装饰画设计毕业论文

装饰画设计毕业论文
装饰画设计毕业论文

装饰画设计毕业论文

毕业论文,设计,

题目学院学院专业学生姓名学号年级级指导教师

毕业教务处制表毕业

二〇一三年六月二十日

装饰画设计毕业论文一、论文说明

本团队长期从事论文写作与论文发表服务,擅长案例分析、编程仿真、图表

绘制、理论分析等,专科本科论文300起,具体信息联系论文

二、论文参考选题

浅谈传统水墨画构成要素在黑白装饰画中的运用装饰画中材料语言的应用研究

材料对装饰画制作的作用

在初中开展装饰画综合实践活动课程的教学探究玻璃装饰画在居室空间的运用与研究

现代装饰画的表达理念及应用探究

论黑白装饰画之魅力

装饰画的乡土语言特征研究

初中美术兴趣班黑白装饰画的实践研究

黑白木刻装饰画的表现技法研究

论中国传统装饰画的艺术特点

装饰艺术在绘画中的融合

现代装饰画艺术的视觉语言

汉画像石装饰元素在中国现代装饰画中的应用研究非物质文化遗产视角下的榆林窑居壁画和家具装饰画谈水彩画的装饰性语言

计算机图形艺术与数字装饰艺术的研究与应用浅谈绘画中的生活表现

论闫平油画语言的装饰性

一种弱耦合电子商务系统的研究

中国当代工笔花鸟画的装饰性探讨装饰性色彩和形式构成在油画中的表现研究河西走廊魏晋墓葬砖画的装饰艺术研究室内软装整体规划初探室内陈设环境中家用纺织品的装饰性表现研究试论绘画表现形式在招贴设计中的运用极简主义风格软装饰品设计研究

装饰性语言在当代写意花鸟画中的运用中国民间美术中的装饰性形式与工笔画装饰性形式的融合

论传统装饰艺术与现代设计的相融性从继承到发展

浅析现代家居中墙体彩绘的装饰美从“消失”的装饰谈起

装饰纺织面料图案的形式特征研究凤翔地区炕箱漆面画研究概述

探索中国装饰中的和谐美

黑白之间的对话

油画创作中的装饰性语言研究

现代居室空间‘软装饰’的审美和运用分析青绿山水画的装饰性语言分析论现代绘画艺术中的装饰语言

装饰艺术在壁画中的融合

庞薰琹中西融合思想在工艺美术中的体现现代中国工笔花鸟画装饰性语言研究装饰绘画教学中对本体语言认识观和教学观的探析千花工艺在陶艺创作中的应用

传统工艺美术在现代室内装饰设计中的运用现代中国花鸟画的装饰性语言探析

室内软装饰普及性设计的探索

初中美术课“装饰”内容教学的研究

简述室内装饰画的设计风格及表现方法

学位论文原创性声明 本人郑重声明:所呈交的论文是本人在导师的指导下独立进行研究所取 得的研究成果。除了文中特别以标注引用的内容外,本论文不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写的成果作品。本人完全意识到本声明的法律后果由本人承担。 作者签名:高寒 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解学校有关保障、使用学位论文的规定,同意学校保留并向有关学位论文管理部门或机构送交论文的复印件和电子版,允许论文被查阅和借阅。本人授权省级优秀学士论文评选机构将本学位论文的全部或部分内容 编入有关数据系别:美术学院 库进行检索,可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存和汇编本学位论文。 本学位论文属于 1、保密□,在________年解密后适用本授权书。 2、不保密(√)。 (请在以上相应方框内打“√”) 作者签名: 导师签名: 届科生毕业论文存档编号

毕 业论文(设计) 论文(设计)题目: 简述室内装饰画的设计风格及表现方法 目 录 内容摘要 ............................................................ 引言 ................................................................ 一、装饰画的概念及特点 .............................................. (一)装饰画的含义 ................................................ (二)装饰画的特点 ................................................ (三)室内装饰画设计的作用 ........................................ 二、装饰画的起源于发展 .............................................. 三、装饰画的法则 .................................................... 四、装饰画的形式和构成 .............................................. 五、装饰画的色彩 .................................................... (一)色彩的基本原理 .............................................. (二)装饰画的色彩特征 ............................................ (三)装饰画色彩在室内设计中的巧妙应用 ............................ 六、装饰画的色彩表现及作用 .......................................... (一)装饰画色彩的表现形式 ........................................ (二)装饰画色彩的表现力 .......................................... (三)装饰画色彩的个性化表现 ...................................... 专 业: 视觉传达 学 号: 学 生: 高寒 指导老师: 黄有柱

设计说明(2)

设计说明(2)

设计说明 设计说明: 色彩及符号的运用颇为独到,无论是白色的墙面、黄色的背景,还是抽象人物的摆设、个性化的吧台,都被赋予了不同的含义和作用。经过极具典型形象以及识别符号的装饰,将多元化空间展现出来,以激发更深层次的联想,营造出一个简约的居室环境。设计说明: 没有繁琐及浮夸的表面装饰处理,有的只是生活中最常运用最为朴素的语言,以及那些精挑细选、用来点缀多彩生活的家具与摆设,一幅清爽且富有质感的构图便形成了。 设计说明: 本案设计以线色调为主,得用胡桃木的稳重色调进行搭配。豪华沙发、灯具等陈设,充分展现通透空间的所派感。以纵向穿插构图呈现空间的力度之美,尽现风华。 设计说明: 模糊性别界线、空间界线、材质界线,造就层次流转的界面语汇,理性的设计手法,无形化的感性思维,使空间艺术魅力呈现出来。 设计说明: 本户型以白色为主色调,白色代表纯洁、高尚、文雅,并能提高室内亮度,使居者增加乐观感和美的联想。大胆创意的天花、灯饰效果是本案的一大特点,它力图突出一种层次感与立体感。另

外,玻璃、灯等有为具现代感的装饰材料,与木雕、装饰画、陶瓷配合得自然和谐。 设计说明: 简约、清新、前卫是本设计最好的诠释。在每一片纯净的颜色中,家具色彩的鲜艳带来强烈的视觉冲击。白色与黑色的搭配,浅绿色与红色的烘托,形成了统一的色彩之美。灯饰的现代质感,装饰画的抽象艺术,体现了现代感与自然美的有机结合。 设计说明: 经过规划,使每个空间都能引入充分的自然光,营造通透、开阔的轻盈感。设计追求调和色彩、摹写绿意山景,诉求人与空间、人与自然的和谐融洽。 设计说明: 设计要求现代有品味,追求形态空间,使用元素对应。细部使用白色和玻璃相结合的墙面,令空间因白色而明净。白色带动了其它斑斓的色彩而赋予环境以生命力。在玄关的处理上,选用砖面白漆和胡桃木,朦胧的光线透过空间,使空间形态游离于现实和虚幻之间。 设计说明: 客厅及餐厅的部分墙壁以日本纸为装饰,外饰玻璃,晶莹剔透。沙发的背后是一道中国古典屏风,给整个客厅添加了雅致。客厅的灯饰选用意大利和美国设计师的作品,体现出中式风格的多样性,予人沉实而不华的气派,同时也托出业主的博学多才。

公开课《装饰画》教案教学内容

公开课《装饰画》教 案

六年级下册第四课装饰画 一、教学目标 1.通过观察、分析、体验等学习活动,引导学生运用富于变化的线条和装 饰性的色彩创作一幅风格别致的装饰画。 2.体验装饰画强烈的艺术美感,抒发自己的思想与情感,感受艺术创作的 乐趣。 二、教学重点和难点 1.重点:了解装饰画的基本特点和概括、夸张、变形的艺术表现方法。 2.难点:能运用富于变化的线条和装饰性的色彩创作一幅风格别致的装饰 画。 三、教学过程 1、导入新课 教师播放音乐《月光下的凤尾竹》。提问:请你听一听这首乐曲,它仿佛把你带到了什么地方? 欣赏名作 在一位画家的心中,西双版纳是片神奇的土地,这里阳光明媚,树木繁茂,色彩丰富而绚丽,处处充满生机,震撼着他的心灵。现在,让他的画带我们一起走进西双版纳吧。 欣赏丁绍光创作的装饰画作品。 播放课件,引出课题:装饰画。 介绍现代重彩画家丁绍光。 教师出示丁绍光的《西双版纳风情》图片。提问:你能在画中找到哪些生活中的形象? 欣赏丁绍光的作品《乐园之梦》。这幅画描绘的是什么内容?带给你什么样的感受?整幅画运用了哪些色彩?表现了一天中什么时候的景色? 给你什么感受? 教师小结:装饰画与写实画不同,它偏重表现形式的装饰性,不强调真实光影和透视关系,注重色彩的象征性及整体的和谐。板书:色彩和谐。 请你说一说画中人物有什么特点? 教师小结:丁绍光的作品表现中大胆地进行了夸张和变形,让人非常钦佩,原因有两点:其一,他提倡的变形符合人物的解剖原理;其二,他的变形变得美,纤细的手臂及特长的颈部等都能让人有美得享受。板书:夸张、变形。 课件播放丁绍光的作品《人权之光》《母子》《梦》,进一步感受作品中人物夸张、变形的特点。画中的植物与生活中的植物有什么不同?板书:线条疏密对比。 教师总结:在装饰画作品中,表现方法是多种多样的,运用丰富的线条进行疏密对比,也会产生装饰美感。 在丁绍光的作品里常能看到白鹤的身影。看着这些不同作品中的鹤,它们各自侧重用了什么样的表现方法?板书:概括。 教师引导学生进行小组探究活动(每人一张答题卡,根据答题卡中的提

现代简约风格毕业设计论文

本次设计在设计中运用简洁的造型、明快的基调、和谐的陈设搭配,将人与家居环境融合起来,并体现现代家居生活的品质,以舒适作为室内装饰的出发点,舍弃复杂的造型和繁复的装饰,使总体空间大气、优雅而又整洁、宁静。 色彩在室内装饰中是另一个重要的元素,虽然色彩的存在离不开具体的物体,但它却具有比较形态、材质、大小更强的视觉感染力,视觉效果更直接,根据空间使用者的职业和年龄,以及空间的氛围需求选择不同的色彩,以此创造相应的室内空间个性。 在这个设计方案中现代简约风格在设计中得到了淋漓尽致的诠释。这种风格的家居没有花哨的装修,没有让人眼花缭乱的物件,摒弃了一切繁复的装饰。 关键词室内装饰简洁色彩 一、设计定位 本次设计的案例中没有浓烈的色彩,没有烦琐装饰的居室风格。人在其中,能获得一种解放,一种不被环境包围的释然。于是,人和家具便脱离了空间的概念和谐相处,这就是现代简约居室的魅力。 简约的居室一定不是花哨的,给人的感觉不是浓妆艳抹,而是宁静利索。简约的用色定义并不是只用单一种颜色,但是一般来讲,简约空间里的主题颜色不要超过两种,最好是一种,作为点缀的颜色面积一定要小,在整体设计中起到画龙点睛

的作用,但最好不要“喧宾夺主”。 家装提倡天然的装饰材料,没有艳丽的色彩,没有过多的修饰,整体设计横平竖直,还原材料的本体。天然石材如大理石、花岗岩等,天然木材,这些材料来源于自然,拉近了人和材料、人和自然的距离,给人一种亲切感,整体极简现代。 以自然为本、力求简洁是本案的设计定位。 二、设计过程及分析 根据以上原则,方案初步在设计初期的展开过程中,首先对原始图框进行深入的分析,划分所需的功能区域,整体地对平面设计功能做出一个结构功能划分图。 1.客厅 由此确定了整个起居室的大致功能的布置,根据人的视觉及风水学的要求,摆放家具,并留出宽阔的位子方便人的流动。 此次设计的客厅简洁大方,大气中也能透着家庭的温馨,米黄色的背景搭配黑色胡桃木的装饰体现了主人多元化的审美观。以简约为主的装饰。直接体现家庭成员利落的生活态度。仅有的一件装饰品便是墙上的装饰画,它的应用充分反映出主人的喜好和品位,并将客厅的色彩和比例元素纳入其中,整体关系协调,使客厅的气氛得到了升华。规划出一个全家人都喜欢的居家风格,让客厅成为全家人最喜欢的聚会场所,因此客厅的装饰变的尤为重要。

现代风格室内设计说明

现代风格室内设计说明 20世纪六七十年代以来,随着大工业生产规模的不断发展,科技发展更是迅猛。当社会的技术条件发展到处理简单的功能问题已毫无困难时,如结构、材料、保温、隔声等,人们就不再满足于只有遮风避雨的居住环境,还要求与环境有更复杂的交流环境,尤其是生活环境的文化内涵,其负载的信息成了人们关心的课题。消费文化从而进入了新的阶段:不仅仅消费物质产品,还要将文化作为消费对象。 大面积的玻璃幕墙、室内外光光的四壁,毫无装饰的室内、理性的简洁,使室内外千篇一律。久而久之,人们对此感到枯燥、冷漠和厌烦。与建筑设计的后现代主义一样,后现代主义风格的室内设计出现于现代主义风格之后。 在人类对大自然的征服与过度掠夺过程中,世界进入了后工业社会和信息社会,世界充满着矛盾与;中突。人们对不同矛盾的理解和反应,构成了设计文化中多元化的倾向,有时则是从一个极端走向另一个极端。所以20世纪60年代,后现代主义便应运而生并受到人们的青睐。 后现代主义的建筑与室内设计,追求一种文化媒体的传播,寻求时间的流逝与历史的价值;强调室内的复杂性与矛盾性,反对简单化、模式化;讲究历史文化蕴意,追求人情味,从地域历史出发,以及从地区文化、传统文化出发,创造使人有一种归属感的环境,这种历史主题与现代感的融合真正体现了大众的风格。后现代主义崇尚隐喻与象征的表现,尤其室内设置的家具、陈设艺术品等往往突出隐喻的意

义;提倡空间一时间的新概念,以“多层空间。扩展视野的空间;他们的仿古不是直接的复古,而是采用古典主义的精神、仿古典的技术,寻找新的设计语言,大胆运用装饰色彩,追求人们喜欢的古典的精神与文化;在造型设计的构图中吸收其他艺术和自然科学的概念,如夸张、片断、折射、裂变、变形等;也用非传统的方法来运用传统,刻意制造各种矛盾,如:断裂、错位、扭曲、矛盾共处等,把传统的构件组合在新的情景中,让人产生复杂的联想,目的是创造有意义的环境。 设计给人创造了新的环境,又破坏了原有的环境;设计既带来精神上的愉悦,又经常成为过分的奢侈;设计既有创新与突破,但又破坏了人们熟悉的环境,并强加于人们不熟悉的环境……越是高度文明,越是充满各种矛盾与冲突,这便是后现代主义产生的背景。今天,用一两种标准来衡量设计已是不可能的了,迎接我们的是多元化时代的设计风格。 一篇现代简约风格的室内设计说明 本方案是围绕现代简约为主题,适合于30岁左右的三口之家居住,再加上中式的设计元素在里面。相互结合,相交融。以简洁明快的设计风格为主调,简洁和实用是现代简约风格的基本特点。简约风格已经大行其道几年了,仍然保持很猛的势头,这是因为人们装修时总希望在经济、实用、舒适的同时,体现一定的文化品味。而简约风格不仅注重居室的实用性,而且还体现出了现代社会生活的精致与个性,符合现代人的生活品位。全面考虑,在总体布局上方面尽量满足

装饰画教学设计

人民美术出版社六年级下册美术 装饰画 【教材分析】 装饰画和一般的绘画不同,主要偏重于表现形式的装饰性。装饰画教案,它常用于装饰性的壁画、壁挂、广告画等。装饰画注重形象的平面化处理,画面构图强调均衡、对比、变化、和谐等形式美法则的运用。构图一般较为单纯。色彩亦服从于形式美法则的需要,不拘泥于客观对象的色彩关系。装饰画可利用各种材料的形状、色彩、肌理等到自然特征,充分发挥材质的美。 【教学目标】 1、认知目标:通过本课学习,了解装饰画的特点,感悟装饰画带给人的美感。 2、技能目标:通过学习,能用富于变化的线条创作一幅装饰画。 3、情感目标:培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。【教学重点】装饰画的特点及表现方法。 【教学难点】如何表现出装饰画的特点。 【教学过程】 一、导入新课 展示几幅用石膏版制作的线条比较丰富的装饰画作品,提问:你喜欢这些作品吗?为什么? 【设计意图】:欣赏作品,激发学生兴趣,为下一阶段继续学习奠定基础。 二、新授 1、提问:你知道它是在什么上画的吗? 欣赏课本上的《乐园之梦》作品。提问:这幅画给你什么感受? 2、课件展示人物形象、鸟、植物,分析线条及形象特点。 3、出示课件,欣赏丁绍光的其他作品,分析哪些地方进行了夸张、变形、色彩有什么特点,表达了画家的什么感情。

4、欣赏《风》提问:你喜欢这幅作品吗,为什么?小组探究。 5、提问:这些作品中运用了哪些颜色对比?(板书:注重色彩)给你什么感受?(板书:简洁明快美感)分析课本第11页左边的学生作品,提问:调色有什么特点? 6、老师示范一幅作品。铅笔起稿、水粉着色。 【设计意图】引导学生了解装饰画的特点,欣赏、感悟装饰画带给人的美感。 三、布置作业,提出要求。 用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。 教师辅导:辅导学生完成作业,解决学生遇到的困难,并给予指导和帮助。重点:构图、线条的组织以及颜色的设计. 【设计意图】培养学生认真观察生活的习惯,并通过观察、讨论了解装饰画的特点及如何表现人物形象、鸟、植物,分析线条及形象特点。 四、展评作品,组织学生进行作品展示,并评价。 五、课堂总结 这节课我们欣赏并创作了自己风格别致的装饰画,感受了装饰画的艺术魅力。 六、课后拓展:出示部分用对比色画的小粉画,引导学生回家进一步实践。【设计意图】创设情境,开展富有童真的评价活动,体验美术学习的快乐。 板书: 装饰画 注重色彩简洁明快美感 【教学反思】 通过本课的学习,了解了装饰画的特点,感悟装饰画带给人的美感。能用富于变化的线条创作一幅装饰画。培养了学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

艺术设计(纸雕)毕业论文

遵义师范学院毕业论文(设计、创作) 题目对《寻找真我》的创作感想 类别装饰设计 院别美术学院 专业美术学 年级2012级 姓名陶春兰 学号124120103011 2016年4月10日

对《寻找真我》的创作感想 ——造型与装饰设计 陶春兰 时光荏苒,日月如梭,大学这四年就这么快过去了!大一刚进校时的画面仿佛还清晰的在我的脑海中。在这个独一无二的大学里,我学习了自己想学习的东西,做了自己想做的事,从稚嫩、没有主见变得学会独立思考。无论是学业还是友情都收获颇多!毕业之前,我们也将用毕业创作回馈老师的辛勤,也是对自己的一个交代! 一、创作缘由 1、灵感来源 对于即将毕业的我们,面对着重重的就业压力,使我既期待又害怕我的未来将会是什么样子,我期待我的未来过得精彩而快乐,我害怕的是我会像现在大多数人一样在偌大的城市和现实中渐渐迷失真实的自己。记得我听别人说过这样一句话:“北京是一个你在大街上大吼一声也没有人理你的地方。”是的,现代都市人的快节奏生活使人变得冷漠、麻木,犹如行尸走肉一般。在这个物欲横流的社会里,人们越来越功利化,追求太多,诱惑太多,人们慢慢开始感到不快乐,同时也渐渐的失去了真实的自己! 2、选题 现代都市的人们过着快节奏的生活,每天好像很忙,但内心其实不快乐。感受不到内心自我的存在,不知道真我到底想要的是什么,因此也就感受不到真正的快乐!很多人不择手段追逐金钱、名利,从而失去了内在的“我”,或许表面上是开心的,但也许都是虚荣心的一种满足,那个“真我”未必快乐。因此我将选题为《寻找真我》。这也是我对现代都市人的生活或一种社会现象的思考。 二、创作构思 1、元素 寻找一般都代表寻找的是积极的、希望的、光明的。因此我想到了用灯来变现,然而又要表现出丰富的情境,我就用剪影纸雕的形式来表现。

现代简约风格设计说明及参考图片2

现代简约风格设计说明及参考图片!(2010-1-2 16:45:18)[发送到微博] 分类:未分类标签:现代简约风格装修简洁高雅装修电梯公寓装修后现代风格装修 | 简洁和实用是现代简约风格的基本特点。简约风格已经大行其道几年了,仍然保持很猛的势头,这是因为人们装修时总希望在经济、实用、舒适的同时,体现一定的文化品味。而简约风格不仅注重居室的实用性,而且还体现出了工业化社会生活的精致与个性,符合现代人的生活品位。

现代家庭简约装修风格有以下含义:1、简约不等于简单,它是经过深思熟虑后经过创新得出的设计和思路的延展,不是简单的“堆砌”和平淡的“摆放”,不像有些设计师粗浅的理解的“直白”,比如床头背景设计有些简约到只有一个十字挂件,但是它凝结着设计师的独具匠心,既美观又实用。2、现在家庭的简约不只是说装修,还反映在家居配饰上的简约,比

如不大的屋子,就没有必要为了显得“阔绰”而购置体积较大的物品,相反应该就生活所必需的东西才买,而且以不占面积、折叠、多功能等为主。试想:昂贵的价格寸土寸金的价格买的屋子让个“破家具”给挤的没了“空间”,那我们作为“主人”生活的惬意从何而来,能“简约”吗?3、装修的简约一定要从务实出发,切忌盲目时有发生,很多确实是与不合理、不科学的装修有关的。所以,提倡简约的“消费观”。跟风而不考虑其他的因素。简约的背后也体现一种现代“消费观”。即注重生活品位、注重健康时尚、注重合理节约科学消费。其实,有些装修的“风格”是完全没有必要的,而且要的越多,带来的“隐患”越多。比如,近几年的儿童患白血病以及其他因环境外导语:简约风虽然不算特别,却永不落后。整个空间简洁明亮,在视觉上就给人舒适的体验。色彩单一,却充满灵气,这就是成功的简约风格客厅。本期,介绍9个简约风客厅装饰,一起布置一个清爽舒适的客厅。 【梦想客厅】 简约风盛行9个清爽客厅搭配 淡雅的米色沙发透着优雅的气息,圆形白地毯的搭配把客厅营造得像一个梦想的舞台,

(完整版)《装饰画》教学设计

《装饰画》教学设计 一、教学目标 知识与技能:通过教学,让学生了解装饰画的艺术价值,感受装饰画的艺术特色,初步掌握装饰画的题材、造型、构图、色彩、材质等独特的艺术语言。让学生完成一张装饰画作品,培养综合运用知识的能力,提高文化素养和艺术品位,为生活增添情趣。 过程与方法:通过欣赏,分析装饰画与写实画的区别,感受装饰画的艺术特色。通过具体分析题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言,丰富学生的审美经验。了解装饰画的创作规律,引导学生用环保材料去创作一幅装饰画,培养创新能力,提高环保意识,美化居室环境。 情感、态度和价值观:培养学生热爱生活、热爱自然的人生态度,增强美化居室的意识,提高艺术素养和生活品味。 二、教学重难点 教学重点:引导学生在学习中联系生活,了解装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的艺术形式,感受装饰画鲜明的艺术特色和独特的审美情趣,并且能把其实用性和审美性结合起来。同时通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素进行探究学习,在作业中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性的解决问题。 教学难点:教学中引导学生赏析作品,从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析,了解装饰画的特点。这样做的目的实际上是一个方法的掌握和运用,能理论联系实际,灵活运用所学知识,为自己的居室创作一幅装饰画。教学中最关键的点,就是帮助学生建立运用自己的理念画出装饰画这个环节,方法的运用和掌握以及继续画下去的决心是重要的,要保证作业时间和环境,帮助学生作业。 三、教学策略 1.了解教材的设计编排要求。本节课是室内装饰品的综合探索课,结合了多方面的综合因素,全面培养学生的想象力、创造力、动手能力以及综合运用美术语言表达情感、扮美生活。教学中要用好教材,引导学生在学习中联系生活,了解装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的艺术形式,感受装饰画鲜明的艺术特色和独特的审美情趣,并且能把其实用性和审美性结合起来。同时通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素进行探究学习,在作业中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性的解决问题

美术学的毕业论文范文美术学毕业论文

美术学的毕业论文范文美术学毕业论文 自古以来,美术在国际文化交流中扮演着重要角色。为了使西方社会更好地了解中国美术及其发展史,翻译需要担负起更大的使命。在起源上,中西方的风景画是大致相同的。 美术学毕业论文范文一:美术鉴赏论文格式 引言 世界美术分东西方两大体系,两大体系又衍生出不同的美术创作,产生出美术视野的多元性,就绘画而言,东方绘画以中国为代表,我们就以东方艺术的一个代表中国山水画, 与西方文化的一个支流西方风景画进行比较,看看中西方艺术之间的差异以及各自所取得的巨大成就。 首先是两个画种几乎相近的起源;其次是发展过程中不同的美学思想和审美情趣;最后我们看看中西方风景画的表现形式和表现手法的异同,以及工具材料上的区别。 正文 一、起源及发展的比较 (一)起源及发展 中国山水画的历史,源远流长。 独立的山水画正式出现在魏晋南北朝之间。 据有关文献记载,顾恺之当时就曾画有《雪霁望五老峰 图》、《庐山图》、《望五老峰图》等山水画。

另外据史料载,当时的夏侯瞻有《吴山图》,戴逵有《吴溪山邑居图》,戴勃有《九州名山图》等山水画问世,可惜都已经失传,所以我们无法具体知道当时山水画的概貌。 ⑵画论的出现,就证明山水画艺术即将迈上正确发展的轨道。 这样一直到了隋唐时期,中国山水画才可以说是已经完全成熟了,并渐渐形成了独立的画种,出现了一大批专画山水的大师。 在起源上,中西方的风景画是大致相同的。 在西方的艺术史里,15世纪初期尼德兰的抄本装饰画上,已经出现了风景在画面上占很大比重的作品。 这些作品中的风景和早期的中国山水画同样的命运,只是作为人物的搭配。 真正没有人物登场的纯粹风景画最早是以素描等小画面形式出现的。 采取直接描写自然的写生方法,收到了很好的效果。 不久就影响到法国的印象主义画家。 泰纳最初也受荷兰画家的影响,以后又被克洛德·洛兰的画风吸引。 19世纪的画家还注意表现高山、大海及晚秋、晨雾等前人不曾描绘过的自然景象。

沙滩记忆—综合材料装饰画毕业设计说明书

毕业设计(论文)沙滩记忆——综合材料装饰画 学院名称学院名称 专业名称专业名称 学生学号学生学号 学生姓名学生姓名 指导教师教授姓名 助理指导老师老师姓名 202 年月

目录 目录....................................................................... II 摘要....................................................................... IV Summary ..................................................................... V 前言 (1) 一、设计计划安排 (2) 二、市场调研 (3) 2.2装饰画发展前景分析 (3) 2.3调查结论 (6) 三、设计定位 (7) 四、创意来源、设计分析 (9) 4.2草图设计 (9) 4.3材料分析 (10) 4.3工艺分析 (11) 五、施工准备 (12) 5.1材料准备 (12) 5.2工具准备 (13) 六、设计施工 (13) 6.1底板制作 (13) 6.1.1活腻子粉 (14) 6.1.2刮板 (14) 6.2粘贴沙子 (14) 6.2.1沙子筛选 (14) 6.2.2涂胶 (15) 6.2.3洒沙 (15) 6.3摆放现材 (15) 6.4装裱完成 (16) 七、价值分析 (17) 7.1成本分析 (17) 7.1.1材料成本分析 (17)

7.1.2人力成本分析 (17) 7.2营销分析 (17) 八、作品展示 (19) 结论 (21) 参考文献 (22) 致谢 (23) 附录 (24)

平面设计作品说明范例

平面设计作品 海报的设计说明 1、介绍设计方案想突出一个什么主题(当然要具体到某一个方面)——设计的关键词、意义就是什么。 2、写这一方面的一些背景资料,或者就是设计的现状或者发展方向——现状、应对办法、进展情况(围绕所给的素材进行表述)。 3、写怎样表现主题的,画面主体部分的设计源泉在哪里,或者最先想用什么来表现这个主题(一般写一些具体事物或主题词)——从最开始想到的、原型、意象入手,在创作中又做了怎样的处理与拓展,如实表述。 4、写在设计创作上用什么样的手法(比如抽象化、拟人化等等)进行了深化,再到具体细节上(比如构图、形状、动作、色调、字体)把要表达的一些寓意什么的一一说明,也就就是让评委感到作品不就是随便做的,尽量让评委明白在设计中您们做出了最佳的选择。 5、如果时间充裕,可以写写用了什么样的配景,当然写最精彩的部分,比如用了一个什么样手法抠图,或者就是怎么手绘某个图案的。 6、最后做个归纳,说说您的这个设计可以让观众有什么体验,使她们能够得到或感受到什么(比如亲与力、感染力、活力动感什么的),用在这个场合会有什么效果,等等。 字数在300字左右为宜。 举个范例:假设您设计的一个企业logo,说明大致就是这样几点: 1、阐述您对于该企业的企业理念、企业文化、企业展望的认知 2、阐述您的logo的设计出发点(基于您对企业的认知) 3、从平面设计元素方面展示您的logo设计的特色(色彩、结构、设计过程、甚至就是修改稿或优化修改过程) 4、阐述logo个设计要点与该企业理念、文化、企业发展的关联性 5、可以特别强调一下logo在后期应用方面的优势(印刷、VI体系连贯性等等) 范例:茶叶设计说明 龙井茶广告设计的图案 图案的运用能使商品更加形象、生动有趣。设计师应充分借助设计因素所组合的视觉图形使消费者产生丰富的心理联想,牵动消费者的感情,激发消费者的购买欲望。 的传统性,但就是不能仅仅停留于拷贝与照搬一些传统的图案,而应将我国传统艺

设计说明

目录 第一章:品牌 1.品牌介绍--------------------------------------------------------------第3页 2.品牌故事--------------------------------------------------------------第3页 3.标志识别--------------------------------------------------------------第3页 4.服装品牌定位----------------------------------------------------------第3页 第二章:店面整体空间成列 1.考虑到的五个要素------------------------------------------------------第3页 2.店面陈列设计说明------------------------------------------------------第3页 3.设计构思,效果图解析 (1店内效果图-------------------------------------------------------第6页 (2平面图-----------------------------------------------------------第8页 (3顶棚照明布置图---------------------------------------------------第8页 (4通道设计布置图---------------------------------------------------第9页 (5功能划分设计图---------------------------------------------------第9页 (6店外门头效果设计图-----------------------------------------------第10页 (7旗舰店门头布置图-------------------------------------------------第11页 第三章:展示道具 第四章:总结及对未来的展望-----------------------------------------第20页第五章:参考文献------------------------------------------------------第20页

初中美术《装饰画.》优质教案、教学

教学设计 人教版八年级美术下册第三单元《为生活增添情趣》 第一课《剪纸》 教材分析: 本课属造型.表现学习领域,结合了多重美术造型要素,以培养和提高学生的想象力、创造力、动手能力以及运用美术语言表达情感,美化生活的能力为主旨。 现代社会需要充分发挥每个人的创造性和主体性,所以,美术课程需要特别重视对学生个性与创新能力的培养,采用例外的策略和手段,让学生思维的灵活性、流畅性得以发挥,从而最大限度地开发学生的创造潜能。 装饰画因其独到的审美情趣和光鲜的艺术特色,使其成为现代生活中多见的一种居家装饰的艺术形式,具有非常高的实用性和审美价值。它体现了艺术创作中最基本的审美观念和精神品质,操作简易,材料多样。它既可以美化生活,又可以通过题材、造型、构图、色彩、材质等因素的探索学习,开发学生的想象力和创造力。 学情分析: 本节课内容针对的是八年级学生,此阶段的学生已经能够正确使用基本的美术工具材料,具有一定的美术表现能力,也具备了对美术作品基本的感受和理解能力。虽说小学阶段学习过拼贴画之类的内容,生活中也见到过一些例外形式的装饰画,但由于每个人对美术作品都有着自己的偏好和例外的理解,大部分学生对于装饰画还是缺乏深层的认识。因此,在教学过程中内容合宜讲的过于理论化,要从联系生活实际出发,从激发学生的好奇心出发,由此导入课程。 通过欣赏、思考,了解装饰画的美感特征,为自主学习和创作表现打下基础。教学目标:

1、知识与技能:通过欣赏,感受装饰画独到的艺术魅力,了解其艺术价值,初步掌握装饰画的题材、造型、色彩、构图、材质等方面的艺术语言。通过装饰画的设计制作,提高学生的设计与动手能力,为生活增添情趣和艺术品位。 2、过程与方法:通过欣赏,分析装饰风格绘画与写实风格绘画的区别,明确构成装饰画独到美感的因素。在观察比较的过程中,了解装饰画的创作规律,并能用基本的美术材料创作一幅装饰画。 3、情感、态度与价值观:通过学习与创作,培养学生心爱自然、心爱生活的优良情感,增强学生通过动手美化生活的意识。 教学重点:装饰画的艺术语言艺术特点 教学难点:创作形象概括精炼、装饰性强、设计新奇的装饰画。 教具准备:PPT 课件、彩色卡纸、彩笔、剪刀、胶水等 引导阶段: 1、课件展示一幅现代风格的客厅,然后分别展示一幅山水画,一幅装饰画,让学生观察比较图并提出问题:哪一幅作品与客厅的风格搭配比较协调? 2、学生观察比较,发表各自观点。 3、教师对学生进行总结,得出结论:装饰画与客厅风格比较适合,并引出本节课题——《装饰画》。 发展阶段: 一、展示两幅人物题材的图片,一幅为写实风格的油画,一幅为装饰画,请学生观察比较并提出问题:两幅作品有哪些相同和例外之处? 学生发言: 相同之处:题材相同,内容相近,都是以表现母爱为主题…… 例外之处:第一幅色彩更细密、造型更逼真、立体感更强……第二幅造型比较简单,色彩比较纯正,形象是平面的……

工笔重彩画毕业论文

工笔重彩画毕业论文 邢台学院2014届本科毕业论文(设计) 前言 工笔人物画是我国传统艺术的一种表现形式,有着悠久的历史,在中国绘画发展史中有着重要的地位,我国古代艺术画家用帛作画,在《汉书?苏武传》中就有“竹帛所载、丹青所画”的记载,说明重彩颜料在帛上作画,工笔重彩画在当时有重要地位。工笔人物画在我国源远流长,我国绘画不仅始于工笔重彩画,而且最早的绘画就是人物画。工笔人物画属于细致的画法,与传统写意相比,是中国传统技法的重要组成部分,工笔人物画是千百年来流传下来的,具有历史价值和意义,符合广大人民的审美意识,具有很强的生命力,工笔人物画的发生和发展经历了漫长的过程,逐渐走向成熟和完善。 由于在日常生活中的积累,觉得幸福生活值得我们去研究,我经过探索、实验、观察和借鉴名画家的画作和技法知识,以及经常去图书馆查阅书籍。我的创作通过打破传统技法,使我的画有所创新,我想通过工笔重彩画来表现我的作品。 一、创作方案论证 (一)创作选题 艺术来源于生活又高于生活,我想借用日常生活的一个片段来表达我对现实生活的感想,我想表达的是一种平凡而又朴实的生活,不用太华丽的生活,也不用很独特的语言来描述,只要幸福就好。例如,一家人坐在一起吃饭,在外边摆地摊,童年时代和小伙伴玩石子,姐妹俩赶着小绵羊,情侣牵着手在路上行走,放了学回家吃妈妈做的饭菜。老师说只有亲身经历过才可以画出来,把自己的感情画出来,把我的画面富于感情,就像王维提出的,情景交融,只有人物赋有意蕴,我的画才算成功了。我画这幅画想让大家了解到艺术来源于生活,是从生活中取材,可以很

好的表现出生活,可以把生活描写的并不单调,平凡中带着不平凡,不平凡中又有平凡,两者相辅相成,辩证统一的关系。我所描写的是平凡的生活也很幸福,快乐。我也想让大家了解到平平凡凡才是福。我想用两个人在舞台上唱歌的场景来表达我对幸福的理解,用工笔重彩画的艺术手法来表现他们在舞台上幸福的瞬间。她们只有在舞台上唱歌才是最幸福的,穿着漂亮的蕾丝裙,依偎在一起。我想用我的画来表现她们的幸福生活地瞬间,我所理解的幸福,并不是不变的,而是在变了之后,更加幸福,意思就是幸福是碰不到摸不着的,而是可以亲身感受到的,我想通过我的画还有我理解的幸福来传达这种感情。这幅创作让我自己也了解到原来幸福既是美好的,又是快乐的。我无意间看到一个电影,她们是一群高中生,为了自己的梦想奋勇前进,毫不畏惧,梦想就像剪刀石头布一样,就算再困难,只要你努力不放弃,回报就会跟随着你。就算起步晚点,也不要灰心,因为还有朋友家人跟随着你。心中坚定着梦想的目标,不要眺望别的地方,放手去博不要彷徨。我学到了她们追随着自己的梦想是那么幸福。 (二)创作思路 我的画作想给人一种视觉冲击力,两个小女孩在舞台上唱歌的爆发力,唱出了自己的 - 1 - 邢台学院2014届本科毕业论文(设计) 个性,唱出了自己的梦想,用自己的语言阐释了幸福的内容,加入自己的元素和装饰性语言。我一直希望我画一幅有点意义的画作,所以说我想通过对这个的理解表达幸福的生活,通过两个女孩在舞台上唱歌来表现幸福的瞬间。 (三)创作方案 1(确立主题

论装饰画在现实应用中的意义

一、装饰画的概念及演变 1.1装饰画定义 要学习装饰画必须了解装饰的含义。“装饰”一词包含多方面的范畴,装饰和装饰美是人类为自己创造的特有的审美文化,装饰出自人类爱美的欲望。装饰的本质就是“美化”,但从本质到现象还需要若干“中介”加以限定。一切艺术皆源自装饰,装饰与艺术是不可分割的。它并不强调很高的艺术性,但非常讲究与环境的和美化效果的特殊类型效果。所以,装饰画也就是对一切具有装饰性的绘画而言,因此,不论是国画、油画、水粉画、版画、漆画、镶嵌画等,甚至是单色的线条和块面,只要按照形式规律而不单是按自然规律作画,并具有一定装饰效果,都可被看作装饰画。 1.2装饰画历史演变 装饰画艺术的发展,有着悠久的历史,从旧石器时代一直持续到欧洲文艺复兴,而后来美术家与工匠的分离是随着社会生产力的解放、社会观念的发展日益变为现实。装饰作为一门独立的艺术形式,开始被人们所承认。法国装饰派艺术同德国包豪斯倡导的新功能主义,恰恰说明了工业也是工艺。现代主义设计不能否定装饰,如同它注重几何形态而排斥了具有生命的有机形态,就使得其设计失去了表现人类情感和生命力的一个重要方面,也失去了本可以给几何形注入情感的一种方式。从包豪斯学院首任院长瓦尔特·格罗皮乌斯的宣言中,我们可以得到证明:包豪斯的早期比后期更注重手工艺。艺术家和手工艺人之间没有本质区别。但是,手艺娴熟对于每一个艺术家来说都是必不可少的。这正是富有创造力的想象源泉之所在。我们今日的设计应重新看待装饰。在中国传统文化中,新石器时代的彩陶文化、战国的青铜器、汉代的漆画装饰、秦汉画像砖、唐代的唐三彩……可以毫不夸张地说,中国美术的发展史就是一部包含着无数艺人工艺装饰创作活动的盛衰史。 二、装饰画的分类和特点 2.1 装饰画的种类 (1)运用工艺材料和手段绘制而成的。如刺绣,壁挂等,又称“工艺绘画”;(2)运用绘画材料和工具绘制而成的,如壁画、广告等; (3)运用现代电脑技术设计而成的,又称“电脑绘画”。

设计说明

现代简约风格设计说明 现代简约风格设计定位:家是心灵的港湾,“现代简约风格”以其纯美的色彩组合,赢得人们对它的喜爱。随着人们在旅游中感受到简约的魅力,“简约但并不简单的装饰风格”。当疲惫的身心对家的依恋越发强烈,人们想要的是轻松、自由的环境,“现代简约风格”自然就成为家居设计的一种风尚。 设计理念: 1、本案以“粉白为基调”,美学上推崇“唯美的色彩”,简洁大方,在居室的空间的处理上,力求表现自然轻松的情趣,设计上讲求色彩关系,注重大小色块间的组合,地域性的后期配饰融入设计风格之中。 2、在室内,窗帘、桌巾、沙发套、灯罩等均以低彩度色调和棉织品为主。素雅的小细花条纹格子图案也是常用的元素,采用低彩度、线条简单且修边浑圆的木质家具与彩色玻璃吊灯相得益彰。马塞克和玻璃花瓶也装饰于空间中。鲜花和绿色的植物也是很好的点缀,让家更加的环保,绿色,回归大自然。 一、关于现代简约风格: 空间组织不再是以房间组合为主,空间的划分也不再局限于硬质墙体,而是要“以人为本”,注重会客、餐饮、学习、睡眠等功能空间的逻辑关系。通过家具、吊顶、地面材料、陈列品甚至光线的变化来表达不同功能空间的划分,而且这种划分又随着不同的时间段表现出灵活性、兼容性和流动性。 二、装饰材料与色彩设计: 装饰材料与色彩设计,为现代风格的室内效果提供了空间背景。首先,在选材上不再局限于石材、木材、面砖等天然材料,而是将选择范围扩大到金属、涂料、玻璃、塑料以及绿色环保的材料,并且夸张材料之间的结构关系,甚至将空调管道、结构构件都暴露出来,力求表现出一种完全区别于传统风格的高度技术的室内空间气氛。 在材料之间的关系交接上,现代简约设计需要通过特殊的处理手法以及精细的施工工艺来达到要求。其次,现代风格的色彩设计受现代绘画流派思潮影响很大。通过强调原色之间的对比协调来追求一种具有普遍意义的永恒的艺术主题。装饰画、织物的选择对于整个色彩效果也起到点明主题的作用。

《装饰画》教学设计

【目录】 一、教学内容分 析 (3) 1.教材理解与把 握 (3) 2.学 时 (3) 3.课题与标题的架 构 (3) 二、学情分析: (3) 1. 知识起点水平 (3) 2. 认知能力基础 (4) 三、学习目标设计: (4) 1.知识与技 能 (4) 2.过程与方 法 (4) 3.情感态度与价值 观 (4) 四、学习重难点: (4)

五、学习思路设计: (4) 1.学习目标方面 (4) 2.学习内容方面 (4) 3.教法和学法的设计 (5) 教法方面 (5) 学法方面 (5) 学习流程 (5) 六、学习资源与环境: (7) 七、问题情景创设: (7) 八、学习程序设计: (7) 1.学习流程图 (7) 第一课时学习流程图 (7) 第二课时学习流程图 (8) 2.详细学习程序 (9) 第一课时详

案 (9) 第二课时详案 (12)

《装饰画》教学设计 一、教学内容分析: 1.教材理解与把握 本单元属于“绘画?雕塑”领域,选择了第八课的装饰画。通过对学生的启发,让学生充分认识装饰画的概念以及艺术特征,引导学生通过欣赏优秀的装饰画作品,分析不同类型的装饰画当中的艺术特征,对装饰画起源的分析,使学生了解中国文化及传统工艺,增强爱国情感,加深对装饰画在环境中如何装饰的观念的渗透,初步了解装饰画的绘画种类和方法,并能从学习活动中提高对装饰画的审美能力和实践能力。 2.学时:两课时(90′) 3.课题与标题的架构 (1)目标对应:引导学生欣赏多样的装饰画作品,用简短的语言表达自 己的感受。 (2)活动建议:通过观看视频、欣赏图片、小组讨论等方式,感受装饰画艺术特征和绘画方法 (3)评价要点:积极参与课堂的欣赏讨论,用简短的话语表达对装饰画的感受和认识 二、学情分析: 1.此阶段学生的知识起点水平 这部分内容针对的是高一学生,高中学生已经有一定的欣赏水平,对美术作品也有了自己的了解和偏好。对于装饰画,他们在生活中已经有了一些接触,但大部分学生对装饰画缺乏深刻的认识,对艺术作品和美术现象有一定的审美倾向。教师在教学的过程中内容不宜讲得过于理论化,要多结合生活实际。 2.认知能力基础 该阶段学生已具备较强的理解力和联想能力,能初步理解美术作品。从生活中出发寻找装饰画的踪影,激发学生的好奇心,由此导入课程。通过对装

奇想纽扣装饰画设计 广告设计专业毕业论文

目录 第一部分设计任务与调研 (1) 第二部分设计说明 (2) 第三部分设计成果 (4) 第四部分结束语 (6) 第五部分致谢 (7) 第六部分参考文献 (8)

第一部分设计任务与调研 纽扣画是近年来流行的一种手工制品,以纽扣特有的光泽度和亮丽的颜色,增加其立体感和鲜艳度,而无框画也是非常流行的,所以我想通过无框画和扣子的手工制作即二维与三维空间的巧妙结合,给人以新的视觉冲击,并且在这种视觉冲击下突出设计主题——通过几副作品其中的含义诉说一个鼓励每个人学会用心做事的小故事。 通过对不同画种的了解与调查,全面了解人们近年来对不同画种的需求、偏好及流行度,了解其所存在的问题。知道了无框画与纽扣画受欢迎,而且成本低,款式新颖多样,为纽扣画营销商及无框画营销商和其他爱好这些产品的消费者提供购买参考和相关的市场信心。调查方式以在网上查阅相关信息为主,以口头调查为辅。 在调研过程中,我收获了很多。虽然在调研过程中遇到了许多阻碍,一是网上信息量太大、太杂,导致选择范围太广,难以定位,后来才自己在本子上用笔记录划分更小的范围之后,再有目的性的查找,才解决了这一问题。其次是口头调查的质量,由于只是自己口头随机的问周围的朋友,题目没有针对性且没有确定被调查人群,导致一些问题不具有代表性且没有很大的准确性。三是由于是第一次做手工与绘画类结合的物品,并且这是毕业设计,所以压力挺大,导致在开始的很长一段时间都不知道怎么着手。后来才通过网上搜查与自己的口头调查结合分析,确定本次设计以纽扣画和无框画为主要展现形式,总的来说,这次的调研收获颇丰,它不仅是我的一次锻炼机会,更是一份细心、一份耐心、一份责任心的培养。在以后的日子里我将会继续努力、不断积累经验、不断磨砺自己,让自己做到更好!

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