《呐喊》
《呐喊》的主要内容
《呐喊》的主要内容
《呐喊》是中国现代文学的奠基之作，由著名文学家鲁迅创作。
这部作品以鲜明的现实主义风格，揭示了封建社会的残酷与冷漠，同时也表达了对未来的热切期望。
《呐喊》中的短篇小说，每一篇都以独特的视角和深刻的洞见，展现了生活在社会底层的人们的痛苦和挣扎。
其中，《狂人日记》以疯子的独白形式，控诉了封建社会的“吃人”本质；《孔乙己》则通过一个贫穷的读书人的悲惨遭遇，揭示了社会的世态炎凉。
鲁迅以他独特的文学语言，生动地描绘了人物的心理世界，展示了他们的悲欢离合，让读者深感共鸣。
他的作品不仅具有强烈的艺术感染力，同时也充满了深刻的社会批判。
《呐喊》在表达鲁迅对封建社会的深深不满的同时，也体现了他对未来的热切期待。
他希望通过自己的笔，能够唤醒人们对于社会改革的意识，对于公正、自由和平等的追求。
总的来说，《呐喊》是一部既具有深刻社会批判，又富有强烈人道主义关怀的作品，它对于我们理解那个时代，以及思考我们自身的处境，都有着重要的意义。
呐喊十四篇梗概
呐喊十四篇梗概
《呐喊》是鲁迅的短篇小说集，共收录了15篇小说。
下面是
其中14篇小说的梗概：
1. 《狂人日记》：讲述了主人公从正常人逐渐变为疯狂的过程，以及对社会现象的独特见解。
2. 《白痴》：讲述了一个天真善良的村姑在城市中遭遇各种欺凌和虐待的故事。
3. 《阿Q正传》：以阿Q为主人公，描述了他懦弱、卑微、
自嘲的性格，以及他在社会中被人轻蔑和打击的遭遇。
4. 《虎》：以虎为形象，揭示了人类自私、残忍的本性，并将之与动物相类比。
5. 《药》：以饱受疾病折磨的青年药东泰为主人公，揭示了封建社会的黑暗和腐败。
6. 《风波》：讲述了麦玲玲为了自己的权益与父亲作斗争的故事，以及她的意识觉醒和人格解放。
7. 《故乡》：通过描述回故乡和见到变化的乡亲，展现了文明与野蛮、返璞归真与现代进步之间的矛盾。
8. 《春》：以一株枯萎的植物为形象，反映了人们的冷漠和对自然的破坏。
9. 《祝福》：讲述了主人公贾桂叔在远离家乡的陶纺厂工作中的艰辛和命运的不公。
10. 《朝花夕拾》：通过回忆童年时光，展示了作者对家庭、亲情、友情的思考和回忆。
11. 《故事新编》：以写实主义的手法，描述了中国社会的种种矛盾和残酷现实。
12. 《在风中》：以一个小女孩的视角，展现了冷酷、痛苦和死亡的现实。
13. 《鼻子》：通过描写一个男人因为鼻子的形状痛苦不堪的故事，暗示了人们对外貌的过分重视和封建道德的扭曲。
14. 《孔乙己》：以一个身份低贱的酒徒孔乙己为主人公，讲述了他在酒肆中遭受冷嘲热讽的故事，揭示了社会对弱势群体的歧视和辱没。
《呐喊》赏析
《呐喊》赏析《呐喊》是中国现代作家鲁迅的一部重要作品，也是中国现代文学史上的经典之作。
本文将对《呐喊》进行赏析，从文学形式、主题思想以及艺术价值等方面进行探讨。
一、文学形式《呐喊》是一部小说集，由鲁迅于1922年开始创作，于1923年出版。
整个作品共包括短篇小说五篇和杂文一篇。
其中的短篇小说包括《狂人日记》、《孔乙己》、《阿Q正传》、《药》和《明天》。
这些作品以其独特的叙事方式和写作风格展示了鲁迅对现实社会的深刻思考和激烈抨击。
二、主题思想《呐喊》的主题思想可以归纳为以“呐喊”为代表的对社会现实的批判和反抗。
作品中的狂人、阿Q等形象都是象征着活在社会底层的人们，在抵抗社会压迫和深刻矛盾中的无力和绝望。
通过对这些人物的描写和刻画，鲁迅展示了人性的丑恶和社会的黑暗，同时也表达了对于社会改变的渴望和呼唤。
鲁迅以深刻的洞察力和尖锐的批评精神，让读者对于社会现象的不公和荒诞有了更加清晰的认识。
三、艺术价值《呐喊》作为中国现代文学的重要作品，具有很高的艺术价值。
首先，在文学形式上，鲁迅创新性地采用了内心独白、夹叙夹议等手法，为中国文学注入了新的鲜活力。
其次，在人物塑造上，鲁迅塑造了众多不同类型的人物形象，他们或是边缘人物，或是社会底层的弱者，通过对这些形象的表现，鲁迅成功地引起了读者的共鸣。
最后，在情感表达上，鲁迅以激烈的情感和锐利的语言，让作品充满了强烈的思想冲击力和文学张力，从而使《呐喊》成为了一部具有社会意义和文学价值的作品。
总结起来，《呐喊》通过其独特的文学形式，表达了对社会现实的批判和反抗的主题思想，同时具备着较高的艺术价值。
鲁迅以其独特的视角和坚定的立场，为中国现代文学注入了新的力量，对于后世的作家和读者都有着重要的影响。
该作品不仅是中国现代文学的经典之作，也是中华民族文化的宝贵遗产，值得我们深入研究和品味。
《呐喊》读后感15篇
《呐喊》15篇《呐喊》15篇《呐喊》1 《呐喊》是鲁迅先生自《狂人日记》后得第二本经典小说集，它是中国得名著。
同样也是世界得名著，这本书中有些文章是我们非常熟悉得。
例如有《故土》，《药》，《孔乙己》等等鲁迅先生得名作。
在《藤野先生》中鲁迅先生以自己得亲身经历，在____得首都东京留学时，看到和听到当时中国人民得麻木不仁从而使鲁迅先生强烈得爱国意识清醒，医学也只是治标不治本。
因此他弃医从文，从此投身文学得知识宝库中。
鲁迅先生用“哀其不幸，怒其不争”八个字来概括了那时得中国人民，以及对于他们得怜惜和悲伤。
《孔乙己》中那个因为家境贫困好吃懒做，无所事事，社会层次低而又向往社会上流阶级得生活得孔乙己，从孔乙己在澡堂是人们取笑得话题，在生活中他常常以偷为职业，在最后因为偷了有钱人得书后被打折了腿，最后还是默默地分开了人世。
《故土》中那个见什么人说什么话得“豆腐西施”，还有和剧中主人公从小玩在一起得那西瓜地上银项圈得小英雄闰土见到老爷时欢喜而又凄凉得神情，从而表达了当时人民得麻木，在受到封建权力压迫和打击下得情形，而《药》那么更可以淋漓尽致地表现这一点。
文中凶暴残酷得刽子手康大叔，因为小儿子小栓得痨病而拿出所有家档去买了个人血馒头得华老栓，和那些在茶店里议论纷纷得茶客，但是文中最不幸得就是因为____而被处死，最后用自己得血作了人血馒头而牺牲得人，这一切得一切都说明了当时社会得状况，康大叔得残酷，卑劣，仗势欺人。
华老栓得愚昧，迷信，麻木，茶客们得盲从和人与人之间失势利，夏瑜得英雄气概但是完全脱离群众得____是无法成功得。
当然，在《呐喊》这本书中，像这样得文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为了让当时得中国人民看了以后，可以清醒过来。
鲁迅先生用幽默而又带有挖苦意味得语言，愤怒而又带有鼓励得语气，鼓励着当时半梦半醒得中国人，用带有指责和批评得语言，说明当时社会得黑暗，表现了鲁迅先生急迫得希望沉睡中得巨龙——中国，早日清醒，重整我中华雄威!《呐喊》2 初次拿到《呐喊红宝石》这本书，我就被书的封面深深地吸引了：在书的封面上，有两个活泼的小孩，他们快活的奔跑在绿油油的田野上，神情是那么幸福，于是我迫不及待的看起了这本书。
呐喊作品概述
呐喊作品概述
《呐喊》是一部由中国现代文学巨擘鲁迅创作的杰作，于1923年发表。
这部作品以其独特的手法和深刻的思想，对社会现象和人性进行了剖析和揭露，具有极强的社会批判性。
《呐喊》由五个独立的短篇小说组成，分别是《狂人日记》、《白光》、《药》、《明天》和《风波》。
每个故事都描述了一个社会现象或人性问题，通过鲜明的形象和铿锵的语言，表达出作者对社会不公、虚伪和封建传统的愤怒和不满。
《呐喊》呈现出了一个充满痛苦和忧虑的社会，揭示了普通人民在社会压迫和自身矛盾中所面临的困境和无力感。
小说中的人物形象鲜明，语言犀利而深刻，以艺术手法展示了作者对社会的担忧和对人性的探求。
《呐喊》以其深刻的思想和独特的风格，对当时的中国文学产生了深远的影响。
它开创了现代文学的先河，被誉为中国现代文学的奠基之作。
这部作品通过揭示社会现象和探索人性，呼吁人们关注社会问题，反思人类存在的意义，具有广泛的现实意义和深远的历史价值。
鲁迅的呐喊主要内容
鲁迅的呐喊主要内容鲁迅的《呐喊》是中国现代文学史上的经典之作，它以其深刻的社会批判和对人性的关怀，成为了中国文学史上不可忽视的一部分。
作为一部小说，它不仅仅是一部文学作品，还是一部社会现实的写照，一部民族精神的抒发。
《呐喊》以五篇短篇小说构成，分别是《狂人日记》、《风波》、《故乡》、《在人间》和《彷徨》。
每一篇小说都揭示了作者对当时社会现实的深刻关注和批判。
在《狂人日记》中，作者以疯狂的笔触描绘了主人公的精神世界，反映了他对封建礼教和社会道德的不满；《风波》中，通过描写主人公在外国留学的经历，展现了中国留学生在异国他乡的困境和无奈；《故乡》则以对家乡的眷恋和对现实的不满为主题，表达了对封建社会的强烈不满和对现代文明的向往；《在人间》和《彷徨》则分别从宗教和人性的角度展现了作者对社会现实的深刻思考和批判。
整部小说以其深刻的社会批判和对人性的关怀，揭示了当时中国社会的种种弊病和不公，以及人们内心深处的挣扎和迷茫。
作者通过对社会现实的观察和描写，揭露了封建社会的黑暗和腐朽，呐喊着对社会的不满和对人性的关怀。
他以饱满的笔触和深刻的思考，展现了对中国现代文学的深刻思考和对社会的关怀。
《呐喊》的主题不仅仅是对封建社会的批判和对现代文明的向往，更是对人性的关怀和对人类命运的思考。
作为一部经典之作，《呐喊》以其深刻的思想和丰富的艺术表现力，成为了中国现代文学史上不可忽视的一部分，它不仅仅是一部文学作品，更是一部社会现实的写照，一部民族精神的抒发。
通过对《呐喊》的深入解读，我们能更好地理解中国现代文学的发展轨迹和作家们对社会现实的关注，也能更好地认识和理解中国现代文学的独特魅力和深远影响。
《呐喊》
寄意寒星荃不察， 我以我血荐轩辕。 ——《自题小像》
有了这些描写，于是我们得到一个完整的符合逻 辑的故事：一个年轻人由于脑筋出了毛病，因此疑神 疑鬼，臆想所有人都在对他进行迫害，并且吃人，但 不久之后由于医生的治疗年轻人的疯病治愈了，重新 进入了正常人的生活轨道。 我们所看到的“狂人日记”就是这样一个医学上 的病例的记载。由于鲁迅曾经学习过医学，并且护理 过患精神病的家人，因此这份“狂人日记”模拟得十 分真切、详尽。
名著阅读之《呐喊》
二、《呐喊》概述
1、 《呐喊》的主要内容 《呐喊》是鲁迅1918年至1922年所作的 短篇小说的结集，作品真实地描绘了从辛 亥革命到五四时期的社会生活，揭示了种 种深层次的社会矛盾，对中国旧有制度及 陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和比较 彻底的否定，表现出对民族生存浓重的忧 患意识和对社会变革的强烈愿望。
《狂人日记》是《呐喊》的那一篇，小说 以第一人称的口吻叙述了一个“狂人”的 故事。他害怕所有人的眼光，总觉得人们 想害他，想吃掉他。医生给他看病，让他 “静养”，他便认为是让他养肥可以多吃 肉。他记得大哥曾对他讲过“易子而食”、 “寝皮食肉”之事，然后想起“妹子”死 时，大哥劝母亲不要哭，便认为妹子是被 大哥吃了。“狂人”越反抗“吃人”，越 被认为是是“疯子”，当他完全失望于改 造周围环境时，他也“痊愈”了，去某地 当候补官了。小说中的“狂人”实际上是 觉醒的知识分子形象，他周围都是被封建 礼教侵蚀了灵魂的人，他所害怕和反抗的 则是封建传统吃人的惯例。
……
鲁迅明写的是狂人的狂态，实际上笔笔触动 的都是读者思考时代、社会、人生真谛的心 弦。狂人并不是一般的典型性格，他是象征 性的，是整个五四时代先驱者愤激思潮的艺 术象征，我们从狂人的日记中，感受到的是 充满着批判和追求、深思和战取的一首气魄 宏大、热情奔放的时代思潮交响乐。 所以，它一经发表，就在思想界和文学界引 起了广泛的反响，《新潮》杂志著文称誉 “疯子是我们的老师”，“我们带着孩子， 跟着疯子走，――走向光明去”。
呐喊总结归纳
呐喊总结归纳呐喊是中国现代文学史上的一部重要作品，作者鲁迅以犀利的笔触，揭示了当时社会的黑暗与愚昧。
本文将对《呐喊》进行总结归纳，分析其艺术特点和影响。
一、《呐喊》的艺术特点1. 现实主义写作风格：《呐喊》以真实的社会现象为素材，呈现了社会上一系列令人痛心疾首的现象和人物形象，力图揭示现实的残酷与不公。
2. 精细刻画人物：小说中的人物形象栩栩如生，每个角色都有鲜明的个性，通过对人物的描写，鲁迅成功地展现了社会中的各种人物类型。
3. 变换叙述视角：《呐喊》中的叙述视角经常变换，时而第一人称，时而第三人称，不拘一格的叙述手法使作品更加生动有趣，具有一定的阅读体验。
4. 锐利的批判意识：作为一部社会写实小说，《呐喊》对于社会的现象和人物没有任何掩饰与让步。
鲁迅犀利的笔触和批判意识使得小说有力地反映了当时社会现象的荒谬和愚昧。
二、《呐喊》的影响1. 文学界的影响：《呐喊》的发表引起了轰动，它对当时的文学界产生了深远的影响。
不少作家在创作上向鲁迅学习，试图模仿他的犀利笔触和现实主义风格。
2. 社会思潮的引发：《呐喊》揭示了社会的黑暗现象，引发了人们对社会问题的深入思考，使社会意识开始觉醒。
3. 推动文学改革：《呐喊》的出现，为中国现代文学开辟了一条新的道路，推动了文学改革的步伐。
它引导了中国文学走向现实主义和民主主义，对后来的文学发展产生了深远影响。
总结起来，《呐喊》以其独特的艺术特点和深刻的社会批判意识，成为了中国现代文学史上的经典之作。
它不仅呐喊出了当时社会的黑暗与愚昧，更为后来的文学发展和社会思潮的引发产生了重要影响。
通过对《呐喊》的总结归纳，我们不仅能够深入了解这部作品的艺术魅力，还能进一步认识到它在中国文学史上的独特地位。
鲁迅先生《呐喊》的内容讲解
鲁迅先生《呐喊》的内容讲解
《呐喊》是中国现代文学巨匠鲁迅先生的一部重要杰作，也是中国现代文学史上的经典之一。
该作品由鲁迅于1922年至1923年之间写就，首次发表于1923年5月1日的《新青年》杂志。
《呐喊》是鲁迅文学创作的代表之一，体现了他对社会现实的深刻观察和对民族命运的关切。
以下是《呐喊》的主要内容概要：
《狂人日记》：
以第一人称的形式，描写了主人公从一个被压迫的小人物，逐渐发展为一个疯狂的、具有强烈反抗意识的人物的心路历程。
通过主人公对社会的冷峻观察，揭示了当时社会的种种弊病。
《白光》：
通过描写一个从乡村来到城市的人物，反映了现代都市生活的残酷和人们在其中的迷茫。
作品中表达了对文明进程带来的精神冲击和道德沦丧的深刻忧虑。
《药》：
讲述了一个卖药的小贩的故事，通过这一小人物的经历，反映了
当时中国社会的贫困和人们对未来的渴望。
小贩为生计不得不变卖药物，表达了对社会矛盾的无奈与愤怒。
《记梦》：
描写了主人公的一场梦境，通过梦的象征性意义，反映了作者对当时社会和民族境遇的思考和担忧。
梦中的情节充满了荒诞和反讽，是对社会现实的一种独特表达。
《野草》：
由多篇短小小说组成，通过对一些普通人物的生活经历的描写，表达了鲁迅对于社会底层人民的同情和对社会现象的批判。
《呐喊》以其深刻的思想、独特的表达方式和对社会现象的敏感洞察力，被认为是中国现代文学的奠基之作。
鲁迅通过小说中的形形色色的人物和故事，直面了当时中国社会的严峻问题，引起了强烈的社会反响，对中国现代文学产生了深远的影响。
《呐喊》
在《呐喊》序中，鲁迅谈到他弃医从文的经过和目的。他于1898年到南京江南水师学堂肄业，第二年改入江南陆师学堂附设的矿务铁路学堂，1902年毕业后即由清政府派赴日本留学，1904年进仙台的医学专门学校，1906年中止学医，回东京准备从事文艺运动。是一次课堂上看画片的经历使他弃医从文的。他回忆道：‘有一回，我竟在画片上忽然会见我久违的许多中国人了，一个绑在中间，许多站在左右，一样是强壮的体格，而显出麻木的神情。
这样的笔力不是怎样的修辞和手法带来的，而是作者的情感。鲁迅写到那里恐怕也是含着泪的。这是不自觉的，不是构思的安排和烘托渲染，而是那段往事触动了作者，让作者流着泪写下来，浸透进了心血。
所以鲁迅首先提到《呐喊》里的文章是苦于回忆的结果。往事一件件缠着他的心，无论怎样写他也逃不出往事。哪一个作家写的不是回忆呢？鲁迅的作品之所以成功除了作者的修养和敏锐的观察力清晰的思路，具体说来还因为他写的不是一个个符号化的英雄，而是生活在他们甚至是我们周围的活的人。
《呐喊》收入了鲁迅先生1918-1922年所作的15部小说。后来作者抽出去一部历史小说《不周山》（后更名为《铸剑》），遂成现在的14部。这些小说反映了五四前后中国社会被压迫者的痛苦生活和悲惨命运。以下介绍《呐喊》的内容。
在《呐喊》自序中，作者回顾了自己的人生经历，其中了反应了作者思想发展的过程和从事文艺活动的目的和态度。同时也说明了这些小说的由来和起名的原由。作者从学洋务、学医、走科学救国之路，到推崇文艺，把文艺做为改变国民精神的武器，表现了他爱国主义思想的发展和求索救国救民道路的精神历程。本篇对于了解作者的生平、思想、理解本集小说的内涵，及意蕴均有极大的参考价值。在写作上，本篇自序文笔清新老到，周密流畅，震人心魄又引人入胜，读之使人欲罢不能。其语言风格充溢着鲁迅独特的个性，具有极强的艺术魅力。
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《呐喊》欣赏课教案一、意义：《呐喊》是爱德华·蒙克的代表作品，而蒙克被誉为是西方表现主义绘画派的先驱，正是《呐喊》等一系列画作开辟了表现主义的表现手法。
他的绘画带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调。
毕加索、马蒂斯都曾吸收他的艺术养料，对心理苦闷的强烈的，呼唤式的处理手法对20世纪初德国表现主义的成长起了主要的影响。
2012年5月2日早上7点(北京时间) ，蒙克的《呐喊》在纽约苏富比印象派及现代艺术专场拍卖上，以1.199亿美元成交，一举创造了艺术品公开拍卖的最高纪录！二、格式：（1）课题：世界名画《呐喊》——欣赏课（2）年级班次：高二（3）班（3）教科书：《蒙克画选》，上海书画出版社（4）教学目标：1、了解作者的生平事迹和作品的创作背景；2、了解表现主义绘画的主要特征、创作手法；3、领会布面油画《呐喊》所表现的思想和对后世的意义。
（5）教学时间：一课时（6）课型：单一课，欣赏课（7）教学重点与难度：1、重点：探究作者的所处的时代与创作背景、作品表现的思想之间的关系；2、难点：对表现主义手法的鉴赏与掌握。
（8）教学方法：多媒体电脑网络教学（9）教具与学具：多媒体、粉笔、黑板（10）教材分析：本教材以图文结合的方式对挪威著名画家爱德华·蒙克的生平事迹和主要作品进行阐述，《呐喊》是蒙克的代表作，也是书中的重点章节，其表现主义的表现手法值得我们去赏析和探究。
（11）教学过程：1、导语：同学们下午好，上节课我们对挪威著名画家爱德华·蒙克进行了简单的介绍，今天这节课我们就一起来赏析这位画家的杰作——《呐喊》，让我们听听，这位不幸的画家到底要“呐喊”些什么……2、讲授新课：<1> 作者简介：挪威画家爱德华·蒙克，是二十世纪表现主义艺术的先驱。
他于1863年12月12日出生在挪威洛顿，童年时父母双亡的经历在其心灵深处打下不可磨灭的印记，使得他早年画下了许多以疾病与死亡为主题的作品。
他曾在克里斯蒂安尼（今奥斯陆）工艺美术学校学习，1885年第一次旅法，学习印象派的画风，后又受到高更、劳特累克及“新艺术运动”的影响，导致了其画风的重大变革。
1892年他应邀参加柏林艺术家协会的展览，由于形象怪异，其作品在德国引起激烈反响，画展只开了一周即关闭了。
为此，以利伯曼为首的自由派退出艺术家协会，成立了柏林分离派。
这一行动使蒙克大受鼓舞，从此在德国定居下来，直到1908年。
这16年是蒙克艺术发展的重要阶段，也是其艺术臻于成熟的时期。
他在忧郁、惊恐的精神控制下，以扭曲的线型图式表现他眼中的悲惨人生。
他的绘画，对于德国表现主义艺术产生了决定性的影响，他成了“桥派”画家的精神领袖。
<2>创作背景：1890年爱德华·蒙克开始着手创作他一生中最重要的系列作品“生命组画”。
这套组画题材范围广泛以讴歌“生命、爱情和死亡”为基本主题采用象征和隐喻的手法揭示了人类“世纪末”的忧虑与恐惧。
蒙克1893年所作的油画《呐喊》是这套组画中最为强烈和最富刺激性的一幅，也是他重要代表作品之一。
在这幅画上蒙克以极度夸张的笔法描绘了一个变了形的尖叫的人物形象，把人类极端的孤独和苦闷以及那种在无垠宇宙面前的恐惧之情表现得淋漓尽致。
蒙克自己曾叙述了这幅画的由来：“一天晚上我沿着小路漫步，路的一边是城市另一边，在我的下方是峡湾。
我又累又病停步朝峡湾那一边眺望，太阳正落山，云被染得红红的象血一样。
我感到一声刺耳的尖叫穿过天地间，我仿佛可以听到这一尖叫的声音。
我画下了这幅画，画了那些象真的血一样的云。
那些色彩在尖叫。
这就是生命组画中的这幅《呐喊》。
”他还在自己的日记中写道：“我和两名友人在落日余晖中散步，心中感到一股淡淡的哀愁，突然天空变得一片血红，我停下脚步，疲惫地靠在栏杆上，凝视着像剑尖鲜血般悬挂在阴暗峡湾和城市上空的云彩，我的朋友已经走了，我全身颤抖的站在原处，仿佛听到一声尖锐的呐喊，划破寂静。
”<3>画面内容及主题：这幅画的英文原名其实叫做Scream，一直翻译成“呐喊”，实际应译作“尖叫”，画面描绘了一个面容近似骷髅的人，双手捂住耳朵，站在一条看不见首尾的公路桥上，似乎由于惊吓而大声呐喊。
那扭曲的桥上人，目光无着，脸和嘴巴都被拉长，继而融入天空暮色的大旋涡里，他完全是恐惶恐的，因为存在的迷失境地而惊骇。
然而尖叫者身后有两个衣冠楚楚的人走过，对他毫无同情，甚至好像听不到任何叫喊……画家以版画的方式，把红、蓝、绿、赭石的色线，组成流动的河水与天空的形状，造成—种游动与飘忽的动态，给人以不安感，似乎是一场“恶梦”的再现。
它象征着“世纪末”人们的彷徨情绪。
这简直就是一个尖叫的鬼魂。
“只能是疯子画的”，蒙克在该画的草图上曾这样写道。
《呐喊》是精神的焦虑以图式显现的最杰出的代表。
这幅作品被认为是现代人类充满焦虑的现实，而又无法摆脱这一现实的永恒象征。
它反映了存在主义者对人类自身孤独和焦虑的呐喊：表现出在工业社会潮流的席卷下，对个人的渺小、心灵的机械化、理性的泛滥和科学主义的霸权等严重的不安和反抗，试图从这种现代性笼罩的绝境中杀出一条血路。
表达了他绝望与逃亡的路。
这不仅是蒙克自身灵魂的“呐喊”，也是他对工业社会中人的命运的关切。
<4>表现主义的表现手法：表现主义绘画的主要特征在于“借夸张与扭曲的色彩、线条，丰富画面的表现力；在印象主义中得到充分表现的自然主义被放弃，而取其简化的手法，并注入更多的情感因素加以发挥”。
正是蒙克的《呐喊》等一系列画作开辟了表现主义的表现手法。
具体来看《呐喊》的表现手法：首先，抽象化的人物直接而且震撼地传达内心深切的绝望。
画面中央的形象使人毛骨悚然，脑袋上毛发全无，脸形像个骷髅，双眼和张着的嘴都大如空洞，身材瘦削嶙峋，衣着不清。
他捂着耳朵，似乎听不见那两个远去的行人的脚步声，也看不见远方的两只小船和教堂的尖塔。
这一完全与现实隔离了的孤独者，已被自己内心深处极度的恐惧彻底征服。
变形和扭曲的尖叫的面孔，圆睁的双眼和凹陷的脸颊，使人想到了与死亡相联系的骷髅。
他就像一个尖叫的鬼魂，让观赏者恐惧，不自觉得也想要尖叫呐喊。
他不是一个具体的人物，只是一个被抽象了的代表恐惧的形象。
其次，压抑与鲜艳的色彩的同时运用表达情绪的恐惧与不安。
在这幅画上，蒙克所用的色彩与自然保持着一定程度的关联。
虽然蓝色的水、棕色的地、绿色的树以及红色的天，都被夸张得富于表现性，但并没有失去其色彩大致的真实性。
同时，他在此基础上运用了夸张的表现手法，比如奇特的造型和动荡不安的线条。
一方面，画中的天空颜色十分刺眼，就像滚动着的血红色波浪，令人感到震颤和恐怖，仿佛整个自然都在流血。
另一方面，全画的色彩又是郁闷的：画面中的色彩混浊压抑，除了天空，其它景物的颜色中都参入了黑色，给人以不祥的预感。
海面阴暗处的紫色伸向远处显得阴沉。
同样的紫色，重复出现在孤独者的衣服上。
而他的手和头部，则留在了苍白、惨淡的棕灰色中。
燃烧的血红色彩以及象征死亡的黑色，表现了一种极度恐惧的情感。
最后，画面的构图与绘画技巧滋生出震撼人心的力量。
这幅画长一米，宽75厘米，构图比较垂直，将焦点集中在画中人身上，为呐喊的声音创作了更多的空间。
蒙克充分地使用动荡的、弯曲的、倾斜的线条，将桥梁、天空和大地联系在一起，把那个瘦骨嶙峋、双手捂着耳朵呐喊的人物置于画面的前景，道路直接伸向观众，呐喊直接面向观众，使整个画面产生一种强烈的节律感。
画中没有一处不充满动荡感，天空与水流的扭动曲线，与桥的粗壮挺直的斜线形式鲜明对比。
整个构图在旋转的动感中，充满粗犷、强烈的节奏。
所有的要素似乎都传达着那一声刺耳尖叫的声音。
这幅画以视觉的符号来传达听觉的感受，这种表现手法，或许可以与凡高的名作《星夜》中力与能量的图像化表现相联系。
蒙克将那由尖叫所产生的极度的内在焦虑，转化为一种令人信服的抽象意象。
如此，他将其画面上的情感表现几乎推向了极致。
整个画面充溢着一种躁动，也通过那个极度恐惧的人物使画面充满了一种孤独寂寞的情绪，它留给人们的不是宁静和美丽，而是扭动和不安。
<5> 作品的意义：《呐喊》是蒙克的代表作品，而蒙克被誉为是西方表现主义绘画派的先驱，所以这幅画之于后世有很大的意义。
表现主义绘画的主要特征在于“借夸张与扭曲的色彩、线条，丰富画面的表现力；在印象主义中得到充分表现的自然主义被放弃，而取其简化的手法，并注入更多的情感因素加以发挥”。
正是《呐喊》等一系列画作开辟了表现主义的表现手法。
《呐喊》是精神的焦虑以图式显现的最杰出的代表。
这幅作品被认为是现代人类充满焦虑的现实，而又无法摆脱这一现实的永恒象征。
如今，《呐喊》中那个捂着脸扭曲着的人物形象被广泛的应用到商业、娱乐业中，人们用它来表达某种讽刺或恐慌的情绪。
然而，《呐喊》最大的意义可能是它让人们找到了宣泄焦虑恐惧情感的出口，找到了人与人灵魂的孤独的相互映照。
<.6>作品最新信息：蒙克的《呐喊》是被偷窃次数最多的画作，曾在1994年和2004年被盗过两次。
2012年5月2日早上7点(北京时间)，纽约苏富比拍卖上，爱德华·蒙克的《呐喊》作为第20件拍品在众人瞩目中登场。
现场共有8位竞标者，从4000万美元开始起价后便引起激烈竞争，很快竞价便飙升至8000万美元。
最终，一电话竞标者以1.199亿美元拍走该幅作品(1.07亿美元落槌，加上佣金为1.199亿美元)。
<7> 作者其他作品展示：1、蒙克《病中的孩子》2、蒙克《圣母玛利亚》3、蒙克《生命之舞》4、蒙克《病室里的死亡》、《桥和三个女人》5、蒙克《卡尔约翰大家的傍晚》6、蒙克《红葡萄藤》、《绝望》。