汉代书法-1(1)

汉代书法

汉代的书法理论是中国书法史的源头、汉代是书法?盛的时代、是书法艺

术渐趋?觉的时代。书法逐步摆脱了实?的意义。扬雄的《法?》许慎的《说

?解字》影响颇深。汉代?是书体?备的时代（篆书在汉代仍被?泛注重，?

书创?秦?程邈，实流?于汉代）盛?章草，今草，?、楷在汉也初具规模。

汉（前206年～公元220年）继秦?兴，?东汉之间有?个短暂的新莽时期，历时400年，经三个时期：?汉（前206年～公元8年，刘??于23年～25 年?度为帝）、新莽（8年～23年）、东汉（25年～220年）。汉初实?与?

休息的政策，发展经济，后来统?思想，罢黜百家，独尊儒术，国?强盛。

汉承秦制，初?篆书，后来篆书呈现出衰落的趋势，?书得到蓬勃的发展，并在东汉进?鼎盛时期；草书（章草）在汉代发展成为?较成熟的?种字体；楷书和?书也开始萌芽。?刻和简帛为汉代书法的主要载体。更重要的是，

社会的进步，使?们对?字的需求进?步扩?。两汉时期的?们，充分利?这

种种有利的因素，对?字本身的美和书写中可能获得的美进?了深?的探索，

使书法艺术呈现出繁荣昌盛的形势，创造了?批经典作品；同时，汉末时期理

论家们的思考，也成为保留?今的最早的书论著作，在书论史上影响深远。

?、汉篆

汉承秦制，?篆是重要的应??字之?，东汉以后才逐渐被?书取代，

但在许多特殊的重要场合仍然被使?着，因?两汉对?篆书来说也是?个值得

重视的时期。其书迹遗存主要有：碑刻、碑额、铜器铭?、砖?和瓦当、墨迹

等。

１、碑刻

严格意义上的碑刻，在?汉时还没有出现，因此?汉时期的篆书?刻，都

不以“碑”称名，如《鲁北陛?题字》、《况其卿坟坛刻?》、《上?府卿坟坛

刻?》、《郁平?尹冯君孺?墓画像?题记》、《群?上寿刻?》、《霍去病

墓刻?》、《中殿刻?》等，数量不少，但形制?较简单，不过?格也较为多

样。前三种体势较开阔，但还是相对典型的?篆；第四种出于新莽，瘦硬?不

失婉转，具有独特的意味；后??种则间或夹杂着?书的形意，显然受到了?

书流?的影响。

东汉以后，碑刻?兴，??篆的地位已经被?书取代，因??篆碑刻并不

多。代表性的有三类：《开?庙?阙铭》、《少室?阙铭》，体势?正茂密，

笔划圆劲；《袁安碑》、《袁敞碑》，体势宽博，?书与秦?篆的严正不同，?笔浑厚，与秦?篆的婉转不同，?般认为，这两碑是?篆的新开创，代表了

汉代?篆的新?格。《祀三公?碑》，体兼篆?，单字撑满字格，?通篇布局

错落，是?种极有创造性的写法。

２、碑额

篆书与?书相?，毕竟是古?的字体，有其特殊的意义，因?在东汉?

书碑刻?盛时，其碑额却有许多是采?篆书书写的。其中代表性的有：《泰室?阙铭额》（阳?）、《少室?阙铭额》、《景君碑额》、《孔君碣额》、《郑固碑额》、《孔宙碑额》、《孔彪碑额》、《韩仁铭额》、《尹宙碑额》、《王舎?碑额》、《鲜于璜碑额》（阳?）、《华?碑额》、《张迁碑额》、《赵宽碑额》、《??神君碑额》、《郑季宣碑额》、《樊敏碑额》、《赵菿碑额》、《仙?唐公房碑额》、《尚府君碑额》等。

碑额要求有较强的装饰性，因?碑额篆书往往与?般篆书有较?的不同，概括??有：?先，由于碑额位置相对狭?，许多碑额篆书的整体布局必须因势利导，随形布势，因?章法?较奇特；其次，这也必然影响到单字结构的处理，往往或?或扁、或?或圆，有时?互相穿插，同严谨的秦篆相?，显得活泼多姿；再次，有时受到?书的影响，笔划常有?意，相对丰富得多；最后，有的作品为了突出其装饰性，采?了缪篆体势或类似?叶的笔划，别具?格。

３、铜器铭?

汉代已经不是?铜器的兴盛期，但是?铜器物的应?仍然?较?泛，主要是?些?常?品，其上铭?，多为器名、使?地点、铸造年?，以及?匠的姓名和器的重量等。近?容庚《秦汉??录》中收集有?量这类铭?k。其成字

?法多为契刻，?格约可分为两类：?类笔划均匀，字形端稳，有的接近规范

的?篆。如《寿成室鼎》、《?杨鼎》、《??鼎》、《安成家鼎》、《南陵鐘》、《池阳宫?镫》、《竟宁雁?镫》、《成?宫渠升》等的铭?。另?类，

体势不受?篆格局限制，笔划随意?如。如《云阳鼎》、《杜阳鼎》、《湿鼎》、《永初鐘》等的铭?。总的来看，?论内容还是书写，都?较简略，?

法和前此的铜器铭?相?，但在“简”中也形成了特?。

新莽时期有些例外。王莽复古，试图恢复?篆，因?其间出现了不少制

作精美、书写严谨的铜器铭?作品，如《新莽铜量》、《新莽铜衡桿》、《始

建国铜??》、《始建国铜撮》和《始建国尺》等。布局整?规范，结构?严

刻厉，笔划瘦劲挺拔，《新莽铜量》尤其具有代表性。

４、砖?和瓦当

汉代瓦当?是古代篆书的?束奇葩。以圆形瓦当为常?，?般中央有?乳

突，周围?线等分为四。瓦当?记录建筑物的名称或是祈颂吉祥的语句，虽然简短，但由于其形制特异，篆法也极具异彩。最为突出的是它的善于随形布

字，?字围绕圆?进?安排。因?常常省改变形，将?字简化或夸张，充分发

挥篆书圆曲笔划易于伸展、收缩的特点，创造了既有很强的装饰性?不失篆书

本性的新?格。

汉代砖刻在?都?安、东都洛阳出?的为最多。它与瓦当相似，但砖?近?，?需作太多的变形处理，因??字往往于典型?篆近似，只是更为?胆雄放，有时采?印鉴上常?的篆法，形简?意远。

５、墨迹

汉篆书墨迹留存?今的有四件：《武威张伯升柩铭》、《武威壶?梁柩铭》、《武威姑臧张□□柩铭》和《张掖都尉棨信》，应当都是所谓“幡信”?类的作品，笔划盘曲、穿插，婉转妩媚，结体或突出疏密对?，或强调撑满字格，

与历史上所谓的缪篆的特征相近，由于丝织品年代久远变形，更增其纠缪婉曲

的特征。古代篆书墨迹留存极少，这四件作品是很有价值的。

各大高校书法专业考试科目

各大高校书法专业考试科目 (2010-07) 具体请以各大高校每年正式简章为准！综合类大学中央美术学院: 书法方向: 1、书法临摹（两种书体：正书、行草书。3小时） 2、书法创作（两种书体：正书、行草书。3小时） 3、篆刻创作（刻一方印，朱白文不限。工具自备。3小时）中国美术学院: 书法学（书法与篆刻）:书法创作、篆刻（含古汉语）书法学（书法学与教育）:书法临摹与创作、古汉语与写作鲁迅美术学院: ①楷书、行书（2小时）②篆书、隶书（2小时）③命题创作（2小时）每科满分均为100分，其中①②为临摹湖北美术学院: 书法（临摹、创作）篆刻（印稿设计）白描（写生）南京艺术学院: 绘画(书法):①楷书临摹：根据所提供的四种碑帖范本，任选一种，四尺三开竖式 ②命题创作：行书、隶书、篆书、草书各体任选一种，四尺三开竖式兰亭书法艺术学院：（1）临帖（占50%）学校提供临帖复印件，考生按复印件原有章法临写。命题范围为：①褚遂良《雁塔圣教序》②颜真卿《自书告身帖》③柳公权《玄秘塔碑》④欧阳洵《九成宫醴泉铭》<<张猛龙碑》⑥《张黑女墓志》（2）创作（占50%)考生按指定的文字内容(古诗一首)，自选书体进行创作。说明：除宣纸外，其它考试用品（毛笔、墨汁、毡毯等）自带。广西艺术学院: 书法学:广西考生:①色彩②书法临摹③书法创作外省考生:①书法临摹②书法创作山东工艺美术学院: 碑帖临摹,书法创作天津美术学院：书法方向：素描、速写、书法、素质测试

暨南大学: 美术学专业（中国书画鉴赏方向）:书法创作（3小时，200分）： 1、楷书、隶书、篆书三体任选一种，四尺对开竖式（13235cm）； 2、行书、草书两体任选一种，四尺对开竖式（13235cm）中国画创作（100分），四尺三开（7035cm）中国书画常识笔试（100分）中国画创作与书画常识笔试同时进行，共3小时。南开大学：素描，速写，色彩（水粉，水彩），书法河南大学：美术学(书法方向)：古代碑帖临摹(100分)、书法创作(100分) 西安交通大学: 书法临摹、书法创作（各科满分均为150分）中国人民大学：绘画专业中国书画方向：素描（含速写）、书法三峡大学: 素描、色彩，另外需加试两幅书法作品（一幅临摹、一幅创作）。素描100分、色彩100分、书法200分西安工业大学: 书法艺术/书画鉴定与投资:1：创作.2：临摹. 山西大同大学: 1、临摹（占30%）楷书(四尺斗方、限定书写内容、字数，10%）；临隶书(四尺斗方、限定书写内容、字数，10%）；临隶书(四尺斗方、限定书写内容、字数，10%）；临篆书(四尺斗方、限定书写内容、字数，10%）。 2、创作（占55%）楷书创作(四尺对开、限定书写内容、字数，25%）；自选书体创作(四尺对开、限定书写内容、字数；30%） 3、中国书法常识测试（15%）师范院校: 南京师范大学(外省): 1)临帖(规定字帖) a.楷书b.行书2)命题创作a.楷书b.行书或隶书任选其一北京师范大学：美术学专业（书法方向）： A.临帖（对临指定碑帖，300分）。 B.创作（将指定文字内容写成书法作品，300分）。 C.面试（书法常识，150分）。

汉代文字

汉代文字汉（前206年～公元220年）继秦而兴，西东汉之间有一个短暂的新莽时期，历时400年，经三个时期：西汉（前206年～公元8年，刘玄又于23年～25年一度为帝）、新莽（8年～23年）、东汉（25年～220年）。汉初实行与民休息的政策，发展经济，后来统一思想，罢黜百家，独尊儒术，国力强盛。汉承秦制，初用篆书，后来篆书呈现出衰落的趋势，隶书得到蓬勃的发展，并在东汉进入鼎盛时期；草书（章草）在汉代发展成为比较成熟的一种字体；楷书和行书也开始萌芽。石刻和简帛为汉代书法的主要载体。更重要的是，社会的进步，使人们对文字的需求进一步扩大。两汉时期的人们，充分利用这种种有利的因素，对文字本身的美和书写中可能获得的美进行了深入的探索，使书法艺术呈现出繁荣昌盛的形势，创造了大批经典作品；同时，汉末时期理论家们的思考，也成为保留至今的最早的书论著作，在书论史上影响深远。一、汉代文字材料 1、简牍文字。目前已经发现的汉简很多，参看下面所附汉简发现表：其中比较有代表性的有居延、银雀山、凤皇山、阜阳等西汉早期简牍（属古隶书）；还有定县、大通西汉晚期简牍，武威东汉早期简牍；以及居延汉简（跨度大，有草书）。

百年来汉简发现表银雀山汉简武威汉简定县汉简

2、帛书目前发现的汉代帛书主要有1972年在湖南长沙马王堆汉墓出土的帛书，内容有《老子》（甲、乙本）、《战国纵横家书》、《周易》等，均属于西汉早期的古隶书。

帛书老子甲本 3、石刻文字汉代简帛文字被发现之前，主要的文字资料来自于刻石。主要形制有“墓碑”、“功德碑”、“神庙碑”、“摩崖”、“石阙”、“石经”等等。“墓碑”和“功德碑”是门生故吏聚钱选石为主人树碑立传。

中国书法简史(二)汉代书法

中国书法简史（二）汉代书法汉（前２０６年～公元２２０年）继秦而兴，西东汉之间有一个短暂的新莽时期，历时４００年，经三个时期：西汉（前２０６年～公元８年，刘玄又于２３年～２５年一度为帝）、新莽（８年～２３年）、东汉（２５年～２２０年）。汉初实行与民休息的政策，发展经济，后来统一思想，罢黜百家，独尊儒术，国力强盛。汉承秦制，初用篆书，后来篆书呈现出衰落的趋势，隶书得到蓬勃的发展，并在东汉进入鼎盛时期；草书（章草）在汉代发展成为比较成熟的一种字体；楷书和行书也开始萌芽。石刻和简帛为汉代书法的主要载体。更重要的是，社会的进步，使人们对文字的需求进一步扩大。两汉时期的人们，充分利用这种种有利的因素，对文字本身的美和书写中可能获得的美进行了深入的探索，使书法艺术呈现出繁荣昌盛的形势，创造了大批经典作品；同时，汉末时期理论家们的思考，也成为保留至今的最早的书论著作，在书论史上影响深远。一、汉篆汉承秦制，小篆是重要的应用文字之一，东汉以后才逐渐被隶书取代，但在许多特殊的重要场合仍然被使用着，因而两汉对小篆书来说也是一个值得重视的时期。其书迹遗存主要有：碑刻、碑额、铜器铭文、砖文和瓦当、墨迹等。１、碑刻严格意义上的碑刻，在西汉时还没有出现，因此西汉时期的篆

书石刻，都不以“碑”称名，如《鲁北陛石题字》、《况其卿坟坛刻石》、《上谷府卿坟坛刻石》、《郁平大尹冯君孺人墓画像石题记》、《群臣上寿刻石》、《霍去病墓刻石》、《中殿刻石》等，数量不少，但形制比较简单，不过风格也较为多样。前三种体势较开阔，但还是相对典型的小篆；第四种出于新莽，瘦硬而不失婉转，具有独特的意味；后面几种则间或夹杂着隶书的形意，显然受到了隶书流行的影响。东汉以后，碑刻大兴，而小篆的地位已经被隶书取代，因而小篆碑刻并不多。代表性的有三类：《开母庙石阙铭》、《少室石阙铭》，体势方正茂密，笔划圆劲；《袁安碑》、《袁敞碑》，体势宽博，与秦小篆的严正不同，用笔浑厚，与秦小篆的婉转不同，一般认为，这两碑是小篆的新开创，代表了汉代小篆的新风格。《祀三公山碑》，体兼篆隶，单字撑满字格，而通篇布局错落，是一种极有创造性的写法。２、碑额篆书与隶书相比，毕竟是古老的字体，有其特殊的意义，因而在东汉隶书碑刻大盛时，其碑额却有许多是采用篆书书写的。其中代表性的有：《泰室石阙铭额》（阳文）、《少室石阙铭额》、《景君碑额》、《孔君碣额》、《郑固碑额》、《孔宙碑额》、《孔彪碑额》、《韩仁铭额》、《尹宙碑额》、《王舎人碑额》、《鲜于璜碑额》（阳文）、《华山碑额》、《张迁碑额》、《赵宽碑额》、《白石神君碑额》、《郑季宣碑额》、《樊敏碑额》、《赵菿碑额》、《仙人唐公房碑额》、《尚府君碑额》等。碑额要求有较强

中国古代教育之汉代教育

汉代以来，轻徭薄赋的休养生息政策，使社会经济稳步发展，渐渐封建集权主义的政治制度和经济制度已基本确立并得到巩固，这就要求有一种新的意识形态，尤其是统一的学说思想为其服务。汉武帝继位后，由于形势发生了变化，统治阶级进一步谋求政治、经济和思想上的大一统。肯定了董仲舒、公孙弘等儒生的建议，确认了儒家思想的正宗地位。这就是历史上所说的“罢黜百家，独尊儒术”。自此，儒家学派所宣扬的诗、书、礼、易、春秋等典籍被尊崇为“经”，不仅学校以经学为教材，实行“尊孔读经”。儒家学说思想之所以能取得独尊的地位就是儒家在政治上宣扬贵秩序、扶阳抑阴、尊君抑民；在经济上鼓吹先富后教、为民制产、强本节用。所有这些不仅有利于巩固集权主义的统治，而且也有利于维护封建国家的稳定。可见，在当时的是条件下，儒家学说思想较为适应封建统治阶级的需要。汉朝的学校教育体系汉朝的学校教育相当发达，基本上可分为两大系统--官学和私学。一官学又分中央官学和地方官学两种：中央官学指设在都城的官办学校。主要有太学、官邸学(亦称“四姓小侯学”)和鸿都门学。 1. 【太学】。汉武帝元朔五年（公元前124年）创建，当时只招50人。这是一所学习儒家经典的高等学府。汉代太学是在汉代政治经济发展基础之上，适应社会进一步发展的需要而产生的。汉董仲舒建议兴建太学以培养人才，并以此作为教化天下，提高吏治水平的基础。西汉太学设在长安。东汉太学设于洛阳。汉代太学初创时规模很小，只有经学博士几人和博士弟子50人。在汉昭帝时人数增至100 人，到汉宣帝时增至200人。西汉后期，“元帝好儒……更为设员千人”，太学生增至1000人。汉代太学的教师称【博士】，其主要职责是“掌教弟子”，以教学为主。但“国有疑事，掌承问对”，即政府遇到疑难问题，博士要提供咨询意见，博士要参加朝廷的政治、学术讨论。此外博士还要承担巡视地方政教的工作。汉代在博士之上设有首席长官，西汉时博士首席称仆射，东汉时改称祭酒。祭酒由太常“差选”，由“聪明威重”的博士担任。汉代太学素有“严于择师”的传统。西汉的博士多由学术名流充当，采用征拜或举荐的方式选拔；东汉的博士要经过考试，还要写“保举状”。其对博士的要求更为严格，被保举的博士必须德才兼备，身体健康，有丰富的教学经验。后来东汉皇帝颁发的诏书又规定博士的年龄限制，规定博士之选，年龄须在50岁以上。但此项规定并非一成不变，对学行卓著者，可有变通。经过严格的遴选，在汉代太学执教的博士不乏鸿师硕儒。由他们执教太学，对提高太学的学术水平、教学质量起到了关键作用。汉代学者杨雄在《法言?学行》篇里把“模”与“范”二字联为一词，主张教师应当是世人的模范，提出“师者，人之模范也”的光辉命题，成为汉代太学“严于择师”传统形成的理论依据，对后代教育事业的发展，尤其是教师理论的发展产生了深远影响。

书法的故事纸张发明前,汉代用什么写字的

书法的故事纸张发明前，汉代用什么写字的？书法的故事西汉的竹木简、帛书由篆书向隶书的过渡竹木简特点及代表作西汉流沙坠简在东汉蔡伦发明造纸术之前，人们主要用竹、木或帛来书写记事，叙情表意，传递消息。竹木简是指西汉时期人们写在竹片、木板上的墨迹文字，狭长的竹片、木片叫做“简”。如1949 年前出土的流散国外的《流沙坠简》、1972 年至1976 年内蒙古额济纳旗出土的《居延汉简》等。这些竹木简牍书法直接继承了秦隶的传统，写得浑厚质朴，而又仪态万千，既有篆书圆融流动的笔意，也有“八分”（隶书）的波磔与行草书的连笔，结体呈横势扁方，也可以看到楷书的源头。西汉居延汉简西汉居延汉简帛书特点及代表作西汉居延汉简局部帛书是指写在帛上的墨迹。帛是白色的丝织品，是良好的书写材料。1942 年在长沙子弹库楚墓出土了一件战国时期的楚帛书，又称“楚缯书”，是迄今发现的最早的帛书。1973 年底，在长沙马王堆三号汉墓发现了大量的汉代帛书。帛书原藏在一个长方形漆奁里，多数折叠成长方形，有的卷在作轴的木板上。帛书上不仅有墨书文字，有的还有彩绘的图画。马王堆帛书经拼缀复原，共28件，12 万余言，洋洋大观，大致可分六大类：

1. 六艺类，有《周易》《表服图》《春秋事语》《战国纵横家书》等； 2. 诸子类，有《老子》（甲本）、《黄帝书》《老子》（乙本）、《九主图》等； 3. 刑法类，有《刑德》甲、乙、丙三种； 4. 数术类，有《五星占》《天文气象占》《篆书阴阳五行》《隶书阴阳五行》《出行占》《木人占》《符箓》《神图》《筑城图》《园寝图》《相马经》等； 5. 方技类，有《五十二病方》《胎产书》《养生方》《杂疗方》《导引图》等； 6. 地图类，有《长沙国南部图》《驻军图》等。如果编纂排列上架，堪称一座南方图书宝库，现代人见后无不惊叹倾服。西汉居延汉简局部朱仁夫《中国古代书法史》评析说，从书法艺术上看，《老子》甲本、《老子》乙本最有代表性。《老子》甲本，字形大小参差有致，结字或长或扁，舒展自如，纵有行而不呆板，横无列而不紊乱，疏朗灵活，气韵连贯，古隶从一开始就孕育着草隶的胎息，因为篆变隶就是沿着“草化”、“简化”，更加抽象化的轨道前进的。西汉检封《老子》乙本则以方整为法，横式为主，刻意求工，点画均匀，行笔规矩，有意追求俊秀，顺势荡出波磔，这又是一条由古隶向“八分”（隶书）、楷书延伸的康庄大道的起点和标记。如果说《老子》甲本是古隶中的草隶，那么《老子》乙本就是古隶中的楷书而近“八分”，前者越来越草，后者越来越工，汉以后整个中国书法史，就是沿着这样两条“平行线”并行发展的。马王堆帛书，可以说是一部汉代书法大观。现代书家如能从中

汉代的书法教育

第三节汉代的书法教育一、童蒙教育与字书汉时学童自小接受识字和书写教育。东汉王充《论衡·自记篇》记叙自己童年的学习经历：“六岁教书……八岁出于书馆。书馆小僮百人以上……或以书丑得鞭。充书日进，手书既成，辞师受《论语》、《尚书》。”可见当时的童蒙教育分为两个阶段：第一阶段是蒙学，当时教育儿童识字和书写的学习场所称为“学馆”、“书馆”、“书舍”、“蒙学”、“小学”等，遍布全国的乡村闾里，教师称“书师”，学生学习的目的是识字和书写，使用的教材则是通行的“字书”，如《仓颉篇》、《急就篇》等，这些字书又称为“史篇”、“篇章”。第二阶段则是在识读书写能力学成之后，辞师离开书馆，进入乡聚庠序，从师学习《孝经》、《论语》、《尚书》等儒家经典。成年之后若进一步深造，则可进郡国学、太学，或受学于经师大儒自立的“精舍”、“精庐”等私学。学童识字和书写是结合在一起进行的，所以“或以书丑得鞭”，老师抄写的字书，就是他们临学的字帖或范本。近代以来出土的汉代简牍中，就有一些以隶书抄写的《仓颉篇》、《急就篇》等字书的简牍，字迹端庄严谨，点画不苟，完全没有一般简牍常有的率直与急就。到三国魏晋南北朝时期，还有请名书家书写《急就篇》、《千字文》等童蒙字书故事，就是

这种风气的延续。当时学童习字，往往是写在“觚gū”上。觚是在一根木条上削出三面、四面甚至六面、八面，每一面都能写字，唐颜师古注《急就篇》：“其形或六面，或八面，皆可书”。觚上写了字之后，可以用书刀刮掉墨迹重写，或者用幡布将字迹擦掉重写，因此，觚能反复书写，是学童习字的适用工具。童蒙识字所用的课本，在周宣王时有太史史籀作《史籀篇》，是用大篆体写成，在秦代则有李斯作《仓颉篇》、赵高作《爰历篇》、胡毋敬作《博学篇》，为小篆体，到西汉初期的文、景以后，闾里书师把《仓颉篇》、《爰历篇》、《博学篇》三篇合而为一，断 60 字为一章，凡 55 章，分为上、中、下三篇，共 3300 字，中有重复的字，仍称为《仓颉篇》。西汉武帝时，司马相如作《凡将篇》。西汉元帝时黄门令史游仿《凡将篇》作《急就篇》，其内容可分为三个部分：一是“姓氏名字”；二是“服器百物”，介绍自然界事物和日用器物名称；三为“文学理法”，介绍政治典章制度以及民俗伦理道德等。文章体裁多以七言为主，也有少量的三言、四言字句，这些字句均合辙押韵，琅琅上口，易于背诵，因此《急就篇》很快就风行全国，成为通行的童蒙字书，直到南北朝时期还被使用。现在我们能看到传为三国时吴书法家皇象写本的《急就篇》拓本，字体为章草，但发掘出土的汉代简牍中的《急就篇》写本，都是端整的隶书体。汉代字书尚有其他几种，但以《仓颉篇》、《急就篇》最为流行。

中国书法简史

中国书法简史中国书法概述书法概述书法作为一种艺术创作，具有很深的玄妙。从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，到东汉、魏、晋时期，草书、楷书、行书、诸体基本定型，书法时刻散发着古老艺术的魅力。为一代又一代人们所喜爱。书法，是在洁白的纸上，靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性，留下斑斑迹相，在纸面上形成有意味的黑白构成，所以，书法是构成艺术；书家的笔是他手指的延伸，笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫，都受主观的驱使，成为他情感、情绪的发泄，所以，书法也是一种表现性的艺术；书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来，所以，通常有"字如其人"、"书为心画"的说法；书法还可以用于题辞、书写牌匾，因此，也是一种实用性的艺术。总之，书法，是具有更强的综合性艺术，是更倾向于表现主观精神的艺术。书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。正像在西方美术中建筑和雕塑统领着其他门类造型艺术一样，书法和绘画则统领着中国美术的其他门类，而列为中国美术之首。当把书法与绘画并提时，又将书法摆在绘画

前面，称之为"书画"，如"书画同源"、"琴棋书画"、"书画缘"、"能书会画"等等。书法与传统中国画的关系是十分密切的。特别是在宋元文人画出现以后，绘画用笔讲究从书法中来，水墨写意与书法的行草意趣相通。中国古代雕塑中也蕴含着书法的特征。中国古代雕塑的纹理即是线的组合，造型的装饰性与书法中的篆隶保持着内在联系。中国古代建筑从布局到主体的梁柱结构，都遵循对称、均衡、主从关系等法则，园林建筑中的含蓄、借景，以及亭、台、楼、榭追求的空灵、飞动等都与书法的结体、章法和节奏、气韵密切相关。至于工艺美术和民间美术，也不同程度地受到书法的影响。书法可以视为中国美术之魂。中国书法历史悠久，艺术青春常在。在每个时代，社会环境不同、人们的审美欣赏角度不同，又随着文化地发展容入，书法有着自己的特点，并不断完善。浏览历代书法， “晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态”为精辟的总结：晋人尚韵——晋代书法流美妍媚，风流潇洒，反映了士大夫阶级的清闲雅逸，流露出一种娴静地美；唐人尚法——唐代书法法度严谨、气魄雄伟，表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神，具有力度美；宋人尚意--宋代书法纵横跌宕、沉着痛快的书凤，正是

全国招收书法专业学院名单

全国招考书法专业的所有院校 1、艺术院校(11所) 中央美术学院中国美术学院天津美术学院湖北美术学院鲁迅美术学院南京艺术学院广西艺术学院山东艺术学院山东工艺美术学院江西美术学院郑州美术学院 2、书法院校（1所）兰亭书法艺术学院 3、综合大学（15所）中国人民大学浙江大学四川大学山东大学东南大学苏州大学河南大学暨南大学南京航天航空大学西安交通大学西安工业大学山东大学聊城大学三峡大学佳木斯大学 4、师范院校（29所）北京师范大学首都师范大学南京师范大学上海师范大学天津师范大学辽宁师范大学浙江师范大学河北师范大学山西师范大学哈尔滨师范大学海南师范大学曲阜师范大学杭州师范大学徐州师范大学洛阳师院商丘师院安阳师院淮北煤炭师范学院湛江师范学院大庆师范学院沈阳师范学院太原师范学院曲阜师范大学杏坛学院广东技术师范学院临沂师范学院鞍山师范学院

广西师范学院淮阴师范学院泉州师范学院大庆师范学院 5、（专科）院校（5所）湖南人文科技学院晋中学院娄底师专绍兴文理学院石家庄东方美术学院注：以上个别院校是划省招生的。 1、艺术院校(15所)中国美术学院、中央美术学院、广州美术学院、天津美术学院、四川美术学院、湖北美术学院、郑州美院、鲁迅美术学院、广西艺术学院、南京艺术学院、山东艺术学院、吉林艺术学院、山东工艺美术学院、江西美术学院、绍兴文理学院兰亭书法艺术学院 2、综合大学（29所）北京大学、清华大学、浙江大学、长安大学、宁波大学、临沂大学、南开大学、四川大学、山东大学、东南大学、苏州大学、河南大学、暨南大学、山东大学、聊城大学、三峡大学、佳木斯大学、中国人民大学、中央财经大学、贵州民族学院、中国·对外经济贸易大学、南京航天航空大学、西安交通大学、西安工业大学、桂林电子科技大学、湖南人文科技学院、绍兴文理学院、暨南大学艺术学院、石家庄东方美术职业学院 3、师范院校（32所）北京师范大学、南京师范大学、上海师范大学、河北师范大学、江西师范大学、哈尔滨师范大学、曲阜师范大学、徐州师范大学、淮北师范大学、杭州师范大学、天津师范大学、辽宁师范大学、浙江师范大学、华东师范大学、首都师范大学、海南师范大学、山西师范大学、太原师范学院、咸阳师范学院、商丘师范学院、湛江师范学院、鞍山师范学院、广西师范学院、淮阴师范学院、泉州师范学院、淮北煤炭师范学院、大庆师范学院、沈阳师范学院、广东技术师范学院、临沂师范学院、南京师范大学泰州学院、曲阜师范大学杏坛学院

各大高校书法专业培养方案教学内容

曲阜师范大学培养方案书法学：设书法、篆刻、现代刻字三个培养方向。书法方向：全面系统地掌握书法及相关文化知识，具有应用五种书体进行创作的能力和书法理论研究能力及书法教学能力。篆刻方向：侧重培养具有从事篆刻创作、研究能力，具有书法创作所需的基础知识与技能的实用性美术人才。刻字方向：在全面学习书法理论和技法知识的同时，重点掌握现代刻字艺术的创作，提高审美欣赏能力。主干课程：篆、隶、楷、行、草五种书体的技法与理论、篆刻学、现代刻字、书法史论、文艺美学、中国画基础、文献学、古文字学、中国古代文学史、诗词格律等。就业前景：毕业生既可在大中专院校、中小学从事书法教学、研究，又可从事汉语言文学教学研究，也可在文化部门、新闻媒体等单位从事书法创作、编辑和评论等工作。学科优势：学科设置较早、专业方向齐全、招生范围广、教学设施齐备、师资力量雄厚、科研成果突出、就业多元发展。在书法教学中，书艺与书学并重，相互促发。学生既受到系统的技巧训练，也系统学习书法理论，具备一定的书法研究、创作能力。临沂大学书法学专业培养方案一、培养目标培养德智体美全面发展，基本理论扎实，富有创新精神和实践能力，具有沂蒙精神特质和国际视野，系统掌握书法学专业知识，具有较强的专业技能和团体合作的能力，能够在教育、经济等各级各类企事业及管理部门从事书法教育、书法创作与理论研究、书画策展等相关领域的工作，适应区域经济社会发展需求的高素质应用型人才。二、培养规格（德）掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想，热爱社会主义祖国，拥护中国共产党的领导，树立正确的世界观、人生观和价值观；具有爱岗敬业、团结协作的精神和遵纪守法的品质，具有开阔的国际视野。（智）要求学生系统掌握书法学的基础理论与业务知识。主要通过通识课程、大类课程、专业课程、个性课程四个层次的课程完成，还要进行实践能力的基本训练，培养学生的科研和业务实践能力。本专业设书法和艺术策展两个方向模块，学生可任选其一修读课程。毕业生应获得以下方面的知识与能力： 1.掌握书法学基本理论与基本知识； 2.掌握中国书法理论和楷书、行书、隶书、篆书、篆刻等业务知识与技能； 3.具有调查研究和社会活动能力； 4.了解书法创作和艺术策展的相关政策法规； 5.了解中外书法工作现状与发展趋势，了解中外书法与艺术策展的新理念与技术，具有从事书法教学和创作的高级技能； 6.强化专业精神，培养对社会的责任感和义务感；（体）具有一定的体育和军事基本知识，掌握强身健体的科学方法，养成良好的体育锻炼和卫生习惯，接受必要的国防教育和军事训练；达到国家规定的大学生身体素质、心理素质要求。（美）具有较强的欣赏美、创造美的能力。聊城大学培养具有坚定的政治方向、正确的世界观、较高的思想道德修养, 具有较高的书法理论水平和实践能力, 具有较强的综合素质和综合能力, 富有开拓进取

汉代的学校教育制度

汉代的学校教育制度一、汉代的学制系统汉代学校可分为官学和私学两大系统。官学又可以分为由中央政府直接主办的中央官学和由地方政府办理的地方官学。私学按其程度与学习内容也可分为经馆与书馆两类。其中一类是由经师讲授专经的经馆，称“精舍”、“精庐”，其程度相当于太学；一类是教授读、写、算基础知识的书馆，属初等文化启蒙性质的蒙学。二、太学（一）太学的建制与沿革太学创建于汉武帝元朔五年（公元前124年），它以官方的博士置弟子员为标志。汉武帝采纳董仲舒建议，诏令丞相公孙弘等人共拟兴建太学的方案。从此，博士从一种备朝延顾问之官转化为一种以教授的主要职能的学官，太学由此建立。（二）太学的教学制度汉代太学博士研究的是五经，教学内容自然以儒家经典为归，学生学习目的也就以明经为主。为了统一经学教材，东汉熹平四年（公元175年）蔡邕等人奉命镌刻石经，立于太学门外，在46块石碑上刻有《尚书》、《周易》、《春秋公羊传》、《礼记》、《论语》等经的本文，作为太学规范的经学教科书，史称“熹平石经”。

太学的教学形式因时代的变迁而有所发展。太学初建时，学生名额较少，每位博士仅教10名左右弟子，多采用个别教学或小组教学。后来学生规模迅速扩展，为了容纳相当数量的学生同时听讲，东汉时建的太学讲堂“长十丈，广三丈”，出现了一种称为“大都授”的集体上课形式。太学博士传授经学，一般在讲堂会集诸生作大型讲演，称为“都授”。这表明太学已形成集体讲经的教学形式。（四）太学的考试与视学太学考试最常使用的是“设科射策”的形式。所谓“射策”，就是由学官将疑难问题书于简策，将它并列排放，覆盖试题，考生随意抽取其中一策进行解答。类似于现今的抽签考试。西汉时考试通常每年举行一次。东汉恒帝永寿二年（公元156年）实施新的课试录用方法。考试时间由一年一试改为二年一试，设科标准也以通经多少来定等第高下，即以通二经、三经、四经、五经来分别次第授以官职。三、鸿都门学和宫邸学（一）鸿都门学鸿都门学的创办是当时统治阶级内部宦官集团与官僚集团的较量在教育上的反映，同时也与汉灵帝的个人嗜好有密切关系。鸿都门学把儒家经典摒弃于教学内容之外，学生专习辞赋、小说、尺牍、画、书法等。这些学生毕业后“或出为刺史、太守，入为尚书，侍中，乃有封侯赐爵者。”鸿都门学存在的时间虽短，但它打破以儒家经典为

招收书法专业的院校名单

书法是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等。那么想学书法专业的可以报考哪家。浙江省：绍兴文理学院、中国美术学院、杭州师范大学广西区:广西师范学院安徽省：淮北师范大学、宿州学院江西省:上饶师范学院、宜春学院河南省：郑州大学、河南大学、商丘师范学院、安阳师范学院湖北省:湖北美术学院

湖南省：湖南人文科技学院、湖南第一师范学院、长沙师范学院广东省:岭南师范学院、广州美术学院重庆市：重庆师范大学、四川美术学院四川省:四川大学山东省：曲阜师范大学、聊城大学、德州学院、齐鲁师范学院、山东艺术学院、临沂大学云南省:云南师范大学、昭通学院、曲靖师范学院、楚雄师范学院黑龙江：哈尔滨师范大学、黑河学院江苏省:江苏师范大学、淮阴师范学院陕西省：西安工业大学、咸阳师范学院、西安美术学院贵州省:贵州师范大学、贵州民族大学海南省：海南师范大学北京市:中央美术学院、中央财经大学、北京师范大学、北京城市学院天津市：天津美术学院

河北省:河北大学、河北民族师范学院、河北师范大学、河北美术学院、沧州师范学院吉林省：长春师范大学、吉林建筑大学内蒙古:呼伦贝尔学院山西省：山西大同大学、太原师范学院、晋中学院、山西师范大学、忻州师范学院辽宁省:鲁迅美术学院、鞍山师范学院甘肃省：西北师范大学朱桥书画隶属于郑州金水翰苑书画培训中心，由国内知名书法家朱桥老师创建于2003年并担任。中心在办学上始终坚持实事求是、以质为先、平等施教、热忱投入的教学理念，使精力能够照顾到每一个学生，真正落实“一个学生就是一份责任”的信条！

书法教育存在的问题和解决办法

书法教育存在的问题和解决办法一、问题 1、书法师资匮乏。学校大部分书法教学由语文教师兼职担任，受教师招考限制，真正的书法专业教师未能未能进入教师队伍，缺少专职书法教师。 2、书法课时不足。尽管教育部出台了《教育部关于中小学开展书法教育的意见》（教基二〔2011〕4号）和《教育部关于印发<中小学书法教育指导纲要>的通知》（教基二〔2013〕1号）文件，我县于2013年也制定印发了《桓台县中小学开展书法教育的实施方案》，但是，很多学校书法课程无法在学生中有效开展，只能成为被时常提及的口号，甚至个别学校书法教育仍旧未被列入必修课程中，即使开设了书法课，但因缺乏师资，或课时不足，或方法不当，或经验不足等种种原因致使部分学校的书法课程形同虚设。 3、书法教育目标不明确。大多数学校将书法课完全等同于写字课，是书法课难以提高学生兴趣和书法水平的重要原因之一。从规范写字来说，只要学生将写字的笔画、笔顺、结构弄清楚，养成良好的书写习惯，规范写字的方法即达到基本要求。从书法教学来说，应当以艺术为出发点来培养。 4、书法教材不统一。很多学校的书法课，使用自编教材，虽然在一定程度上提高了教师的授课积极性，但是，受专业水平限制，自编教材存在很大的不科学性。二、解决办法 1、充分发挥平台作用，有效解决师资问题。学校可以聘请社会力量办学单位、社会知名书法爱好者，到学校兼职书法教师，解决书法师资不足的问题。利用网络教学实现一师多班，打破传统教学一师一班的局限。 2、大力宣传书法艺术。倡导书法的文化功能，增强书法教师传承书法文化为己任的高度责任感和使命感。经常性在学校宣传栏展示书法作品，形成良好的书法氛围。 3、利用书法学习辅助器或辅助软件，让初学者能快速入门。对初学者来说，掌握毛笔的特性和用笔技巧，特别是汉字的结构比较困难。可以充分利用书法学习软件，辅助学生学习方便而快捷，如：笔法模拟电子笔、笔划演示软件、书法评分软件、笔划辅助器、临摹对比评分软件、结构辅助线任意转换软件等等。 4、做好书法教育的顶层设计。将写字课和书法课分别设定目标，编写统一而系统的教材，对实施方案进行细化。特别要注重书法相关的文化知识普及，把书法上升到提高个人修养和综合素质的高度。

汉代美术

第四讲：汉代美术（前206－公元220年）一、汉代美术的特征当理性精神在北中国节节胜利，艺术逐渐摆脱巫术宗教的束缚，突破礼仪旧制的时候，南中国由于原始氏族社会结构有更多的保留和残存，依旧强有力的保持和发展着绚烂鲜丽的远古传统，在意识形态领域，仍然弥漫在一片奇异想象和炽烈情感的图腾——神话世界之中。表现在文艺审美领域，就是以屈原为代表的楚文化。汉文化就是楚文化，楚汉不可分。尽管在政治制度等方面，汉承秦制，但在意识形态的某些方面，特别是在文学艺术领域，汉却依然保持了它的南楚故地的乡土本色。楚汉浪漫主义是继先秦理性精神之后，并与它相辅相成的中国古代又一伟大艺术传统。 1、充满浪漫幻想的世界在汉代（特别是西汉）艺术和人们观念中弥漫的，是从远古传留下来的种种神话故事，它们几乎成了当时不可缺少的主题或题材，具有极大的吸引力。汉代艺术把远古传统的原始活力和野性充分的保留和延续下来。从西汉到东汉，经历了汉武帝“罢黜百家，独尊儒术”的意识形态的严重变革，先秦理性精神日渐濡染侵入文艺领域，逐渐融合成一种独特的南北文化的混同合作。从而现实图景和神话幻想同时并陈，原始图腾、儒家教义和谶纬迷信公置一处。人世、历史和现实愈益占据重要的画面位置，这是社会发展文明进步的必然结果。但是，蕴藏着原始活力的传统浪漫幻想，却始终是楚汉艺术的灵魂。 2、人对客观世界的征服，是汉代艺术的真正主题汉代对世间生活怀有热情和肯定，并希望这种生活继续延续和保存，因此，汉代艺术对现实的一切怀有极大的兴趣去描绘，使他们无一遗漏、全面的、丰满的展示出来。在一个琳琅满目五色斑斓的形象系列中，强有力的表现了人对物质世界和自然对象的征服。汉代艺术不像原始艺术那样是请神灵来主宰、威吓、支配人间，而是人们要到天上去参与和分享神的快乐。因此，汉代艺术风格和美学基调既不恐怖威吓，也不消沉颓废，而是愉快、乐观、积极和开朗的。3、气势与古拙在汉代艺术中，一往无前不可阻挡的运动、力量、气势是它的本质。汉代艺术没有细节、没有修饰、没有个性表达、没有主观抒情。相反，突出的是高度夸张的形体姿态，是手舞足蹈的大动作，是异常单纯简洁的整体形象。也正因为是靠行动、动作、情节而不是靠细微的

书法教育史略

书法教育史略官学意义上的书法教育始于汉代，在东汉时，汉灵帝在已有的“太学”之外，设立鸿都门学，使书法教育从“书写教育”中脱离出来成为一种独立的艺术教育体系。政府通过《尉律》选拔书法好的学童，以通经艺取士，极大地促进了书学的兴盛，加之东汉时期纸张的出现，更加推进了书法艺术的发展。从书法史的角度来认识这一问题，可以发现，东汉时期的书法艺术的鼎盛，使隶、篆字体由此转化为楷书书体，促成了古文字和今文字的过度。而这一强劲的时代之风，则更源于“书法教育”的普及，可以说正是“书法教育”的兴盛，使中国的书法艺术从此进入了魏晋的辉煌时代。唐代是中国书法史上最为辉煌的时代，但就书法教育而言，则是一个定性皈依的时代。魏晋时代，百舸争流，书法艺术各尽其美，尽展风流。而进入唐代，楷书成为了“官体”，于是书法艺术，尤其是“书体的演变”从此静止下来，书法艺术进入了书写风格的嬗变时代，一直延续到今天。欧阳询、褚遂良、虞世南的出现，作为太宗李世民的殿前大臣，甚至“侍书教习”，极大地影响了喜爱书法艺术的唐太宗对书法的见解和推崇。史载，太宗书法在艺术上虽乏善可陈，但书学上却颇有见地，他的书学著作：《笔法论》、《论书》、《指意》、《王羲之传论》等，其美学见解对后世书法艺术良多教益。用帝王之尊来做书评书论，在历史上“唐太宗”是第一人，他的参与，使书法艺术、书法教育自然而然地

被推崇到了极致。贞观元年，太宗下诏设立“弘文馆”为书法教学的机构，其级别相当于“国家级的书法研究院”，同时将书法一度纳入开科取士的考试项目，书法教育理所当然地成为了教育体系中的常态性的重要科目。而唐楷——欧褚颜柳的楷书便从此高居书法教育、书法艺术的庙堂之上，成为了一种典范，一种法则，一种要通过县试、乡试等科举考试必修的基本功课，一直延续到二十世纪初的清末民初，始因科举时代的终结和“书写工具”的变革所替代，两千余年之盛，经久不衰——这在世界教育史上不能不说是奇迹。

汉朝书法 - 两汉书法家

张芝《秋凉帖》局部两汉以来，社会对于书法的重视又超过了秦代，特别是汉末以后。《后汉书?宗室传》记载：“（刘睦）……善史书，当世以为楷则，及寝病，明帝使驿马令作草书尺牍十首。”卫恒《四体书势》记载：“灵帝好书，时多能者，而师宜官为最，大则一字径丈，小则方寸千言。自矜其能，或时不持钱诣酒家饮，因书其壁，顾观者以酬酒值，计钱足而灭之。”又记曹操喜爱梁鹄书法，“悬著帐中，及以钉壁玩之”。这些情况，表明人们进一步认识到书法不仅有实用价值，而且富于审美价值，表明人们开始更加主动地欣赏、追求和研究书法的美，预示着书法艺术的发展将进入一个更高的阶段。史书记载的汉代书法名家有：曹喜、杜度、王次仲、崔瑗、崔寔、张芝、蔡邕、师宜官、刘德昇、梁鹄。曹喜（生卒不详），字仲则，扶风平陵（今陕西咸阳西北）人。章帝建初中（公元70年～83年）为秘书郎。能篆隶，尤长于篆书。

杜度（生卒不详），原名操，字伯度，京兆杜陵（今陕西西安市）人。章帝（公元75年～88年）时为齐相。擅长草书。卫恒《四体书势》说他“杀字甚安，而书体微瘦”。文献记载，汉章帝特许他以草书来写奏章。崔瑗、崔寔父子皆受其影响。与崔瑗合称为“崔杜”。张怀瓘《书断》列其章草入“神品”。崔瑗（公元78年～143年），字子玉，涿郡安平（今河北）人。曾任济北相。擅长草书和小篆。《书断》说其书“点划之间，莫不调畅”，“章草入神，小篆入妙”。南齐王僧虔《论书》说“崔瑗笔势甚快，而结字小疏”。书迹有收入宋《淳化阁帖》中的《贤女帖》，已非真品。其子崔寔，字子真，亦擅章草，有父风。王次仲（生卒不详），关于他的情况，历史上说法很多，但都没有确实的依据。张芝（生卒不详），字伯英，敦煌酒泉（今甘肃酒泉）人。学书于崔、杜，极为刻苦，《四体书势》说他“家之衣帛，必先书而后练，临池学书，池水尽墨”。最擅草书，后人誉为“草圣”。传世作品有刻入宋《淳化阁帖》中的《冠军帖》、《终年帖》、《今欲归帖》、《二月八日帖》、《秋凉帖》等。其中只有《秋凉帖》较可靠。其弟张昶，字文舒，也擅长草书，与张芝相似，后人以为筋骨不及，而妍华继之，誉为“亚圣”。蔡邕（公元132年～192年），字伯喈，陈留圉（今河南杞县南）人，汉献帝时为左中郎将，世称“蔡中郎”。擅长篆、隶，创造“飞白书”。梁萧衍说他书法“骨气洞达，爽爽如有神”。张怀瓘《书断》说：“八分书则伯喈胜，出世独立，谁敢比肩。又创造飞白，妙有绝伦，尤得八分之精微，体法百变，穷灵尽妙，独步古今，篆隶绝世，中岁之迹，笔力未精，及其暮年，方穷其妙，动合神功。”蔡邕是《熹平石经》的主持人，但是否亲自参加书写，则不得而知。后人曾附会《刘熊碑》、《夏承碑》等名碑出于其手，皆未足徵信。师宜官（生卒不详），南阳（今河南）人，约生活在灵帝时期。擅长隶书，灵帝徵集天下工书者数百人于鸿都门，师宜官最优（《书断》）。后为袁术将。刘德昇（生卒不详），字君嗣，颍川（今河南禹县）人，约生活在桓帝、灵帝时期。擅长行书，为锺繇、胡昭所师。梁鹄（生卒不详），字孟皇，安定郡乌石县（今甘肃平涼西北）人，约生活在汉末至魏时。学书于师宜官，擅长隶书，灵帝时官至选部尚书，后奔刘表，曹操破荆州，招为军假司马。曹操认为其书胜于师宜官，宫殿题署，多命为之，又常以其书悬帐中欣赏，为书史佳话。

书法教育专业指导性教学计划

读书破万卷下笔如有神中文系20XX级书法教育专业指导性教学计划一、培养目标培养拥护党的基本路线，适应生产、建设、管理、服务第一线需要的，德、智、体、美等全面发展的高等技术应用性专门人才，具有书法、文学艺术造诣和教育教学技能的合格的初中、小学书法教师和语文教师，以及能广泛适应现代市场经济体制下多种行业需求的一专多能的复合型人才。二、培养要求：毕业生应具备以下几个方面的知识、能力和素质： 1、热爱社会主义祖国，拥护党的基本路线，了解马克思列宁主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想的基本原理，具有爱国主义、集体主义、社会主义思想和良好的思想品德，具有创业精神和良好的职业道德。 2、掌握必须的公共基础理论、基本技能，其中大学英语应通过高等学校英语应用能力B级考试，计算机应通过广西高校计算机考试一级，普通话至少应达到国家规定的二级乙等水平。 3、具有一定的书法理论水平、鉴赏能力，具有较强的书法专业技能，能用硬笔、毛笔写出比较规范的、具有实用性和观赏性的中国汉字（楷书、行书为主，篆书、隶书、草书为辅）；还能临摹、创作有一定专业水平的书法、篆刻、刻字作品；并掌握美术（主要是中国画、平面构成、色彩构成）和音乐、舞蹈的基本知识。 4、掌握汉语言文学的基本理论、基础知识和基本技能，具有科学的文艺观和语言文字观，具有处理古今语言文字材料的能力、解读分析和鉴赏评论古今中外文学作品的能力、较强的写作能力和良好的口语表达能力。 5、理解书法文化与科学、情感、生活的关系。努力做到形象思维和逻辑思维能力的统一，提高观察力、感悟力、模仿力、想象力、表现力、创造力。学会正确的自主反思与评价，有合作精神。 6、具有一定的体育、卫生和军事基本知识，掌握锻练身体的基本方法，养成良好的体育锻炼习惯和卫生习惯，具有健全的心理和健康的体魄。 7、毕业时能获得教师资格证。三、主要课程楷书临摹与创作、行书临摹与创作、篆书临摹与创作、隶书临摹与创作、草书临摹与创作、篆刻临摹与创作、古代汉语、现代汉语、基础写作、中国现当代文学作品选讲、中国古代文学作品选讲等。四、主要实践环节艺术考察、毕业实习、毕业创作五、修业年限标准学制3年，可在2.5—5年内完成。六、毕业学分要求修满134个学分，其中公共必修课29个学分，专业必修课66个学分，实践课15个学分，限选专业课12个学分，任选专业课8个学分，跨专业任选课4个学分。七、主要课程简介：课程编号：课程名称：楷书临摹与创作讲授学时：126 学分：7 教学目标：本课程是书法教育专业的一门重要基础课、主干课。主要从楷书的笔法、结构、章法和择帖等方面学习基础理论知识，并临摹古代楷书的经典作品。通过实临和意临教学，培养学生敏锐的观察力和较强的表现能力，提高书法艺术的审美能力，为书法创作与教学打下坚实的基础。