羌族服饰图式对现代水墨重彩画的启示

羌族服饰文化刍议

羌族服饰文化刍议羌族，一个有着悠久历史的民族，在其漫长的历史发展过程中，几经兴衰，至今仍有近20万之众，主要分布在四川省阿坝藏族羌族自治州的茂县、汶川、理县、黑水、松潘等县及绵阳地区的北川县。他们在这块古老的土地上生息繁衍，默默地在其传统文化的基础上吸取着现代文明。在这种新旧文化相互传播与影响的氛围中，羌族一部分古老的文化随着时代的远去而消失；一部分文化则因时变异，被注入新的活力，成为具有民族特色的现代文化，影响着羌民族的发展和进步。本文拟从服饰文化的角度对羌民族的历史、意识形态、审美观念作一粗浅的分析，以就教于各位专家学者。羌族服饰的基本类型、分布和主要特征羌民族服饰，大致可以分为三种类型：一类为传统型。这是羌族最古老、最普遍、最有特色的服饰。此类服饰各地均有分布。二类为变异型。主要分布在民族杂居地区，如藏羌、汉羌杂居地，服饰上相互影响较大，互相借用较多。三类则是受外民族影响颇深之地，这在经济较发达、交通较方便的沿公路、河坝地区最为明显，服装完全汉装化。下面着重谈一、二类型服饰的特征。 1．传统型服饰总的说来各地大同小异。头部：男子包青色或白色头帕；女子头部的装饰性较强，大部分仍以头部缠数尺长的黑布或白布头帕为主，仅有大小、包法不一的差别。较特别者，如理县木卡乡、茂县赤不苏区的白溪、曲谷一带，盛行“一匹瓦”头帕。这部分羌民被称为“搭帕子的人”，女子喜欢头顶叠瓦片状的青布，有的绣有花纹，以两辫或发线(线编数尺长的假独辫)缠压固定，并用银牌、环扣点缀于发辫上。茂县的三龙乡妇女则随季节的不同而着装各异：冬季包绣有各种图案的四方头巾，春秋季包绣花头帕。该县黑虎乡妇女头饰尤为特殊，平常以白布帕包头，帕头在脑后呈自然下垂状，还有两帕头高高立于脑后，似“吊孝”状(又称“万年孝”)。这与当地的一则传说有关。相传古时，黑虎寨一带的羌民遭受外族侵略，首领黑虎将军(羌名格鲁丛保)以其勇敢和机智带领众乡亲打退了敌人，自己却身负重伤壮烈牺牲。为了悼念这位伟大的民族英雄，这一带的羌民无论男女老少从此一律包白帕，穿白衣，着白鞋，直至今日，黑虎乡羌民还保留了妇女的白色头帕和年轻姑娘的白布鞋，只在节庆之时，她们才戴彩色绣花头帕。汶川县雁门乡和理县蒲溪乡则流行另一种头帕，用黑色头帕包头，头帕前端露出一小块白色布块，人称“喜鹊头帕”。身部：过去男女都穿自制的土布或麻布长衫，现多以棉布制作，形似旗袍，右衽，男衣长过膝，女衫曳至脚背，外着山羊皮褂；也有着“坎肩”(又称“对门襟”)或以羊毛线织成的“毪领褂子”。衣领、袖口，对襟有扎花，尤在斜襟部嵌有一至三指宽的花纹，称为“大襟花牌子”。皆手工细作，纹式多样而色泽艳丽，以黄、红、绿为主，长衫的色彩单一，多为蓝色、黑色。领上有的镶有一排小颗的梅花状的图案银饰。

重彩画的概念是什么

重彩画的概念是什么? 中国现代重彩画是传统工笔重彩在现代文化和审美条件下变革和发展下产生的一个新画种。始于70年代初，延续至今，已有三十多年的历程。它重新高举以敦煌壁画为代表的中国民间重彩的旗帜，力求重振汉唐雄风，恢复色彩特有的表现力；它充分利用了现代色彩、材质运用方面的特长，大胆把西方抽象、及构成与装饰美感引进绘画中来，以特有的造型、色彩、肌理交织而成的视觉美感，极大的强化了绘画的本质特征，丰富了中国绘画的表现力。中国现代重彩画的出现不仅在中国画坛形成了强有的冲击力，令人耳目一新，而且轰动了西方世界，广为世界各国人民所称赞，显示了强劲的生命力。今天看来，中国现代重彩画兼容古代与现代、东方与西方，它以其独特的装饰风格与情趣和明快华丽的色彩，为中国绘画开拓了一个新的领域、新的空间。在当代中国画坛形成了一股以融合中西创新国画的潮流，并产生一批具有民族探索精神的、具有代表性的中国现代重彩画大师及著名画家，如：林风眠、黄永玉、张光宇、丁韶光、蒋铁峰、周菱、刘秉江、胡永凯、张宏宾、张一民等。放眼中国整个美术历史长河，中国现代重彩画的贡献主要表现在于：一、中国现代重彩画是对敦煌壁画及传统工笔重彩、中国民间美术的继承与发展敦煌是世界最大的美术博物馆，壁画绘制全部采用纯天然颜料，而它产生的色彩之绚丽斑斓及艺术水平之高，是世人注目的。古代杰出的民间画家采用了朴素的表现技法，同样用色彩的力度震撼了人们的灵魂，同时体现了与西方不同的东方文明及中国人的传统审美情趣。特别是唐代，由于唐高宗推行佛教，并实行开放策，大量绘制绚斓多彩的壁画，使我国纯天然颜料的开发及以工笔重彩为重要表现的绘画形式在整个封建社会达到了最高峰。如胡伟教授所说：“古典美术研究是为当代艺术表现服务的。”敦煌壁画及传统工笔重彩是中国现代重彩画研究的发展平台，并为其输送营养和能量。而中国现代重彩画研究的成果又反过来启发和引导对中国古典美术的研究和挖掘，并更加深入、更大宽度的拓展传统。这是一种相互作用、相辅相成的、不可割裂的关系。对中国现代重彩画和对敦煌壁画及传统工笔重彩的研究都不应该是孤立的，如果孤立的研究敦煌壁画及传统工笔重彩，只会重复古人的办法与技法。中国现代重彩画首先明白要从敦煌壁画及传统工笔重彩中继承哪些东西，对自身的艺术创造发展又将产生什麽样作用，对传统的继承与挖掘会有极强的针对性和主动性。中国现代重彩画恢复并发展了敦煌壁画及传统工笔重彩、民间美术的特有色彩表现力，敦煌壁画及传统工笔重彩的色彩魅力在中国现代重彩画中得到了充分体现。二、中国现代重彩画实现了对中国传统材料技法与西方材料技法的合壁与发展中国现代重彩画是在壁画及民间美术长期受到冷遇、特别是壁画颜料失传的情况下，对当时现有绘画颜料进行探索的。运用中国传统高丽纸、水墨、毛笔及西方的水粉颜料、及现代的马克笔等现代材质、色彩进行创作的。水粉色弥补了当时中国画色彩没有不透明色、和有很强的覆盖能力，并重现了昔日中国敦煌壁画及传统工笔重彩的色彩魅力和色彩表现力。现在的今天，又有了以中央美术学院蒋雪萍、胡伟教授为代表的中国现代重彩画的岩彩派。中国现代重彩画的岩彩派是从日本学习中国已经失传的矿物质颜料与技法，回国形成的中国现代重彩画的新流派，注重把材料与技法的认识和对传统艺术中文化内涵的认识结合起来，贴近传统绘画的内奥，在宽阔的文化视野中关照隐藏在古代艺术经典深处的材料与技法；把对古代绘画现状的分析和对材料与技法的研究结合起来，在技法中找到贴切而不浮躁的形式语言。

羌族风情习俗简述

羌族风情习俗简述羌族是我国具有悠久历史的民族之一，早在3000多年前殷代的甲骨文中就有关于羌人的记载，他们主要活动在我国的西北部和中原地区。今天的羌族主要聚居于四川省阿坝藏族羌族自治州及其附近地区，以茂汶羌族自治县最为集中。唐时，一部分羌人同化于藏族，一部分同化于汉族，今天四川西北部的羌族人是古代羌人中保留下来的一支。羌族人自称“尔玛”或“尔咩”，意思是“本地人”。羌族人使用羌语，大多数通汉语。 1、宗教信仰普遍信仰万物有灵的原始宗教，少数与藏族人居住在一起的羌族人信仰喇嘛教。 2、节日最隆重的是两个，“祭山会”和“羌年节”。第一，“祭山会”（又称转山会）。祈祷风调雨顺。祭山会的时间各地并不统一，有正月、四月、五月之分，亦有每年举行1次或2—3次不等，祭山程序极为复杂，所献牺牲因各地传说不同，图腾不同而有差异，大致可分“神羊祭山”、“神牛祭山”利“吊狗祭山”三种。大典多在神树林一块空坝上举行。一些地方祭山后还要祭路三天，禁止上山砍柴、割草、挖苗、狩措等。第二，羌年节（又称羌历年）。答谢天神赐予的五谷丰登。于每年家历十月初一举行庆典，一般为3－5天，有的村寨要过到十月初十。按民间习俗，过羌年时还愿敬神，要敬祭天神、山神和地盘业主（寨神）。全寨人要吃团圆饭、喝咂洒、跳莎朗，直到尽欢而散。整个活动仪式由“许”主持，咂酒则由寨中德高望重的长者开坛。节日期间亲朋好友可互道祝贺，相互迎请。（在茂县一带，过羌年有特殊规定：当年全寨没有成年人死亡过羌年，否则只能过春节。）其他节日还有：“牛王会”，羌族传统节日。每年农历十一月一日举行，节期一天。此日，要让耕牛休息，喂以面馍和麦草。有的地方，要做日月形馍馍挂在牛角上，然后放其出圈自由活动。主人到牛王庙焚香烧纸，并宰羊一只、鸡一只，祈求牛王爷保佑耕牛平安不遭瘟疫。“颔歌节”，主要流行天茂县北部的羌族聚居山寨。每年农历五月初五举行，只有妇女参加。“羌族端午节”，也是羌族传统节日。每年农历五月初五举行。这天，男女老少都要饮一点雄黄酒，并擦一点在耳边和鼻边，撒一点在门前和窗前，以防蚊蝇虫蛇及秽气进入，保佑家人无恙。凡能走动的人，尽可能到山上踏青踩青露，认为沾了端午露能强身健骨。 3、饮食羌族饮食以自产的玉米、小麦、乔麦、豆类、土豆及蔬菜为主食，一日三餐。饮食主要有蒸蒸饭（面蒸蒸）、烧膜膜、刀片子膜膜、面皮子(面块)、麦拉子(面汤)、土豆磁粗等。特色食品为蒸蒸酒、血膜膜等。普遍吸食自产的兰花烟。

传统羌绣在现代设计中的运用

传统羌绣在现代设计中的运用随着时代发展，古今艺术在不断地进行碰撞、融合，产生新的艺术。本文基于对传统羌绣的文化地位和内容形式的分析，对羌绣在现代设计中的运用方式进行探讨，期望以此推动羌绣艺术的保护、传承与发展。标签：羌族；羌绣；现代设计；应用我国是一个历史悠久的统一多民族国家。先民通过无数血缘部族的生长壮大，融合聚集，逐渐形成了现有的多民族统一体。也正是这个逐渐融合的过程，不同的民族文化才能得以交织，有了现代自成一系的“东方美学”。一、传统羌绣的文化地位羌族作为我国最古老的民族之一，世代聚居在四川省西北部和陕西省西南部高山之中。羌族刺绣是我国的传统民间工艺美术，盛行于明清时期。至今，羌族人仍然保持有身着传统民族服饰的习俗。羌族女孩儿从少时起就会接受长辈的指导，学习如何进行刺绣。她们会在劳动休息的间隙穿针引线，不打样、不画线，直接信手挑绣，完成一件又一件别致的绣品。待女子出嫁时，部分嫁妆将会由她们亲手制成，并在双方家中进行展出。透过该习俗可知，羌族人民对绣品、绣工的重视程度可见一斑。不仅如此，羌绣中的挑绣技巧亦在我国工艺美术史上拥有着举足轻重的地位。到现在，人们对文化传承越来越重视，为了保护传统文化的传承，羌绣再度进入公众的视线内，并于2008年被列入《第二批国家级非物质文化遗产目录》。二、传统羌绣的内容形式羌族是一个多神信仰的民族，崇尚自然的他们信奉“万物皆有灵”，认为山中一花、一木，家中一牛、一羊等皆有灵性。日常生活中随处可见的太阳、云朵、植物、动物等生活题材无一不被羌族人民寄托了多样的情感。妇女们运用一双巧手加工，将各元素抽象成为平面图案，就成为了各式各样常见花纹的雏形。羌绣图案种类繁多且大都寓意不同，多为反映人们生活、自然景物之美，表达对吉祥如意的祝愿。此外，羌族中存在有图腾崇拜的现象，图腾纹章因部落的不同而不同。如今留存下的大部分可考据的部族图腾中，多见有羊的身影，羊作为羌族文化中重要组成部分，理当常出现在各式各样的绣品当中，寄托了人民对神灵的崇敬以及平安的祈求。随着四季流转，春季再度来临。寨中的山花聆听羌民们之间代代流传的美丽爱情故事，一朵朵羊角花便盛开在了羌族人民的袖口处。这些绣在袖口、手肘等

丹巴服饰

丹巴服饰藏族服饰：丹巴男子服饰与其他藏区大致相同。而妇女服饰有异，妇女身着长（短）补贴衬衫，主要着“三片”，即头帕、前围裙、后围裙。年轻妇女的围裙上多乡有色彩鲜美的菊和其他花朵，腰系花腰带；中年妇女的围裙一般不绣花，腰系无花腰带。三十岁以上的妇女则穿百褶裙，头搭黑色或白色绣角花的头帕，一般只绣有丝线花边。青年妇妇和少女头帕四角边绣鲜艳花朵，还有盛装和便装之分。太平桥古服饰：太平桥至今还保存有清朝时期嘉绒区流行的女性古装服饰。据统计，上、下宅龙两村有三十多磁疗，单干山村有十三套，这些服饰已有二百多年的历史，成为藏区服饰中的珍品。古服饰由下围百褶裙和上衣马褂组合成套，嘉绒语称为“德围”。百褶裙的衣料有三种，一种是真丝做成；另一种是麻纱料，这种料是用胡麻线和细麻线纺织的；还有一种是

细绒毛纺织的，就是用小钱（方孔铜币）作坠子搓拧出很细很细的毛线用手工织出来的，这种料的服装更为珍贵。百褶裙的褶皱长而密且很均匀，穿在身上如孔雀开屏，又似流水瀑布。上衣马褂均是用真丝绸缎做成，圆领齐腰，袖口宽达一尺。在马褂上有栩栩如生的二龙抢宝、雄狮猛虎、蓝天白云、山水鹤第鸟、吉祥八宝等锦标图案，穿戴起来就像宫娥一样华丽高贵。这些服饰传说是在清乾隆时期属上等女性的服装，最先只是土司。头人才拥有，主要作为女儿的嫁妆。自古以来，嘉绒藏区女儿出嫁有给嫁妆的习俗，人们称为“陪奁”。旧时，土司司头人的女儿出嫁，嫁妆是金银珠宝和贵重的服装，还有陪嫁的奴婢侍女(送给服女儿使唤的、r鬟)，出嫁时都必须穿上最好的衣服。因此在土司头人间联姻，少不了相互攀比、显示富有，这种服饰就逐渐兴盛起来，后来成为土司头人在重大节日或在大型活动场所中必穿的服装。以后，土司头人要求百姓在跳锅庄时必须统一穿着这种服装，还要求百姓每户必备男女服装各一套，男服装一般是氆氇制作的大领藏装、狐皮帽子一顶、藏靴一双。女服装就是百褶裙和马褂一套。尽管百姓十分贫穷，但也只好省吃俭用，倾其毕生心血购置服装，并把它视为传家宝代代保存。这些古服装能保存这么长时间，一是穿的时间很少；二

彝族服饰

彝族服饰彝族的服饰，多姿多彩，风格独具。历史上，由于彝族支系众多；居住分散，因此，各地服饰区别明显，样式各异，带有浓厚的地域色彩。不少地区四季冷凉，气候变化不大，所以彝族服饰季节性不强，察尔瓦（披衫）常年皆着。彝族支系繁多，各地服饰差异大，服饰区别近百种，琳琅满目，各具特色。在金沙江边的小凉山地区，彝族男女服饰风格古朴。男子一般都在额顶留一块三寸见方的头发，彝民称之为“子尔”，把它视为能主凶吉祸福的天神所在。他们还用三四米长的黑布缠头，并将头帕的一端卷成姆指粗细的长椎形，男子还在左耳戴耳珠，他们一般上身穿黑色窄袖、镶有花边的右衽短布褂，下身着宽大多褶、颇似裙子的长裤，外面再披一件下端饰有长穗流苏的披毡，是用黑以羊毛织成的。凉山区的彝族妇女服饰，颇为典雅。以中青年女子为例，她们头盖一块绣花的方布帕，并将头帕的前端叠成瓦式，遮于前额再用毛线和发辫缠压住。双耳一般都戴有银质耳环、耳坠，领口是以一块银排花。她们身穿绣花右襟上衣，既宽又短，仅及腹部。下身则用黑、黄、蓝、白诸种色布环绕拼接成百褶裙，裙长及地，修长优美，走起路来更是左右摇曳，婀娜多姿。彝族服饰色彩是五色为基调，其五色内涵非别为白或蓝代表天，红代表火，黄代表人，黑代地，青代表绿色森林。这五种色彩构成彝族服饰主要色彩，其中首服多为黑色，青色布料为基色，装饰所用的镶嵌色布和刺绣花边，图案多用红、黄、蓝色彩。除绿色以外，很少

使用中间的过渡色彩，但经过精心安排后，色彩艳丽且和谐统一，兼有别具一格的美感。彝族传统服饰富有巨大的生命力，不仅在历史上对彝族人民的繁衍发展发挥了巨大的作用，而在今后还会以自己独特的名族传统，在中国服饰的百花园中显示自己永恒的美丽。

羌年简介

羌年简介 “十月过羌年”是羌民族的传统佳节。羌语叫Rrmea jea（日麦吉）相传羌历(夏历)最早为平阳历。古羌人以羊角卜推历时，计羌年，一年分为十个月，是根据羌人所居住的高纬度实际地理位置和实际气候制订的。所以，羌历法与羌族地区的实际气候和农时相符合的，故羌族人民自夏朝起沿袭了五千多年。十月是羌族人民的金秋时节，粮食丰收，牛羊肥壮。为了庆祝丰收：定俗“十月过羌年”。为了答谢天神当年风调雨顺，五谷丰登，六畜兴旺，举行“过羌年、祭山、还愿、放生”。为了给牛感恩，报答耕牛的辛勤劳作，让耕牛也过节。因此羌年也是“牛王会”，人畜同乐。九月二十八日至九月三十曰，羌族人民以家族为单位吃团圆饭。这一天，羌寨张灯结彩，炊烟四起，烟雾缭绕，咂酒飘香，爆竹声声，鞭炮齐鸣，充满了节日气氛。男女老少穿着节日盛装，不出远门，不下地干活，团聚家中筹办年饭，用面粉制作半月形肉馅大蒸饺。有的家庭还用面粉做成牛、羊、鸡、、马等武装的祭品，祭祀天地、祖先。吃团年饭是羌族人民最为隆重和讲究的场面，宴席前，先请神入席，主人手擎九品香烛，敬酒，刀头焚香。神台灯火通明，主人面对神台答谢天地之祖先赐给家人四季平安，风调雨顺，消灾祛祸，五谷丰登，六畜兴旺。“今天家人团聚，庆贺丰年是托天神、祖先的福。天神、祖先在上，一如既往保佑家人安康，但愿明年又是一个好兆头……” 鞭炮声催促着家人入席就餐，第一轮是上糖食（用蜂蜜制作的五谷杂糖）；第二轮上干盘（又名“下酒菜”，心、腰、肝、舌、凉拌猪头、耳

朵、香肠、肚条等）；第三轮上荤菜（花碗、肘子、咸盐烧白、甜烧白、膀）；第四轮上炖菜（排骨、蹄花、炖鸡），专为老者准备。吃完第二轮菜后，在老者们的提议下，高举酒杯，下桌围火塘一周，挪动脚步，边舞边唱“足索”（年歌），三圈后，继续回到原位连吼三声，同饮一杯酒，方才坐下继续用餐。先有老，后有小，儿女们依次给老人敬酒，用宏亮的嗓子唱起了酒歌，表达对老人的敬意，酒敬到哪里，酒歌就唱到哪里，祝老人们健康长寿。这种热闹的场面驱散了老人们的倦意，歌声振奋了他们的精神，老人们心情愉快，喝酒也就不在话下了。数小时后，大家酒足饭饱，扶老携幼，各自就寝。十月初一清晨，女性擎香背水，为感谢上天赐给寨人风调雨顺，粮食丰收，四季平安，免受病痛之苦、灾害之忧。男性祭山杀羊还愿，祭山结束，羌人有放生的习俗，把鸡放回大自然，是古羌人保护动物，禁止打猎杀生的一种方式。通过祭山，保护野生动物，禁止乱采滥伐，充分表明古羌人十分懂得人与自然应该和谐相处，羌人需要世事万物生生不息。回到羌寨，男女老少欢聚一堂，载歌载舞，欢庆丰收，庆祝羌年，喝团圆酒，团圆饭，举行丰富多彩的歌舞表演和体育活动。最令人赞叹的是舞草龙，舞龙是二人扛着祭山还愿的羊，走在草龙前面，草龙制作精美，舞龙手熟练自如，首尾呼应，动作优美整齐，显得栩栩如生，就像一条活龙。在舞龙的过程中，妇女们用锅烟灰抹在舞龙小伙子的脸上，把小伙子们打进草丛，变成草丛中的虫子，虫子会糟蹋庄稼，所以，妇女们看似打击，其实在共享丰收的喜悦和节日的快乐。

中国吉祥图案的源流

吉祥物是人类意识观念的产物，早在殷商时代，中国人就已经有了吉祥观念。从出土的商周钟鼎、陶器上可发现，吉祥图案已露端倪。而现存最早的吉祥图，当推东汉末年绘刻于甘肃成县鱼窍峡摩崖上的五种象征吉祥的动植物：黄龙、白鹿、甘露、连理木、嘉禾。 “吉祥”两字的组合使用，据认为最早出于《庄子·人间世》：“虚室生白，吉祥止止。”唐人成玄英对此作过注解：“吉者，福善之事；祥者，嘉庆之征。”其意说明了众多吉祥纹图的生成，就是把美好的故事和喜庆的征兆绘成图像，用来表达求吉驱凶的观念，可以是自身祈愿的，也可以是相互祝颂的。那么，吉祥图案是怎样产生的呢？笔者通过研究、比较中国古代文化艺术演进历程，发现这种发源于人类意识观念的产物与古代图腾有着许多借用、概括、传承和变异的关系。古代图腾孕育了吉祥坯胎图腾，英文中作“totem”。它源于“ototeman”一词，其义为“我的亲属”。图腾崇拜实际上是自然崇拜（或动植物崇拜）与鬼魂崇拜（或祖先崇拜）互相结合起来的一种宗教形式。就其崇拜的直接对象来说，是自然物或动植物，而就其崇拜的观念来说，都具有鬼魂崇拜或祖先崇拜的内容。图腾崇拜产生于原始氏族时期，原始人相信每个氏族都与某种自然物或动、植物之间有着血缘亲属关系，于是把它们当作神灵或自己的祖先去崇拜，成为本氏族的保护神。图腾，既是一个氏族的崇拜对象，又被当作该氏族的标志和象征。在中国的古代文献中，有相当多的图腾记载。如在《山海经》中，提到的邦国有105个，其中14个邦国有图腾的记载；提到的179个人神或氏州长，其中44个有图腾痕迹的记载。特别在《五藏山经》中，共记载了58个人神、氏族和邦国的图腾。其中鸟图腾14个、虎图腾8个、蛇图腾8个、龙图腾3个、狗图腾3个、鱼图腾6个、植物图腾2个，还有豹、马、牛、豺、羊、貊、蜂等图腾各1个，另外还有不知名的兽图腾7个。关于《山海经·五藏山经》中所记载的图腾分布情况，大体是这样的：龙图腾氏族基本上在南方，但河南北部也有龙图腾；鸟图腾氏族主要分布在河南的卢氏、栾川、嵩县和湖北省汉山以西地区；蛇图腾氏族在山西的北部和中部；马、牛、羊图腾氏族在中国的西部，即陕西、甘肃、青海等地；豕类图腾氏族，主要分布在河南省的西部、南部、北部和河北省的南部。原始图腾活动中蕴含着丰富的艺术形式和内容。音乐、舞蹈、诗歌、绘画、书法、装饰及古代神话等艺术，都从此发轫。中国古代的艺术发展史，从内部规律来看，都可追溯到原始图腾。而图腾的符号、标志、旗帜，就是朴素的、原始的绘画、书法和装饰艺术。在考古发掘出土的器物上，可以清晰地看到原始图腾对古代绘画的影响。如西安半坡彩陶上的人面鱼纹，河南临汝陶瓮上的“鹳鸟石斧图”，江苏吴晋陶器盖上的似蛇近龙的图案，陕西宝鸡陶壶上的鸟啄鱼纹，山东大汶口的猪形陶器。此外，还有各地出土的青铜器上的羊、豕、鱼、虎、凤、龙等画纹以及山东、四川出土的画像砖上的伏羲、女娲人首蛇身像等等。这足以证明，原始图腾对古代绘画有巨大的影响，正是图腾崇拜激发了古代艺术家对图腾物形象创造的灵感和热情。史料证实，图腾氏族成员常常用图腾物来装饰自己，认为这样便可以受到图腾物的保护，也就是说，这些被古人认识的图腾，已经具备了吉祥的意识。如瑶族以五彩斑斓的龙犬（盘瓠）

从羌族服饰图案看宗教信1

5.方茴说："那时候我们不说爱，爱是多么遥远、多么沉重的字眼啊。我们只说喜欢，就算喜欢也是偷偷摸摸的。" 6.方茴说："我觉得之所以说相见不如怀念，是因为相见只能让人在现实面前无奈地哀悼伤痛，而怀念却可以把已经注定的谎言变成童话。" 7.在村头有一截巨大的雷击木，直径十几米，此时主干上唯一的柳条已经在朝霞中掩去了莹光，变得普普通通了。 1."噢，居然有土龙肉，给我一块！" 2.老人们都笑了，自巨石上起身。而那些身材健壮如虎的成年人则是一阵笑骂，数落着自己的孩子，拎着骨棒与阔剑也快步向自家中走去。从羌族服饰图案看宗教信仰 2013-03-26 10:30 | 来源:中国知网 | 作者:曹琳,王景,曾艳,赵丽, 点击:215次共有 0条评论免责声明打印|字号：宗教是原始社会发展到一定时期的产物,它是随着原始氏族制度的产生而产生的。然而在羌族的传统服饰中,图案则为羌族宗教信仰做了一种诠释。龙来氐羌黄河头，征程漫漫几个秋。神龙仙禹传佳话，岷江滚滚万古流。羌族，自称“日玛”“日卖”或“尔玛”“尔卖”，是我国最古老的民族之一，现主要分布在阿坝藏族羌族自治州和绵阳市北川县。羌族的早期历史可追溯到新石器时代的马家窑文化和宗日文化，到卡约文化时期达到了鼎盛阶段，直到东汉末年才消亡，先后有3000多年历史，在这漫长的历史过程中，经历了孕育发展和演变过程。如今羌族保留比较完整的除了语言、建筑、生活习惯和宗教外，最灿烂的便是羌族服饰。《后汉书．西羌传》言，羌人“披发覆面”，“食肉衣皮”；《北史．宕昌传》中有“皆衣裘褐”，“羌人括领”之说；《隋书．党项传》载：“党项羌者……服裘褐披毡以为上饰”；《旧唐书》说苏毗羌人“其王服青毛绫裙，下领衫，上披青袍，其袖委地，冬则羔裘，饰以纹锦，为小环髻，饰以金、耳垂铛”；《新唐书．党项传》记“男女衣裘褐，被毡”；《四川通志》还有羌族“妇女多带金花，串以瑟瑟，而穿悬殊为饰”的记载。这些，都粗略地描述了羌族从西北向南迁徙前的最主要的服饰特征。服饰作为一种文化形态，贯穿了一个民族各时期的历史，然而图案作为一种符号，则诠释着一个民族的变迁、发展以及对神的崇拜和对美的追求。在羌族服饰中，图案丰富多彩，有飞禽走兽，花鸟虫鱼等，无一不展示着羌民族的自然崇尚和宗教信仰。羌族服饰图案大致可分为以下几类：一、尚白羌族传统的宗教信仰是以白色石英石为表征的天神为主神的多种崇拜。羌人将白石供于房背、门窗横栏，分别代表着天、地、日、月、山林、水火、牲畜等30多种诸神。羌人尚白，以白为吉，以白为善。羌族服饰中多以白色为主，无

浅析嘉绒藏族刺绣的分类与技法

浅析嘉绒藏族刺绣的分类与技法嘉绒藏族作为一个主要与汉族、羌族毗邻、文化艺术联结非常紧密的民族，在其刺绣艺术的形成、发展和传承过程中与周边民族相互交流渗透，并深受蜀绣、绣的影响，它们有很多相似共通之处。但又独具特色，本文着重对嘉绒藏族刺绣的种类和技法进行介绍，以便为喜爱这一民族民间艺术的爱好者提供一种借鉴。标签：嘉绒藏族刺绣分类技法顾名思义，刺绣就是以针引线而绣制的过程，我国的传统刺绣常以绣针引五彩丝线，以合符地域环境、民族审美和生产生活需要为绣制法则，在各种绣面上进行的艺术创作活动。在我国，无论是汉族还是各少数民族，都在历史的发展中形成了地域特色鮮明、文化内涵独特的刺绣品种，且技法丰富，形式多样。羌族刺绣伴随着汶川“5.12”特大地震而蜚声海内外，嘉绒藏族作为一个与羌族毗邻、文化艺术联结非常紧密的民族，其刺绣艺术毫不逊色于羌族刺绣。本文着重对嘉绒藏族刺绣的种类和技法进行介绍，以便为喜爱这一民族民间艺术的爱好者提供一种借鉴。一、关于嘉绒藏族 “嘉绒”在藏语里面有农耕之意，嘉绒藏族作为藏族的一个分支，主要是指以农业为主要生产生活方式的藏族，以区别与以牧业为主的藏族。现在，它既是一个地域概念又是一个族群概念。从地域角度上讲，嘉绒藏区主要是阿坝藏族羌族自治州与成都平原结合地带以及与甘孜藏族自治州交界地带，总面积约16万平方公里，即今四川省阿坝藏族羌族自治州、甘孜藏族自治州、雅安地区和成都市的都江堰、邛崃、宝兴、天全、石棉、汉源、泸定、康定、雅江、道孚、炉霍、丹巴、金川、小金、壤塘、马尔康、红原、理县、汶川、黑水等二十个县市的全部、大部和一小部分地区。嘉绒藏族历史悠久，在《史记》《后汉书·冉耽夷传》《隋书·附国传》等历史文献中均记载有嘉绒藏族的社会经济状况。马长寿先生在1944年的《嘉戎民族社会史》中明确提出了今天我们常用的“嘉绒”一词及其族别文化、语言和民俗等辨别标准。嘉绒藏族作为藏族独具特色的分支，在地理环境、历史渊源以及特定文化背景上的宗教、语言、建筑、艺术、婚姻习俗诸方面独居特色。二、嘉绒藏族刺绣的分类嘉绒藏族主要生活在川西北高原，与汶川、理县、茂县的族毗邻，与成都平原的汉族交往也非常密切，在其刺绣艺术的形成、发展和传承过程中相互交流渗透。因此，嘉绒藏族刺绣深受蜀绣、绣的影响，它们有很多相似共通之处。

五年级音乐下册教案新部编本

教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期] 任教学科：_____________ 任教年级：_____________ 任教老师：_____________ xx市实验学校

看歌谱，这首歌的拍号是什么？谁来给大家示范一下四二拍的基本指挥手势？B. 请大家随着歌曲范唱练习四二拍的基本指挥手势，并思考这首歌的情绪怎样？C. 哪位同学来说一说歌曲的情绪怎样？（欢快、高兴、喜洋洋）那就让我们怀着喜洋洋的心情来学习演唱这首歌。 2. 了解歌曲旋律、歌词组成特点。A. 这首歌五线谱是什么调的？主音do在什么位置？歌曲第一个音是谁？下面请大家和老师一起慢慢地边识谱边视唱。在学唱前16小节歌谱后，提问(请大家观察一下，前8小节与后8小节旋律上有什么关系？如：第一-二小节与其对应的第七、八小节。教师边指边范唱旋律，学生听)引导学生“发现”后面8小节与前面8小节基本相同。B. 下面，哪位同学能把第一段歌词按节奏读一遍。C. 大家齐读第二段歌词。 3. 学唱歌曲。A. 请大家再来欣赏一遍这首歌。第一段跟着发口型，第二段小声跟着唱。B. 随琴放慢速度整体学唱歌曲一遍。C.指名学生有感情地演唱此首歌。三、多方巩固1. 用课堂打击乐器为歌曲伴奏同学们，歌曲我们已经会唱了，但作为一个能歌善舞的羌族人，可不会只干巴巴地唱歌，他们会加入多种形式来表达自己喜悦的心情。比如：加乐器、编创舞蹈等。下面，就让我们先为他们加上乐器吧！A. 请同学们拿出自己喜欢的乐器。谁能说一说，哪种乐器适合打时值长的节奏，时值短的呢？小结：打时值长的乐器有：碰钟、三角铁等；打时值短的乐器有：双响筒、响板等B. 练习节奏型。请大家首先练习一下老师推荐的节奏型。C. 在教师指挥下随歌曲练习一遍。提示学生自己也可更改节奏型。但要注意做到两点：1.节奏要打准、稳、足。2.要打出强弱拍的力度区别。2. 学跳锅庄舞最后，我们来学习一段锅庄舞。请大家也像羌族人民一样，高高兴兴地、大大方方地参加进来。A. 看教师跳。B. 随教师学动作。C. 随歌曲综合展示：喜欢唱歌的唱歌，喜欢乐器的边打边唱，喜欢跳舞的学生围成一个大圆圈，欢快地边唱边跳锅庄舞。四、课外拓展同学们，今天我们不仅初步了解了羌族，还学会了羌族的一首歌和一段锅庄舞，相信羌族已在同学们心中烙下了深深的印记。不过羌族还有许多知识需要我们去了解，请大家课下上网搜寻或书籍查找

羌族服饰文化浅析

羌族服饰文化浅析本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！服饰是人类特有的文化现象，是物质文化和精神文化的双重结晶，是人类文明的重要标志之一。对人们来说，它不仅是具有护体和装饰功能的物品，更是一个民族独特深厚文化的重要载体。服饰作为族群区别的最重要最直观最鲜明的文化标识，其背后却积淀着这个民族的历史的、社会的、心理的、审美的、宗教的、文化的、习俗的等诸多丰富文化意蕴，可以说民族服饰凝聚着本民族千百年来亘古不变的民族集体记忆，并寄托着本民族的集体情怀，是一个民族文化的活态演示。作为我国现知最古老的民族——羌族，被誉为生活在”云朵里的民族”，在漫长的历史长河中创造保留了丰富的物质、文化遗产，其中最具代表的羌族服饰，因其具有悠久历史、浓厚的高原气息和鲜明的民族艺术特色，在中华民族服饰文化中散发着耀眼的光芒。它完美的诠释了羌族人民智慧勤劳的特性，和深厚的文化内涵。 2015 年 3 月由中国社会科学出版社正式出版的

《羌族服饰文化图志》，是中国民间文艺家协会规划了《中国服饰文化集成》系列卷本，被列入”中国民间文化遗产抢救保护工程”，羌族卷是首批卷本之一。全书共约75000 字，精选400 余幅图片。它的编撰汇聚了四川省内的一大批专家学者，通过深入四川境内众多羌族村寨的实地调查研究，前后耗时五年零四个月而共同完成的。该书图文并茂，装帧精美，内容既着眼于现实，又关照历史，集学术、审美、实用价值为一体，可以说在众多研究羌族文化的著作中，该书到目前为止可以称作以田野调查为基础，研究羌族服饰文化的集大成者。全书共分八章，分别是羌族文化概述，羌族服饰文化、羌族服装分类、羌族服饰材料及加工、羌族服饰色彩及图案、羌族服饰制作技艺的传承、配饰和服装饰品保存。该书力图将羌族服饰文化研究放到历史与环境的大背景中进行，从文化遗产的角度对羌族的服饰进行探究和梳理，和向世人展示羌族人民生机勃勃的日常生活和瑰丽多姿的民族文化。纵览全书，主要有以下几个方面的特色: 一、选题新颖且有价值的一部力作首先，羌族服饰文化是整个中华民族文化的重要组成部分，但受现代化进程影响和经济全球化的冲击，包括羌族服饰文化在内的各少数民族文化的保护正面

中国彝族服饰

中国彝族服饰彝族服饰种类繁多，色彩纷呈，不仅有性别、年龄、盛装、常装之别，还有婚服、丧服、祭司服、战服等各种专用服饰。在阶级社会，表示社会存在的等级制度在服饰上也有所反映。由于彝族在历史上宗族观念深、支系多，所处地域广阔，自然环境复杂，生产经济类型各有差异，以及民族之间的相互影响，因此彝族服饰在其质地、款式、饰品、纹样等方面均形成了明显的地域待征：一方面强烈地反映着自己的传统特点，同时也反映着不同民族文化之间的相互影响和渗透。* O% a" e( I& Y; ]6 f 这里展示的彝族服装根据各地服饰的特点，并参照被称为"社会化石"的语言分布状况，将彝族服饰划分为凉山、乌蒙山、红河、滇东南、滇西、楚雄等六个类型，类型下面又分为若干种样式，以便大家对彝族服饰文化有一个比较全面的认识。大凉山、小凉山是彝族重要聚居区之一，这一地区由于在1954年民主改革以前，长期处于奴隶制度阶段，社会发展极为缓慢，因此凉山型服饰保留其固有文化传统比较多，故在彝族服饰中最具代表性。乌蒙山地区自古以来就是彝族活动的重要地区之一。乌蒙山型服饰集中地表现了这一地区既保持了固有的民族传统，又反映了明末清初“改土归流”后所发生的明显变化。红河地区，由于经济文化发展不平衡，红河型服饰呈现了纷繁多彩的多种款式并存的局面。一般来说，边远山区较封闭，传统服饰特点较浓；其他地区因民族之间交往较多，服饰与汉装较接近。- k. a& E. O4 v8 N! L, w 滇东南型服饰以其明显的支系差异表现出了不同特色。) F, L& e1 a) g; Q5 z( r: F 滇西地区曾是古代南诏国的发祥地，妇女盛装尚有南诏王室贵族服饰华美艳丽的遗风。( h/ n# R/ l3 i" F 楚雄型服饰分布区与其他彝族地区相比，是彝族支系最多最集中之地，也是保留彝族传统文化较多的地区之一。近百年来，虽由于经济文化的发展，彝族服饰变化较大，右襟短衣和长裤已成为本型服饰当今的基本款式，但披羊皮、衣火草布、着贯头衣等古老习俗，仍不同程度地保留至今。: {8 M; i9 l. u: @7 D8 f' J 汉代（公元前206-公元220年）以来，一些文物和文献记载的彝族先民披羊皮、披毡、着贯头衣、着拖尾服、妇女穿裙，男子头饰"兹体"（英雄结）等习俗，至今仍在一些地区保留和流行，充分反映了彝族服饰强烈的传承性。8 G3 S T" c A5 O4 S7 }2 F# b+ E; [ 1963年发现的云南昭通后海子东晋霍氏墓壁画（公元386-394年）所绘头饰"兹体"、披披毡、跣足的部曲形象，与今日四川大小凉山彝族男装颇为相似，足见彝族服饰历史之久远。披羊皮习俗，在唐（公元618-907年）樊绰的《蛮书》等文献多有记载，而如今在彝族地区仍在流行。云南南涧彝族中的新娘不论经济条件如何充裕，结婚时必披羊皮，充分反映了传统习俗和观念彝族人民中影响之深远。$ p2 o t' r6 ^# ^" G 贯头衣是人类服装发展过程中的一种古老款式。据元（公元1271-1368年）、明（公元1368-1644年）以来多种史志记载，彝族早期妇女上穿贯头衣、下着裙，"衣无开襟，服之自首笼下"，"女衣不开领，缘中一孔，从头而下之"。此种服装在云南的楚雄、禄劝、红河、广西的那坡等地彝族中现在仍可见到。至于妇女穿裙在凉山彝族中普遍存在，而在其他一些地区则已改裙为裤或处于裙裤同穿的过渡形态。当今流行于滇西、楚雄、滇东南等地的前短后长之"拖尾服"，可能即《后汉书》所载哀牢夷"衣皆著尾"的一种遗风。而楚雄等地的"火草布"更反映着人类早期采集经济特色。6 N# J+ b8 u* f2 E 在装饰纹样上，凉山、乌蒙山等地以涡旋纹几何图案为主，风格古朴、粗犷。其他地区以写实性动植物纹样居多，色彩艳丽、明快。图案内容以火纹、虎纹、羊角纹、八卦图案最富代

现代重彩画的表现材料

论现代重彩画的表现材料摘?要：重彩画在注入了现代绘画理念后得以重生，使得金属材料也大大拓展和丰富了其原来的表现力。金属颜料有其独特的华丽富贵之美，这种独特的视觉形式不仅博取历代画家的青睐，也迎合现代人的审美情趣。随着重彩画的复兴，金属颜料被更广泛地应用于画面，其表现技法层出不穷，本文阐述金属颜料运用于重彩画中的相关技法，并总结前人经验，更具体地说明金属颜料的性质特征，力求表现其在创作画面中的最佳视觉效果。关键词：金属材料；重彩画；表现技法；创作过程；性质特征一、金属颜料概述金属材料，主要指金、银粉，金属颜料主要指绘画上使用的金箔、银箔和金粉、银粉，近现代绘画中又出现了铜箔、铝箔及铜粉、铝粉的使用。画家使用金属颜料由来已久。中国画家使用金属颜料有明确记载的是在唐代。古代欧洲、日本、印度、高丽、高昌国的画家们也都使用金属颜料，现代绘画上使用金属颜料更是很常见。中国重彩画曾经有过极其辉煌的历史。早在北凉至元朝一千多年时间里，在中国西部的敦煌，曾汇集了印度、中东乃至希腊等欧亚古国的文化，这些文化和我国的中原文化交流和融合，产生了至今仍令人叹为观止的敦煌壁画艺术。可惜这种优秀的艺术形式没有能够在中国代代相传下来。而从唐代或更早一点时间开始，岩彩画艺术传到了日本。至今，岩彩画在中国失传，反而成了日本的国画。

二、金属材料在中国美术中的运用 1.壁画中使用金属颜料金属颜料在中国美术中的运用是历史悠久和较为广泛的，主要是由于佛教传入，宗教兴盛而得到发展。同时战乱频繁，社会充满悲苦和灾难，人们厌恶战争，纷纷逃避现实，寻求解脱，佛教因此兴盛，佛教美术也得到发展。同时，中国汉民族固有的宗教、道教也仿效佛教礼节造观塑像，画家也以道饰人物为绘画的重要题材。于此，金属材料便广泛应用于古代壁画和雕塑，在我国各大有名的石窟壁画中都可以见到以金银箔、金银粉来塑造形象装饰画面的艺术效果，形象生动，十分精美。 2.绘画作品中使用金属颜料除了宗教壁画、雕塑以外，中国绘画使用金属颜料有明确记载的，据说是在唐代。元代汤逅《画鉴》谓：“李思训画着色山水，用金碧辉映，为一家法。”唐代李思训、李昭道父子开创的金碧山水画今虽不传，但可想见他们是在金箔或泥金的底子上做青绿山水画，形成金碧辉映的效果。我国古代记载用金属颜料的情况：宋代米芾《画史》谓：“立本画皆着色，用细销银作月色布地。”唐代阎立本用银粉表现月光，可以想见其灿烂无比。“布地”可有两释：一是用银粉涂满依托材料；二是以棉布为依托材料。宋代邓椿《画继》谓：“西天中印度那蓝陀寺僧，多画佛像及菩

西羌部落组合简介(1)

羌族，一个曾缔造华夏文明的古老民族；一个保留着最原始民俗风情的民族；一个在碉楼里生活了千年的民族；它古老、神秘、又独具神韵。随着21世纪的到来全球化趋势越来越增强，经济和社会的急剧变迁，使得民族文化受到未有冲击和挑战，民族民间文化的生存、保护和发展遇到很多新的情况和问题，面临着严峻形势。西羌部落组合：中国羌族第一支原创音乐男子组合，组建于2007年，2010年1月份发行首张组合专辑———《舞动山寨》，此张专辑将羌族最古老的音乐与现代流行完美结合，开辟羌族音乐通俗化、流行化。组合成员简介：余宗正（翔子）羌族、四川茂县人，从小酷爱音乐，2006年毕业于四川音乐学院，毕业后一直从事演艺和音乐创作。赵忠（森格玛）羌族、四川茂县人，毕业于汶川威州师范学校。毕业后在三江艺术团当独唱演员，3年之后来到成都。。。。。。。。在一次偶然的酒吧演出两人相遇本着对音乐的热爱两人不谋而合经常搭档演出，组建了西羌部落组合。然而在演出时发现一个问题:唱本土的羌族民歌很多人不是很喜欢，她们想听有羌族风味的通俗歌曲。于是两人找到音乐制作公司把自己写的歌曲《云朵上的歌谣》制作出来在酒吧演出时试着唱一唱，结果很多人很喜欢听这首歌。于是两人策划出张羌族通俗音乐唱片。于是去找川内知名的音乐人写歌可是创作费太高买不起名家大作。哪怎么办？两人决定开始采风！跋山涉水、走村访寨搜集了大量的羌族民歌进一步创作和整编。在2007年短短一年的时间里创作了近30余首歌曲。同时自筹资金找音乐制作公司进行制作和录音。为了让唱片的受众面更广一些决定制作成VCD。于是找到汶川三江风景区赞助拍摄外景。然而蹊跷的是接到景区领导电话同意赞助我们是在2008年5月11日。让我们第二天到办公室签协议书。可是第二天（5月12日）地震了！景区毁坏极其严重无能赞助我们，一切计划安排都停了下来。至到2009年6月份找亲戚朋友借钱完成了视频拍摄和制作。但是拿版号、做母盘、做封面、压光盘。。。。。。。的资金又怎么办？？？？于是得到茂县古羌神韵大舞台赞助后期的经费，终于在2010年1月份这张耗资12万元羌族第一张通俗歌曲唱片隆重推出。很多音像店人满为患排队购买此专辑，场面极其的火爆！！！！业内著名乐评人士纷纷发表言论：这张唱片在羌族音乐里具有划时代的意义，羌族音乐开通了“国际航班”!!!!!!!!!

羌绣色彩和图案的文化意义

羌绣色彩和图案地文化意义背景：中国有个名族，而每个民族对色彩美地追求都有不同地理解和强调,这不仅体现了本民族特有地审美习惯,更暗含着丰富地文化讯息,通过对色彩审美地分析,有助于了解此民族地文化密码.文档来自于网络搜索据史书记载，炎帝姜姓，黄帝姬姓，而“姜出于西羌”.近代学者章炳麟在其《检论.序种》中说：“羌者，姜也；‘羌’从人，作族之名；‘姜’从女，作羌族女子之姓.”可见“羌”“姜”本一字.所以，羌族人把炎帝奉为始祖. 文档来自于网络搜索羌族纹饰图案生动，色彩大胆，而且寓意深刻，这些图案地题材，大都是反映现实生活中地自然景物，实际上凝聚了羌族人民对生活地祈祷和祝福.文档来自于网络搜索题目：《彩韵》. 目地：首先，完成此次镶嵌羌绣图案地毕业课题，使创作地羌绣图案更具有装饰性,应用范围更广.灵感来源：年·汶川大地震,让一个"云朵中地民族"——羌族,被世界前所未有地关注.羌族聚居于青藏高原东部边缘地岷江上游地区,那里地势陡峭、山脉重重,是这次地震地受灾区之一.地震使独具特色地羌族文化遗产面临毁灭性地劫难.文档来自于网络搜索年月，有机会去了北川羌族游玩，在此之前对于羌族了解不是很深，对于这个民族认识也不够，只是知道有这个民族地称谓，终于借此机会了解了这一民族地文化.在羌族地区，随处可见穿着民族服装地羌族人，而在擂鼓镇地绣房，我们看见羌族女子在刺绣，如果采用黑色或蓝色地布料，使用白线绣花；如果采用白色地布料，则使用黑线绣制图案.这样搭配显得朴素大方、清爽明快.这些刺绣用色大胆，如大红加大绿，但是又不会觉得突兀，整体颜色地搭配很和谐.而羌族刺绣用色艳丽大胆，强烈地色彩对比吸引了我，并由此形成了我这次毕业设计地主题.文档来自于网络搜索设计方法：在创作中，因为图片地分表率不高，要打印成两张纸那么大比较模糊，所以我用把图案做成矢量图，再进行打印，再用复写纸把图案印在盘子上.在创作材料上我选用地是彩色地珠子，主要是因为彩色珠子色彩多样、艳丽，更适合表现出图案大胆发地用色和强烈地对比.在创作材料上我选用地是彩色地珠子，主要是因为彩色珠子色彩多样、艳丽，更适合表现出图案大胆发地用色和对比强烈，创作形式是用清漆进行镶嵌，用彩色地4mm大小地瓷珠进行镶嵌，背景是用2mm大小地瓷珠填充地.主要图案用一种大小地彩珠地原因是这样才能更准确地把图案表现出来，也使图案更生动形象.而用小一号地黑色珠子填充背景可以使主要图案突显出来，对比反差较大，也根据羌绣图案地色彩搭配黑底彩图，使整体色彩更和谐，有轻有重，有彩有暗，让画面有重点，立体感强.文档来自于网络搜索制作工艺：毕业创作地图案运用地是羌绣地传统图案，是以古典风格为主地，构图严谨、整齐匀称、装饰性强，主要有云纹，牵牛花纹，几何图形纹，羊角花纹、玫瑰、太阳花、石榴花、万字符、牡丹等等，像羊角花被羌族地男女视为爱情花，太阳花代表地是幸福以及美好地祝愿，石榴花象征富贵、多福多寿，串枝莲花象征纯洁、高尚和对爱情地忠贞，牡丹象征幸福，这些都体现了羌族儿女对幸福生活地憧憬与渴望.文档来自于网络搜索这次地课题主要是用镶嵌地形式突出图案地艳丽，整体对比强烈.图案地外形是圆形，所以我选择地是大小地塑料盘子为载体和木质清漆进行创作地.创作地第一步是在指导老师地指导下把图案选好，选择要用地材料；然后把图案答应你出来利用复写纸把图案画到盘子上就可以进行镶嵌了.最开始也迷惑要用多大地珠子，我买了直径是地和珠子，想用这两种大小

小学音乐《吹起羌笛跳锅庄》教案

小学音乐《吹起羌笛跳锅庄》教案一、教材教材分析是上好一堂课的前提条件，在正式内容开始之前，我想先谈一谈对教材的理解。《吹起羌笛跳锅庄》是选自人教版小学音乐五年级下册的一首唱歌课，歌曲为拍，是一首情绪欢乐、气氛热闹，具有浓重羌族风格的一首儿童歌曲，生动地描绘了羌族人民在欢乐的节日里载歌载舞的热闹情景。通过学唱这首歌曲激发学生对羌族音乐的兴趣，加深对羌族音乐的了解。二、学情合理把握学情是上好一堂课的基础，我所面对的是五年级的学生，相较于低年级的学生在生活范围和认知领域有进一步的扩展，但由于注意力时间短，我将采用直观演示法吸引学生的注意力。三、教学目标根据新课程标准，教材的特点，学生的实际，我确定的教学目标如下: 在情感态度与价值观方面：学生能够有感情地、统统地演唱这首歌曲，激发学生对羌族音乐的兴趣。在过程与方法方面：通过反复聆听、演唱的方法，学生可以了解羌族音乐欢乐、热闹地情绪。在知识与技能方面：了解锅庄舞的表演形式，在创编活动中学习锅庄舞的基本动作。基于以上教学目标，我的教学重点是：学生能够有感情地、统统地、自信地演唱这首歌曲，感受羌族人民赞美美满生活的喜悦之情。而难点是：学生能够掌握重音记号的强劲有力的演唱方法。四、教法、学法

德国宏伟的物理学家爱因斯坦曾说过：“兴趣爱好是学生最佳的老师。”为了激发学生的兴趣，营造优良的学习氛围，引导学生主动学习，我将采用讨论法、创作教学法和直观演示的方法。为了吸引学生的注意力，提高学生的积极性，我所采用的教学用具是多媒体和羌族服饰。五、教学过程接下来，是我本次说课最严重的部分，教学过程：我先采用图片导入的方式吸引学生的注意力，提高学生的积极性，展示例外的名族服饰，并进行提问，无论学生回答的是对是错，我都会给予鼓励，接着引入课题。为了体现教师为主导，学生为主体这一教学理念，我会请学生聆听三遍歌曲，并同时思考三个问题，“同学们，这首歌曲的情绪是怎样的?歌词里又唱到了些什么?”当学生回答出，情绪是欢乐热闹地，歌词有在这祖国的土地上，生活多美满。这时我会借机引导，带领学生跟着音乐小声范唱，在范唱的过程中学生肯定会发现难以掌握的部分，这时，我会以板书的形式将其作为重点进行解决。因为旋律中出现了没有学过的重音记号，我会形象地告诉学生，重音记号像箭头，演唱时要强劲有力。经过反复练习，我会请学生统统地演唱一边这段旋律。这时，学生会有较强的演唱欲望，我会请学生有感情地、统统地、自信地演唱这首歌曲，我这样做的目的是对这首歌曲进行巩固。紧接着，我会教学生几个锅庄舞的基本动作比如说：挥手、抖肩。接着发放羌族服饰，然后将学生分组进行舞蹈创编，我会请学生上台进行表演。在舞蹈参与中增强了学生对羌族音乐的学习兴趣和音乐表现的自信心。根据新课标理念，音乐教学要强调音乐实践，鼓励音乐创造。学生将在这一环节解放分组，以例外的演唱方式演唱这首歌曲，我会请学生上台表演，无论学生演唱的如何，我都会给予表扬，“同学们表现地真是太棒了!”接着，我会请学生回家后背唱这首歌曲并表演给家人看。随后，我会播放音乐，让学生在欢乐热闹地气氛中结束本堂课。