中外音乐家简介
贝多芬是一位集古典主义大成的德意志古典音乐作曲家，也是一位钢琴演奏家。贝多
芬出生在德国波恩，祖籍佛兰德，自幼跟从父亲学习音乐，很早就显露了音乐上的才华，八岁便开始登台演出。1787年以后，贝多芬担起了全家生活的经济重担。1792年，贝多芬在
海顿的鼓励与支持下，来到维也纳定居。1797年以后，贝多芬患了耳聋病，病情逐年恶化。
26岁时失聪。对一个音乐家来说，再没有比这一打击更沉重的了！但贝多芬最后的晚年是
他一生最悲惨、最痛苦的年月，孤寂和贫困的威胁使他穷愁潦倒，孑然一身，1827年3月26日病逝于维也纳。他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒等等。这些作品对音乐发展有着深远影响。在东亚，贝多芬被尊称为“乐圣”。
弗里德里克?弗朗索瓦?肖邦( F.F.Chopin 1810 —1849), 19世纪波兰作曲家、钢琴家。1810年，肖邦出生于波兰；1817年开始创作；1818年登台演出；1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。
后因华沙起义失败而定居巴黎，从事教学和创作。1849年，肖邦因肺结核逝世于巴黎。肖
邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受巴赫影响，多以钢琴曲为主，被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。
沃尔夫冈?阿马德乌斯?莫扎特（德语：Wolfgang Amadeus Mozart , 1756年1月27 日―1791年12月5日），生于奥地利（神圣罗马帝国时期）的萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭，
祖籍是德国，他的父亲列奥波尔得?莫扎特是那座城中宫廷天主教乐团的小提琴手，也是一位作曲家，并拥有绝对乐感。他的母亲也热爱音乐，会拉大提琴和小提琴。其中最出名的歌
剧是：《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《魔笛》。莫扎特是奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一。在幼年时被誉为“音乐神童”，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐
的发展起了巨大的作用。莫扎特毕生创作了754部作品，622部已完成，132部未完成，其中
包括22部歌剧、41部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。
聂耳（1912年2月14 日—1935年7月17日），原名聂守信，字子义（亦作紫艺），汉族，云南玉溪人，中国音乐家。从小家境贫寒，他创作了数十首革命歌曲，他的一系列作品，正是共产党领导的人民革命的产物。1935年7月17日，聂耳在日本神奈川县藤泽市鹄沼海滨
游泳时，不幸溺水身亡，年仅23岁。聂耳是中华人民共和国国歌《义勇军进行曲》的作曲
者，代表作有《义勇军进行曲》、《大路歌》、《码头工人》、《新女性》、《毕业歌》、《飞花歌》、《卖报歌》、《梅娘曲》等等。聂耳开辟了中国新音乐的道路，是中国无产阶级革命音乐先驱。
冼星海(1905613-1945.10.30)，男，曾用名黄训、孔宇，祖籍广东番禺(后改为广州市南
沙区榄核镇)，出生于澳门，中国近代著名作曲家、钢琴家，有”人民音乐家”之称。1926年
入北京大学音乐传习所，1928年进上海国立音专学习音乐。1929年去巴黎勤工俭学，师从
著名提琴家帕尼?奥别多菲尔和著名作曲家保罗?杜卡斯。1935年回国后，积极参加抗日
救亡运动。1938年赴延安，后担任鲁迅艺术学院音乐系主任。1939年6月，加入中国共产党。1945年10月因劳累和营养不良，他的肺病日益严重，最后冼星海病逝于莫斯科。冼
星海一生创作的音乐作品近三百件，代表作品有：大合唱《生产运动大合唱》《黄河大合唱》《九? 一八大合唱》《牺盟大合唱》，交响曲《民族解放》《神圣之战》，管弦乐组曲《满江红》，管弦乐《中国狂想曲》，小提琴曲《郭治尔?比戴》，歌曲《游击军》《救国军歌》《到敌人后方去》《在太行山上》《黄河之恋》《夜半歌声》等。
阿炳（1893年8月17 日- 1950年12月4日），原名华彦钧，江苏无锡人，民间音乐家。因
三十五岁双目失明，被称为“瞎子阿炳”。阿炳在音乐上博采众长，广纳群技，把对痛苦生
活的感受，全部通过音乐反映出来。他的音乐作品，渗透着传统音乐的精髓，透露出一种来
自人民底层的健康而深沉的气息，情真意切，扣人心弦，充满着强烈的艺术感染力。一生共
创作和演出了270多首民间乐曲，他最著名的曲目是二胡独奏《二泉映月》。1950年12月4 日阿炳病逝，终年57岁，葬无锡西郊璨山脚下“一和山房”道士墓。
中外音乐家简介
贝多芬是一位集古典主义大成的德意志古典音乐作曲家，也是一位钢琴演奏家。贝多 芬出生在德国波恩，祖籍佛兰德，自幼跟从父亲学习音乐，很早就显露了音乐上的才华，八岁便开始登台演出。1787年以后，贝多芬担起了全家生活的经济重担。1792年，贝多芬在 海顿的鼓励与支持下，来到维也纳定居。1797年以后，贝多芬患了耳聋病，病情逐年恶化。 26岁时失聪。对一个音乐家来说，再没有比这一打击更沉重的了！但贝多芬最后的晚年是 他一生最悲惨、最痛苦的年月，孤寂和贫困的威胁使他穷愁潦倒，孑然一身，1827年3月26日病逝于维也纳。他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒等等。这些作品对音乐发展有着深远影响。在东亚，贝多芬被尊称为“乐圣”。
弗里德里克?弗朗索瓦?肖邦( F.F.Chopin 1810 —1849), 19世纪波兰作曲家、钢琴家。1810年，肖邦出生于波兰；1817年开始创作；1818年登台演出；1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。 后因华沙起义失败而定居巴黎，从事教学和创作。1849年，肖邦因肺结核逝世于巴黎。肖 邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受巴赫影响，多以钢琴曲为主，被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。
沃尔夫冈?阿马德乌斯?莫扎特（德语：Wolfgang Amadeus Mozart , 1756年1月27 日―1791年12月5日），生于奥地利（神圣罗马帝国时期）的萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭， 祖籍是德国，他的父亲列奥波尔得?莫扎特是那座城中宫廷天主教乐团的小提琴手，也是一位作曲家，并拥有绝对乐感。他的母亲也热爱音乐，会拉大提琴和小提琴。其中最出名的歌 剧是：《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《魔笛》。莫扎特是奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一。在幼年时被誉为“音乐神童”，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐 的发展起了巨大的作用。莫扎特毕生创作了754部作品，622部已完成，132部未完成，其中 包括22部歌剧、41部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。 聂耳（1912年2月14 日—1935年7月17日），原名聂守信，字子义（亦作紫艺），汉族，云南玉溪人，中国音乐家。从小家境贫寒，他创作了数十首革命歌曲，他的一系列作品，正是共产党领导的人民革命的产物。1935年7月17日，聂耳在日本神奈川县藤泽市鹄沼海滨 游泳时，不幸溺水身亡，年仅23岁。聂耳是中华人民共和国国歌《义勇军进行曲》的作曲 者，代表作有《义勇军进行曲》、《大路歌》、《码头工人》、《新女性》、《毕业歌》、《飞花歌》、《卖报歌》、《梅娘曲》等等。聂耳开辟了中国新音乐的道路，是中国无产阶级革命音乐先驱。
50部必知的中外音乐经典
50部必知的音乐经典： 1.《四季》安东尼奥·维瓦尔第（意大利） 作为巴洛克晚期最为人们熟悉的三位作曲家之一，安东尼奥·维瓦尔第虽然并非巴洛克的开山鼻祖，但他创作的小提琴协奏曲《四季》却有着非同一般的号召力。其音乐旋律活泼动人，音乐形象感觉强烈，经过了几百年之后至今仍然深受人们的欢迎与喜爱。 2.《弥赛亚》乔治·弗雷德里克·亨德尔(德国) 乔治·弗雷德里克·亨德尔与巴赫被并称为巴洛克时代的两位巨人，他开创了音乐发展的新时代，留给后人取之不尽的音乐宝藏。如果说巴赫在《G弦上的咏叹调》中使用音乐的理性来接近上帝，那么亨德尔在《弥赛亚》中就是用音乐的感性来接近上帝。 3.《G弦的咏叹调》约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（德国） 时隔几个世纪，《G弦上的咏叹调》这部作品仍然常演不衰，显示出这部作品至今仍有着强烈的艺术魅力。通过《G弦上的咏叹调》中多彩的节奏与流动的空间，伟大的“西方音乐之父”约翰·赛巴斯蒂安·巴赫展示出其在音乐创作上的天分和才华。 4.《创世纪》弗朗兹·约瑟夫·海顿（奥地利） 弗朗兹·约瑟夫·海顿堪称古典作曲家中最出类拔萃的一位，他的一生跟随着新的音乐观念一起成长蜕变，而且在风格塑造上鞠躬厥伟，非他人所能比拟，被称为“交响乐之父”。他的《创世纪》是最温暖的“疗伤”音乐，宛若风浪中的一盏灯塔，带领我们回到宁静的归处。 5.《魔笛》沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特（奥地利） 在欧洲音乐史中自幼便显示出音乐才华者并不罕见，可想沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特那样早熟的奇才，被公认为神通的音乐家，确属罕见。《魔笛》是莫扎特临终前最后一部作品，同时也是他使民间歌剧得以提高的一步重要作品，更是公认的西方歌剧经典。 6.《命运交响曲》路德维希·凡·贝多芬（德国） 路德维希·凡·贝多芬是世界上最伟大的作曲家之一，他的音乐集中体现了他那个时代人民的痛苦和欢乐、斗争和胜利。《命运交响曲》是耳聋后的贝多芬凭借着坚毅与命运抗争并走向胜利与辉煌的明证。这是一个音乐巨人登峰造极的呕心之作，是世界交响曲中无可争议的顶峰。 7.《二十四首随想曲》尼科罗·帕格尼尼（意大利） 尼科罗·帕格尼尼一生充满传奇，他在小提琴演奏界的地位是其他人无法比拟的，他的演奏技巧更是令人望洋兴叹，鲜有人能达到他出神入化的境界，直到现在，帕格尼尼的《二十四首随想曲》，仍旧被公认为小提琴家演奏技艺的试金石。 8.《邀舞》卡尔·马力亚·冯韦伯（德国） 身为浪漫乐派的先驱，卡尔·马里亚·冯·韦伯的音乐创作带有浓厚的浪漫主义音乐风格，他的歌剧美轮美奂，钢琴曲前无古人。他的作品结构精致匀称，几乎每一部都是超凡脱俗的经典之作，其中《邀舞》就是韦伯这位天才作曲家为我们留下的传世杰作之一。 9.《小夜曲》弗朗兹·舒伯特（奥地利） 弗朗兹·舒伯特使19世纪最伟大的作曲家之一，他如诗般的音乐意境为传
中外音乐史常识
中外音乐史常识 1. 三大安魂曲是指哪三首呢 三大安魂曲是指莫札特的《D小调安魂曲》、威尔第的《安魂曲》和佛瑞的《安魂曲》。 2. 三大神剧是指哪三首呢 三大神剧是指韩德尔的《弥赛亚》、海顿的《创世纪》和门德尔松的《伊利亚》 3. 中国乐器有哪几类呢中国乐器依八音分类法分为金、石、丝、竹、匏、土、革、木八种 4. 中国传统音乐如何分类呢中国传统音乐分为民间歌曲，民间歌舞，民间曲艺，民间戏曲，民间器乐！ 5. 西方乐器如何分类呢 西方乐器总括分为擦弦、木管、铜管及敲击四大类 6. 五大纲琴协奏曲是指哪几首呢 贝多芬的《第五号降E大调钢琴协奏曲“皇帝”》、柴可夫斯基的《第一号降E大调钢琴协奏曲》、拉赫曼尼诺夫的《第二号C小调钢琴协奏曲》、舒曼的《A小调钢琴协奏曲》和李斯特的《降E大调钢琴协奏曲合称为“五大纲琴协奏曲”》其实还有拉赫曼尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》这是公认的世界最难钢琴曲。 7. 六大交响曲是指哪几首呢 六大交响曲包含了贝多芬的《第六田园交响曲》、《第五命运交响曲》、舒伯特的《第八未 完成交响曲》、德沃夏克的《新世界交响曲》、柴可夫斯基的《悲怆交响曲》和柏辽兹的《幻 想交响曲》 8. 四大小提琴协奏曲是哪几首呢 贝多芬的《D大调小提琴协奏曲》、门德尔松的《E小调小提琴协奏曲》、柴可夫斯基的《D 大调小提琴协奏曲》和布拉姆斯的《D大调小提琴协奏曲》并称为四大小提琴协奏曲，老师提的问题，很遗憾当时没有答上。 11.音乐史上的3B (4B)是指哪些人呢 布拉姆斯( Brahms, Johannes )、巴赫( Bach, Johann Sebastian )与贝多芬( Beethoven, Ludwig van )三人并称为音乐史上的3B,若是4B就要另加巴尔托克(Bartok, Bela ) 在音乐史上，通常我们会把巴赫的，《钢琴十二平均律曲集》比喻为旧约圣经，且把贝多芬的《三十二首钢琴奏鸣曲》比喻为新约圣经，这是去年考试没有答上的问题！ 12 ?音乐的新旧约是指什么呢
中外著名音乐家(一)
中外著名音乐家（一） 1.钢琴演奏家－－孔祥东 孔祥东，当今国际乐坛最优秀、最活跃的中国钢琴家。已有40多个国家和地区的观众亲身感受过他那激情洋溢的演奏，被西方媒体盛赞为“一个世纪只能出一到两个，真正能激动人心的天才钢琴家”和“一代天之骄子”。 在孔祥东的生命历程中，凭借不懈的努力和对钢琴艺术的执着追求，赢得了无数的鲜花和荣誉。1986年莫斯科柴可夫斯基国际钢琴大赛与1987年的西班牙桑坦德尔国际大赛中，他两度成为最年轻的获奖者，从而引起世界乐坛的注目；1988年他成为了美国吉纳?巴考尔国际比赛金奖得主；1992年他一举获得第五届悉尼国际钢琴比赛的第一名大奖以及四项特别奖。 孔祥东曾为BMG/RCA唱片公司、澳大利亚的Walsingham Classics、美国的Arcadia、香港的Wave Motion，以及中国唱片公司灌录个人专辑，在全球广受好评；他是第一位在著名的好莱坞露天剧场演奏的中国钢琴家；1997年，他参与策划了在洛杉矶举办的大型中国歌舞音乐烟花晚会“为中
国喝彩！”(Bravo China)，大获成功！如今，这个晚会已成为一个知名电视文艺品牌；1999年，他成为第一个在西藏拉萨举行大型音乐会的艺术家，与三次获得奥斯卡金像奖的作曲家乔治奥?莫若德一起创作的《西藏梦》的大型钢琴组曲的首演获得了巨大的成功；2000年，受邀参加澳门回归一周年庆祝音乐会，激情演奏《黄河》协奏曲，轰动濠江及海内外，被***主席热情称赞为“最为激动人心的演奏”；2002年，他成为第一位在台北演奏原版钢琴协奏曲《黄河》的钢琴家，引起了海峡两岸热烈的反响；2003年被评为“十大上海制造”人物之一；2004年他受奥地利联邦总理府邀请，成为第一位在维也纳金色大厅举行钢琴独奏音乐会的中国音乐家……孔祥东的名字已成为国际乐坛极之响亮，令中国人为之骄傲的名字！ 作为著名钢琴家，孔祥东从没有忘记肩负着推广中国钢琴艺术普及的重任。1997年，他在上海浦东新区创办了“孔祥东音乐艺术中心”，致力于普及钢琴教育，促进中西方文化交流。如今，“孔祥东音乐艺术中心”已经在上海、北京、深圳、西安、合肥、澳门、南昌等城市建立了20所分校;2004年8月,集孔祥东音乐艺术中心、孔祥东音乐幼儿园、孔祥东音乐艺术学校、孔祥东音乐艺术学院等所有艺术教育资源
中外音乐简史与名作赏析期末复习
读书破万卷下笔如有神 第一单元中国古代音乐与名作欣赏 ●远古时期的音乐文化具有歌、舞、乐相互结合的特点。比较大型的乐舞有黄帝的《云门》、尧的《咸池》、舜的《韶》等。其中以《韶》的艺术水平最高。 ●夏商时期的《大夏》歌颂了原始社会氏族部落首领夏禹治水的事迹，而《大濩[hù]》则歌颂了商汤伐桀[jié]的功绩。这些音乐已变成为帝王歌功颂德、“以昭其功”的工具。 ●商朝巫风盛行，出现了专司祭祀的巫（女巫）和觋[xí]（男巫），他们不仅参与神权统治，还充当职业音乐舞蹈家。 ●西周建立了我国历史上第一个庞大的王家音乐机构——大司乐，负责全国的音乐行政、音乐教育、音乐表演三方面的工作。周代的宫廷音乐大体可分为“六代之乐”、“颂乐”、“雅乐”、“房中乐”、“四夷之乐”。 ●春秋战国时期，从奴隶制到封建制转变，在思想、学术上出现百家争鸣的局面。在新思潮的影响下，雅乐逐渐退居到仪式乐的地位，俗乐在音乐生活中渐渐地占据重要地位。民间的歌唱艺术盛行起来，形成了我国第一部诗歌总集——《诗经》，还出现了独特的说唱形式“成相篇”。 ●从西周到春秋战国，在乐律和音乐理论方面，出现了音阶、调式、和转调的理论。十二个半音的音律结构已经形成，管仲的“三分损益法”是世界上最早制定的十二平均律的理论。 ●“乐府”是秦汉时期建立的音乐机构，在汉武帝时期最为兴盛。由音乐家李延年担任协律都尉，司马相如等十八位文学家担任歌词编写工作，乐府促进了汉代民间音乐的繁荣。 ●“相和歌”是乐府中最主要的音乐形式，始于汉初，是我国北方各地普遍流行的一种民间音乐。相和歌的最高形式是相和大曲。 ●以相和歌为代表的汉族音乐与南方民歌“吴声”、“西曲”相结合，形成了“清商乐”。 ●隋唐时期的宫廷音乐，一般称为“燕乐”。 ●宫廷乐队的演奏分为“坐部伎”“立部伎”。坐部伎的演奏员水平高于立部伎。 ●曹柔创立了减字谱的古琴曲记谱法。 ●曲子（词）是宋代比较流行的一种艺术歌曲，它是在民歌的基础上发展起来的。曲调被称为“曲子”。歌词被称为“曲子词”，简称“词”。 ●鼓子词是宋代比较流行的说唱形式。 ●鼓词是明清时期流行于我国北方的一种说唱形式。 ●弹词是明清时期流行于我国南方的一种说唱形式。 ●说唱音乐，又叫曲艺音乐，是我国民族民间音乐体裁的一种，具有以叙述性为主，兼有抒情性，并有语言密切结合的有说有唱的音乐特征。说唱音乐包括唱腔和器乐两部分。唱腔的结构基本上分为曲牌体和板腔体两种。 ●我国民族民间音乐在长期发展过程中形成了五大类：民歌、曲艺、戏曲、民间乐器、民族歌舞。 ●明末清初，北方以陕西秦腔为代表的“梆子腔”得到很快发展。 ●中国戏曲经历了：元杂剧——昆曲——京剧三大高峰。元杂剧是第一个戏曲高峰，昆曲是第二个戏曲高峰，京剧是第三个戏曲高峰。 ●晚清，由西皮和二黄两种基本曲调构成的皮黄腔，在北京开始形成，尔后产
论中外著名戏剧家及其作品赏析
湖南农业大学课程论文 学院：园艺园林学院班级：园艺三班 姓名：罗慧娟学号：201541738305 课程论文题目：论中外著名戏剧家及其作品赏析课程名称：戏剧鉴赏 评阅成绩： 评阅意见： 成绩评定教师签名： 日期：年月日
课程论文题目 ——论中外著名戏剧家及其作品赏析 学生：罗慧娟 (园艺园林学院园艺三班，学号201541738305) 摘要：戏剧家是戏剧发展历程中起关键作用的，好的戏剧作品带给过去乃至未来不可估量的价值。 关键词：关汉卿、汤显祖、莎士比亚 戏剧家是指各民族戏剧业内具有一定成就的编剧、导演、演员、舞台美术家、戏剧音乐家和戏剧评论家、活动家。是专门从事戏剧文学写作的作家，这些作品可能是为舞台表演而创作，或是不可能上演的舞台剧本，或是只以剧本对话形式的纯粹文学创作。戏剧的发展是一条漫漫长路，是一代一代戏剧家实践出来的路。 一、早期的戏剧家 （一）西方戏剧家 西方现有作品流传下来的最早的剧作家可追溯到西元前五世纪的古希腊时期。当时希腊一年一度的酒神节的重要内容便是盛大的戏剧比赛。每个参赛的剧作家都要提交一个悲剧三联剧和一个内容相关的羊人剧作为参赛作品。这个比赛的胜利者，现在还有作品流传下来的只有悲剧作家埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯，及喜剧作家亚里士多芬尼斯。他们创作的戏剧形式到今天仍然为剧作家采用。 在戏剧史上被大多数人认为最伟大的剧作家则是威廉·莎士比亚。他生于文艺复兴与巴洛克时期之间的英国，但他的正悲剧、喜剧和历史剧令当时仍处于黑暗时代的戏剧艺术突然跃进高峰时期。 在他死后的四百年间，他的作品仍在世界各地不断上演和学院研究。 （二）中国戏剧家 中国的戏剧发展过程与西方戏剧迥异。 最早的剧作家因资料很少，已不可考，可知的是自隋代开始有管理百戏的制度，而最早的剧本为南宋时期的《张协状元》。这出剧本作者有一说为南宋温州的九
世界著名音乐家
世界著名音乐家 音乐之父——巴赫( 德国)〈巴洛克〉 音乐神童——莫扎特( 德国)〈古典〉 古今乐圣——贝多芬( 德国)〈古典〉 歌曲之王——舒伯特( 德国)〈古典—浪漫〉 交响曲之王——海顿( 奥地利)〈古典〉 钢琴诗人——肖邦( 波兰)〈浪漫〉 舞剧音乐大师——柴科夫斯基( 俄国)〈浪漫〉 钢琴之王——李斯特( 匈牙利) 〈浪漫〉 小提琴之王——帕格尼尼( 意大利) 指挥之王——卡拉杨( 德国) 瓦格纳(半人半神的作曲家)——〔德国〕〈浪漫〉 勃拉姆斯——〔德国〕〈浪漫〉 舒曼——〔德国〕〈浪漫〉 亨德尔——〔德国〕〈巴洛克〉 门德尔松(天才作曲家)——〔德国〕〈浪漫〉 德沃夏克——〔捷克〕〈浪漫〉 威尔第——〔意大利〕〈浪漫〉 普罗科菲耶夫——〔俄罗斯〕〈20世纪〉 肖斯塔科维奇——〔俄罗斯〕〈20世纪〉 理查·斯特劳斯——〔德国〕〈浪漫〉 乐曲种类知多少 交响曲 器乐体裁的一种。管弦乐队演奏的大型（奏鸣曲型）套曲。源于意大利歌剧序曲，海顿时定型。基本特 点为：第一乐章快板，采用奏鸣曲式；第二乐章速度徐缓，采用二部曲式或三部曲式等；第三乐章速度中庸或稍快，为小步舞曲或诙谐曲；第四乐章又称"终乐章"，速度急速，采用回旋曲式奏鸣曲式等。 管弦乐 管弦乐曲，系指除协奏曲、交响乐之外的由管弦乐队演奏的其他类型的作品。管弦乐队通常由弦乐、木管、铜管、打击乐等不同乐器组合而成。有时因创作意图和演出条件的不同，可对乐队编制适当调整， 或加用钢琴、竖琴、钢片琴等。我国的管弦乐队为增强作品的民族风格或地方色彩而加入一些民族乐器，亦属常见。大规模的器乐演奏团体，称为管弦乐团。近代的管弦乐团又称交响乐团，或交响管弦乐团。管弦乐团由下列四组器乐构成。 交响诗 交响诗是一种单乐章的交响音乐作品，其内容总是联系着某一诗意形象或具体情节；为了便于听者确切把握作品的基本特点，所有的交响诗都带有各自的标题。交响诗十古典交响曲中最年轻的一种体裁，十九世纪中叶第一次出现在匈牙利作曲家、钢琴家李斯特的作品中，一般认为他是这一体裁的创立者。 协奏曲 音乐体裁的一种。十六世纪指意大利的一种有乐器伴奏的声乐曲。十七世纪后半期起，指一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏的器乐套曲。巴罗克时期形成的由几件独奏乐器组成一组与乐队竞奏者称为大协奏曲。古典乐派时期形成的由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的控协奏曲称“独奏协奏 曲”。海顿、莫扎特、贝多芬以及浪漫乐派的许多作曲家均作有大量的独奏协奏曲作品。 室内乐 通常指由少数演奏者演出的重奏曲。17世纪初发轫于意大利。按声部或人数的多寡，室内乐可分为二重奏、
魏银整理中西方近代音乐名人及作品基本知识整理教师考编
较为重要的 中外音乐家及作品 一、中国音乐家及作品 1、郑律成：（生于朝鲜）作品有《中国人民解放军军歌》（原名《八路军进行曲》）、《朝鲜人民军进行曲》、《延安颂》、《绿色的祖国》、《我们多么幸福》。 2、瞿希贤：作曲家。《听妈妈讲那过去的事情》。 3、任光：作曲家。《彩云追月》、《渔光曲》。 4、刘炽：《我的祖国》（《上甘岭》插曲）、《让我们荡起双桨》。 5、张文纲：《我们的田野》、《牧羊女》、《忆江南》。 6、冼星海：《到敌人后方去》、《军民进行曲》、《生产大合唱》、《黄河大合唱》、《九一八大合唱》、《牺盟大合唱》。 7、聂耳：（原名聂守信，1912年2月14日－1935年7月17日），中国音乐家，字子义（亦作紫艺），《毕业歌》、《前进歌》、《大路歌》、《开路先锋》、《码头工人歌》、《新女性》、《飞花歌》、《塞外村女》、《铁蹄下的歌女》、《告别南洋》、《梅娘曲》、《卖报歌》、歌剧《扬子江暴风雨》及民族器乐曲《翠湖春晓》、《金蛇狂舞》等。 8、黄自：《旗正飘飘》。 9、刘天华：中国优秀的民族乐器作曲家、演奏家、音乐教育家。《良霄》、《空山鸟语》、《光明行》、《病中吟》等。 10、阿炳（华彦均）：三首二胡作品《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》。三首琵琶作品《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》。 11、马可：《白毛女》、《南泥湾》。 12、蔡元培：我国第一所专业音乐教育机构—国立音院。 13、黎锦晖：儿童歌舞音乐创作产生很大影响。 外国音乐家及作品 二、巴罗克时期 1、巴赫1685—1750 （德）音乐之父，复调大师，创作领域、风琴曲、钢琴曲、大小提琴曲、长笛康塔塔、管弦乐曲及许多宗教内容的声、器乐作品等。作有两卷本《平均律钢琴曲集》48首，《勃兰登堡协奏曲》六首，《G弦上的咏叹调》。《马太受难曲》《农民康塔塔》《咖啡康塔塔》《B 小调弥撒曲》、《法国组曲》《英国组曲》《赋格艺术》等 2、亨德尔1685—1759 （德）著名的英籍德国作曲家、音乐风格最突出的是宏伟性和戏剧性。其作品风格非常丰富，清唱剧成就尤为显著。清唱剧《弥赛亚》《以色列人在埃及》《参孙》《犹大马卡白》等32部。歌剧46部，管弦乐《水上音乐》《森林音乐》《焰火音乐》、管弦乐协奏曲11首、大协奏曲42首。 古典主义时期： 1、海顿1732—1809 （奥）交响曲之父，弦乐四重奏之父，其音乐明快、乐观幽默、古典维也纳乐派奠基者。晚年创作的清唱剧，《创世纪》《四季》。共108交响曲、68首弦乐四重奏及协奏曲、声乐26部、4部清唱剧、12部《伦敦交响曲》。他的交响曲和四重奏为古典维也纳乐派的题
无锡音乐家
20世纪以来，翻开中国现代二胡的历史，你会惊奇地发现，一个个熟悉的堪称二胡历史上的巨人都出自于美丽的江南名城——无锡。无锡音乐家是一个群体，这个群体以无锡人特有的灵性和智慧，从不同的层面推动着中国二 20世纪以来，翻开中国现代二胡的历史，你会惊奇地发现，一个个熟悉的堪称二胡历史上的巨人都出自于美丽的江南名城——无锡。无锡音乐家是一个群体，这个群体以无锡人特有的灵性和智慧，从不同的层面推动着中国二胡的发展，在这段历史进程中树立了一座又一座丰碑。这是无锡籍音乐家对中国音乐乃至世界音乐的巨大贡献。1992年“20世纪华音乐经典”入选的5首二胡曲中，竟然四首是出自无锡籍音乐家的作品——《病中吟》、《空山鸟语》、《良宵》、《二泉映月》。这一独特的现象，我想有必要介绍给大家，与大家一同分享这个无锡籍音乐家群体对民族音乐发展，尤其是对二胡的贡献。 在中国吹、拉、弹、打诸类传统乐器中，二胡及其所属的弓弦乐器形成得最晚。它的前身从唐宋时期的奚琴、嵇琴到胡琴，再到马尾弓的出现，标志了真正意义上的“弓弦”乐器的产生，前后的过程用了约千余年的时间。到了明代，加上了围定弦长的千斤，已与今天的形制相似。之后，胡琴逐渐成为音乐活动特别是戏曲各剧种中的主要伴奏乐器，演奏的技巧已逐步增多，但在那时，胡琴还主要用来伴奏，更没有专为其创作的独奏曲。然而，当进入20世纪，胡琴艺术中杰出的代表——二胡得到了全面的发展和快速的提高，可以说是历史性的大跨越。一个世纪以来，它已经成为民族乐器中使用最普遍、流行最广泛、最具有中国民乐气质和特点、最受国内外观众喜爱和欢迎的一件乐器，二胡演奏人才和作品大量涌现。特别引人注目的是，20世纪中国现代二胡艺术从初创到成熟繁荣的百年历程中，有一个地区、一个群体，影响了这一件乐器的发展，无锡籍的杰出音乐家周少梅、刘天华、华彦钧、杨荫浏、刘北茂、蒋风之、储师竹、闵惠芬、王建民等就是这个群体中杰出的代表，他们就像一颗颗发光的星星闪耀在这一艺术的天空中……让我们来一个个认识他们。 周少梅江阴顾山镇人，生于1885年。周少梅自幼随父亲习琴，其父周静梅是顾山镇上有名的“琵琶圣手”，10多岁时，周少梅的二胡、琵琶已精通。 他是我国最早的民乐教师。周少梅20岁那年，被无锡实业家华铎之先生聘为“华氏鸿模高等小学校”的国乐指导员，这是中国民族民间音乐第一次登上学校的讲台。从此周少梅开始了民族音乐的教学生涯，历任无锡、苏州、常州、武进的20多所学校的音乐教导、国乐指导员。在30多年民族音乐的教学生涯中，培养出了不少有成就的学生，如古琴名家吴景略等。当然，最著名和最重要的学生是刘天华，他是在1917～1922年之间向周少梅学习二胡、琵琶的。 他是我国最早的乐器改革家。他在实践中，根据演奏的需要将二胡进行了改革，加长了二胡的琴杆，加大了琴筒的尺寸，使二胡的音量、音色有了很大改进。他还将过去仅局限在上把位的演奏，扩展到上、中、下三个把位来演奏，被誉为“周少梅三把头胡琴”，拓展了二胡的音域，提高了二胡的技巧，所以，他的演奏在苏、锡、常地区名盛一时。周少梅的这些创举无疑是开拓性的，对刘天华后来在二胡上的改革和创作产生了重要的影响。
音乐家作品(中外都有)
一、中国音乐家及作品 1、郑律成：（生于朝鲜）作品有《中国人民解放军军歌》（原名《八路军进行曲》）、《朝鲜人民军进行曲》、《延安颂》、《绿色的祖国》、《我们多么幸福》。 2、瞿希贤：《听妈妈讲那过去的事情》。 3、任光：《彩云追月》、《渔光曲》、《洪波曲》。 4、刘炽：《我的祖国》、《让我们荡起双桨》《祖国颂》《白毛女》《英雄赞歌》 5、张文纲：《我们的田野》、《牧羊女》、《忆江南》。 6、冼星海：《到敌人后方去》、《军民进行曲》、《生产大合唱》、《黄河大合唱》、《九一八大合唱》、《牺盟大合唱》《救国军歌》、《在太行山上》；交响曲《民族解放交响曲》《神圣之战交响曲》；管弦乐《满江红》；管弦乐曲《中国狂想曲》《谐谑曲》。 7、聂耳：《毕业歌》、《前进歌》、《大路歌》、《开路先锋》、《码头工人歌》、《新女性》、《飞花歌》、《塞外村女》、《铁蹄下的歌女》、《告别南洋》、《梅娘曲》、《卖报歌》、歌剧《扬子江暴风雨》及民族器乐曲《翠湖春晓》、《金蛇狂舞》 8、黄自：《旗正飘飘》；《抗敌歌》；《九一八》《点绛唇》《玫瑰三愿》；管弦乐曲《怀旧》；清唱剧《长恨歌》（《山在虚无缥缈间》、《渔阳鼙鼓动起来》） 9、刘天华：《良霄》、《空山鸟语》、《光明行》、《病中吟》 10、阿炳（华彦钧）：三首二胡作品《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》。三首琵琶作品《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》。 11、马可：《白毛女》、《南泥湾》《小二黑结婚》《咱们工人有力量》；秧歌剧《夫妻识字》；管弦乐曲《陕北组曲》 12、萧友梅：艺术歌曲《问》；《南飞之雁语》《五四纪念爱国歌》《国民革命歌》 13、陆祖龙：《长城永在我心上》《祖国永远是春天》《忆秦娥·娄山关》 14、秦咏诚：《我和我的祖国》《海燕》《我为祖国献石油》 15、施光南：《在希望的田野上》《吐鲁番的葡萄熟了》《祝酒歌》；歌剧《伤逝》；芭蕾舞音乐《白蛇传》 16、黎锦晖：《麻雀与小孩》《葡萄仙子》《小小画家》 17、乔羽：《我的祖国》《祖国颂》《让我们荡起双桨》《爱我中华》《难忘今宵》 18、谷建芬：《年轻的朋友来相会》《校园的早晨》《那就是我》《歌声与微笑》《烛光里的妈妈》 19、印青：《党的女儿》《走进新时代》《西部放歌》《永远跟你走》 20、马思聪：《西藏音诗》《牧歌》《思乡曲》
中西音乐的比较
从中西多声部音乐的比较谈起 樊祖荫:黄钟(武汉音乐学院学报)1991年第l期 提到：不少文章都说西方是多声思维、复音音乐,中国是单声思维、单声音乐；有的甚至说,中国音乐之所以落后,原因就在于此。上述说法不仅过于笼统,而且也有其片面性,这是对基木情况不甚了解,并在不同层面上进行非对应性比较的结果。 不同民族的音乐,各有其存在的价值,各有所长;从文化价值上说,无所谓“落后”与“先进”。诚然,如果从思维方式与音乐构成的角度类比,西方专业音乐在多声思维与多声技法的运用方面,确实是比中国要发达和丰富。众所周知,西方专业音乐中高度发展的多声思维及技法,是从九世纪末教会音乐中的“奥尔加农”开始萌芽,并经历了好几个发展时期不断成熟和丰富起来的。 中国的民间音乐,长期以来也一直被说成是单声性,但早在1911年,德国音乐家艾·费歇尔在莱比锡出版的《中国音乐研究》一书中,就描述过汉族器乐中的民间多声,并附有谱例。特别自20世纪50年代以来,由于中国音乐家们不断地深入到民间,更发现了在诸多的民族中流传着大量的多声部民歌。据目前统计,仅就存在着具有稳定形态的多声部民歌的民族而言,就有二十三个之多。中国民间音乐不仅有支声性的类型,也有主调型、复调型以及各种综合类型(包括奥尔加农式的),而且其中还有不少为世界音乐文献所罕见的构成方式。 那么,中国传统音乐中的多思维与多声技法为什么一直停留在民间自发的阶段上,而没能发展成为一个完整的体系呢全沈知自先生生前曾写过《和声在中国已往不能发展的原因》一文(后载于《音乐艺木》1982年第2期),对此作过分析。其中他对中西方不同的宗教与音乐的关系和中国长期的封建制度阻碍多声音乐发展的阐析尤为精辟,当然,我们还可进一步从科学技术的发展与音乐的关系,以及中西方不同的审美选择、传统思维方式及其艺术表达方式等方面进行深入的探讨。 结论：随着对外文化交流的扩大,我国每年有许多音乐团体(包括民间合唱团)到国外演出;我国音乐家出席各种国际性学术会议,他们所写的许多论文已在国外发表多许多富有中国气质的新作品(其中有不少作品还直接运用了民间多声素材)频频夜国际上获奖,引起了广泛的兴趣……。所有这一切,不可能不对西方音乐产生影响,以致乎有一些西方音乐家作出了这样的预言:“二十一世纪音乐的希望在于中国。” 管建华：东西方音乐前相遇:融和与分立云南艺术学院学报99.4 本文拟借西方音乐人类学家对20世纪印度、伊朗接受西方音乐情况的研究与20世纪中国接受西方音乐的情况联系起来,试图通过比较研究来说明世界音乐文化变迁的一些问题以及东西方音乐的不平等关系,主要分以下六个方面。一、西方音乐在印度、伊朗个案的对比；二、融合、分立与文化结构基础；三、中西音乐融合与分立的个案分析；四、东西方音乐对话的可能性；五、赛义德《东方学》视角下的中西音乐关系；六、当今后殖民理论批评与东方音乐前景。 结论：赛义德的《东方学》以及后殖民理论批评是当今国际学术界对东方文化知识体系提出重新审视的重大问题。而“中国音乐落后论”的阴影仍笼罩在中国音乐界以及国民音乐教育中,因此,后殖民理论批评是当今中国音乐界不可回避的问题。时至今日,中国国民音乐教育中也仍没有含东方音乐体系的内容,这不得不考虑中国音乐界在音乐文化价值观念上,对东方音乐是否还在采取西方“东方学”的态度? 二十世纪是中国音乐向西方学习的世纪,与西方融合成为主流,这也是二十世纪上半叶世界许多国家所采取的态度,也是因为西方音乐文化的全球性单向传播所致。而21世纪,东方、西方也不是单一概念,文化将转向多元多向相互作用的时代。
中外著名音乐家及名曲总结
中外著名音乐家及名曲总结 在历年的教师资格考试中，必然会考查文化素养模块，而在文化素养模块中对于中外著名音乐家是考点之一。本文在此为各位考生做出总结，以便于各位考生的备考。 1.中国著名音乐家 (1)伯牙，是我国古代的传说人物之一，生于春秋战国时代，相传琴曲《水仙操》、《高山流水》是他的作品。 (2)师旷，是我国春秋时代晋国音乐家，相传《阳春》、《白雪》、《玄默》是他的作品。 (3)嵇康，是三国魏著名的文学家、哲学家、音乐家，其弹《广陵散》非常知名。 (4)华彦钧，是我国现代民间音乐家，人称“瞎子阿炳”。所作《听松》、《二泉映月》、《寒春风曲》等二胡曲最为曼妙，其《二泉映月》非常知名。 (5)聂耳，是我国无产阶级革命音乐奠基者，也是一名中国共产党员。作品有《义勇军进行曲》(田汉作词)、《卖报歌》、《开路先锋》。 (6)冼星海，是我国现代作曲家、人民音乐家。其作品有大合唱《黄河》等，歌曲有《在太行山上》等，交响曲《民族解放》、交响组曲《满江红》等。(7)贺绿汀，是我国著名音乐家和教育家，著名的音乐作品有《天涯歌女》、《游击队之歌》等。 2.中国十大传世名曲 《高山流水》——古琴作品 《梅花三弄》——笛曲 《春江花月夜》——琵琶古筝曲 《汉宫秋月》——二胡曲 《阳春白雪》——古琴曲 《渔樵问答》——古琴曲 《胡笳十八拍》——古琴+胡笳 《广陵散》——古琴曲
《平沙落雁》——古琴曲 《十面埋伏》——琵琶曲。 3.西方著名音乐家 (1)巴赫：被誉为西方“现代音乐之父”，著名代表作有《小步舞曲》。 (2)海顿：被誉为“交响乐之父”，也是现德国国歌的作者，著名代表作有《惊愕》。 (3)莫扎特：被誉为“音乐神童”，著名代表作有《费加罗的婚礼》、《唐璜》。 (4)贝多芬：德国最伟大的作曲家，双耳失聪坚持创作，著名代表有《英雄》、《命运》。 (5)舒伯特：被誉为“歌曲之王”，著名代表有《魔王》。 (6)小约翰·施特劳斯：被誉为“圆舞曲之王”，著名代表有《蓝色多瑙河》。 (7)老约翰·施特劳斯：被誉为“圆舞曲之父”，著名代表有《悲怆》。 (8)柴可夫斯基：被誉为俄国最伟大的作曲家，著名代表有《罗密欧与朱丽叶》、舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》。 (9)李斯特：被誉为“钢琴之王”，著名代表有《匈牙利狂想曲》。 (10)肖邦：被誉为波兰亡国音乐家，著名代表有《革命练习曲》《小狗圆舞曲》。 (11)狄盖特：一名国际无产阶级革命音乐家，著名代表有《国际歌》。
中外名曲欣赏
中外名曲欣赏 》》》音乐欣赏的三个阶段： 一、官能的欣赏。即对美的音响的感受阶段，主要满足感官上的悦耳，好听 二、感情的欣赏。由于感受而引起的情感反应和思维想象阶段 三、理智的欣赏。从理性的角度认识音乐，并在较高的层次上对作品的音响、 感情、表现意义等作进一步的分析和研究 1 民歌的一般特点 A 民族与人民的社会生活密切相连 B 民歌是人民群众在时代口耳相传中逐渐形成和发展起来的 C 表达方法朴实简练，平易近人 D具有特殊的民族风格和浓郁的地方特色 E 与其他的民间艺术相联系 2 汉族民歌分类：一、劳动号子二、山歌三、小调 第一节3号子的特点中国民歌 A 表现方法直接简单浅显易懂 B 曲风多粗犷豪放坚定豪迈 C 音乐节奏与劳动节奏相吻合随着劳动的幅度变化而变化 D 在歌词中常插入呼唤性忖词同一音乐材料反复采用一领众和的演唱方式 4小调的特点 A叙事与抒情相结合，旋律抒情优美凄婉流畅
B节奏节拍的规整性，节奏缓慢高调的缓长，表现情感的细腻含蓄不像山歌和号子那样直截了当 C旋律曲折多样性小调的乐汇变化比较多，旋律曲线呈现曲线型和波浪型 》》》民族乐器的分类及表现特性： A吹管乐器： 大多是木制的，声音响亮清脆，色彩亮丽，常用来演奏主旋律和独奏。以其构造不同可分为三类：1无簧哨吹管语气——如笛、萧 2带哨吹管乐器——如管子 3簧管乐器——如笙、巴鸟 B拉弦乐器 是在胡琴的基础上发展来的，其形状各异，种类繁多，音色柔美，技巧复杂细腻，适合演唱歌唱性的旋律常用的有二胡京胡板胡粤胡等 C弹拨乐器 是用手指弹奏或拨奏，音色清脆明亮，擅长演奏活泼跳跃的旋律。主要有古琴、琵琶、三弦、冬不拉、阮、泰琴等 D打击乐器 是我国民间乐器合奏的形式之一，其特点是活跃气氛，增强音乐表现力，主要有鼓、锣等 大合唱 大合唱是一种多乐章的声乐套曲，包括独唱、重唱、对唱、齐唱与合唱（有时穿
音乐家简介
音乐家简介：朱践耳、唐柯、葛炎、刘炽、晨耕、严金萱、彦克、李群、吴祖强等 朱践耳（Zhujianer 1922-- ） 作曲家。安徽泾县人。中学时就自学作曲。后在新四军前线剧团和华北军区文工团工作。1945年入苏中前线剧团。从1949年起，先后在上影、北影、新影、上海歌剧院、上海交响乐团任专职作曲。1955年去苏联莫斯科柴可夫斯基音乐学院学习作曲，1960年毕业回国后，现任上海交响乐团作曲。中国音协第四届常务理事。主要作品有管弦乐《节日序曲》、交响大合唱《英雄的诗篇》、交响幻想曲《血染的红花》（曾在1981年全国交响音乐作品评选活动中获得优秀奖）、管弦乐《怀念》，以及室内乐《弦乐四重奏》等大中型器乐作品和钢琴曲《主题及变奏曲》、《思凡》、《序曲》（第一号，第二号）双簧管独奏曲等。电影音乐《在烈火中永生》。群众歌曲有解放战争时期创作的《打得好》、《敲碎你的脑袋》、建国后创作的《唱支山歌给党听》、《接过雷锋的枪》等更是脍炙人口。 唐柯（tangke 1922-- ）原名张化愚。 作曲家。河北易县人。1938年参加八路军。历任“曙光剧社”、“七月剧社”、“抗敌剧社”创作员、队长等职。1940年开的音乐创作。1958年任北京军区歌剧团编导。1970年任北京军区文工团总团副团长兼编导室主任。中国音协第四届常务理事。共有作品上千首歌曲，上百篇音乐论文，出版音乐文集《歌曲创作漫谈》。主要作品有歌曲《翻身不忘共产党》、《边区好》、《在村外的小河旁》、《众手浇开幸福花》、《解放军野营进山村》、《老房东查铺》（与生茂、晨耕合作）、《我们的生活充满阳光》。歌剧音乐《山青水秀》、《告别》，电影音乐《花儿朵朵》（合作）、《甜蜜的事业》（合作），其中《我们的生活充满阳光》被选为1980年全国优秀歌曲，并被联合国教科文组织编选为亚洲音乐教材。和组歌《红军不怕远征难》等，儿童歌曲《祖国祖国我爱你》、《星期天》等。 葛炎（Geyan 1922-- ） 作曲家。上海人。少年时积极参加救亡歌咏活动，1938年随“孩子剧团”到延安。后在抗大总校文工团和东北电影制片厂工作。曾任上海电影制片厂作曲组组长。电影音乐学会副会长。抗战时期写过救亡歌曲《春耕曲》等。建国后致力于电影音乐创作，主要作品有《中华儿女》、《渡江侦察记》、《聂耳》（合作）、《枯木逢春》、其中《阿诗玛》获西班牙最佳舞蹈片奖，《芙蓉镇》（合作）获上海最佳音乐奖。另外还有《从奴隶到将军》、《天云山传奇》等30余部电影音乐。一些电影插曲在群众中广为流传。还有管弦乐《马车》等。 刘炽（Liuchi 1921-- ）原名刘德荫。 西安市人。9岁到三仙庙打扫佛堂，并学习读谱、吹笙、笛、敲云锣，成了一名优秀的小演奏员，给他以后的音乐创作打下坚实的民族音乐基础。1933年考入西京印书馆，在排字车间当童工。1936年参加工农红军，最初被送进红军大学当学员，不久又到红军人民剧社当小演员，在剧社崭露头角。美国记者思诺夫人1937年访问延安时，很快被刘炽吸引，用摄影和文字多次记录了这位红色少年，在她的著作里称誉刘炽是他“夏天的小爱人”是“陕北…现代化?真正的先驱”，是一个“已有主角倾向的少年天才”。1939年刘炽加入中国共产党，之后又考入延安鲁迅艺术文学院第三期音乐系，师从伟大的音乐家洗星海，学习作曲和指挥。毕业后进入音乐研究室当研究生兼助教。解放战争时期，刘炽到东北，开展了许多音乐活动，创办了音乐学校、星海合唱团，任校长、团长、指挥，为即将诞生的新中国培养了大批音乐工作者。指据了关外第一场黄河大会唱，开创了电台教唱革命歌曲的先例。在发动群众、宣传群众、教育群众起了很大作用。新中国成立后调北京中央戏剧学院歌剧团任作曲，院艺委会委员。1961年调辽宁歌剧院任副院长兼艺委会主任。“文革”后调中国煤矿文工团任总团长兼艺委会主任。刘炽现已离休。刘炽创作生涯是从1939年发表处女作《陕北情歌》开始的，到目前为止，已创作了大型作品70余部，中小型作品近千首，著述了15万字的多篇论文，出版了作品集14本，中小学音乐教材中收入他的多首歌曲，他作品数量之多，质量之高，流传之久远实属当代音乐家中罕见。比较有代表性的作品，歌剧有《白毛女》（曲作者之一），《减租会》《果园姐妹》《牧羊姑娘》（与人合作），《火》，《阿诗玛》等；电影音乐《陕北牧歌》、《上甘岭》、《祖国的花朵》、《风暴》、《英雄儿女》、《大渡河》、《哪是我家》等；大合唱有《工人大合唱》、《边疆战士大合唱》、《祖国颂》、《天天向上》等，还有《荷花舞》、《牧笛》，第三、六套广播体操音乐，管弦乐《哀乐》等。最近又为孩子们写了童声大合唱《英雄少年》，还有《天鹅之歌》、《山谷里的回声》、《兰天和
江苏淮安艺术中考题库 音乐 第4章 中外音乐家及其作品 附参考答案
第四章中外音乐家及其作品 1.在民乐合奏《金蛇狂舞》的第三乐段中，句幅逐层减缩，速度逐渐加快，烘托了热烈欢腾的气氛。此段音乐借鉴了民间锣鼓点中( ）的结构形式。 A.螺丝结顶 B.鱼咬尾 C.起承转合 D.合头换尾 2.被誉为“音乐神童”的是奥地利作曲家是( ） A.肖邦 B.莫扎特 C.贝多芬 D.巴赫 3.被誉为“乐圣”的是德国作曲家是( ） A.肖邦 B.莫扎特 C.贝多芬 D.巴赫 4.德国作曲家( ）集古典主义之大成，开浪漫主义之先河。 A.贝多芬 B.格里格 C.巴赫 D.海顿 5.被誉为“圆舞曲之王”的是奥地利作曲家( ） A.约输·斯特劳斯 B.莫扎特 C.贝多芬 D.巴赫 6.被誉为“钢琴诗人”的是波兰作曲家( ） A. 肖邦 B.莫扎特 C.贝多芬 D.巴赫 7.贝多芬的《欢乐颂》选自( ） A.第四交响曲 B.第五交响曲 C.第六交响曲 D.第九交响曲 8.歌剧《塞尔维亚理发师》是( ） A.贝多芬 B.罗西尼 C.莫扎特 D.鲍罗丁 9.《渴望春天)的曲作者为( ） A.贝多芬 B.莫扎特 C.舒曼 D.约输·斯特劳斯 10.《金蛇狂舞》的曲作者是( ） A.聂耳 B.吕其明 C.李海鹰 D.施光南 11.二胡曲《二泉映月》的曲作者是( ） A.刘天华 B.华彦钧 C.黄自 D.杨萌浏 12.莫扎特是( ） A.德国 B.意大利 C.法国 D.奥地利 13.贝多芬是( ） A.德国 B.意大利 C.法国 D.奥地利 14.肖邦是( ） A.波兰 B.意大利 C.法国 D.奥地利
15.约翰·斯特劳斯是( )作曲家。 A.波兰 B.意大利 C.法国 D.奥地利 16.歌曲《青春舞曲》的曲作者是( ） A.徐沛东 B.黄自 C.她光南 D.王洛宾 17.贝多芬的第五部交响曲名为( ） A.《英雄》 B.《命运》 C.《田园》 D.《合唱》 18.《义勇军进行曲》的曲作者是( ） A.冼星海 B.王洛宾 C.聂耳 D.施光南 19.肖邦，波兰作曲家和钢琴家，历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物，肖邦一生不离钢琴，所有创作几乎都是钢琴曲，他被人们誉为( ) A.音乐神童 B.乐圣 C.钢琴狂人 D.钢琴诗人 20.肖邦创作了著名的(C小调钢琴练习曲》，这个作品还有一个别称是( ） A.《军队》 B.《英雄》 C.《羊命》 D.《悲忙》 21.《天鹅湖》的音乐像一首具有浪漫色彩的抒情诗篇，作曲者是( ） A.(奥)莫扎特 B.(法)圣一桑 C.(德)巴赫 D.(俄)柴可夫斯基 22.下列是洗星海作品的是( ） A.《渴望春天》 B.《彩云追月》 C.《歌唱祖国》 D.《黄河大合唱》 23.在音乐史上规范了交响乐的体裁，并以交响乐形式写出125部交响曲的作曲家，可谓独此一人，这位多产的作曲家就是被誉为“交响乐之父”的( ） A. (德)巴赫 B. (典)海顿 C. (奥)莫扎特 D.(德)贝多芬 24.捷克作曲家德沃夏克与1893年创作的《e小调第九交响曲》(“自新大陆”交响曲),主要描写作曲家踏上新大陆时的种种印象，表现了作曲家对美国黑人和印第安人命运的关心和同情。看谱例，这一乐章是整部交响曲中最为有名的乐章，经常被提出来单独演奏，其浓烈的乡愁之情恰恰是德沃夏克本人身处他乡时对祖国无限眷恋之情的体现，这是交响曲的第( )乐章的思乡主题。 A.一 B.二 C.三 D.四 25.《春之声圆舞曲》的曲作者是( ) A.约翰斯特劳斯 B.莫扎特 C.贝多芬 D.肖邦 26.学堂乐歌《念故乡》选自捷克作曲家德沃夏克《自新大陆交响曲》第( )乐章。 A.一 B.二 C.三 D.四 27.《夜莺》是美籍希腊作曲家( )的代表作。 A.肖邦 B.贝多芬 C.雅尼 D.海顿
2018年自学《中外音乐欣赏》试题及答案
2018年自学《中外音乐欣赏》试题及答案 一. 填空 1. 音乐的表现手段有(旋律)、(节奏)、(音色)、(和声)、(曲式)。 2. A-B表示(单一部)曲式。 3. A-B-A表示(单三部)曲式。 4. A-B-A-C-A……A表示(回旋)曲式。 5. 器乐演奏的形式有(独奏)、(重奏)、(协奏)、(合奏)等四种。 6. 声乐的演唱形式有(独唱)、(重唱)、(齐唱)、(合唱)四种。 7. 常用民族乐器的拉弦乐器是(二胡)、(中胡)、(高胡)、(板胡)、(京胡)等五种。 8. 常用民族乐器的弹拨乐器是(古琴)、(筝)、(琵琶)、(扬琴)、(柳琴)等五种。 9. 常用民族乐器的吹管乐器是(管子)、(唢呐)、(巴乌)、(笛子)、(笙)等五种。 10. 器乐作品的四种体裁是(奏鸣曲)、(交响曲)、(序曲)、(组曲)。 11. 声乐作品常用的四种体裁是(抒情歌曲)、(劳动歌曲)、(讽刺、诙谐歌曲)、(叙事歌曲)。 二、回答问题(中国音乐部分) 1.中国古代音乐三大时期的名称和起止年代的划分? 答:上古时期(远古到先秦)、中古时期(秦汉至隋唐)、近古时期(宋朝至清朝(鸦片战争前))。 2.中国民歌中山歌有什么特点?
答：声调高亢嘹亮、节奏明快、结构简单，歌者可无拘束的抒发内心情绪，歌词内容广泛具有即兴特点。 3.中国民族音乐的风格特征有哪些? 答：强调艺术创作的“风骨”和“礼貌”，注重人与自然的统一和交流，追求艺术表述中的感情和伦理的结合渗透，推崇艺术表现的含蓄、婉约，喜好艺术形态的谐调、中和、简约和适当。 4.中国近现代音乐有什么特点? 答：具有广泛的群众性、鲜明的时代感和浓郁的政治色彩，始终与民族命运密切联系到一起。 5.二胡独奏曲《二泉映月》表达了作者怎样的思想感情? 答：流露出阿炳对黑暗社会的愤懑不平，表达了阿炳无情现实生活的深思，寄托了阿炳对美好生活的热爱和憧憬。 6.小提琴协奏曲《梁祝》采用了什么曲式结构?表达了什么内容? 答：奏鸣曲式结构。叙述了梁山伯与祝英台这对青年男女的忠贞爱情，对封建礼教所带来的悲剧进行了血泪的控诉。 7.为什么说《黄河大合唱》是我国近代大型音乐作品的典范? 答：因为是中国人民的苦难与反抗精神的巨著，表现了中华民族不屈不挠的伟大精神和不可战胜的力量，同时，作品气势磅礴，具有强烈的时代精神和鲜明的民族风格，是我国近代大型音乐作品的典范，对我国合唱音乐作品的创，作产生了极其深远的影响。 8.为什么说《长征组歌》是我国近代大型音乐作品的里程碑? 答：作品描绘长征的艰难历程，展示红军战士的英雄性格，作品