古埃及工艺美术
古埃及工艺美术
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古埃及在公元前4000年左右出现了奴隶制国家，到公元前3000年，上埃及国王美尼斯征服了下埃及，建立了统一专制的王朝。国王被尊为法老，既是人间的君主，又是太阳神的儿子，统治者们利用宗教神秘的力量来统治国家。此后，埃及经历了古王国（公元前3000年—公元前2300年）、中王国（公元前2150年—公元前1200年）、新王国（公元前1071年—公元前332年）三个统治时期。
一、陶工艺
二、雕塑工艺：石工艺、木工艺尼菲尔提蒂王后像，Queen Nefertiti 书记像，村长像即卡培尔王子像，Ka-aper埃赫那东像，磨粉女像。
四、玻璃工艺
五、金属工艺
一、陶工艺：
古埃及在历史上有“黑土之国”之誉。这种黑土异常肥沃，每年都能给埃及人带来丰收的喜悦。另一方面，埃及人利用这种泥土制成砖瓦和陶器。其中尤以一种在整个土红色的器物上部或顶部施以黑色的釉泥，形成黑红两色对比，有着强烈的装饰效果的被称做“黑顶陶器”的陶制品最具有代表性。
代之而起的是彩绘陶器的出现。这时陶器在装饰的形式上深受西亚风格的影响。由于手工业的发展和制陶技术的进步，也曾出现过一种脱胎于石制容器或金属容器而形成的洗练而优雅的陶器造型风格，并且陶
器表面被砑磨得更为光洁。另外普遍使用陶轮后，在古埃及的一些墓室的壁画和浮雕中，我们可以看到有关制陶工艺的过程和使用陶轮成型的例证。从第十八王朝中期开始，陶器的用途发生了变化。古埃及的陶工艺制品虽然历史悠久，但许多作品在造型设计、装饰技艺及材料应用和整体表现手法上，蕴涵着某些现代审美意识和现代工艺要素。
雕塑工艺之石工艺：
以石材制作人们需要的工具和器物，是最早出现的工艺之一，可以追溯至原始社会的旧石器时代。
在埃及，最早出现的加工精良且极具装饰意味的石工艺作品，大都产生在王朝时期开始之前的金石并用时期。古代埃及人有把银白色金属锑研碎，并调和成眼影膏的习惯，其加工过程时常是在一种“化妆石板’’上进行的，这是埃及人经过精心设计之后打制雕刻而成的专用器具，上面有各种精美的装饰纹样，以动物、植物和人物居多。后来人们发现这种石工艺品不仅实用美观，而且可长期保存所以，其功能逐渐演化成为奉献用品或纪念物。
作为纪念性功用的化妆石板名作有(纳美尔王征服黛角洲)。在这块石板上，前后两面皆以浮雕形式表现了美尔王统一埃及全境的各种形象，是一件宣告埃及王朝时代开始的历史性作品。
纳美尔王是埃及第一王朝的缔造者，也就是传说中的美尼斯王。《纳美尔王征服三角洲》是属于第一王朝时代的一块盾形石板浮雕。在第一王朝前，埃及是以城邦为据点的军事部落。纳美尔王以强大的军事力量统一了上、下埃及，建立了第一王朝，并成为王朝法老。这块浮雕就是为纪念和赞颂纳美尔法老的功绩而雕刻的。
作为人类文明重要发祥地之一的古埃及，在雕塑艺术上曾结出了丰
硕的果实。随着社会生产力的发展与原始公社的瓦解，世界上先后出现了最早的奴隶制国家，古埃及就是其中之一。在公元前4000年左右，古埃及王国建立，实行奴隶主专制统治，国王法老掌握军政大权。埃及的雕塑艺术大约始于公元前4000年，建筑业的诞生，孕育了艺术装饰的萌芽。从古王朝（公元前4000-3000年）到中王朝（公元前3000-2000年）、新王朝的漫长岁月中，古埃及长期保存了原始社会的残余，埃及的神话与宗教信仰支配了雕塑的形成和发展过程。
神话、宗教信仰的保守性是决定埃及雕刻发展迟缓的主要原因。埃及雕刻是为法老政权和少数奴隶主贵族服务的。由于受宗教思想意识支配，严格服从上层社会的审美观点和需要，美术家墨守陈规，在圆雕中严格地遵守“正面规”，不论人物站着还是坐着，人体都处在静止中，而且面部表情总是庄严平静地对着观众。立像多数僵直呆立，从头顶经胸腰直到脚跟都在一条垂直线上。直立的男人体，左脚向前，重心落在脚掌上。坐像总是促膝并足地坐着的。从表面上看，埃及雕刻似乎是大同小异，但仔细观察一下，就会发现他们的面部各有不同的特点，而且表现得相当细致。
古埃及人相信人死后能享受生前的一切，包括继续使唤那些侍候他们的奴隶仆从，所以在埃及陵墓中，除了死者的雕像、死者生前活动的浮雕外，还有大批殉葬奴仆小雕像和描写奴隶或社会下层民众生活的浮雕构图。小雕像不受陈规的约束，因此人物形象比较自然生动。埃及雕刻除陵墓中一部分作品外，最有影响的还是陵前和神庙的装饰雕刻及纪念性雕刻。金字塔是埃及国王--法老的陵墓，其形体为正方锥形，四面正向方位，形似“金”字故名。
《尼菲尔提蒂像》:
尼菲尔提蒂是十八王朝法老王阿赫那东之妻。史称阿赫那东是勇敢大胆的改革家，他竭力削弱宗教对王权的控制，扩大法老王的世俗权力，这种重世俗人生权利的改革，对艺术创作产生了很大的影响，使艺术减少了神性而充实了生活和生命的气息。
正是从这个时期开始，埃及艺术才逐渐摆脱僵化程式，趋向生动活泼的现实主义，《尼菲尔提蒂》雕像就是这个时期的杰出代表。雕塑家表现了一个美丽的东方女性的典型，长圆型的面孔，线条柔和清秀，修长的颈项，变化微妙的曲线构成庄重、优雅的仪态，体现出埃及人对女性美的理想。为了创造形象的真实感，雕像施加了色彩：浅红色的肤色，浓黑的眉毛和深红的双唇，显得美丽而雅致。
据史料称该像的眼睛是用铜料镶边，雪花石膏填白，并在下面垫了一块磨光的黑檀木的水晶石做眼球，使双目非常明媚动人。
《书记像》:
这件雕像的姿式动作和表情更加接近生活的真实。书记是记录主人言词的小吏，没有地位，所以不受王族雕像程式的约束。雕像刻画出这个书记在聚精会神地听主人讲话，准备记录的动作神情。雕像造型写实，对人物结构的处理丝丝入扣而不琐碎，这是第五王朝最生动的作品。又名《卡培尔王子像》。这尊木雕属于古埃及第四王朝时期，是从卡培尔王子的墓穴里发现的。雕像出土时，一位参与发掘的农民不禁喊道：“这不是我们的老村长吗？”因此，它又多了一个别名—《村长像》。
雕像的逼真生动，具有很强的现实感。由于数千年来墓穴中一直处于真空状态，木质雕像一直没有腐烂，所以人们现在才得以欣赏到古埃及如此精湛的雕塑艺术。他双眼直视，目光炯炯有神，充满了自信，也显示出盛气凌人和自命不凡的高傲气质。
王子的形象处理非常传神，圆圆的脸上有着不大的鼻子，厚厚的嘴唇微微翘起，再加上微隆起的腹部，显示出养尊处优和闲散的生活环境。
雕像的眼睛是用铜和水晶镶嵌而成的双臂是接上去的，可以活动，原来涂有色彩，现在大都已经剥落了。
卡培尔王子呈直立姿势，左手持杖，右手自然下垂，左脚向前迈出。从整体效果来讲，这尊雕像跳出了当时埃及雕塑创作上陈规的束缚，没有披带法老的假发和“神圣的胡须”，更无权杖和神灵庇护的标志，好象真是当地的一位“老村长”。雕像表现出了作者对人体结构惊人的观察力和把握力，令人叹为观止。
《埃赫那东像》：
公元前1400年左右，法老阿蒙霍特普四世依靠自由民的力量实行了宗教改革。并且自封为“埃赫那东”（意为太阳的光辉）。埃赫那东法老的妻子是著名的尼菲尔提蒂王后。这尊像是在卡纳克的阿东神庙中发现的。发现时已裂成三个部分。从存世一批反映埃赫那东的肖像来看，宗教改革也使美术一定程度上摆脱了传统程式的造型方式。在开罗美术馆的阿赫那东石像和其他法老的有很大差别，他瘦长的脸和身子，长鼻子厚嘴唇，下巴翘起，很有女性化的模样。
在埃及美术发展中，这是很突出的一个例子。埃赫那东废除旧家教，也否定旧宗教下的文艺。他让人按照自己的实际面貌造像而不求美化，有一定的进步意义。
《磨粉女像》：
古代埃及皇家贵族们的墓中，还有大批当做殉葬品的小型雕像，大都是些家仆、农夫和匠人们劳作的造型，那些“高贵者”死后，还要由人来侍奉他们。由于这些小型雕像的作用与肖像不同，所以制作起来很
少受传统程式的束缚，动态和表情都比较生动、自然。
这个稚气尚未脱尽的磨粉女奴，跪在地上用力碾磨着石田，以将麦粉供作食粮。头部的比例略大，肩部、髋部和膝盖等几个地方的转折，把全身运动的节奏交待得十分明确。类似这样的殉葬用的小型雕像，现在埃及和世界各大博物馆收藏了很多。它们往往是一组一组的，或是在船上张网捕鱼、或是赶耕牛犁田，还有是在准备烹饪用餐的……为了解和研究古埃及人的风俗和生活提供了宝贵的形象性资料。
玻璃工艺：
在世界工艺玻璃艺术发展史上，古埃及的玻璃工艺有重要的作用。玻璃表面的彩釉可以追溯到公元前的时代，从而推动了世界玻璃艺术的发展。
其中的琉璃玻璃在古埃及的第十二王朝，公元前两千年左右的出土文物证明了这一点。其中一个是皇族的上有工艺玻璃漆的马赛克饰品，有玻璃小方块组成的象形的河流，象征尼罗河。另一个是直径大约9厘米长的玻璃片。《睡莲纹玻璃杯》出土于底比斯，为第十八王朝时期的作品。
特殊的玻璃产生于实际造型中，充分展示了玻璃技师的智慧，将不同的玻璃彩片，将把工艺玻璃调制一起，将玻璃放好，融为一体，根据事先在玻璃片上腐蚀的纹路，加热。然后形成特定的色彩，形成独特的玻璃艺术品。后来人们用这些薄片塑造容器，或用于器物和人像局部的拼花和镶嵌饰物等。
据国外媒体报道，英国科学家近日称，他们最近成功地还原重建了一座3000年前的古埃及玻璃熔炉，这座熔炉显示古埃及的玻璃制作工艺比科学家们此前想象的要先进许多。由英国加的夫大学考古学家带领
的研究小组重建了一座3000年前的玻璃熔炉。加的夫大学历史和考古学博士鲍尔-尼可尔森同时兼任埃及探索学会研究小组组长，他一直致力于对世界最早玻璃制造遗址的挖掘工作。这座遗址位于尼罗河畔的阿玛拉地区，其存在的年代大约是在公元前1352-1336年间，这比此前发现的图坦克哈姆恩遗址还早了数年时间。考古学家们最初认为，古埃及在那个时期应该是从近东地区进口玻璃的，但挖掘小组却坚持认为，他们从阿玛拉遗址得到的证据显示古埃及的玻璃器具完全是他们自己制造的，而且还很可能是一次性操作成型。鲍尔-尼可尔森与他的同事、谢菲尔德大学的卡罗琳-杰克逊博士尝试着还原重建了这座熔炉，他们用遗址当地的沙子做出了玻璃，从而证实了此前的推测在技术上是完全可行的。英国的这个研究小组还发现，古埃及3000年前的玻璃工厂其实是巨大工业综合体的一部分，它还包括了其它一系列高温生产工业，这座遗址中还有一个陶器工厂以及制造蓝色染料和彩陶(制作护身符或建筑嵌体的材料)的设备。这个遗址靠近阿玛拉的一个主神庙，当时极有可能是生产神殿建筑材料的一个基地。鲍尔-尼可尔森从1983年就开始在阿玛拉进行相关研究了，他说，长期以来，关于古埃及是否先进口玻璃再将其用于工艺品制作一直存在着争议，他相信现在已经有足够的证据表明那些熟练的手工艺者能够自己制造出玻璃，而且可能还包括其它的一系列制造业。
科学家们发现，古埃及玻璃作坊的工人们首先把一些由碳酸盐和石英粉混合而成的原料放在可能是回收的容器里进行再加热，然后再对玻璃进行着色处理，通常情况下是通过加入铜，放在特制坩埚的里高温加热，使玻璃变成红色圆锭，接着被送到其他车间再进行加热，最后制成饰品。考古学家们表示，这些玻璃器皿常常被用作香水瓶和其他液体的
容器。卡罗琳-杰克逊说，“我们这次还原重古埃及3000年前的玻璃制作熔炉意义非常重大，玻璃制作以及贸易在青铜器时代晚期可能在近东、中东和地中海的政治变动中扮演着一个重要角色，因为玻璃在这些地区是稀有物品，非常珍贵。因此，懂得制造玻璃的国家事实上也就拥有了一种非常有力的技术武器。”
1921年，英国考古学家在发掘埃及著名法老王图坦卡蒙的陵墓时，就曾出土了一件十分精美的玻璃项链。这条项链由椭圆形的玻璃碎片穿成，现在在埃及开罗博物馆收藏。它只是英国考古学家霍华德-卡特在埃及帝王谷图坦卡蒙古墓中发现的数百件物品中的一件，其主要成分是一种被称为黄绿硅。在霍华德-卡特的日记中，他将这些明亮而色彩鲜艳的宝石，叫做黄绿玉髓。但是在1999年，意大利地质学这测试这种玻璃的化学组成时，却断定它并不是玉髓，而是开罗西南部900多公里的大沙海附近自然形成的玻璃。这一发现令科学家们感到非常迷惑和吃惊，他们对于3000多年前的埃及人是如何制造出如此精纯的玻璃制品一直感到不可思议。
金属工艺：
新王国时期对埃及人来说是值得自豪的,工艺美术的各个方面在此时皆有辉煌的成就,特别是黄金工艺,在埃及金属工艺发展史上达到了登峰造极的地步。此时的金属工艺不仅继承了古王国时期的辉煌成就,而且在形式和内容上都有新的突破。
除了首饰,还出现了许多更具实用意义的作品,如作为家具装饰用的黄金饰片、生活用的水壶、水罐,甚至还有用黄金制作的大型金属工艺制品——国王的金棺。制作装饰品是古埃及黄金珠宝的重要用途和艺术形式。古埃及人热爱生活,喜欢打扮。无论是生前还是死后,人人都喜欢佩
带首饰,甚至在绘画中给动物也戴上首饰。制作首饰的材料有金、银、宝石、玉石、铜、贝壳等。不同的颜色蕴含着不同的象征意义。如黄金为太阳的颜色,具有带来生命的特性;白银是月亮的象征,主要制作神明的骨骼;绿松石或孔雀石是尼罗河的颜色,它“赋予”万物以生命;东部沙漠中出产的碧玉和红玉髓,分别象征着植物和鲜血,都含有生命的色彩。用这些材料加工成的首饰包括:护身符、头带、耳坠、耳环、戒指、项圈、项链等。在各种首饰中,最精美的是那些用制作景泰蓝方法加工成的首饰,将黄金与雕刻成各种形状的宝石搭配在一起,形成一件件色彩斑斓的贵重首饰。
《公主金冠》上的这些珠宝是从多个葬墓中的尸体上集合而来的，有金银、玻璃、红玉等。现藏于大英博物馆。
古埃及的黄金主要来自南方的努比亚和库施王国。据记载,图特摩斯三世(公元前1479-前1423年)时代,一部分黄金来自亚细亚的贡品和来自非洲矿山的珍宝。
在今开罗近郊有胡夫（海欧普斯）金字塔、哈佛拉（海佛林）金字塔和孟卡拉（米克林）金字塔。其中最高的胡夫金字塔，金字塔前的巨大狮身人面像采用一整块巨大岩石雕成，是古代最庞大、最著名的雕刻。从新王朝开始，法老不再建造金字塔。
为了防止陵墓被盗，法老的祭庙和陵墓分开，陵墓一般建在荒野的山坡上。埃及雕刻多以石头、木材、象牙、铜、陶土为材料，巨型雕刻花岗岩、闪绿石、玄武岩等做材料，一般的雕刻用石灰石、沙石雕成，小型雕塑取材木头或铜，有时部分采用镶嵌工艺完成。
埃及雕刻达到如此卓越的成就，是埃及雕刻家经过长期的探索得来的。埃及雕塑在古代世界美术史留下了灿烂的一页。古希腊位于欧洲
巴尔干半岛南部，包括爱琴海诸岛和小亚细亚沿岸。当时，一些开明的统治者除致力于内政武力外，还提倡发展美术和文艺，在公元前6世纪以后的几百年中，古希腊科学、文学、艺术的名家辈出成就辉煌，雕塑艺术是这个时期灿烂的文化成果的一个重要方面。
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古埃及建筑艺术赏析.
建筑赏析论文 学院：资源与环境科学学院专业：房地产开发与管理姓名：郑宏 学号： 140906041
古埃及建筑艺术赏析 摘要:古埃及作为世界四大文明古国之一，在建筑艺术上取得了辉煌的成就。本文将从古埃及三个时代背景、古埃及建筑风格和特点、宗教信仰因素、代表性建筑形式四个方面对古埃及建筑艺术进行赏析。 关键词时期划分、建筑风格和特色、宗教信仰、金字塔、神庙、方尖碑 北非的尼罗河流域是人类文明的发祥地之一。数千年前，世界四大文明古国中的古埃及，就是在尼罗河的哺育下发展了光辉灿烂的古代文明。而在古埃及的文化成就中，给人印象最深刻的，便是其建筑艺术。金字塔、神庙、方尖碑，这些都堪称是世界建筑艺术的杰作，它们作为建筑艺术领域最古老的化石，散发着不朽的光芒。 一、古埃及历史的三个分期 古埃及历史有三个具体分期，每个时期的建筑形式在侧重点和相关时代背景下都存在着或多或少的差异。 第一时期：古王国时期（即早期王朝时期）。大约时间是在公元前3000年前。在此阶段，建筑物是以举世闻名的金字塔为代表的，
所以，这一时期又称金字塔时期。当时，氏族社会成员还是古埃及的主要劳动力，金字塔的主要缔造力量便是他们。金字塔被看作是原始拜物教的产物，样式单一而开阔，却曼延着庄严和神秘莫测之感。 第二时期：中王国时期。时间约为公元前2133至公元前1786年，被公认为是古埃及最富庶的时代之一。政局上的安定反映在物质的繁荣上。全国各地皆破土开工、兴建房子，致使如今的埃及几乎每个城镇都在建筑架构上留下了中王国时期的痕迹。手工业和商业的发展，使该时期出现了具有经济意义的城市（不归属于严格的“商业城市”）。此阶段的主要建筑形式是石窟陵墓。建筑成就上，已采用梁柱结构，可以构造出宽敞的内部空间。 第三时期：新王国时期。公元前1567至公元前1080年，即所谓的帝国时期，是古埃及空前绝后的强大时段。频繁的远征和战斗掠夺了大量的奴隶和财富，奴隶成为建筑工作的主要施工者，饱受苦难和压迫。此时的建筑形式主要以神庙为代表，制造出威严、神武的气势。其中规模最大的是卡纳克和卢克索的阿蒙神庙。 二、古埃及的建筑风格和特色 1、硕大无比：古埃及最有名的建筑艺术，如金字塔、狮身人面像、方尖碑， 都是巨大的艺术品，也都与王国的存亡有关。 2、建筑材料主要是石头：世界上全部用石头建造的建筑物，首出于埃及。特点是雄伟浑厚、气势宏大而坚实。以金字塔为例，其建
高中美术鉴赏 古埃及美术
在埃及社会中最令人惊异的是一切都近于一成不变，艺术风格也相当稳定。因为埃及法老拥有无上的权威，使古代埃及形成一个封闭的具有超稳定结构的社会。在这样的社会中，艺术主要服务于统治者，艺术个性和创造精神被窒息了．另一方面，为显示法老的权威，同时让法老有永远享乐之地，埃及人修建了大量的金字塔、陵庙和神殿，雕刻了无数巨像。它们都显示出永恒纪念性，使我们今天一看到这些金字塔和石雕就联想到了埃及的古老历史。 在古埃及浮雕和壁画有着共同的程式： 正面律：表现人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面； 横带状排列结构，用水平线划分； 根据人物的尊卑安排比例大小和构图位置； 填塞法，画面充实，不留空白； 固定的色彩程式：男子皮肤为褐色，女子为浅褐或淡黄，头发为蓝黑，眼圈为黑色。 雕塑的程式在古王国就已形成，以后被当作典范沿袭下来： 姿势必须保持直立，双臂紧靠躯干，正面直对观众； 根据人物尊卑决定比例大小； 人物着重刻划头部，其他部位非常简略； 面部轮廓写实，有理想化修饰，表情庄严，几乎没有表情； 雕塑着色，眼圈描黑，有的眼球用水晶、石英材料镶嵌，以达到逼真的效果。 美术课程──史前美术和古埃及美术 (2009-05-11 00:12:52) 标签： 分类：美术资料（典故） 杂谈 〈大河之源-—史前美术和古埃及美术〉教案设计： {教材分析}：本课分为史前美术、古埃及美术和相关链接（两河流域墨西哥美术）三个部分。 史前美术部分，介绍现已发现的人类最早的洞穴岩画和人物小雕像，了解分析艺术起源问题的几种主要理论。 介绍古埃及美术在建筑、雕刻、绘画和工艺美术等领域都有辉煌的成就，加深对古埃及文明的理解，概括地讲，不论是营建庞大的金字塔还是制作法老和贵族的人像，都是为了追求“永生”。所以，古埃及美术实质上是奴隶主阶级追求“永生”的艺术。 相关链接部分是学生课外独立自主学习的内容。两河流域与墨西哥美术各自特点及形成
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《大河之源——史前美术和古埃及美术》 授课老师：黄冰容 教学准备：收集资料，制作PPT课件课时：1课时 一、教材分析： 本课教材分为史前美术、古埃及美术和相关联链接三部分。 二、教学目标： 1、知识目标：通过对史前、古埃及美术的介绍，使学生了解外国古代美术的悠久历史、艺术成就和艺术特点，认识它的价值和意义。 2、能力目标：懂得美术鉴赏的基本方法，利用教材、图片、网络等收集相关资料信息，运用美术术语描述，评价艺术作品。 3、情感目标：学生在合作讨论，自主探究的过程中，大胆说出自己对作品的理解与评价，来体会艺术之美。激发学生参与欣赏活动的兴趣，培养感受、体验鉴赏艺术美的能力和健康的审美情趣，树立正确的审美观念。 三、重点和难点： 1、史前美术部分的重点，是让学生通过对史前美术作品的欣赏，了解史前美术与当时社会制度、现实生活等方面的关系。难点是学生对史前社会的基本情况缺乏了解。 2、古埃及美术部分的重点，是了解古埃及美术与古埃及人的信仰与观念──追求永生的关系，了解古埃及建筑与雕刻的主要特点。难点是对古埃及的历史和古埃及人的信仰以及宗教观念缺乏了解。 四、教学方法： 教学方法：欣赏法、讲述法、比较法和讨论法。 为了更好地完成学习目标，采用现代化教学媒体查找资料，制作成PPT课件，实施创设情景，激发学生学习兴趣及独立思考意识，点拨导思，激发学生自主学习能力。 五、教学过程： （一）、导入：人类常常把远古的原始社会，比做人类的童年，非常巧的是存留到现代的 最早的两处原始时代的岩画，也首先是给几个孩子在无意中发现的。（描述两处洞穴岩画 的发现过程） （二）讲授新课： （1）史前绘画： 利用PPT分别展示欣赏西班牙阿尔塔米拉洞穴岩画《野牛》，欣赏介绍法国拉斯科洞穴“牛厅”岩画《野牛、马、鹿》，学生听老师讲解欣赏后从形式、内容、形象等方面讨论总结作品的特点，以及对作品的感受。 作品赏析：西班牙阿尔塔米拉洞穴岩画，法国拉斯科洞穴岩画。这些岩画所表现出来 的娴熟的技巧以及绘画者的观察力和表现力，比现代人也不逊色，但学术界一般认为， 创作这些岩画的动机并非为了观赏，而是一种与原始巫术和宗教有密切联系的行为。
赣美版三年级美术下册教学设计 辉煌的古埃及美术教案
《辉煌的古埃及美术》教案 教学目标： 通过本节课中内容的介绍，使学生了解并感知人类早期文明的杰出代表——古埃及美术多方面的辉煌成就，认识它的价值和意义。 教学重点： 了解古埃及美术与古埃及人的信仰与观念——追求永生的关系，了解古埃及建筑与雕刻的主要特点。 教学难点： 学生对古埃及的历史和古埃及人的信仰以及宗教观念缺乏了解。 教学过程： 一、结合多媒体材料引出新课 1、教师提问 大家能否列举出你所知道的有关埃及的事物，内容不限？ (学生讨论) 2、教师总结有关古埃及的知识点： (1)古埃及美术一般指的是公元前332年古埃及被希腊所灭亡前的埃及美术。它的形成和发展经历了史前时期、早期王朝、古王国、新王国和后期王朝时期。其中古王国时期最为重要，许多重要的美术作品也主要出于这一时期。 （2）在埃及，国王被尊为法老，既是人间的君主又是太阳神的儿子。统治者们利用宗教神秘的力量来统治国家。埃及人是虔诚的宗教信徒，他们相信“灵魂永生”，认为人在肉体死后，灵魂不灭，只要尸体保存完好灵魂可以得到永生。（木乃伊） 二、深入讲解特殊的埃及艺术形式 1、首先，欣赏视频《古埃及美术》在欣赏的过程中，注意画面中所出现的艺术形式。 2、视频观赏完之后，逐一观察各种艺术图片，并进行解析。得出结论： （1）古埃及的艺术特点：几何形式的规整和对自然的犀利观察二者结合。具体有：①概念写实性；②稳定性、纪念性（因法老拥有之高无上的权利，使古埃及形成了一个封闭的具有超稳定性的结构，在此基础上，艺术使为统治者服务的，另一方面为显示法老权威，修建了大量金字塔、陵庙、神殿、大型巨像等） （2）通过图片介绍我们揭示出古埃及浮雕和壁画有着共同的程式：
古埃及艺术试题命制
古埃及艺术 一、选择题 1、下列不属于古埃及艺术的创作法则的是（ A ） A、迹点法则 B、正面 C、散视法 D、图文结合法 2、下列不属于古埃及艺术的特点的是 ( A ) A、风格多变 B、等级分明 C、遵循正面律 D、在写实风格的基础上进行理想化的表现 3、下列不属于古埃及建筑的是（C ）。 A、狮身人面像 B、卡纳克神庙 C、帕特农神庙 D、亚历山大灯塔 4、古埃及三种主要的绘画样式中不包括（ B ） A、线刻 B、雕刻 C、象形文字 D、墓壁画 5、金字塔的功用和外形意义不包括（B） A、宣扬君主权威和对太阳神的崇拜 B、追求自由 C、对永恒生命的追求 D、登天的通道 二、填空题 1、下列是全世界历史最久的金字塔的是绍塞尔阶梯金字塔 2、在古埃及法老的象征物中，象征着法老保护神的是眼镜蛇 3、根据埃及社会中的等级区别,古埃及雕像大致可分为三种类型:第一种是神与法老的雕像,第二种是官僚雕像,第三种是普通劳动人民的雕像。 4、古埃及艺术的内容另类独特,完全以古埃及人自己的生活和宗教信仰为发展的源泉。
5、古埃及艺术的主要代表建筑有金字塔、方尖碑 三、简答题 1、简要回答古埃及艺术的主要特征？ 古埃及艺术的主要特征就是“恒定”感，希望通过“恒定”的牵引，使艺术在人与神秘力量间形成媒介。它们是人创造的，但并不完全为现实的人的艺术。这样的艺术无疑有着造型的纪念碑性和别样的内在力量。 （1）埃及艺术产生于漫长而稳定繁荣的河谷农业的基础上。 （2）表现了对自然的热爱、对大众生活的信心和对文明成果的骄傲。 （3）它具备普遍的社会功能，表现了人类总体的生存状态，用以维系社会精神。 （4）其永恒不变的艺术形式源于长期稳定的社会形式。 （5）庄严肃穆的气氛产生于稳定的社会精神体系和稳定的社会等级结构。 （6）埃及艺术宏大而细致、庄严而温和、肃穆而明朗、骄傲而谦卑。 2、简要回答古埃及雕塑艺术的特点？ （1）姿势必须保持直立，双臂紧靠躯干，正面直对观众。 （2）根据人物尊卑决定比例大小。 (3)人物着重刻画头部，其他部位非常简略。 (4）面部轮廓写实，有理想化修饰，表情庄严，几乎没有表情。 （5）雕塑着色，眼圈描黑，有的眼球用石英材料镶嵌，以达到逼真效果。 3、简要概括古代埃及美术的基本特征？ （1）强化皇权的等级观念与服务与灵魂的宗教精神互相渗透，构成古埃及美术创造的动因。 （2）理智因素与固定程式结合的造型法则。 （3)强调几何形式规整，追求装饰风味的表现手法。 (4)刚劲、宏伟、庄严、明晰而简练的艺术风格。
高三美术外国美术鉴赏第1课大河之源——史前美术和古埃及美术
第一课大河之源——史前美术和古埃及美术 教学目标： 1、通过欣赏，感受、认识和评述外国古代艺术，使学生了解史外及古埃及，西亚，墨西哥美术的悠久历史，艺术成就和艺术特点。用历史唯物主义的观点去客观评价。懂得美术鉴赏的基本方法，能运用美术术语描述，评价艺术作品。文档来自于网络搜索 2、过程和方法 利用教材，图片，网络等收集相关资料信息，并加以整合。 3、情感，态度和价值观 能激发学生参与欣赏活动的兴趣，并能联系文化情境认识美术作品。 教学重点与难点： 1、以艺术的起源问题分析史前美术的创作意图。 2、古埃及有多方面的艺术成就与其文化情境。 教法选择：讲述、展示、比较 学法选择：收集筛选、分析整理、合作探究 教学准备：课件 课时：1课时 教学过程： 导入：人类常常把远古的原始社会，比做人类的童年，非常巧的是存留到现代的最早的两处原始时代的岩画，也首先是给几个孩子在无意中发现的。文档来自于网络搜索十九世纪末，一位西班牙工程师象往常一样在一个山洞中勘察，跟随他身旁的小女儿突然惊叫：“牛！牛！”，原来，洞顶和墙上画满了红色、黑色、黄色和暗红色的野牛、野猪等动物。这就是闻名于世的《阿尔塔米拉洞穴岩画》。文档来自于网络搜索 1940年的一天，法国南都的几个孩子，钻进一个曲折而又狭窄的山洞寻找一条走失的小狗。结果发现山洞隧道通向一个岩石的大厅，在长达180米的大厅和隧道的洞壁，洞顶上，也是画满了野牛等动物形象，于是隐藏了一两万年的《拉斯科洞穴岩画》与人重逢了。文档来自于网络搜索 这些岩画所表现出来的娴熟的技巧以及绘画者的观察力和表现力，比现代人也不逊色，但学术界一般认为，创作这些岩画的动机并非为了观赏，而是一种与原始巫术和宗教有密切联系的行为。文档来自于网络搜索 (看图片分析，从内容、形式、形象、色彩等方面切入并讨论) 史前雕刻最著名的有法国劳塞尔执牛角的女祼浮雕和奥地利维林多夫的女祼石雕像，大约产生于三万年以前，这些雕像竭力夸张突出的是人的性特征，比如胸、腹、腿，不刻画五官，实际用途是作为当时女性崇拜或生殖崇拜的偶像。文档来自于网络搜索
地大《建筑艺术赏析》在线作业一
地大《建筑艺术赏析》在线作业一总分：100分 100分 一、单选题共20题，100分 15分 ? ? ? 学生答案：A得分:5分25分 金字塔最早建于（）年前。 ? ? ? 学生答案：B得分:5分35分 第一位公开信仰基督教的君主是（）。
? ? ? 学生答案：C得分:5分 45分 ? ? ? 学生答案：A得分:5分 55分 欧洲文艺复兴运动中，哪个国家的建筑最具典型性？ ? ? ? 学生答案：B得分:5分 65分 乌尔观象台约建于公元前2125年，在（）乌尔城中心的台地上。 ?
? ? 学生答案：C得分:5分 75分 以下被列为世界七大奇观的建筑作品是（）。 ? ? ? 学生答案：C得分:5分 85分 巴别塔总共建有（）层，高达91米。 ? ? ? 学生答案：B得分:5分 95分 位于（）东北部的尼罗河流域的古埃及是人类发明的发源地之一。 ? ?
? 学生答案：C得分:5分 105分 奥地利巴洛克的建筑风格主要是从（）国传入。 ? ? ? 学生答案：C得分:5分 115分 太庙祭祀对象是（）。 ? ? ? 学生答案：B得分:5分 125分 以尖券、尖形肋骨拱顶、坡度很大的两坡屋面和教堂中的钟楼、扶壁、束柱、花空棂等为特筑风格（）。 ? ? ?
学生答案：B得分:5分 135分 以下（）不属于中世纪教堂主要风格。 ? ? ? 学生答案：D得分:5分 145分 原意是“畸形的珍珠”，被古典主义者用来称呼所谓代表奇异古怪、离经叛道的建筑风格的 ? ? ? 学生答案：B得分:5分 155分 底比斯的卡纳克阿蒙神庙是在古埃及（）时期修建完成的。 ? ? ? 学生答案：D得分:5分
漫谈古埃及人的艺术成就
我被艺术撞了一下腰 ------古埃及人的艺术成就 学院：经济与管理学院 班级：市场营销091班 姓名：李银 学号：0911030116
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绪论 每个人都认为，那是一个永恒的国度---古埃及。就是这个古老的民族，在岁月沧桑中给予了世界波澜壮阔的奇迹。 柏拉图曾说：“埃及的艺术一万年来都没有一丝改变。”这正好说明埃及文明的保守与严谨，埃及的信仰与艺术观念在公元前3000 年便已成形，经过数千年的持续发展虽没有重大的革新，但持久力却影响到希腊与罗马的艺术。 在古埃及艺术中，几乎看不到外来艺术成分。创作者从劳动的埃及农民那里得到启发，谨小慎微的打造这种神圣的艺术。也就是在这样的日复一日，年复一年的手工劳动中，负责手工制作的埃及人创造了一种融庞大与精细于一体的艺术！这种艺术十分具有感染力，堪称完美。今天我们面对那些绘制在古埃及宫殿与陵墓墙壁上的美术作品时仍然会惊叹不已。从那些栩栩如生的壁画中，我们可以看到古埃及农民是如何刨地、播种、饲养、生活的。埃及的艺术是一种庞大而精细的古老艺术，这种艺术不仅完美，而且独特，它几乎没有借鉴太多的外来成分，只是凭借千年的灵感，一丝一丝地编织着这个神圣艺术之梦，给人以无比的感染力。 下面就分别对古埃及的艺术特色、以及他在艺术领域，如建筑、雕刻、绘画等方面的杰出成就做出分别的介绍，最后谈谈古埃及人的艺术对我们现代人的启示。 一、古埃及的艺术特色 当古埃及艺术家安置神殿的梁柱或做坟墓壁室时，绝没有意识到他们正在创造历史。对他们来说，艺术创作与美学理论并没有什么关联，而是把造型模式当做是一种实用的方法，以做为政治跟宗教的象征。 我们来看一件大约在公元前三千年埃及早期王国时代的石碑《蛇王碑》﹝Stela of King Djet﹞。这块石碑是一件平面浮雕，上方刻了一只鹰鸟，以侧面站立，代表保护王室的神；下方长方形的空间中有一些柱子，象征国王的宫殿；柱子上端有一条蛇，代表王朝的国王。这个浮雕造型非常简化，已经有了象形文字﹝hieroglyph﹞的雏形。 蛇王碑 ﹝Stela of King Djet﹞ ________________________________________ 约公元前3000 年 石灰石，54.9 公分高，阿比多斯﹝Abydos﹞出土 罗浮宫，巴黎﹝Paris﹞，法国 在艺术领域里，若能找到一种准确而且可以持续一致性地表达的方法，就可以形成一种「风格」。埃及是人类艺术史中最早形成「风格」的文明之一，在《蛇王碑》里所使用的线条呈
建筑艺术赏析课程标准
《建筑艺术赏析》课程标准 课程代码：课程名称：建筑艺术赏析 课程类别：课程属类：艺术类 课程学分：3学分计划课时：40 教学组织：适用范围：全院学生 先修课程： 课程部门：教研室： 制订人：批准人： 第一部分前言 建筑，是人类创造的最伟大的奇迹和最古老的艺术之一。建筑是无声的诗歌，建筑是凝固的音乐。建筑艺术与其他造型艺术一样，它主要通过视觉给人以美的感受。建筑艺术是指按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。建筑艺术与工艺美术一样，也是一种实用性与审美性相结合的艺术。建筑艺术语言造成的意境、气氛，或庄严，或活泼，或华美，或朴实，或凝重，或轻快，引起人们的共鸣与联想。 本课程期望学生通过学习，能了解建筑艺术的基本知识，提高学生的艺术修养和综合职业能力。了解建筑艺术就是了解历史，了解建筑艺术就是了解世界，本课程期望学生通过建筑艺术这个窗口，站在历史巨人的肩上，汲取灵感，创新未来。 一、课程的性质 《建筑艺术赏析》是面向全院学生开设的一门院定选修课，它是一门将艺术性、实用性结合起来的综合性很强的课程。其主要任务是通过学习建筑艺术自身的发展历史与风格嬗变，对大学生进行优秀文化教育、建筑艺术审美教育，提高大学生的建筑艺术审美情趣，提升大学生的建筑艺术赏析能力，补充和完善大学生的知识结构，对大学生的人文品位、艺术修养和情感的陶冶等，具有重要价值。 二、课程的基本理念 1、坚持以学生为本，着眼于学生人文素质与建筑艺术审美能力的培养，全面提升学生的综合素质。 2、重视理论联系赏析实际。以高职教育培养目标为依据，着重培养学生建筑艺术赏析实践能力。 3、把创新素质的培养贯穿于教学中。 4、倡导学生积极主动、自主探索的学习方式。 三、课程的设计思路 总目标：提高学生的人文素养和对建筑艺术的赏析能力。 根据建筑艺术赏析项目所需的知识与技能要求构建知识体系。 根据建筑艺术赏析项目要求确定能力模块。 实现目标的学习领域：建筑艺术与人类文化史、建筑艺术的风格特征、建筑文明的交流融合、世界建筑文化、世界建筑艺术作品的赏析等。
外国美术作品鉴赏重点难点——史前美术及古代美术
史前美术 又称“原始美术”，西方人最早的美术作品产生于旧石器时代晚期，即距今3万到1万多年之间。最杰出的原始绘画作品，发现于法国南部和西班牙北部地区的几十处洞窟中，其中最著名的是法国的拉斯科洞窟壁画和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。所绘形象皆为动物，手法写实，形象生动。迄今为止发现的原始雕刻大多为小型动物雕刻，少数人像雕刻中，裸体女性雕像占主要地位，这些女性雕像夸张女性的生理特点，突出表现女性的乳房、臀部、腹部、大腿等，体现出原始人对于母性和生殖的崇拜意识。在奥地利维也纳附近的维伦多夫出土的女性雕像被称为“维伦多夫的维纳斯”，是其中最著名的代表作；英国南部巨石栏“斯通亨治”。 是新石器时代巨石文化中最具代表性的作品。 1、关于艺术的起源： 模仿说：古希腊哲学家德谟克利特最早提出，他认为艺术是对自然的模仿。这种观点没有 揭示事物的本质。 游戏说：德国席勒和英国斯宾塞提出，认为艺术或审美起源于游戏活动。 巫术说：艺术起源最为盛行的一种理论，英国爱德华泰勒最早提出。巫术分模仿和交感两种，迄今发现的旧石器时代的洞穴壁画其主要功能是当时原始人用于狩猎前的巫术仪式，就其存在的形式和施行的方式来看应属于模仿性巫术范畴。 古代美术 1、古代两河流域美术： 苏美尔——阿卡德美术：较著名的雕塑《祭祀者群像》《萨尔贡一世投降》《纳拉姆辛石碑》 古巴比伦美术：《汉谟拉比法典》上的浮雕
亚述美术：艺术遗迹丰富，以宫殿和雕塑最为著名。表现战争和狩猎的紧张场面、手法极为 写实、充满激烈动势的浮雕 新巴比伦美术：艺术成就体现在建筑上。 波斯美术：建筑雕塑最具代表 2、古代埃及美术： 古王国时期美术：庞大金字塔建筑，按照正面律程序雕刻的人像雕刻和神秘威严的狮身人面 像。 中王国时期美术：神庙建筑、方尖碑、壁画 新王国时期美术：陵墓绘画最显著。另有有神庙《拉美西斯二世神庙》雕塑《埃赫纳吞法老像、那菲尔提提像》，外国美术作品鉴赏重点难点分析一 发表时间：2003-7-26 14:43:33 点击3342 次 第一章史前美术及古代美术 （一）着重掌握 1.希腊艺术古典盛期美学特征： “高贵的单纯和静穆的伟大”是古典盛期希腊艺术的本质特征。古典时期希腊美术崇尚理想主义与写实作风相结合的艺术原则，这时的建筑和雕塑最为完美地体现了古希腊的艺术理想。经典建筑散发着和谐、明朗、端庄的气息；经典雕塑洋溢着庄重、优美、和谐、生动的气息，带有浓郁的理想主义色彩。 2.古代希腊艺术的分期及各期的代表性艺术作品： ①几何纹样化时期:底庇隆陶瓶。 ②古风时期:瓶画\建筑\雕刻 a.“库罗斯”和“科丽”雕像、“古风式微笑”； b.黑绘风格和红绘风格的陶瓶艺术； c.希腊神庙的典型样式——“围柱式”神庙以及两种基本柱式。 ③古典时期 a.古典初期:德尔菲的驭者、掷铁饼者、持矛者； b.古典盛期:此期的建筑和雕塑最为完美地体现了古希腊的艺术理想。雅典卫城
古代埃及美术特点
古代埃及美术特点：规模宏伟，以此表现至高无上的地位。法则严格，埃及艺术必须遵循基 本的法则和程式，最著名的就是正面律。宗教影响，宗教对埃及艺术产生了重要的影响，甚至法老必须借助宗教的力量统治国家。风格稳定。 古代埃及雕刻程式：姿势必须保持直立，双臂紧靠身体，正面直对观众；根据人物地位的遵 卑决定比例大小；人物着重刻画头部，其他部位则非常简略；面部轮廓写实，又有理想化的修饰，表情庄严，感情表现很少；雕像着色眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌，已达到逼真的效果。 正面律：表现人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面，头顶、颈部和 肩部的连接处以及身体的中心都处于同一垂直面上。 古代希腊美术：荷马时期（几何纹风格的陶瓶）古风时期：瓶画（日常生活用品和出口商品）分东方风格、黑绘风格、红绘风格；建筑（圆柱风格：多利亚式、伊奥尼亚式、科林斯式）雕塑：人物脸部带有微笑这种千篇一律的笑容被称为“古风的微笑”古典时期：建筑（巴底农神庙作者菲狄亚斯）雕塑（椭圆形的脸，直鼻梁、平展的额头、端正的弧形眉、扁桃形的眼睛、嘴唇微微鼓起，下唇比上唇丰满，嘴角微微下垂发髻刻成有组织的波纹，人物表情宁静严肃）米隆《掷铁饼者》波留克列特斯《持矛者》理论著作《法则》普拉克西特列斯《赫尔墨斯与小酒神》《萨提尔》希腊雕刻第一裸女《你多斯的阿佛洛狄忒》希腊化时期： 罗马艺术与希腊艺术的区别：特征：罗马艺术比较写实实用，希腊艺术充满浪漫主义色彩和 幻想成分。来源：罗马风格渊源复杂受到伊特鲁里亚美术影响，又吸收了希腊、埃及、两河流域文化影响，希腊则源来单纯。艺术目的：罗马艺术大多数是为给帝王歌颂功德、满足罗马贵族奢侈生活需要为目的。希腊艺术主要用于敬神、祭祀纪念活动带有理想化色彩。成就：希腊人创造了古代世界最伟大的雕塑艺术，希腊人强调共性与民族精神。罗马人在肖像雕刻艺术方面有独特成就，要求肖像个性特征鲜明。建筑成就：罗马人在技术上首先使用三合土，在结构上采用各种拱券，在建筑类型上比希腊丰富，建筑类型多实用和纪念性建筑，在空间处理、节约材料、耐久实用和美观方面都作出有价值的探索。希腊建筑主要是神庙和剧院建筑。希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的；罗马艺术是实用主义的享乐的、强调个性的、宏伟壮丽的。罗马浮雕具有记事写实的特征。 罗马式美术：含义罗马式美术的起止时间约为公元10世纪至12世纪，随着西欧经济的发展 和宗教的狂热他们在教堂和修道院的建筑中普遍采用类似古罗马的拱顶和梁柱结合的元素，大量采用希腊罗马时代的“纪念碑式才”雕刻装饰教堂。特点：1，堡垒式建筑；2窗子开的很高，3入口处修筑塔楼，塔楼是罗马建筑的标志。罗马艺术的复兴第一是罗马式教堂的复兴和石雕的复兴。 哥特式美术：意大利文艺复兴学着把12到13世纪以来的艺术称为“哥特式”，他们认为是 哥特人所作，哥特式艺术是整个中世纪艺术发展的一个顶点。哥特式艺术开始于建筑方面，而后才逐渐波及到雕刻和绘画。 圣德尼教堂与罗马式教堂的区别：首先罗马建筑有着结实而厚重的墙壁，而前者具有轻盈、 纤细的结构；罗马式教堂建有沉重的拱顶，其稳定性取决于坚实的墙壁，以支撑各种各样的压力和应力。圣德尼教堂使用尖券和肋券来减轻拱顶的重量，他们比半圆的形的拱券更为稳
古埃及美术特点
古埃及工艺美术 新王国时期的工艺美术 新王国的建立，国势的增强，政治集权的巩固，经济的空前发展，使文化艺术出现了前所未有的繁荣，埃及艺术史来到了它的黄金时期，艺术中的每一领域，无论技术还是艺术方面来说都达到了顶峰状态。从第十八到第二十王朝五百年间，埃及所建立的纪念性建筑和雕塑比其他时期的总和还要多王后纳菲尔雕像就是 这个时期的经典作品。 涅菲尔蒂王后塑像 据说世界雕塑史上有两位最美的女子雕像，一是法国卢浮宫的《米洛岛的维纳斯》；一是柏林国家博物馆里的《涅菲尔蒂》，她比米洛岛的维纳斯要早1500年左右。这两尊塑像都是无与伦比的。《涅菲尔蒂》雕像写实技巧极高可达乱真之境，人们很难相信这竟是出自3000多年前奴隶艺术家之手。 涅菲尔蒂是十八王朝法老王阿赫纳冬之妻。史称阿赫纳冬是勇敢大胆的改革家，他竭力削弱宗教对王权的控制，扩大法老王的世俗权力，这种重世俗人生权利的改革，对艺术创作产生了很大的影响，使艺术减少了神性而充实了生活和生命的气息。正是从这个时期开始，埃及艺术才逐渐摆脱僵化程式，趋向生动活泼的现实主义，《涅菲尔蒂》雕像就是这个时期的杰出代表。 埃及肖像雕刻是作为死者的替身而创作的，所以雕刻家竭力追求雕像的逼真。为了达到酷似，还经常从死者身上印下面模，直接翻制雕像，然后再仔细加工。埃及雕刻家经过长期的训练和探索，掌握了极高的写实技巧。 据说涅菲尔蒂王后在古埃及具有倾城倾国的美貌。这尊雕像在几千年之后的今天还令人心醉神迷。当然，与其说是惊叹王后的美，倒不如说是折服艺术家的天才。雕塑家表现了一个美丽东方女性的典型，长圆型的面孔，五官端正，线条柔和清秀，修长的颈项，变化微妙的曲线构成庄重、优雅仪态，体现出埃及人对女性美的理想。为了创造形象的真实感，雕像施加了色彩：浅红色的肤色，浓黑的眉毛和深红的双唇，显得美丽而又雅致。雕刻家十分重视传达人物心灵的眼睛的制作，据史料称该像的眼睛是用铜料镶边，雪花石膏填白，并用下面垫了一块磨光的黑檀木的水晶石做眼球，使双目极富神气，显得非常明媚动人。她那色彩优雅的高冠和胸饰具有极高的工艺装饰性，从这一形象可见古埃及文明的程度。 从涅菲尔蒂雕像我们可以看出这一时期装饰艺术在继承先人传统的基础上获得 了空气发展。雕塑中优雅、精致的特征，从家具、装饰品、和服饰上同样可以找到。人的全型更加修长、姿态更加轻盈而优雅，艺术家更注重对美感的追求，手法更加个性化。 新王国时期建筑最重要的成就体现在神庙建筑上。卞那卡神庙和卢克索神庙属于世界古代著名建筑，古埃及陵墓与神庙建筑的巨大成就，我们看看金字塔和神庙建筑，便可领略其独特的艺术魅力。 古埃及美术的基本特征—— 强化皇权的等级观念与服务与灵魂的宗教精神互相渗透。如果说在平等的原始社会，美术作为人类试图征服自然力的精神图图像，反映了全体社会成员的共同愿望，那么，古埃及美术则是为了极少数人服务的。古埃及是东方最典型的奴隶制国家，是一个政教合一的独裁王国。哪里有十分森严的金字塔式的社会结构。
建筑艺术赏析
1、欧洲文艺复兴运动中，哪个国家的建筑最具典型性？ 法国 意大利 德国 英国 2被誉为“欧洲中世纪建筑艺术的精粹”的圣彼得钟属于以下哪个建筑的组成部分？ 亚眠大教堂 罗马圣彼得大教堂 科隆大教堂 巴黎圣母院大教堂 3科隆大教堂的哥特式尖顶有（）座 1 2 3 4 4德国第一座完全按照法国哥特盛期样式建造的教堂是（） 巴黎圣母院 亚眠大教堂 科隆大教堂 米兰大教堂 5素有欧洲最高尖塔之称的是（） 巴黎圣母院 亚眠大教堂 科隆大教堂
6以尖券、尖形肋骨拱顶、坡度很大的两坡屋面和教堂中的钟楼、扶壁、束柱、花空棂等为特点的建筑风格是（） 拜占庭式 哥特式 罗马风 7被称为“金色大教堂”的是（） 圣玛利亚大教堂 圣马可大教堂 圣莫特教堂 圣彼得大教堂 8古罗马时期，公共建筑形式之一的巴西利卡的平面通常呈（） 圆形 椭圆形 正方形 长方形 9位于威尼斯的中世纪基督教最负盛名的教堂是（） 圣玛利亚大教堂 圣马可大教堂 圣莫特教堂 圣彼得大教堂 10拜占庭建筑最高成就的集大成者是（） 巴黎圣母院 米兰大教堂 圣索菲亚大教堂
11以下哪项不属于中世纪教堂主要建筑风格？ 拜占庭式 罗马风 哥特式 巴洛克式 12被建筑史家称为“把古希腊的回廊移进了室内”的建筑是（） 圣玛利亚大教堂 万神庙 圣索菲亚大教堂 圣彼得大教堂 13万神庙的设计呈（） 正方形 圆环形 椭圆形 长方形 14建筑学著作《建筑十书》的作者是 维特鲁威 柯布西耶 索尔尼斯 15成为法国巴黎凯旋门设计蓝本的罗马凯旋门是（） 提图斯凯旋门 塞维鲁凯旋门 君士坦丁凯旋门 16以下关于大角斗场的描述不正确的是（）
古埃及陵墓建筑赏析
建筑艺术赏析 ——古埃及陵墓建筑赏析 姓名：李德星 班级：建筑101班 学号：2 指导老师：罗锐东古埃及陵墓建筑赏析
埃及是世界上做古老的国建之一，在这里产生了人类第一批巨大的纪念性建筑。古埃及建筑规模庞大，其石结构建筑已达到很高水平。古埃及建筑有着与时间一般永恒的纪念性，主要体现在各个时期所建造的陵墓和宫殿上。无论是造型简洁的金字塔，还是整体有序的神庙建筑群，无不述说着古埃及建筑的辉煌艺术成就。 人类历史上第二个文明的发源地位于埃及的尼罗河流域。可以断定，在这个文明时代诞生之初，曾受到与尼罗河相距不远的苏美尔文明的某种影响，然而埃及人在开发尼罗河流域以及三角洲丛林沼泽地带的过程中，创立了具有独特风格并且极为安宁持久的地区文明。古埃及一般指公元前32世纪左右至公元前343年波斯灭亡埃及这段时间内尼罗河下游地区的埃及文明。古埃及是典型的水力帝国。埃及全名阿拉伯埃及共和国，依斯兰教国家。位于非洲东北部，领土还包括亚洲西南端的西奈半岛，是地跨两洲的国家。海岸线长约2 700千米，境内多为海拔200-700米的高原。沙漠占全国总面积96%以上。尼罗河三角洲为土地肥沃的冲积平原。西奈半岛沙漠遍布。南部山地上的凯瑟琳山海拔6 671千米，在境内长1350千米。埃及现存金字塔107座，主要位于埃及首都开罗附近的吉萨（Giza）高原。这一地区有三座较大的金字塔，分别是胡夫金字塔（也叫大金字塔），卡夫拉金字塔，和孟卡拉金字塔，其中又以胡夫金字塔最为著名，它是吉萨金字塔群中规模最大，保存最完好，也是建筑成就最高的一座。除了金字塔以外，狮身人面像也是埃及的象征。埃及大部分都是黄沙滚滚的沙
湘教版小学三年级下册美术 第1课 《辉煌的古埃及美术》教案
湘教版小学三年级下册美术 第1课辉煌的古埃及美术 一、教材分析 本教材主要分为欣赏与表现两大块，它通过师生之间进行的一系列科学与幻想相结合的有趣活动，使孩子们更加热爱自然、热爱科学、热爱生活，培养他们积极探索、建设美好未来的情感。 二、教学目标： 1、使学生初步了解科幻美术作品的基本特征，并能按自己的意图简单绘制一幅科幻作品。 2、引导学生能从科幻、美术等多角度对作品进行欣赏，提高艺术修养。 3、使学生们通过和小伙伴的交流，提高语言交流能力。 4、古埃及美术部分介绍古埃及在建筑、雕塑、绘画和工艺美术方面的突出成就，古埃及美术成就与古埃及人们的信仰和宗教观念有关，本课不但可以加深学生对古埃及文明的了解也对古埃及的历史有所了解。 三、教学过程 1、课前布置学生搜集关于古埃及的资料，同时，搜集一些科学幻想图片或观看一些影像资料，组织大家相互交流。 2、导入： a.教师问：谜语：早晨四条腿，中午两条腿，晚上三条腿（师生
共同简单解释）迷底是人。将人的婴儿时期比喻成早晨，不能直立行走，需要用手来协助走路，如同四条腿；人的青壮年时期比喻成中午，这时人能够直立行走，使用两条腿；人的晚年时期比喻成晚上，这时人需要依靠拐杖行走，如同三条腿。如此，这个谜语的谜底就是“人”。 b.师问：这个谜语的来源？请简单介绍。 学生答：狮身人面的斯芬克斯的神话故事。 （老师简单讲述）天后赫拉派斯芬克斯坐在忒拜城附近的悬崖上，用缪斯所传授的谜语难人：“什么东西早晨用四条腿走路？腿最多的时候，正是他走路最慢、体力最弱的时候。”谁猜不中就要被她吃掉。忒拜人猜不出这个谜语，常受其害。俄狄浦斯在经忒拜城时与斯芬克斯相遇，他猜中的这个谜语：这是人。斯芬克斯听罢，十分羞愧，就跳崖而死（一说为俄狄浦斯所杀）。忒拜人感谢俄狄浦斯为他们除害，就让他当了忒拜国王。 c.问：世界上最著名的狮身人面像现在那里？ 答：埃及今天我们就做一位游客走进神秘的埃及了解一下古埃及的美术。 3、授新课：欣赏动画片《埃及王子》中的片段，让学生们回答对于埃及的印象： a.提问猜一猜被称为世界八大奇迹之首的金字塔是怎么建成的？ 学生答后教师总结：分散在尼罗河下游西岸可耕地以西的沙漠地带，大小共八十多座。
古埃及的建筑基本简介
古埃及的建筑基本简介： 古埃及建筑在艺术象征、空间设置和功能安排等方面，有着深刻的文化印迹和浓厚的宗教意涵，反映了古埃及独特的人文传统和奇异的精神理念。 据史料记载，古埃及位于尼罗河谷，周围的高山阻挡了外界的骚扰。温暖而又安定的尼罗河每年定期泛滥之后，留下了肥沃的耕地，带来一年又一年的丰收。这样古埃及文明持续了3000年，光辉灿烂，从而成为四大文明古国之一。但其稳定的自然和社会秩序似乎达到永恒和静态，使理性也静态的。在建筑艺术中其空间也同样体现了永恒和静态。如正方形，三角形一些稳固的几何形体经常被用在建筑设计中。从昭塞尔陵墓建筑群到著名的古萨金字塔，都是其方形平面而获得最稳定的空间造型，并象征永恒的主题，许多太阳神庙的幽暗，神秘的空间石柱如林，排列密集，光线透过高窗落在巨大的柱子上，光影斑驳，给人神秘的压抑感，同时也表现了古代埃及理性的局限，技术上的限制，是神庙内部空间非常狭小和压抑，这种空间感是原始的宗教功能需要，也是一种非常幼稚的宗教空间。 编辑本段发展历程 古埃及是世界文明的发源地。其建筑分为3个主要时期： ①古王国时期的建筑以举世闻名的金字塔为代表。古埃及的建筑师们用庞大的规模、简洁沉稳的几何形体、明确的对称轴线和纵深的空间布局来体现金字塔的雄伟、庄严、神秘的效果。 ②中王国时期的建筑以石窟陵墓为代表。这一时期已采用梁柱结构，能建造较宽敞的内部空间。建于公元前2000年前后的曼都赫特普三世墓是典型实例。 ③新王国时期的建筑以神庙为代表。它主要有围有柱廊的内庭院、接受臣民朝拜的大柱厅和只许法老和僧侣进入的神堂密室 3 部分组成。其规模最大的是卡纳克和卢克索的阿蒙神庙。 编辑本段艺术象征 传说中埃及人崇拜太阳，法老被看作是太阳的化身，认为人死后就象太阳西落一样因此，各代君主都把自己的陵墓--金字塔建于尼罗河的西岸。映着西落的太阳，显的沉稳而又从容，如似在默默的在祈祷自己会永远远离灾难，由于每次在尼罗河泛滥退水后需丈量土地，因此发展了几何学，金字塔就体现了其严密的几何构图，其协和的尺度与比例构成优美的组合，而成为著名的埃及金字塔式构图，在现代建筑中仍广泛使用。最大的埃及金字塔--胡夫金字塔，用浅黄色石灰石砌筑而成，外面贴一层白色石灰石，
美术外国美术鉴赏第课大河之源史前美术和古埃及美术
美术外国美术鉴赏第课大河之源史前美术和古 埃及美术 Document serial number【KKGB-LBS98YT-BS8CB-BSUT-BST108】
第一课大河之源——史前美术和古埃及美术 教学目标： 1、通过欣赏，感受、认识和评述外国古代艺术，使学生了解史外及古埃及，西亚，墨西哥美术的悠久历史，艺术成就和艺术特点。用历史唯物主义的观点去客观评价。懂得美术鉴赏的基本方法，能运用美术术语描述，评价艺术作品。 2、过程和方法 利用教材，图片，网络等收集相关资料信息，并加以整合。 3、情感，态度和价值观 能激发学生参与欣赏活动的兴趣，并能联系文化情境认识美术作品。 教学重点与难点： 1、以艺术的起源问题分析史前美术的创作意图。 2、古埃及有多方面的艺术成就与其文化情境。 教法选择：讲述、展示、比较 学法选择：收集筛选、分析整理、合作探究 教学准备：课件 课时：1课时 教学过程： 导入：人类常常把远古的原始社会，比做人类的童年，非常巧的是存留到现代的最早的两处原始时代的岩画，也首先是给几个孩子在无意中发现的。 十九世纪末，一位西班牙工程师象往常一样在一个山洞中勘察，跟随他身旁的小女儿突然惊叫：“牛！牛！”，原来，洞顶和墙上画满了红色、黑色、黄色和暗红色的野牛、野猪等动物。这就是闻名于世的《阿尔塔米拉洞穴岩画》。 1940年的一天，法国南都的几个孩子，钻进一个曲折而又狭窄的山洞寻找一条走失的小狗。结果发现山洞隧道通向一个岩石的大厅，在长达180米的大厅和隧道的洞壁，洞顶上，也是画满了野牛等动物形象，于是隐藏了一两万年的《拉斯科洞穴岩画》与人重逢了。 这些岩画所表现出来的娴熟的技巧以及绘画者的观察力和表现力，比现代人也不逊色，但学术界一般认为，创作这些岩画的动机并非为了观赏，而是一种与原始巫术和宗教有密切联系的行为。 (看图片分析，从内容、形式、形象、色彩等方面切入并讨论) 史前雕刻最着名的有法国劳塞尔执牛角的女祼浮雕和奥地利维林多夫的女祼石雕像，大约产生于三万年以前，这些雕像竭力夸张突出的是人的性特征，比如胸、腹、腿，不刻画五官，实际用途是作为当时女性崇拜或生殖崇拜的偶像。 这些我们今天所能看见的人类最早的具有一定审美价值的作品，对于创作的原始人来说，其主要价值却并不在其审美属性而在其实用功利属性上。
建筑艺术赏析
重庆财经职业学院 建 筑 艺 术 赏 析 姓名：惠邻岭 学号：20142110113 授课老师：杨小川
建筑艺术赏析 建筑艺术赏析是我们专业的限选课，所以我无可奈何地选择了建筑艺术赏析这门课。虽然开始很无奈，但收获颇多。在老师认真的讲授下，我认知到很多的建筑，它们来自不同的时代，不同的国家，出自不同的建筑家之手，建筑风格也迥然不同。在这些建筑的身上，我感受到不同国家的建筑风格、文化、政治以及经济状况。这门课让我拓展了知识面，开阔了眼界，更好地解读了建筑本身的魅力以及背后的含义。现在，就随着我的笔尖走进这门课堂。 选修课是每周两节课，总共十六周，所以一学期有三十二节来学习这门课。老师在这短暂的时间里给我们介绍了很多的建筑，比如古希腊的神庙，埃及的金字塔，罗马的角斗场等等。这些建筑的建立都是在一定的历史条件下，它们的背后都映照着整个国家的文化、政治、经济环境。现在，就根据老师讲的知识对以上三个建筑进行简单的赏析。 古希腊的神庙 古希腊建筑是人类发展历史中伟大成就之一，给人类留下了不朽的艺术经典之作。其建筑语汇深深地影响着后人的建筑风格，它几乎贯穿在整个欧洲两千年的建筑活动中，无论是文艺复兴时期，巴洛克时期，洛可可时期还是集体主义时期都可见到希腊语汇的再现。古希腊建筑风格特点主要是和谐、单纯、庄重和布局清晰。而神庙建筑则是这些风格特点的集中体现者，同时也是古希腊，乃至整个欧洲影响最深远的建筑。其中古希腊建筑史上产生了帕提农神殿、宙斯祭坛(帕加马)这样的艺术经典之作，给世界留下了宝贵的艺术遗产，同时对世界建筑艺术有着重大且深远的影响，古希腊的建筑艺术，则是欧洲建筑艺术的源泉与宝库。
古埃及美术的基本特征
古埃及美术的基本特征 古埃及美术的基本特征体现在以下几个方面： A. 强化皇权的等级观念与服务与灵魂的宗教精神互相渗透，构成古埃及美术创造的动因。 如果说在平等的原始社会，美术作为人类试图征服自然力的精神图图像，反映了全体社会成员的共同愿望，那么，古埃及美术则是为了极少数人服务的。古埃及是东方最典型的奴隶制国家，是一个政教合一的独裁王国。哪里有十分森严的金字塔式的社会结构。为了维护法老的绝对尊严，必须借助宗教势力来统治人的精神世界。这导致法老不惜数十万努力来为自己建造陵墓、庙宇，雕凿巨像，以表现他至高无上的地位。 B. 理智因素与固定程式结合的造型法则 原始美术中的形象创造，全凭直觉感受的记忆。古埃及美术的创造则更多地运用理智因素。那些形象不是立足于艺术家在一个特定的时刻所能看到的东西，而是立足于他所知道的一个人或一个场面所具有的东西。它们总是试图把自己认为重要的东西都包括在一个人的形状之中，而且尽可能表现得清清楚楚。这种造型法则形成，便被认为是唯一的正确方法，以后的艺术家必须严格效仿。于是，程式化的造型形成了古埃及美术的重要特点。这种重理智的描绘方法，虽然很少见作者的激情流露，但作品却呈现出惊人的秩序感。 C. 强调几何形式规整，追求装饰风味的表现手法 古埃及美术的形式创造绝不是人以虚构的，而是对自然的犀利观察与几何形式的规整之间的密切结合。这使人感到古埃及美术的表现手法总是十分概括简练，并具有装饰风味。 D. 刚劲、宏伟、庄严、明晰而简练的艺术风格 这种风格面貌的形成，正是以上特征的形象体现。它折射古埃及的时代精神，显示出人类理智发展的一个新的水平 古埃及美术与古希腊美术与古罗马美术的关系 关于艺术的起源，一般有五种说法，巫术说，游戏说，模仿说，劳动说，装饰说。原始美术的艺术特征：原始美术包括洞窟壁画、岩画、雕塑、建筑等。原始绘画中所描绘的动物形象如此准确，连现代人都难以做到，这表明原始人终生同动物打交道，对动物的形象、习性非常熟悉，闭目如在眼前，所以才能画得那么真实、
古埃及建筑艺术赏析.doc
古埃及建筑艺术赏析 在这门选修课中，老师带我们在古文明的世界中漫游，给我印象最深的就是古代埃及的建筑赏析。古埃及作为世界四大文明古国之一，在建筑艺术上取得了辉煌的成就。本文将从古埃及三个时代背景、古埃及建筑风格和特点、宗教信仰因素、代表性建筑形式四个方面对古埃及建筑艺术进行赏析。 北非的尼罗河流域是人类文明的发祥地之一。数千年前，世界四大文明古国中的古埃及，就是在尼罗河的哺育下发展了光辉灿烂的古代文明。而在古埃及的文化成就中，给人印象最深刻的，便是其建筑艺术。金字塔、神庙、方尖碑，这些都堪称是世界建筑艺术的杰作，它们作为建筑艺术领域最古老的化石，散发着不朽的光芒。 一、古埃及历史的三个分期 古埃及历史有三个具体分期，每个时期的建筑形式在侧重点和相关时代背景下都存在着或多或少的差异。 第一时期：古王国时期（即早期王朝时期）。大约时间是在公元前3000年前。在此阶段，建筑物是以举世闻名的金字塔为代表的，所以，这一时期又称金字塔时期。当时，氏族社会成员还是古埃及的主要劳动力，金字塔的主要缔造力量便是他们。金字塔被看作是原始拜物教的产物，样式单一而开阔，却曼延着庄严和神秘莫测之感。 第二时期：中王国时期。时间约为公元前2133至公元前1786年，被公认为是古埃及最富庶的时代之一。政局上的安定反映在物质的繁荣上。全国各地皆破土开工、兴建房子，致使如今的埃及几乎每个城镇都在建筑架构上留下了中王国时期的痕迹。手工业和商业的发展，使该时期出现了具有经济意义的城市。此阶段的主要建筑形式是石窟陵墓。建筑成就上，已采用梁柱结构，可以构造出宽敞的内部空间。 第三时期：新王国时期。公元前1567至公元前1080年，即所谓的帝国时期，是古埃及空前绝后的强大时段。频繁的远征和战斗掠夺了大量的奴隶和财富，奴隶成为建筑工作的主要施工者，饱受苦难和压迫。此时的建筑形式主要以神庙为代表，制造出威严、神武的气势。其中规模最大的是卡纳克和卢克索的阿蒙神庙。 二、古埃及的建筑风格和特色 1、硕大无比：古埃及最有名的建筑艺术，如金字塔、狮身人面像、方尖碑， 都是巨大的艺术品，也都与王国的存亡有关。 2、建筑材料主要是石头：世界上全部用石头建造的建筑物，首出于埃及。特点是雄伟浑厚、气势宏大而坚实。以金字塔为例，其建筑材料全部是重达数吨、甚至十几吨的石块，历经数千年后不变形、不倒塌，依然矗立在尼罗河西岸。 3、秩序感强烈：我们不会在古埃及的绘画、雕塑和建筑中发现令人意外的元素。每个部分的制作都会遵循一定的法则，这样的风格，延续了至少3000年。这种秩序感有时候会我们感到相当不自然：为了使事物井然有序而能被看清，人