省级义务教育美术新课标培训
2022年版义务教育艺术音乐美术新课程标准学习培训心得体会笔记小结5篇
培训心得体会笔记小结一为进一步学习《义务教育艺术课程标准》2022年版，做到“备”有所依，“教”有所依。
8月26日在学校的组织下，音乐组开展了以“精准备课研课标注重落实促高效”为主题的新课标学习解读活动。
在深刻把握课程标准核心、本质、素养的基础上，使新课程标准落到教学中去。
新课标中低年级学段的目标是：(1)“趣味唱游”；(2)“聆听音乐”；(3)“情境表演”；(4)“发现身边的音乐”。
从这一改变中我们不难看出，旧课标说的比较笼统，而新课标说的非常具体。
新课标注重课堂的实际效果，对老师的指导性要求更强。
专家老师从高年级学段的课程目标进行对比分析，细化了新版中6个学习任务：(1)欣赏与评论；(2)独唱与合作表演；(3)独奏与合作演奏；(4)创编与展示；(5)小型歌舞剧表演；探索生活中的音乐，课标中的六个学习任务还分别配备了完善的学业要求。
新课标中指出：听赏与评述是重要的音乐学习任务，是培育学生审美感知和文化理解素养的有效途径，对学生丰富情感体验和审美体验、积累欣赏音乐的经验，理解音乐相关文化，提高审美情趣具有重要作用。
通过专家老师对新课标的对比解读，教师们对新课标有了更深入的了解，也有了更深刻的心得体会。
新课程下的课堂教学，应是通过师生互动、学生之间的互动，共同发展的课堂。
它既注重了知识的生成过程，又注重了学生的情感体验和能力的培养。
因此，我们在教学中对教材的处理、教学过程的设计以及评价的方式都要以学生的发展为中心，以提高学生的全面发展为宗旨，这才是课改的最终目标。
培训心得体会笔记小结二新修订的《艺术课程标准（2022版）》正式发布，我们在绵阳市张晓蓉名师鼎兴工作室的组织下展开了新课标学习和思考。
学习新课标，感觉较之旧版相比，有很大变革，我的主要的体会如下：一、强调核心素养首先新课标对教学提出了新要求，目标重在关注素养的培养和提高，而不是单纯的知识点的学习。
注重培育学生终身发展和适应社会所需要的核心素养，特别是解决实际问题的能力。
最新小学美术新课标
最新小学美术新课标随着教育改革的不断深入，小学美术教育也迎来了新的发展机遇。
最新小学美术新课标以培养学生的创新精神和实践能力为核心，强调美术教育的综合性、实践性和开放性，旨在通过美术教育激发学生的审美情感，培养学生的创造力和想象力。
# 一、课程目标1. 审美情感培养：通过欣赏和创作活动，培养学生对美的感知和欣赏能力。
2. 创新思维发展：鼓励学生在美术活动中发挥想象力，进行创造性表达。
3. 实践能力提升：通过实践操作，提高学生的动手能力和美术技能。
4. 文化素养增强：了解和学习不同文化背景下的美术作品，增强文化自信。
# 二、课程内容1. 绘画基础：包括线条、色彩、构图等基础绘画技能的学习和练习。
2. 手工制作：通过剪纸、泥塑、编织等手工活动，培养学生的动手能力。
3. 美术欣赏：欣赏不同时期、不同风格的美术作品，学习美术史基本知识。
4. 创意设计：鼓励学生进行个性化的创意设计，如服装设计、平面设计等。
5. 多媒体艺术：利用现代多媒体技术，进行数字绘画、动画制作等。
# 三、教学方法1. 启发式教学：教师通过提问、讨论等方式，激发学生的思考和兴趣。
2. 项目式学习：通过项目的形式，让学生在实践中学习和解决问题。
3. 合作学习：鼓励学生进行小组合作，共同完成美术创作和项目。
4. 情境教学：创设情境，让学生在特定的环境和氛围中进行美术活动。
5. 评价反馈：通过多元化的评价方式，及时给予学生反馈和指导。
# 四、课程评价1. 过程评价：注重学生在美术学习过程中的表现和进步。
2. 作品评价：评价学生美术作品的创意、技巧和表现力。
3. 自我评价：鼓励学生对自己的作品进行自我评价，培养自我反思能力。
4. 同伴评价：通过同伴之间的评价，促进学生相互学习和进步。
# 五、课程资源1. 教材资源：选择和使用符合新课标要求的美术教材。
2. 网络资源：利用网络资源，如在线课程、电子书籍等，丰富教学内容。
3. 社区资源：与社区合作，利用社区资源进行美术教育活动。
新课标人教版小学美术
新课标人教版小学美术新课标人教版小学美术课程是依据国家教育部门制定的《全日制义务教育美术课程标准》（简称“新课标”）而设计的，旨在培养学生的审美情感、创新思维和美术实践能力。
以下是对新课标人教版小学美术课程的详细介绍。
# 课程目标新课标人教版小学美术课程的目标主要包括：1. 审美情感培养：通过美术活动，培养学生对美的感知、欣赏和表达的能力。
2. 创新思维发展：激发学生的想象力和创造力，鼓励他们尝试不同的美术形式和表现手法。
3. 美术实践能力提升：通过实际操作，让学生掌握基本的美术技能和技巧。
4. 文化传承与创新：了解和学习中国传统文化中的美术元素，同时鼓励学生进行创新实践。
# 课程内容课程内容涵盖了以下几个方面：1. 绘画基础：包括线条、色彩、构图等基本绘画技巧。
2. 手工制作：培养学生的动手能力，包括剪纸、泥塑、编织等。
3. 设计应用：教授学生如何将美术知识应用于日常生活和设计中。
4. 美术欣赏：通过欣赏不同时期的美术作品，培养学生的审美鉴赏力。
5. 传统文化：学习中国传统美术，如中国画、书法等。
# 教学方法新课标人教版小学美术课程采用以下教学方法：1. 启发式教学：通过提问和引导，激发学生的思考和兴趣。
2. 项目式学习：组织学生参与美术项目，如主题画展、手工制作等。
3. 合作学习：鼓励学生在小组合作中交流想法，共同完成美术作品。
4. 实践操作：重视学生的实际操作，通过绘画、制作等活动加深理解。
# 评价方式评价方式注重过程和结果的结合：1. 过程评价：关注学生在美术学习过程中的参与度、合作精神和创新能力。
2. 作品评价：评价学生的美术作品，包括创意、技巧和表现力。
3. 自我评价：鼓励学生对自己的作品进行反思和评价，培养自我评价能力。
4. 多元评价：结合教师评价、同伴评价和家长评价，形成全面的评估体系。
# 课程资源新课标人教版小学美术课程提供了丰富的教学资源：1. 教材：包含丰富的教学内容和活动设计，适合不同年龄段的学生。
新版义务教育小学美术课程标准
新版义务教育小学美术课程标准一、前言根据《中华人民共和国义务教育法》和《全国教育大会精神》，结合我国基础教育改革的实际，我们制定了新版义务教育小学美术课程标准。
本课程标准旨在落实立德树人的根本任务，培养学生的美术核心素养，促进学生的全面发展。
二、课程性质1. 美术课程是学校教育教学的重要组成部分，具有人文性、审美性、实践性和创造性的特点。
2. 美术课程以视觉形象为载体，传递视觉文化信息，丰富学生的精神世界，提高学生的审美能力。
3. 美术课程强调实践操作，培养学生的动手能力和创新能力，促进学生的个性发展。
三、课程目标1. 知识与技能：了解美术基本原理，掌握基本的美术技法，能创作具有一定水平的美术作品。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践、评价等方法，培养学生的美术创作能力和审美能力。
3. 情感、态度和价值观：培养学生热爱美术、热爱生活、关爱环境的情感态度，提高学生的综合素质。
四、课程内容1. 美术基础知识：包括线条、形状、色彩、构图等基本元素，以及绘画、雕塑、设计、工艺等基本技法。
2. 美术欣赏与评价：欣赏中外优秀美术作品，了解美术史，提高学生的审美能力和评价能力。
3. 美术创作实践：以绘画、雕塑、设计、工艺等形式进行创作实践，培养学生的创新能力。
4. 美术与生活：关注生活中的美术现象，运用美术知识解决实际问题，提高学生的实践能力。
五、课程实施1. 教学方法：采用启发式、探究式、讨论式等教学方法，激发学生的学习兴趣，培养学生的自主学习能力。
2. 教学评价：注重过程性评价与终结性评价相结合，全面评价学生的美术素养。
3. 教学资源：充分利用校内外美术资源，如美术馆、博物馆、艺术家工作室等，拓宽学生的学习渠道。
4. 教学实践：组织学生参加美术作品展览、美术比赛等活动，提高学生的实践能力。
六、课程保障1. 师资培训：加强美术教师队伍建设，提高教师的专业素质和教学能力。
2. 教学设施：保障美术教室、设备、材料等教学条件的配备，满足教学需求。
义务教育美术课程标准(2024年版)
义务教育美术课程标准(2024年版)义务教育美术课程标准（2024年版）前言美术课程是学校教育的重要组成部分，旨在提高学生的审美素养、创新精神和实践能力。
根据我国教育发展战略和美术教育发展现状，制定本课程标准，以促进美术教育的改革与发展。
目标与内容课程目标1. 培养学生的审美情感和美术鉴赏能力。
2. 提高学生的美术创作技能和实践能力。
3. 增强学生的创新意识，培养学生的创新精神。
4. 增进学生对美术与生活、美术与传统文化、美术与科技等关系的认识。
课程内容1. 美术基本理论：包括美术史、美术理论、美术批评等。
2. 美术创作技能：包括绘画、雕塑、设计、摄影等。
3. 美术与其他领域的交叉：如美术与文学、戏剧、音乐、舞蹈、影视等。
4. 美术与传统文化的传承与创新：包括对中国画、书法、剪纸、陶艺等传统艺术的了解和创作。
5. 美术与科技的关系：如数字艺术、虚拟现实艺术等。
教学建议1. 注重启发式教学，引导学生主动探究、积极思考。
2. 提倡实践性教学，鼓励学生动手创作，提高实践能力。
3. 注重个体差异，因材施教，满足不同学生的学习需求。
4. 创设开放性、多元化的教学环境，鼓励学生自由表达和创新。
5. 加强学科间的融合，提高学生的综合素质。
评价与反馈1. 评价方式：采用过程性评价与终结性评价相结合的方式，关注学生的全面发展。
2. 评价内容：包括学生的美术技能、审美素养、创新精神、合作意识等。
3. 评价主体：教师、学生、家长等多方参与，形成客观、全面的评价。
4. 反馈机制：及时向学生反馈评价结果，指导学生改进学习方法，提高教学质量。
实施与保障1. 加强美术教师队伍建设，提高教师教育教学水平。
2. 完善美术教学设施，保障教学资源充足。
3. 开展校内外美术教育活动，拓宽学生学习渠道。
4. 加强与家庭、社会的沟通与合作，共同促进美术教育的发展。
附录1. 教学建议与案例2. 评价方法与指标3. 教学资源推荐4. 课程设置与课时安排以上内容仅供参考，具体实施过程中请结合实际情况进行调整。
义务教育美术课程标准(2023年版)(一)
义务教育美术课程标准(2023年版)(一)一、前言本文档旨在制定2023年版的义务教育美术课程标准，以推动学生艺术素养的全面发展。
本课程标准适用于全国范围的义务教育学校，包括小学和初中。
二、课程目标义务教育美术课程的目标是培养学生的审美能力、创造力和表现力，促进学生对美的认识和欣赏，并提供艺术实践的机会。
通过研究美术，学生将能够表达自己的想法和情感，培养对美的独立思考能力。
三、课程内容本课程按照学段分为小学和初中两个阶段，每个阶段包括以下内容：1. 小学阶段- 色彩与形状：学生将研究基本的色彩理论和形状的认知，以及颜色与形状在艺术作品中的应用。
- 素描和构图：学生将研究素描技法和构图原则，培养观察和表现的能力。
- 绘画和水彩：学生将研究绘画和水彩的基本技巧，并参与创作绘画作品。
- 剪纸和手工艺：学生将研究剪纸和手工艺的基本技法，培养动手能力和审美意识。
2. 初中阶段- 层次和透视：学生将研究层次和透视的原理，了解空间感的表现方式。
- 艺术史和名家作品欣赏：学生将研究艺术史的基本知识，欣赏并分析不同名家的艺术作品。
- 素描和油画：学生将进一步研究素描和油画技法，进行更高级的表现实践。
- 数字艺术和创意设计：学生将研究数字艺术和创意设计的基础知识和技术，探索数字媒体在艺术创作中的应用。
四、研究评价与考核为了评价学生对美术课程的研究成果，我们将采用多种评价方式，包括作品展示、口头表达、书面作业等。
同时，我们鼓励学校和教师根据学生的特长和兴趣，开展艺术综合测评和个性化评价。
五、教学资源与支持为了支持实施本课程标准，我们将提供教师培训和教材编写指南，以帮助教师更好地教授美术课程。
同时，我们鼓励学校积极营造良好的美术研究环境，提供艺术设施和资源。
六、实施与监测为了确保本课程标准的有效实施，教育行政部门将进行监测和评估，提供专业指导和支持。
同时，学校和教师应积极参与培训和交流活动，不断提升教学质量。
七、结语本课程标准的制定旨在提高义务教育学生的美术素养，促进艺术教育的发展。
小学美术新课程标准培训心得体会(10篇)
小学美术新课程标准培训心得体会（10篇）小学美术新课程标准培训心得体会（精选10篇）小学美术新课程标准培训心得体会篇120__年11月15日到20__年11月30日，我参加了20__年阳江市国家义务教育课程标准（20__年版）网络培训，这次培训，我系统学习了《小学美术新课程标准》，通过学习，使我对《小学美术新课程标准》有了更深刻的理解和体会，现把这次学习的一些体会和感受总结如下：一、明确课程性质，突出学科特点在新课标中明确指出:“美术课程具有人文性质，以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
”其中“以对视觉形象的感知、理解和创造为特征”是本次修订新增的。
同时标准中增加美术课程四个特性的表述：“凸显视觉性”、“具有实践性”、“追求人文性”、“强调愉悦性”。
美术课程的“视觉性”特征作为首要特征，是首次在课标中明确提出。
愉悦性的提法也是本次修订新增的内容。
这些不仅凸显美术学科的价值，而且有效地包容了美术课程人文性和工具性两方面的特性。
二、美术课程将以学科为中心转变为以学生的发展为中心(一)由重“教”向重“学”转变传统美术教学以教师讲解示范为中心，教师牵着学生走，学生围绕教师转，教师怎么画学生就怎么画，教师叫画什么学生就画什么，这是以教定学。
新课程倡导以人为本，以学论教，要培养学生终身受用的学习方式，自主学习，合作学习，探究学习。
着眼于学生的未来发展。
当今世界科学技术日新月异、艺术文化漫无边际。
学生要想在学校有限的学习时间内，掌握教材所涉及的知识面是不大可能的。
(二)由重“学习结果”向重“学习过程”转变所谓重学习结果就是教师在教学中，只注重学生的画画得怎么样，忽略学生的情感态度的表现以及学画的过程和方法。
而让学生去模仿教材中的范画，或按照教师主观意志去作画。
所谓重过程，就是教师在教学中把教学重点放在学生的学习过程，放在获取知识的方法上，让学生通过感知探究实践的学习过程去发现美术作品的表现形式和创作规律从而获得一定的美感经验，还要学生在学习获得知识的过程中，学习能力同时也得到发展新课程倡导教师是学生成长道路上的引路人，是学习活动中的合作者和促进者。
《义务教育美术课程标准(2024年版)》修订解读
《义务教育美术课程标准(2024年版)》修订解读一、前言《义务教育美术课程标准(2024年版)》是在深入总结我国近年来美术课程改革经验的基础上，根据新时代教育发展的要求和现实需求，对《义务教育美术课程标准(2011年版)》的进一步修订和完善。
本次修订旨在深化课程改革，推进素质教育，落实立德树人根本任务，培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人。
二、修订的主要内容2.1 课程理念的更新修订后的课程标准坚持“以人为本”，强调美术教育要尊重个体差异，关注每一位学生的全面发展。
同时，重视培养学生的创新精神和实践能力，倡导以审美为核心，以鉴赏为基础，以创意为动力，以实践为手段的教学理念。
2.2 课程目标的调整新的课程标准将美术教育的目标细化为知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度，旨在全面提升学生的美术素养。
在知识与技能方面，强调学生对美术基本原理和技法的学习；过程与方法，注重培养学生的审美观察、创意表达和批判性思维；情感态度与价值观，则强调培养学生热爱美术、尊重多元文化以及良好的审美情趣。
2.3 课程结构的优化修订后的课程结构更加合理，分为“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域。
每个学习领域都有明确的学习目标，相互之间有机联系，形成完整的美术教育体系。
2.4 教学内容的重组与拓展教学内容根据时代发展和社会需求进行了重组与拓展，更加注重贴近学生生活，反映美术学科的最新进展，以及融入中华优秀传统文化教育。
2.5 教学评价的改革新的课程标准倡导多元化的教学评价方式，重视过程性评价和终结性评价的结合，注重评价学生的美术实践能力、创新意识和审美情感等综合素质。
三、实施建议3.1 教师培训建议开展针对性的教师培训，帮助教师深刻理解新的课程标准，提升教学设计能力和教学方法创新。
3.2 教材与资源开发鼓励编写与修订符合新课程标准要求的美术教材，开发多样化的教学资源，为教师和学生提供丰富的教学支持。
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5、重新选择组织“设计·应用”学习领域的内容和递进关系 《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》比较偏重 于工艺制作部分，对设计特征和规律的认识不足，这次主 要了从设计语言和功能需要等方面，突出了设计的特征和 对学生创意能力的培养，如“了解设计的主要门类和基础 知识、创意方法和过程，建立设计的集合性、功能性和完 整性的观念，形成初步的设计意识与能力，认识设计作品 中艺术与科学的关系以及产品与人和自然的关系。”与此 同时，依然没有忽略手工制作在义务教育阶段美术教学的 意义，注意将两者结合起来形成更为完整的表达。如“学 习设计的形式原理，独立加工制作简单的手工制品，体验 与认识其方法和过程。”此外，值得重视的是，本次修订 中再次强调了“学习民族传统纹样”，让我们的学生不仅 学习现代设计的理念、内容和方法，也了解传统纹样在设 计中的价值和应用。 ------ 重组“设计·应用”学习领域
主要修订部分
1、 突出美术学科特点
《义务教育美术课程标准》中将美术课程的性质表述 为:“美术课程具有人文性质，以对视觉形象的感知、理 解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年 义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教 育的过程中具有不可替代的作用。”其中“以对视觉形 象的感知、理解和创造为特征”是本次修订新增加的， 一方面这一限定为美术课程所独有的，另一方面也突出 了美术学科的特征，有利于引导教师围绕“对视觉形象 的感知、理解和创造”开展美术教学。 ------ 定位学科性质
10、对本文作精致化处理
删除了文本中的一些不必要的内容，如前面的图表、 后面案例和名词术语解释。在体例和文字上做了进一步的 调整和完善。比如，为了增强体例的统一性，实施建议部 分的表述方法都做了统一。此类修改较多，因此不再一一 例举，详见《义务教育美术课程标准》文本。
“一以贯之”的是：
1.对美术课程的人文定性。
美术课程改革中的困窘与失误
对几次修订的简述
（一）2004年至2005年的修订
特别强调了中国传统美术和民间美术；贯彻《中 共中央国务院关于进一步加强和改进未成年人思想道 德建设的若干意见》的精神，渗透了德育的思想。在 一定程度上改变了过去在基本知识与基本技能的表述 方面过于宽泛和笼统的方式，增强了基本知识与技能 学习的具体性和规定性。
9、增强了课程资源建议的硬度
鉴于材料和设备在美术教学方面的基础性作用，也 鉴于目前全国许多地方美术教学的条件连起码的教学水 平都不能满足，本次修订增加了课程资源建议的硬度。 主要体现在三个方面：第一，为学生配备必需的美术学 习工具和材料；第二，完善学校的美术教学基本材料和 设置；第三，丰富美术教学的图书和影像资源。
2、采用理性与平和的表达方式
在《义务教育美术课程标准》中，删除了原来的一些 比较情绪化的表述，如“我国义务教育阶段的美术教育还 有许多不能适应素质教育要求的地方，如课程综合性和多 样性不足；过于强调学科中心，过于关注美术专业知识和 技能；在一定程度上脱离学生的生活经验，难以激发学生 的学习兴趣。”这样可以使得文本的表述更加平和，让更 多的人能够从情感上和理智上平静地接受此次课程改革。 ------ 删除情绪化表述
（二）2007年至2010年的修订 教育部组织了义务教育美术课程标准修订工作组。 主要的修订包括： 1.在课程标准前言部分，按要求增加高位理论的规范性表述； 2.按统一格式，重新组织前言的文字； 3.修改课程总目标的文字表述； 4.对“欣赏·评述”和“设计·应用”的内容做较大幅度的调 整； 5.进一步加强中国传统美术的内容； 6.进一步完善“学习活动建议”，将“评价建议”改为“成就 标准”，并完善其内容。 7.进一步使文本精致化。
十年：不仅是换了封面
课程改革之后的变化
教师的变化 教材的变化 学生的变化
教师的变化：
第一，教师能够从人的素质和发展的 角度认识了美术课程和教学的价值和 意义。 第二，教师能够将美术课程放在文化 的背景中思考和实施。 第三，教师对美术教学方式和方法的 选择更具有主动性和自觉性。 第四，教师对美术教材内容的选择、 组织和拓展更主动和自觉，甚至成为 校本课程的编制者。 第五，教师能够积极主动想方设法选 择和拓展美术教学资源。 第六，教师能够自觉地运用多样的美 术评价方法。 第七，教师由单纯的美术教学的实践 者，变成思考者、研究者。
6、厘清了“欣赏·评述”学习领域的递进关系
“欣赏·评述”学习领域的递进关系主要上明确了不同学段 的欣赏内容，四个学段依次是“观赏自然景物和学生感兴趣的 美术作品”、 “欣赏学生感兴趣的民族、民间美术作品”、 “欣赏中外优秀美术作品，了解有代表性的美术家”和“欣赏 不同门类的经典美术作品，了解重要的美术家及流派”。评书 的形式的在四个学段的递进依次是“用简单的话语”、“用口 头或文字描述”、“通过描述、分析与讨论”和“通过描述、 分析、比较与讨论等方式”。需要关注和表达的内容在四个学 段的递进依次是“表达自己的观察与感受”、“作品的特色， 表达自己的感受与认识”、“认识不同美术作品的表现形式， 从题材、主题、造型、色彩和构图等方面，表达自己对美术作 品的感受与认识”和“认识不同美术作品的门类特征及表现形 式，对美术作品和美术现象进行简短评述。” ------ 理顺“欣赏·评述”学习领域
由表达。
亲近美术，知道美 术学习的过程与方 法
接受义 务教育的 孩子
知道美术的基本内 容、分类、重要作 者和作品、主要的 风格、流派
愿意尝试用造型的方 式表达自己的感受、 思想和情感，并用于 改善生活和环境
感性、灵活、富有 个性和创造意识
4、注意思想和表达的辩证性
为了避免教师的误解，本次修订注意了表达的辩证性。如 在学习建议中，提出 “重视对学生学习方法的研究。要在完 善接受性学习方法的同时，引导学生以感受、观察、体验、表 现以及收集资料等学习方法，进行自主、合作、探究学习，加 强美术与其他学科的联系，以及与学生生活经验的联系, 培养 学生的科学认识、辩证思维和综合探究的能力。”在教材编写 建议中，提出“妥善处理传统与现代、中国与外国的关系。选 择美术教科书内容时，要特别重视优秀的中国传统美术和民族 民间美术，弘扬优秀民族文化，体现浓郁的中国特色，也要包 含经典的外国美术作品，并根据学生的接受能力对现代艺术进 行必要的介绍，以开阔学生的眼界和思路，培养尊重世界多元 文化的态度。” ------ 摒弃矫枉过正
老教材的纯技术性
文革时期的美术教材具有较强的倾向性
偏于中性
路径感弱
教材游走在美术知识与技能和自然、社会内容之间
学生的变化：
是教师和教材变化的结果。 美术课程降低了难度和较为专业 化的要求，加强了与学生生活经 验的联系，与广泛的文化情境相 联系。 教师的教学更加尊重学生的个性 、创造性，采用能够发挥学生主 体性的多种教学方式，以及生动 活泼的教学成果呈现方式。 使得学生更亲近美术学习，参与 性、互动性和积极性得以增强， 并能在美术学习活动中找到快乐 和成就感。
3、明确应知应会的知识与技能
对基本知识与基本技能的关注是中国教育的特色，所以本次修订适当 地增强了对知识与技能的规定性，但又避免回到教学大纲对知识与技能表 述的严格性，尽可能在两者之间保持了一种平衡。在具体的结构上，将原 标准中的“评价建议”改为“评价要点”，“建议”改为“要点”就意味 着力度上的一种增强。在“评价要点”中，也尽可能运用量化和具有量化 意味的限定词，如“通过造型表现活动，大胆、自由地表达自己的观察、 感受和想象，创作若干件能反映自己学习水平的作品。”“辨别12种以上 的颜色。”“ 运用3种以上的方法，创作表达一定意图的立体作品。”“ 认识和运用原色、间色和冷暖色。” “运用对比色、邻近色，表现适合 的主题。” “知道单独纹样的设计方法和应用。”“ 能说出至少6位重 要美术家（中外各3位）及其代表作品。” “知道连续纹样的设计方法和 应用。” “知道中国美术史中的8位以上代表美术家及其作品，外国美术 史中2个以上的重要流派及其代表人物与作品。”“描述和分析美术作品 的意义和审美特征，写出300字以上的评论文章，并有兴趣与同学讨论、 分析现实生活中发生的美术现象或事件。” ------ 注重可操作性
7、调整文本结构并充实前言内容
按照总课题组提出的格式要求，对大的结构和标题做了调 整和修改。如第一部分中的“价值”内容删除，相关的思想在 前言部分加以简要的表述。另外，在前沿部分加上了定位本标 准政治环境和指导思想的相关表述。第四部分中的“开发与利 用课程资源建议”与“教材编写建议”的位置互换。 前言部分按教育部的统一要求加以修订，所涉内容为： （1）说明了社会、经济和文化发展对美术学科的影响和要求； （2）美术课程对学生成长所具有的教育价值； （3）美术课程标准制订的总的指导思想和基本追求； （4）美术课程的基本性质； （5）美术课程的基本理念； （6）美术课程标准的设计思路。
教材的变化：
既注重美术知识与技能，又将对美术知识与技能的学习 与人文、社会和学生个人的情感表达联系起来。 内容更加活泼、开放，联系学生生活，体现时代精神。 范例、模式也发生了变化，要素更加丰富和完整，出现 了引导学生学习的栏目，并因此展示了丰富的“教育性 ”和“学习性”。 美术教材的呈现方式也更加丰富，除了纸本之外，还有 电子辅助资源。 不同的美术教科书也比起以往更加注重地域特色，并追 求独特的编写思路。
8、根据社会需求，渗透环境意识和生命意识
为了贯彻胡锦涛同志“要优化整合各类科技资源，将依 靠科技建立自然灾害防御体系纳入国家和各地区各部门发 展规划，并将灾害预防等科技知识纳入国民教育，纳入文 化、科技、卫生‘三下乡’活动，纳入全社会科普活动， 提高全民防灾意识、知识水平和避险自救能力。”的指示 精神，在标准中增加了相关的表述：“增强美术学习与自 然环境和社会生活的联系。美术教学要引导学生关注自然 环境和社会生活，通过观察、理解和表现等活动，提高学 生的环境意识、社会意识和生命意识。”
对美术课程性质的进一步解释