谈舞蹈中民族性与时代性的融合

目录

标题 (1)

引文摘要 (1)

一、前言 (1)

二、舞蹈的民族性与时代性的内涵 (2)

（一）舞蹈民族性的内涵 (2)

（二）舞蹈时代性的内涵 (2)

三、舞蹈中民族性与时代性融合的意义 (2)

（一）有利于扩大影响范围 (2)

（二）有利于与世界接轨 (3)

（三）有利于舞蹈创新，实现新的突破 (3)

四、舞蹈的民族性与时代性相结合的策略 (4)

（一）结合生活实际，寻找灵感 (4)

1.仔细观察劳动人民动作，从动作中寻找美感 (4)

2.大量观看民族舞蹈视频，从中汲取灵感 (4)

3.留心自然生活，从植物和动物中寻找美感 (4)

（二）去粗取精，保留优秀民族文化 (5)

1.突出民族特色，体现舞蹈的地方性 (5)

2.突出文化特色，展现舞蹈的独特性 (5)

（三）借鉴国际舞蹈动作，大胆改革创新 (5)

1.借鉴国际舞蹈桑巴舞中的“闭式摇摆”步伐动作 (5)

2.借鉴国际舞蹈伦巴舞中的“开式扭臀”动作 (6)

3.借鉴国际舞蹈加衣布中的“脚掌旋转步”动作 (6)

五、结语 (7)

参考文献 (7)

致谢 (8)

谈舞蹈中民族性与时代性的融合

摘要中国幅员辽阔人口众多，多样的民族文化构成了中国舞蹈多样的民族性。但是，随着时代的不断发展，中国舞蹈的民族性和时代性如何融合，则是需要思考的问题。本文在阐述了舞蹈的民族性与时代性内涵的基础上，进一步论述了民族性与时代性融合的意义，最后从结合生活实际寻找灵感，去粗取精。保留优秀民族文化以及借鉴国际舞蹈动作大胆改革创新三个方面，对舞蹈的民族性与时代性相结合的策略进行了探讨，希望能够有效促进我国舞蹈的不断发展。

关键词舞蹈民族舞蹈融合

Abstract China has a vast territory with a large population, diverse culture constitute the nationality of Chinese dance and varied. However, with the continuous development of the times, Chinese Dance nation and times how fusion is need to think about the problem. This paper describes the dance nation and Era Connotation on the basis, and further discusses the significance of nationality and times of integration. Finally, on the basis of the life reality and find the inspiration, discard the dross and select the essence to retain excellent national culture and with reference to the international dance moves a bold reform and innovation three aspects, to dance the nationality and the times of the combination of strategies were discussed, hope to be able to effectively promote our country dance The development of dance.

Key words dance dance

一、前言

中国传统舞蹈作为中华民族文化的结晶，已经有了几千年的发展历史。在这几千年的发展中，中国传统舞蹈形成了完整的舞蹈体系，并逐渐走出国门，走向世界的舞台。但随着外来文化的影响，中国传统舞蹈陷入了低谷，若想对中国舞蹈进行复兴，就应该继承传统，推陈出新，在保留原有民族特色的基础上，与时代相结合，适应时代的发展。

目前，国内关于舞蹈民族性与时代性相结合的研究较不少，但学术界对舞蹈的发展方向却众说纷纭。中国舞蹈该何去何从一直是一个热门话题。本文对舞蹈

的民族性与时代性相融合的探讨，或许可以丰富舞蹈民族性与时代性研究的理论，为舞蹈的发展方向研究提供一点思路。

二、舞蹈的民族性与时代性的内涵

（一）舞蹈民族性的内涵

舞蹈中的民族性指的是一个民族的语言、风格、习惯、审美观念、心理特征、情感的表达方式、民族的精神与文化传统等能够在舞蹈中反映出来的特定民族文化的精神和内涵的特性。

舞蹈的民族性体现在舞蹈作品中，指的是舞蹈作品能够最大限度地体现出民族文化的精髓，而不仅仅是对于民族文化在服装、语言上的简单模仿，如果只是重视舞蹈本身动律的特点和差异是不足以表现出民族性的特征的。

（二）舞蹈时代性的内涵

舞蹈的时代性指的是在不同阶段的舞蹈形式的发展过程中，舞蹈总是能够通过作品来阐述每个时代独特的精神风貌和人文精神。舞蹈作为艺术的一种存在形式，总是在不同的发展阶段里，和当代的时代发展要求保持一致的步调，或是走在时代前面，为先进意识鸣锣开道，或是拖在时代后面，为保守意识鸣冤叫屈，而且它在时代前后波动的曲线正好体现了它是时代精神的具体表现。

时代性并不只存在于类似哲学等形式上的学科之中，时代性是深深印刻在各种艺术作品之中的，舞蹈作品就是其中最为广泛的一个载体。舞蹈作品中所包含的上下几千年、纵横数万里的具有进步性和人民性并能正确反映生活本质的一切舞蹈作品，就是具有时代性的舞蹈作品。

三、舞蹈中民族性与时代性融合的意义

（一）有利于扩大影响范围

舞蹈中民族性与时代性融合能够有效的扩大舞蹈作品的影响范围。首先，从舞蹈作为艺术本身来说，舞蹈是一种能够引起全人类情感共鸣的艺术，能够让人们沉醉其中，因此是一种具有强烈吸引力的艺术形式；其次，从舞蹈的民族性出发，舞蹈中的民族性能够唤起人们对于多种文化的追求意识，能够通过民族文化的传播促进人们的了解欲望，进而接触和学习这种舞蹈，或是研究这种舞蹈背后的文化意蕴；最后，从舞蹈中的时代性来说，舞蹈中的时代性，能够引起人们的

时代认同感，能够让人们在找到与自己观念一致的审美情感和价值观的时候，发挥出最大的热情将其进行传承或是记录，以此来扩大其舞蹈的影响范围。

（二）有利于与世界接轨

中国的现代化发展，已经步入到全世界的经济浪潮中，在经济合作越来越紧密的情况下，中国的文化和外界的文化开始撞击，很多中国传统的文化在面对异彩纷呈的世界文化的时候，会显得较为脆弱。

在这种中国文化表现得较为脆弱的局势下，有一件事情是需要注意的，那就是中国传统文化之所以脆弱，并不是其内在的文化内涵脆弱，而是就目前的情况而言，世界文化尤其是发达国家的文化能够通过更加现代化的技术手段以绚烂的视听效果来吸引眼球，但是除了技术的外衣之外，中国传统文化并不落下风。

在这种情况之下，中国舞蹈中的民族性和时代性的融合，就能够较好的解决与世界文化竞争和接轨的问题。中国舞蹈中的民族性与时代性融合，能够在艺术效果和艺术形式上更加符合现代人的审美和西方人的审美，另外其内在民族性的外在表现——民族的语言、风格、习惯、审美观念、心理特征、情感的表达方式能够作为载体，将中国舞蹈中的民族文化进行很好的宣扬，但是如果是单纯的对舞蹈中民族性的宣扬，缺少了现代性的融合，可能吸引外界的目光的能力会变弱，但如果仅仅重视现代化的视听手段，忽视了民族性，又会带来缺少精神内涵而显得十分空洞。

（三）有利于舞蹈创新，实现新的突破

舞蹈中民族性与时代性融合还能够起到实现舞蹈创新和实现舞蹈突破的作用。

首先，从舞蹈的外在表现创新来说，舞蹈的民族性和时代性的融合，能够促进舞蹈中民族性的不断提升和改造，能够透过舞蹈时代性的要求来实现舞蹈创新。由于舞蹈时代性的要求，使得很多的舞蹈不能故步自封，而是要通过不断变化和提高的科技手段、表现手段、舞台效果、服装道具等的运用和更新，从舞蹈的外在创新变化来吸引观众。

其次，从舞蹈的内在文化涵养来说，舞蹈中时代性和民族性的融合，能够促使舞蹈在保持原有文化基础上，能够进行不断的更新，使其能够更加的符合现代人的审美特征，因此从这个角度上来说，舞蹈中民族性和时代性的融合还能够促

进舞蹈的文化内涵的创新。

四、舞蹈的民族性与时代性相结合的策略

（一）结合生活实际，寻找灵感

1.仔细观察劳动人民动作，从动作中寻找美感

舞蹈的民族性与时代性相结合的方式首先可以从仔细观察劳动人民动作，从动作中寻找美感开始。对于舞蹈来说，舞蹈是凝聚了劳动人民的智慧和审美而产生的一种艺术形式，他来源于群众，因此要想保持舞蹈的民族性，就必须要通过不断将舞蹈的产生环境放置于人民群众中去，通过他们在劳动中动作的展示，来获得更新舞蹈的灵感。

另外，时代性的不断发展过程中，人民是一个重要的推动力量，尤其是对于中国来说，人民是构成了中国社会前进和发展的源泉力量，因此要想保持舞蹈中的时代性，就必须从了解和认识人民开始，从他们的劳动动作的掌握开始，只有仔细观察劳动人民的动作，才能切实对劳动过程中所反映出来的民族文化和时代变迁进行细致的了解和掌握，才能够有效促进舞蹈的民族性与时代性相结合。2．大量观看民族舞蹈视频，从中汲取灵感

中国是一个多民族的国家，舞蹈种类多种多样，因此如果想要实现对舞蹈中的民族性和时代性的结合，不妨从观看大量的民族舞蹈的视频着手。

视频资源是一种能够以直接、立体的形式将舞蹈呈现在人眼前的媒体表现形式，通过观看大量的民族舞蹈的视频，能够对我国舞蹈中的民族性进行一个大体的认知，同时也能够在丰富的视频资源中，找到一些民族舞蹈上的异同点，进而能够将民族舞蹈的特点进行归纳和总结，并且也能够发现和找到一些民族舞蹈中存在的不足，尤其是在有关时代性表达不足的舞蹈中，能够找出相应的异同点，最后将舞蹈中体现民族性的表现方式、特征等与舞蹈中呈现的时代性的不足、优势来进行相互对应，最后找到最适合某个民族舞蹈的时代化发展策略。

3．留心自然生活，从植物和动物中寻找美感

中国舞蹈从诞生之初，就具有十分浓厚的哲学意味，这也是中国舞蹈的一个重要特征。在中国舞蹈中，人们尤其注重对于其内在精神内化的考量，而这种文化的考量在具体的表现层面上就是人与自然万物共生的思维。

在中国的舞蹈中，有很多创作灵感是来源于对动物的模仿。聪明的少数民族

同胞根据本民族的特性，通过对动物生活习性细致入微的观察，提炼和创造出一系列优美的舞姿，进而形成自己独具特色的民族舞蹈艺术。譬如朝鲜族的鹤舞、塔吉克族的鹰舞、瑶族的猴鼓舞、藏族的离鼓舞等，还有很多有关于植物的舞蹈，譬如《雪中梅》、《桔子红了》、《碧雨幽兰》、《春枝》、《红梅》、《爱莲》等。

从以上作品可以看出，中国人舞蹈来源多种多样，动物和植物能够占据很大的一个部分，这是因为在中国人的认知中，很多动物和植物都包含了独特的精神意蕴。但是时代在发展，动物和植物中可被考察的种类也是越来越多的，可以被纳入舞蹈中的素材也越来越多，并且随着消费时代的到来，很多物象背后的指向意味已经不再是从前的那样，在这种动态的变化之中，植物和动物能带来的灵感也越来越多，因此留心自然生活，从植物和动物中寻找美感成为舞蹈民族性和时代性相结合的又一途径。

（二）去粗取精，保留优秀民族文化

1．突出民族特色，体现舞蹈的地方性

中国舞蹈由于民族众多，因此民族性的地方特色也是十分明显的，譬如在中国南方的舞蹈就更加的温婉缠绵，中国北方的舞蹈更加的潇洒豪迈，西北的苍凉壮阔，东南的绵延婉转，总之，中国地域辽阔的民族分布特点，也造成了不同民族具有不同的舞蹈特色，这是中国舞蹈的独特优势。

基于以上现状，要想体现舞蹈的民族性与时代性相结合，就可以从突出民族特色，体现舞蹈的地方性出发，将民族的地方性特色发挥到最大，加上现代化技术和手段的创新，实现舞蹈的民族性与时代性相结合。

2．突出文化特色，展现舞蹈的独特性

从文化层面上来说，中国舞蹈中的民族性其核心就是文化特性，通过不同的舞蹈展现出其文化特色，尤其是对于很多没有接触过这种文化的人来说，能够产生“神秘感”，从而能够对外界产生更大的吸引力。因此要想实现舞蹈的民族性与时代性相结合，还可以从突出文化特色方面着手。

（三）借鉴国际舞蹈动作，大胆改革创新

1．借鉴国际舞蹈桑巴舞中的“闭式摇摆”步伐动作

（Closed Rocks）闭式摇摆是国际桑巴舞中的一个步伐动作，是能够带给

人们强烈的欢快氛围和活泼热情的一种舞蹈动作。桑巴（葡萄牙语：Samba），是源于巴西巴伊亚的一种舞蹈和音乐类型。桑巴舞中的闭式摇摆要求舞蹈者拥有高度灵活及柔软性的身体，要呈现强烈的律动，手臂要保持平衡。高级舞者会正确地运用身体重量与地心引力，产生“很沉”的重心。选手须将重点放在肌肉的适度松弛和重心，只有这样才能将活泼、热情的桑巴舞表现良好。

在中国舞蹈中，可以把桑巴舞中的闭式摇摆运用进来，加强舞蹈的感染力，同时也能够通过这种难度不是很大的动作实现舞蹈和人们的交流、沟通、互动作用，从而达到开放舞蹈文化内涵的目的，最后实现中国舞蹈的民族性和时代性的结合。2．借鉴国际舞蹈伦巴舞中的“开式扭臀”动作

（Open Hip Twist ）开式扭臀步是国际舞蹈伦巴舞的动作之一，开式扭臀步能够让舞者将下肢力量运用起来并且在脚步移动的基础上，运用到臀部和胯部的扭动来带动舞蹈气氛的转换。

伦巴是西班牙文Rumba的音译，用R表示，也被称为爱情之舞，是拉丁舞项目之一。伦巴的特点是较为浪漫，舞姿迷人，性感与热情；步伐曼妙友爱缠绵，讲究身体姿态，舞态柔媚，步法婀娜多姿，若即若离的挑逗，是表达男女爱慕情感的一种舞蹈。对于中国舞蹈来说，“开式扭臀”动作运用并不是很多，这和中国人情感的表达习惯有关。中国人所擅长的情感表达方式或婉转或豪放，而这种若即若离的情感表达并不十分多见，因此可以考虑将伦巴舞蹈中的“开式扭臀”动作纳入中国舞蹈动作范围中去，扩大中国舞蹈的民族性和时代性的结合。

3．借鉴国际舞蹈加衣布舞中的“脚掌旋转步”动作

（Foot rotation step）是国际舞蹈加衣布中的舞蹈动作，由于节奏明快，因此有很多快速跳动、转动的步伐，而造成位移很小且所用的时间也很短。

（Jive）加衣布翻译过来就是牛仔舞，又称为捷舞。拉丁舞项目之一，用J 表示。牛仔舞是一种节奏快，耗体力的舞，在风格上体现的是美国西部牛仔刚健、浪漫、豪爽的气派。

中国舞蹈动作使用到脚掌旋转步的不是很多，主要原因在于中国舞蹈讲究的是主张韵律美和身体的舒展美，因此舞蹈动作更加强调动作的舒展，但是加衣布舞中的脚掌旋转步所带来的热情、豪爽是值得中国舞蹈借鉴的，通过对脚掌旋转步的学习和借鉴，能够让中国舞蹈在形式上更加贴近西方人对于舞蹈热情的追求，从

而加强中国舞蹈的时代性和国际认可程度。

五、结语

中国舞蹈中的民族性与时代性的融合，不仅是我们现在需要研究的问题，还将是以后需要在不断的发展变化中进行重新认知的问题，因此对于中国舞蹈中民族性和时代性相融合的对策与建议，并不能作为一个严格的范本，而是一个变化的、流动的案例。对于中国舞蹈中民族性和时代性的结合问题，需要以不断发展的眼光去研究和探索，不断提出改善的建议，如此，“时代性”才能够是具有时代性的。

参考文献：

[1]田露.中国舞编创“进行时”—田露访谈录[J].舞蹈2003,(10).

[2]王玉兰.论现代性与中国传统艺术的现代化[J].艺术研究. 2008(04)

[3]冯双白.新中国舞蹈史:1949年一2000年[M].长沙:湖南美术出版社2002.

[4]金浩.论中国古典舞创作的“后身韵时段”[J].北京舞蹈学院学报. 2006(03)

[5]刘扬. 中国当代舞蹈的现状及发展方向分析[J].品牌. 2014(08)

[6]熊黎明.多元文化语境中民族舞蹈”产业化怕勺艺术批评及其价值取向—以《云南映象》为例口[J].民族艺术研究,2011,24(3)

[7]何新.艺术审美与美学思辩[M].北京:时事出版社,2001.

[8]魏云.论中国古典舞教学组合的特性及意义[J]. 北京舞蹈学院学报, 2011(03)

[9]韩坷.民族舞蹈的审美价值和艺术魅力探析[J].大舞台,2012(9)

[10]斯琴高娃.浅谈民族民间舞蹈及其民族性[J].大众文艺,2012(6):191

[11]欧建平、隆阴培、徐尔充著.《舞蹈的民族特性研究》[M]上海音乐出版社，2015.

[12]王克芬.《中国舞蹈发展史》[M].上海音乐出版社,2011

[13]隆荫培、徐尔充著.《舞蹈的时代性与民族性结合》[M].上海音乐出版社，2014.

[14]王清华.《中国的舞蹈，世界的舞蹈》[M].艺术出版社，2013.

[15]于平.《舞蹈文化与审美》[M].北京中国人民大学出版社，2014,

[16]王杰.再谈民族舞蹈创作中的民族性与世界性[M].舞蹈,2015:(11)

[17]李良.《民族舞的民族性探微》[M].戏剧之家2010,02：15

[18]艺生.论舞蹈的发展[M].上海:上海音乐出版社，2010.(4)

致谢

本文从选题到最终顺利完成，许多老师、同学、朋友为我提供了帮助，在这里我要向你们致以最真诚的谢意！

首先要衷心地感谢我的导师在本文撰写过程中给予我的指导与

督促。导师层多次询问研究进展，及时帮助我进行论文的审阅及修改，耐心指出论文中的不当之处，并加以指导，帮我打开研究思路。导师认真务实的心态，踏实为学的精神，不仅仅教会了我如何完成一篇论文写作，更教会了我如何为学求知。可以说，正因为有了导师的严格要求和耐心指导才了这篇文章的诞生。求学历程是艰苦的，但又是快乐的，我还要感谢学校期间所有的老师，为我打下专业知识的基础，让我学到不少知识和技能。此外，本文参考了大量的文献资料，在此，向各学术界的前辈们致敬！

最后不能不提的是在学习过程中结识的各位同窗挚友，正是来自于他们无私的支持与帮助，才能让我顺利解决来自学习和生活中的许

多难题，在此向他们表示衷心感谢。