小说写作脉络

1、作品类型；

仙侠类小说。书名：《仙侠记》

主要元素为：妖精、鬼魂、灵气、丹药、阵法、符箓、宝物、佛法、

2、中心思想；

（1）人不能选择自己的出身，但是却可以选择自己道路。

（2）沉默是一种选择，也是一种态度，更是一种方法，还是一种人生，无为而治不是不努力，不争而争不是放弃等待天上掉馅饼。随缘不

是得过且过，因循苟且，而是尽人事听天命。

（3）什么是幸福？不是占有，不是强大，而在乎的是心境，是一种满足，一种知足，一种内心的充足。

3、故事梗概；

安隐空通过自己的努力，一路走来，默默付出，终于成为一天天仙。不屈服于困难，不违背本心，探寻自己的幸福。

4、人物介绍；

5、势力介绍；

6、武力体系

7、金手指；

8、重要道具；

9、故事线索；

10、故事详细大纲；

地图：

影视文学创作重点

蒙太奇思维：电影剧作者运用蒙太奇思维得以将一个电影剧本构筑起来。电影艺术家将影片所要表达的内容拍成许多镜头，然后再按照原定的构思，把这些镜头组接起来。蒙太奇思维的表现是创造“第三种意义”。蒙太奇思维的实质是电影的形象化能力。文学剧本：用文字描述，表达未来影片内容的一种文学样式。是未来影片的基础和框架。它提供了影片的基本故事情节和人物关系，明确了影片的主题、情节、人物性格和风格样式，是影片创作的“施工蓝图”。影视剧本的写作特点是叙事与造型的结合，时间与空间的结合，蒙太奇思维。主题：是从作者的经验中产生、由生活暗示给他的一种思想。当它要求用形象来体现时，它会在作者心中唤起一种欲望——赋予他一个形式。题材：广义上作为创作材料的社会生活的某方面。狭义是构成影视作品内容的因素。即所描写的具体事务是从客观生活中来的。悬置:是指在冲突和危机正在迫近的一刻，突然打断动作，让观众自己想像剧作者所省略了的危机。叙事则进入另外一系列事件的讲述，然后再回过头来交待前面的危机或者干脆直接呈现它的结果。延宕：在悬念发展的主要关头，将悬念拉长，用各种方法拖延揭秘时刻的到来。造成观众更强烈的好奇心和揭秘的欲望。戏剧性结构：一系列互为关联的事情、情节和事件按线性安排，最后导致一个戏剧性的结局。非戏剧性结构：“一系列偶然的时刻被随意地串联在一起”。悬念:编剧和导演利用观众对故事发展和人物关系地期待心理，在剧中设置的悬而未决的矛盾现象，引起观众的注意。总悬念：一部影视剧中贯穿剧情始终并蕴含和激发剧情中主要冲突和对抗悬念。分悬念：剧情发展到某一阶段出现并在这一阶段得到解决。类型人物：1.性格相对单一、固定和平面化。 2.容易辨认，容易被观众所记忆。3.性格指向性的明确容易赢得观众的认同4.便于创作者把握和使用。性格人物：1.性格人物有“深度”，比较符合现实生活的真实情况。 2.性格的立体“深度”，不是先天存在的，而是随着剧情的变化逐渐生成和变化的。场景：①场景是一个空间概念，指同一空间范围内所发生的情节，此范围一般以人的视线再做不跨越障碍物的移动，并没有门、窗、墙等阻挡的情况下所能看到的范围来区分。②场景是一个时间概念，一个场景发生在一个具体、连续的时间段内；若空间不变，时间发生明显变化，即使连在一起，也是不同场景③自然元素：即自然氛围雨雪雾等，若影响到情节，先交代场景里的环境西方电影改编的几种方式：移植，节选，浓缩，取意，变通取意，复合我国电影改编的方式：1、忠实于原著基础上的创造2、忠实于原著文字语言的改编3、最不忠实于原著的改编套层结构又称戏中戏，有两条线索构成，一是在讲述故事的人本身的发展，二是影片讲述的故事。银幕时间：指影片中的故事情节得以展开所经历的叙述时间。其中也故事中人物行为构成的动作时间。素材：影视剧策划人，剧作家在生活中积累的未经加工的原始性材料。包括自然和社会的一切形式。戏剧性动作：戏剧性动作区别于一般意义上的活动的第一个特征是它的流动性。第二个特征是取决于它对于剧情的“意义”和它所引起的人物情绪上的反应独白：独白实际上就是人物将自己的心理活动直接用语言表达出来。旁白：旁白则是创作者或是剧中人物说明剧情、抒发感慨的解释性语言。叙事线：影视剧的情节发展线索，他与人物关系的设置密切相关。分为单线结构，平行结构，网状结构。故事梗概：按未来剧本的情节结构来直接叙述构思中的剧情。分场提纲：不是故事梗概的进一步细化，而是将梗概中的故事情节大致分到各个具体场景中，可以了解之间大体连接方式。将摄像机纳入剧作构思:1将摄像机纳入剧作构思最常见的是，剧作者在构思时已经考虑到景别和构图的变化2还应包括剧作者对生活中光影变化的观察和捕捉，别出心裁地将其运用到剧本中去。意义：把摄影机纳入剧作构思，其好处不仅在于它可以决定凡是能进入电影剧作中的素材必须是运动性的造型素材；而且，它确立了一个电影剧作的原则：使得银幕的造型表现成为电影刷体者在用文字表现时最重要的思考形式。影视创作开端需要怎么做？:1.开端要包括剧情的时间，地点，主要人物和一个开了头的事件。 2.开端要为叙事做准备的说明和介绍，为叙事的发展指明方向。但要避免单纯地交待或说明，开端应当是一个有进

文学与写作课程大纲

《文学与写作》课程教学大纲课程代码：学时：54 其中实验学时：学分：3 一、课程的性质和任务《文学与写作》是文学本科专业的一门专业基础课。通过对本课程的学习，让学生能从实践的角度，将各种文学知识运用到文学写作、文学鉴赏以及文学研究的领域。二、相关课程的衔接本课程的先修课成为大学语文、文学概论。三、教学的基本要求通过对文学写作主体论、过程论、文本论、接受论以及文体论的学习，掌握文学写作的基本理论、基本知识和基本方法，提高文学写作能力、文学鉴赏能力，培育、提高学习者的文化素质和文学专业能力。四、教学方法与重点、难点教学方法：案例教学法、讲授法、写作实践法。教学重点：各类文学形式的写作。教学难点：文学写作能力、文学鉴赏能力。五、学时分配

六、课程考核期末考查占总成绩的50％，平时成绩(作业、实践等)占50％。七、教材及主要参考书教材：王国魏主编文学鉴赏，教育科学出版社，2011.11。参考书：1、陈果安编文学写作教程，中南大学出版社，2008.01。 2、陈果安//何纯//王定编写作学基础，湖南师范大学出版社，2008.03。八、教学内容第一章绪论 1、教学内容：什么是文学？什么是文学写作？ 2、教学基本要求：通过界定文学、文学写作的涵义，讲述文学写作的三大特征；通过列举文学写作的发展历史、当今现状、分类情形以及基本的审美功能来阐述文学写作的三大方法。 3、重点、难点：重点：理解并掌握文学写作的特征。难点：理解并掌握文学写作的基本方法。第二章文学写作的基本条件 1、教学内容：文学写作的基本条件。 2、教学基本要求：通过对写作主体必须具备的基本条件的分条叙述，使学习者能从主体静态角度，了解文学写作主体的智能结构；了解文学写作主体的必备能力；知晓文学写作主体的文化素养。 3、重点、难点：重点：文学写作主体的必备能力中的体察能力、想象能力、技巧运用能力难点：文学写作主体的智能结构的内涵，它六个方面的因素是怎样影响文学写作能力的形成和发挥。第三章文学写作的过程 1、教学内容：文学写作与其他艺术生产不同的是，文学是一种语言的艺术，文学写作是一种特殊的话语生产，是通过创造性的话语系统来塑造艺术形象的艺术生产。

小小说写作指导

小小说写作指导导读：教学目标： 1、了解小小说的写作知识 2、学习写作小小说教学重点：小小说的写法。教学方法：讲述法教学时数：1课时教学过程：一、什么是小小说？小小说又叫微型小说，是一种篇幅很短、情节简单、对人和事件都不做完整描写和叙述的新兴小说体裁。二、小小说的特点小小说往往从一个画面、一组对比、一声赞叹、一瞬间之中，捕捉住了生活，表现出一种新鲜的思想。小小说的显著特点是：小、新、巧。奇。小。指篇幅短小、取材小、人题角度小。正因为。小”，选材务必精粹，语言必须凝练。美国作家弗里蒂克·布朗写过。篇小小说：“地球上最后、个人独自坐在房问里，这时忽然响起了敲门声…、，，全篇仅25字，却非常别致、有味，被誉为世界上最短的科幻小说。新。指的是立意新颖，风格清新，最好每～篇都能反映出作者对现实生活的独特感受。巧。指结构精巧、严密。创作小小说，特别要在剪裁和布局上下功夫，应力求使时间。场所、人物尽可能地压缩、集中。

奇，指结尾新奇巧妙，出人意料。许多优秀的小小说常常在结尾处出奇制胜，使人拍案叫绝。三、小小说导写基于小小说的上述特点，学习写作时应努力做到以下几点。 1、人物形象要典型。典型的人物形象是小小说凸现主题的主要载体。读者可以通过具体的形象，在人物的喜怒哀乐中深受感染。曲折的命运、激烈的冲突、白描的手法等都是塑造形象的好方法.例如小小说《清水》，情节很简单：寿春县令时天土清廉如水，三年任职期满之际，不愿惊动百姓，趁天还没亮，就骑牛出了县城。走上官道，却见“黑压压的人站满官道”，原来百姓都自发前来送行。有一老汉捧个杯子走到他面前，请他饮了杯中的清水，因为“它是寿春百姓的心”。“叶天士恭恭敬敬接过杯，然后慢慢倾洒在脚下的黄土上，说，这是寿春的水，我不能带走，就以水代酒敬了寿春的土地吧。叶天士说完，就骑上牛走了，把纷纷乱乱的呜咽之声留在了身后。这篇小小说，采用白描手法，巧借叶天上离任时对往事的追忆和一系列的细节描写。特写镜头，在有限的篇幅内．就把一位廉洁刚正、两袖清风、爱民若干的清官，塑造得形象生动，跃然纸上，读来感人肺腑。 2、选材要以小见大。小小说要想用最少的信息展示丰富的内容，构思时须选准角度，精选细小而有代表性的事件，从中折射出重大的主题。作家奥莱尔的名篇《在柏郴，描述了火车车厢里的一个场面：一位战时后备役老兵，身旁坐着个身体虚弱的老妇人，她神志不清，反复地数着“一、二、三”。这种奇特的举动，引起了车厢里两个小

超经典的现代都市小说精

好看的都市小说 1.《众里寻他千百度》。豪门恩怨,情节比较曲折。 2.《温暖的弦》除了有蛮久了,很经典,和何以差不多,女主角出国了,内容有点虐,有不少商业知识,不过是好结局,值得推荐。 3.《有个流氓爱过我》应该听过吧,其实我看的时候是因为听介绍说没有看过不哭的,所以看了,不过真的很感人。 4.《夏至未至》虽然完全扯不上边,不过大家都看过,推荐的原因是真的写的很有feel,就像我们身边发生的样,友谊。 5.《向莎翁致敬》很好看,中间分开了又在一起,看得我兴奋。 6.《大约是爱》李李翔的,很好玩啊,女主角是大学生,男主角是总裁,发生很多有趣的事情。 7.《青眼影沉沉》看了有很长时间了,但一直没有忘。姐弟恋,情节曲折。 8.《初情似情》和6,7,一样也是李李翔的,情节应该和何以差不多,女主角出国了,男主角那个深情啊~赞 9.《青涩之恋》男主角一遇到女主角就手足无措了。 10.《岂有此理》男主角是律师,冰山。女主角有点白。他们相遇是因为一场相亲。很搞笑。 11.《姐是个流氓》,和上面是同一个作者,文很搞笑,最后男主角向女主角求婚是在演唱会上,浪漫啊~

12.《良辰讵可待》前面像何以,后面像佳期。不过没有何以经典。 13.《续杯咖啡》个人认为男主角对女主角是一见钟情,内容不错。 14.《你的天涯我的海角》里面提到了《何以》说,看什么《梦里》要看就看《何以》,呵呵。 15.《落落清欢》个人认为还行,不过里面也听到了何以,说何以是鼻祖级的文章。 16.《深爱》居然模仿起了古代的休妻,虽说结局是好的,但过程有点曲折。 17.《千山暮雪》不得不提,是个没有结局的结局,不过真的很好看,看了以后都有,无限的感叹。 18.《微微一笑很倾城》这个是顾漫的,红到不行,我有个同学看了不下20遍,一点也不腻。 19.《秋千梦》雪小禅的,三个女孩子的故事,不过下场好像都是没有找到心爱的。 20.《原来你还在这里》高中开始,一直到成年才在一起,转转兜兜,过程虐,结局好。 21.《指我们终将逝去的青春》,同上一个作者,虐,比《原来》还虐。 22.《何所冬暖》这个也很好看,看了这么久,情节现在还记得。 23.《原来爱上贼》在一本书上看到的不长的小说,虽然结局不是美好的,最终没有在一起,不过真的很好看。 24.《人生若只初相见》梅子黄时雨的。第三人称写的,不错~

文学写作课大二上学期参考答案

文学写作复习题第一章绪论 1、张亮想尝试着写一些文学作品，但一动笔就力不从心，所以特就教于各位中文学子。请结合自己的写作实践，给张亮写封回信，简明扼要地告诉他提高文学写作水平的基本途径. 答：1、重视基础，从教材中掌握基本的写作原理。 2、博览精读，从范文中体会和学习各种写法。 3、多写多练，从实践中练就过硬的写作本领。 4、积极投稿，从交流中体会自我的人生价值。 5、投写读写，以发促写，以写促读，互相促进。 2、李春从小学到大学最怕的就是写作文，因为她老是觉得无啥可写。请从观察、感受、想像、认识能力着手，分析其原因。答：观察能力=凝视+揣摩+默述，表现在对事物的注意力度和主观能动性。感受能力：是指主题观客体的灵敏度和强度和力度。想象能力：把抽象化为形象，并赋予形象以精神。认识能力：是指对事物的认知能力、评判能力即对主题的提炼能力、表达能力。它决定着文章的价值高低。第二章散文 1、试述散文的立意。（1如何提升散文的立意等级？2如何营造散文的意境？散文的主题是如何表达出来的？）答：一、提升等级： 1、从人类的高度介入。站在广大人类的立场上关照自然，评点人生，要有关爱整个人类的意识和境界。如余秋雨《一个王朝的背影》。 2、从人性的深度切入。人性的本质：善恶兼有，环境诱发他向善向恶；人性基础：自利；人性层次：共性、民族性，个性；文学终极目标：优化人生，完善人生。 3、从宇宙的整体着眼。物理，渗透万物，以物明理，启迪人生。二、营造意境 1、化理为象。即把自我的认识思考通过具体形象表现出来。 2、象外生境。 “象”指作品中具体物象，是一种实景；“境”指具体的物象之外的艺术境界。 3、以景相融。指靠感情的机制使意与境达到完美的统一。意境往往是心境熔化物境，以心境统摄整个文境。三、表意方式

1950年代长篇小说的创作

1950年代长篇小说的创作在题材的处理上，当代长篇小说侧重于表现“历史”，表现“逝去的日子”，这一时期的小说的创作，题材分布的区域，主要集中在“革命历史题材”和“农村题材”等方面。这既指作品的数量，也指达到的艺术水平。这种分布状况的形成，一方面是因为它们的“重要性”：它们是受到提倡的类别。另一方面与作家的经验和文学“传统”有关。新文学已提供了描述农村生活的许多经验；当代作家的许多人与农村有密切的联系；一批参加革命的知识分子在战争结束后，热衷于写出他们的有关“革命”的“记忆”；……有的题材领域，文学界的决策者虽也很重视并极力提倡，如所谓“工业题材”，却并未产生预期的成果。对长篇和短篇的重视，各有其“功能”上的根据。对于长篇，把握生活素材的规模和容量，是受到重视的一个主要因素。对许多怀有“反映这个伟大时代”、写作“史诗式”作品的情结的作家来说，长篇小说是实现这种勃勃雄心的合适的形式。至于短篇小说，当代对它的重视，则是认为它能迅速、敏捷地反映生活。而对现实反应的快捷，对社会政治配合的及时，正是这个时期要求文学应具有的品格。自然，从50年代开始，文学刊物的大量增加，对短篇创作在当代的发展，也起到推动的作用。赵树理的《三里湾》（1955年），高云览的《小城春秋》（1956），曲波的《林海雪原》（1957），李六如的《六十年的变迁》（第1卷1957，第2卷1961），梁斌的《红旗谱》（1957），周立波的《山乡巨变》（上篇1958，下篇1960），杨沫的《青春之歌》（1958），冯德英的《苦菜花》（1958），周而复的《上海的早晨》（第1部1958，第2部1962），吴强的《红日》（1958），李英儒的《野火春风斗古城》（1958），冯志的《敌后武工队》（1958），刘流的《烈火金钢》（1958），欧阳山的《三家巷》（1959）、《苦斗》（1962），草明的《乘风破浪》（1959），柳青的《创业史》（第1部，1960），罗广斌、杨益言的《红岩》（1961），姚雪垠的《李自成》（第1卷，1963），浩然的《艳阳天》（第1部1964，第2、3部1966）等。一、农村小说在五六十年代，以农村生活为题材的创作，无论是作家人数，还是作品数量，在小说创作中都居首位。这种情况，既是“五四”以来新文学的小说传统的延续，更与当时文学界对表现农村生活的重要性的强调有关。五六十年代农村小说艺术形态的两个发展趋势：一是对表现“现实斗争”的强调，即要求作家关注那些显示中国社会面貌“深刻的变化”的斗争，而这通常上指的是当时开展的政治运动，在农村进行的政治运动和中心事件，如农业合作化、大跃进、人民公社运动、农村的两条道路斗争等，成为表现的重心。乡村的日常生活、社会风习、人伦关系等，则在很大程度上退出作家的视野，或仅被作为对“现实斗争”的补充和印证。二是为了达到描写上的“深入核心”，作家在立场、观点、情感上，要与自己的表现对象（农民）相一致。作家和表现对象（农民）在视点、情感、反应上的“同一”的这种设计，是“创作上的群众观点”，据此，“人民大众的立场和现实主义的方法才能真正结合起来”。这种要求，其目的是推动作家迅速进入有关农村的叙述的“规范”。而它在艺术效果上，则既限制了取材的范围，也窄化了作家体验、描述的“视点”。在当代的农村小说中，存在着两个有影响、艺术倾向却有所不同的创作“群体”：一是赵树

小说创作流派

小说创作流派 1、“山药蛋派” 以赵树理为代表，由马锋、西戎、孙谦、胡正、李束为等作家组成的山西作家创作群落。他们长期为农民文化所浸润，恪守现实主义的创作方法，作品质朴无华、幽默活泼，极富山西农村的乡土气息。 2、“荷花淀派” 以孙犁为代表，包括刘绍棠、从维熙、林斤澜等作家。他们的小说善于以轻盈的散文笔调描摹时代风云，以简驭繁，白描传神，笔下常出现冀中平原和北方水乡的风景画、风情画。 ★十七年文学特点 1、题材：普遍重视重大题材。文学服务于政治，产生了一批图解政治概念的作品； 2、人物：塑造英雄人物，理想化、类型化；

3、风格：出现了一些独具风格的作家作品，但由于创作观念和方法的统一和一律，影响了作家个性的发挥和探索的可能性。（二）十七年小说（以“革命现实主义”为主潮）一、历史题材（以反映民主革命斗争的小说数量最多、成就最大） “三红一创”：《红日》，《红岩》，《红旗谱》，《创业史》 “保林青山”：《保卫延安》，《林海雪原》，《青春之歌》，《山乡巨变》 1、解放战争（1）长篇：杜鹏程《保卫延安》，吴强《红日》，曲波《林海雪原》，罗广斌、杨益言《红岩》（2）短篇：峻青《黎明的河边》、茹志鹃《百合花》 2、抗日战争和二三十年代革命斗争

（1）长篇：孙犁《风云初记》，知侠《铁道游击队》，冯志《敌后武工队》，冯德英《苦菜花》，李英儒《野火春风斗古城》，高云览《小城春秋》，杨沫《青春之歌》，欧阳山《三家巷》，梁斌《红旗谱》（中国农民革命运动的史诗）（2）短篇：孙犁《铁木前传》和《山地回忆》，王愿坚《七根火柴》和《党费》 3、抗美援朝（1）长篇：杨朔《三千里江山》，陆柱国《上甘岭》（2）短篇：路翎《洼地上的“战役”》 4、近代历史李六如《六十年的变迁》，李劼人《大波》（“大河小说”） 5、古代历史（1）长篇：姚雪垠《李自成》（第一卷）

影视文学毕业论文范文2篇

影视文学毕业论文范文2篇影视文学毕业论文范文一：影视文学教学方法革新探究目前的戏剧影视文学专业课堂上，学生大多都在执行一种创作模式，那就是将主人公置于一种极端的情境当中，从而使得人物动作具有强烈的目的性，人物之间产生激烈的外在冲突，人物关系在情节发展中发生重大改变……戏剧性被强调为教学重点本无异议，但是戏剧性的内涵若仅仅局限于对戏剧性人格特征的呈现、外部的浮于表象的矛盾冲突与动作的组织、对情境危机的刻意营造等层面，会导致将学生的兴趣引导到关注作品的外在戏剧性，从而忽视中外现实主义经典作品的抒情性，以及其中对人类精神世界的探索与关注，审美视野和创作范畴也会变得越来越狭小。戏剧的世界纷繁而多彩，仅仅强调外部矛盾冲突的戏剧性作品，只是戏剧世界之一隅，而非全部。在现实主义的作品队伍中，有着更多的更符合当下时代特征与心理特点的作品存在。这些作品以及其背后的创作方法，更应该在戏剧影视文学专业的教学中被重视起来。一、现实主义创作教学方法深度探索的原因戏剧影视文学专业现实主义创作的教学方法需要进行深度探索与革新，主要有以下几个原因：一是时代与观众审美的诉求。当下我们的生活环境日益平稳，那些重大的社会矛盾与问题、极端的情境已经远离了人们的生活。

时代与生活的变化带来了观众审美诉求的变化，随着时代的发展，人与人之间的矛盾逐渐被人自身以及人与环境之间的矛盾所取代，今天，走进剧场的观众更加渴望看到那些能够准确、深入地表达出现实日常生活中人们精神世界的优秀作品。二是小剧场发展的要求。小剧场作为一种更加适应社会发展需要的剧场形式，自上世纪八十年代至今，在我国已经有了三十年的发展历程。经过三十年的发展，小剧场戏剧已经拥有为数众多的观众群体，成为目前我国戏剧舞台上的重要力量。小剧场戏剧无论其剧场特点、场内交流的多向度特征还是对演员的表演要求，都更适合于表现人们的当下生活与精神本质，要求剧作者从关注外部矛盾转向对人物内心世界的探索和反映。三是学生观察生活的需要。艺术来源于生活，现实主义创作方法要求学生从生活中汲取素材，今天人们的内心世界变化要远远大于外部生活。硬要学生学习那些外部矛盾冲突强烈的作品，只会导致他们脱离生活，生搬硬造，闭门造车。时代的发展以及现实主义创作原则都要求编剧能够学会从现实生活中汲取营养，创作出在日常生活中反映当代人深层精神本质的作品。因此，我们在教学实践中，应该对目前戏剧影视文学的现实主义创作教学方法进行改革。二、现实主义创作教学方法改革的具体方法与措施戏剧影视文学专业的现实主义创作教学方法改革，主要体现和实施于理论界定、观察生活和创作实践这三个层面。首先，从理论上对“戏剧性”内涵予以厘定和辨析。根据《中国大百科全书?戏剧卷》的解释，“戏剧性”从根本上讲就是“戏剧的特性在作品中的具体体现”。其核心是“把人物的内心活动(思

佛教题材长篇小说《都市初心》创作自述

佛教题材长篇小说《都市初心》创作自述年轻时候热衷文史哲，发表过一些文学作品、学术论文。自我感觉是有远大理想的文化青年。后来，受外部急功近利的环境影响，焦虑而虚荣，迷茫而失落。读书时我曾经为了换取生活费代笔写过100 多万字的小说。唉！自己感觉也很堕落，竟然可以为了点小钱，成了一个写作机器。最痛苦的一次写作，还是为了凑学费，答应一家出版社的邀请，写一部古典题材的小说，写了一小半，实在不想写了，反复恳求出版社换人。但出版计划已经定下来，没有人代替我写。最后硬着头皮写完交差，累得身心失调，得了写作恐惧症。上面这些出版的作品，一律都没有署我的真名，因为怕今后让人家找到把柄，说原来你还写过这么不走心的东西？！此后，我整整15 年没动过笔，一想到写东西就头疼，甚至影响到我做新闻采访的工作。很多次，我去采访人家，是采完了就懒得写。人家在等我的采访见诸报端，我一拖再拖，最后很多都不了了之了。有的还是主管我们的领导，打电话到报社，说怎么光有采访没有报道啊！后来我离开了体制，怕文字写作也是一个原因。我后来反思，真正的原因有两个。其一是觉得已经把写作看透了，觉得你再怎么想象、就是那么点意义。写什么都是言之无物了，那机器化写作也就是必然的了。其二是，自己清楚知道，时代在巨变，要融入时代、投身生活实践，才会重新找到那个“神”。而这，不是短期能完成的，对时代生活的感悟，对民族文化的深层次体验，得有一个长养的过程。所以，我索性就随波逐流地生活吧！后来我压根就抛弃了写作的梦想，从古到今各种著作太多了，哪会少你这一本？你何至于非得挤进去安插一部你的作品？所以我将近二十年时间，一直在努力而辛苦地生活，回避文字。说实话，我没有觉得体制内一份稳定工作有什么不好，但我最后还是必然地离开了。因为我想要的是那种不带框架，不设剧本、不避风险的生活原貌，只有这样才能全身心投入这个时代洪流，去体尝社会时代的各个方面。我二十年之内经历了众多职业，跨度很大，全面感知了经济、社会生活的各个层面，我相信，这是在书斋里根本不可能体会到的喜怒哀乐和时代全息。

写作课程笔记整理

第五章文学写作第一节诗歌一．.概述 1.诗歌是一种以简洁凝练的语言表达、分行分节的句式章法、流转和谐的节奏韵律、蕴含情思的意象组合，借助于联想想象书法内心情感的文学样式。诗是心灵的歌，感情的火，思想的光。 2.诗歌—按内容（叙事诗、抒情诗、哲理诗） —按形式（格律诗、自由诗） —按发展（古体诗、近体诗、新体诗） —按杂交（散文诗、寓言诗、童话诗） 3.诗歌的特点：表现生活的抒情性、流转和谐的音乐性、蕴籍形象的精炼性二．诗歌的意象、意境 1.意象组合意象中的意是意念，指创作主体的主观情感；象是具象，指表现对象的客观物态意象是主观情感与客观物态相互融合、相互渗透所形成的审美契合的产物 2.意境创造意境指情景交融、物我一体、主客体统一的整体意象所显示的艺术境界诗歌的意境有大境界与小境界、所造之境与所写之境、宏伟之境与优美之境、有我之境与无我之境等范畴（1）有我之境：诗人所描绘的具有强烈主观情感色彩的境界（2）无我之境：诗人把主观情感含而不露地融化在所描绘的景物之中,营造出”一切景语皆情语”的境界三．诗歌的语言锤炼 1.独特搭配 2.欧化叠句 3.提行转句 4.省略跳跃 5.想象比喻第二节散文一．概述 1.散文是出诗歌以外的一切文学样式的源头和母体，是一种在字里行间流露真情、表抒真心，述说真意、传递真思，让读者在阅读时产生确有其人、确有其事、确有其情的心理认同的文学样式 2.散文—广义散文-与韵文骈文相对，之不押韵、不重排偶的文章，包括经书、史书 —次义散文-指诗歌、小说、戏剧以外的文学作品，包括报告文学、特写、杂文 —狭义散文-叙写“我”的经历、见闻、感受的文学作品，强调“自我亲感”的文体特征散文分类—表达方式-记叙性、抒情性、议论性散文 —表现对象-感性、知性、审美、审智、都市、乡土、文化、旅游、闲适、纪实、网络、运动、生态、新生代散文

小小说阅读训练

小小说阅读训练（Ⅰ） (一)找死的年轻人周涛从前，有个年轻人，他很忧郁，总觉得自己生活得很不幸。他从来没有愉快过，更没有笑过，总是皱着眉头，阴沉着脸，头发长得很长他也不剪，懒得做任何事。他曾经跟一位画师学过画画，他很聪明，只学了三个月，就掌握了不少的技巧。第四个月上他离开了画师，说：“这玩艺没什么可学的!” 他又跟一个商人学习做生意，他仍然很聪明，只学了半年，就碰上一次好运气，他发了财，赚了不少的钱。到了第七个月上，他离开了商人，说：“这玩艺也没什么可学的!” 第三次他遇到了一个哲学家，他跟哲学家学了一年，他觉得悟透了人生的道理，那就是一切都没意思，一切努力最终都会被死神一笔勾销。他认识到死是伟大的，只有死才是永恒的，除此之外，一切都是短暂的。于是他离开了哲学家，准备寻找一个他最满意的地方，然后结束自己的生命。他走啊，走啊，走了很多地方，都觉得不是理想的自杀地。后来，他到了昆仑山下的一个林子里。 “很好。”他心想，这个地方是最适合的位置，位于昆仑山下就算到了极地，空气干燥，流沙移动也免于尸体腐化，说不定能成为木乃伊保存后世，何况这里人烟稀少，他死后可以清净免除尘世喧嚣。他想好了，准备就在这地方安息长眠，明天就上吊。第二天，他来到一棵五百年的核桃树下，正准备死，碰到一位白须垂胸的老人，老人正吃力地搬一辆陷进水渠的毛驴车轮子。看见他站在树下，便对他说：“年轻人!你站在那里干什么，为什么不来帮我一下?” 年轻人觉得老人的要求是合理的，就跑过去帮他搬车子，他想，搬完车子再死也不迟。等到搬完车子，天已经快黑了，老人一定要感谢他，留他吃饭，他推辞不掉，心想，吃完饭再死也不迟。就这样，老人不断请他帮忙。植林带，不然流沙就会埋掉房屋啦；修水渠，

长篇小说写作技巧

长篇小说写作技巧一、要强化写作的难度当代小说普遍越写越轻、越写越粗糙，很多小说都是作家闭门造车的结果：从经验层面上说，没有生机勃勃的细节和场景；从精神层面上说，没有自身的体验和心灵的说服力——苍白和虚假，几乎成了当代小说写作的通病。消费潮流在过度地消耗小说，小说写作已经失去难度。没有难度的写作，不过是一种平庸的复制——无论是经验的自我重复，还是精神的变相克隆，都意味着对写作的创造精神的放弃。重申写作的难度（艺术的难度和心灵的难度），就意味着作家必须对艺术世界有独特的发现，对人性世界有崭新的认识，因为小说写作的使命并不仅仅是讲一个故事，它还需要完成一种故事精神，还需要书写广大的世道人心，从而为当下的生存境遇作证。然而，就当下的长篇写作的现状而言，叙事上的探索几乎已经停止，写作似乎演变成了一种经验的较量。一些能对经验进行精细摹写的作品大行其道，但很少人会去追问：在这些经验的下面，作家对世界、对人心究竟有多少新的发现？比如，毕飞宇的写作才华是显著的，他的《玉米》就以精细著称，获誉良多，大概是受了外界的鼓舞，毕飞宇近年的写作，包括他新出版的长篇小说《平原》，都往《玉米》的路子上用力，可在我看来，他之前的《青衣》，无论是对存在的发现还是对人心的洞察，都远在《玉米》之上——毕飞宇如果选择的是沿着《青衣》的写作路子往下走，他的成就我想会大得多，因为《青衣》是真正对人性的书写有创见的小说；而如何获得写作创见，许多时候，就是一个作家所面临的最大的写作难度。长篇小说尤其如此。它的核心品质，任何时候都应该是复杂和丰富，而不是一些作家所说的简单和直接；一旦取消长篇小说在精神书写上的复杂性和在人性展开上的丰富性，也就取消了它在写作上的难度，这样，长篇小说的泛滥也就不足为奇了。二、要扩展经验的边界尽管本雅明在二十世纪上半叶就预言经验已经“贫乏”和“贬值”，并对故事表现出了强烈的不信任，但随着消费主义的迅猛崛起，经验和故事在小说写作中的地位依然牢不可破。只是，在这些盛行的挂着个人标签的经验丛林中，许多的“个人经验”，都带着公共价值的烙印，它并没有脱离某些思想总体性的支配。正因为如此，今天的长篇小说才会呈现出那么多相类似的经验类型——无非是身体的或肉欲的，官场的或商场的，野史或者传奇；不仅经验投合了市场的趣味，就连经验推进的方式都大同小异。相反，二十世纪中国那些沉痛的现实却少有人正面触及。胡适在《建设的文学革命论》一文中说：“近人的小说材料，只有三种：一种是官场，一种是妓女，一种是不官而官，非妓而妓的中等社会，（留学生女学生之可作小说材料者，亦附此类。）除此之外，别无材料。” 今天的小说材料，又何尝不是翻来覆去地用这三种？ “除此之外，别无材料”之困境，在当下的长篇小说界，反而有越发严重的趋势。当作家那点有限的个人记忆、个人秘史被腾空之后，写作将何以为继？当“作小说的人的报酬也丰富起来了”、作家的生活日益优越之后，他和自己身外那更广阔的现实如何再建立起亲密、内在的关系？或许因为看到了这一危机，我才特别推崇像莫言的《檀香刑》和贾平凹的《秦腔》这样的长篇：莫言处理的是他没有经历过的历史事件，贾平凹所写的是他已经远离多年的乡土生活，但都写得逼真而惊心动魄——他们对自己的叙事对象，显然是下了苦功去研究的。这样的写作确实大大扩展了当代小说经验的边界。所以，我认同格非所说的话：“中国作家在经过了许多年‘怎么写’的训练之后，应重新考虑‘写什么’这一问题。”——怎么写固然重要，但写什么也同样考验作家面对世界发言的能力。世界不能沉默，人必须站出来说话，这是我对长篇小说写作的一个迫切期待。三、要有叙事的说服力小说有了好的材料、新的经验之后，还要找到一种好的叙事方式来表达它。

谈影视与文学的关系

谈影视与文学的关系选修了一学期的“影视文学与欣赏”，我对电影的认识也从无到有，从少到多。以前，我总认为电影仅仅是表演。然而，通过对各种优秀影片的观看以及赏析，我了解了影片不仅仅是单纯的表演，它与文学、艺术、科技等等都有着密不可分的联系。本学期观看的影片《活着》和《罗生门》都给我留下了深刻的印象，而且这两部影片都是由小说改编而来，那么，我就根据这两部优秀的影片来谈谈电影与文学的关系。文学与电影是两种不同的艺术形式，从电影产生开始就一直存在着电影对文学作品的改编，尤其是对文学名著的改编。电影与小说虽然处理的是同一个故事，都是属于艺术性叙事，但是两者在讲故事方面是有很大区别的。不同的叙事方式为观众也营造了不同的悲剧效果。影片《活着》是由张艺谋导演执导的，这部电影的剧本是根据青年作家余华的同名小说改编的。影片与小说从叙事视角、情节、场景和节奏等方面都体现出了叙事的差异。在叙事视角方面的差异：小说是以“我”来展开故事的情节，电影中导演张艺谋把“我”这个主体去掉了直接把福贵推到银幕之前用全知叙述的方式让观众从第三者的角度来看福贵一家的离合悲欢。在情节方面的差异：小说《活着》是由“我”——一个民歌采集者的所见所闻展开故事情节的。“我”因职业需要，经常下乡采集民歌，偶然碰到一名叫福贵的老人，他给我讲述了他一生的经历。作者在小说的开头就埋下了伏笔，这是因小说的本质造成的，只有提前埋下伏笔才不会让情节显得突兀。影片为了突出主题，增删了许多情节。为了影片的内容和形式的需要，古老的民族艺术皮影戏被导演增加了分量。整部影片也以皮影贯穿始终，显得含蓄蕴藉，具有十分感人的艺术魅力。在场景方面的差异：小说中死亡的气氛一直笼罩在读者的心头，不知道下一个死的是谁。在电影中虽然仍是沉闷和阴郁的气氛，但在这灰色的气氛中还是有一些欢乐明亮的色彩。影片《罗生门》是日本著名导演黑泽明的一部代表作，这部片子改编自芥川龙之介的作品，该影片与小说在叙事结构、意向的运用、表现的主题上都有很大的不同。在叙事结构上：小说是樵夫、僧人、捕快、强盗、老妪、女人、和武士亡魂七个人面对按察使时对于案情的陈述的记录。三个主角相互矛盾的供词提供故事的轮廓，其他四个人的供词则起着补充情节、交代人物身份、故事背景的作用。电影沿用了小说的多重叙事角度，但电影将时间切分为三个维度，就像影片的场景有三个一样。我们可以将罗生门下、按察使审判处成为第一、第二叙述场景，将密林中成为被叙述场景。在意向的运用上：小说绝大多数在于从司空见惯的小事中挖掘人性，所以更多关注于细节。但电影作为一个视听觉媒体，在有限的时间里讲述故事，更多的关注镜头的有效性，于是电影的意象有了更多的象征意味。比如阳光，在我看来就象征着人类的道德；密不透缝的大雨，就像那个阴沉、破败的场景一样裹挟、压抑着人性。在表现的主题上：小说以几个人对同一案件的不同证词或告白，在扑朔迷离中凸现出人性。它描写了人性的丑恶，揭示了人的不可信赖和不可知，作者对人

都市背景下沈从文的小说创作

都市背景下沈从文的小说创作摘要：他认为自己始终与都市文明有一种隔膜，他将这种隔膜称为“乡下人”和“城里人”的隔膜。然而，他对这两个世界的塑造都是独特而成功的，因为他没有把眼光仅仅局限在湘西。其笔下的乡村世界是在与都市社会对立互参的总体格局中获得表现的，而都市题材下的上流社会的“人性的扭曲”是在“人与自然契合”的人生理想的印照下得以显现。正是他这种内涵的哲学思辨，构成了笔下的都市人生与乡村世界的桥梁。当他把小说创作视点由“湘西世界”转移到都市社会时，沈从文毫不掩饰地表达他对都市的情感厌恶和道德批判。关键词：乡野文明、都市文明、相互渗透、对都市的厌恶和批判引言：沈从文都市背景下小说创作，以人性和道德完善理想发现都市文明的生活和生命。正文：沈从文，原名沈岳焕，湖南凤凰县人，是现代著名作家、历史文物研究家、京派小说代表人物。他一生创作的结集约有80多部，是现代作家中成书最多的一个。中篇小说《边城》是他的代表作，是他表现人性美最突出的作品，通过湘西儿女翠翠恋人傩送的爱情悲剧，反映出湘西在“自然”、“人事”面前不能把握自己的命运，一代又一代重复着悲凉的人生，寄托了作者民族的和个人的隐痛。沈从文描写都市生活的小说，如《第二个狒狒》、《如蕤》、《八骏图》等，这类小说讽刺性强；他还有一类小说，在展示湘西原始的民风和朴素的人性时，暗带对人生的些许哀怜，如《萧萧》、《丈夫》；而《月下小景》、《菜园》等，对愚昧的习俗和黑暗的现实进行了批判。但真正奠定沈从文在文学史上地位的，是《边城》这一类“牧歌”小说——以湘西的人情、自然、风俗为背景，旨在展示淳朴的人性和理想人生情态。1934年完成的《边城》，是这类“牧歌”式小说的代表，也是沈从文小说创作的一个高峰。沈从文读过两年私塾，正规教育仅是小学，他的知识和智慧更多是自然和人生这部大书给他的。他认为自己始终与都市文明有一种难以消除的隔膜，他将这种隔膜称为“乡下人”和“城里人”的隔膜。他与“城市”的隔膜，不仅仅是经济和社会地位的悬殊和所谓文明教养的差异，最根本的是他与城市人在生活、经验、知识乃至价值观上具有后天无法沟通的天壤之别。他以“乡下人”的视角审视当时城乡对峙的现状，批判现代文明在进入中国的过程中所显露出的丑陋。在沈从文看来，“城市”是民族文化的歧路，“现代化”是人类退化的根源。他要为现代的都市人呈现另一种生活、另一种人情，在他看来，乡下原始、淳朴、自然的人性和人生，才是民族理想的精神和人生状态，他要展现这种人生的境界，为民族灵魂的再造提供他独特的方案。他常常说，他的创作是建“希腊小庙”，“这神庙里供奉的是…人性”。沈从文出生于湘西成名于都市。他一生的小说创作，大致由两部分组成：一是对人性美的赞颂和讴歌，这主要是他的“湘西小说”创作；二是对摧残、破坏人性美的种种阴暗面或罪恶势力的揭露和鞭挞，这主要体现在其都市小说上。因此，沈从文便有两套笔墨：一套用来描绘湘西乡土世界，展示乡村生命形式；一套用来描绘都市世截然不同的情感取向。而对于这两个具有对立与对照性质的生命世界，沈从文表现出一个在精神归宿上始终向着“乡下人”的知识分子对湘西乡土的天然亲近感与认同感；而对文明化的都市世界，沈从文则始终怀有一种无形摆脱的敌对情绪与潜在的恐慌感，代表一个有湘西“乡下人”向城市“边缘人”转化的知识分子寻找精神归属的陌生感与荒诞感。无论是叙写人性美还是人性扭曲，沈从文的出发点和归宿点都是一致的，那就是痛惜人性的失落，呼唤人性的复归，而在他构筑的两个鲜明对立的世界表现了自己对人性问题的独特思考。沈从文这两个世界的塑造都是独特而成功的，因为他没有把眼光仅仅局限在湘西，单纯地在世外桃源中描绘人性的善与美，而是从湘西走向现代都市，以都市世界的参照，以一个现代文人的眼光返顾湘西的文化体系和趋向，从而使他获取了超越于自身乡土文化锻造的人格模式，同时又将批判的锋芒指向都市文化的形态。正是他这种内涵的哲学思辨，构起了沈从文笔下的都市人生与乡村世界的桥梁。沈从文这种将原始的乡野文明与新近生成的都市文明互渗互参的描写姿态，为其都市小说提

写作课程介绍

一、主要目标和主要内容：1、目标写作能力是知识经济时代和信息时代必须具备的能力，写作活动参与了经济活动的各个环节，对经济活动的开展和质量起着至关重要的作用，同时，写作也是学生学习的手段和思维训练、综合素质提高途径。因而写作课适合作为全校各个专业学生必修的核心基础课程，有着其它课程不能取代的作用。《中文写作》课针对专业特点，以实用文体为突破口，以可操作的文体学、写作思维学理论等，指导学生按科学的训练体系进行学习、练习，循序渐进地系统学习写作基础知识和目前社会上和专业工作中使用频率高的应用文体写作知识，同时，通过对例文的分析和研究，讲练结合，逐步提高学生的写作能力。通过本课程的学习，目的在于提高学生对写作基本理论的理解能力，提高学生以分析综合能力为主的思维能力，掌握各种文体的写作知识和技巧；并通过一定的写作训练，提高学生的书面表达能力和语感力及其语言掌控能力，以适应专业学习的需要，以便将来能够鲜明、准确地表达自己的思想、传达信息，写出结构严谨、思路清晰、符合格式规范及文体表达要求的各种应用文章。 2、内容（1）总论中文写作及其特点；学习中文写作的重要意义，学好中文写作的途径和方法。（2）写作主体性的建构写作能力有赖于写作感知力、写作思维里、写作审美力和写作文化吸纳力，写作主体性的建构是关键。（3）计划、总结计划概述；计划的内容和构成；计划的写作要求；总结概述；总结的内容及构成；总结的写法；总结的写作要求。（4）演说类文体的写作演讲文体。（5）书信类文体的写作书信的种类和特点；书信的结构和内容；书信的写作要求；求职信写作和应注意的几个问题。（6）合同的写作合同概述；合同的基本内容；合同的一般写法；订立合同的要求。（7）学术论文的写作学术论文的概述；学术论文的选题；精心安排论文的结构；毕业论文的写作。（8）市场调查与预测报告市场调查与预测的含义；市场调查与预测的重要性；市场调查与预测的内容和方法；市场调查与预测的内容和写法；写作市场调查与预测报告的要求。（9）可行性研究报告可行性研究报告概述；写作格式。（10）广告广告的概述；广告的作用和功能；广告的种类；制作广告的艺术。（11）公文写作公文概述；通用公文写作示例（请示、报告、通报等）。（12）调查报告

小小说写作指导

小小说写作指导(人教版高二必修) 【教学目标】1、了解小小说的写作知识2、学习写作小小说【教学重点】小小说的写法。【教学方法】讲述法【教学时数】1课时【教学过程】一、什么是小小说？小小说又叫微型小说，是一种篇幅很短、情节简单、对人和事件都不做完整描写和叙述的新兴小说体裁。与短篇小说、中篇小说、长篇小说并列为小说的“四大家族”。二、小小说的特点小小说往往从一个画面、一组对比、一声赞叹、一瞬间之中，捕捉住了生活，表现出一种新鲜的思想。小小说的显著特点是：小、新、巧、奇。小。指篇幅短小、取材小、入题角度小。正因为“小”，选材务必精粹，语言必须凝练。美国作家弗里蒂克?布朗写过一篇小小说：“地球上最后一个人独自坐在房间里，这时忽然响起了敲门声…”全篇仅25字，却非常别致、有味，被誉为世界上最短的科幻小说。新。指的是立意新颖，风格清新，最好每～篇都能反映出作者对现实生活的独特感受。巧。指结构精巧、严密。创作小小说，特别要在剪裁和布局上下功夫，应力求使时间、场所、人物尽可能地压缩、集中。奇，指结尾新奇巧妙，出人意料。许多优秀的小小说常常在结尾处出奇制胜，使人拍案叫绝。三、小小说导写小小说，小而精巧，小中见大，见微知著。写小小说就是“螺狮壳里做道场”，应该在“小”字上苦心经营。在高中写作实践中，学会运用联想和想象编写小小说，能使感觉更敏捷，文笔更凝炼，更有利于培养创造性思维。那么怎么写好小小说呢？ 1、人物形象要典型。典型的人物形象是小小说凸现主题的主要载体。读者可以通过具体的形象，在人物的喜怒哀乐中深受感染。曲折的命运、激烈的冲突、白描的手法等都是塑造形象的好方法. 例如小小说《清水》，情节很简单：寿春县令叶天土清廉如水，三年任职期满之际，不愿惊动百姓，趁天还没亮，就骑牛出了县城。走上官道，却见“黑压压的人站满官道”，原来百姓都自发前来送行。有一老汉捧个杯子走到他面前，请他饮了杯中的清水，因为“它是寿春百姓的心”。叶天士恭恭敬敬接过杯，然后慢慢倾洒在脚下的黄土上，说，这是寿春的水，我不能带走，就以水代酒敬了寿春的土地吧。叶天士说完，就骑上牛走了，把纷纷乱乱的呜咽之声留在了身后。这篇小小说，采用白描手法，巧借叶天士离任时对往事的追忆和一系列的细节描写。特写镜头，在有限的篇幅内．就把一位廉洁刚正、两袖清风、爱民若子的清官，塑造得形象生动，跃然纸上，读来感人肺腑。 2、选材要以小见大。小小说篇幅短，人物少，情节简单，要在短小的篇幅中，包含丰富的内容。小小说要想用最少的信息展示丰富的内容，构思时须选准角度，精选细小而有代表性的事件，从中折射出重大的主题。它撷取的多半是具有典型意义和概括力的某个场景、某个细节、某个侧面，或者是生活中的一帧速写，一幅剪影，一个镜头，几段妙趣横生的对

通俗小说

院系：人文艺术系专业：广播电视新闻年级：2011 科目：武侠小说与言情小说姓名：周一露学号：11303104（理工）《桃花扇》赏析及李香君形象分析摘要：《桃花扇》是戏曲发展的巅峰之作，从中我们可以看到作者秉着“实人实事”的历史反思精神写出了侯方域、李香君的爱情故事及其发生的大背景。这篇戏剧的思想内容历来为人传诵，李香君的形象描写栩栩如生，本文简单论述了《桃花扇》内容、成就和作者树立典型名妓-李香君的艺术形象，做抛砖引玉之作。关键字：桃花扇李香君美丽聪慧坚强不屈凛然正气《桃花扇》是中国戏曲中一个璀璨的明珠。它孔尚任经过十余年的长期酝酿，在掌握大量史实材料的基础上，根据“实人实事”而创作的一部反映南明王朝兴亡的历史传奇。一、桃花扇的思想内容及成就作品以侯方域、李香君的爱情故事为线索，集中地反映了明末腐朽、动荡的社会现实及统治阶级内部的矛盾和斗争，即作者所说的“借离合之情，写兴亡之感”。这是全剧的主题思想，同时也体现了作者的艺术构思。这就说明作者所说的兴亡不仅是南明王朝的短促命运，同时还企图指出明朝三百年基业为什么会覆亡的历史经验教训，作为后人的借鉴。首先，从《桃花扇》所展现的故事情节里，我们看到了明代三百年基业覆亡的原因。当李自成的农民起义军攻下北京，清兵乘机入关的时候，马士英、阮大铖等阉党余孽勾结四镇迎立福王。他们忘记了中原未复，大敌当前，买妾的买妾，选优的选优，完全是一派腐化堕落的现象。为了私人派系的利益，他们不仅丝毫没有想到上下一心，团结对敌，反而假公济私，自相残杀，最后甚至调黄、刘三镇的兵去截防左良玉，致清兵得以乘虚南下，成立刚刚一年的南明王朝就跟着覆亡。马士英、阮大铖对于调黄、刘三镇截防左兵的后果不是没有想到的。由于他们“宁可叩北兵之马，不可试南贼之刀”(《拜坛》)，认定了向北兵投降比向统治集团内部的反对派让步好，就悍然采取了这一着。作品中关于这方面的大量描绘，鲜明地揭示了南明王朝覆亡的历史教训，确是有它深刻的现实意义的。它使我们从一连串舞台艺术形象里清楚地看到当时南明统治集团里那些最腐朽黑暗的势力怎样由生活上的苟且偷安、腐化堕落，一步步把国家民族推向覆亡的道路；又怎样由政治上的把持权位、排挤异己，一步步走向了投降敌人的道路。其次，作品还通过侯方域的活动表现当时统治阶级里另一部分文人的生活态度和政治面貌。侯方域是著名的复社文人领袖之一，在继承东林党人的事业，反对阉党余孽的斗争中，表现他政治上进步的一面。然而正当国家内外危机深重的时候，他却沉醉在歌楼酒馆之中，这就决定他在政治上的动摇态度，不可能担当起挽救南明危亡的历史任务。“暗思想，那些莺颠燕狂，关甚兴亡。”作者在侯方域第一出上场时唱的〈恋芳春〉里就语含讽刺。后来又写他沉迷声色，几乎为阮大铖所收买，到最后更通过张道士的当头棒喝，指明他的迷误：你看国在那里，家在那里，君在那里，父在那里，偏是这点花月情根，割他不断么? “白骨青灰长艾萧，桃花扇底送南朝；不因重做兴亡梦，儿女浓情何处消。”（《入道》出下场诗）作者正是以兴亡之恨批判儿女之情。最后，作者还为我们描绘另外两类人的精神面貌。一类是以史可法为代表的爱国将领。作者以极大同情，写史可法怎样激励将士，死守扬州，并终于沉江殉国：