从民族性到多元性

作者：周建华杜娜

来源：《艺术科技》2013年第02期

摘要：音乐剧《桂林故事》是广西第一部真正意义上的原创音乐剧，是广西音乐剧历史上里程碑式的事件。本文主要是鉴于《桂林故事》创作的成功之处，提出自己的几点思考，为以后的广西原创音乐剧创作起到一个抛砖引玉的作用。

关键词：原创音乐剧；《桂林故事》；深层思考

音乐剧《桂林故事》是广西著名编剧张仁胜、已故著名作曲家傅磬联手打造的艺术精品，是广西第一部真正意义上的原创音乐剧。从2006年首演至今已有6年时间了，其间荣获第七届广西戏剧文学奖一等奖，入选三十台国家舞台艺术精品工程。2009年改编为第二稿《桂花雨》后，荣获第十三届“文华大奖”特别奖，“五个一工程”奖，全国少数民族文艺汇演剧目金奖。这一切充分说明《桂林故事》已经赢得了国内专家们的肯定与关注。

目前，音乐剧在中国的创作属于摸索时期，达到欧美的创作水平还有很长一段距离，在广西更是如此。在广西音乐剧中，《桂林故事》是比较成功的一部。《桂林故事》吸收了广西民族音乐的精髓，通过独具民族特色的音乐旋律和民族风俗来表现舞台艺术的魅力。音乐创作植根于广西民族音乐肥厚的土壤之中，又充分吸收现代创作手法和技巧，达到了民族性和多元性的完美结合。艺术是永无止境的，任何一部优秀的剧目都是经过无数次地提炼加工、无数次地推敲蜕变而打造为精品的。《桂林故事》从上演以来在观众间产生了强烈的反响，它在艺术上的成就曾得到专家们的高度评价。笔者鉴于它的成功之处，提出以下几点思考：

1广西原创音乐剧的创作必须植根于广西民族土壤

任何一种外来的艺术形式都必须植根于本民族的土壤里才会开花结果。回顾欧美音乐剧的发展史，我们不难发现它们成功的法宝—民族化、本土化。美国是音乐剧重要的发源地，它在音乐剧的发生发展过程中做出了重要的贡献。在《演艺船》中，它最先把严肃题材引入到音乐剧之中，并且第一次严密地把美国乡土故事和歌曲、舞蹈组织在一起了。此后，《波吉与贝丝》、《俄克拉荷马》、《长发》等剧目又从不同角度、不同层面上对音乐剧进行了大胆的革新。不断革新中的美国音乐剧特别注重民族化和本土化。如在内容上，美国音乐剧最先打破种族歧视，把黑人生活搬上舞台，在《俄克拉荷马》一剧中，展现出地道的美国农村生活，在形式上，美国音乐剧把带有浓郁风情的黑人民谣、蓝调和爵士乐变成了音乐剧不朽的组成部分。

我国著名音乐剧专业人士居其宏认为：“我们既然在中国这片土地上从事中国音乐剧的创造，就不能无视这些制约我们的客观因素。为此，我们还是少一些浪漫主义的诗人气质，实实在在地回到现实生活中来。对于绝大多数有志于音乐剧的中国专业艺术表演团体和艺术家来说，一切从实际出发，看菜吃饭，量体裁衣。不研究中国国情，照搬外国既成经验，其结果必

然是失败，中国人过去在政治、经济、军事和文化上都吃过这个亏，我们从事音乐剧的创造，要牢记前人教训，心中有国情，眼里有观众，脚下有市场，才能立于不败之地。”音乐剧虽然在欧美有悠久的历史和深远的影响力，但是在中国还处于摸索的初级阶段。音乐剧的发展方向必须要符合事物的发展规律，在中国创造原创的音乐剧，就一定要从实际出发，认真研究市场，研究观众，研究中国人民的审美传统。虽然音乐剧在形式内容上越来越强调自由性、灵活性、时代性，但是民族性仍然是不可忽略的一个重要根基。我国六十年代的经典歌剧《白毛女》、《洪湖赤卫队》、《江姐》等上演40多年以来经久不衰，最重要的原因，就是因为它们在创作上成功地吸取了传统地方音乐素材的很多营养，具有独特的民族特色。广西音乐剧的创作也是同样的道理。

广西壮族自治区是一个沿海的省级行政区，位于中国南部边疆，简称桂。南濒北部湾，北、东、西三面分别与贵州、湖南、广东、云南等省相邻。广西在中国全方位开放以及在大西南联合开放开发中占有战略地位和主导作用。广西还是中国唯一具有沿海、沿江、沿边优势的少数民族自治区。世居有壮、汉、瑶、苗、侗、仫佬、毛南、回、京、彝、水、仡佬等12个主要民族。悠久的历史，形成了广西绚丽多彩、独具特色的民族文化，民族民间音乐舞蹈如扁担舞、铜鼓舞、绣球舞、芦笙舞等各具特色；民族传统文化节日活动如壮族三月三歌圩节、瑶族达努节、苗族的踩花山和芦笙节、仫佬族的走坡节、彝族跳弓节、京族唱哈节、侗族花炮节以及别具风味的打油茶等等各展风采；其中农历三月三的壮族传统歌节，最为隆重。1985年，自治区人民政府把“三月三”歌圩节定为文化艺术节，后演化为广西国际民歌节，1999年改为南宁国际民歌节，每年11月在南宁市举行，吸引了众多中外民歌艺术爱好者。文化古迹如铜鼓、花山崖壁画、灵渠、真武阁、风雨桥、鼓楼等闻名中外。此外，广西边境文化、旅游文化特色浓郁，凭祥友谊关、桂林山水、北海银滩、乐业天坑等众多人文自然景观和边寨风情文化，都展现了广西独特的民族地域文化特色优势。广西12个民族的不同习俗和观念，有特殊的地方文化和内涵，各民族丰富的音乐文化资源为打造广西原创音乐剧提供了一个很好的平台，如果脱离了这一丰厚的民族土壤，就谈不上什么特色可言了。将广西丰富的音乐素材转化为音乐剧的综合艺术元素之一，不仅可以打造出独具特色的广西原创音乐剧，还可以让广西民族音乐通过这种方式得到传承和弘扬！要创作出广西特色的音乐剧，最重要的是要以民族性为核心，创作者只有重视广西丰富多彩、具有地方特色的少数民族音乐文化，只有不断挖掘各民族几千年来蕴含的悠久的历史文化宝藏，只有结合中国的民族精神和传统的审美习惯，只有牢牢扎根于广西民族土壤，才能够创造出优秀的音乐剧作品！

2广西原创音乐剧的发展要以多元文化理念为指导

当今音乐文化的总体发展呈全球多元化趋势，音乐以其特有的方式反映了生命感悟，同时也反映了我们所必须面对的文化差异。纵然广西原创音乐剧要以民族土壤为基础，但在保留自己民族特色的同时，还是要以多元文化为理论指导，将国外经典音乐剧的精华、中国传统戏曲精华以及广西少数民族音乐相融合，这才是我们创作广西原创音乐剧的正确道路。

回顾音乐发展史，凡是成功的音乐家都是在植根于自己民族土壤的基础上，兼收并蓄，吸收外来文化艺术的一切精华因素。意大利著名作曲家普契尼的歌剧《图兰朵》就成功的吸取了

艺术的民族性与世界性

艺术的民族性与世界性艺术的民族性与世界性中文摘要：艺术的世界性与民族性是既有差别又有联系的辩证统一关系。艺术的世界性与民族性的联系在于：凡是世界的，都是民族的。离开民族的，就没有世界的。艺术的世界性与民族性的差别在于：并非一切民族额都是世界的。新世纪里，面对历史悠久的民族艺术传统，我们要从根源、借鉴与融合民族性与世界性，继承传统在艺术领域中的重要性并把它发扬光大。关键词：民族艺术传统民族性世界性辩证关系艺术发展中国引言：关于艺术民族性与世界性的关系有以下两种观点，其一认为艺术的世界性超越民族性：由于时代的前进，文化艺术同经济一样会在相互借鉴的基础上趋于统一，形成具有同一特点的超越民族性的世界性艺术潮流，这种具有世界意义的国际化艺术将成为今后世界艺术发展的主流；其二认为艺术的世界性同样具有民族性。持这种观点的人认为：随着艺术的发展，以及人们对艺术民族性认识的深入，只有在积极吸收外来文化的基础上，不断发展民族艺术，才能使艺术作品具有真正的民族性。我认为，艺术的民族性与世界性既不能等同，也不能截然分开。二者是互相联系又互相区别的一对矛盾的两个方面。

正文：一、艺术的民族性（一）艺术的民族性是指“运用本民族的独特的艺术形式、艺术手法来反映现实生活，使文艺作品有民族气派和民族风格。” 具有民族性特点的艺术作品立足于本民族的文化艺术传统及审美意识，采用传统艺术形式创作，主要表现本民族人民群众的生活、思想感情、愿望和艺术审美情趣。艺术的民族性来自民族精神，民族精神来自民族的社会生活的特殊性。 ①而民族精神的差异性就必然造就民族艺术的多元性。艺术的民族性，是艺术成熟的标志。针对西方和东方这两个代表文化详细谈论，我们要用正确的态度对待中西方文化差异。（二）首先，不能盲目的接受西方文化。主张“全盘西化”，对待艺术传统的民族虚无主义态度和在西方现代文化冲击下不顾国情和自己的传统盲目照搬现代诸流派艺术，则是在落后状况下民族自卑心理的表现。这种态度除了反映出对东方传统文化的无知，同时还包含着一个误解——即将经济和物质技术上的进步和艺术发展水平混同为一了。其次，也不能盲目的排斥西方文化，夸耀本国文化。正如当我们看到一个乞丐大言不惭地向人们诉说其祖其父曾经是如何如何的高官巨富时，相信任何人都不会同情他，甚至有人会骂他是败家子。先贤

谈舞蹈中民族性与时代性的融合

目录标题 (1) 引文摘要 (1) 一、前言 (1) 二、舞蹈的民族性与时代性的内涵 (2) （一）舞蹈民族性的内涵 (2) （二）舞蹈时代性的内涵 (2) 三、舞蹈中民族性与时代性融合的意义 (2) （一）有利于扩大影响范围 (2) （二）有利于与世界接轨 (3) （三）有利于舞蹈创新，实现新的突破 (3) 四、舞蹈的民族性与时代性相结合的策略 (4) （一）结合生活实际，寻找灵感 (4) 1.仔细观察劳动人民动作，从动作中寻找美感 (4) 2.大量观看民族舞蹈视频，从中汲取灵感 (4) 3.留心自然生活，从植物和动物中寻找美感 (4) （二）去粗取精，保留优秀民族文化 (5) 1.突出民族特色，体现舞蹈的地方性 (5) 2.突出文化特色，展现舞蹈的独特性 (5) （三）借鉴国际舞蹈动作，大胆改革创新 (5) 1.借鉴国际舞蹈桑巴舞中的“闭式摇摆”步伐动作 (5) 2.借鉴国际舞蹈伦巴舞中的“开式扭臀”动作 (6) 3.借鉴国际舞蹈加衣布中的“脚掌旋转步”动作 (6) 五、结语 (7) 参考文献 (7) 致谢 (8)

谈舞蹈中民族性与时代性的融合摘要中国幅员辽阔人口众多，多样的民族文化构成了中国舞蹈多样的民族性。但是，随着时代的不断发展，中国舞蹈的民族性和时代性如何融合，则是需要思考的问题。本文在阐述了舞蹈的民族性与时代性内涵的基础上，进一步论述了民族性与时代性融合的意义，最后从结合生活实际寻找灵感，去粗取精。保留优秀民族文化以及借鉴国际舞蹈动作大胆改革创新三个方面，对舞蹈的民族性与时代性相结合的策略进行了探讨，希望能够有效促进我国舞蹈的不断发展。关键词舞蹈民族舞蹈融合 Abstract China has a vast territory with a large population, diverse culture constitute the nationality of Chinese dance and varied. However, with the continuous development of the times, Chinese Dance nation and times how fusion is need to think about the problem. This paper describes the dance nation and Era Connotation on the basis, and further discusses the significance of nationality and times of integration. Finally, on the basis of the life reality and find the inspiration, discard the dross and select the essence to retain excellent national culture and with reference to the international dance moves a bold reform and innovation three aspects, to dance the nationality and the times of the combination of strategies were discussed, hope to be able to effectively promote our country dance The development of dance. Key words dance dance 一、前言中国传统舞蹈作为中华民族文化的结晶，已经有了几千年的发展历史。在这几千年的发展中，中国传统舞蹈形成了完整的舞蹈体系，并逐渐走出国门，走向世界的舞台。但随着外来文化的影响，中国传统舞蹈陷入了低谷，若想对中国舞蹈进行复兴，就应该继承传统，推陈出新，在保留原有民族特色的基础上，与时代相结合，适应时代的发展。目前，国内关于舞蹈民族性与时代性相结合的研究较不少，但学术界对舞蹈的发展方向却众说纷纭。中国舞蹈该何去何从一直是一个热门话题。本文对舞蹈

(整理)艺术民族性

艺术的民族性与世界性，是20世纪中国艺术理论的重要主题。在不同的历史时期，这一对矛盾命题随着社会情势的复杂变动此消彼长，折射出复杂的历史语境及其深层意义结构的曲折变化，意味深长，值得认真思考。因此我将在这里将它作为一个特殊的问题加以简单的讨论。（一）艺术的民族性涵义关于艺术的民族性的问题，毛泽东曾在他的1956年的《同音乐工作者的谈话中》指出：?艺术的基本原理具有共同性，但表现形式要多样化，要有民族形式民族的风格。?那么什么是艺术的民族性呢？艺术的民族性就是?运用本民族的独特的艺术形式、艺术手法来反映现实生活，使文艺作品有民族气派和民族风格。”具有民族性特点的艺术作品，立足于本民族的文化艺术传统及审美艺术，采用传统艺术形式创作，主要表现本民族人民群众的生活、思想感情、愿望和艺术审美情趣。由于不同民族有着其自身不同的风俗习惯，有不同的经济基础，处在各自不同的生活环境（包括生活方式、风土人情、传统习俗、心里状态等），并且包含着不同的文化，在他们彼此之间形成了很多的差异，正是这种差异性形成了世界民族艺术的百花齐放百家争鸣的多元化局面。这种多元化的局面主要表现在两个层面：其一是民族艺术种类的多样性。每一种艺术是不可能独立存在的，它必须和多种艺术门类

并存，并且相互交流，形成符合这个民族的习性。我们以能歌善舞的草原民族为例，他们的艺术除了舞蹈之外，还有与舞蹈相伴的音乐艺术，音乐内容的诗歌等文学艺术，留存舞蹈形象的绘画艺术等，另外与人们生活息息相关的建筑艺术、服饰艺术。饮食艺术等。这些都是一个民族的人们通过劳动，生活所自然产生的一个具有本民族风格的艺术。其二是各类民族艺术风格的多样性。艺术的风格因人而异因时而异、因民族、地域而异，民族风格之下，体现了不同地区的地域风格、时代风格、个人风格等等这也是同类民族艺术交流的基本前提。同是努力社会，在埃及有雄伟的金字塔和巨大的神庙, 在罗马有图拉真纪念柱和凯旋门，在中国有象征权威的青铜礼器和朝廷宗庙的礼乐;同是封建社会，欧洲有轻盈俏丽的哥特式教堂，中国则有李杜的诗篇和明清小说;在近代，毕加索的立体绘画与张大千的山水人物画并肩齐放。从艺术的历史发展过程中，我们看到了不同民族艺术之间存在的巨大差异，如果没有这些差异，大家都变成一个面貌，形成一个模式，那我们的艺术世界就会使单调无味。就艺术的发展而言，它没有绝对的、纯客观的，而只有艺术的、弹性的、迂回曲折的。民族艺术更是如此，它们在不同的时期呈现出不同的状态，不同的风格。对于不同的民族艺术来说，与你是新的，与我确是旧的，与你是古代的，与我却是现代的。各民族之间不是相互绝

浅析日本民族性格的主要特点及影响因素

浅析日本民族性格的主要特点及影响因素民族性格是指各民族在形成和发展过程中凝结起来的表现民族文化特点的心理状态，对一个民族来说，它具有整体性、统一性、稳定性的特点，是一个民族的共同特征。民族心态和性格特征，既是民族文化的重要表现，又是一个民族的象征。民族性格的形成是长期的历史发展过程，受历史、文化等许多因素的影响，本文主要对影响日本民族性格的主要表现的因素进行探讨。一、日本民族性格的主要特点日本民族构成比较简单，大和民族占全国总人口的98%，除此之外还有少量琉球人和阿伊努族。由于日本政府长期实行同化政策，现在的琉球人和阿伊努族人与大和族人已没有太大区别，因此在一定程度上可以说日本是一个单一民族国家。民族的单一决定日本国民在生活习惯、思维方式等方面具有相似性，最终造就日本统一、稳定的民族性格。在以下方面，日本国民表现出显著区别于其他民族的性格特点，具有鲜明的民族烙印。 1.集团意识 “集团意识”即集体主义，是日本最具代表的国民性格。日本人的集体意识特别强，他们认为集体是一个利益共同体

和命运共同体，个人只是集体内部的一个元素。在集体内部，他们能体会到人生意义，找到安全感，脱离集体将会让他们感觉无所适从，因此，在日常工作和生活中，日本人特别注重顺从集体意识、维护集体利益。这种对“集体”的认同，有时甚至到了让人无法理解的盲从地步。从二战时的“一亿玉碎”到今天企业内部重视集体的氛围，都是“集团意识”的体现。在日本，和集体唱反调、做出背离集体的行为的人会被其他人孤立，甚至受到“断绝来往”的惩罚，这种“惩罚”反过来又会使日本社会的“集团意识”进一步得到强化，使日本人更依附于集体，不敢越雷池半步。 2.看重别人态度的思维方式日本人说话做事非常看重别人的态度，当他们决定做某件事时，首先会观察别人是怎么做的，自己这么做别人会怎么看待自己，日本人一般不会做出和“大家”相背离的行为。日本人即使自己持有明确意见，也会避免“我是这样想的”、“我的意见是这样的”等直接的表达方法，而采用“恐怕是这样吧”、“我想这么考虑，你看如何呢”等婉转的措词，认为这种表达方式是适当而有礼貌的。在语言表达上，给对方留有考虑和判断的余地，在观察对方反应后，再提出主张。在经常拘泥于他人和社会的日本人的生活中，中性、暧昧的语言特别多，他们极力避免断然拒绝的会伤害对方的情况，而采用婉转的方式表达自己的态度。

服饰文化发展的时代性和民族性

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/ec13090489.html, 服饰文化发展的时代性和民族性作者：陈良雨张江刘松华来源：《艺海》2011年第07期摘要：服饰文化的时代性与民族性是服饰文化前进的两个车轮，共同撑起和促使我国服饰文化的存在与发展，两者缺一不可，不可偏颇。要处理好服饰文化的时代性与民族性的关系，笔者认为应在服饰文化的继承、交流、冲突、整合上协调发展，使得我国服饰文化能在全球文化一体化前提下朝向多元化、民族化方向发展。关键词：服饰文化时代性民族性服饰文化，作为文化的一个分支，在全球经济、思想观念、生活方式等日趋一体化的背景下，其现状和发展必然凸显全球的共性，反映时代特色；但是，服饰是产生在某时某地，为此时此地的人服务，因而必然具有个性，这种个性从大的方面来说即民族性，也正是这民族性，才给予民族自身的特性和存在的价值。所以，当今我国服饰的发展方向应该包含着两个方面：一是朝趋同方向发展；二是在大同发展的背景中寻求民族性和个性。正如《文化学概论》一书所说：“文化的时代性和民族性，是文化存在和文化创造的两大支柱。”当今服饰文化的存在和创造同样依托于服饰文化的时代性和民族性。因为，服饰文化的时代性反映了服饰文化体现的人类需求程度，而服饰文化的民族性则决定了服饰文化所具有的个性或特色。纵观当今我国服饰文化的状况，西方服饰文化在我国占据主导，而民族服饰文化则长期囿于传统，所以一定程度上凸显我国服饰文化的存在性和时代的特色，而不多体现其文化的创造性、民族性。要使服饰真正地有所创造、发展，不能单单着眼于服饰文化的时代性，而应是在这基础上发扬民族服饰文化传统，使我国服饰真正能得以创造性的发展，所以，民族服饰文化的研究也就具有相当重要性和必要性。同理，注重服饰的民族性同样不能忽视了服饰文化的时代性，不能脱离了人们的具体需求，而去谈服饰的创造与发展。要处理好服饰文化的时代性与民族性的关系，笔者认为应在服饰文化的继承、交流、冲突、整合上协调发展，一、服饰文化的继承纵观人类的发展历程，清晰地表明人类的创造与发展皆是在对历史的继承上进行的，人类的每一步发展都离不开历史的累积。正如《文化学概论》一书所述：“文化的继承使人类可以通过文化继承而达到累积的目的，从而使人类文化无比丰富多彩，并为文化创造提供充足的营养，使人类文化一步一步走向辉煌。”就是说文化的发展，是在对文化继承的基础上进行的，

浅析日本民族性格中“耻”文化的影响力概要

课程论文浅析日本民族性格中“耻”文化的影响力科目院系级别学年学期姓名学号指导教师完成时间

浅析日本民族性格中“耻”文化的影响力摘要：“耻”文化在日本的文化中认同度很高，它影响了日本社会生活的很多方面，而且日本的“耻”文化也引发了众多关注与评论。多方面了解日本的“耻”文化和日本民族性格对研究日本有很大意义。关键词：日本耻文化民族性格民族性格是某一民族在自身民族形成与发展中，在争取生存的实践中所逐渐凝聚起来从而形成的普遍性观念和稳定的心理状态。民族性格的形成是一个长期的历史发展过程，受到许多因素的影响，其中最重要的因素就是该民族的文化，尤其是占主导地位的中心文化。日本的耻感文化要求人必须具有“不允许有不愿意”这样一种心理上的道德自悖，这种文化心理、文化形态的形成是由于历史与文化的交织。中国文化的输入给日本所产生的影响主要是对日本文化的整合，但中国文化中抽象精神的素质并没有为日本文化所真正消化与吸收，导致了日本民众在心理上和社会生活中的自反对立性，即对悲怆、苦难、残缺、死亡等自然性的绝对服从折射出了日本文化的病态阴影。一、日本“耻”文化的提出提出日本文化是“耻”文化的学者是本尼迪克特。1944年，第一位研究日本国民性的西方人类学家——鲁斯·本尼迪克特，在其著作《菊与刀》中首次提出了“耻”文化的命题。其观点至今在日本文化研究领域仍具有相当大的影响。“耻”文化是日本国民性的一个重要方面，本尼迪克特从日

本人性格的两面性出发，从文化人类学的角度分析了日本人的行为模式，指出“日本人是既生性好斗而又温和谦让；既穷兵黩武而又崇尚美感；就桀骜自大而又彬彬有礼；既顽固不化而又能伸能屈；既驯服而又不愿受人摆布；既忠贞而又心存叛逆；既勇敢而又懦怯；既保守而又敢于接受新的生活方式。而“菊和刀”正好象征了这种矛盾”——恬淡静美的“菊”是日本皇室家徽，凶狠决绝的“刀”是日本武士道文化的象征。本尼迪克特认为日本文化是“耻”文化，即控制日本人的日常行为的规范是“耻辱感”。“耻”文化是决定日本人思维与行动方向的主要精神动力之一，也逐渐成为日本民族的特征，并不断得到强化和推广，成为日本的文化积淀。二、日本“耻”文化的实质日本社会学界于20世纪80年代提出了自己对本国文化的理解，即以内沼幸夫为代表的羞耻文化论。这种观点在“给与被给的相互性对羞耻”、“自律性对耻辱疑惑”和“自发性对罪恶感”的三层对立模式框架内，认为日本文化中的“耻”实际上是以羞耻为主要构成要素，且涵盖了另外两个层面，即耻辱和罪恶感，具有多重性特点。由于日本独特的社会背景与文化传承，“耻”被突出地强调出来，日本的思想家以及许多知名学者都强调“知耻”是道德的重要组成因素，因此，“耻”就成为了日本的文化中心。“耻”文化，就是异常重视自己的面子，强烈在意世人的眼光，即不是靠对错、好坏、善恶、雅俗等决定是否行动，而是凭借世人怎么想、怎么看、怎么评价来推测他人是如何判断的，从而决定自己的行动，这就是“耻”文化。

论艺术的民族性与世界性

?244? 论艺术的民族性与世界性 ◎罗丽娜内江职业技术学院【摘要】进入这个信息化的二十一世纪，交通和信息技术迅猛发展；世界各民族的物质生活日渐趋同，精神生活也就不可避免地相互影响。艺术的民族性与世界性成为了大家经常提到的主题，正确认识艺术的民族性与世界性的辩证关系，对于处在世界各民族联系愈来愈紧密的今天尤其具有现实意义。【关键词】艺术；民族性；世界性艺术的民族性与世界性，是20世纪中国艺术理论的重要主题。在不同历史时期，这一对矛盾命题随着社会情势的复杂变动此消彼长，折射出复杂的历史语境及其深层意义结构的曲折变化，意味深长，值得认真思考。因此我将在这里将它作为一个特殊的问题加以简单的讨论。 1.艺术的民族性 1.1 艺术的民族性的涵义关于艺术的民族性的问题，毛泽东曾经在他的1956年的《同音乐工作者的谈话中》指出：“艺术的基本原理具有共同性，但表现形式要多样化，要有民族形式民族的风格。”那么什么是艺术的民族性呢？艺术的民族性就是“运用本民族的独特的艺术形式、艺术手法来反映现实生活，使文艺作品有民族气派和民族风格。”具有民族性特点的艺术作品，立足于本民族的文化艺术传统及审美意识，采用传统艺术形式创作，主要表现本民族人民群众的生活、思想感情、愿望和艺术审美情趣。 1.2 民族艺术的多元存在由于不同民族有着其自身不同的风俗习惯，有不同的经济基础，处在各自不同的生活环境（包括生活方式、风土人情、传统习俗、心里状态等），并且包含着不同的文化，在他们彼此之间形成了很多的差异，正是这种差异性形成了世界民族艺术的百花齐放百家争鸣的多元化局面。这种多元化的局面主要表现在两个层面：其一是民族艺术种类的多样性。每一种艺术是不可能独立存在的，它必须和多种艺术门类并存，并且相互交流，形成符合这个民族的习性。我们以能歌善舞的草原民族为例，他们的艺术除了舞蹈之外，还有与舞蹈相伴的音乐艺术，音乐内容的诗歌等文学艺术，留存舞蹈形象的绘画艺术等，另外与人们生活息息相关的建筑艺术、服饰艺术，饮食艺术等。这些都是一个民族的人们通过劳动，生活所自然产生的一个具有本民族风格的艺术。其二是各类民族艺术风格的多样性。艺术的风格因人而异、因时而异、因民族、地域而异，民族风格之下，体现了不同地区的地域风格、时代风格、个人风格等等这也是同类民族艺术交流的基本前提。同是奴隶社会，在埃及有雄伟的金字塔和巨大的神庙，在罗马有图拉真纪念柱和凯旋门，在中国有象征权威的青铜礼器和朝廷宗庙的礼乐；同是封建社会，欧洲有轻盈俏丽的哥特式教堂，中国则有李杜的诗篇和明清小说；在近代，毕加索的立体绘画与张大千的山水人物画并肩齐放。从艺术的历史发展过程中，我们看到了不同民族艺术之间存在的巨大差异，如果没有这些差异，大家都变成一个面貌，形成一个模式，那我们的艺术世界就会是单调无味。 1.3 各民族艺术的相互影响相互融合就艺术的发展而言，它没有绝对的、纯客观的，而只有艺术的、弹性的、迂回曲折的。民族艺术更是如此，它们在不同的时期呈现出不同的状态，不同的风格。对于不同的民族艺术来说，于你是新的，于我确是旧的，于你是古代的，于我却是现代的。各民族之间不是相互绝缘的，各民族的艺术或多或少地受到其他民族的艺术的影响.。一个民族的艺术要向前发展，还要借鉴其他民族艺术中好的东西。各民族艺术之间的相互交流的结果就是现如今我们的世界存在的缤纷的艺术种类。现我们立足于东方看世界，艺术的交流过程主要体出了三种形式：第一，东西方的艺术交流。如法国19世纪印象派的产生是取自日本浮世绘对线条、色彩的理解。第二，中外民族间的艺术交流。如我国著名的历史文化遗产敦煌艺术的产生和发展就结合了中国、印度、尼泊尔等国家和民族的艺术。第三，中华民族内部的艺术交流。古代的中华民族间的交流主要是农耕文化和民族文化之间的艺术交流。如在西域民族学习汉族的书画艺术过程中就有一位元代的艺术大师——高克恭。他是畏兀儿人（今维吾尔族），成为了元代米氏云山的代表画家，和他同属一个民族的边鲁，则在水墨细笔花鸟画中独占鳌头。因此我们仅仅从古老的中华民族的文化艺术发展的现状以及她的历史可以很肯定的得出民族艺术的发展不是孤立的而是在相互交流、相互学习的过程中发展的，在交流中彼此融合，使艺术越加的丰富多彩。 2.艺术的世界性艺术的世界性主张摆脱桎梏、解放思想、抛弃民族文化传统，是一种超阶级的势扩充。就艺术而言，是一种能为多民族所接受、容纳的形式、内容。黑格尔说：“真正不朽的艺术作品当然是一切时代和一切民族所共赏的。”正因为如此希腊神话中的普罗米修斯和《西游记》中的孙悟空，莫奈的《日出印象》和张大千的山水人物画，都是为世界人民所共赏的名作。 3.艺术的民族性与世界性的关系关于艺术民族性与世界性的关系，当前主要有以下两种观点：其一认为艺术的世界性超越民族性；由于时代的前进，文化艺术同经济一样会在相互借鉴的基础上趋于统一，形成具有同一特点的超越民族性的世界性艺术潮流，这种具有世界意义的国际化艺术将成为今后世界艺术发展的主流；其二认为艺术的世界性同样具有民族性。持这种观点的人认为：随着艺术的发展，以及人们对艺术民族性认识的深入。只有在积极吸收外来文化的基础上，不断发展民族艺术。才能使艺术作品具有真正的民族性。毛泽东同志曾指出“近代文化，外国比我们高，要承认这一点。艺术是不是这样呢?中国在某一点上有独特之处。在另一点上外国比我们高明。中国文化应该发展。象西太后反对‘洋鬼子’是错误的。要向外国学习，学来创作中国的东西。我们接受外国的长处，会使我们自给的东西有一个跃进。中国的和外国的要有机地结合，而不是套用外国的东西。外国有用的东西，都要学到，用来改进和发展中国的东西，创造中国独特的新东西。”我们应当看到西方文化对经济落后的民族有着不可抵御的吸引力。所以正确认识艺术的民族性与世界性的辩证关系，对于世界各民族的联系愈来愈紧密的今天，尤其具有现实意义。艺术的民族性与世界性既不能等同，也不能截然分开。二者是互相联系又互相区别的的两个方面。保持艺术的民族性不能夜郎自大不能因为民族艺术曾滋养过他民族文化而藐视他民族文化。正如，当我们看到一个乞丐大言不惭地向人们诉说其祖父曾经是如何如何的高官巨富时，相信任何人都不会同情他。先贤的荣耀是我们民族的光辉历史，它应成为我们今天发奋图强的动力，而决不是我们招摇撞骗的旗帜或涂脂抹粉的面霜。又如孔雀开屏时固然美丽，但却难免会将它难看的部位亦展现无疑。万事万物莫不如此，有明就有暗的对比。艺术应该保持本民族的独特个性。 4.结论艺术是为了表达感情而产生的，也是为了交流而产生的。在艺术的世界里，每一个民族艺术都是竞技场上的运动员，各有各的优势。各民族艺术必须要立足于时代的现实生活，承担自己应有的社会功能，对自己本民族文化的传承，使民族艺术具有自身的独特价值。同时我们要面对整个世界的变化，研究外国一切有价值的文化艺术，并善于从中吸收一切有益于我们创造的因素。在当今外来与本土、传统与现代的交错矛盾中，我们既要以开放的、积极的态度处理问题，又要头脑冷静。正确对待外来文化艺术，注意与世界，时代接轨才能走出一条具有本民族文化品质和自己独特语言的现代艺术之路。参考文献 [1]辞海[M].上海:上海辞书出版社,1979:4132． [2]毛泽东.同音乐工作者的谈话[A].毛泽东文集(第六册)[M]． [3]吴迈.文化的民族性与文艺的世界性——关于民族的几个问题[M].1996(1):10.

民族性和时代性

新中式沙发的设计探析- 从中国传统文化与家具谈现代中国风格家具的创新与发展当代家具设计中本原文化运用传统图形在平面设计中的应用家具造型设计的文化底蕴探析崛起于逆境中的泰式家具设计论建筑设计的传统、现代、民族性与世界性浅谈艺术设计的民族文化价值浅谈中国传统民族文化对当代艺术设计的影响浅析当代艺术设计的民族性中国民俗家具与民族风情略论中国家具创新的本土化与国际化中国现代家具设计的文化传承与创新中国现代家具设计的文化传承与创新民族化在现代设计中的应用广西少数民族织锦图案在现代平面设计中的运用关于符号学和民族文化符号的研究与阐述民族传统与现代设计的同构家具设计的民族性与时代性家具设计基础理论传统文化对现代设计的影响试论传统建筑文化的继承与发扬

新中式沙发的设计探析- 中南林业科技大学环境艺术设计学院张丽戴向东当前，中国的家具产业持续快速发展，其总产值和出口量逐年增加。中国家具协会理事长贾清文先生在2008年3月参加“斯帝罗兰”举行的极品沙发鉴赏会时指出：去年在出口家具中，坐具和沙发类占到出口总额的45%，其中以沙发类居多，达到103亿美元。可见，中国沙发在国际市场中的份额比重不容忽视。中国沙发制造企业在现今如此激烈的国内外市场环境中，生存发展之道不仅只在于沙发的大量输出，更要注重质的保证。品牌和文化的价值始终处于企业的内核并成为核心竞争力，中国的沙发产业要奋力走出产业链的最低端和简单的模仿改良，以创意作为新的经济符号，自主创新打造“新中式”这一国际品牌，这种模式应作为企业持续坚持的道路。新中式沙发顺应当前重视文化的时代背景和现代生活方式，弘扬中国传统文化和民族特色，也利于世界文化的多样性保护。它是对现代社会人的审美情趣和多元化需求的一种科学认识，反应出设计的人性关怀。 1 新中式沙发 “新中式沙发”是指运用用现代技术、设备、材料与工艺，既符合现代沙发的标准化与通用化的要求，体现时代气息，又带有浓郁的中国传统文化内涵和民族特色，适应工业化批量生产的沙发。其主要特性是“中而新”，民族性和时代性兼备，本土化且国际化。“新中式沙发”要以现代的生活习惯和意识形态为出发点，创新性地传承延续中国传统文化的精髓。 2 新中式沙发的设计源泉——中国传统文化随着全球各国文化之间同质化的加速，发掘地域文化精华和民族传统艺术也愈显迫切，现代家具的地区化与传统家具的现代化殊途同归，共同推动着现代家具的进步和丰富多彩。也正是由于这点，一个民族或国家几千年积淀下来的文化底蕴和传统艺术成了现代家具设计取之不尽，用之不竭的源泉和宝库。中华民族博大精深的传统文化底蕴是新中式沙发的设计源泉，对其创新性的继承是对新中式沙发“中而新”这一特性的最优化诠释，具体包括内在和外涵两方面。 2.1 内涵内涵指中国传统文化的哲学思想和美学理念。中国传统文化体系是以儒家和道家思想为核心，其它思想作为补充的多元文化体系。儒家与道家的哲学思想和美学理念反应在艺术领域，其精髓归结为以下五点。第一，根本思想“天人合一”，讲求万物和谐；重视人的核心价值，即以人为本。第二，主张“文质兼备”，即要求功能与形式的高度统一。第三，认为“少则多，多则惑”、“大道至简”、“朴素而天下莫能与之争美”，倡导简约风格。第四，主张“道法自然”，崇尚自然之美。第五，追求“韵外之致”和“境生象外”，追求空灵、虚无、含蓄的意蕴和艺术境界。 2.2 外延外延指中国传统文化的物化形式。中国传统文化的表现通常以建筑、家具、园林、图案及书法艺术等为载体呈现出来。地域特色浓厚的传统建筑。家具与建筑是同根同源、一脉相承的关系。中国传统建筑中讲究形制的大门、装饰精美的影壁、造型奇特的门、多姿多彩的窗户、无处不在的雕刻装饰、富于变化的屋顶以及毫不逊色的地面装饰等都是传统文化的生动写照。神形并茂的明式家具。明式家具的隽永之美来自于中国民族性的设计意识和表现——线条韵律的张力，愉悦完美的比例，朴素和谐的形式，适度的由结构限定的“负空间”，精致的装饰和打磨，还有极其精妙的榫卯节点构造，结合紧密又易于拆除，每个节点的两个部分有机的结合，彼此留有余地但又互补。同时，充分考虑结构的逻辑性和功能。时空流动的古典园林。中国古典园林的设计注重经营位置和布局，巧于因借，步移景异。运用“小中见大、无中见有、乱中得序、静中藏动”等方法体现中国传统文化的人文观，艺术的审美观和怡情的价值观。丰富多彩的传统图案。主要包括具有传统象征内涵和比喻意义的图形和纹样，图腾和宗教纹饰和民族服饰纹样等。它传达着语义信息，蕴藏文化底蕴，对其符号化的提炼则会产生易辨认和易传播的效果。

韩国的民族性

韩国的民族性：竹与无穷花古人云：“以铜为镜可以整衣冠，以人为镜可以知得失，以史为镜可以知兴衰”。韩国，这个与中国隔海相望的近邻，总是能以她独特的一面吸引我们，在旁观韩国的时候，似乎也可以更多地对照自己。龚克瑜一方面是大财团丑闻曝光，黄禹锡“科技神话”破灭，体育界弄虚作假，另一方面又是经济建设迅猛腾飞，民族情感高度统一，领土主权据理力争……韩国真是一个复杂的结合体。如果说美国学者罗斯本尼迪克特以“菊花与刀”为例，揭示了日本文化和日本人性的双重性，寓意形象又富有哲理，那么，韩国的民族性，则可以用无穷花和竹子来形容。谢了再开，开了又谢的无穷花是韩国的国花，学名“木槿”，其强韧无比的生命力让人领悟了“永远绽放、永不凋落”的真谛，体现出韩国虽历经困苦劫难却仍坚忍不拔和充满朝气的民族精神。而竹子，又恰似韩国人的性格，挺拔坚强却又充满“灵活”和“弹性”，善于抓住机遇发展自己。韩国人比较突出的性格特点是：刚烈、急躁、团结、独立。刚烈韩国国土面积狭小，由于地理环境上相对闭塞，几千年来单一民族逐步形成了特有的坚定和固执。地理上的邻近也使朝鲜半岛人民的性格气质与白山黑水间的东北汉颇为相似，粗犷朴实、豪迈不屈。 “甘洒热血写春秋”也许是韩国人最好的写照，刚烈的性格脾气在韩国的社会发展进程中被发挥得淋漓尽致，人们看到了韩国人反对外来侵略者顽强不懈的抗争，经济发展建设中的奋斗，体育场上争金夺银的拼搏和国际舞台上的坚韧不屈。

为结束长期的殖民统治和军人独裁，韩国民众以不屈不挠的精神争取民主，为了国家前途和民族昌盛而奋斗着。在学生运动和示威游行中，面对比自己强大数倍的军警和刺眼的催泪瓦斯，人们仍然奋不顾身，毫不退却。韩日独（竹）岛之争中，韩国人誓死捍卫领土的决心和韩国青年断指以明“抗日”之志的举动，都是一个个鲜活的事例，使人深深体会到韩国人身上熊熊燃烧的刚烈之火。急躁半岛地势狭长，稍有风吹草动，就会波及全国，一旦战争爆发，也会因为缺乏战略纵深和回旋余地而全盘皆覆。所以，即使面对普通的事态，韩国人也会有强烈的危机感、不安感和焦虑感，表现在言谈举止上，就是“急性子”，说干就干，要干就要“毕其功于一役”。韩国人干什么都快，走路快，开车快，经济发展快，危机时崩溃得快，危机后恢复得也快。因为急躁，有些韩国人往往没有耐心，考虑问题容易被冲动的情绪所左右。这时，断指和自焚等偏激行为就成了一些韩国人想速战速决解决问题最直接的表达方式。最近，黄禹锡神话的破灭也在一定程度上体现了韩国人的急功近利。然而，在美梦破碎之前，以黄禹锡为代表的和平年代的新民族英雄，恰恰满足了韩国民众对民族英雄的崇拜与期盼。团结提到韩民族的团结和爱国，让人不得不翘起大拇指。每个韩国人都坚信“没有团结，就没有国家、没有民族”，“天下兴亡，匹夫有责”。一旦国难当头，韩国全国会同仇敌忾、众志成城。 1997年金融危机肆虐之际，韩国“献金运动”的高昂热情令人感动，不少妇女甚至把结婚的嫁妆和信物以极低的价格半卖半捐给了国家。世界杯足球赛上，被“红魔”染红的半岛在燃烧、在疯狂，韩国队在场上永不言败的斗志，不畏强敌的气概，不知疲倦的围困逼抢，都叫“恐韩”的国人目瞪口呆。

浅析日本民族性格

浅析日本民族性格日法语系 1001班 xxx 摘要：民族性格是一个民族的群体人格,是一个民族在特殊的社会历史条件下形成的各种心理和行为特征之总和,它赋予了民族心理素质的规定性。民族性格是人在与自然环境互相作用的过程中产生的，而大和民族是一个有双重性格的民族。本文将浅析矛盾的日本民族性格及其形成原因。关键词：地理环境、民族性格、双重性格、《菊与刀》学者眼中的日本民族性格：美国学者鲁思本尼迪克特的《菊与刀》一书从文化人类学的视角，以大量的事实对日本人的精神生活和文化作出了令人信服的解析和评判：“日本人生性极其好斗而又非常温和；黩武而又爱美；倨傲自尊而又彬彬有礼；顽梗不化而又柔弱善变；驯服而又不愿受人摆布；忠贞而又易于叛变；勇敢而又懦弱；保守而又十分欢迎新的生活方式。”在本尼迪克特看来,日本是个具有双重性格的民族,它具有柔美如菊的一面,可醉心于菊花栽培;又具有黩武好斗的一面,崇尚刀剑和武士的无上荣誉。中国作家周作人不仅留学日本而且不遗余力地翻译和推介日本文学并长时间致力于研究日本问题，他指出：“近几年来我心中老是

怀着一个大的疑情，即是关于日本民族的矛盾现象的至今还不能得到解答，日本人最爱美，这在文学艺术以及衣食住行的形式上都可看出不知道为什么在对中国的行动显得那么不怕丑，日本人又是很巧的，工艺美术都可作证，行动上却又那么笨，日本人喜洁净，到处澡堂为别国所无，但行动上又那么脏，有时候卑劣得叫人恶心这真是天下的大奇事差不多可以说是奇迹。日本民族性格的形成原因：一．地理环境是构成民族性格原生形态的基本因素： 1.狭长的海峡阻隔了日本与大陆文化相互交流的巨大障碍，使日本成为一个孤悬海上的岛国。日本气候、土壤、狭长的海岸线，决定日本的原始部落以采撷和渔业为主，集团内彼此的协凋与配合则是重要的，这就构成了日本民族性格中的渺视权威与个人的力量、注重集团力量的人格特点。 2.与频繁出现的自然灾害的斗争中, 树立了坚定乐观的生活信念。对灾难有较强的心理承受能力。灾难过后，是很快地在废墟上重建家园。 3.由于食物直按取自大自然, 因而形成对大自然的依恋心理,身心与大自然融为一体，表现为乐观向上的性格特征。 4.由于资源贫乏,使日本人重视人才智力的开发培养, 这是战后技术立国、智力出口的基本条件。 5. 特殊的地理位置为日本吸收世界优秀文化提供了得天独厚的

艺术设计的民族性和世界性

艺术原理艺术的世界性与民族性系部：艺术学院专业：视觉传达姓名：李小梅学号：1043111186 指导老师：唐济川

艺术的民族性与世界性每个国家，每个民族都有自己的艺术，当然对于本国家或是本民族的艺术都具有自己的特点，在专业术语中艺术的民族性是指“运用本民族的独特的艺术形式、艺术手法来反映现实生活，使文艺作品有民族气派和民族风格。” 艺术的民族性特点我认为主要体现在几个方面，首先具有民族性特点的艺术作品立足于本民族的文化艺术传统及审美意识，采用传统艺术形式创作，主要表现本民族人民群众的生活、思想感情、愿望和艺术审美情趣。当然不同的民族艺术有着不同的色彩和艺术芬芳，像是奴隶社会时期，在埃及有雄伟的金字塔和巨大的神庙；在希腊有维纳斯雕像和具有永恒魅力的神话；在罗马有图拉真纪念柱和众多的凯旋门。同样是在封建社会，欧洲有轻盈俏丽的哥特式教堂；中国则有李杜诗篇和明清小说。在近代毕加索的立体派绘画与齐白石的花鸟鱼虾，贝多芬的命运交响乐还有阿炳的《二泉映月》，埃菲尔铁塔与人民英雄纪念碑。不同民族的艺术之间存在着巨大的差别。世界上有许多的民族，而不同民族艺术的多元性存在是艺术发展的必然律，民族精神是艺术民族性的核心和灵魂，艺术的民族性最重要，最基本的内涵在于是否表达了民族精神，是否用民族精神去观察客观事物，下面来谈一下中国艺术的民族性：我们国家有五十六个民族当然每个民族都有其本民族不同个性的地点、风俗习性。在艺术上也同样表现出不同的艺术表达形式。如我国黄河以北诸多地区：天气寒冷，空气干燥，山重旷野，形象轮廓刚劲明显，色彩也单纯强烈。其与南方水木清秀，云烟速漫，色彩轻松流明有着明显不同的特征，故而形成两个不同派系的山水画体貌：金碧辉煌与水墨苍劲的水系和水墨淡彩的南宗山水体系。这些具有特色的中华艺术在世界上独树一帜，从而影响到了诸多东南亚的国家文化艺术。但自清衰落，西洋绘画渗透到中国人的视线后，长期以来，对诸多的中国艺术家发生了较强烈的影响。、好的地方是中西艺术的交流融合，让艺术的创新发展有更多的空间和表力。然而诸多的艺术者确因而产生了速感。就简单而言，20世纪在国际国内产生了多次热烈的学术争论。例如有的同志一概地吸收西洋的所谓科学的表现手法，而对中国纯眼睛感官的观察表现方法不屑一顾，尚且这是对艺术褒读。假如科学的

桜から、日本人の民族性を覗き见2

桜から、日本民族性を覗き見日本といえば、必ず国花としての桜と思い浮かさせる。ある人は「桜は日本人で、日本人はさくらである」と言った、私はこれに賛成する。確かに、日本人はほかの民族の人が備えず、桜のように特徴を持っていると思える。では、桜のように民族性のは、いったいどんなの民族性ですか、そして、その特徴は日本人の精神的に、現実の社会生活に、なんの影響を出してしまうか。では、このような問題を持って、桜から、日本民族性を覗き見る。一国の民族性のは民族の内部で主要な文化精神的、民族心理的と具体的な表現によって構成させる特有な民族性格だ。この民族性格は、ほかの国人から見れば、大変理解にくいことだ。例えば、日本は、昔から、隣国としての中国から、漢字を借りて，使っても、中国と同じな儒家文化を育ってなく、逆に、すごく強い集団主義、独特な生死観、と名高な美意識など桜のように民族性を育った。 ⒈日本人の集団主義一般的に、日本人は一つの桜の花だ言わなくて、一本の桜樹だ言う。桜の花びらが非常に小さくても、千万の桜の花が集まるなら、花の海洋のようで、朝焼けのような景色は本とに美しくて壮観であろう。これのようにで、人間は一人なら、平平凡凡として、偉い成績を取るに足りなくて、しかし、たくさんの日本人が集まったら，団を形成して、不思議な力を持って、巨大な財富を創造して、民族発展のために努力奮闘して、民族の繁栄を叶ったら、世界をこのために驚かせる。今、日本人は会社の中で、内部の和を重視して、集団の利益を大切して、集団がこそあれば個人がいると言う意識を持っている。桜もこのようにで、一斉に開放して、一斉に萎れて、全体の協力の美感を形成して、集団精神を体現している。従って、狭い島国と逆境の中で生存する日本人は、桜の団結協力の精神に啓発を受けて、集団主義の重要性を悟て、何代でもずっと守ていてる。そのために、今日すでに経済発達国としての日本では、何処でも、依然として集団主義を見られることができる。 ⒉日本人の生死観強い集団意識を持っている日本人は人生を桜に比喩する。桜の花期はとても短い。日本の民間の諺は言っては：「桜7日」、つまり一輪の桜の花が咲いてから散るまで約7日ぐらいだ。このような瞬く間の美しさ、日本人の精神世界に深く刻んでいる。桜は満開の時、非常に輝いて、最も美しい時は、すぐに萎れて、瞬間に花弁が落ちて、入り乱れ飛び舞う。また、この落ちた花弁が静かに静かに消失して、何も残らない。従って、昔から、日本人は人生がこの桜のように、すごく美しいが、短いと言う感覚を持っている。これは日本人の生死観と同じである。桜と日本人は、生の時に、一瞬一瞬にも全力を尽くして生きて、死の時に，生への執着を痛快に捨てることを一致である。桜は最も美しい時には萎れて、最も美しい印象を永遠に人々の記憶の中で残って、何時でも変化しない瞬間になって、日本人に理想的に合う。日本人は、人生の中で、勇気を持って、自分の理想を追求して、自身の価値を実現したら、死んでも人生に満足と感じる。外国人はそのような悟りがなくて、日本

从日本人的生活习惯透视日本民族性

从日本人的生活习惯透视日本民族性王豫秦 (西安电子科技大学人文学院外语系　陕西西安　710071) 【摘　要】　本文从一些日常生活习惯和社会现象出发,分析了日本人的敬业、一丝不苟以及“和”的精神所带来的日本特有的“委婉、暧昧”、“恩情”和“集团意识”等民族性,并分析了这些国民性所产生的历史和地理根源以及对于日本经济高速发展的作用。【关键词】　日本人;生活习惯;民族性日本人说;“中国は近くて遠い国です(中国是既近又远的国家)。”而对于中国人而言,又何尝不是如此呢?日本,一个熟悉而又陌生的国度,日本人,一个时而友好时而敌视的民族,这是许多人对日本及日本人的看法。日本人自隋唐开始研究中国,继而研究欧洲上百年,才造就了世界第二大经济强国的地位。面对昔日远方来朝,今日成就显赫的国度,我们既不能稳坐汉唐辉煌的史书之上轻蔑其为蕞尔小国,更不能自贬身价、盲目哈日。研究一下日本近代能够快速发展的深层次原因,取长补短,对于我国自身的发展将会大有裨益。然而要了解一个国家、一个民族,实际地深入到他们的生活当中无疑是一种有效的方式。本文以在日本实际生活的所见所闻来探讨日本这个民族的特性,为我们全面了解日本及日本人尽微薄之力。一、经济发达背后的日本民族性留学日本德岛大学的四年,最让我难忘的是那里农村与城市的完美结合。四国是日本四大岛屿中最小、最不发达的一个岛,而德岛是日本四国地区的一个小地方,是居住在大城市的许多日本人从不问津的地方。去之前,问起日本人有关那里的情况,你首先会听到:“徳島は田舎です(德岛是农村)”这样的回答。带着我们中国人对农村固有的印象来到了这片土地的时候,眼前的景色令人大吃一惊。灯火通明的百货大楼,大街小巷的超市,随处可见、建筑模式统一、标志醒目的24小时便利店。入其店堂,方知什么是服务的周到,言语之典雅谦恭,举止之得体周详,还有你购物后所受到的深深地致谢,彷佛使你真的感到店家的生存就是依靠你的垂爱,原来所谓的“顾客是上帝”是这样一种感觉。人们的居住环境更令人大开眼界。与大城市的高层建筑不同,这里见到更多的是精致的独家独院住宅。透过每家的矮墙,都会看到一辆或者几辆停放在院落里的轿车。有些别墅式建筑的近旁不是山川就是农田。的确,这里不是大城市,但即使田间阡陌也是黑油油的柏油铺就,一尘不染。当看到开着车到田头更换作业服,干完活换好衣服开车离去的务农人,使人对这里的农民的概念不得不赋予新的认识,他们和我们城市中的工人没有两样。我们不禁要问,战后一贫如洗的日本为什么会发展得这么快?我想从下面的目睹事实中不难得出答案。首先是日本人对待工作的敬业精神。在德岛大学,你到处可以看到敬业的教师,无论有没有课都按时来上班,绝对看不到上班干工作以外的事情。按照规定工作时间是朝9晚5制,但是一般情况下,几乎所有的教师、包括教授,晚8点以后才陆续离校却是普遍现象。而这种加班是自觉自愿的,没有任何补贴,按照中国人的标准每个人都可称得上是劳模。其实在日本的任何一个单位,加班的事平常得就像是纳入工作制度一样,已经融入了每个职工的生活中,是自然而然的事情。甚至听说如果有一天丈夫不加班按时回家的话,连妻子都会感到不正常,会怀疑丈夫犯了错误或受到歧视。其次是日本人对待工作的一丝不苟精神。在学校里,每次试验中,我们都会看到严格按照操作规程进行操作的学生。使用过的器皿要求清洗三遍的,绝没有人洗两遍了事,即使看起来已经很干净,也不会有人自作主张少洗一遍。据说,家政公司清洗拖把都是按照操作规程进行的,新进公司的职员会有老员工手把手传授。在参观日本的服装厂时,亲眼看到工人拿着自己觉得差一点就超出标准的半成品找负责人确认是否可以通过?这种自己把关把问题消灭在过程中的做法,让我们联想到日本产品质量的可信。凡是去过日本的人都知道鞠躬是日本人再平常不过的礼节。有人说日本人的鞠躬的规范到位像是训练出来的一样。的确如此,你注意观察一下就会发现,每个人的每一次鞠躬都是双脚并拢、身体前倾,弯腰度数视情况而定。虽然是如此频繁、极普通的动作也让你决不会有敷衍了事的感觉。这种做事认真、到位还可以从日本人饮茶喝水中略见一斑。在日本到饭馆吃饭,代替我们上茶的习惯,日本多是上一杯冰水,即使数九隆冬也不例外。而笔者亲眼目睹的是盛装这种冰水的容器里已有半杯冰块,在倒给你的时候还要在你的杯子里再放入冰块。可是,当你饭后需要一杯热茶时,那个盛装热茶的杯子却是经过热蒸汽加热过的。以上事例均是日常生活中极其普通的现象,透过这些普通的现象,我们看到的是全民性的对待生活和工作认真的态度。这不得不让我们重新审视日本这个民族。一个面积只有不到38万平方公里,人口 1.2亿的国家能在战后短短50年间成为世界第二经济强国,除了其他的客观原因之外,它的这种民族性无疑是不可缺少的。日本国土面积是我国的二十六分之一,而人口是我们的十分之一。人口密度大,资源更是贫乏。几乎百分之百的石油、煤炭和矿石等工业原料,除大米以外90%以上的粮食、蔬菜和肉类都需要进口。一个国家什么都没有,买别人的原料,制成产品,靠什么能够再卖给别人赚取差价呢?靠的是产品的精美和性能的优异,靠的是价格的便宜。为了达到这个目标,除了二战以后日本所确立的“科技立国”的基本国策之外,每个日本人还需要比其他国家的国民付出更多的辛勤汗水。虽然当初是残酷的现实使日本人不得已而为之,但久而久之已经深入演化为其国民性。工作至上,被认为是天经地义,决不可调和的原则。任何的过错和失误必须有人承担起责任,以警后人。一个人在工作上有了过错,损害了集体的利益,不但周围的同事会不留情面地谴责之,就是当事人自己深感自责。这种自责绝不是敷衍了事,是发自内心的,因为日本国民从小就受到了这样的文化教育。二、日本文化背后的民族性日本人和中国人同居东亚,黑头发黄皮肤,写着方块汉字,崇尚孔孟之道,貌似汉文化传承者,但其内涵则大相径庭。我们常常会对他们的一些做法感到不可思议。真可谓又熟悉又陌生。首先,从它的语言表达上就能充分地反映出这种矛盾性。众所周知,日本自古是一个有语言而没有文字的国家。隋唐时期从中国引入了汉字,因此,有许多情况下单从汉字就能悟出日语的大概意思。比如:“中国は2001年にW T Oに加入した(中国于2001年加入了W T O)”。很熟悉。但是,当你带着中国人的思维去和日本人打交道时,却会发现仅靠语言,沟通是那么艰难。比如,当你要拜托日本人办一件事时,他回答你“考えときます(我先考虑考虑)”。按照中国人的思维你还在怀有50%的希望在等待结果时,他早已对此事画上了句号,那就是一种拒绝。而类似的委婉拒绝在日本却是一种普遍现象,被人们所推崇。另外,当日本人给你端来一杯茶,按照中国人的习惯都会说“谢谢!”,表示谢意,可是日本人却会说“すみません(抱歉/不好意思)!”,好像是给对方造成多大的麻烦。除了语言表达以外,日本人在对待别人的好意时所采取的行为也令我们费解。比如:日本人在接受了你的礼物或其他好意后,除了当面感谢之外,第二次再见到你时,一定会再次提及并表示谢意,无论这个第二次见面时隔多久,几个月,几年的也有。笔者就亲历了一次时隔半从日本人的生活习惯透视日本民族性文化研究