用心上好美术课.doc
小学美术课堂中学生良好习惯的养成指导

小学美术课堂中学生良好习惯的养成指导【摘要】小学美术课堂中,学生良好习惯的养成至关重要。
培养学生的耐心和毅力是基础,让他们学会面对挑战不轻易放弃;重视绘画过程而非结果,让学生享受创作的乐趣;鼓励学生勇于尝试和创新,让他们敢于突破自己的创作局限;让学生养成整洁的绘画习惯,培养他们的细致和认真;倡导学生尊重他人作品,学会欣赏和分享他人的创作,培养团队合作精神。
通过这些指导,小学生在美术课堂中将形成良好的学习习惯,激发他们的创造力和想象力,为未来的发展奠定基础。
【关键词】小学美术课堂、学生、良好习惯、养成指导、耐心、毅力、绘画过程、绘画结果、勇于尝试、创新、整洁习惯、尊重他人作品。
1. 引言1.1 小学美术课堂中学生良好习惯的养成指导在小学阶段,美术课是一门非常重要的课程,它不仅可以培养学生的审美能力和创造力,还可以帮助学生发展他们的想象力和表达能力。
要想在美术课上取得好的成绩,学生不仅需要有一定的绘画技能,更需要养成良好的学习习惯和态度。
在小学美术课堂中,学生应该养成的良好习惯包括耐心和毅力。
绘画是一个需要时间和精力的过程,有时候学生可能需要反复修改和调整作品,而这就需要他们有足够的耐心和毅力去面对和解决问题。
学生应该重视绘画过程而非结果。
美术课不仅是为了让学生学会画出漂亮的作品,更重要的是让他们通过绘画这个过程去锻炼自己的观察力、思维能力和表达能力。
老师和家长都应该着重强调学生在绘画过程中的成长和收获,而不是只看重最终的作品。
鼓励学生勇于尝试和创新也是非常重要的。
在美术课上,学生应该敢于尝试各种不同的绘画方法和风格,发挥自己的想象力和创造力。
只有不断尝试和探索,才能不断进步,实现自己的艺术梦想。
在绘画作品时,学生还应该养成整洁的绘画习惯。
保持画桌整洁、工具摆放有序,不仅可以提高学生的工作效率,还可以培养他们的细致和自律能力。
倡导学生尊重他人作品也是非常重要的。
在美术课堂上,每个学生都有自己独特的风格和创意,应该尊重并珍惜他人的作品,学会欣赏和借鉴他人的优点,共同进步。
浅谈如何上好一堂美术课

浅谈如何上好一堂美术课我国九年义务教育初中阶段的美术课,是实施美育的重要途径。
它对陶冶情操,启迪智慧,促进学生全面发展,培养人才,具有不可忽视的重要作用。
传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,脱离学生的日常生活实际,在这种学习观念下,不仅很难培养出学生的创造精神,而且会泯灭学生学习的兴趣,最终影响学生的发展。
现代初中美术课应重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,要积极为学生创设良好的学习环境,通过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。
担任学校美术教师的我因此受到极大启发:以贴近社会、贴近学生、学以致用为原则,把美术设计课教学与现实生活相融合,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力,提高审美意识和审美能力,增强对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展创造美好生活的愿望与能力。
一、课堂上注意创设生活情境,让学生体会到艺术来源于生活。
首先美术教学要创设一定的生活情境,增加文化内涵,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观。
列宁曾经说过“缺乏情感的认识便失去了认识的深入,人的思想只有被浓厚的情感渗透时,才能得到力量,引起积极的注意、记忆和思维。
”例如:在进行山水画教学时,我们可以在学生练习作画的过程中利用多媒体播放《高山流水》等一些古代名曲,并配以古代优秀山水画的幻灯片展示,笔墨琴韵相得益彰。
在这样的艺术氛围中作画,学生的创作激情能很好地被激发出来,为学生好作品的诞生提供了可能。
其次光有一个好的课堂环境还不够。
美术作品、艺术家和学生之间存在距离,教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁----即心灵的沟通。
因此在一些美术作品的欣赏教学中,我们也可找一些与作品相关的历史背景、影视资料、作者生平故事等穿插其中,将学生置身于特定的环境中,帮助学生去理解美术作品所要表达的情感。
《积极愉快地上好美术课》教案

《积极愉快地上好美术课》教案积极愉快地上好美术课教案教学目标本教案旨在帮助学生们在积极愉快的氛围中上好美术课。
通过本课的研究,学生将能够:1. 发展艺术欣赏能力,学会观察并欣赏自己和他人的作品;2. 锻炼创造力和想象力,培养独特的艺术表达能力;3. 培养学生的耐心和细心,提高他们的注意力和专注力;4. 培养学生在合作中研究的能力,促进他们与他人的互动和合作;5. 培养学生对美术课程的兴趣和热情,激发他们对艺术创作的热爱。
教学准备为了确保本节课的顺利进行,教师需要准备以下教学资源和材料:1. 艺术画册和海报,以激发学生的艺术欣赏能力;2. 色彩笔和颜料,以供学生进行艺术创作;3. 讲台投影仪和投影幕布,以播放相关的艺术作品或示范;4. 学生用的画板和画纸,用于艺术创作;5. 讲义和课件,以引导学生的研究和探索。
教学步骤本节课分为以下几个步骤:1. 导入:通过展示精彩的艺术作品或艺术家的介绍,激发学生的兴趣和好奇心,准备进入本节课的研究状态。
2. 艺术欣赏:教师通过投影仪播放一些优秀的艺术作品或介绍知名艺术家的作品,引导学生观察、欣赏和讨论这些作品的特点和表达方式。
3. 创作实践:学生使用提供的画板和画纸,通过引导和指导,开展创作实践。
教师可以给予学生一些简单的主题或引导,同时鼓励学生自由发挥,展现个性和创造力。
4. 展示与分享:学生的作品完成后,教师组织学生进行展示和分享。
鼓励学生互相欣赏和评价作品,并引导他们互相研究和提供建设性的反馈。
5. 总结与反思:教师引导学生对本节课的研究和创作活动进行总结与反思。
鼓励学生分享他们的体验和感受,并帮助他们思考如何进一步提高自己的艺术技巧和表达能力。
教学评价教师可以通过以下方式对学生的研究情况进行评价:1. 学生的艺术作品:评价学生的创作水平和艺术表达能力;2. 学生的参与度:评价学生在课堂活动中的积极参与和合作精神;3. 学生的反馈:鼓励学生对自己和他人的作品给予建设性的反馈;4. 学生的总结与反思:评价学生对课程内容的理解和对自己研究成果的总结和反思。
浅谈如何上好一节美术课

浅谈如何上好一节美术课要上好一堂美术课是非常不容易的,不仅需要做好课前的准备,美术教师还应该具备必要的绘画技能和丰富多样的教学方法,还要懂得更多的人文知识,要有良好的组织课堂教学的能力,否则是很难上好美术课的。
关键字:学生培养学习兴趣美术教学一、小学美术课现状分析1.片面的教学目标:由于长期受应试教育传统教学模式的影响,轻视美育,片面地理解“术”育,为画画而画,忽略儿童参与美术活动的基本素质全面和谐的发展,使学生在美术活动中,缺乏表现的愿望,机械的地画,这就势必造成美术教育上的偏差。
2.落后的教学方式:教师用简单的讲解代替学生的感悟,仍然只重视技能与技巧的训练,而且轻视美术理论的学习;只重视教师的示范演习,教师在上面画,学生在下面画,轻视了学生自主探索的学习过程。
3.单一的评价标准:美术教学评价只强调技能技法,评价只是学生完成作品,教师一个人给与评价就是,因此,评价方式、评价人都是单一的。
作为一名美术教师,如何上好美术课,提高美术课的教学质量和教学效果,让每个学生通过美术课的学习,在美术的基础知识与基本技能等所收获、有所提高,是我经常思考的一个问题。
现结合自己的教学实践,并根据美术新课标的要求,谈谈如何上好一节美术课。
二、上好一堂美术课的措施(一)充分的课前准备,是上好美术课的前提上美术课一般要准备的学习用具较多。
教师要有计划,预先布置,以防止学生在上课时匆匆忙忙手忙脚乱。
例如:水彩画课,课前要装水,带水彩颜料;水墨画课要准备好墨汁、毛笔、宣纸,手工课要准备好手工材料等。
如:一年级下册《大嘴巴》《泥捏餐具》都是利用身边的废旧物品,各种纸盒来完成,课前就应该布置学生做好准备。
另外,教具的准备也很重要,比如在上《海底世界》这一课时,教具是制作好的各种各样的手工装饰鱼,为了让课堂更有气氛,我准备了动画片《海底总动员》的片段,在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。
除外,教师还应该具备多方面的知识、深厚的文化底蕴。
学生学美术心得体会(实用23篇)

学生学美术心得体会(实用23篇)(经典版)编制人:__________________审核人:__________________审批人:__________________编制单位:__________________编制时间:____年____月____日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改,请根据实际需要进行调整和使用,谢谢!并且,本店铺为大家提供各种类型的经典范文,如职场文书、公文写作、党团资料、总结报告、演讲致辞、合同协议、条据书信、心得体会、教学资料、其他范文等等,想了解不同范文格式和写法,敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!Moreover, this store provides various types of classic sample essays for everyone, such as workplace documents, official document writing, party and youth information, summary reports, speeches, contract agreements, documentary letters, experiences, teaching materials, other sample essays, etc. If you want to learn about different sample formats and writing methods, please pay attention!学生学美术心得体会(实用23篇)写心得体会是一种思考和反思的过程,有助于我们更好地认识自己的学习和工作方式。
如何上好一节美术课

如何上好一堂美术课林向阳什么样的美术课才是好课,这是每一位美术老师十分关心却总得不到满意回答的问题,也是一个非常难以回答的问题。
这不仅仅是因为各种美术课都有着不同的活动形式和评价标准,更是因为美术课本身存在着多元的价值取向,每个教师对美术教育的认识是不同的,例如,有的教师认为,学生作业都要画得与课本上一样才是成功的课;有的教师则认为只要激发学生兴趣让学生活动的愉快就是好课;而有的教师认为,能充分发挥学生的创造力使作业标新立异的就是好课等等。
对于这个话题,看上去也只有几个字,但它所包罗的内容很多。
曾记得有人针对教学这么说过,同样的课题,100位教师,就有100种上法。
我相信这种说法。
在座大多数是专业老师也许和我有同感,美术课好上又难上,好上象体育课一样一粒哨子一个球,老师学生都自由。
美术课也可以一支粉笔一堂课,一张范画到周末。
难上是我们学校和学生平时对美术课不够重视,所以导致我们大多数专业老师上不到专业课。
学生轻视美术课,如学生上课不带纸笔现象;色彩课不带颜料画笔等工具现象大有人在;上美术课写其他作业,看其他书籍,说悄悄话的,打瞌睡的大有人在等等。
作为我们一个美术教师应该怎样克服各种困难去上好一堂美术课呢?我认为一堂美术课必须要有这么几个环节,那就是要有教学目标、教学重点、教学过程、教学评价、教学总结。
这几个环节只要有一两个精彩就是一堂好课。
只要有精彩的地方就能激发学生的学习兴趣,有了兴趣学生就没有思想包袱,就能轻松、快乐的融入到课堂中去。
当然要上好美术课,教师首先要对《美术新课程标准》有一定的了解,《美术新课程标准》中按学习方式把美术课程分为“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”四大学习领域。
其中“造型表现”、“设计应用”两个学习领域以活动方式鼓励学生大胆设计创造和自由表现,“欣赏评述”则倾向于提高学生的文化品位,引导学生从不同的角度欣赏一幅绘画作品。
如从作品美术语言的角度去观察和分析作品的色彩、线条、构图、明暗、肌理等是怎样表达作者的思想感情;从传记的角度力求使学生对作者的生平有一个全面的了解,在此基础上,对作品进行分析,使学生了解作者为什么创作该作品、素描时候创作的、表达了她的素描思想感情等;从历史角度,借助作品来介绍某一历史背景或历史事件。
美术课堂教学心得体会(多篇)(有效课堂教学心得体会)

美术课堂教学心得体会(多篇)(有效课堂教学心得体会)第1篇:美术课堂教学心得体会美术课堂教学心得体会在教学过程中,如果只是一味地引导学生进行创新,不指导练习一些基本的形体结构,学生往往觉得不知道从何着手,不知道该怎样去画。
因此,只重视创新而忽视基本技法指导的教育不是完整的教育体系。
如果知道学生从认识和描绘基本形体结构开始,通过对基本形体结构的描绘,让他们知道原来无论是多么复杂的物体,都是有长方、圆形、三角形等基本形体构成的,画好这些基本形体对以后的画画有这么重要的关系,他们就会比较顺利地去完成作业了。
我们不能操之过急,也不能对学生的作业没有严格的要求。
要注意的是我们必须在整个教学过程中必须持之以恒地、经常有意无意地讲解一些有关基本形体的知识。
让学生时刻注意对形体的描绘。
并逐渐地有简单到复杂转移。
使学生在潜移默化中学习到一定的最基本的技能知识。
如在上《小雨沙沙》、《爸爸妈妈真忙》、《我的老师》这些课文时。
可以引导学生说说人是由哪些形状组成的?头是什么形状的?身体是什么形状的?让学生知道人的身体是由圆形和不同大小的长方形和三角形组成的。
这样,学生就会觉得画人原来也不困难,也就乐意参与到美术教学活动中来了。
三、给学生更多的机会小学低年级的学生由于其画画正处在涂鸦阶段。
往往是想到哪里画到哪里、落笔成章,不会再去做进一步的修改了。
因此,教师在整个教学活动过程中要尽量做到精讲少讲,让学生有最多的时间进行练习。
在学生进行练习时,教师要勤于巡视,看到能较好地表现作业要求的作品,及时表扬,同时,把他的作业作为范例来讲解,引导学生观察这为学生是怎样来画的,让学生从身边的榜样中学习知识技能。
指导学生修改完善自己的作业,不要怕影响须生的学习积极性,只要让学生看到每一次修改都会有新的收获、,新的喜悦,学生不但不会降低学习积极性,反而会因看到自己的进步而欣喜若狂,信心倍增,更乐于参加到整个教学活动中来。
另外,不要固定学生的创作(作业)时间。
初中美术教案(10篇)

初中美术教案(10篇)初中美术教学反思篇一经常有不同学科的教师羡慕地跟我说,“你们的美术课最好上啦,学生上课用心性很高,上课简单。
”哎!我想想,如果真如他们所说的那样就好了。
那真能够说明这位美术教师的教学潜力很强。
上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。
我一向在思考,如何来调动他们的用心性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。
一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,课改后,初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践潜力,教师要用心为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的,我总结了自己在上课时的一些优缺点。
1美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创造必须的文化情境,使学生透过美术学习加深对文化和历史的认识。
在上《你,我,他》一课时,名家名作欣赏,如罗中立的《父亲》以及他们的历史背景,学生像听故事一样,慢慢吸收我说讲的故事。
让他们了解文化,了解创造过程,透过画面打动学生的心,是我这一课的主要目的。
所以光有好的课堂环境还不够,美术作品,艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁2、我在上课的时候比较重视教学手段,如故事,游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。
3、在课堂上我注重主角互换,拉近师生距离,不要让学生产生上美术课是一种负担,欣赏理解作品是一项任务,这样的错觉。
4、做合理的评价,获得学生的信赖。
学生总是期望得到肯定作为教师首先要对学生用心参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。
最后作为一名美术教师,以上都是我要努力去做。
为我成为一名出色的教师打基础!新课改倡导的美术教学,即要重视学生对艺术的感受,表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史,相联系,创造有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,我在教学中努力用新的理念来组织教学,受到较好的效果。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
1 18 用心上好美术课 《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面:一,陶冶学生的情操,提高审美能力;二,引导学生参与文化的传承和交流;三,发展学生的感知能力和形象思维能力;四,形成学生的创新精神和技术意识;五,促进学生的个性形成和全面发展。应该说,课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式,而是加入了更多人文性质的内涵,要达到这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这,与我对美术课美术教师的期望正好吻合。 我一直在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。 思考一:美术课前的准备 美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比如在《送给爸爸**的礼物》这一课里,教具是制作好的手工礼物,为了让课堂更有氛围,我试着准备了儿童歌曲《世上只有妈妈好》《好爸爸、坏爸爸》,歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得*老师长期的积累。 思考二:美术课堂教学 课堂教学当然是重点,很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩2 18
子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,可以画在桌子上,可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。 思考三:美术作业的评价 大人看孩子的画往往摇头,画的是什么呀,乱七八糟!殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。 课程标准是新的,儿童是新的,在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考,这确实是十分有意思的事情。 《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面:一,陶冶学生的情操,提高审美能力;二,引导学生参与文化的传承和交流;三,发展学生的感知能力和形象思维能力;四,形成学生的创新精神和技术意识;五,促进学生的个性形成和全3 18
面发展。应该说,课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式,而是加入了更多人文性质的内涵,要达到这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这,与我对美术课美术教师的期望正好吻合。 我一直在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。 思考一:美术课前的准备 美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比如在《送给爸爸**的礼物》这一课里,教具是制作好的手工礼物,为了让课堂更有氛围,我试着准备了儿童歌曲《世上只有妈妈好》《好爸爸、坏爸爸》,歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得*老师长期的积累。 思考二:美术课堂教学 课堂教学当然是重点,很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,可以画在桌子上,可以“乱4 18
涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。 思考三:美术作业的评价 大人看孩子的画往往摇头,画的是什么呀,乱七八糟!殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。 课程标准是新的,儿童是新的,在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考,这确实是十分有意思的事情。 《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面:一,陶冶学生的情操,提高审美能力;二,引导学生参与文化的传承和交流;三,发展学生的感知能力和形象思维能力;四,形成学生的创新精神和技术意识;五,促进学生的个性形成和全面发展。应该说,课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式,而是加入了更多人文性质的内涵,要达到这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这,与我对美术课美术教师的期望正好吻合。 我一直在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。 思考一:美术课前5 18
的准备 美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比如在《送给爸爸**的礼物》这一课里,教具是制作好的手工礼物,为了让课堂更有氛围,我试着准备了儿童歌曲《世上只有妈妈好》《好爸爸、坏爸爸》,歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得*老师长期的积累。 思考二:美术课堂教学 课堂教学当然是重点,很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,可以画在桌子上,可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。 思考三:美术作业的评价 大人看孩子的画往往摇头,画的是什么呀,乱七八糟!6 18
殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。 课程标准是新的,儿童是新的,在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考,这确实是十分有意思的事情。 《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面:一,陶冶学生的情操,提高审美能力;二,引导学生参与文化的传承和交流;三,发展学生的感知能力和形象思维能力;四,形成学生的创新精神和技术意识;五,促进学生的个性形成和全面发展。应该说,课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式,而是加入了更多人文性质的内涵,要达到这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这,与我对美术课美术教师的期望正好吻合。 我一直在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。 思考一:美术课前的准备 美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比如在《送给爸爸**的礼物》这一课里,教具是制作好的手工礼物,为了让课堂更有氛围,我试着准备了儿童歌曲《世上只有妈妈好》《好爸爸、坏爸爸》,歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得*老师长期的积累。 思考二:美术课堂教