对高中音乐教学的心得体会_2
高中教师音乐培训感悟心得体会

高中教师音乐培训感悟心得体会身为一名高中音乐教师,我有幸参与了最近的一次音乐教师培训。
这次培训的内容丰富,涵盖了音乐教育的各个方面,从理论到实践,都有所涉及。
我深感这次培训不仅对我个人的教学水平有所提升,更对我今后的教育事业产生了深远的影响。
培训伊始我们便跟随资深音乐教师学习了音乐课程的标准与理念。
我深刻体会到,音乐教育不仅仅是教授音乐技巧,更重要的是培养学生的审美能力和情感体验。
在教学过程中,我们必须注重学生的个体差异,因材施教让每个学生都能在音乐的世界中找到自己的位置。
接着我们进行了一系列的实践演练,包括课堂组织、合唱指挥等。
通过实际操作,我更加熟练地掌握了音乐教学的技巧和方法。
同时我也意识到自己在教学实践中还存在许多不足,需要不断地学习和提高。
此外培训还强调了音乐与其他学科的融合,通过与其他学科教师的交流与合作,我发现音乐教育可以与其他学科相结合,形成独特的教育风格。
例如在历史课上,我们可以播放历史歌曲,让学生在欣赏音乐的同时,了解历史知识;在数学课上,我们可以利用音乐中的节奏和比例来教授数学问题。
在这次培训中,我还学到了如何更好地与学生沟通。
作为音乐教师,我们需要用音乐的力量去感染学生,让他们感受到音乐的魅力和力量。
我学会了倾听学生的心声,关注他们的需求,用爱心和耐心去浇灌每一颗渴望音乐的心灵。
回顾这次培训,我深感收获良多。
我不仅学到了丰富的音乐知识和教学技巧,还结识了一群志同道合的音乐教育工作者。
我相信在今后的音乐教育道路上,我会继续努力,不断探索和创新,为学生的音乐素养和全面发展贡献自己的力量。
高中教师音乐培训感悟心得体会(1)音乐作为人类情感的一种表达方式,一直以其独特的魅力吸引着我。
作为一名高中音乐教师,我有幸参与了最近的一次音乐教师培训,这次培训不仅让我对音乐有了更深入的理解,也让我对教育工作有了新的认识。
培训开始之初,我们系统地学习了音乐课程的标准和理念。
我深刻体会到,音乐教育不仅仅是传授音乐知识,更重要的是培养学生的审美能力和创造力。
高中音乐课教学反思随笔

高中音乐课教学反思随笔
在高中音乐课的教学过程中,我意识到了一些反思的问题。
首先,我发现我在教学内容上过于关注理论知识,而忽视了实际操作的训练。
音乐是一门实践性很强的学科,学生需要通过实际指导和演奏来体验和掌握音乐技巧。
因此,我需要更加注重教学方法的多样性,增加学生的参与度,让他们能够亲自去尝试和练习。
其次,我意识到在教学中忽视了学生个体差异的问题。
每个学生的音乐素养和能力都是不同的,我应该根据学生的实际情况,采取不同的教学方式和教学方法。
有些学生可能对音乐非常感兴趣,他们希望能够更深入地学习和探索音乐,我应该给予他们更多的挑战和专门的指导。
而有些学生可能对音乐并不感兴趣,我则需要采取更多的启发式教学方法,激发他们的兴趣和学习的动机。
此外,我还发现我在教学过程中缺乏与学生的及时沟通和反馈。
我应该更加关注学生的学习情况和学习的困难,及时调整教学策略,解决学生遇到的问题。
同时,我也需要向学生征求反馈意见,了解他们对教学的评价和建议,以便不断改进自己的教学方法和教学效果。
最后,我意识到我在教学中缺乏一些创新和多媒体教学手段的运用。
现代技术的发展已经为音乐教学提供了很多有益的工具和资源,我可以利用音乐软件、音乐APP等多媒体教学手段来丰富教学内容和提高教学效果。
总之,通过这次反思,我认识到自己存在的问题和不足之处,并为今后的教学工作提出了一些建议和改进措施。
希望在接下来的工作中,能够做得更好,为学生的音乐学习和成长提供更好的帮助和指导。
音乐课心得体会

音乐课心得体会在音乐课上,我学到了很多关于音乐的知识和技巧,也收获了很多乐趣和感悟。
音乐课不仅仅是一堂课,更是一种心灵的享受和修炼。
在这里,我想分享一下我的一些心得体会。
首先,音乐课让我深刻体会到了音乐的魅力。
音乐是一种语言,一种超越言语的表达方式。
在音乐课上,老师会教我们如何演奏乐器、如何唱歌,如何理解音乐的节奏、旋律和和声。
通过学习,我发现音乐不仅仅是一种娱乐,更是一种情感的宣泄和沟通。
每一首音乐背后都有着深刻的情感和故事,通过学习音乐,我更加深刻地理解了这一点。
其次,音乐课让我学会了耐心和毅力。
学习音乐需要不断的练习和坚持,需要面对各种困难和挑战。
在学习乐器的过程中,我遇到了很多困难,有时候甚至会感到沮丧和无助。
但是通过老师的指导和鼓励,我学会了坚持和不放弃,不断地提高自己的技艺。
这种毅力和耐心在音乐课上得到了很好的锻炼,也让我在生活中变得更加坚强和有信心。
另外,音乐课也让我学会了团队合作和交流。
在合唱和乐队的演奏中,我们需要和其他同学紧密合作,相互配合,共同完成一场音乐表演。
这需要我们不仅仅要提高自己的技艺,还需要学会倾听和理解他人,学会和他人合作和交流。
通过音乐课,我学会了如何在团队中发挥自己的作用,如何与他人和谐相处,这对我今后的人际交往和团队合作都有很大的帮助。
最后,音乐课让我收获了很多快乐和幸福。
音乐是一种美妙的艺术,它能够给人带来无限的快乐和幸福。
在音乐课上,我能够尽情地享受音乐带来的愉悦和满足,忘却一切烦恼和疲惫。
在音乐的世界里,我能够找到自己的梦想和追求,能够感受到生活的美好和意义。
总之,音乐课是一种独特的体验和享受,它不仅仅是一种学习,更是一种心灵的陶冶和升华。
通过音乐课的学习,我收获了很多知识和技巧,更收获了快乐和幸福。
我相信,在未来的学习和生活中,音乐课给予我的种种体会和感悟都会对我产生深远的影响,让我变得更加完善和美好。
因此,我会继续努力学习音乐,不断提高自己的技艺,让音乐成为我生活中不可或缺的一部分。
高中音乐教学心得(精选多篇)

高中音乐教学心得(精选多篇)第一篇:高中音乐教学心得音乐是最富情感的艺术,是提高个人艺术修养,树立正确审美观的重要手段。
黑格尔就曾说:“音乐是精神,是灵魂,它直接为自身发出声音,引起自身注意,从中感到满足……高中艺术欣赏课教学大纲明确地把“以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力,树立正确的审美观念”放在教学目的的第一位,这就为我们上高中音乐欣赏指明了方向,高中的“音乐教育——不是培养音乐家,而是培养人。
”是“别的学科不能代替的”审美教育。
下面我就谈谈我的教学体会。
一、不断提高音乐教师的综合素养。
俗话说的好,要给学生“一杯水”,教师首先要有“一桶水”。
作为一名音乐教师,除了对本专业的歌唱、演奏、指挥、音乐相关理论等掌握之外,还必须对文学、历史、美学、地理、社会学等诸方面的边缘学科知识也要有所了解,博学多才可以使教师个人魅力得以提升,还会获得学生的“崇拜”,课堂教学则显得自如而流畅,更富有张力,和迂腐陈旧、形式呆滞的课堂教学模式相比,它更能赢得学生的欢迎。
因此,我们只有不断地学习,努力提高自身素质,才能真正胜任高中音乐欣赏课教学工作。
二、了解自己的学生:高中生随着年龄的增长,生理、心理逐步趋向成熟.凡事都有自己的独立见解和看法,但这些见解、看法不一定完全是正确的。
比如他们对一个人是否具有音乐才能往往喜欢这样说:“我没有音乐细胞”、“我不懂音乐”。
他们把是否能掌握与表演音乐作品的能力作为一个人是否具有音乐才能的标准,而不知对音乐的感受、体验、悟解的能力也是音乐才能的重要体现。
另外高中音乐欣赏课内容繁多,涉及到古今中外各种各样的音乐作品,受阅历和知识的制约,学生不可能对这些内容都很感兴趣。
他们往往是根据个人的兴趣、爱好,对不同的乐曲采取不同的学习态度。
喜欢的就抱积极的态度去欣赏;不喜欢的,就表现出厌烦情绪,以消极的态度去应付,不认真听,不动脑想。
这就要求我们的音乐老师根据学生的具体情况,选择具代表性的优秀作品作为范本加以分析、解释、评价,有意识地指导学生的审美体验和审美评价,让学生在“操千曲”的审美实践中,由浅入深地知晓音乐艺术特有的审美性质、手段和方法,提高审美敏感性,从而达到培养音乐审美力的教育目的。
高中音乐课堂教学改革之心得体会

高中音乐课堂教学改革之心得体会音乐是抒发心灵之声,自古就是表达人们内心世界的最好工具。
音乐的力量是无限的,心灵之声是美好的东西。
因此,音乐对人的情感影响是十分明显的。
音乐的目的是认识世界,音乐可以传递感情,具有振奋精神、鼓舞斗志、增长知识、开发智力、陶冶情操等作用。
在音乐教学上,更应该把情感与教学结合起来,让学生在宽松自由,没有压力的环境下去感受音乐所带来的情感。
我认为学生是教育的主体,应当把学生放在音乐教学的主体地位,让学生自主去创造去感受音乐,使得音乐教学的形式多姿多彩,并让学生通过音乐来了解世界。
一、音乐的课堂情感教学环节在传统的音乐教学中,先音准节奏,后情感表达,在学生掌握了正确的音准和节奏之后,才在音乐中加入情感表达。
可以看到在大多数的音乐教学中,学习一首新的歌曲,教师都会先引导学生唱简谱,打节奏,再加入歌词演唱,等到学生在熟悉了歌词节奏以后,才引导学生去感受音乐所表达的感情。
我认为音乐教学的整个过程应当是一个自觉的审美过程,我们所教授的中学生,他们不是学习音乐专业的学生,对他们的培养不是以成为音乐家为目的在培养。
音乐对于中学生来说,是让他们学会发现美,感受美,认识世界的一门学科,音乐教育的魅力,也不是知识技能的传授,而是对音乐情感的发现与感知。
我们在音乐的教学中,不是培养学生成为音乐方面的人才,而是培养学生成为能发现美,感受美的人。
把传统的音乐教学环节发展为以情感为中心的教学,让学生去感受音乐,教师作为课堂节奏的掌控者,而学生成为课堂教学的主导。
每个学生对音乐都有着不同的感受,他们的感受应当是从自己内心深处迸发的灵感,而不是教师所给出的某个标准答案。
二、学生是音乐教学的主体1.自主感受音乐在教学中教师给予学生的是引导,比如这首歌曲的速度是怎样的,缓慢的还是快速的;这首音乐的情绪是怎样的,激动的还是平和的;这首音乐的节奏是怎样的,抒情的还是欢快的。
教师给学生引导,具体的情感体验要由学生自己去做,让学生学会处理歌曲的情绪,掌握歌曲的情感。
有关音乐教研心得体会精选5篇

[荐]有关音乐教研心得体会精选5篇有关音乐教研心得体会精选【篇1】《普通高中音乐课程标准》(实验)将高中音乐课程划分为一个必修模块和五个选修模块,这种以模块形式出现的课程,在高中尚属首次,为了体现课程标准,落实选修内容,上好每一节音乐课,以下几点是我高中音乐教学的一点体会。
1、严谨的备课备课是教学过程的第一步,也是至关重要的一个环节,它对整堂课起一个导向性的作用。
教案之中各个环节、内容的安排是否有理、有序、有趣将直接影响着教师的教学和课堂的质量。
比如教学目标,现行存在着主要有两种设计模式。
一种是理论型的,一种是实际型的,两者各有其特点。
理论型的模式注重深层次的、意义广泛的要求,比如:学生的学习兴趣、参与意识及能力、课堂效果等等,比较贴近素质教育的宗旨,但缺乏实际评价的可测量性;实际型的模式则注重评价的可测性,比如:学生领悟了多少知识、认清了多少道理、学会了多少方法和技巧等等,比较易于评价和测量,但似乎又不那么贴近新课标的要求。
如何将二者的优点有机结合,正确应用到备课中,真的需要我们下一番功夫。
备课的严谨不仅仅是体现在文字上,它还应考虑到是否切和实际的可操作性。
一份教案是否适用与所教授对象的知识层面及心理特点;是否能应用与自身的客观条件;是否符合新课标的要求等等。
我们可以问一下自己,设计的这份教案能否发表和公开,并很难被别人挑出毛病来呢?2、规范的教态教室是一个“大舞台”,在45分钟的“演出”时间里,出场人员又不仅限于教师一人,虽然你是“第一主角”这无可非议,但课堂不是演“独角戏”,整台戏的成功还取决于你能否调动起“群众演员”及“配角”的情绪,来共同完成这场“演出”。
规范的教态是课堂成功的一个不可或缺的重要因素。
音乐教师的形体语言是教学的无声语汇,它借助表情、眼神、举止、仪表、手势等手段,来传达感情,是一种具有较高审美价值和感情交流的沟通工具,自然得体的教态不仅可以缓和、松弛教室里的紧张气氛,同时不经意中你的一个肯定的眼神或一个鼓励性的动作也给学生带来一种亲和力。
对高中音乐教学的心得体会5篇

对高中音乐教学的心得体会5篇(经典版)编制人:__________________审核人:__________________审批人:__________________编制单位:__________________编制时间:____年____月____日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。
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高中老师音乐教学个人心得体会

高中老师音乐教学个人心得体会音乐教学是一门很有趣的事业,我有幸担任高中音乐教师多年。
在这段时间里,我积累了一些个人的心得体会,希望能与大家分享。
首先,作为一名音乐教师,要有深厚的专业知识。
音乐是一门艺术,有着丰富的内涵和复杂的表现形式。
作为教师,我们要对音乐的历史、理论、演奏技巧等方面有着扎实的掌握,才能够有效地传授给学生。
此外,音乐教学还需要我们有广泛的音乐欣赏和演奏经验,以便能够迅速捕捉到学生的问题,并给予准确的指导。
其次,音乐教学要注重培养学生的音乐素养。
音乐素养不仅仅是指学生对音乐知识的了解,还包括他们对音乐的欣赏能力、音乐表达能力以及音乐审美能力的培养。
为此,我积极组织学生参加音乐会、音乐比赛等活动,让他们能够亲身感受音乐的魅力,提高他们的欣赏能力和表达能力。
同时,在课堂上,我也注重培养学生的合唱、钢琴、乐器演奏等技能,让他们能够用音乐表达自己的情感,培养他们的审美情趣。
再次,音乐教学要关注学生的个性和特长。
每个学生都是独特的个体,他们在音乐方面有着不同的兴趣和特长。
作为音乐教师,我们要善于发现并培养学生的个性和特长,帮助他们在音乐领域发展自己的潜力。
有的学生可能对于声乐方面更有天赋,我们可以鼓励他们参加合唱团或是培养他们的独唱能力;有的学生可能对于乐器演奏更感兴趣,我们可以为他们提供专业的指导和支持。
总之,我们要尊重每个学生的兴趣和特长,帮助他们全面发展。
此外,音乐教学还要注重培养学生的团队意识和合作精神。
音乐是集体艺术,强调合作与协同。
在音乐课堂上,我经常组织学生进行合唱和乐队演奏,让他们学会团队合作,培养他们的集体荣誉感。
同时,我们还要注重培养学生的创新意识和创作能力,鼓励他们在音乐创作方面展现自己的才华。
最后,音乐教学要注重与其他学科的融合。
音乐并不是孤立存在的学科,它与其他学科有着密切的联系。
在教学中,我们可以通过与语文、历史、美术等学科的结合,让学生更好地理解音乐的背景和内涵。
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对高中音乐教学的心得体会《普通高中音乐课程标准》(实验)将高中音乐课程划分为一个必修模块和五个选修模块,这种以模块形式出现的课程,在高中尚属首次,为了体现课程标准,落实选修内容,上好每一节音乐课,我在教学中不断总结,以下几点是我高中音乐教学的一点体会。
一、严谨性
1. 严谨的备课
备课是教学过程的第一步,也是至关重要的一个环节,它对整堂课起一个导向性的作用。
教案之中各个环节、内容的安排是否有理、有序、有趣将直接影响着教师的教学和课堂的质量。
比如教学目标,现行主要有两种设计模式。
一种是理论型的,一种是实际型的,两者各有其特点。
理论型的模式注重深层次的、意义广泛的要求等等,比较贴近素质教育的宗旨,但缺乏实际评价的可测量性;实际型的模式则注重评价的可测性,比如:学生领悟了多少知识、学会了多少方法和技巧等等,比较易于评价和测量,但与新课标的要求似乎又有一些距离。
如何将二者的优点有机结合,正确应用到备课中,还需要我们多下功夫。
备课的严谨不仅仅体现在文字上,还应考虑到是否切合实际的可操作性,是否适于所教授对象的知识层面及心理特
点;是否能适于自身的客观条件;是否符合新课标的要求等等。
2. 规范的教态
教室是一个“大舞台”,整台戏的成功取决于你能否调动起“群众演员”及“配角”的情绪,共同完成这场“演出”。
规范的教态是课堂成功的一个不可或缺的重要因素。
音乐教师的形体语言是教学的无声语汇,它借助表情、眼神、举止、仪表、手势等手段,来传达感情,是一种具有较高审美价值和感情交流的沟通工具,可能在不经意中,你的一个肯定的眼神或一个鼓励性的动作会给学生带来一种亲和力。
3. 精炼的教学语言
“讲课”不是“说课”,“讲”和“说”的意义不同。
“说”是很随意的,“讲”就不能。
“讲”这个字本身就带有“教授、传授”的意思。
所以“讲”不可随意,要精炼。
一堂课下来,和教学中无关的甚至是个人的习惯用语要少说,或者是尽量杜绝,以免误导或扰乱学生的正常思维。
精炼的教学语言,能使学生的思维更加清晰,便于更好地按照教师所设计的思路深入下去,以达成最终的教学目标。
4. 严谨且不失幽默
一堂课的时间是45分钟,单凭一味认真地讲解是很难引发学生的兴趣和共鸣的。
心理学研究表明,一位成人对陌生事物的专注时间每15分钟为一个生理周期,超过这个限
度,疲劳感马上袭来。
幽默诙谐的语言、无伤大雅的小调侃即缓解了学生的疲劳感觉,又重新吸引住了学生的注意力,并且活跃了课堂气氛、增强了课堂效果。
然而,难就难在一边能保持严谨的教学,一边还能不失水准地幽默调侃。
要想做到既不失严谨又能幽默诙谐,只能认真地从平时常态课教学中一点一点积累,没有什么捷径可走。
在实际的课堂教学中,一位好的教师,讲解应该是生动的、风趣幽默的,同时还要善于捕捉从学生身上反馈回来的有益信息,并稍加整理就能变成课堂上的一个闪光点。
优秀的教学语言会给人莫大的愉悦感和美的享受。
二、科学性
音乐是听觉的艺术,同时还是一门感知艺术。
它是无形的,看不见、摸不着,是只能通过欣赏者的听觉器官接收,通过他的心灵体会、感受,从而使他得到美感的一门艺术。
高中学生有着他自身的特点。
一方面,如同他们的生理结构一样,自身的知识结构已近雏形;一方面知识结构亦如同他们的心理层面一样,虽自我感觉成熟,其实往内里挖掘还是稚嫩的很。
这个时期为他们安排的课程内容浅了不行,不愿意听(学生语:小儿科了);深了也不行,听不懂(学生语:又讲些老古董)。
所以在制定教学措施和教学计划时应当遵循音乐这门学科的知识特点和自身规律,同时还应考虑到所教授对象(高中生)的知识层面及心理特点。
1. 教学中,应侧重于在聆听基础上的讨论、交流、比较和评论,通过生动的教学活动来实现体验美感、丰富情感、促进想象力的过程。
2. 音乐艺术的非具象性和非语义性体现了音乐课程独有的魅力特色,音乐也是一种直接的体验和经验,必须通过直觉的方式去获得。
教学中,教师应尽好自己的主导作用,引导好学生的“感觉——体验——学习”这一学习过程。
3. 围绕学习主线结合学生实际设计课程,挑选一些贴近社会实际和学生的生活经验、有利于学生全面发展和健康成长的音乐素材来增大课堂信息量。
三、创新性
同样的教材有不同的教师;同样的教案有不同的教法;同样的教法有不同的变化。
所谓“仁者见仁、智者见智”,现实教学中许多创新的教学思路、教学手段、教学方法不断涌现出来。
提倡创新性的教学是在符合自身学科知识特点,切合学生心理、能力实际的基础上进行的。
如:长沙的孙衫老师在《音乐与影视》这堂课中,加入了“我为电影片断来配乐”这一章节,收到了很好的效果。
青岛开发区一中的刘磊老师在《音乐能告诉我们什么》这一课中,尝试着将“知识导引”这一章节加入到了教学中,为最终的教学目标成功地进行了过渡和铺垫。
许多成功的创新教学事例不胜枚举。
要强调的是,创新是提倡个性化教学的重要手段;创新不是随意的改变;“万变不离其宗”,无论怎样创新,还是要符合学科的知识特点及规律、切合教学的实际。
最后,我想说的是:所有的成就来自于平时一朝一夕的积累,规范严谨的常态教学是教学能力提高的重要保障!。