大师作品解析--柯布西埃-萨伏伊
分析勒柯布西埃的设计思想与设计作品
分析勒柯布西埃的设计思想与设计作品分析勒柯布西埃的设计思想与设计作品,重点谈谈影响柯布西埃设计思想的主要因素人们说：“如果不理解柯布西埃的话，就很难理解现代建筑”，但要想真正理解这位建筑大师似乎并非易事柯布西埃提出的理论本身就存在着许多矛盾。
柯布西埃提出的“住宅是居住的机器”道出了建筑要满足功能要求的重要性：建造一座建筑、住宅，最终目的是为了使用。
但他又说：建筑往往被“贬低到仅仅有功能用途的水平”，“这仅仅是构筑物，不是建筑。
建筑只有在产生诗意的时刻才存在，建筑是一种造型的东西。
”再有柯布西埃的《走向新建筑》一书发出了民主乃至于民粹的精神号召，被称为“建筑中民主和科学的宣言”，但柯布西埃又倡导把他的“新建筑五原则” 尽量适用于任何建筑地段条件，使其成为通用的建筑模式。
迄今为止对柯布西埃其人及其作品的诠释和评价褒贬不一。
虽然柯布西埃的《走向新建筑》被誉为现代主义建筑经典著作，但此书也引发了许多批评文章，这些文章将其讽刺为狂热大言、芜杂混乱。
柯布西埃：城市设计理论现代建筑大师勒·柯布西埃对建筑、艺术、城市规划与设计都作出了很大的贡献。
在他1922年撰写的《明日的城市》一书中集中地反映了他的城市规划与城市设计的观点。
面对大城市高度发展的现实，他主张依靠现代技术力量，从规划着眼，技术着手，来充分利用和改善城市有限空间。
他建议减少市中心建筑密度，增加绿地，增加人口密度，其具体办法是高层化。
1925年他提出了改建巴黎的方案。
这个方案就是以摩天大楼、快速道路、立体交叉和大片绿地来彻底改造旧的巴黎市区。
他的建筑艺术观，也是一反中世纪古典艺术传统，以几何形体作为形式美的标准，将它作为新时代建筑的音符。
他的这套理论，对巴黎这座历史名城来讲，当然是不可能被接受，也无法实现的，但对西方大城市战后的复兴却起了很大的作用，因为它适应了特大城市技术、经济、社会的发展和时代的要求。
他的理论的不足之处在于太忽视现实，忽视传统，因此70年代以后，他的这套主张受到抵制。
萨伏伊别墅 建筑解读
二．萨伏伊别墅1.设计师：勒.柯布西耶（现代主义建筑的主要倡导者，机器美学的重要奠基人，是功能主义的泰斗，被称为“功能主义之父”，与瓦尔特.格罗皮乌斯、路德维希.密斯.凡.德.罗、赖特并称为“现代建筑派或国际形式建筑派的主要代表”。
主演代表作有萨伏伊别墅、朗香教堂、拉图雷特修道院等，著作有《走向新建筑》）2.设计时间：1928年设计，1930年建成3.坐落位置：巴黎近郊的普瓦西4.建筑背景：萨伏伊别墅在设计之初，设计者原本打算用这种简约的、工业化的方法去建造大量低造价的平民住宅，却被有亿万家产的萨伏伊女士相中，成为私人住宅。
后在一次战争期间，萨伏伊女士抛弃别墅逃亡，别墅遭到长期占用。
直到1958年，柯布西耶推动了萨伏伊别墅修复活动，后由让·迪比松进行后续修复工作5.灵感来源：用简约的、工业化的方法去建造大量低造价的平民住宅6.设计理念：①简洁实用②采用自身推崇的钢筋混凝土结构7.概况分析：①占地面积：12英亩（约48562㎡）②楼层：三层③楼层功能划分及流线图：a.第一层：（宅基：长：19m 宽：21.5m）b.第二层：c.第三层：8.萨伏伊别墅形态分析a.支撑杆位置分析b.一层形态分析9.萨伏伊别墅建筑结构分析①萨伏伊别墅大结构↓↓↓③内部斜坡与旋转楼梯结构解析a.斜坡b.旋转楼梯③为什么会有坡道和楼梯两种通行连接？a.从使用对象来看：坡道是主人使用的，楼梯是佣人使用的b.从使用舒适度来看：坡道消除了楼层与楼层之间的硬性隔阂，也消除了人们在爬楼梯时产生的顿挫感，使得使用者在坡道行走时异常流畅。
c.从设计者来看：响应了柯布西耶在1930年提出"建筑漫步"这一理念。
萨伏依教堂分析与讲解
萨伏伊别墅
介绍目录：
1 2 3 4 5 6 设计师介绍 设计的理念 住宅设计手法 建筑分析 材料分析 887-1965） 柯布西 耶是现代主义建筑最重要 的大师之一，具有社会民 主思想，通过其理论和具 体实践对建筑界影响深远。 出生瑞士，曾师从德国建 筑大师彼得.贝伦斯，早期 建筑思想多由住宅设计体 现。建筑富有雕塑感，喜 欢用粗糙，赤裸的混凝土， 创造出“粗野主义”风格。 代表作有萨瓦别墅，马赛 公寓，郞香教堂等。
谢谢！
别墅在设计之初，勒· 柯布西耶原本的意图是 用这种简约的、工业化 的方法去建造大量低造 价的平民住宅，没想到 让有亿万家产的年轻的 萨伏伊相中。
设计理念：
整个建筑及都市计划范畴有著密切的关系。 1.“立方几何形体”的运用及“包围空间与墙之承受结构与 地面分离,将独立柱自地面直伸向二楼，使建筑物离开了地 面,而悬浮半空中。柯布西耶的构造物並不似萊特的住宅或 密斯早期的计划案般,将侧翼往外伸展向外部空间扩大延伸, 其构想无疑塑造出一种紧密卻不占腻的立方体。
屋顶花园的设计—使用绘画和雕塑的表现技 巧设计的屋顶花园；
室外的条案，室内的家具， 以及白色、黑色、蓝色、绿 色，一切都是那么质朴、简 单，一切又都是那么新颖别 致，独具匠心，
开敞、明亮的室内也没有多余的装饰物，只 有弯木椅和廉价的、在任何地方都尽可能使 用的嵌入式家具。
萨伏伊别墅几乎没有任何多余的装饰——仅用了白色的粉刷墙面， 柯布西耶说白色是新鲜、纯粹、简单和健康的颜色；
材料的分析：
主要是利用了钢筋混凝土
正面： A、楼给人的感觉很轻。 B、楼层之间利用巧妙的楼梯让层与层之间 的连续性增加。 C、整体简单而不复杂，没有过多的装饰。 D、內部空间丰富多变。 E、內部空间采用黄金分割比例，整体看起 来和谐。
萨伏伊分析
萨伏伊别墅（the Villa Savoye）是现代建筑运动中著名的代表作之一，它是勒·柯布西耶纯粹主义的杰作。
它也可能是勒·柯布西耶的作品中最能体现其建筑观点的作品。
勒·柯布西耶是现代主义建筑思潮的代表人物，他提倡的"现代主义建筑"强调建筑要随时代而发展，现代建筑应同工业化社会相适应；强调建筑师要研究和解决建筑的实用功能和经济问题；主张积极采用新材料、新结构，在建筑设计中发挥新材料、新结构的特性；主张坚决摆脱过时的建筑样式的束缚，放手创造新的建筑风格；主张发展新的建筑美学，创造建筑新风格。
现代主义建筑提倡新的建筑美学原则。
其中包括表现手法和建造手段的统一；建筑形体和内部功能的配合；建筑形象的逻辑性；灵活均衡的非对称构图；简洁的处理手法和纯净的体型；在建筑艺术中吸取视觉艺术的新成果。
它是柯布西耶建筑设计生涯中最为杰出的建筑作品，以后他大部分作品的设计都是以此为基点的。
这个建筑表面上看起来平淡无奇，没有什么太多的装饰，完全不同于早期中世纪时期的建筑给人的那种印象。
它的外部装饰采用白色粉刷，唯一的可以称为装饰部件的是那个长条形排窗，建筑表面平整，形体也比较简单；然而从不同的方向看过去，都可以得到完全不同的印象，这使建筑外观显得甚为多变。
这种不同不是刻意设计出来的，而是其实内部功能空间的外部体现。
在这座建筑里面，我们可以看到现代主义建筑精神的体现，包括简单的外部装饰和对使用功能的重视。
该建筑在设计上主要有如下特点：模数化设计--这是柯布西耶研究数学、建筑和人体比例的成果。
现在这种设计方法广为应用；简单的装饰风格--相对于之前人们常常使用的繁琐复杂的装饰方式而言的，其装饰可以说是非常的简单；纯粹的用色--建筑的外部装饰完全采用白色，这是一个代表新鲜的、纯粹的、简单和健康的颜色；（勒·柯布西耶曾在自己的一本书中这样写道）开放式的室内空间设计；专门对家具进行设计和制作；动态的、非传统的空间组织形式--尤其使用螺旋形的楼梯和坡道来组织空间；屋顶花园的设计--使用绘画和雕塑的表现技巧设计的屋顶花园；车库的设计--特殊的组织交通流线的方法，使得车库和建筑完美的结合，使汽车易于停放而又不会使车流和人流交叉；雕塑化的设计--这是勒·柯布西耶常用的设计手法，这使他的作品常常体现出一种雕塑感。
萨伏伊别墅分析
集大成者－五大特点
底层架空 屋顶花园 自由平面 横向长窗 自由立面
屋顶花园
横 向 长 窗
自 由 立 面
底层架空
自由平面
底层架空：可以造就一种凌空的感觉，使建筑轻巧
玩儿富有灵性
屋顶花园：则可以看见顶层上的美景，是对功能
之外的美的追求和享受
自由平面、自由立面和横向长窗：就
反映了其在所属空间内的自由。也有利于采光和通风
勒·柯布西耶（又译柯布西埃或柯比 西埃，原名Charles-Édouard JeanneretGris），法国建筑师、城市规划师、作家、 画家，是20世纪最重要的建筑师之一，是 现代建筑运动的激进分子和主将，被称为 “现代建筑的旗手”。他和瓦尔特·格罗 皮乌斯、密斯·凡·德罗并称为现代建筑 派或国际形式建筑派的主要代表。
外部楼梯把个楼层和 谐有序的连接在一起 ，并且美观大方
谢谢观赏！
11120122 陈姝谚 美术学院 建筑系
二层同样以交 通枢纽为中心 ，私密区和公 共区分列对角 位置，动取和 静区被很好的 分开互吧影响
三层为屋顶花园
别墅三层为开放空 间，急救是所谓的 屋顶花园，这是别 墅设计的独到之处 ，可以与周围的环 境融合，使室内的 空气更加清新。
个人喜欢的特点
楼梯
内部楼梯 平滑的曲线 给人舒适的 感觉
缓和了层与层 之间的高度差
底层（架空层）三面透空，由支柱架起， 里面有门厅，车库和佣人房，由弧形玻璃 窗所包围的开敞结构
车库是别墅不可缺少的， 但是需要占用很大的空间 ，既不能影响一层的流动 空间，并且必须设在主入 口的旁边，以便汽车方便 出行
柯布西耶使车库在 主楼梯一侧，而车 库的一个入口也比 较靠近主入口
二层有起居室、我是、厨房、餐厅、屋顶花 园和半开敞对的休息空间
案例分析之萨伏伊别墅
这是对萨伏伊别墅结构分析图，在这里我们可以很清楚的看到其内在 结构，柱体承重，楼梯连接交通。
三个平面上的连接室内外的过渡空间：一层是有顶无墙，二层是 既有有顶无墙也有有墙无顶，三层则是有墙无顶，这样我们就很 容易的看出了不同层的空间之间存在着的区别和联系。
底层三面有独立的柱子，中心部分有门厅、 车库、楼梯和坡道，以及仆人的房间
屋顶花园
二、三层屋顶花园
• 三层屋顶
Freundorf Villa
• 这栋住宅造型现代简练，折面与斜线的语 言传递出一种欣欣向荣的动感，与此同时， 住宅内也洋溢着平和安宁的格调。克制谨 慎的用色突 • 出了高品质的建设材料，精心种植的植物 同田园景观融为一体，并渗透进内外丰富 但却单纯的住宅中。
在行进中欣赏建筑，以坡道为中心组织建筑
图
二层平面图
三层平面图
功能分析
门廊 门厅 车库 斜坡 佣人房 洗衣房
一层
厨房 起居室
平台 斜坡
螺旋楼梯 厕所
浴室 客房 私人起居室 主卧
二层
屋顶花园
楼梯
斜坡
三层
萨伏伊别墅是典型的一座以柱体承重的建筑，应该说柯布西耶在一定的本 质上使建筑从传统墙体承重到柱网承重发生了改变。这样就可以设计大的 横向长窗。
案例分析之
萨伏伊别墅
萨伏伊别墅（ 1928-1930 ）
位于巴黎近郊的普瓦西
在1926年出版的《建筑五要素》中，柯布西耶提出了新建筑的“五要素”，它们是： 1、底层的独立支柱； 2、屋顶花园； 3、自由平面； 4、自由立面； 5、横向 长窗。 萨伏伊别墅正是这“五要素”最为恰当的范例。但更大的特点是表现了他的美 学观念。即立体主义的雕塑。房屋的各种形体都采用了简单的几何形体，但内部空间 却相当的复杂，因采用了斜坡道，增加了内部空间的连续性，形成流动的立体空间。 如同一个内部镂空的几何体，更像一架复杂的机器——勒.柯布西耶所说的居住的 “机器”。
艺术概论之萨伏伊
建筑名称：
萨伏伊别墅
建筑师：
勒·柯布西耶
萨伏伊别墅是由现代建筑大师勒·柯布西耶于1928年设计，1930年建成的，现位于法国巴黎，它是现代建筑的经典代表。
勒·柯布西耶，瑞士画家、建筑师、城市规划家和作家，是20世纪最著名的建筑大师。
从白色系列的的别墅建筑，马公寓到朗香教堂，从巴黎改建规划到加尔新城，它的每一个作品都引领着世界的脚步，影响着20世纪建筑的风貌。
从大体看来，萨伏伊别墅给人的感觉就是白墙，方盒子，简单的、天然的。
萨伏伊体现了柯布西耶对于新建筑的五要素：自由平面、自由立面、屋顶花园、横向长窗和底层的独立支柱。
正是这几个简单的表现方法，造就了萨伏伊无限的空间能力。
首先，它的一层为佣人房、洗衣房、车库、储藏室等服务空间；其次，二层为次卧、餐厅、起居室、客厅、花园等私人空间；最后，三层则为最私密的空间——主卧室。
走进萨伏伊，你就会发现它像一台复杂的机器，不似外表那样简单整齐，而是空间和平面自由布局，空间体块灵巧轻快地相互穿插着，给人以异样的美感和无限的空间想象力。
且内部空间的变化都是由简单的曲线形墙体来主导的，以弧度造就了通畅的流线。
尤其是内部空间的螺旋形的楼梯和坡道，它们以动态的、非传统的空间组织形式形成了一个令人舒适，造型优美的空间。
就这样，柯布西耶使萨伏伊别墅的生活空间被架空，远离了外界的喧嚣声，使人的心情得以平静，从而达到理想的宁静生活。
总之，柯布西耶，美好空间的缔造者；萨伏伊，美好空间的生成者。
萨伏伊别墅
萨伏伊别墅（The Villa Savoye）是现代主义建筑的经典作品之一，位于巴黎近郊的普瓦西（Poissy），由现代建筑大师勒·柯布西耶于1928年设计，1930年建成，使用钢筋混凝土结构。
这幢白房子表面看来平淡无奇，简单的柏拉图形体和平整的白色粉刷的外墙，简单到几乎没有任何多余装饰的程度，“唯一的可以称为装饰部件的是横向长窗，这是为了能最大限度地让光线射入。
”第二次世界大战后，萨伏伊别墅被列为法国文物保护单位。
一、日本现代设计的发展从２０世纪五六十年开始，日本现代设计迅速发展，无论是建筑设计、工业产品设计还是平面设计，８０年代就达到了世界水准，其中尤以与社会经济发展和人们生活密切相关的平面设计和工业产品设计最为突出。
（一）平面设计的发展日本传统的平面设计具有悠久的历史。
早在１８－１９世纪，其书籍插图、木刻印刷海报（浮世绘）、各种包装等均具有一定的影响力，以至于１９世纪末２０世纪初，其传统的平面设计和建筑设计对西方“新艺术”产生了某些作用。
［２］２４４２０世纪５０年代日本的现代平面设计逐渐发展起来，其中号称“日本现代设计之父”的龟仓雄策功不可没。
早在１９３７年到１９４８年，他就出版了日本最早的设计文化杂志，企图唤起民众对设计的觉悟，虽然收效甚微但他仍孜孜以求、矢志不移、全力以赴地推动着日本的设计事业。
在他的领导下，日本的平面设计终于在２０世纪５０年代开始向现代化方向发展，很快成为世界平面设计中独具特色的一个方面，同时也对世界设计文化做出了极大贡献。
日本悠久的历史文化使其平面设计与西方相比，无论传统角度还是民族审美立场，都具有很大的区别。
设计对于日本民族来说就是生存的根本。
为了开拓海外市场，日本政府不得不大力发展其国际主义的、非本土化的设计。
与此同时，日本设计界也非常注重保护传统，使国家的民族的精华不至于因经济活动、国际贸易竞争而受到损失。
因此，日本的平面设计也自然形成了针对海外和国内的两大范畴：针对国外市场的设计，往往采用国际能够认同的方式以争取广泛的了解；针对国内的设计则依据传统的方式，包括传统的图案、传统的布局，特别是采用汉字作为设计的构思依据。