平面设计与排版设计技巧(七)
13种平面板式设计,轻松学会设计排版
13种平面板式设计，轻松学会设计排版虽然绝大多数的极简风格的页面会采用黑白色调的文字，但是有色彩的文字更有张力，这是不争的事实。
彩色的字体在绝大多数地方都显得足够醒目，在许多设计项目当中，彩色字体被作为最重要的视觉元素来呈现。
现在，自带可编辑色彩属性的多彩字体开始逐渐多起来了，明亮的色彩和多样的色彩是非常吸引人的，这也使得信息的传递更加有效，足以建立富有标志性的标识，并且吸引用户参与到设计当中来。
今天就来分享一些平面设计的排版技巧。
01.简约大胆的非衬线字体：想要给人留下深刻的印象，字体并不一定非得那么华丽。
笔触较粗的非衬线字体在这两年比较流行，在各种网站和APP 当中出现的机率非常之高。
它们之所以会被选取，很大程度上是因为它们足够易读，并且能同背景和其他的文本元素构成良好的对比。
02.高亮的字体：被高亮显示的字体，是目前所看到的最令人惊讶的趋势之一，这种设计手法可以强调文本，让它成为视觉焦点。
从简单的通过高饱和度色彩高亮文本，到使用下划线的方式来高亮文本，设计师们所采用的方法都不尽相同。
不过不论是怎么设计，都是希望用户能够优先看到重要的文本内容，这种设计适合使用更短的文本块，以便突出显示，又不会造成信息过载。
03.剪切和叠加效果：通过剪切和叠加实现的设计效果可以创造出足够有趣、令人印象深刻的效果。
无论是叠加还是剪切，基本上都是通过分层来实现的，它让设计看起来不那么扁平化，而在字体上实现这样的效果，会是个不错的的选择。
剪切和叠加效果指的是文本字体当中不填充色彩，而是在背景上叠加一层，剪切出文本部分，透过剪切部分可以看到底层背景的图片。
就像上图的案例当中，透过文字可以看到底层的动态图片。
这种设计通常需要使用较粗的大写字母，并且控制文本内容的量。
只有这样能够确保前景剪切的文本内容清楚的传递给访客，也能让底层的图形内容呈现出来。
底层的内容无论是图片、纹理还是视频，都可以不错地呈现给用户，而且因为文本的尺寸，总体的信息量不会太大，也不会过载。
平面设计构图技巧与实例分享
平面设计构图技巧与实例分享【平面设计构图技巧与实例分享】平面设计作为一种视觉艺术形式，构图是其中至关重要的一环。
好的构图可以使作品更具吸引力和表现力，引导观众的目光，传达出准确的信息和情感。
在本文中，将介绍一些常用的平面设计构图技巧，并通过实例分享来帮助读者更好地理解和运用。
一、对称与不对称构图对称与不对称是最基本的构图方式。
对称构图是指将元素沿中心轴线进行对称排列。
这种方式能够营造出稳定、整齐、均衡的感觉，常用于正式、庄重的场合。
而不对称构图则是将元素放置在画面的不同位置，形成一种不规则的平衡感。
这种方式能够创造出动态、有趣、不拘泥于规则的效果。
例如，在一张杂志封面设计中，如果希望表达出一种稳重、正式的感觉，可以选择使用对称构图；如果希望表达出一种活力、年轻的感觉，可以选择使用不对称构图。
二、黄金分割与规律的构图黄金分割是一种在设计中被广泛应用的构图准则。
它将画面按照特定的比例比例进行分割，使得视觉效果更加和谐、美观。
黄金分割比例为1:0.618，可以将画面分为两个部分，一部分占据整个画面的0.618，另一部分占据剩下的0.382。
规律的构图是指在设计中遵循一定的规则和几何形状来进行构图。
例如，可以使用网格、对角线、三角形等几何形状来布置元素，使画面更加有条理、有节奏感。
三、对比与平衡的构图对比是一种通过色彩、大小、形状等元素之间的差异来吸引眼球的构图方式。
对比可以使画面更加生动、鲜明，使元素之间产生强烈的视觉冲突。
平衡是指将画面中的元素进行合理的排列和分配，使得画面整体呈现出一种稳定、和谐的状态。
平衡可以分为对称平衡和不对称平衡两种方式，前面已经提到过。
四、重复与节奏的构图重复是一种通过重复使用相同或相似的元素来产生规律、统一感的构图方式。
通过重复，可以强化画面主题，增加视觉冲击力。
节奏是指通过合理的排列和分配元素，使画面呈现出一种有规律、有动感的感觉。
节奏可以通过线条、形状、色彩等元素的重复、变化、间隔来创造。
版面设计
平面设计与排版设计技巧(一)为什么一张图片比三张图片更有力量？如何设计产品使用指南？如何在设计中通过各种对比产生层次感？如何使设计内外统一协调？如何设计一个独一无二的签名式 LOGO ？本文继续发扬实用主义，对这些问题给出了解决办法。
五个设计技巧，开拓你的设计视野。
封面设计：小即是多当你在设计时手头上有三张照片，你会如何处理？你会将这三张照片都用上，对吧？其实没必要！一张照片就已经能够使设计信息有效传达。
在这个例子中，校区里的塔楼就已经能够传达出这所学校的本质，比用上三张效果更好！标题单独一行，文字中的背景颜色区域静静地传达出有关信息。
设计师有三张照片，但如果在版面上都用上这些照片，那你还要对这三张照片进行剪切，然后将它们挤进版面里。
但出来的效果却是，这三张照片在版面中的样式很相似（相似的图片元素及图案），文字阅读起来很费力。
所以，设计师又不得不将字体变得很粗，字体变粗后，又要找个地方放置学校的名字，所以在最下方设计师又加上一个紫色区域来突出学校名称。
设计师越“设计”，封面就越虚弱。
无论是学校信息还是所要传达的文字信息都在这些复杂的、太多人工痕迹的元素中消失得一干二净。
封面可以说是成为“被侮辱及被损害”的对象。
为什么会这样？因为设计师做过头了！解决办法：只让一张图片来说话！记住，在设计中，小即是多。
学校的塔楼已经可以传达很多信息。
简单的居中设计，就是直接让这张照片“说话”，然后加上文字就行了。
注意在上图中，文字的背景区域并没有横跨整个版面，因为我们要让图片由上至下都可以流动。
而上图右，学校的主色（紫色）及褐色与树的绿色形成吸引人的视觉效果，留意这三种颜色在色轮中的位置关系，绿色及褐色是紫色的补色的邻近色，听起来很复杂？紫色的补色是色轮中相隔180 度的草绿色，而草绿色的两边邻近色就是绿色及褐色（留意色轮中的线条）。
我们将这种颜色关系称之为“补色分割”（Split complementary ）。
平面设计中的排版原则
平面设计中的排版原则在平面设计中，排版是一项关键的技巧，它直接影响到设计作品的可读性、视觉效果和专业程度。
合理的排版可以提高信息传达的效果，使设计更加吸引人、易读和有条理。
下面将介绍几个在平面设计中常用的排版原则。
一、对齐原则对齐是排版中最基本和重要的原则之一。
合理的对齐可以使设计作品看起来整洁、有条理，阅读起来更加流畅。
常见的对齐方式有左对齐、居中对齐、右对齐和两端对齐。
在设计中，通过对元素的对齐使用，可以使整个设计构图更加和谐。
二、间距原则间距是指设计元素之间的距离。
合理的间距可以使设计更加平衡、舒适，有助于信息的传达和视觉的整体效果。
在排版中，需要注意行间距、字间距和段落间距的设置，以使文字更加易读、清晰。
同时，合理利用间距还可以对不同元素进行分组或区分，提高设计的可读性和可视性。
三、字体选择和组合在排版中，字体的选择和组合对于设计的效果起着至关重要的作用。
不同的字体具有不同的个性和特点，需要根据设计的需求选择适合的字体。
同时，字体的组合也需要注意，避免选择相似的字体或者过多的字体混用，以免造成视觉混乱。
在选择字体时，还需要考虑其可读性，确保文字能够清晰地传达出来。
四、色彩运用色彩对于排版的效果和情感表达起着重要作用。
在排版中，需要合理运用色彩，通过色彩的搭配和运用，增加设计的吸引力和表现力。
同时，需要注意色彩的对比度，保证文字与背景之间的对比度适宜，以确保文字的可读性。
五、层次感的塑造在排版中，通过合理的布局和层次感的塑造，可以使设计更加丰富和有层次感。
通过使用不同的字号、粗细等方式，可以使重要信息突显出来，引导读者的目光。
同时，通过合理的大小和位置的选择，可以使设计更加有层次感和结构感。
六、图文结合图文结合是排版中常用的一种手法。
通过文字与图片的结合，可以增加设计的视觉效果和吸引力。
在图文结合中，需要注意文字与图片的配合，避免文字和图片之间的冲突或干扰。
同时，也需要合理控制图片与文字的比例，以保持整体的平衡和美感。
平面设计基础版式布局技巧
平面设计基础版式布局技巧平面设计是一门融合艺术与实用的领域，良好的版式布局能够增强视觉吸引力、提高信息传达效率，是进行平面设计的重要组成部分。
本文将深入探讨平面设计中的基础版式布局技巧，助力设计师在实际工作中创造出更优质的设计作品。
一、了解版式布局的基本概念在深入具体技巧之前，有必要先了解版式布局的基本概念。
版式布局是指在一个平面上合理安排各元素的位置和形式，包括文字、图片、图形等，使整体呈现出和谐统一的视觉效果。
合理的版式不仅能使信息更清晰易懂，还能引导观者的视线流动，提高阅读体验。
因此，在开始设计之前，掌握版式布局基础知识是非常重要的。
二、主要的布局类型平面设计中常用的布局类型主要包括以下几种：对称布局对称布局是将元素以某个中心线进行镜像分布，给人一种稳定、平衡、美感。
这种布局适合用在需要庄重和正式感的设计作品中，如海报、名片等。
非对称布局非对称布局通过不同大小和形状的元素进行组合，制造出一种动态感和兴趣点。
这种布局常用于现代广告、杂志设计等，希望吸引观众注意力并引导其视线。
网格布局网格布局是将画面分成多个规则单元的方式，每个单元可以放置不同内容。
它能够有效组织信息，使读者容易查阅。
而且现代网页设计也常使用网格系统，便于适应响应式设计。
层次结构布局层次结构布局通过字号、颜色、形状等手段来区分信息的重要性，从而编排层次清晰。
重要信息一般要突出，辅以小字号或浅色调形成对比。
这种方式在海报及书籍排版中应用广泛。
三、基本原则在进行平面设计的版式布局时，有一些基本原则应该遵循：1. 对齐原则每个元素都应与其他元素有明确的联系，以增强整体感。
无论是左对齐、右对齐还是中心对齐，都要保持一致性，让视觉效果更为协调。
避免出现零散、不连贯的感觉，这样会严重影响用户体验。
2. 组块原则相互关联的信息应该放在一起形成一个“组块”，使得用户在查看时能够更轻松地理解这些信息。
例如，在产品宣传册中，关于产品特点及优点的数据可以放在相同区块内，形成完整的信息传达。
平面设计的7个方法与技巧
平面设计的7个方法与技巧平面设计是一门创造性的艺术，通过使用各种技巧和方法来传达信息、吸引注意力并产生美感。
下面是平面设计的七个方法和技巧，可帮助设计师提高他们的设计成果。
1. 创造独特的构图：构图是设计的基础，它决定了设计的平衡性和视觉吸引力。
设计师可以运用各种规则如黄金分割、对称对比等来创建独特的构图。
同时，设计师也应该注重寻找创新的构图方法，如使用斜角、异形等来打破常规。
2. 选择合适的配色方案：配色是平面设计中非常重要的一个方面，它可以影响观众的情感和心理反应。
设计师应该选择适合设计主题和目标观众的配色方案。
他们可以运用色轮理论、对比色和类似色等原则来选择合适的配色方案。
3. 使用合适的字体：字体是平面设计中的关键元素之一，它可以传达信息、增强品牌形象和产生视觉效果。
设计师应该选择合适的字体来表达设计概念，并注意字体的可读性和一致性。
他们可以运用不同字体的组合和大小、粗细的变化来吸引观众的注意力。
4. 保持简洁和清晰：简洁和清晰是平面设计中的重要原则，可以帮助观众更好地理解和记忆设计信息。
设计师应该精简不必要的元素和复杂的视觉效果，注重信息的层次和组织。
同时，他们也应该注意使用合适的空白和间隔，以提高设计的可读性和视觉吸引力。
5. 创造视觉层次：视觉层次可以帮助观众理解设计信息的重要性和关联性。
设计师可以利用不同尺寸、颜色和质感来创建视觉层次。
他们可以通过调整元素的大小、位置和透明度来引导观众的视觉流动，增强设计的动态性和戏剧性。
6. 强调重点和焦点：平面设计中的重点和焦点是设计的核心和亮点，可以吸引观众的注意力并传达主要信息。
设计师应该注重强调重点和焦点的视觉效果，如使用醒目的颜色、突出的形状和明亮的光线等。
同时，他们也应该合理使用对比和重复来增加设计的视觉效果。
7. 考虑品牌形象和目标观众：平面设计通常用于传达品牌形象和吸引目标观众。
设计师应该了解品牌的核心价值和目标观众的喜好，以便创造符合他们期望的设计作品。
设计中的平面布局要点
设计中的平面布局要点在设计领域中，平面布局是一个非常重要的概念。
它涵盖了图形、文字和视觉元素在设计作品中的排布和布局方式。
一个好的平面布局能够帮助提升作品的可读性、可视性和吸引力。
本文将介绍设计中的平面布局的要点，旨在帮助设计师们创作出更加出色的作品。
1. 对齐对齐是一个基本的平面布局原则，它指的是将文字和图形元素放置在页面上的特定位置。
一个好的对齐方式可以使作品看起来整齐有序。
常见的对齐方式包括居中对齐、左对齐和右对齐。
设计师应该根据作品的需求选择合适的对齐方式，确保文字和图形元素之间有适当的空间。
2. 白色空间白色空间，也被称为负空间，是指在设计中没有被占用的空间。
合理利用白色空间可以使作品更加清晰和易读。
设计师应该避免过度拥挤的布局，给文字和图形元素留出足够的空间，使其能够突显出来。
3. 排列方式在平面布局中，排列方式指的是如何将不同的元素组合在一起。
常见的排列方式包括线性排列、对角线排列和网格排列。
设计师可以根据作品的需求选择合适的排列方式，营造出独特而有吸引力的布局。
4. 色彩运用色彩在平面设计中起着至关重要的作用。
设计师可以通过色彩的运用来吸引观众的注意力和表达情感。
在布局中，设计师可以使用色彩来创造对比度，强调重要的元素，并传达特定的情感或意图。
5. 字体选择字体是平面布局中一个至关重要的要素。
设计师应该选择适合作品风格和内容的字体。
在一个布局中，设计师可以运用不同的字体大小和字重来制造层次感和重视程度。
同时，字体的颜色和排列方式也应该与整个布局相协调。
6. 图片与文字的组合在平面布局中，设计师需要将图像与文本结合起来，使其相互补充和协调。
图片可以用来吸引观众的注意力，文字则可以提供更多的信息和解释。
在组合图像和文字时，设计师应考虑二者之间的比例、位置和颜色的协调性，以创造出一个有趣、平衡的布局。
7. 比例和对比比例和对比是平面布局中重要的视觉原则。
通过合理运用不同元素之间的大小、形状和颜色的对比，设计师可以制造出视觉上的吸引力和层次感。
平面设计排版的13中常用形式
一.骨格型规范的、理性的分割方法。
常见的骨格有－竖向通栏、双栏、三栏和四栏等。
一般以竖向分栏为多。
图片和文字的编排上，严格按照骨格比例进行编排配置，给人以严谨、和谐、理性的美。
骨格经过相互混合后的版式，既理性有条理，又活泼而具有弹性。
二.满版型版面以图像充满整版，主要以图像为诉示，视觉传达直观而强烈。
文字配置压置在上下、左右或中部（边部和中心）的图像上。
满版型，给人大方、舒展的感觉。
是商品广告常用的形式。
三.上下分割型整个版面分成上下两部分，在上半部或下半部配置图片（可以是单幅或多幅），另一部分则配置文字。
图片部分感性而有活力，而文字则理性而静止。
四.左右分割型整个版面分割为左右两部分，分别配置文字和图片。
左右两部分形成强弱对比时，造成视觉心理的不平衡。
这仅是视觉习惯（左右对称）上的问题，不如上下分割型的视觉流程自然。
如果将分割线虚化处理，或用文字左右重复穿插，左右图与文会变得自然和谐。
五.中轴型将图形作水平方向或垂直方向排列，文字配置在上下或左右。
水平排列的版面，给人稳定、安静、平和与含蓄之感。
垂直排列的版面，给人强烈的动感。
六.曲线型图片和文字，排列成曲线，产生韵律与节奏的感觉。
七.倾斜型版面主体形象或多幅图像作倾斜编排，造成版面强烈的动感和不稳定因素，引人注目。
八.对称型对称的版式，给人稳定、理性、理性的感受。
对称分为－绝对对称和相对对称。
一般多采用相对对称手法，以避免过于严谨。
对称一般以左右对称居多。
九.重心型重心型版式产生视觉焦点，使其更加突出。
有3种类型：1.直接以独立而轮廓分明的形象占据版面中心；2.向心：视觉元素向版面中心聚拢的运动；3.离心：犹如石子投入水中，产生一圈一圈向外扩散的弧线的运动。
十.三角型在圆形、矩形、三角形等基本图形中，正三角形（金字塔形）最具有安全稳定因素。
十一.并置型将相同或不同的图片作大小相同而位置不同的重复排列。
并置构成的版面有比较、解说的意味，给予原本复杂喧闹的版面以秩序、安静、调和与节奏感。
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让版面加快：我们将文字都移到上方的条状区域里（也更符合我们的阅读习惯）。
轻巧的细细斜体看起来“更快”。
左上角的旗状区域在视觉上支撑着卡片。
黑色及灰褐色传达出中性及商业气息，与照片互为补充。
现在飞机周围没有什么东西挡住它的去路，终于可以自由飞翔。
简单的调整后出来的效果就是：层次分明，够sharp 的设计！
版面：分割区域
设计广告版面时，我们经常会碰到的一个问题是：版面同时有两个焦点要突出，如我们所谈到的这个化妆品广告版面，一个焦点是冲击力十足的照片，另一个是醒目的名称，你
如何安排两个焦点但同时又不会互相产生冲突？解决办法很简单：分开他们！将照片放在一个区域里，而名称放在另一个区域。
但颜色及对齐要保持协调，就象这样：
细心的读者或许会留意到，从照片取色是我们很多篇文章中所经常采用到的一个技巧。
象这个版面一样，由于文字颜色均来自图片，所以既形成局部对比，但同时整个版面在视觉上仍然是一个统一的整体。
技巧无所谓老土，实用就行啦。
版面：强壮的字体使封面更有力
Giza Nine Five 字体线条如此的粗壮，使其文字看起来象是一块坚实的区域，既传达出一种强有力的气息，也让设计变得更容易。
关键是要配合好这种字体的力量感：
矩形状衬线：上图是Giza 字体家族中五种最粗壮的字体。
其中Nine Five 字体的线条厚重到几乎没有形成负空间。
所以我们象堆积木一样轻易应用这些字体。
在上面这个设计中，他们互相紧靠，整个设计非常充实，没有给纸张留出多余的空位——四个元素把持着各自的阵地！
留意四个元素区域有各自的“纹理”及色调。
最上方的字体最黑，FIRE 这个字体呈短平粗状，正文呈细致纹理。
不同的感觉既使各个元素没有互相干扰，但同时又组成了一个强有力的视觉吸引力。
视觉焦点：矩形区域的特点是：给人稳重、平实的感觉，同时对角位也趋向于中心点，使视线自然地向内聚集。
而这张照片本身呈矩形，同时其图片的元素也呼应了这种特性——这张角度独特的照片使整个封面的力量感进一步加强。
版面：设计醒目的套入式封面
你需要一个既醒目又容易设计的封面用于一份简单的文件上？想一下我们所戴的袖章——或者很多新书封面中间都会加上一个套纸来推介书本——这种技巧我们完全可以应用在设计上。
画一个水平摆放的区域，然后将文字直接放在上面，就是这么简单！象这样：
元素的对齐是其中的关键：将整个页面分成多栏，然后将文字与其中的栏线对齐，再加一个水平的区域。
颜色要符合主题（上方的主题是保险业——注），留意题目的颜色与背
景形成最强烈的对比，如果你希望将这个水平区域应用一点阴影也可以，感觉会更象一个纸套。
下图中，不对称的分布使版面更具动态，居中的分布显得过于静态。
如果这个封面你要在桌面打印机输出，但却担心不能打印到页面边界？我们可以调整一下：
设置页边距，四边间距应该相等，然后加上一个浅色背景填充，这样才能够“重新定义”空间。
网页：向浏览者打招呼
Syd Lieberman 是一个专业讲故事的人，同时也是一名教师及作家——而他的业务也完全与此有关。
为了让人了解他的相关情况，他象一位老朋友一样，“站在门口与你打招呼”，好象他又有什么有趣的故事要讲给我们听，让我们看一下他的网站是如何给人留下美好的第一印象：
温馨的颜色：三个水平区域分别应用于标题、导航栏目及简介。
网页采用的一种温馨的大地色，下方采用了缓和的轻微渐变色，而上方区域应用了一些阴影效果。
几乎处于页面高度中间的导航区域显得不同寻常，也非常有效！
轮廓式的人物图片阻断水平线的延伸，截停你的视线，使你不禁打量起这位学识渊博的人。
人物图片采用了细细的阴影，产生了深度。
留意人物SYD ，标题及文字周围都有很开阔的空间，这使到几个元素都能够轻易捕捉。
一张大图片，如果充斥太多鲜艳颜色，出来的效果可能会吓人一跳。
但这个网页中，这张人物颜色非常平实，呈不饱和状（上图四个矩形是从人物身上所取的颜色），背景的颜色同样使用这些类似色调，使整个版面显得温馨朴实，平易近人。
内页重复首页的元素——但尺寸变小:
在内页中，导航条移到上方，首页上方的设计显得简约，而在内页中，同样延续这种风格，这使到下方可以展示各个主题。
延续性在设计中是非常重要的，其实也正如讲故事一样，在情节上同样需要有延续。
在内页中，将首页的几种元素（人物、标题、导航条）等集中在上方，并以此作为一种基本样式延续到每一页。
漂亮典雅的文字是设计中的关键元素。
留意Syd 老兄的名字是固定放在左边，而其余描述性文字则固定放在右边，并随着不同的主题而改变，非常简洁的设计，信息传达上也非常有效率。
轻微渐变：内页的渐变与首页略有不同，显得更浅，因为在内页中有很多信息要放置，一个较浅的背景也使其能够与各种图片、文字及按钮等各种元素形成更好的对比。
本文所用颜色如下：。