媒介融合视野下动漫专业的定位与思考—从美国动漫产业特点及模式
美国动漫产业的艺术特色
美国动漫产业的艺术特色【摘要】美国动漫产业在世界范围内具有重要地位，其独特的风格和叙事方式以及强调角色情感和成长的特点备受关注。
美国动漫作品以丰富多彩的视觉效果和融合各类文化元素而闻名，不断引领着潮流并进行创新发展。
这些艺术特色对全球动漫产业产生了深远影响，影响着全球动漫产业的发展方向和风格取向。
需要继续关注和研究美国动漫产业的艺术特色，以更好地理解和推动动漫产业的发展，提升全球动漫作品的质量和影响力。
【关键词】美国动漫产业、艺术特色、独特风格、叙事方式、角色情感、视觉效果、文化元素、创新发展、全球影响、关注研究。
1. 引言1.1 美国动漫产业的艺术特色美国动漫产业的艺术特色是多样且引人注目的。
其作品在风格和叙事方式上常常展现出独特的创意和个性，吸引了全球观众的目光。
美国动漫作品也强调角色的情感和成长，通过生动的人物形象和复杂的情感表达，触动了观众的心灵。
在视觉效果方面，美国动漫以其丰富多彩的画面和华丽的特效闻名于世，为观众带来震撼的视觉享受。
美国动漫产业还融合了各类文化元素，从古典文学到当代流行文化，从东方传统到西方现代，都能在其作品中找到独特的影响。
这种文化的融合不仅丰富了动漫作品的内涵，也让观众更加广泛地接触到不同文化的表达方式。
美国动漫产业不断引领潮流和创新发展，其作品永远走在时代的前沿，探索新的艺术表达方式和技术手段。
通过不断创新和突破，美国动漫产业在世界范围内具有重要地位，其艺术特色对全球动漫产业产生了深远影响。
我们需要继续关注和研究美国动漫产业的艺术特色，以更好地理解和欣赏这一独特的艺术形式。
2. 正文2.1 独特的风格和叙事方式美国动漫产业在艺术特色上展现出独特的风格和叙事方式，这一点是其吸引观众和创作者的重要因素之一。
在美国动漫作品中，常常可以看到多元化的风格和独特的叙事手法，使得作品在视听效果上更加出众。
一方面，美国动漫作品的风格多样性很大，可以包括传统的卡通风格、日本动漫风格、欧洲漫画风格等等，每种风格都有其独具特色的画面表现和人物设计，展现出丰富多彩的艺术魅力。
试论美国的动漫文化
试论美国的动漫文化作者：马雪霞来源：《神州》2012年第14期摘要：美国是当今世界上最大最强的动漫产业国之一，动漫产业是美国文化的重要组成部分，通过动漫我们了解美国这个世界上的超级传媒帝国。
美国动漫以电影动画为主，形成了独具美国的动漫文化特色。
本文从美国的动漫特点和产业模式出发，对美国的动漫文化进行了论述。
关键字：3D 动画大资本模式1．美国动漫的探索与发展⑴布莱克顿与科尔1895年，电影放映机的发明，对动画发展起到了巨大的推动作用。
十多年后，世界上第一部动画片正式诞生，动漫进入探索发展阶段。
20世纪初，在爱迪生实验室工作的美国人布莱克顿偿试了动画的最新探索。
1906年，布莱克顿用粉笔画以“逐格拍摄”的技法拍摄世界上第一部真正的动画片——《一张滑稽面孔的幽默姿态》。
后来，他又用这种方法，同时吸收了当时流行的融叠、重复曝光等电影技巧，制作了《闹鬼的旅馆》、《奇妙的自来水笔》等动画片，引发了巨大的轰动。
这些是美国最早的动画。
1906年后期，法国有科尔运用摄影上的停格技术，拍摄了世界上第一部动画系列影片《幻影集》，生动反映了影像之间的变化。
1908—1921年间，科尔共完成约250部动画短片。
他的动画片注重以视觉语言来探索动画表现的可能性，而忽视故事和情节，具有鲜明的个人创作倾向。
同时，他也是第一个利用摄影技术将动画与真人动作相结合的先驱者。
科尔因此被奉为现代动画之父。
⑵麦凯与赫德另一位早期伟大的动画家是麦凯。
他是第一个注意到动画艺术潜能的人。
他从儿子把星期天连载漫画剪下做成手翻书游戏受到启发。
1911年，麦凯做成自己的第一部动画影片，内容取自他的著名漫画作品《小尼摩》中人物及故事情节，他亲手绘制原画并为之着色。
1914年，麦凯推出动画史上著名的代表作《恐龙葛蒂》。
1913年，美国有巴瑞在成立的动画公司里将连环画以动画形式放映出来，人们喜闻乐见的连环画在银幕上“”上起来，吸引了很多人前来观看。
在当时，观看这样的动漫作品成为一种时尚。
关于美国动漫的特点及运作模式
关于美国动漫的特点及运作模式好莱坞是美国电影业的代名词，是美国文化的象征，也是我们认识美国超级传媒帝国的典型。
而以电影动画为主的美国动漫，依托于好莱坞电影基地，形成了独具美国特色，与日本等其他国家截然不同的产业模式和动画特点。
其主要表现在：视听觉：丰盛华宴美国动画片在画面处理、音乐配置等方面都达到了极高水平，这不仅体现在直接利用计算机生成图像的三维动漫作品中，也同样体现在手绘二维动漫中。
如《白雪公主与七个小矮人》、《狮子王》等注重细节刻画，形象鲜明，音乐优美，雅俗共赏，既能获得美的视听感受，又使人享受到由视听而达情感获得的审美体验。
《狮子王》更是一举拿下了奥斯卡最佳原著音乐和最佳电影主题曲两项大奖，成为迪士尼动画的里程碑作品之一，配置了27种不同语言，在46个国家和地区都受到观众的热爱。
它是电影史上唯一进入票房排名前十名的卡通片，为迪士尼创造价值10亿美元。
从1995年开始直接利用计算机生成图像和数码成像的三维动漫，在视听方面的效果更是激荡人心，极具震撼性和冲击力。
以《海底总动员》为代表的一系列影片将计算机动漫特技运用到影片形象塑造，在视听方面达到了极高水平，正如《今日美国》所谓“视觉极具震撼，动作场面令人热血沸腾”。
随着3D不断发展和对电影各方面技术的吸纳，美国动画片的视听冲击效果越来越富有震撼力，以至于观众在看3D影片时需要戴上特制的眼镜，这说明如同其他好莱坞大片一样，美国的动漫作品也具有与之相似甚至更强的震撼效果。
也正由于此原因，2006年北美动画片《汽车总动员》、《冰河世纪2》、《快乐的大脚》、《篱笆墙外》占据了十大卖座影片的四个席位，成为美国电影的一大亮点。
技术：走在前列美国动漫作品的技术主要表现为电脑技术和电影特技的全方位运用。
美国动漫的电脑制作之路始于1991年。
是年，在娱乐领域具有无可比拟地位和强大发行策划能力、创造了无数经典动画片的美国娱乐巨头迪士尼与苹果公司创始人史蒂夫?乔斯旗下拥有最先进电脑技术的皮克斯动画工作室结为合作伙伴，签订了制作电脑动画长片的协议，迈出了美国动漫具有历史意义的一步。
中美日等国动漫发展模式及特点概括
•的漫画与漫画《足球小将》、《棒球英豪》并列为日本运动漫画之颠峰。动 画播映期间在青少年中
日本动漫简介
大而全的集团垄断原创发展模式。美国是动画产业的发源 地。美国动漫产业在80多年的发展中，依托发达的经济力量 、雄厚的创作和技术力量、完备的市场化组织力量，始终处 于世界领先地位。美国动漫产业的出口仅次于计算机产业， 产值达2000多亿美元。
美国动漫：《变形金刚》、《忍者神龟》、《超人》、《米老鼠》、《猫和老鼠》、 《狮子王》、《功夫熊猫》……还有必须一提的是著名动画制作公司：迪斯尼，它制 作出的很多动画深深地影响着一代又一代的人们，很多人的童年都有《白雪公主》等 由他们公司制作的动画的记忆。
5中国动漫产业发展措施
❖ 1应以衍生品开发为中心发展动漫产业 ❖ 2以好的创意为起点 ❖ 3大力发展动漫产业关键技术 ❖ 4打造以“播出平台”为核心的产业链 ❖ 5建立产业教研基地
日本模式 美国模式
其他模式
Text in here
发展特点
日本模式
❖ 销售集团垄断，原创为主、外包为辅的产 业结构，国际化和市场化并举的市场结构。 广义的动漫产业实际上已超过了汽车产业。 但日本仍然是高水平动画外包的承包国。
就
虽但 然我 我还
叫 她 跟
很是 井
不把 喜她 欢给
野 做 个
小弄 樱上 ，去
。
伴 。 。 。 。
。
日本漫画流行的原因
1. 大概从20世纪90年代开始，日本的漫画慢慢地在中国传播开来 很多小学生、中学生和大学生都看过很多日本动漫。为什么日本漫 画会那么流行呢？ 2. 这主要是因为日本漫画有着非常强的针对性。 3. 日本漫画是按照读者群的年龄和性别进行分类的，可分为儿童 漫画（以6～11岁的儿童为主要读者对象的漫画，内容简单易懂， 如《哆啦A梦》，《樱桃小丸子》等）、少年漫画（以6～18岁的少 男为主要读者对象的漫画）、少女漫画、唯美漫画、女性漫画（以 超过20岁的女性，尤其是家庭妇女和白领女性为主要读者对象的漫 画）如：会长是女仆 、青年漫画（以18～25岁的青年男子为主要 读者对象的漫画，有着更多成人化的元素，内容多表现上班族和大 学生生活）等等。
课题研究论文：美国动漫产业的艺术特色
63501 艺术理论论文美国动漫产业的艺术特色一、引言对于艺术家来说，电影艺术是丰富的。
因为它拥有太多的手段，如色彩、灯光、特技等，还有太多的其他因素。
电影业过去与现在都是世界上最赚钱的行业之一，是一个即使是最富有的国家也不能忽视的大产业。
而当我们回顾在过去的100年里，世界电影所走过的路，那铺满鲜花的路途中必然会有好莱坞的出现。
作为一个不可或缺的“影坛角色”，影视的“霸主”，它的地位是无可替代的。
随着互联网和CG等新兴技术的发展，动漫作为一个产业发展前景，可以说，它给每个置身其中的人带来了无限的遐想。
全世界影视动画、动漫等不断制造巨大财富的故事接连上映，特别是美国，动漫产业早已步入巅峰之态。
它作为全球动漫电影的起点，在全世界动漫电影的发展中可谓是举足轻重。
从1907年，美国人布莱克顿拍摄了《一张滑稽面孔的幽默姿态》，美国动画产业算是正式开始发展。
1928年，沃尔特?迪士尼推出了第一部彩色动画片《花与树》，1937年，迪士尼公司推出了《白雪公主和七个小矮人》，片长达74分钟，这在美国动画史上是史无前例的，开创了动画电影的新时代。
可以说，美国的动画电影一直处于上升趋势的发展状态。
而它丰富的商业运作和营销机制，促使它仿佛发电机般不停地生产着广受欢迎的电影，那么面对每年成千上万的好莱坞电影如蝗虫般席卷全球大小影院，我们不得不清醒地认识到其已成为其他国家的电影业发展的一个巨大的竞争对手的同时，也带给人们更多的启示，那么它究竟如何造就了美国的电影神话呢？二、注重“硬件”发展（一）多种运作模式的交互使用有历史学家认为，世界艺术史或文学史中如果没有美国，并不会影响人类文明的伟大，但是电影除外。
一部没有美国和好莱坞的世界电影史，就不能称其为世界电影史了。
如此，则好莱坞的价值就无法估量了。
根据目前全世界电影的“票房”进行的统计，好莱坞的电影产品的市场份额，占全世界电影市场份额的90%以上，好莱坞大公司的业务已经远远不止于电影，它已经广泛涉足娱乐、传媒甚至是IT业。
美国动漫产业链的发展回顾与成功经验分析
文献综述
在国内外学者的研究中，美国加油站的成功发展经验被广泛。这些研究主要集 中在以下几个方面：创新经营模式、严格管理、不断推陈出新等。
成多元化、个性化为主，注重满足消费者的不同需求。 例如，许多加油站提供便利店、快餐店、汽车维修等服务，使得消费者在加油 的同时可以享受到其他服务，提高了客户满意度和忠诚度。
2、严格管理
美国加油站的管理制度非常严格，注重安全和环保。例如，加油站员工需要接 受专业的安全培训，以确保在紧急情况下能够迅速采取措施；同时，加油站的 设施设备需要符合环保标准，减少对环境的污染。
3、不断推陈出新
美国加油站非常注重创新，不断推出新的营销策略和产品。例如，一些加油站 提供定制服务，根据消费者的需求提供个性化的油品和服务；同时，许多加油 站还提供智能支付、在线预订等服务，提高了客户体验和便利性。
3、建立专业服务队伍
我国应培养专业的残疾人旅游服务团队，包括导游、领队、无障碍设施设计师 等。通过培训和实践，提高服务人员的专业素养和技能水平，为残疾人提供优 质、贴心的服务。
4、创新旅游产品与项目
我国应针对不同类型的残疾人需求，积极开发多种残疾人旅游产品与项目。例 如，可以针对视觉障碍者开发“触摸之旅”、针对听力障碍者开发“手语之 旅”，为不同类型的残疾人提供个性化的旅游体验。
2、优秀的创作团队：美国动漫产业的成功离不开优秀的创作团队。这些团队 成员不仅包括艺术家和编剧，还有市场营销和数据分析师等。他们各司其职， 从不同角度对动漫产品进行精心的策划和制作，确保了产品的质量和吸引力。
3、完善的产业链：美国动漫产业拥有一条完善的产业链。从最初的漫画书或 电影制作，到衍生品的开发与销售，再到主题公园的建设，每一个环节都紧密 相连，形成了一个良性的循环。这种完善的产业链确保了动漫产品的价值得到 最大化的挖掘和利用。
美国动画电影行业分析报告
美国动画电影行业分析报告一、定义动画电影是以动画技术为基础制作出来的电影，通常由数以千计的图像帧组成，每秒钟需要播放上百帧图像才能达到流畅的效果，而动画电影制作的主要目的是为了演示或讲述一个故事，同时也可以用于广告宣传、游戏场景和人物设计等领域。
二、分类特点根据制作技术的不同，动画电影可以分为传统手绘动画电影、数字动画电影和混合媒介动画电影三种类型。
传统手绘动画电影是使用人工手工绘制每一张画面的传统方式制作的动画电影。
这种方式需要大量的绘画工作和后期制作工作，但是能够制作出能够与真人演员表演相媲美的动态效果，这种方式的代表作品有《灰姑娘》等。
数字动画电影是使用计算机制作的动画电影，具有制作效率高、可重复性好、灵活性高等特点。
这种方式的代表作品有《超人总动员》等。
混合媒介动画电影则是将传统手绘动画电影和数字动画电影相结合，应用于不同的情境下，以实现更高质量的效果。
这种方式的代表作品有《黑猫警长》等。
三、产业链动画电影制作产业链包括了创意、剧本、角色设计、动画制作、音乐、配音、营销、发行、版权等环节。
四、发展历程20世纪70年代，随着数码技术和计算机技术的发展，数字化制造技术在制造、建筑和设计等方面被广泛应用，为动画电影的制作带来了机会。
1995年，皮克斯公司制作的《玩具总动员》成为了首部引起全球热议的数字动画电影，该电影不仅创造了贺电动画的新时代，同时也引发了数字动画电影的热潮。
2001年，由梦工场公司制作的《史瑞克》畅销全球，并成为了传统手绘动画电影和数字动画电影结合的经典之作，也为这种新型动画电影开创了新时代。
2006年，日本制作的电影《超时空要塞》技术创新成为了亮点，把三维角色完美地整合到了二维画布中。
这种技术开创了新的制作模式，让动画电影制作更为高效。
五、行业政策文件及其主要内容为了促进动画电影行业的发展，许多国家都出台了相应的政策文件。
我国政策文件的主要内容为：1、《关于促进文化产业迈向中高端的若干政策措施》：鼓励开发和扶持动画电影、漫画和数字娱乐游戏等新兴文化创意产品板块，提高国内自主品牌的影响力和市场份额。
美国动画产业的发展趋势
美国动画产业的发展趋势标题：美国动画产业的发展趋势引言：动画是一种通过图像的连续播放来创造出运动的效果的艺术形式。
在过去的几十年里，美国动画产业经历了巨大的发展和变革。
从早期的手绘动画到现在的计算机生成图像，动画制作技术持续进步，不仅在影视娱乐业中占据了重要地位，还渗透到教育、广告、游戏等领域。
本文将探讨美国动画产业的发展趋势，涵盖内容包括技术发展、市场趋势、艺术创新以及国际合作等方面。
第一部分：技术发展一、计算机动画技术的兴起与进步1.1 早期计算机动画技术1.2 技术进步与发展趋势二、增强现实与虚拟现实技术的融合2.1 增强现实与虚拟现实的基本概念2.2 增强现实与虚拟现实在动画产业的应用2.3 发展趋势与潜在机遇第二部分：市场趋势一、数字媒体和在线流媒体的崛起1.1 数字媒体的兴起1.2 在线流媒体平台对动画产业的影响二、观众需求的变化2.1 观众对内容的多元化需求2.2 儿童与成人用户的市场差异2.3 多平台传播对市场趋势的影响第三部分：艺术创新一、故事的创新1.1 内容创作的变革1.2 线性与非线性叙事的融合二、艺术风格的多样化与跨界合作2.1 动画师的艺术创意与风格2.2 动画与电影、音乐等领域合作的兴起三、社会议题与文化多样性的呈现3.1 动画的社会意义和文化表达3.2 文化多样性在动画中的体现第四部分：国际合作一、国际市场与合作机遇1.1 国际市场对动画产业的推动作用1.2 合作项目的案例分析二、美国与其他国家的合作模式2.1 美国与加拿大、日本、韩国的合作2.2 全球化背景下的合作机会与挑战三、跨文化交流与技术共享3.1 动画艺术家与制作团队的跨国合作3.2 技术研发和创新的跨国合作结论：美国动画产业正经历着技术进步、市场趋势、艺术创新和国际合作的全方位发展。
技术的不断创新与进步为动画制作提供了更丰富的表现手法，数字媒体和在线流媒体的崛起改变了动画的传播方式，艺术创新和多元化的创作风格使得动画作品更加多样化和吸引人。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
伍
毅 志
国际 经济一 体化 进程 的进 一步加 快 和 国
际经济 、 文化 、 贸 易 以及 生 产 技 术 的 不 断 融合 ， 人 力 资 源 的 全 球 化 配 置 趋 势 日益 明
显 。在 此背景 下 ， 把 高职 专业建设 纳入 国 际化视 野和世界语 境进行 思考 ， 是 必然 的
长” 的浮躁 心态 ， 从长期看 ， 这将 对学生成长产 生负面影 响。明 代学者徐光启 曾言 ： “ 无用之用 ， 众用所基” ， 诚 哉斯 言。
广 东高职 动漫 专业建 设定位 与 思考提 出
了新 的观 点 。
苏轼 曾在 其诗《 送 安敦 秀才 失解西 归》 提 出一个 著名 的观
爱ｍ秀 文 ， 百 蛳充
笔者 目前 ： 人类
口
摘
要： 在 媒介 融合 大环境 下 ， 随 着
进步 的阶梯》 《 服 饰变化 的思想史背景 ： 以“ 汉服 学位 服现象” 为 例》 《 艺术管理专 业建设 的探 索与思考》 《 马克思主义文艺思想的 当代意义》 等学术讲座 ， 旨在 帮助 学生透 过具体 现象洞察其背后
将“ 技” 上 升到“ 技与道合一” 的高度。艺术概论公共课程在综合
性 院校 中属于辅助 性 的通识课 程 ， 主要起着加 深大 学生对艺术
的理解 、 提高其艺术修养 的辅助性作用 。但 实际上 ， 艺术概论课 程在 艺术类 院校 则具有统 筹全 局 的作用 ， 事 关学生整体 素质的 提高和对其艺术修 养的深层 次培养 。
（ 作 者单位 ： 广西艺术学院）
的视觉追求也使 电影立体 的电脑技术成为 当代美 国动漫影片的 发展 主流 。除此 以外 ， 美 国动画 电影 更吸收 了电影拍摄 和创 作 的各 方面技术 ， 两者在技 术上互相渗透 ， 从 而产生 了新 的交融。
参考 文 献 ： ［ １ ］ 曹 意强． 艺术： 创 造 性 转 化 价 值 — — 谈 艺 术 与教 育 ． 光 明 日报 ，
２ ０ １ ３ － ０ ５ －０ ３ ．
在美 国动画影片创作 中， 高科技 的电影特 技和 电脑合成技 术在 影片 中的全方位应用 已经非常普遍 ， 甚 至可以说 ， 是现代 的 高科 技电脑技术把美 国的动漫影片带进 了一个全新 的时代 。电 脑技术特效的应用 ， 使得 影片逐 步 由三维取代 二维， 对 三维立体
趋 势。 因此 ， 对 高职人 才培养 目 标 的定位
成 为 高职 院校 教 育者 必须 认真 思考 的 问 题 。 文章通 过解 读 美 国动 漫产 业特 点 与
模 式运作 ， 对 媒 介 融 合 环 境 和 国 际 视 野 下
学读 物、 科 普读物 等“ 无直 接用处” 的则是在 浪费 时间。这 是一 种缺 乏大树 成长 “ 慢积 累” 的耐心 ， 只想像藤 蔓植 物 一样 “ 速 生
的思想史 背景 ， 在讲座前后还开列书 目推荐 学生 自主 阅读 ， 提高 学生学 习理论知识的主动性和 兴趣 。 书籍在人 类历 史上对 文明进 步有着重要作用。不过艺术类 学生确实往往有这 样 一种倾 向： 认为只有纯 专业学 习才 是重要 的， 看书也局 限于看所谓专业 书籍 。至于看其他 方面的书， 如文
种耐读 的内容 绝非当下浅阅读 的读物所能承载。审美是一种把
点： “ 故书不厌 百回读 ， 熟读深 思子 自知。 ” 优秀 的书是耐读 的， 这 握世界 的独特 方式， 它给 予人超越现 实局 限的理 想和 动力 ， 提升 而不是 降低人 的精 神境 界。教师需要引导学生 阅读那些有精神
媒介融合视野下动漫专业的定位与思考 从美国动漫产业特点 及模式中得到的启 示
关键词 ： 媒介融合 跨界 语境
一
、
美国动 漫产 业特点 解读
１ ． 追 求 视 听 觉 的 高 峰 体 验
美 国动漫 产 业是 以 电影动 画 为设 计 载体 的， 美 国本土 的动 画影片非常重视 场
景、 角 色 以及 音 效这 三者 带 给观 众 的 视 觉、 听觉等方面 的感 受和体验 。美 国动 画
总动 员》 、 皮 克斯工作 室创作的《 飞屋环 游 记》 等 影片就 特别 注重 细节 的刻 画 ， 影片
中的动 画角色形 象鲜 明， 性格 特 征 明显 ， 在视 、 听方面 带给人强烈 的联 觉体 验 。在 这 些 影片 中 ， 动作场 面 能令人 热血 沸腾 ， 优 美 动听 的音乐 可 以打 动人 的心灵 。 可 以说 美 国的动 画影 片正是 凭借 带给 人们 不一般 的视 听觉感受 ， 赢得 了全球 各个 国 家和 地 区的观 众的热爱 ， 也使 动漫产业迅
配乐 等方 面都达 到 了极 高水平 。 如著名 的迪士尼公 司创 作 的《 怪物史瑞 克》 《 汽 车
的是 管理 和策 划 ， 民族 舞蹈专 业学 生学 的是 民族 民 间歌 舞等 。
但其 实这都是平 台面上的 内容， 还 需要坚 实的基础来 支撑 ， 基柱 就是 艺术理论 与批评课程 。只有掌握 了更深广 的思想发展史 、 实践 写作 的知识背景， 才 能真 正理解具体技 能课程 的深层 意蕴 ，
基金项 目： 文章 系２ ０ １ ４ 年度广西高等教育教 学改革工程项 目“ 艺术概
论 课 程教 学 改 革 与 实践 ” （ 项 目编 号 ２ ０ １ ４ Ｊ Ｇ Ｂ １ ７ ２ ） 阶段 性 成果 之 一 。
速 成为美 国最能创造经 济价值 的产 业之一 ， 更成为美 国文化输
出的象征和 重要手段。 ２ ． 高科技 电脑技术的植入
深度 的著作 ， 通过让 学生 多阅读 此类书籍 帮助他们更 为深刻地
理解 自己的使 命与意义， 获得高 品质的愉悦。
结语
在 旧观念 中， 艺术生迫切需要掌握 的是专业技 能， 如广播 电 视编 导专业 的学生学 的是摄 影摄像 ， 文化 艺术 管理专 业学生学
影片在 角色 设计 、 影片场 景 的画 面处理 、