浅论萧红《呼兰河传》艺术特色
浅论萧红《呼兰河传》艺术特色
摘要：“三十年代的文学洛神”、民国四大才女、鲁迅眼中最优秀的女作家-----萧红，以其作品中悲喜交杂的情感基调，刚柔相济的语言风格，以及独特的写作视角的运用
在文学史中独树一帜。作品通过自己对故乡的回忆，以朴素率直、凄婉细腻的笔调，真实
而感人地再现了她童年时代东北农村的风土人情和落后愚昧的社会生活。它在艺术形式上
是比较独特的，虽写了人物，但没有主角，虽也叙述故事，却没有主轴，全书七章虽可独
立却又俨然是一整体。作者以她娴熟的回忆技巧、抒情诗的散文风格、浑厚而又轻盈的文笔，造就了她“回忆式”的巅峰之作。
关键字：散文化诗意回环复沓儿童视角
前言：《呼兰河传》绝非高屋建瓴，接地气的真实感至深至切。无论是萧红笔下的呼
兰河畔，还是呼兰河畔的萧红，都以其特有的外在形式与内在灵魂使读者尾随萧红回望童
年的寂寞，重奏时代的悲歌。她以自己的女性之躯跋涉过漫长的道路，以女性的目光一次
次透视历史，达到了对历史、文明以及国民灵魂的了悟。
一、散文化的写作风格
“它是一篇叙事诗，一片多彩的风土画，一串凄婉的歌谣。”
[1]
她的作品不同于传统的叙述模式（开端、发展、高潮、结局），
而代之以一种便于传达情感体验的主观、随意、散漫的叙述模式，使叙事成分在很大
程度上是为抒情服务。我们眼里的《呼兰河传》虽然是自传体小说，但作者所写的却是对
故乡呼兰城的种种印象。
全书采用信马由缰的巡礼式抒写方法，从街头巷尾的情景写到喜庆病灾的种种盛典，
从祖父的后花园写到童年生活的寂寞，从家中的庭院厢房写到形形色色属于下层人民的住客；既没有设置尖锐的矛盾冲突，安排头绪纷繁的线索，也没有编造曲折紧张的情节，塑
造众多的人物典型，甚至没有贯穿始终的线索、故事和人物。
全书七章可分可合，似断实联――分之则每章皆可独立成篇，自成单元；合之方成小
城整体，每一章都是小城不可或缺的枝节。作家运用散文化的手法来刻画这些看似破碎的
生活画面，就因为她不是在为某个人作传，而是在为整个小城的人情风俗作传，呼兰河小
城就是作品的主角――这是一部以背景为主角的小说，写的就是中国大多数人的普遍生活，是整个社会的风俗。
散文化的语言和结构，就决定了小说的基调是娓娓道来而非紧张急迫，是忧郁低沉而
非活泼轻快。萧红有意淡化情节，淡化故事性，“没有贯穿全书的线索，故事和人物都是
零零碎碎，都是片段的，不是整个的有机体。”小说由三大板块组成，前两章介绍呼兰城
的风土人物，自然风光等概貌并重点描绘了几
【3】
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个最具地方特色的风俗画面：跳大神、放河灯、唱秧歌等等。第二大板块由三、四章
组成，“我”介入文章之中，写“我”后花园的童年生活和对祖父的依恋以及邻人们愚昧
无知的不幸生活。第五、六、七章又分别讲述了小团圆媳妇、有二伯和冯歪嘴子的故事。
从这三大板块不难看出小说中的人物、事件都是零碎的，但也不难看出作品总是在这种貌
似松散的结构之中隐含着不显山露水的张力，倾吐着她的感情，那种怀着对故乡又恨又爱
的感情，这种感情渗透在文本的每一个细节，可见作品结构虽散但神韵不散，这正符合散
文的形散神聚的总体美学追求，因此说本篇小说具有独特的散文化结构。二、诗意
的氛围
萧红对诗意诗境的追求，超常规的文体语言，使她的小说创作有着强烈的抒情意味。
她有自己的抒情方式，自传性的怀旧笔调和第一人称“我”的叙述，把自己整个地融化到
故事和人物的际遇中，浑然一体，其丰富的艺术情愫构成了作品抒情成分的主要来源。
《呼兰河传》中的“我”有诗一般的心怀、诗一般的情趣。这样不但增加了写人叙事的深度，更增加了抒情的浓度。正是萧红诗人一般的赤子情怀汇成了小说诗意的潜流，深深地
打动着读者。茫茫东北平原上的风土人情、文化习俗、地理环境、历史变迁，萧红常以满
蕴情致的笔调情深地描绘这些浸润着作者主体情思的氛围，其中，她最着力也最具特色的
是她对东北地区风俗习惯的描绘。
“请神的人家为了治病，可不知那家的病人好了没有？却使邻居街坊感慨兴叹，终夜
而不能已的也常常有。满天星光，满屋月亮，人生何如，为什么这么悲凉？”
“跳到了夜静时分，又是送神回山。送神回山的鼓，个个都打得漂亮。若赶上一个下
雨的夜，就特别凄凉，寡妇可以落泪，鳏夫就要起来彷徨。??人生为了什么，才有这样凄
凉的夜。” 这是描写跳大神，从司空见惯的所谓迷信中，萧红体谅到人生悲凉的况味。
由于她是带着感情来抒写这一切的，因而比那些不动声色的客观介绍更具有一种动人
的情韵。萧红对这种无处不在，具有弥散性特色的风俗氛围的着意渲染，既为作品中所有
人物性格的形成、发展提供了一个充满情感色彩的背景，同时也使她的作品增加了情感容量。正是对风俗环境等内容的描写所制造的“氛围”，使萧红小说的生活画面之中荡漾着
诗情，具有诗意美质。三、回环复沓的抒情艺术
这一艺术特色在本文中可谓是俯拾皆是。开篇之首，萧红就将我们带到了哈尔滨的寒冬，“严冬一封锁大地的时候，则大地满地裂着口・・・・・・严寒把大地冻裂了”，紧
接着是“地皮冻裂了”，“人的手被冻裂了”，再者是“水缸被冻裂了”。“主人不见了”，“死了”，“逃荒去了”等等。无疑，透过这些有意的复沓，萧红以其弦外之音告诉我们人世间生生死死的“单调重复”以及难以名状的人生悲凉。在文章的第四章中“ 我家是荒
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凉的”，“ 我家的院子是荒凉的”，“我家的院子是很荒凉的”等语句的重复产生出一种回环往复的音乐感，与此同时也更加强化了小说的情感和氛围，富有韵味而又意味深长。似乎可以大胆的说“回环”正是呼兰河人的生活方式。
呼兰河畔的人们对于生有着自己的看法：“夏天过完了，秋天就来了”，“冬天下雪了，人们四季里，风霜雨雪的过着，霜打了，雨淋了，但这是大自然的威风，与小农们无关”。生命，无足轻重；信仰，荡然无存。人死了，他们心中的悲哀只不过是按当地的风俗逢年过节到坟上去观望一回。每一个人都是冷漠的对待生死。在这里“生了，就任其自然长，长大就长大，长不大也就算了。没有过去，也没有未来。无所谓生，也无所谓死，一切都是自然的结果。”看《呼兰河传》我看到了比《生死场》更可怕的“百年孤独”的荒原世界。
萧红笔下的生是人生的起点，死是人生的终点。人生是循环的，循环的时间里有着宿命的暗示、时间的循环。呼兰河畔的人们便是在这种永远无法改变的循环---命运的漩涡之中挣扎。萧红用童年的眼光静静观看，在多少年后，以似乎不带感情的笔触淡淡写出，她选择了将这种理性化的痛苦和淡化广漠的悲哀以回环复沓的诗歌艺术形式道出，平静的字里行间却难以抑制住内心的悲悯情怀，甚至愤懑。
四、儿童叙述视角
鲁迅先生在给萧红的一封信中说: “这位太太，到了上海
感谢您的阅读，祝您生活愉快。
《呼兰河传》艺术特色浅谈
《呼兰河传》艺术特色浅谈 中国现代著名女作家萧红，黑龙江省呼兰县人。原名张乃莹，笔名悄吟、玲玲、田娣。 萧红，曾被誉为我国“30年代的文学洛神”。她在鲁迅等前辈的亲切关怀下，在短短十年的艰辛艺术生涯中，为我们留下了为数不少的作品以她独特的艺术风格，鲜明的个性，而引人瞩目。长篇《呼兰河传》便是肖红小说创作的代表作。 《呼兰河传》是一部自传体小说。年轻的女作家萧红以她清新自然的笔融描绘了东北边陲小镇呼兰河的风土人情，展示了女作家独特的艺术个性，为世界文苑开出一朵美而不艳的奇葩。小说一开始，作者就把我们带到了她度过了寂寞童年的“并不怎样繁华，只有两条大街，一条从南到北，一条从东到西，而最有名的算是十字街了”的东北小县城呼兰河，带到了那里的人们的生活中。呼兰河的人们过着自古亦然的单调、刻板而又很有规律的生活。在这种生活中充满了叨唠、争吵，哭喊声，但其中也有着属于他们的精神生活，那就是每年都要举行的“唱秧歌、放河灯、野台子戏、四月十八日娘娘庙大会……”，还有那“七匹马拉着辆大车，在旷野上成串的一辆挨着一辆地跑，打着灯笼，甩着大鞭子”，“得得”的马蹄声，清脆的甩鞭声，打破了静寂的清晨；那跳跃的灯笼，升腾的热气…… 这些节日盛典，何其热闹而隆重；这幅东北农村小镇的晨景，何其生机盎然！乡土气息扑鼻而来，更使画面充满着浓郁的带有原始味的地方色彩。 在小说中，作者用大量的笔墨，描述了呼兰河人民平凡的日常生活。显然，作者的用意是想从卑琐平凡的日常生活中，表现那里人民的痛苦、欢乐、悲哀和希望，也表现他们的愚昧和无知，甚至是残忍，把笔触伸向人物的心灵，“显示灵魂的深”和表现人的“全灵魂”，刻画出北方人民“对于生的坚强，对于死的挣扎”的坚强性格。 小说中对冯歪嘴子的坚强性格的描写，就是从琐碎的日常生活中来体现的。这个苦命而又坚强的人，在他的妻子死后，“并不像旁观者眼中那样地绝望，也照常地活在这个世界上，他觉得在这个世界上，他一定要深根的。”他没有什么豪言壮语，他甚至连想都没有想过今后该怎么办，他只是像过去一样生活在这凄凉的小城中，“他喂着小的，带着大的，该担水，担水；该拉磨，拉磨”，默默地同命运抗争着，“以致周围的人都感到惊奇，觉得意外，甚至恐惧了”。在这朴实无华的描写中，我们看到了在封建重压下一个坚强的生命。 托尔斯泰说过：“人们用语言互相传达自己的思想，而人们用艺术互相传达自己的感情。”肖红在描写呼兰河人民的生活时，不仅表现了她的观察和感受，而且融进了她的思想感情。她认为：“一个题材必须要跟作者的感情熟匀起来，或者跟作者起着一种思恋的情绪。”因此，这部小说具有浓厚的抒情色彩，明显地表达了她的喜怒哀乐之情，透露出她鲜明的个性，形成了小说的一种独有的风格：“笑里含有沉痛”。
浅论萧红《呼兰河传》艺术特色
浅论萧红《呼兰河传》艺术特色 摘要：“三十年代的文学洛神”、民国四大才女、鲁迅眼中最优秀的女作家-----萧红，以其作品中悲喜交杂的情感基调，刚柔相济的语言风格，以及独特的写作视角的运用 在文学史中独树一帜。作品通过自己对故乡的回忆，以朴素率直、凄婉细腻的笔调，真实 而感人地再现了她童年时代东北农村的风土人情和落后愚昧的社会生活。它在艺术形式上 是比较独特的，虽写了人物，但没有主角，虽也叙述故事，却没有主轴，全书七章虽可独 立却又俨然是一整体。作者以她娴熟的回忆技巧、抒情诗的散文风格、浑厚而又轻盈的文笔，造就了她“回忆式”的巅峰之作。 关键字：散文化诗意回环复沓儿童视角 前言：《呼兰河传》绝非高屋建瓴，接地气的真实感至深至切。无论是萧红笔下的呼 兰河畔，还是呼兰河畔的萧红，都以其特有的外在形式与内在灵魂使读者尾随萧红回望童 年的寂寞，重奏时代的悲歌。她以自己的女性之躯跋涉过漫长的道路，以女性的目光一次 次透视历史，达到了对历史、文明以及国民灵魂的了悟。 一、散文化的写作风格 “它是一篇叙事诗，一片多彩的风土画，一串凄婉的歌谣。” [1] 她的作品不同于传统的叙述模式（开端、发展、高潮、结局）， 而代之以一种便于传达情感体验的主观、随意、散漫的叙述模式，使叙事成分在很大 程度上是为抒情服务。我们眼里的《呼兰河传》虽然是自传体小说，但作者所写的却是对 故乡呼兰城的种种印象。 全书采用信马由缰的巡礼式抒写方法，从街头巷尾的情景写到喜庆病灾的种种盛典， 从祖父的后花园写到童年生活的寂寞，从家中的庭院厢房写到形形色色属于下层人民的住客；既没有设置尖锐的矛盾冲突，安排头绪纷繁的线索，也没有编造曲折紧张的情节，塑 造众多的人物典型，甚至没有贯穿始终的线索、故事和人物。 全书七章可分可合，似断实联――分之则每章皆可独立成篇，自成单元；合之方成小 城整体，每一章都是小城不可或缺的枝节。作家运用散文化的手法来刻画这些看似破碎的 生活画面，就因为她不是在为某个人作传，而是在为整个小城的人情风俗作传，呼兰河小 城就是作品的主角――这是一部以背景为主角的小说，写的就是中国大多数人的普遍生活，是整个社会的风俗。
简析呼兰河传
《呼兰河传》简析 萧红是一位体验型、情绪型的极富才华的现代女作家。她的一生颠沛流离、短促悲凉，饱受被放逐的寂寞、孤独和痛苦。萧红的小说创作正是她的悲剧人生的真实写照。她以自己悲剧性的人生感受和生命体验，观照她所熟悉的乡土社会的生命形态和生存境遇，揭露和批判国民性弱点，抒写着人的悲剧、女性的悲剧和普泛的人类生命的悲剧，从而使其小说获得一种浓烈而深沉的悲剧意蕴和独特而丰厚的文化内涵。萧红的小说具有鲜明的文体特征，她打破了传统小说单一的叙事模式，创造了一种介于小说、散文和诗之间的边缘文体，并以其独特的超常规语言、自传式叙事方法、散文化结构及诗化风格形成了别具一格的“萧红体”小说文体风格，从而促进了现代小说观念的更新，使小说取得另一种特殊意义的存在。萧红小说正是以其深沉的悲剧意蕴和独特的文体风格在我国现代文坛上独占一隅，构筑了一个独具韵味的艺术世界。其中萧红小说《呼兰河传》在其创作生涯中占据重要的地位。1940年12月20日，萧红在寂寞、苦闷怀旧的心情中，写完了长篇小说《呼兰河传》。作品通过对自己故乡的回忆，以朴素率直、凄婉细腻的笔调，真实而感人地再现了她童年时代东北农村黑暗、落后、愚昧的社会生活，揭示了旧的传统意识对人民的束缚和戕害，表达了她对家乡人民苦难境遇的深切同情。同时，对旧风俗、旧习惯进行了无情的鞭挞。 《呼兰河传》带有浓厚的乡土气息，具有独特的艺术风格，是萧红又一部有影响的代表作。《呼兰河传》的完成，标志着萧红文学创作已进入成熟时期。《呼兰河传》以更加成熟的艺术笔触，写出作者记忆中的家乡，一个北方小城镇的单调的美丽、人民的善良与愚昧。萧红小说的风俗画面并不仅为了增加一点地方色彩，它本身包含着巨大的文化含量与深刻的生命体验。——《中国现代文学三十年》如此评价这部作品。 《呼兰河传》。原本是萧红拿来安慰自己而无意中写的书，创作此小说时，正是抗日战争最艰苦的阶段，这使远在香港的萧红更加怀念自己的故乡和童年，于是，萧红以自己的家乡与童年生活为原型，创作了这部小说。它在艺术形式上是一部比较独特的：它虽然写了人物，但没有主角；虽也叙述故事，却没有主轴；全书七章虽可各自独立却又俨然是一整体。讲述了作者小时候的童年故事。作家以她娴熟的回忆技巧、抒情诗的散文风格、浑重而又轻盈的文笔，造就了她“回忆式”的巅峰之作。茅盾曾这样评价她的艺术成就：“它是一篇叙事诗，一片多彩的风土画，一串凄婉的歌谣。”茅盾先生曾指出：“要点不在《呼兰河传》不像是一部严格意义的小说，而在于它“不像”之外，还有些别的东西—一些比像一部小说更为诱人的东西：它是一篇叙事诗，一幅多彩的风土画、一串凄婉的歌谣。”（《呼兰河传·序言》）《呼兰河传》前四章，作者以画家的笔墨描绘出呼兰河的风俗人情画面，可谓多姿多彩，生动自然，又创造出一种散文诗的意境，纯朴清新，一种别样的美。小说的后三章又可做为三个短篇，各自独立，但作者又因为一个统一的主题将它们联结一体。仿佛在面前叙述一些遥远而又真实的故事，牵动着读者的心弦，为它和起美丽抑或忧郁的调子。作者在第一章里开首就写“严冬一封了大地的时候，则大地满地裂着口，从南到北，从东到西……”读者便从东北小镇的严寒的大地着眼，领略了呼兰河的自然、社会、人情风貌。到第二章，我们又顺着作者的笔触进入呼兰河人们的精神世界。那全身无处不哆嗦的大神，跳到半夜时分，那鼓打得分外地响；拥拥挤挤变得荒凉孤寂的河灯还在黑色的河水中流下去;野台子的戏牵动着小镇所有的人们，酿造许多或许欢乐或许不幸的故事；四月十八的娘娘庙会，没有儿子的妇女们正在给送子娘娘戴一副眼镜；人们围拥着争着看不倒翁的表演……到第四章，我们又看到
论文：萧红《呼兰河传》艺术特色
论文：萧红《呼兰河传》艺术特色浅析萧红《呼兰河传》的艺术特色 摘要:著名女作家萧红于1940年在香港创作了长篇小说《呼兰河传》。在小说形式上，开创了介于散文、诗歌与小说之间的体裁样式，本文从《呼兰河传》的文体、民俗文化、语言、风格特征和人物表现等方面入手，全面总结了这部作品的艺术特色。 关键词:萧红;《呼兰河传》;艺术特色 一、萧红和她的《呼兰河传》 萧红，1911年生于黑龙江呼兰，著名女作家，是“民国四大才女”中命运最为悲苦的女性。她出生于呼兰县城一个封建地主家庭。为了反抗包办婚姻，萧红于1930年离家出走，1932年在哈尔滨与萧军相识，并开始为报刊写稿。萧军的出现，对萧红走上了文学道路有重要影响。 1940年12月，萧红在落寞，痛苦中完成了长篇小说《呼兰河传》。作品以回忆性手法来对故乡追忆，文笔细腻柔美。小说将童年时东北农村的封建，黑暗，以及落后愚昧真切的表达了出来，让读者深刻的感知到当时社会背景下的东北农村的真实生活状态，也揭示出旧社会的封建传统思想对人民的压迫与迫害，表达了萧红对家乡受苦受难的人民的深切同情。《呼兰河传》是萧红后期的重要作品，也是萧红一生中最重要的代表作，具有鲜明的艺术特色。 二、《呼兰河传》的艺术特色 1、小说的散文化、诗化 《呼兰河传》整部作品文体独特新颖，题材介于散文、诗歌与小说之间，或者说更像是一篇散文诗，所以称其为小说的散文化、诗化。
童年生活的追忆为思想情感的主线，通过时间、空间的变化来串连在一起来看，便是一副生动的故事。成为一种独特的散文形式的小说结构。而这种散文化的结构却又和作者所表达的思想情感与艺术追求紧密联系着。[1]任何一部小说中，主人公是其的灵魂所在，都会围绕着主人公展开来叙述描写。而《呼兰河传》却恰恰背道而行。它没有去刻意的渲染某个人物，也没有一个贯穿始终的中心人物。作品的人物总是简单的出现，又简单的离开。比如说胡家的小团圆媳妇来了，大家都争先恐后地跑去看;小团圆媳妇又生病了，大家又去出谋划策为她治病，后来小团圆媳妇死了。一个人物就这样简单的出现而又简单的离去，小团圆媳妇的故事就这样结束了。接着又开始讲二伯、冯歪嘴子的故事。从小说的文体来看，这样写是十分奇异。可是从美学的角度看，就会发现恰恰是这些浅进浅出的人物、一切零碎的小事，小人物却又贯穿成了一个完美的，统一的整体。只是这个统一的整体不在以人物作为小说的主角，而是以呼兰城作为主角。所以在萧红的这部《呼兰河传》中以一种奇特的视角去描绘整部作品，形散神不散，她以她独特的笔法倾露着她内心的情感，倾露出她对故乡的感情，那又爱又恨的情。这种感情渗透在作品的每一部分，正是这独特的描写手法让我们从另一个角度另一种审美来欣赏整部作品。[2] 2、民间文化气息浓厚 《呼兰河传》的题材来源于作者的故乡，描写了故乡的风土人情和民间文化。作者通过特有的风俗描写，来体现地方民族文化。《呼兰河传》描绘出活灵活现的人情风俗图，它建构出萧红童年时生活的 记忆，这些都巧妙体现出民间的文化风俗。[3] 民间风俗习惯作为一种物态文化和观念的题材，体现了一个地方的乡土民族区域的独特性，是这个区域的民族文化精髓。[4]通过对东北风俗习惯的描绘中，自然可以展示出东北特有的文化特色，也可体现出东北区域的民众智慧。萧红主要从风俗、信仰等方面来论说萧红小说中的民间文化传统。
萧红《呼兰河传》的文化内涵与文体特色
《呼兰河传》 继《生死场》之后，1938年萧红在重庆开笔创作她的自传性长篇小说《呼兰河传》，由于颠沛流离，直到1940年底才在她寓居的香港最后完稿成书。这个时刻，正是抗日战争最艰苦的阶段，这使远离家乡的萧红更加怀念自己的故乡和童年，于是，她以自己的家乡与童年生活为原型，创作了这部小说。它在艺术形式上是一部比较独特的：它虽然写了人物，但没有主角；虽也叙述故事，却没有主轴；全书七章虽可各自独立却又俨然是一整体。作家以她娴熟的回忆技巧、抒情诗的散文风格、浑重而又轻盈的文笔，造就了她“回忆式”的巅峰之作。茅盾曾这样评价它的艺术成就：“要点不在《呼兰河传》不像是一部严格意义上的小说，而在于这‘不像’之外，还有些别的东西——一些比‘像’一部小说更为诱人些的东西：它是一篇叙事诗，一幅多彩的风土画，一串凄婉的歌谣。” 1．欢乐童年——寂寞心灵的慰藉 萧红的一生是被家庭、爱情和社会所放逐的一生，在她的内心深处，始终深藏着难以排解的无家的悲凉感。可以说，寂寞情绪和无家情结困扰了萧红，同时也造就了萧红，成就了她的许多艺术佳构。她把自己的孤独与忧伤、寂寞与怅惘，通过审美沉思转化为作品的情感基调和美丽的诗魂。 写作《呼兰河传》的萧红经历了内心与外在的种种变故与波折，身边没有了写作《八月的乡村》的“保护人”似的萧军，心目中的故乡也从要逃离的陷阱变成灵魂的寄寓之地。成熟的萧红换了一副眼光看待故乡。故乡，尽管她蒙昧，蒙昧得令人痛心，可是她又是包容的，爱与恨，善与恶，美与丑，都在其中。就像后花园中的小黄瓜、大倭瓜，就像那些蝴蝶、蚂蚱、蜻蜓，就像黄昏时候的红霞，他们不辨生死，既短暂，又久远。萧红用散文的笔调来书写故乡。她找到了一种最能表达自己与故乡的血肉联系的笔调。在这种书写中，萧红重新确认了自己与故乡、与呼兰河的关系。他们不再是对立性的，而是对话式的。在这样的写作中，萧红获得了心灵的慰藉。尤其在对祖父的回忆性的描写中，充满了对童年烂漫时光的回味。《呼兰河传》第三章写祖父与“我”。“祖父的眼睛是笑盈盈的”，“身体很健康”，祖父教“我”念诗，给“我”烧小猪、烧鸭子吃。而“我”在祖父的庇护下，无忧无虑，活泼任性。“我”只是玩，“玩累了，就在房子底下找个阴凉的地方睡着了。”和祖父开玩笑，“我笑得最厉害，我在炕上打着滚笑。” 孤独而寂寞的童年，对于渴望爱与温馨的萧红而言无疑是不幸的，然而对于作家的萧红却是一份难得的精神财富，一泓汩汩不息的生命泉源。在她寄居南国异乡的生命后期，在对男性及男权社会的彻底失望之后，她开始在现实的废墟上重构自己的精神家园。记忆中的故乡成了这个精神家园的投射和外化。借助对故乡和童年的诗性回忆，来化解内心的忧郁和寂寞。现实社会未能给萧红提供飞翔的天空，她以自己的艺术才情在文学殿堂里寻觅到一片高远的蓝天，于文学和想象的精神世界中构筑起生命的伊甸。 网上一个帖子对萧红的寂寞这样写道：萧红本身就是寂寞的，她的生，她的情感，她的生活，甚至她的死。萧红出生在黑龙江，十年漂泊，呼兰河是她的起点，香港是她的终点。去逝时，身边竟没有一个亲人，真是孤独地来到这个世界上，也将孤独地离去。在弥留之际，她在纸上写下“我将与蓝天碧水永处，留下那半部《红楼》给别人写了”，“半生尽遭白眼冷遇，……身先死，不甘，不甘。”从图书馆里淘到一本页面已经泛黄的《呼兰河传》，那气味
《呼兰河传》的艺术特色
《呼兰河传》的艺术特色 有“三十年代文学史上的洛神”之称的民国才女萧红是一名身不逢辰，才思卓著的传奇人物，其文风独具一格，自成“萧红体”，这是一种介于小说、散文和诗歌之间游离的边缘文体。 《呼兰河传》通过作家对童年记忆里故乡的回想，文字带着朴实、平淡和细腻的色彩，形象逼真地再现了那个时代东北农村的单调生活和落伍愚昧的芸芸众生。《呼兰河传》在艺术形式上是独树一帜的，文中虽没有繁多错乱的人物设定，也没有一个主人公贯穿小说始终，但是叙说故事却能有条不紊。却没有主轴可压，但是章章分明，便于阅读和抒情。小说总共七章，每章描写虽有不同的侧重点，但是却环环相扣，少一章都不能成为一个有机整体。萧红以她炉火纯青的叙事技巧，抒情化的散文风格，率真的儿童叙述视角，刚柔并济的写作文笔，向世人呈现了一座丰富多彩而又独特的文学寰宇。 一、独具特色的语言 语言是文学构建起艺术殿堂的沙石，缺少了对语言的润色文学便会丧失风采。一部好的文学作品必定有闪光点，萧红的《呼兰河传》在语言的应用上，可谓是仅此一家。小说的语言尽显女性的温婉但又隐藏着属于北方的阳刚美，对于某个事物的描述用词及其精准，句法灵活多变，多样修辞手法的运用使小说的语言更加具有魅力。鲁迅称赞她：“女性作者的细致的观察和越轨的笔致，又增添了不少明丽的新鲜。”初读《呼兰河传》的人会发现：小说的言语表述会带给人一种陌生感，这种感觉让我们很难扑捉到萧红心里的悲哀，而恰恰是这
种陌生感才让我们有了想去进一步了解萧红的动力，也唯有这富有感染力的文学语言才能将萧红内心强烈的感情的力量化为陌生供我们 解读。 秦林芳曾说过：“萧红的作品中，我们首先体会到的是其语言的陌生化，套用作者的话来说，就是‘非常生疏，又非常新鲜。’”在小说中，作家对语言的陌生化颇为广泛。初读小说会觉得措辞太过口语化，精简朴素，既不细巧也不优美，但是静下心来细细品读就会发觉其间的美妙，这实际上是一种浑然天成的自然美。《呼兰河传》第三章在提到“我”的祖父时有很多相似之处，如：呼兰河这城里边，以前住着我的祖父，现在埋着我的祖父，我生的时候，祖父已经六十多岁，我成长到四五岁，祖父快七十岁了。这段话看起来有些重复啰嗦，但恰是这种反复才能加强情感的抒发，徐缓的节奏中夹杂着淡淡的哀伤情怀，充分体现了萧红内心的孤寂和对祖父的怀念。萧红的祖父是她童年的心灵依靠，是祖父教会了她对人世间满怀着爱和向往。通过这“反复”和“多余”的语言，将萧红对于祖父的缅怀及如今的凄凉感受流露的一览无余。正如茅盾所说的那样：开始读时有轻松之感，然而愈越下去心头就会一点一点沉重起来。可是，仍然有美，即使这美有点病态，也仍然不能不使你炫感。 在《呼兰河传》中，萧红对小说的语言力求精简，对字词的精辟使用让人叹为观止，更为让人推崇的是她对修辞手法多样化、诗意化氛围的营造上。尤其是比喻和对比的灵活转化，使小说笼罩着浓浓抒情色调，修辞手法多样化的运用是功不可没的。譬如《呼兰河传》中
论萧红呼兰河传的艺术特色
淘宝定制I D磐石文化传播公司 论萧红《呼兰河传》的艺术特色 摘要 著名女作家萧红于1940年在香港创作了长篇小说《呼兰河传》，这部作品，在思想上继承了鲁迅对中国人民性质的剖析与批判，使之富有批判文学的特色；在题材上，开创了介于散文、诗歌与小说之间的一种体裁样式，让读者在阅读之中能够与作者产生共鸣；在语言上，文字娓娓道来，朴实清新，沉郁感伤，为读者再现了一幅明亮而又不失暗淡的多彩画面。该小说经出版后获得好评如潮，并被香港“亚洲文坛”评为20世纪中文小说百强第九位。本文通过对作者个人生活经历、如何走上文学道路进行分析，重点对作品的创作背景、主要内容、艺术特色及其成就与社会影响进行论述，从而更全面地总结这部作品的艺术特色，方便读者更好地阅读和理解这部作品，助于这部作品的更深入研究。 关键词： 萧红；呼兰河传；艺术特色
Abstract The famous writer Xiao Hong in Hongkong in 1940 created the novel "Hulan River", this work, in the thought inherited the analysis and criticism of the Chinese people's character of Lu Xun, the critical literature characteristic; in the subject, a prose, poetry is a genre with small said between style, let the reader can identify with the author in reading; in language, Weiweidaolai, plain and refreshing, sad and gloomy, reproducing a bright and does not lose the dim colorful appearance for the reader. The novel was published after received rave reviews, and Hongkong "Asian Literature" in twentieth Century as the top Ninth Chinese novels. Based on the author's personal experience, analyzes how to walk road of literature, discusses the influence of focuses on the creation background, main content, artistic characteristics and achievements and social, artistic characteristics and thus more comprehensive summary of the work, the convenience of the reader to better reading and understanding of this works, more in-depth study of help this work. Key word： Xiao Hong; biography of Hulan River; artistic characteristics
浅析《呼兰河传》的艺术特色
浅析《呼兰河传》的艺术特色 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 中华文化源远流长，博大精深，在历史的长河里，产生过无数的文人豪杰，不同的风格拼凑了伟大的历史篇章。每一个时代的作品都有其自身的时代意义，烙印着当时的文化背景，在大浪淘沙中，流传下来的才是永恒的经典。萧红是上世纪30年代文坛上一位风格独特的女作家，在她短暂的一生中，创作的作品并不多，《呼兰河传》便是她一部成功的代表作品。《呼兰河传》讲述了一个东北边陲小镇的故事，融聚着浓厚的风土人情，时间流逝，但是艺术的魅力不会消失，在历史的选择下，《呼兰河传》成为了广为流畅的伟大著作，这与小说中独特的艺术特色不可分离。剖析《呼兰河传》的艺术特色，从它的语言、结构到叙述视角，每一部分都有着别具特色的魅力，就像一支莲花，清香萦绕；就像一朵秋菊，清新高远，作者在创作中没有刻意追求，却吸引了无数的读者，散发着自身独有的艺术魅力。 1别具特色的语言 陌生细致
萧红曾自己这样评价《呼兰河传》的语言特色：非常的生疏，又非常的新鲜。陌生又新鲜的语言特色指的是小说语言的不同寻常，用一些区别平常的语言来描绘，往往读者初读有些许陌生，但是接触下来却又觉得新鲜奇特。就像打开了潘多拉的魔盒，萧红的《呼兰河传》采用独具特色的语言，一旦深入其中，便会被小说中新鲜奇特的语言牢牢吸引，欲罢不能，细细品读小说，就能体会什么叫陌生却又新鲜。“天河和月亮也都上来了”,这是小说中的一句话，作者不说月亮出来了，而是用“上来了”这样不同于寻常的话语。读者初读起来，有陌生的感觉，这时往往会更加仔细的研读，继续的阅读就会逐渐认同作者的语言，“月亮上来了”，在《呼兰河传》的小说世界里，这是一种独特的表达方式，这是一种新鲜的感知。作者通过这样一种陌生的语言，传达出了新鲜的感觉，给人耳目一新，增加了小说的阅读快感。《呼兰河传》这部小说语言给人陌生的感觉，但是陌生的语言同样十分细致，没有为了陌生而脱离现实，只要细细品读，就能体会到文章细腻真实的语言特色，不得不被作者折服。许多文人墨客在读过《呼兰河传》之后，都会为小说别具一格的语言特色而动容，茅盾曾感慨说《呼兰河传》总的说来极美，但是在美中又参杂着一丝病态，可是
《呼兰河传》的艺术特色
《呼兰河传》的艺术特色 作者：王瑶 来源：《文学教育》2013年第08期 内容摘要：《呼兰河传》是萧红灵魂的独语，是她以女性独有的生命体验进行的创作。本文从感伤的文本旋律和作者对精神家园的皈依两方面入手，分析了《呼兰河传》的艺术特色，表现出作者哀婉感伤的叙事基调以及情感上对故土的无尽思念。 关键词：《呼兰河传》故土感伤思恋 萧红，是中国现代文学史上一位才华横溢并极具个性的优秀女作家。她以别致的风采出现于文坛，以女性独有的生命体验进行创作，表现出特有的探索和创新精神。创作于生命后期的《呼兰河传》无疑是萧红个人最重要的代表作，它延续了《商市街》的私人话语，同时将《生死场》中那种令人哀伤不安的风格推向极致，散文化的写作方式将呼兰县的风俗一一展现，文本极具自足的完整性。茅盾亦把这部长篇小说誉为“一篇叙事诗，一幅多彩的风土画，一串凄婉的歌谣”。《呼兰河传》是作者为自己生于斯、长于斯的呼兰河畔的小城作的传，也饱含着作者饱尝四海漂泊之后对故乡风物的浓浓思恋。 在那个悲壮的大时代中，萧红用自己的方式体味着生命的悲剧性和孤独感，精神上难以割舍地牵系着遥远的故土、逝去的光阴，而充斥着个性话语的《呼兰河传》成为了她心灵上最好的慰藉。 一.感伤的旋律 每一首交响乐曲都有它特有的主旋律，如果将萧红的小说《呼兰河传》比作乐曲，那么，回旋在她作品中的便是一种哀婉感伤的基调。它不像贝多芬式的交响乐章，充满着爆发式的激情和动感，而是阴郁寂寞的，交织着淡淡的悲伤之感，又不乏女性的深情和悲悯，还笼罩着一层孩童梦幻式的色彩。与许多同时代的女作家不同，萧红的作品里没有愤怒的哭喊与控诉，她的大多数小说写得深层哀婉，却又不乏诗意。即使是在矛盾冲突揭示得比较尖锐的作品中，也是热情中夹杂着忧郁，同情中流露出感伤，字里行间始终弥漫着一种哀婉无奈的情绪。种种辽远的愁绪最终汇聚于她平静的叙述。渗透在萧红小说里的感伤情绪，是一种复合的情感。《呼兰河传》尤其如此。其中有梦魇般的沉郁、迷惘和痛苦，同时还交织着希望和追求，生与死的主题在此一一拉开序幕。萧红借此宣泄着心中的哀戚，也在写作上达到了艺术上新的高峰。 这感伤的旋律，是时代的苦闷。时间已是二十世纪二、三十年代，革命的浪潮似乎对这个呼兰河畔的偏僻小城并没有产生多大影响，人们依然在一种停滞不前的社会状态中，麻木迷惘。小说一开篇便是严冬的冷冽与小城生活同一内容的反复轮回。其中，作者触目惊心地描绘了一个横梗在街头的大泥坑，它联系着人物悲苦单调的生活，联系着人们麻木的心理，犹如小城挥之不去的梦魇。“东二道街上有大泥坑一个，五六尺深。不下雨那泥浆好像粥一样，下了
从《呼兰河传》看萧红的小说艺术特点
从《呼兰河传》看萧红的小说艺术特点 从《呼兰河传》看萧红的小说艺术特点 内容摘要：身处20世纪的萧红是东北作家群中最具艺术才情的作家，从她的代表作《呼兰河传》中，我们可以看出几个明显的写作特点：运用儿童视角，将小说散文化，思考国民性，关注小人物命运。 关键词：萧红《呼兰河传》艺术特点 萧红，身逢乱世，几经波折，走完了她短暂的31年的人生历程，却在文学史上留下了不可磨灭的辉煌篇章，的确当得起“30年代文学洛神”这个美誉。《呼兰河传》是广为称赞的作品，也最能反映萧红的小说艺术特点。 一.儿童视角 儿童视角，就是以儿童的眼光去看世界，通过孩子的不经世俗影响的眼光来观察与透视生活，发掘出成人因为受到道德伦理的限制而难以体察或忽略的生存景观。创作主体主要以符合儿童心理特征、思维方式和价值取向的指导思想来选择材料与组织写作，以另一种叙事方式来审视和表现世界。 萧红的《呼兰河传》是以一个四五岁的孩童的视角来展开叙事的，写了呼兰这个小城的风土人情，包括东二街上的五六尺深的大泥坑这样特殊的景象，放河灯、跳大神、野台子戏等民间习俗以及诸如卖豆芽菜的王寡妇、漏粉工、拉磨工、小团圆媳妇等一系列卑微的小人物。因为叙述者的年龄特征，所以文中有许多儿童式的充满天真和稚气的描写，如： 花开了，就像花睡醒了似的。鸟飞了，就像鸟上天了似的。虫子叫了，就像虫子在说话似的。一切都活了。都有无限的本领，要做什么，就做什么。要怎么样，就怎么样。都是自由的。倭瓜愿意爬上架就爬上架，愿意爬上房就爬上房。黄瓜愿意开一个谎花，就开一个谎花，愿意结一个黄瓜，就结一个黄瓜。若都不愿意，就是一个黄瓜也不结，一朵花也不开，也没有人问它。玉米愿意长多高就长多高，他若愿意长上天去，也没有人管。蝴蝶随意的飞，一会从墙头上飞来一对黄蝴蝶，一会又从墙头上飞走了一个白蝴蝶。它们是从谁家来的，又飞到谁家去？太阳也不知道这个。① 同时，小说的视角又是不完全的儿童视角，因为它时常带有成人的影子，有
《呼兰河传》的艺术特色
《呼兰河传》的艺术特色 美和追求美是人类固有的天性，人们欣赏自然的美，创造生活的美而作家艺术家们开垦出人类美的艺苑，以自己的才华和心血培植出一株株千姿百态的艺术之花，为人类生活增添无比绚丽的色彩。 在中国三十年代文坛上，年轻的女作家萧红以她清新自然的笔融描绘了东北边陲小镇呼兰河的风土人情，展示了女作家独特的艺术个性，为世界文苑开出一朵美而不艳的奇葩。 首先，《呼兰河传》在结构上与其它小说完全不同以一般小说的概念去衡量它，它不具备贯穿全书的线索，没有完整的故事情节和中心人物。有人说它是自传，因为它描写了作家的家庭及幼年的生活，但“作品是既不讲家史，也不说家庭，就连自己的出生年月日也不谈这是不符合‘传记’的写法和要求的。”（《萧红文学之路》208页）。 茅盾先生曾指出：“要点不在《呼兰河传》不象是一部严格意义的小说，而在于它“不象”之外，还有些别的东西—一些比象一部小说更为诱人的东西:它是一篇叙事诗，一幅多彩的风土画、一串凄婉的歌谣。”（《呼兰河传序言》）《呼兰河传》前四章，作者以画家的笔墨描绘出呼兰河的风俗人情画面，可谓多姿多彩，生动自然，又创造出一种散文诗的意境，纯朴清新，一种别样的美小说的后三章又可做为三个短篇，各自独立，但作者
又因为一个统一的主题将它们联结一体。仿佛在面前叙述一些遥远而又真实的故事，牵动着读者的心弦，为它和起美丽抑或优郁的调子。 呼兰河的冬天：“天空是灰色的……而且整天飞着清雪。人们走起路来是快的，嘴里边的呼吸，一遇着严寒好象冒着烟似的，七匹马拉着辆大车，在旷野上成串的一辆挨着一辆地跑，打着灯笼，甩着大鞭子，……这批人马在冰天雪地里边竟热气腾腾的了。” 这是怎样的一幅东北农村小镇的晨景，何其生机盎然，乡土气息扑鼻而来。“得得”的马蹄声，清脆的甩鞭声，打破了静寂的清晨;而那跳跃的灯笼，升腾的热气更使画面充满着浓郁的地方色彩。 至于那卖馒头的老者，脚踏有圆滚滚的鸡蛋大冻掌子的鞋子，背着箱子颤颤惊惊地往前走，眼睛晴挂着霜，胡子的冰溜沉甸甸的…… 至于那东二道街的大泥坑，五六尺深，不下雨那泥浆好象粥一样，一下起雨来，则白亮亮的涨得溜溜地满，涨到两边人家的墙根上去了，把人家的墙根给淹没了。 呼兰河的火烧云也特别的夺目耀眼，“照得小孩子的脸红红的，大白狗变成红的了，红公鸡变成金的了，黑母鸡变成紫檀色的了。”“……小白猪变成小金猪了。红彤彤、金灿灿、半紫
《呼兰河传》作品赏析
《呼兰河传》作品赏析
《呼兰河传》作品赏析 作家简介 萧红，中国现代著名女作家。1911年6月2日生于黑龙江呼兰县，1942年1月22日病殁香港。原名张乃莹，笔名萧红、悄吟等。幼年丧母，父亲性格暴戾，她只有从年迈的祖父那里享受到些许人间温暖，寂寞的童年形成了萧红性格中孤独、敏感、矜持而又倔强的一面。 1927年到哈尔滨读中学，接触了五四以来的进步思想和中外文学，对绘画和文学产生了浓厚兴趣。由于对封建家庭和包办婚姻不满，1930年秋离家出走，几经颠沛流离。1932年秋与萧军同居，结识了一些进步文化人，1933年开始文学创作，同年10月与萧军自费出版了第一本作品合集《跋涉》。萧红的早期创作多取材于城市失业者或贫苦农民生活，被认为带有鲜明的现实主义的进步倾向。1934年春“两萧”取道大连流亡至青岛，萧红在很短的时间内完成了中篇小说《生死场》。同年11月“两萧”到达上海。在鲁迅的支持和帮助下，1935年12月《生死场》被列为“奴隶丛书”之三出版，鲁迅为之作序，称赞其所描写的：“北方人民的对于生的坚强，对于死的挣扎，却往往已经力透纸背；女性作者的细致的观察和越轨的笔致，又增加了不少明丽和新鲜。”它以沦陷前后的东北农村为背景，真实地反映了农民尤其是农村底层妇女的艰难生存状况，描述了他们的觉醒与抗争。《生死场》使萧红在30年代文坛上崭露头角。这一时期萧红还写
长，小团圆媳妇被折磨得生了病。老胡家听了跳大神的人的话，决定给小团圆媳妇用开水洗澡。洗澡时，很多人来看热闹，只见她被滚烫的水烫了三次，几天后终于死去了。 我有一个亲戚有二伯，他是个老光棍，性情非常古怪，同人不大爱打腔，却喜欢同石头、麻雀、黄狗谈天。听祖父讲，有二伯三十年前就到了我家，日俄战征时，多亏有二叔在，才守住了家，他最怕人骂他“绝后”，只要听到有人这样骂他，就会伤心的大哭起来。 人们都管拉磨的那个邻居叫“磨官冯歪嘴子”，他不但会拉磨，还会做年糕。有一次，我去磨坊买年糕，看到里面炕上躺着一个女人和一个小孩，原来冯歪嘴子成家了，那女人就是同院老王家的大姑娘王大姐。然而，冯歪嘴子的幸福生活遭到了邻人们的羡慕和嫉妒，大家都说王大姐坏，谣言层出不穷，冯歪嘴子受尽了人们的冷嘲热讽。过了两三年，王大姐在生下第二个孩子后因难产死去，冯歪嘴子常常含着眼泪，但他看到大儿子已会拉驴饮水，小儿子也会拍手笑了，他就不再绝望。在儿子身上，他看到了活着的希望。 文本分析 读萧红的作品, 会看到她的人生一直是处在一种非常窘迫的情境中, 身世坎坷, 漂泊流浪, 生活困顿, 还有爱情的销蚀破灭……她曾在散文中写道, 她有一种“与人间隔绝着般的寂寞感” ,
《呼兰河传》的个性化的语言艺术
《呼兰河传》的个性化的语言艺术 关于《呼兰河传》 《呼河兰传》是萧红后期的代表作，是一部追忆儿时故乡——呼兰小城的小说。作者以自己独特的人生感受和生命体验，关照她所熟悉的乡土社会的生命形态和生存境遇，用细腻的笔触勾勒出一幅封闭麻木的社会群像。在这部作品中，作者运用诗一般的语言构建出小城与人之间一种平和松弛的关系。即便讽刺语言的运用中，也少有剑拔弩张的风格，而代之以平静，节制的艺术笔调，其中更多的是超然物外的佯做不知的客观陈述。众多修辞与俗语歌谣的大量运用，更是增强了语言的表现力。虽然内容在战火连天的当时似乎不合适宜，但随着文学的意识形态功能的淡化，这部作品近年来倍受关注。茅盾在《呼兰河传序》中用“有讽刺，也有幽默。开始读时有轻松之感，然而愈读下去心头就会一点点沉重起来……”来概括《呼兰河传》的精深的语言艺术，这最恰当不过了。 充满诗意的文体语言。读萧红的小说，最初最直接的感受便是她充满诗意的文体的语言。 一.以朴素淡雅的语言描绘自然风光，从而营造出一种舒缓而和谐的氛围。 作品一开始便把我们引入一首“寒冷”的诗中，对火烧云的描写，更是令人叫绝： “这地方的火烧云变化积多，一会红堂堂的了，一会金洞洞的了，一会半 紫半黄的，一会半灰半百合色。葡萄灰、大黄灰、紫茄子，这些颜色天空上 边都有。还有些说也说不出来的，见也未曾见过的，诸多种的颜色。 五秒种之内，天空里有一匹马，马头向南，马尾向西，那马是跪着的，像是 在等着有人骑到它的背上，它才站起来的。再过一秒种，没有什么变化。再 过两三秒种，那匹马变大了，马腿也伸开了，马脖子也长了，但是一条马尾 巴却不见了。 看的人，正在寻找马尾巴的时候，那马就变靡了。 忽然又来了一条大狗，这条狗十分凶猛，它在前面跑着，它的后面似乎还跟 了好几条小狗仔。跑着跑着，小狗就不知跑到哪里去了，大狗也不见了。 ……” 在她的大笔下，大自然的宏伟气象，太空中肃穆深邃的神韵，晚霞倚丽浓艳的光线，云海变换诡谲的景色……都瞬息万变地呈现出来，使人心醉神迷；从而使小城的人们刹那间从现在的烦恼和忧愁中解脱出来，陶醉在自然美景之中。 二. 萧红还擅长以热闹衬托悲凉。 她不仅将自然美景写的诗情画意，即便对大水坑的淹猪抬马，对扎彩铺，唱大戏，跳大神这些不无蒙昧的习俗，甚至别人的死都写的热闹非凡。鼎沸的人气，喧闹的声音，华丽的色彩，铺陈出壮盛热烈的场面。例如：跳大神原是为了治病，却
《呼兰河传》赏析
《呼兰河传》赏析 这是作者晚期客居他乡的作品，在寂寞、苦闷怀旧的心情中，写完了这篇小说。作者通过自己对故乡的民俗风情、个性人物的回忆，用朴素率直、凄婉细腻的笔调真实地再现自己 的童年生活、以幽默的曲调折射了故乡的黑暗、落后、愚昧的社会生活，揭示了旧的传统意 识对人民的束缚和戕害，同时也表达了她对家乡人民苦难境遇的深切同情和对旧风俗、旧习惯进行了无情的鞭挞。 作者用大量的笔韵营造幽默楷谐的氛围，以一个不谙世事的旁观者去看待事态种种，即使大部分显得充满笑料，但却使人笑不起来，即使是笑也是沉重的。随着作者的逐步深入读者也开始产生对弱者的同情，对封建思想的深恶痛绝。初接触这部作品让人感到这不是一部 小说，各章节都似乎无联系，但读后才觉得这七章是不可分割的，它展现坐着童年生活的方方面面。就像矛盾先生的序言写的那样“。《呼兰河传》带有浓厚的乡土气息，具有独特的 艺术风格，是萧红又一部有影响的代表作。茅盾先生在序言中称“它是一篇叙事诗，一幅多彩的风景画，一串凄婉的歌谣”，伴随着美妙的歌谣旋律去看作者的童年趣事，民俗风情。 小说分为七个章节，第一章主要讲东北小城呼兰河卑琐平凡的实际生活，以街头的一个大泥坑引发出各种事件，反映人们的思维和自欺欺人的特点。第二章主要写呼兰河精神上的“盛举”，各种盛会上人们各种举动，体现呼兰河人们的精神面貌。虽然开始两章所占较多，但从整体上彰显了小城的大体风貌和人们的生活情趣。第三章主要写童年的我和祖父度过的 美好时光以及祖母、家人对自己的冷漠；而第四章主要是从各个方面描述“我”家的荒凉， 在作者眼中所有的东西都会成双成对，而自己却只有爷爷，从而体现自己童年时光的无聊， 而作者也反复说“我家的后院是荒凉的”，从而更进一步说明自己的孤独和对当时在祖父祖 父的庇护、娇惯、溺爱中那种悠然意的任性的成长的回忆。第五章主要写小团圆媳妇在 几千年传下来的规矩和众邻里的“好心帮衬” 下，活活被摆弄致死，以及迷信的误导下给老胡家带来的家破人亡。第六章主要写有二伯的故事，第七章主要写磨坊里“冯歪嘴子”一家的故事，用人们期待冯歪嘴子坏结局的过程反映鲁迅笔下的“看客”形象，更形象宣明的表 现了人们的麻木、无同情心的心理。 可以说最后一章是作者所影射的，描写冯歪嘴子是寂寞生活中少有的乐观者的典型，面对别人的故意捉弄他不恼。甚至掌柜太太尖酸刻薄的呵斥，他也只是毫不做声，默默地干着活计。他从不谄媚于掌柜家，也毫不在意别人的讥讽，活得不卑不亢。别人是为死而活，为 了埋进黑土地的最终结局而先在呼兰河小城耗上几十年寂寞的光阴。只有冯歪嘴子，为了两个孩子辛苦却又快乐地活着。结合作者的人生经历，坚韧与毅力恰好折射出作者的心境，多难得的一颗寂寞透了的心仍然泵着热血，鲜活规律地跳动着啊！ 其作品的也具有独到的艺术风格。 《呼兰河传》是一篇叙事诗，一幅多彩的风土画，一串凄婉的歌谣，其叙事写景娓娓动 人然人不自觉跟着作者去品味故乡特色，领略那儿风景的富饶。其语言清新自然，有天然雕饰之感，用孩子的感受去记录在那儿发生的点点滴滴，显得格外亲切。在写花园景物时说： "我家有一个大花园，这花园里的蜂子、蝴蝶、蜻蜓、蚂蚱，样样都有蜻蜓是金的，蚂蚱是绿的、蜂子则嗡嗡地飞着，满身绒毛，落到一朵花上，胖圆圆的就和一个小毛球 似的不动了。花园里边明晃晃的，红的红，绿的绿，新鲜漂亮" ，以其独特的童稚视角细腻 的写出后院得一草一物。 整篇小说朴素流畅，宛如你与作者在一个美丽的繁星当空的夜晚，听她娓娓讲述着呼兰河—她美丽的家乡 .尽管凄婉，尽管优郁，却仍然美丽得动人。恰如茅盾所言，比像一部小 说更为诱人。前四章，作者以画家的笔墨描绘出呼兰河的风俗人情画面，可谓多姿多彩，生 动自然，又创造出一种散文诗的意境，纯朴清新，一种别样的美。从地面到天空，女作家那
《呼兰河传》作品赏析
《呼兰河传》作品赏析 作家简介 萧红,中国现代著名女作家。1911年6月2日生于XX呼兰县,1942年1月22日病殁香港。原名张乃莹,笔名萧红、悄吟等。幼年丧母,父亲性格暴戾,她只有从年迈的祖父那里享受到些许人间温暖,寂寞的童年形成了萧红性格中孤独、敏感、矜持而又倔强的一面。 1927年到XX读中学,接触了五四以来的进步思想和中外文学,对绘画和文学产生了浓厚兴趣。由于对封建家庭和包办婚姻不满,1930年秋离家出走,几经颠沛流离。1932年秋与萧军同居,结识了一些进步文化人,1933年开始文学创作,同年10月与萧军自费出版了第一本作品合集《跋涉》。萧红的早期创作多取材于城市失业者或贫苦农民生活,被认为带有鲜明的现实主义的进步倾向。1934年春"两萧"取道XX 流亡至XX,萧红在很短的时间内完成了中篇小说《生死场》。同年11月"两萧"到达上海。在鲁迅的支持和帮助下,1935年12月《生死场》被列为"奴隶丛书"之三出版,鲁迅为之作序,称赞其所描写的："北方人民的对于生的坚强,对于死的挣扎,却往往已经力透纸背；女性作者的细致的观察和越轨的笔致,又增加了不少明丽和新鲜。"它以沦陷前后的东北农村为背景,真实地反映了农民尤其是农村底层妇女的艰难生存状况,描述了他们的觉醒与抗争。《生死场》使萧红在30年代文坛上崭露头角。这一时期萧红还写作了大量的短篇小说与散文,并结集出版了《商市街》、《桥》等作品集。 1936年7月,为摆脱精神上的苦闷,萧红只身东渡日本,同年年末返
回上海。抗战爆发后即辗转汉口、XX、XX、XX等地。1938年8月与萧军离异,与端木蕻良结合。此年被视为萧红创作前后两期的分界。1940年春与端木同抵香港。此时的中篇小说《马伯乐》以犀利的笔锋表现了幽默和讽刺才能；具有独特艺术风格的长篇小说《呼兰河传》则被茅盾称为是"一篇叙事诗,一幅多彩的风土画,一串凄婉的歌谣"。同时,它又表达了对国民团体盲目、愚昧、麻木、残忍等等劣根性的忧愤和悲悯,被越来越多的后人认为是继鲁迅之后对国民心态的开掘和批判的力作。这一时期萧红的创作在艺术上日趋成熟和辉煌,然而她的病体却日渐不支,太平洋战争爆发后在战火纷飞中被病魔夺去了生命,年仅31岁。 在短短的8年创作生涯中,萧红留下了60万字的文学财富,她的作品乡土气息浓烈,叙事风格细腻深刻、委婉动人,尤其是在小说文体上作出了很大的创新。海内外许多文学批评家认为,萧红以自己的女性之躯跋涉过漫长的道路,以女性的目光一次次透视历史,终于站到了与鲁迅同一的高度,达到了同一种对历史、文明以及国民灵魂的了悟。作品梗概 《呼兰河传》创作于1942年,正是抗日战争最艰苦的阶段,这使远在香港的萧红更加怀念自己的故乡和童年,于是,她以自己的家乡与童年生活为原型,创作了这部小说。它在艺术形式上是一部比较独特的：它虽然写了人物,但没有主角；虽也叙述故事,却没有主轴；全书七章虽可各自独立却又俨然是一整体。作家以她娴熟的回忆技巧、抒情诗的散文风格、浑重而又轻盈的文笔,造就了她"回忆式"的巅峰之