现代传媒技术下基于“视听演”模式的手风琴教学改革
浅析新媒体背景下的高职声乐教学改革
浅析新媒体背景下的高职声乐教学改革随着新媒体的快速发展和普及，社交平台和网络直播平台成为人们获取信息、交流、娱乐的重要渠道。
在这种背景下，高职声乐教学需要进行改革，以更好地适应新媒体时代的需求和挑战。
新媒体背景下的高职声乐教学改革需要加强对学生的实践能力培养。
传统的声乐教学更注重学生的歌唱技巧和音乐理论知识的学习，而忽视了学生在实践中的能力培养。
在新媒体环境下，学生不仅需要具备优秀的声乐技巧，还需要具备一定的舞台表演能力和音乐制作能力，以适应各种类型的演出和录音录像制作需求。
在高职声乐教学中，可以增加实践课程和实践项目，让学生有更多的机会去参加演出和制作活动，提高他们的实战能力。
新媒体背景下的高职声乐教学改革需要注重学生的创新思维培养。
随着网络直播的兴起，个人创作和音乐制作的门槛大大降低，越来越多的人开始通过网络平台发布自己的音乐作品。
在这个大背景下，高职声乐教学需要引导学生培养创新思维，激发学生的创作潜力。
可以在课程中加入音乐创作的内容，鼓励学生通过创作来表达自己的音乐才能和创意。
新媒体背景下的高职声乐教学改革需要与新媒体行业深度融合。
新媒体行业对于声乐专业的人才需求越来越大，高职声乐教学需要借鉴新媒体行业的发展趋势和需求，调整课程设置和教学方法。
可以邀请新媒体行业的专业人士来高校进行讲座和培训，引导学生了解新媒体行业的发展方向和就业前景，提高他们的职业敏感性和适应能力。
新媒体背景下的高职声乐教学改革需要加强师资队伍的建设。
师资队伍是高职声乐教学改革的关键因素，教师需要具备丰富的实践经验和专业知识，能够引领学生适应新媒体时代的要求。
可以通过培训和交流来提高教师的专业水平和教学能力，引进有实践经验的专业人士来担任教师，形成理论与实践相结合的教学模式。
新媒体背景下的高职声乐教学改革需要加强学生的实践能力培养，注重创新思维培养，与新媒体行业深度融合，加强师资队伍建设。
这样才能更好地适应新媒体时代的需求和挑战，培养出更多优秀的高职声乐人才。
浅析新媒体背景下的高职声乐教学改革
浅析新媒体背景下的高职声乐教学改革随着新媒体的快速发展，传统的教学模式和教学内容已经无法满足学生的需求，尤其是在高职声乐教学领域。
高职声乐教学不仅需要传授声乐技巧，更需要培养学生的审美能力和表演能力。
在这种背景下，高职声乐教学需要进行改革，以适应新媒体时代的需求，提高教学质量，培养更多的优秀声乐人才。
一、新媒体背景下的教学模式改革传统的高职声乐教学模式主要以课堂教学为主，学生在课堂上接受老师的指导和训练。
随着新媒体的发展，学生们有了更多获取知识的途径，他们可以通过互联网看到各种声乐表演的视频，听到各种优秀歌唱家的演唱。
教师在教学中应该充分利用新媒体资源，引导学生多观摩、模仿和学习。
教师可以通过在课堂上播放声乐表演视频，让学生观看、分析和讨论，从而培养学生的音乐鉴赏能力和表演技巧。
教师还可以利用在线教学平台进行课堂延伸，让学生在课外时间更多地接触和学习优秀的声乐作品，提高自己的声乐水平。
传统的高职声乐教学模式更偏向于理论知识和技巧的传授，忽略了对学生音乐素养的培养。
在新媒体背景下，音乐教学应该更多地注重培养学生的音乐情感和审美能力。
教师可以通过创造更多的与音乐相关的场景和情境来引导学生，让学生在真实的音乐情境中学习、体验和表达，从而培养他们的音乐情感和表演能力。
通过这样的教学方式，学生可以更深刻地理解音乐，感受音乐，并发掘自己的音乐创造力和表演潜力。
在新媒体时代，高职声乐教学内容也需要做出调整。
传统的声乐课程内容主要包括声音发声、气息呼吸、咬字发音、演唱技巧等方面的训练。
这些内容固然重要，但在新媒体时代，学生对声乐的需求已经不再局限于技巧的训练，还需要学习更多与音乐表演相关的知识和技能。
高职声乐教学的内容应该更加多元化和实践化，不仅注重技巧的训练，更要注重音乐剧、歌剧、流行音乐等各类音乐表演形式的学习和实践。
教师可以通过让学生学习不同类型的音乐作品，训练学生不同风格的演唱技巧，从而使学生具备更加全面的表演能力和适应能力。
新媒体背景下对大学声乐教学改革的分析
新媒体背景下对大学声乐教学改革的分析随着新媒体的不断发展和普及，传统的教育模式正在面临着前所未有的挑战和变革。
在新媒体的背景下，大学声乐教学也不能置身于变革的浪潮之外。
本文将分析新媒体背景下对大学声乐教学改革的必要性和可行性，并探讨如何利用新媒体的优势来促进声乐教学的发展和创新。
我们需要认识到新媒体的快速发展已经深刻地改变了人们的学习方式和习惯。
传统的大学声乐教学模式主要依靠面对面的教学和课堂教学，但是这种模式已经无法满足学生和社会的需求。
在新媒体时代，学生可以通过互联网获取各种信息、学习资源和教学视频，他们对于传统教学的依赖程度已经大大降低，而且他们更倾向于自主学习和个性化学习。
大学声乐教学也需要顺应时代的变化，积极探索新的教学模式和方法，以满足学生的需求和社会对声乐人才的需求。
新媒体的兴起为大学声乐教学改革提供了重要的技术支持和创新平台。
传统的声乐教学主要依靠教师的传授和学生的反复练习，但是这种模式往往难以激发学生的学习兴趣和主动性。
而新媒体技术如互联网、智能手机和平板电脑的普及，为声乐教学提供了更广阔的教学和学习空间。
教师可以利用新媒体技术创新教学模式，例如可以通过在线课堂、教学平台和视频直播等方式来开展声乐教学，让学生能够随时随地获取学习资料和参与教学活动。
学生可以通过新媒体学习声乐知识和技能，并且可以通过网络平台和社交媒体互相交流和分享学习心得。
这些新的教学方式和渠道能够更好地激发学生的学习兴趣和主动性，更有利于培养学生的创新能力和团队合作意识。
新媒体还为大学声乐教学提供了更广泛的社会资源和合作机会。
在新媒体的时代，声乐教学不再局限于学校和教室，学生可以通过互联网平台获取全球范围内的声乐资讯、名师名家的教学资源和文化交流机会。
声乐教学可以整合全球范围内的优质教学资源和专业人才，让学生能够获取更广泛、更专业的声乐教学资源和学习机会。
新媒体也为声乐教学提供了更多的合作机会，学生可以通过网络平台和社交媒体与全球各地的声乐学生和专业人士进行交流和合作，共同探讨声乐艺术和技术问题，促进声乐教学的国际化和多元化发展。
新媒体背景下对大学声乐教学改革的分析
新媒体背景下对大学声乐教学改革的分析随着互联网和新媒体技术的快速发展，教育领域也迎来了前所未有的变革。
传统的大学声乐教学模式面临着诸多挑战和机遇，如何在新媒体背景下进行教学改革，提高声乐教学的质量和效果，成为了当前亟待解决的问题。
本文将从新媒体的影响、大学声乐教学现状及存在的问题以及改革的方向等方面进行分析，以期为大学声乐教学的改革提供一些思路和建议。
一、新媒体的影响新媒体的快速发展，让信息传播更为便捷、快速，为教育领域带来了很多新的机遇和挑战。
通过新媒体技术，学生可以轻松获取海量的音乐资源和教学资料，可以通过互联网进行远程学习和在线辅导，也可以与世界各地的声乐专家进行交流和学习。
这些都为大学声乐教学的改革提供了无限的可能性。
二、大学声乐教学现状及存在的问题在新媒体的背景下，大学声乐教学仍然存在不少问题。
课堂教学内容单一，以传统的书本知识为主，缺乏与时俱进的教学资源和方法。
学生的参与度不高，缺乏对声乐的热情和主动学习的意识。
传统的教学模式往往难以适应学生的学习需求和兴趣，无法激发学生的学习积极性和创造性。
教师队伍结构不合理，缺乏一线的教学经验和最新的教学理念。
三、改革的方向针对以上存在的问题，在新媒体背景下，大学声乐教学改革可以朝以下几个方向进行：一是以创新教学内容和方法为重点，引入多样化的教学资源和工具，如音频、视频、多媒体等，激发学生的学习兴趣，增强课堂教学的生动性和实效性。
二是以培养学生的自主性和创造性为重点，鼓励学生参与声乐演出、创作和表演，提高学生参与度和实践能力。
三是以优化师资队伍结构为重点，加强教师的教学能力和专业水平，引入一线声乐教育专家和艺术家来指导教学，培养高水平的声乐人才。
四、建立新媒体与声乐教学的融合模式新媒体技术与声乐教学的融合模式将成为未来大学声乐教学的发展趋势。
可以通过建立在线教学平台，提供多样化的教学资源和学习工具，使学生可以随时随地进行声乐学习和互动。
可以借助新媒体技术进行声乐课程的直播和录播，让学生可以通过网络观看名师的授课和演出，拓宽学生的学习视野和激发学生的学习兴趣。
浅议多媒体在高校手风琴教学中的运用
浅议 多媒体 在高校手风琴教 学 中的运 用
范晓 晶 玉溪 师范 学 院音 乐学 院
摘要 ： 随 着 我 国 高校 教 育 发 展 进 程 的加 快 ， 手 风 琴 专 业逐 渐 设 立 ， 并 为社 会 培 养 一 批 批 优 秀的 人 才 。 这 有 利 于
要求 。 但是 ， 该 教学方式 未能得 到有效地 推广 ， 其原 因在 于， 教育成本相 对较高 ， 对教师资 源量有着更 大 的需求 。 授课 教师 素质 、 授课 时 间等 因素 的限制 ， 直接 放 慢教学 进度， 虽然 能扎实学生基 础 ， 但从 发展角度看 ， 不利 于提
高教 学质量闭 。
一
、
高 校 手 风 琴 教 学 的 现 状
手 风琴 ， 在我 国乐器应用 实践 中的发展历 史相对 较
其次 ， 小 班授课 是相对 于个别 授课 而 言 的 ， 主要 是
教师对学 生进行一 对一 的指导 教学 ， 该 教学方式 更具针 对性． 而教 师可 以根据 学生 的实 际特点而 制定科学 的教 学方案 ． 引 导学生 深入 实践 练 习 。 满足 因材 施教 的教 育
教学 实践 中 ． 教 师 的教 学 方 式 比较 单 一 ， 课 堂 教 学 氛 围
学 生深 入理 解更 为抽 象 的知 识 内容 等 ， 可增 强教 学效 果 。对此 ， 作 者 主要从 以下方 面探讨 多媒 体在 高校手 风
琴教学 中的有效运 用问题 。
十分 沉 闷 ， 更无从 谈及 师生 间的课 堂互 动 ， 导致 学生 处 于被动 学习 的地 位 。与此 同时 ， 在高校手 风琴课堂教 学 中， 学生学 习缺 乏 自主性 ， 更 多学生对教 师言 听计 从 ， 甚
新媒体背景下对大学声乐教学改革的分析
新媒体背景下对大学声乐教学改革的分析随着新媒体技术的快速发展，人们的生活方式和学习方式也发生了巨大的变化。
传统的教学模式已经无法满足当前学生的需求，大学声乐教学也需要随之改革。
本文将对新媒体背景下对大学声乐教学改革的问题进行分析，并提出相应的对策。
一、新媒体对大学声乐教学的影响1. 提供更多的学习资源新媒体技术使得学生可以通过互联网获取更多的学习资源，包括声乐教学视频、音乐资料、名师课程等。
这些资源的丰富多样可以为学生提供更加全面、立体的学习体验。
2. 增强学习互动性新媒体技术提供了更多的互动平台，学生可以通过社交媒体、在线论坛等方式与老师和同学进行互动交流，分享学习经验，提高学习效果。
3. 创新教学方式新媒体技术为教学提供了更多的可能性，老师可以利用多媒体手段进行教学，使得教学更加生动、直观，提高学生的学习兴趣和参与度。
二、大学声乐教学需要改革的原因1. 传统教学模式已经无法满足学生的需求传统的大学声乐教学模式主要是通过课堂教学和课后练习来完成的，但是这种模式已经无法满足学生对学习资源、互动性和多样化教学方式的需求。
2. 学生对新媒体的需求当下的大学生已经是新媒体时代的产品，他们习惯通过网络获取信息、进行交流，而传统的教学方式无法满足他们的学习需求和学习方式。
3. 教学质量需要提升传统的大学声乐教学方式无法让学生真正深入地了解音乐知识和技巧，无法培养学生的综合音乐素养和表演能力。
1. 加大对新媒体技术的应用力度在大学声乐教学中，可以引入更多的新媒体技术，比如通过网络平台提供更多的学习资源和教学视频，利用社交媒体进行学习交流和互动，利用多媒体手段丰富教学内容。
2. 优化教学内容和方式大学声乐教学可以通过多样化的教学内容和方式来提升教学质量，比如设置不同类型的课程，如乐理基础、声乐技巧训练、演唱实践等，开设音乐艺术欣赏课程，举办音乐会和演出等。
3. 增加教学互动大学声乐教学应该增加教学互动，可以通过在线直播、网络讲座、在线课程等方式，引入名师进行教学，学生可以在这些平台上与老师进行互动交流，提高学习的参与度，促进学习效果。
多媒体时代背景下高校视唱练耳教学改革策略
多媒体时代背景下高校视唱练耳教学改革策略随着电子科技的飞速发展和多媒体技术的广泛应用，传统学习模式正在经历巨大的变革。
高校教学也必须紧跟时代潮流，借助多媒体技术，提高教学效果和学生学习兴趣。
作为音乐教育中的重要一环，视唱练耳教学也需要在多媒体时代下进行改革和创新，以适应时代的需求和挑战。
本文将就多媒体时代下高校视唱练耳教学改革策略进行探讨。
多媒体时代的特点多媒体时代的特点是信息爆炸、互动性强、视听效果强烈，并且呈现出高度的个性化特征。
在这样的时代背景下，高校视唱练耳教学改革应该注重以下几个方面的特点：1. 信息丰富：多媒体技术可以将大量的音乐作品、教学视频、音频等信息资料整合在一起，为教学提供了更广泛的资源。
2. 互动性强：学生可以通过多媒体技术进行视听互动，增强教学效果和学习逼真感。
3. 视听效果强烈：通过多媒体技术，学生可以更直观地感受音乐的各种元素，如节奏、旋律、和声等。
4. 个性化特征：多媒体技术可以根据学生的不同需求，提供个性化的教学内容和学习方式，满足学生的不同学习需求。
基于以上特点，我们需要制定相应的高校视唱练耳教学改革策略，以适应多媒体时代的需求。
一、多媒体技术在视唱练耳教学中的运用1. 引入音乐作品：多媒体技术可以将丰富的音乐作品引入课堂，通过音乐视频展示、音频播放等方式，让学生直观感受音乐的魅力，培养学生对音乐的兴趣。
2. 视频教学：通过多媒体技术录制视唱练耳教学视频，可以让学生在自主学习时随时观看，以反复强化训练，提高学生的视唱练耳能力。
3. 互动式练习：利用多媒体技术设计视唱练耳互动练习，让学生在练习过程中能够及时获得反馈，及时纠正错误，提高练习效果。
二、培养学生自主学习能力和团队协作意识在多媒体时代下，高校视唱练耳教学需要注重培养学生的自主学习能力和团队协作意识。
通过多媒体技术，可以设计一系列的自主学习任务和团队协作项目，让学生在视唱练耳过程中主动参与，提高自身的学习积极性和探索精神。
浅谈手风琴演奏专业多样化教学改革
浅谈手风琴演奏专业多样化教学改革作者：黄敏来源：《戏剧之家》2017年第11期【摘要】当代乐坛各类乐器的重奏形式都占据了一定的位置，手风琴也应该打破独奏和伴奏的传统演奏模式，开始向多样化演奏形式进行尝试和发展。
本文通过浅析作者对手风琴演奏专业教学模式的改革，引入如带伴奏的流行手风琴演奏、协奏以及室内乐演奏等多样化的教学模式，突出手风琴演奏专业多样化教学改革的重要性。
【关键词】手风琴；多样化；教学改革中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）11-0075-02一、手风琴发展现状（一）我国手风琴发展现状手风琴自二十世纪二十年代传入我国，最初多作为伴奏乐器出现在人们的视线中；二十世纪六十年代手风琴开始依托自身独特的音响效果和丰富多变的音乐色彩不再局限于伴奏乐器的角色，而更多的以独奏的演出形式展现在大众的舞台上，此时手风琴逐渐受到了大众的热爱，一批手风琴音乐人开始搜集和编写适用于手风琴独奏的曲目和教程。
而到了二十世纪八十年代中期，伴随着改革开放，各种各样新的音乐表现形式占据了广阔的音乐舞台，手风琴反而逐渐离开了人们的视野。
在当代乐坛，无论是专业音乐领域还是大众文化生活中，各类乐器的重奏形式都占据一定的位置，这也是器乐艺术塑造艺术形象、展现自我魅力的重要形式。
在国外，手风琴的重奏、室内乐等演奏形式已经比较普遍，随着国外丰富多彩的演奏形式传入我国，让我们对手风琴有了更深层次的认识，充分挖掘其艺术潜能、丰富其艺术表现能力是我国手风琴艺术发展的必经之路，手风琴演奏形式逐渐向多样化方向发展，这不仅改变了手风琴多以独奏形式出现的现状，而且也给作曲家提供了一个极具潜力的新的创作领域。
（二）手风琴教学发展现状随着国内高等音乐院校手风琴教育专业化程度的提高、国际化进程脚步的加快、教学体系的日趋完善、乐器制造工艺的改进、演奏技巧的发掘以及演奏者技术的不断提高，手风琴走上了更加专业化和艺术化的道路。
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226 Northern Music
北方音乐 Northern Music
现代传媒技术下基于“视听演”模式的手风琴教学改革
刘海霞
（聊城大学音乐学院，山东 聊城 252059）
【摘要】手风琴教学在各高校音乐专业的课程中占有重要地位，但大多数高校的手风琴教学模式枯燥单一，极易造成学生主动学习意识的弱化，教学实践效果低下。
本课题主要研究如何突破现有的传统教学模式，形成现代传媒技术下“视听演”模式的手风琴实践教学，提高教学质量和效率，实现新型教育模式的改革与创新。
【关键词】现代传媒；手风琴；视听演模式；教学改革【中图分类号】J624.3 【文献标识码】A
基金项目：聊城大学实验技术研究项目（项目编号：LDSY2014125）。
一、传统手风琴教学模式的弊端
从教学方式与手段上来讲，当前的手风琴教学属于实践教学的范畴，传统的手风琴实践教学多是教师示范弹奏要领，然后学生练习，师生进行一对一或者一对多的指导，教学过程基本趋于模式化。
因此，建立一种行之有效的多元化教学体系迫在眉睫。
学生传统的练琴模式一般是教师讲完要领学生课后练习，单一的学习模式以及枯燥的练琴方式极易导致学生对练琴的反感，这种被动练琴的状态极易消磨练习手风琴的积极性与创造性。
因此，应该引导学生在练习过程中进行多元化的学习，练习中善于运用多媒体技术，这对于培养学生积极探索的精神是大有裨益的。
二、现代传媒技术在手风琴教学中的必要性与重要性
现如今，现代传媒技术发展迅速，并且不断应用于高校的各科教学中。
现代传媒技术与教学的结合，其必要性与重要性是不言而喻的。
首先，这种模式能够改变传统教学模式中单一枯燥的局面，能够调动学生的积极性与主观能动性。
其次，在长期使用多媒体技术过程中，能够潜移默化地提高学生的审美能力、自我分析理解作品的能力以及良好的演奏心态及演奏能力。
最后，能够对学生提供更加丰富的知识，开阔学生视野，使手风琴学习达到理论与实践的结合，进一步提升学生的层次与内涵。
现代传媒技术与手风琴教学的结合是“教”与“学”的有效途径，这种新型的教学模式是发展的必然。
三、手风琴教学与现代传媒技术的融合
借助现代传媒技术手段建立起多元化的教学模式，做到与现代传媒技术相融合的“视听演”模式的实践教学方式，提高教学质量和效率，实现教学与科研相融合的良好体系，提高高校手风琴教学的规范化。
这种教学趋势顺应了时代与技术的要求，是实现教学模式多元化的一种创新的教学模式。
所谓“视听演”手风琴教学模式，即观摩、聆听、表演为一体的新型教学模式。
（一）“观摩”在手风琴教学模式中的运用
师生可以利用媒体设备共同观摩赏析点评各位演奏家的演奏风格、技巧要领、表现力等。
通过对不同演奏者的直观感受吸取其经验特长，为我所用，能够提高学生的学习兴趣，开阔学生的视野，学生对乐曲技巧及表现力等方面的自我分析理解能力也会随之不断提高，并且能够及时了解手风琴发展的前沿信息，对手风琴学习有着至关重要
的作用，这是利用传媒技术教学的必不可少的手段。
（二）“聆听”在手风琴教学模式中的运用
聆听不但运用于音乐理论课程中，在技能学习中尤为重要。
当前，各种媒体设备的广泛应用使得聆听音乐作品极为方便。
手机、电脑、CD机等都是聆听音乐的便捷渠道，长期坚持聆听手风琴作品不但能够提升学生对音乐的审美能力，还能够使乐感、作品风格的理解等得到有效提高。
（三）“表演”在手风琴教学模式中的运用
现场录制学生演奏的音视频是借助传媒技术的一种重要手段，这既是第三个内容“演”。
手风琴专业学生技能的展示是一个非常重要的内容，手风琴学习的终极目的也就在于表演，但在目前高校手风琴的学习中除了比赛、考试，学生登台演奏的机会并不多，而借助于传媒技术进行录制就成了一个简便有效的方式。
这种录制视频的方式给予了演奏者舞台的感觉，录制过程中心理的变化与日常练琴也是有巨大差异的，长期坚持视频录制给学生的演奏心态、演奏风格与自我评价均得到了有效锻炼与提高。
此外，录制的音视频及时反馈能使演奏者更加直观地认识到不足，从而在最短的时间内解决问题。
目前，流行手风琴作品层出不穷，并配以精彩伴奏，给手风琴学习者带来了丰富的演奏和伴奏素材，这种带伴奏的演奏方式也是与传媒技术运用密不可分的。
四、结语
总之，新时期现代传媒技术下基于“视听演”模式的手风琴教学是高校手风琴教学中的重要改革内容，不仅顺应了时代的发展，也是高校教学中的一种发展趋势。
事实证明，“视”“听”“演”三种教学手段的有效结合，无论从学生练习角度还是教师教学角度都是一种行之有效的新型模式，教学与传媒技术的结合为未来高校传统手风琴教学模式的改变提出了新的要求和挑战。
参考文献
[1]姜大治.多媒体在高校手风琴教学中运用探讨[J].大众文艺.
作者简介：刘海霞（1978—），女，聊城大学音乐学院，讲师，主要从事手风琴演奏及手风琴教学。