服装的造型设计
服装服装局部造型设计方案
服装局部造型设计方案1. 引言服装设计是一门综合性的艺术和工程学科，旨在创造出美观、实用和舒适的服装，满足人们的需求和审美需求。
服装的局部造型设计是指对服装的细节部分进行设计，包括领口、袖口、腰部、下摆等。
本文将介绍服装局部造型设计的一些常用方法和技巧。
2. 领口设计领口设计是服装局部造型设计中的关键部分，它可以改变衣服的整体形状和风格。
以下是一些常用的领口设计方法：•圆领：圆领是一种简单而经典的设计，适合各种场合和服装类型。
它可以给人一种温暖和舒适的感觉。
•V领：V领设计可以拉长上半身的视觉效果，适合修饰脖子线条和突显脸部轮廓。
•深V领：深V领是一种性感和引人注目的设计，适合晚礼服和派对服装。
•方领：方领设计可以给人一种干练和利落的感觉，适合商务和正式场合。
3. 袖口设计袖口设计是服装局部造型设计中另一个重要的方面，它可以影响整体的比例和风格。
以下是一些常用的袖口设计方法：•长袖：长袖设计适用于冬季或需要保暖的场合，可以给人一种温暖和有质感的感觉。
•短袖：短袖设计适用于夏季或需要活动自由的场合，可以给人一种清爽和轻盈的感觉。
•喇叭袖：喇叭袖设计可以增加服装的层次感和流动感，适合女性服装。
•直筒袖：直筒袖设计简洁而经典，适用于各种场合和服装类型。
4. 腰部设计腰部设计是服装局部造型设计中在视觉上调整身材比例和体型的重要手段。
以下是一些常用的腰部设计方法：•收腰设计：收腰设计可以突出腰部线条，营造出女性的曲线美。
它适合于连衣裙和女性上衣。
•松腰设计：松腰设计可以给人一种休闲和舒适的感觉，适合休闲服装和运动装。
•高腰设计：高腰设计可以拉长下半身的视觉效果，适用于裤装和长裙。
5. 下摆设计下摆设计是服装局部造型设计中最后一个环节，它可以影响整体的流动感和层次感。
以下是一些常用的下摆设计方法：•直线下摆：直线下摆设计简洁而经典，适合各种场合和服装类型。
•弧线下摆：弧线下摆设计可以增加服装的流动感和动感，适合女性连衣裙和长裙。
《服装造型设计》课程标准
《服装造型设计》课程标准一、课程性质本课程是中等职业学校纺织服装类服装制作与生产管理专业必修的一门专业核心课程，是在《服饰美学》等课程基础上，开设的一门理论与实践相结合的专业课程，其任务是让学生掌握服装造型、服装色彩、服装款式设计及表现等基础知识和基本技能，为后续《服装立体造型》等课程的学习奠定基础。
二、学时与学分108学时，6学分。
三、课程设计思路本课程按照立德树人的要求，突出核心素养、必备品格和关键能力的培养，兼顾中高职课程衔接，高度融合素描、色彩、人体造型基础知识，以及服装平面款式图、人体着装效果图绘制基本技能的学习和职业精神的培养。
1.依据《中等职业学校纺织服装类服装制作与生产管理专业指导性人才培养方案》中确定的培养目标、综合素质、职业能力，按照知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度，突出运用美术语言表达服装款式形态等能力的培养，结合本课程的性质和职业教育课程教学的最新理念，确定本课程目标。
2.根据“中等职业学校服装制作与生产管理专业'工作任务与职业能力'分析表”，依据课程目标和服装工程技术人员等职业岗位需求，围绕服装造型设计的关键能力，反映服装制作与生产管理行业发展的新知识、新技术，体现科学性、适用性原则，确定本课程内容。
3.以造型设计要素为主线设置模块和教学单元，将服装构成原理、造型规律和形式法则等基础知识和职业素养有机融入。
遵循学生认知规律和职业成长规律，参考职业岗位的造型技术要点，序化教学内容。
四、课程目标学生通过学习本课程，掌握造型设计的基本原理与规律，能运用美术语言和形式法则设计服装款式造型，形成基本的艺术设计素养。
1.熟知美术造型的原理与规律，掌握服装款式造型设计的步骤和方法。
2.理解辨识图像的异同关系，能感知空间的转换关系，并能运用所学知识评价造型设计作品、借鉴作品展现的艺术效果和形式美感。
3.会应用装饰色彩合理进行服装整体配色，能运用形式法则初步设计服装款式造型。
点、线、面原理服装设计的造型
主讲：吴丽华
主讲：吴丽华
服装设计基础篇
2、并置法 是将某一基本造型并列 放置产生新的造型。并 置法不相互重叠，因而 基本造型清晰地保持原 有特征，可平齐并置， 可错位并置。
主讲：吴丽华
主讲：吴丽华
服装设计基础篇
3、分离法 是指将某一基本造型分 割支离，组成新的造型， 分离是对基本造型做切 割处理，然后拉开一定 的距离，形成分离状态， 分割后的造型之间必须 有某种联系物，如：纱、 线带、饰物等。
Байду номын сангаас
主讲：吴丽华
服装设计基础篇
6、发射法
发射法是指把基本造型按发射 的特点安排列。发射具有很 强的方向性，发射中心成为 视觉焦点，可分为由内向外， 由外向内，以旋绕方式排列 逐渐旋开的螺旋式发射和层 层环绕一个焦点的同心式发 射三种。发射造型用于服装 造型或局部装饰。
主讲：吴丽华
服装设计基础篇
7、镂空法
主讲：吴丽华
作业：根据本节课所讲的造型方法自行设计
15款服装。 要求：1、款式新颖，有时尚感。 2、用款式图的形式表现。 3、作业规格16k。
主讲：吴丽华
绝对镂空
相对镂空
主讲：吴丽华
服装设计基础篇
8、悬挂法 悬挂法是指在一个基本 型表面附着其他造型。 其特征是被悬挂物游离 于或基本游离于基本型 之上。是指立体感很强 的造型，如在一个平面 上挂一个球体，造型有 了根本性的变化。
主讲：吴丽华
主讲：吴丽华
服装设计基础篇
9、肌理法
肌理是指物体材料的表面特 征及质地，通常用粘贴、卷 曲、揉搓、压印等方法，制 造出材料表面具有一定空间 凹凸起伏效果的方法。服装 设计的肌理效果是由辑缝、 抽褶、雕绣、镂空、置加其 他材料装饰等对面料进行再 创造表现的，面料本身的肌 理除外。
服装的造型设计
服装的造型设计服装的造型设计服装的外型是设计的主体，内造型设计要符合整体外观的风格特征，内外造型应相辅相承。
下面我们一起来了解一下什么是服装的造型设计!1.服装的外造型设计服装设计作为一门视觉艺术，外型轮廓能给人们深刻的印象，在服装整体设计中造型设计属于首要的地位。
服装的外轮廓剪影可归纳成A、H、X、Y四个基本型。
在基本型基础上稍作变化修饰又可产生出多种的变化造型来，以A型为基础能变化出帐篷线、喇叭线等造型，对H、Y、X型进行修饰也能产生更富情趣的轮廓型。
轮廓线的变化是流行款式演变的鲜明特点，例如20世纪50年代流行的帐篷形，60年代的酒杯形，70年代的倒三角形，70年代末、80年代初的长方形以及近年来流行的宽肩、低腰、圆润的倒三角形等等，见图1-9。
设计师应对型有敏锐的观察能力和分析能力，从而预测出或引导未来的流行趋势。
纵然服装的外造型千变万化，但都离不开人体的基本形态，决定外形线变化的主要部分是肩、腰和底边。
例如腰部是服装造型中举足轻重的`部位，其中腰部的松紧度和腰线的高低，是影响造型的主要因素。
腰部从宽松到束紧的变化可以直接影响到服装造型从H型向X型的改变，H型自由简洁而X型纤细、窈窕。
腰节线高度的不同变化可形成高腰式、中腰式、低腰式等服装，腰线的高低变化可直接改变服装的分割比例关系，表达出迥异的着装情趣。
2.服装的内造型设计服装的内造型设计主要包括：结构线、领型、袖型和零部件的设计。
服装的结构线具有塑造服装外型，适合人体体型和方便加工的特点，在服装结构设计中具有重要的意义，服装结构设计在一定意义上来说即是结构线的设计。
服装的结构线即是指体现在服装各个拼接部位，构成服装整体形态的线，主要包括省道线、褶裥和剪辑线及装饰线等。
结构线不论繁简都可归纳为直线、弧线和曲线三种。
由于人体是由起伏不平的曲面组成的立体，因而要在平面的面料上表现出立体的效果，必须收去多余的部分，除了利用面料的可塑性对其进行湿热定型外，一般主要是通过省道与裥的设置来实现这一目的。
服装外形的种类及设计要点
服装外形的种类及设计要点
服装外形是指服装的整体轮廓和形状，它是服装设计中非常重要的一个方面。
服装外形的种类和设计要点如下：
1. A 型：A 型服装的特点是上窄下宽，形似字母 A。
这种外形适合大多数人穿着，尤其是身材较瘦的人。
设计要点包括：肩部要窄，胸部和腰部要收紧，下摆要宽松。
2. H 型：H 型服装的特点是上下宽度基本相等，形似字母 H。
这种外形适合身材比较匀称的人穿着。
设计要点包括：肩部、腰部和下摆的宽度要基本相等，线条要简洁流畅。
3. O 型：O 型服装的特点是上下宽度都比较宽松，形似字母 O。
这种外形适合身材比较丰满的人穿着。
设计要点包括：肩部和下摆要宽松，腰部可以稍微收紧一些，以突出身材曲线。
4. X 型：X 型服装的特点是上下宽度比较宽松，腰部收紧，形似字母 X。
这种外形适合身材比较丰满的人穿着，可以突出身材曲线。
设计要点包括：肩部和下摆要宽松，腰部要收紧，以突出身材曲线。
5. T 型：T 型服装的特点是上宽下窄，形似字母 T。
这种外形适合身材比较高大的人穿着，可以突出上半身的线条。
设计要点包括：肩部要宽，胸部要突出，腰部和下摆要收紧。
在设计服装外形时，需要考虑到穿着者的身材特点和穿着场合，选择合适的外形和设计要点，以达到最佳的穿着效果。
同时，还需要注意服装的比例和线条的流畅性，以确保服装的整体美观。
服装设计基础——第三章服装款式造型
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1、相接法 • 将两个廓形边缘相接但不交叉，就会产生一个两形
相互连接的组合形。 • 相接是服装廓形设计中经常用的方法。
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2、结合法
• 结合法是指将两个不同或相同的形部分重合后产生 的造型
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3、减缺法
• 减缺是两个不同的服装廓形相互重叠时，将其中 某些部分去掉从而产生一个新的廓形。
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第三章 服装造型规律
第一节 服装造型要素 第二节 服装款式造型
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第二节 服装设计款式构成造型
一、服装款式造型的概念 一、服装外部廓形设计 三、服装内部结构设计 四、服装部件设计
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三、服装内部结构设计
•内部结构是造型的骨架，也是极具表现力的设计 要素。 •主要以人体胸线、胸点、腰线、臀线及中轴线等 作为参考依据，通过采用不同的横向、竖向、斜 向、曲向的省道线和分割线来塑造完成。 •内部结构的设计变化形式主要有分割、省道、褶 裥、填充、撑架、悬垂、堆积等手法。
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4、 差叠法
把两个相同或不同的形相互重合，取其交叉部分 形成的形，而把其余的形全部去掉。
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5、重合法
重合是将两种服装廓形移近，使其中一个形覆盖 在另一个形之上，彼此重合为一体，产生上或下、 前或后的空间关系，然后来确定新的廓形。
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6、图底法
把两个图形相互拉开一定的距离，然后使人的视线集 中在两个图形中间的部分，原来两个图形的边缘线 在中间圈起的图形就是新的廓形。
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服装设计基础——第三章服装款式造型
•肩的宽窄 •肩的方圆
• 肩是服装造型设计中受限制较多的部位，肩 部的变化幅度远不 如腰和摆自如，服装廓形再怎 么变化，肩部都难有太大的突破
性变化。纵观服装发展史，许多肩部处理，无论是平肩还是溜 肩，是垫肩或者矗肩，都是根据肩的形态略作变化而已。
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腰
• 腰身围度变化——束腰 与松腰。
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• 在19世纪中期，因为人 们推崇华丽浪漫的洛可 可服装，服装廓形又流 行起了具有稳定感的正 三角形式样。之后，人 们又把塑形的重点转移 到了臀部，
• 从19世纪末到20世纪初， 女装似乎已经预感到了 新世纪的到来，廓形也 开始变化为线条流畅的S 形。
19世纪末的女装廓形
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20世纪以后，女装廓形变化更加频繁，通常是 十年一个周期。
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第三章 服装造型规律
第一节 服装造型要素 第二节 服装款式造型
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第二节 服装设计款式构成造型
一、服装款式造型的概念 一、服装外部廓形设计 三、服装内部结构设计 四、服装部件设计
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三、服装内部结构设计
•内部结构是造型的骨架，也是极具表现力的设计 要素。
•主要以人体胸线、胸点、腰线、臀线及中轴线等 作为参考依据，通过采用不同的横向、竖向、斜 向、曲向的省道线和分割线来塑造完成。
• 20年代流行的廓形为细长简洁的“管”状； • 40年代是较中性化的H型； • 50年代，战争后的人们更加向往和平，优雅、平和
的A字廓形成为这个时期的主导； • 80年代，肩部被高高垫起的T字造型成为当时服
饰形象的代表；
服装款式设计
通过色彩面积的大小配合，达到彩度弱对比效果。
1.高彩度的配合
（1）几种高彩度色彩相配合
（2）只运用纯色相配合
（二）彩度弱对比
相差4个色阶以内的对比。
具有对比差小，认识度非常低，
形象模糊不清的特征。
2.低彩度的配合
以低彩度为基调的色彩配合，可以点
缀点少量中彩度色。其效果一般是偏暗或
偏灰，具有厚重、含蓄、低沉的特点。
色系二：奶油色
这是本季里最受欢迎的运动装色彩 之一，比白色带给人们更多的新鲜感，尤 其是应用在垂坠和宽松针织款式中时，显 得非常华丽。它有很多不同的奶油色调， 有非常接近白色的金银花色，也有带着少 许粉色和黄色调的奶油色，当各种色调混合应用或搭配时能表现出不同的层次感。
色系三：铁蓝色
宝蓝色是前一季里非常关键的一个色调，在本季 里也是同样的重要，只不过已经出现了下滑趋势，有 一部分已经为长春花色所代替。但是宝蓝色仍然是非 常明亮的，是“未来实验室”主题和“战士”主题下 的重要表现形式。
（三）彩度中对比
相差5～6个色阶以内的为彩
度中对比。对比效果既柔和、朦
胧、统一，又不失变化。
3.中彩度的配合
以中彩度为基调的色彩配合，具有温和、柔软、沉静 的特点。
色相的特征
一、色彩的情感与象征
色彩本身并无固定的情感和象征意义，但由于 色彩作用于人的感官，往往会引起人们的联想和感 情的共鸣，从而产生一系列心理活动，给色彩披上 情感的轻纱，并由此迸发出对色彩的好恶感受和象
色相里的不同明度与彩度的色彩对比。
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邻近色和同类色的搭配比较相似，配 色效果比较柔和、自然。可以冷色搭配、 暖色搭配也可以冷暖搭配。
（三）类似色的配合
在24色环中相隔 30°～60°左右的色
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服装的造型设计
服装的外型是设计的主体，内造型设计要符合整体外观的风格特征，内外造型应相辅相承。
下面我们一起来了解一下什么是服装的造型设计!
1.服装的外造型设计
服装设计作为一门视觉艺术，外型轮廓能给人们深刻的印象，在服装整体设计中造型设计属于首要的地位。
服装的外轮廓剪影可归纳成A、H、X、Y 四个基本型。
在基本型基础上稍作变化修饰又可产生出多种的变化造型来，以A 型为基础能变化出帐篷线、喇叭线等造型，对H、Y、X 型进行修饰也能产生更富情趣的轮廓型。
轮廓线的变化是流行款式演变的鲜明特点，例如20 世纪50 年代流行的帐篷形，60 年代的酒杯形，70 年代的倒三角形，70 年代末、80 年代初的长方形以及近年来流行的宽肩、低腰、圆润的倒三角形等等，见图1-9。
设计师应对型有敏锐的观察能力和分析能力，从而预测出或引导未来的流行趋势。
纵然服装的外造型千变万化，但都离不开人体的基本形态，决定外形线变化的主要部分是肩、腰和底边。
例如腰部是服装造型中举足轻重的部位，其中腰部的松紧度和腰线的高低，是影响造型的主要因素。
腰部从宽松到束紧的变化可以直接影响到服装造型从H 型向X 型的改变，H 型自由简洁而X 型纤细、窈窕。
腰节线高度的不同变化可形成高腰式、中腰式、低腰式等服装，腰线的高低变化可直接改变服装的分割比例关系，表达出迥异的着装情趣。
2. 服装的内造型设计
服装的内造型设计主要包括：结构线、领型、袖型和零部件的设计。
服装的结构线具有塑造服装外型，适合人体体型和方便加工的特点，在服装结构设计中具有重要的意义，服装结构设计在一定意义上来。