行书硬笔书法赏析

在欣赏行书硬笔书法的同时，我们又可以学到什么样的硬笔书法艺术呢?下面是店铺为你整理的行书硬笔书法，希望对你有用!

行书硬笔书法欣赏

行书硬笔书法图片1

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行书的字符结构

行书介乎楷书与草书之间，它的字符构形既可以接近楷书，也可以接近草书，在涉及字符构形的笔形、构件、组合模式等几个方面的因素都允许有相当程度的变化自由，不像楷书那样的稳定。因此它的字符构形明显表现出一种“每无定则”的特点，同一个字符往往具有两种或两种以上的构形，也就是异写现象普遍。下面就从不同的角度来观察和分析一下行书字符构形的具体情形。

一、与楷书大同小异，这是与楷书几乎完全相同的构形，构件及其组合模式都没有差异，所用笔形也基本一样(或稍有变化)，不同之处主要是点画形态灵活多变，不像楷书那样规范、矜持，这是由于在书写时行笔的速度和节奏比楷书快，多顺锋人笔，收结时稍作停顿或不作停顿便马上过渡到下一个点画，从而使前后两个点画之间，每有露锋相引带，或有牵丝相连结的结果。试看王羲之《兰亭序》的“天”、“领”、“其”、“诸”等字，这样的特点就很明显。这些字行笔流利，点画自然，彼此间的呼应顾盼关系明显，因而大大增强了体势的生机与活力，能给人一种生动活泼、轻松畅快的感觉。

二、省简点画或结构，在一般情况下，楷书字符的构形是不能省简点画的，可是行书却不那么严格。为着书写的便捷或是结体取势的需要，古人笔下的行书字符经常出现省简点画以至构件的现象。例如这些字：“业”字(繁体)下部省简了一横，“鬼”字省简了头上的一撇，“虽”字(繁体)左边的“虽”、右边的“隹”以及“添”字右旁的“忝”

都省简了一点，“黎”字和“雨”字则各自省简了两点，“惠”字省简了，“庆”字(繁体)省简了“心”。在行书中，一些字符不仅在独用时可以省简点画，而且当它们作为部首或偏旁参构别的合体字的时候，也同样可以省简。例如“雨”字独用时可以省简两点，所有从“雨”的字也都可以同样省简;“鬼”字独用时可以省简头上一撇，所有从鬼或从鬼得声的字也都可以同样省简。

三、构件省变，所谓构件是合体字符中由两个或两个以上的点画组合而成的局部单位。比如“和”字就包含有“禾”与“口”两个局部单位，就可以说“和”是由“禾”与“口”这两个构件组构而成的合体字。能独立成字的构件叫成字构件。不能独立成字的叫非成字构件。构件省变指的是行、草书为了追求书写的便捷，对正体字符(隶书和楷书)的构件通过不同的用笔方法，既简省其点画数量又改变其结构形态的作法。行书对构件“艹”、“門”、“糹”、“走”、“爿”、“雨”、“足”、“各”等最为常见的省变形式。大量运用构件省变是行、草书字符构形最突出的特点。

行书的构件省变有两种情况需要说明：

1、同一构件往往有不同的省变形体。行书在省变构件时，对同一个构件可以采用不同的方式进行省变，也可以采用相同的方式进行不同程度的省变，因而往往会出现同一构件具有不同的省变形体的现象。例如“识”、“醉”、“得”三个字中的“言”、“卒”、“”、三个构件，通常都分别具有三个不同的省变形体。从这些字中可以清楚地看到，一个合体字符，只要其中一个构件有了不同的省变形体，那么这个字符也就有了不同的写法，同时也就构成了不同的体势。因此，同一构件允许有不同的省变形体，从习用文字上说，是造成同一字符有多种异写的主要原因;从书法艺术上看，则是追求体势变化可供选择的重要途径。试看“醉”字和三个“得”字的不同体势，就主要是利用了右旁构件的不同省变而获得的。

2、少数不同构件省变后的形体混同。在行书中常会发现这样的现象：某些原本不同的构件经过省变之后形体不仅趋于相同，并且还可以在一部分字符中混用无别。把这种现象称之为省变构件的混同。例

如“彳”、“氵”，原本是两个完全不同形的构件，它们在楷书中是绝对不能混用的，可是在行书中经过构件省变之后，这两个个不同构件却有了一个完全相同的省变形体，并且还可以在“德”、“须”、“法”等字符中混用而不需加以任何的区别。同样“米”、“半”、“采”作为构件在字符的左旁也都可以省，.而混用无别，“衣”、和“示”在左旁有时也都省，等等。这种少数不同构件省变之后形体趋于相同而混用的现象，主要出现在部首或偏旁之中。有的几乎可以通行于由它们所参构、所处方位也相同的所有常用字符。比如从“衣”的初、被、裤、裱、衫、袖、裕、裙、褥等字，其“衣”在左侧，与从“示”相同。

四、沿用篆书或隶书异体的构形，在浏览和临习历代行书法书的时候，经常会发现这样的现象：有些字符的构形跟通常的楷书对应不上，却与篆书或隶书的某一异体相符合。例“才”和“眉”是沿用篆书的构形，“乘”、“发”、“虚”、“我”、“焉”、“般”则是沿用了这些字在隶书中的一种异体的构形。这实际上是一种运用行书的点画用笔来写篆隶构形的现象。对于这样的现象，如果只熟悉通行的楷书而不了解汉字今文字的发展历史就难于理解，对于类似上述这样一些行书字符也就不容易辨识。

行书沿用篆隶构形现象的产生，除了字符的演变和发展的历史原因之外，也还有另外一种情况，就是后世的一些书家，为了追求其某种艺术情趣或风格而故意用行书的笔法来写篆隶的构形。例如“眉”字的写法，即属此类。自称六分半书的郑板桥，在其书法创作中就很喜欢这样做。

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优秀硬笔书法行书作品欣赏

优秀硬笔书法行书作品欣赏行书是在楷书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。行是行走的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫行楷，草法多于楷法的叫行草。行书兼具楷书、草书的特点，但又绝非写好楷书便一定能写出一手漂亮的行书字来，行书作为一种独立的书体，其发展过程中具有它自身的特点。要学好行书，还要经过一段专门的临摹训练，以掌握它的笔法和结字的规律。我们来介绍行书的技法特点：笔法方面：顺势入笔：行书笔法中不再如楷书那样，要求逆入回出，藏头护尾。而是落笔便顺锋而入，行笔中锋行走，收笔多是顺势带出，或牵连下笔，或钩挑出锋。不再回锋作顿。这样很多笔画发生了变异。这样笔画多为露锋。笔势明显地流畅起来。也使行书中更多地形成了曲笔，笔画不可过于平直，增加了点画的动感，使之不至僵滞。笔法上的这些变化，就自然使书写的速度加快了许多。点画呼应：由于行书收笔不再回锋作顿，而多是将笔锋提出，所以形成了点画的附钩和挑趯，即上笔终了时顺势带下，而下笔自然承上，使点画之间虽断似连，笔断意连，产生了明显的顾盼呼应关系。显然这些顾盼揖让和呼应使字型增加了生动活泼的意趣。牵丝引带：点画间的勾挑使之顾盼呼应，有时将这种呼应通过笔锋提写出游丝，连接起来形成两笔或几笔，连续写出，一气呵成，使字显得连贯、潇洒。

简括省略：前面谈到连能把两笔或几笔连成一笔写下来，这其实已起到了简化的作用，加快了书写的速度，但其原有笔画并未减少，只是笔画之间有牵丝相连，不单独存在而已。在行书中还有更省简的情况，那就是索性合并了原来的点画，形成行书中独有的写法。收放变化：比较楷、隶、篆等规整严谨的字体，行书有一个与草书共同的特点。即它可根据章法的需要和某字的特征，随时调整它的字形和笔画形态。离方遁圆：楷书方多圆少，折笔处多为方，即如赵孟頫的圆转为主的书写也时露方意，这无疑是需要也使字增加了一定的力度。而行书则随笔顺势转折，变化无穷，方圆兼用，灵活生动。重按轻提：楷书中的一些笔法，如顿笔回锋挫逆等，在行书的运笔中已经不再应用或很少应用了，更多运用的是顺势提、按的运用。凡轻细之处需收笔轻提起，速度稍快。而粗重处则需将笔重按下，速度稍缓，当然，笔画轻重粗细的交替要有合理的起浮过程，不可大起大落，忽轻骤重，应使其自然。

行书硬笔书法赏析

行书硬笔书法赏析在欣赏行书硬笔书法的同时，我们又可以学到什么样的硬笔书法艺术呢?下面是店铺为你整理的行书硬笔书法，希望对你有用! 行书硬笔书法欣赏行书硬笔书法图片1 行书硬笔书法图片2 行书硬笔书法图片3 行书硬笔书法图片4 行书的字符结构行书介乎楷书与草书之间，它的字符构形既可以接近楷书，也可以接近草书，在涉及字符构形的笔形、构件、组合模式等几个方面的因素都允许有相当程度的变化自由，不像楷书那样的稳定。因此它的字符构形明显表现出一种“每无定则”的特点，同一个字符往往具有两种或两种以上的构形，也就是异写现象普遍。下面就从不同的角度来观察和分析一下行书字符构形的具体情形。一、与楷书大同小异，这是与楷书几乎完全相同的构形，构件及其组合模式都没有差异，所用笔形也基本一样(或稍有变化)，不同之处主要是点画形态灵活多变，不像楷书那样规范、矜持，这是由于在书写时行笔的速度和节奏比楷书快，多顺锋人笔，收结时稍作停顿或不作停顿便马上过渡到下一个点画，从而使前后两个点画之间，每有露锋相引带，或有牵丝相连结的结果。试看王羲之《兰亭序》的“天”、“领”、“其”、“诸”等字，这样的特点就很明显。这些字行笔流利，点画自然，彼此间的呼应顾盼关系明显，因而大大增强了体势的生机与活力，能给人一种生动活泼、轻松畅快的感觉。二、省简点画或结构，在一般情况下，楷书字符的构形是不能省简点画的，可是行书却不那么严格。为着书写的便捷或是结体取势的需要，古人笔下的行书字符经常出现省简点画以至构件的现象。例如这些字：“业”字(繁体)下部省简了一横，“鬼”字省简了头上的一撇，“虽”字(繁体)左边的“虽”、右边的“隹”以及“添”字右旁的“忝”

行楷硬笔书法作品欣赏

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行楷硬笔书法作品图片4 行书的发展史王献之是王羲之第七子，亦极擅行书，其行草代表作有《中秋帖》《鸭头九帖》《新妇地黄汤帖》等。《中秋帖》是“三希之一”。《鸭头九帖》也是王献之行书墨迹中的佼佼者。其用笔洒脱流利，与其他帖相比，此帖风格明显不同，极其雅逸，随意中书写，而神韵自得。《新妇地黄汤帖》及《廿九日帖》等也是王献之行书中的上乘之作。用笔秀劲飘洒，灵动宜人。在王氏一门书翰中，还有一件弥足珍贵的墨迹，就是王珣的《后远帖》。珣为羲之侄，其书法遒丽峭劲，潇洒流畅，“东晋风流，宛然在眼”。清代乾隆帝极珍爱此帖，将其与羲之《快雪时晴帖》、献之《中秋帖》同藏于养心殿书房，并称此处为“三希堂”。所谓“三希”就

是三件稀世珍宝。该帖是存世最早的行书著名墨迹真本，极是珍贵。其中羲之的《快雪时晴帖》被列为“三希之首”。到了唐代，唐太宗李世民尤喜行书，他酷爱王羲之的行书。由于唐太宗的提倡，更加稳定了行书在书法史上的地位，尤其是二王体系的行书，笼罩了整个唐代，成为一代风范。他本人也是行书的高手，他的代表作品《温泉铭》，就是学习二王典范。此碑也是第一块将行书运用到碑版上来的刻石。这在行书史上是一大飞跃;也为行书开辟了新的领域。盛唐时，出现了一位书法大家，他将二王行书又推向了一个崭新的阶段。他就是李北海。李北海，名邕，字泰和，因任北海太守，人称“李北海”。他在继承二王同时，发挥自己的特点，创立了行楷一路，所谓的“行楷”就是指在楷书的笔画中溶会行书的笔意，在行书的结构中又吸收了楷书成分。这种字虽早在李北海之先就有过试尝，但到李北海笔下才真正成熟和统一。当时的李阳冰称赞他为“书中仙手”。李北海一生写字甚勤，有人说他平生书碑有八百多块，许多名碑都自书自刻。传世作品有《麓山寺碑》《云麾将军李秀碑》《云麾将军李思训碑》《法华寺碑》《东林寺碑》《叶有道碑》等等。其中《麓山寺碑》最见风神。此碑刻者托名黄仙鹤，其实就是李北海自己刻的。后人称此碑“三绝”：文绝、书绝、刻绝。唐代杰出的书法家颜真卿，不仅楷书艺术博大精深，而且在行书上也有极高的成就。他的行书雄健刚强、气势磅礴，不追求雕琢之气，而渗透他那刚正的性格、豪放炽热的情感。其著名行书作品有《祭侄稿》《争座位帖》《刘中使帖》等。字体挺拔、气骨情真，为历代书家所颂。宋代米芾号称《争座位帖》为颜书第一。元人鲜于枢把《祭侄稿》评为天下第二行书，有人将此帖同王羲之《兰亭序》并列为世之“双璧”。行书到了宋代，出现了新的面目。书法家往往借助书法来表现个人的学识、个性和怀抱。所以古人评及宋人书法说“宋人尚意”。能代表宋代风格要推举“宋四家”。宋四家指的是苏轼、黄庭坚、米芾和蔡襄。苏轼，字子瞻，号东坡居士，他学识渊博，在古文、诗词、书法、绘画等方面都取得相当辉煌的成就，可以说他是历史上少有的天才。他在书法上主张师化自然，所以他的作品中有一种天真烂漫之气。代表作品有：《天际乌云帖》《寒食帖》《赤壁赋》《杜甫桤木诗帖》等等。以《寒食帖》为世人所重。

硬笔行书欣赏：卢中南钢笔字书信作品

硬笔行书欣赏：卢中南钢笔字书信作品卢中南先生的字雅俗共赏，儒雅潇洒，赏心悦目。比如这封写在89年的信，时陆启成25岁，卢中南直言陆字最后这封20__年的信中，卢中南颇有见地地指出：要汲取魏晋小楷笔意写中楷。 \u5362\u4e2d\u5357\u5148\u751f\u7684\u5b57\u96c5\u 4fd7\u5171\u8d4f\uff0c\u5112\u96c5\u6f47\u6d12\uff0c\u 8d4f\u5fc3\u60a6\u76ee\u3002\u6bd4\u5982\u8fd9\u5c01\u 5199\u572889\u5e74\u7684\u4fe1\uff0c\u65f6\u9646\u542f \u621025\u5c81\uff0c\u5362\u4e2d\u5357\u76f4\u8a00\u96 46\u5b57\u201c\u663e\u7136\u6ca1\u6709\u4f7f\u7528\u4e 2d\u950b\uff0c\u884c\u7b14\u65e0\u529b\u201d \u5173\u4e8e\u5c0f\u6977\u77db\u76fe\u5173\u7cfb\u ff0c\u5362\u4e2d\u5357\u5728\u4fe1\u4e2d\u8bf4\uff1a\u 201c\u7b14\u950b\u8981\u987f\u9996\u6709\u5ea6\uff0c\u 85cf\u9732\u7ed3\u5408\u201d \u518d\u770b\u4e0b\u9762\u8fd9\u5c01\u4fe1\uff0c\u 8c08\u5230\u53ef\u4ee5\u901a\u8fc7\u5355\u7ebf\u63cf\u

硬笔书法行书章法

硬笔书法行书章法中国书法史上,行书是应用最广泛,最具艺术表现力的字体。下面小编带给大家的是硬笔书法行书章法，希望你们喜欢。硬笔书法行书章法欣赏行书的章法取势结体取势是书家在字符构形的基础上所作出的体势设计和塑造，是对字符进行综合的艺术加工。行书和楷书虽然是两种字体，但是它们相通、相近，其结体取势的总体要求是一致的，也就是说，在前一章所讲的楷书结体取势的基本原则也同样适用于行书。不过，行书处于楷书与草书之间，它的笔形与构形都具有跨度大、变体多的特点。因此，比起楷书来，它提供给书家结体取势的自由变化空间就显得十分广阔，书家可以运用各种各样的方法或综合运用不同的方法来结体取势和变化取势。下面就介绍若干种最为常见的行书结体取势和变化取势的方法。一、局部草化，就是在结体取势时有意将字符中的某一构件或相关的部分点画加以适当的省变，使字符的局部接近或变成草书的写法，其余部分以及整个字符的大体轮廓基本不变。例如“定”、“新”、“水”、“华”等字就是局部草化的典型。“定”和“新”分别草化了构件“正”和“斤”(新字左旁部分虽有牵丝连笔，但未省变)，“水”和“华”草化的是相关的部分点画。这种局部草化了的行书就是所谓行草。行草由于融合了草书的成分，与不带草书成分的行楷相比较，体势自然大不相同。二、欹侧倾斜，在历代法书的行书作品中，经常能看到这样的现象：有的字写得平稳端正，有的字却写得倾侧偏斜。试看王羲之《丧乱帖》的前几行，许多字都有程度不同的倾斜，有的整个字都倾斜，例如“荼”、“绝”、“痛”;有的是部分倾斜，如“毒”、“当”。这些字如果摘出来单看未必都很美观，但是它们处在具体的篇幅当中，却不仅能展现出与其他字不同的体态神情，增强字群的生机与活力，而且还能与相邻的字形成彼此呼应、相互撑持、欹正相得的关系而深

滕王阁序硬笔书法行书

滕王阁序硬笔书法行书滕王阁序，是唐代文学家王勃创作的一篇千古绝世名篇。这篇文章以描写滕王阁为主线，旨在赞颂当时的统治者，讴歌他们的功绩和才华，同时也展示了作者王勃的艺术造诣和雄浑的豪情壮志。本文将通过硬笔书法行书的形式，对滕王阁序进行艺术演绎，以此表达文人墨客对这篇经典之作的敬仰和推崇。书体选择：行书尺幅布置：在一张约100x180厘米的宣纸上，选用朱砂色的墨水，展现出硬朗刚毅的书法效果。整篇序言无分段，字体以中等大小为主，保持行字间的适度距离，使得整篇字体布局谐调，美观大方。书法笔画运用：行书书法要求书写时用力均匀，笔画硬朗挺拔，以表达作者王勃富有磅礴之气。在书写过程中，注意给每个字的笔画赋予适当的粗细，以突出字体的力度感。通过墨色的深浅，突出字体的层次感，同时也能够展现墨色的变化。篇首书写：序言的篇首选择“滕王阁序”六个字。这六个字书写时，笔画硬劲有力，从左上至右下依次书写。字形优美流畅，每个字之间的距离适中，整体而言，呈现出均衡有序的视觉美感。

序言书写：在书写序言时，应注重整体布局的均衡和字形的结构美感。通过使用行书的特点，每个字的笔画运用力度均匀，给人以笔力雄健之感。在书写过程中，每个字之间要保持一定的间隔，使得整篇序言呈现出空间感和有序感。忠臣义士的书写：王勃在滕王阁序中描述了当时的忠臣义士。在书写这些字时，应注重字的形态和笔画的变化。例如，书写“懈怠怠”这几个字时，应注意字形的层次感和筆画的粗细变化。通过运用线条和筆画的渐变，突出忠臣义士的崇高品质和英勇精神。文学才华的书写：王勃在滕王阁序中描绘了文人的才华横溢。在书写这些字时，要以流畅的笔画表现出文人的豪情壮志和文学造诣。例如，书写“声度胜”四个字时，可以使用较粗的筆觸突出字体的力度感，以表现出文人的气度和文采。统治者的书写：王勃在滕王阁序中称颂了当时的统治者。在书写这些字时，要用沉稳的笔画和稳重的字体表达统治者的威严和智慧。例如，书写“潜濡默兮”四个字时，要注意字体的稳定性和笔画的精准。结尾书写：

硬笔书法与行书

硬笔书法与行书一、基础知识硬笔书法是使用硬质笔尖书写的书法艺术，常见的硬笔书法工具包括钢笔、铅笔、圆珠笔等。行书则是硬笔书法中的一种字体，其特点是流畅自然，笔画连绵，富有动感。二、笔画技巧在硬笔书法中，笔画是构成字体的基本元素。掌握正确的笔画技巧是写好硬笔书法的基础。例如，长横要平直有力，短横要灵巧精致；竖画要垂直有力，直挺稳健；撇画要由粗至细，流畅自如；捺画要由细至粗，一波三折等。三、结构原则硬笔书法的结构原则主要包括平衡、对称、比例和重心等。平衡是指字体的左右两侧要保持平衡稳定；对称是指字体的上下左右要相互对称；比例是指各个笔画的长短、粗细要符合一定的比例关系；重心是指字体的中心点要稳重下沉，使整个字体显得稳定平衡。

四、行书特点行书作为硬笔书法的一种字体，其特点主要包括以下几个方面： 1. 笔画连绵：行书的笔画之间相互连贯，一气呵成，给人以流畅自然的感觉。 2. 线条流畅：行书的线条流畅自如，没有明显的顿挫和停顿，使得整个字体显得生动活泼。 3. 结构简省：行书在结构上进行了简化和省略，使得整个字形更加简洁明了，易于辨认和阅读。 4. 富有个性：行书强调个性的表现，不同的人写出来的行书风格各异，独具特色。五、书写工具硬笔书法常用的书写工具包括钢笔、铅笔、圆珠笔等。在选择书写工具时，应选用质地优良、书写流畅的笔尖，以保证书写的质量和效果。同时，要注意保持书写工具的清洁和保养，以延长其使用寿命。六、创作与欣赏创作硬笔书法作品时，要注重笔画的准确性和力度感，

强调整体的结构美和意境美。欣赏硬笔书法作品时，要从整体到局部进行细致的观察和品味，体会作者所表达的意境和艺术美感。同时，要注意分辨作品的优劣，学习优秀作品的优点和特色。七、历史与传承硬笔书法有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。从古代的甲骨文、金文到现代的硬笔书法，都是中华民族文化的重要组成部分。传承和发展硬笔书法艺术，不仅有助于弘扬中华文化，还能够提高个人的文化素养和审美水平。八、实用与艺术硬笔书法既具有实用性又具有艺术性。在日常书写、文件书写等方面，硬笔书法都有着广泛的应用。同时，硬笔书法也是一种独特的艺术形式，通过优美的线条和结构表现出来，能够给人以美的享受和艺术的熏陶。因此，学习硬笔书法既能够提高书写水平，又能够提升个人的艺术修养和文化素质。

沁园春雪田英章行书硬笔书法

沁园春雪田英章行书硬笔书法沁园春雪田英章行书硬笔书法，是一种独特的书写风格，展现了田英章先生刚健刻苦的个性和独特的艺术气息。在这篇文章中，我们将探索田英章行书硬笔书法的特点以及其在书法界的影响力。田英章先生是中国当代著名的硬笔书法家之一，他的作品以其独特的格调和极具个性的笔触而闻名。田英章先生的书法作品在国内外展览中屡获殊荣，享有很高的声誉。他以刚劲有力的笔画和严谨的结构，在传统与现代之间取得了巧妙的平衡。田英章行书硬笔书法的最大特点之一是笔画的厚重和饱满。他以粗劲有力的笔触表现出独特的个性和气魄。他的笔画深入纸张，透出力量与决心。通过不同厚度的笔触和适度的墨量运用，田英章能够给观者带来一种动态感和直接的观赏体验。此外，田英章行书硬笔书法还强调了结构和布局的重要性。他擅长运用旋转、嵌入和浮动等技巧，以使整个作品在视觉上更富有层次感。他善于处理字与字之间的关系，创造出和谐的排列和整体的平衡。这种书写风格的一个显著特征是其拓宽了硬笔书法的表现领域。传统上，硬笔书法注重结构和规矩，追求工整和规范。然而，田英章行书硬笔书法打破了传统框架，引入了更多自由和个性的元素。他大胆尝试了不同的笔触和造型，丰富了硬笔书法的表现力。田英章行书硬笔书法作品代表了现代硬笔书法的一种发展方向。它不仅在技法上进行了创新，而且在表达方式上也更加个性化。田英章

通过运用不同的字体和字形，创造出独特的艺术风格，使他的作品与众不同。田英章行书硬笔书法的影响力不仅止于书法界，还深入到了广大的艺术爱好者中。他的作品展现了对中国传统文化的热爱和对艺术的执着追求。他的作品以其独特的风格和丰富的内涵，打动了无数观者的心灵，并对他们的艺术欣赏习惯产生了积极的影响。在中国传统文化的背景下，书法一直被视为一种精神的修养和文化的表达。而田英章行书硬笔书法通过其独特的技法和个人风格，为传统的书法艺术注入了新的活力和生命力。总之，田英章行书硬笔书法以其独特的风格和艺术技巧，在书法界产生了深远的影响。他的作品展现了他的个人特色和对艺术的热爱，同时也为硬笔书法带来了新的可能性。通过他的作品，我们可以感受到传统与现代、刚毅与柔美相结合的艺术魅力。在未来，田英章行书硬笔书法无疑将继续为书法界的发展做出更多贡献。

荆霄鹏钢笔行书欣赏 [荆霄鹏硬笔书法欣赏]

荆霄鹏钢笔行书欣赏[荆霄鹏硬笔书法欣赏] 各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢荆霄鹏是我国著名硬笔书法家，现任中国硬笔书法协会会员、山西省书法家协会会员、山西省青年书法家协会理事、北京砚田书院特聘教授、《语文报·书法版》特约编委、特约高级书写员、《书法报·硬笔书法》特约创作员、大众书画院学术委员、关公书画院院士、傅山书画院院士。下面是小编为你整理的荆霄鹏硬笔书法，希望对你有用! 荆霄鹏硬笔书法欣赏荆霄鹏硬笔书法图片1 荆霄鹏硬笔书法图片2 荆霄鹏硬笔书法图片3

荆霄鹏硬笔书法图片4 荆霄鹏个人资料荆霄鹏，字昊之，田英章先生入室弟子，清华大学美术学院特聘书法教师，九年义务教育《写字》《书法》教材范字书写者。中国硬笔书法协会会员、山西省书法家协会会员、山西省青年书法家协会理事、北京砚田书院特聘教授、《语文报·书法版》特约编委、特约高级书写员、《书法报·硬笔书法》特约创作员、大众书画院学术委员、关公书画院院士、傅山书画院院士。其书法博涉多能，软硬兼修，在全国各大书法赛事中获最高奖二十余次，等级奖及入展百余次，尤其在全国欧体书法命题联展中两次荣获第一名。多次担任全国、全省书法赛事评委。编著出版《毛笔课堂》、《规范字全掌握》、《书法等级考试教程》、《常用规范汉字》、《技法图解钢笔教程》、《我身边的书法老师》、《小学生同步楷书习字

帖》、《易错字全攻略》等200余种书法教材在全国公开发行。其中《书法等级考试教程》、《常用规范汉字》、《我身边的书法老师》等教材屡次荣获全国艺术类书籍畅销榜第一名。参与编著九年义务教育《书法》、《写字》教材并书写全部的毛笔、硬笔范字。硬笔字编入《师范硬笔书法教程》作为全国高中等师范院校规范教材。被中国钢笔书法杂志评为”二十年中国硬坛百家”连续四年被钢笔书法报评为”中国硬笔书坛百杰”被中国楷书网评为”欧楷十杰第四杰”被中国书协评为”书法进万家先进个人” 硬笔书法发展历程硬笔书法发展历程的美好考察由群众化的实用性走上自觉的审美需求。从英国发明家沃特曼发明第一支蘸水笔并开始传人中国至今，已经历了百多年的历史，在这一历史进程中，由于科技的进步，蘸水笔经过不断的改良，在种类、工艺、性能、款式等方面都有了长足的

硬笔行书技法解析(连载.2)

硬笔行书技法解析(连载.2) 三行书与楷书的比较人们称楷书如同人的“站立”。而行书则如同“行走”。站不稳，固然走不好，但是，这并非说直到楷书写到非常精熟后才能写行书，而是说掌握楷书的基本书写法则对行书的学习是必不可少的，也是非常有益的。行书与楷书有着天然的联系，但二者在用笔、点画形态和字形结构上仍然有很大的差别，了解这些差别，对学习和掌握行书要领会有一定的帮助。 1从用笔上看，楷书行笔较为缓慢、稳重，没有外在的连带笔画，笔画工整、厚重、扎实；而行书行笔速度相对较为快捷、轻盈，笔画连带明显，且行笔的速度起伏较大，节奏感强烈，笔画的轻重、粗细变化大。 2从点画形态上看，楷书点画规整有余，且各自独立，笔画之间的呼应关系比较隐晦含蓄；而行书的点画生动活泼、变化多端，连带和呼应关系明显，笔画之间的牵丝成了行书中的精灵。 3从字形上看，楷书形体端庄平和，大小如一，没有字形上的大小变化；而行书字形则大小，欹侧、俯仰等千姿百态，变化无穷，即使同一个字。也会有多种不同的写法。四、硬笔行书字帖的选择字帖是学习书法的无声老师。因此，选择字帖是一个非常重要的环节，字帖的优劣对当前的学习和今后的进一步发展会有很大的作用和影响。硬笔行书字帖在目前市场上种类较多，且良莠不齐，很难取舍，不像毛笔字帖那样，大都是古代名碑、名帖。在这种情况下，认真挑选适合自己的字帖就显得十分重要了。因此，我们认为，好的硬笔行书字帖应具备以下几个条件：

1书写规范，结字合乎法度。 2具有扎实的传统书法功力，并能体现出时代特征和融入个人的理解。 3在硬笔书坛上有较深造诣和艺术修养的知名书家所书。除了上述之外，历代书家毛笔行书碑帖，也是上乘的选择。不少当今在硬笔书法上有所成就的书家，大多在古代碑帖上下过一番工夫。而最终取得了成功。古代优秀碑帖很多，如被称为“天下第一行书”的《兰亭序》(图1)，其笔法俊秀飘逸，结字造型神采活现，整幅作品气象万千，章法布局达到了极尽完美的境地，是临写的绝好范本。唐代的《怀仁集王书圣教序》是僧人集王羲之的字而汇成篇，供后人临摹之用，也是很好的临本。五代杨凝式的《韭花帖》写得端稳雍容，宋代米蒂的代表作《方圆庵记》(图2)、《蜀素帖》挥洒恣肆，痛快淋漓。此外明代文徵明、祝允明的行草书自成一家，赋予了行草书新的面目。这些书家的书法有着极高的艺术成就和研究价值，是已被世人公认了的。所以，我们从中选择临写，不会走弯路。总之，古代优秀的碑帖浩如烟海，每个人都可以根据自己的基础和情趣去选择。当今市场上的一些硬笔行书字帖，多为令人所书，其书写水平参差不齐，初学者很难选择。因此，选择今人的字帖应特别慎重，不妨可请专家帮助挑选。需要提醒的是，学习硬笔行书，一是要以楷书为基础，打好楷书功底。有些人对楷书点画，结构知之甚少，楷书还没写好，就直接练行书，那只能是事倍功半了。二是要加强临帖。只有长期坚持临帖，在临帖中细心揣摩行书的外在形态和丰富的内涵，寻找其规律性的东西，不断吸收、消化，深化理解和感悟，才能最终形成自己的风格。三是不要刻意模仿行书中的连带笔画。因为笔画间的连带是在书写过程中自然生成的，不是硬加上去的。不然的话，则会适得其反，给人以画蛇添足之感。五、硬笔行书基本笔画的写法

行楷精选硬笔书法作品欣赏

行楷精选硬笔书法作品欣赏精选的硬笔行楷书法作品，在硬笔书法下，感受行楷的艺术。下面是店铺为你整理的行楷精选硬笔书法作品，希望对你有用! 详解行书的布白 1、格式恰当。书法艺术在长期的实践中，逐渐形成了多种传统的书写格式，积累了许多布白法，并为人们所喜爱。格式通常为条幅、中堂、对联、屏条、横披、手卷以及扇面等。格式是由书与目的和用途决定的。明以前的书法作品幅式比较小，这是文人雅士于书斋雅玩的结果。明代开始，巨幛大幅的作品开始增多，书家追求淋漓酣畅的气势和神采茂密的布白，他们于大处着眼，通体出发，立意谋篇，这种创作方法对后世产生了很大的影响。拿现代书法创作来说，为了交流展览，举办个人书展及大厅大堂悬挂，基本以大件的条幅、对联、中堂、横幅、屏条比较适宜(当然，并非不写小件作品)，若是赠送亲友或家庭摆设，则以小条幅、小横披、扇面等形式较为灵便。书法创作，是从用笔、结体到布白;而书法欣赏则相反，首先是章法，章法好，第一效果就好，容易吸引人。可见，章法在作品中占着极其重要的位置。所以，书法的格式，要与所用的目的、地方和环境相适应，不宜过大或过小。 2、布白合理。行书的章法大体有三种。第一种是纵有行、横有列的布白。这种布白匀称齐整，但未免呆板，因此，一般很少用，若用也多用于行楷书。第二种是纵横皆无格的章法，这多用于行草。这种布白打破了纵横界格的束缚，下笔前须胸有成竹、开合伸张、左右穿插、上下错落，以整幅为一体。这种章法极难，能以这种章法写行草书的书家历史上仅有杨维桢、徐渭、傅山等少数人，一般人很不容易掌握。第三种是行书中最常用的章法，即纵有行、横无列的布白。这种横不求列的布白承上起下，有着无穷之生意。若摆布得大小偃仰、起伏波动，就能达到紧凑而不紊乱，舒展而不松散的艺术效果，当然，布白的方法除此以外，还有长短相参的，即写横幅作品时，仿照古人尺牍的格式，每行字长短不一。总之，只要布白合理、艺术效果好，

十字行书硬笔书法

十字行书硬笔书法十字行书硬笔书法是一种传统的书法艺术形式，它以其独特的结构和独特的书写方式而闻名。在十字行书硬笔书法中，每个字的横、竖、撇、捺均由笔画组成，形成一个十字形状的格局。这种书法形式要求文字的线条流畅、稳定，字形规整，给人一种庄重、端庄的感觉。十字行书硬笔书法的起源可以追溯到古代的篆书和隶书，它们都是以直线为基础的书写形式。而十字行书则是在这些基础上发展而成的一种特殊形式。它以直线为主，注重笔画的精确和平衡，要求每个字的横、竖、撇、捺都要有一定的比例和节奏感。在十字行书硬笔书法中，每个字的横、竖、撇、捺都有其独特的形状和特点。横画通常较长，要求线条平直，不可歪斜。竖画则要求笔画粗细适中，不可过粗或过细。撇画是向左上方倾斜的线条，要求笔画的起始和结束都要有一定的弯曲度。捺画则是向右上方倾斜的线条，要求笔画的起始和结束都要有一定的弯曲度。十字行书硬笔书法在书写时需要掌握一定的技巧和方法。首先，要保持笔画的力度均匀，不可过重或过轻。其次，要掌握好笔画的起始和结束，使其流畅自然。最后，要注意字形的整体比例和结构，使字体美观大方。十字行书硬笔书法的魅力在于它的简洁和规范。每个字的线条都有

一定的规则和要求，这使得整体的字体形态统一而规整。同时，十字行书硬笔书法的字体也非常适合于长篇书写，如书法碑帖、对联等。在现代社会中，十字行书硬笔书法虽然面临着电子化的冲击，但仍然有一大批书法爱好者和传统文化爱好者对其保持着浓厚的兴趣。他们通过学习和实践，不断提高自己的书法水平，传承和弘扬这一传统艺术形式。总的来说，十字行书硬笔书法是一种独特的书法形式，其特点是以直线为主，注重笔画的准确和平衡，给人一种庄重、端庄的感觉。它具有规范、简洁的特点，适合于书写长篇文字。虽然在现代社会中受到了一些冲击，但仍然有一大批书法爱好者对其保持着浓厚的兴趣。通过学习和实践，我们可以传承和弘扬这一传统艺术形式，使其在现代社会中继续发扬光大。