音乐风格类型
世界音乐风格总结
世界音乐风格总结音乐作为一种全球性的艺术形式，展示了不同民族和文化间的交流与表达。
世界各地的音乐风格各具特色，下面将对几种主要的世界音乐风格进行总结。
一、拉丁音乐风格拉丁音乐源于拉丁美洲地区，跳跃的节奏和激情四溢的曲调是其特点之一。
其中，萨尔萨音乐是受到美洲、加勒比和非洲音乐的影响，具有明快的舞曲节奏，常常伴随着铜管乐器和打击乐器的演奏。
而探戈音乐则是起源于阿根廷，以激情四溢、优雅舞曲为主，通常使用铁琴和双排手风琴作为主要乐器。
二、亚洲音乐风格亚洲音乐风格博大精深，每个地区都拥有独特的音乐风格。
中国的古典音乐以古琴、二胡等传统乐器为主，以其深沉、内敛的曲调而著称。
而印度的卡纳韦迪音乐则以其复杂的音阶、华丽的装饰音乐和丰富的节奏体系而闻名世界。
三、非洲音乐风格非洲音乐充满了原始、独特的韵味。
西非的非洲鼓乐器是非洲音乐的重要组成部分，其节奏鲜明、动感强烈，常常伴随着合唱和舞蹈。
此外，南非的音乐以其丰富多样的风格而闻名，包括狩猎音乐、部落音乐等。
四、欧洲音乐风格欧洲音乐具有多样性和丰富性，包括古典音乐、流行音乐和民间音乐等。
古典音乐是欧洲音乐的重要代表，涵盖了巴洛克、古典、浪漫等不同风格。
而流行音乐方面，英国的摇滚乐和独立音乐在世界范围内影响深远。
五、美洲音乐风格美洲音乐具有多样性和多元化，在不同地区形成了各种独特风格。
美国的爵士乐源于非洲音乐和欧洲音乐的融合，以其即兴演奏和复杂的和声而受到广泛赞赏。
加勒比地区的雷鬼音乐则以其融合了非洲和加勒比文化的曲风而闻名。
六、大洋洲音乐风格大洋洲音乐以夏威夷音乐和玛奇玛奇群岛音乐为代表。
夏威夷音乐使用夏威夷吉他和其他夏威夷乐器，带有浪漫、柔和的特点。
玛奇玛奇群岛音乐则以其独特的型号、击打乐器和合唱为特色。
世界音乐风格的多样性和独特性让我们更好地了解了不同文化之间的交流与融合。
每一种音乐风格都有着自己独特的表达方式，通过它们我们可以感受到世界各地的文化与美妙。
无论是拉丁音乐的激情四溢，还是亚洲音乐的深沉与华丽，每个音乐风格都值得我们深入探索与欣赏。
音乐风格分类
音乐风格分类音乐风格分类一、古典音乐1.1 巴洛克音乐1.1.1 特点和历史背景1.1.2 代表作品和作曲家1.2 古典主义音乐1.2.1 特点和历史背景1.2.2 代表作品和作曲家1.3 浪漫主义音乐1.3.1 特点和历史背景1.3.2 代表作品和作曲家1.4 印象派音乐1.4.1 特点和历史背景1.4.2 代表作品和作曲家1.5 二十世纪现代音乐1.5.1 特点和历史背景1.5.2 代表作品和作曲家二、流行音乐2.1 摇滚音乐2.1.1 特点和历史背景2.1.2 代表作品和艺人2.2 流行乐2.2.1 特点和历史背景2.2.2 代表作品和艺人2.3 嘻哈音乐2.3.1 特点和历史背景2.3.2 代表作品和艺人2.4 电子音乐2.4.1 特点和历史背景2.4.2 代表作品和艺人2.5 乡村音乐2.5.1 特点和历史背景2.5.2 代表作品和艺人三、世界音乐3.1 拉丁音乐3.1.1 特点和历史背景3.1.2 代表作品和艺人3.2 非洲音乐3.2.1 特点和历史背景3.2.2 代表作品和艺人3.3 亚洲音乐3.3.1 特点和历史背景3.3.2 代表作品和艺人3.4 其他地区音乐3.4.1 特点和历史背景3.4.2 代表作品和艺人附件：附件一：音乐风格分类图表附件二：音乐欣赏清单法律名词及注释：1.版权法：保护音乐作品的权益，防止盗版和侵权行为。
2.行业监管机构：负责监督音乐产业的发展和管理，维护市场秩序。
3.合同法：规范音乐业务合作的法律规定，保护各方权益。
4.作品权：音乐创作的著作权，包括表演权、录制权、复制权等。
5.表演权：对音乐作品的公开表演享有的权利。
6.录制权：对音乐作品进行录音的权利。
7.发行权：将音乐作品制作成录音制品并进行销售的权利。
8.词曲分配比例：根据作品中歌词和曲调等因素，分配作品收益的比例。
各种音乐风格分类大全
各种音乐风格分类大全
音乐是一种丰富多样的艺术形式，具有各种不同的风格和类型。
以下是一些常见的音乐风格分类，供参考：
1. 古典音乐
古典音乐是欧洲传统音乐的一种形式，作曲家包括巴赫、莫扎
特和贝多芬等。
它被认为是高雅和复杂的音乐形式，通常由交响乐
团演奏。
2. 流行音乐
流行音乐是当今最广泛听到的音乐类型之一，它包括流行歌曲、摇滚乐和嘻哈音乐等。
这种音乐通常以简单易懂的歌词和易记的旋
律为特点。
3. 摇滚音乐
摇滚音乐起源于20世纪50年代的美国，它具有强烈的节奏和
电吉他的特色。
摇滚乐常常具有反叛的形象，代表人物包括滚石乐
队和披头士乐队。
4. 乡村音乐
乡村音乐又称为美国乡村音乐，流行于美国南部和农村地区。
这种音乐通常以吉他和口琴为主要乐器，歌词内容多涉及爱情、家庭和大自然。
5. 爵士音乐
爵士音乐起源于美国非洲裔社区，它融合了欧洲和非洲的音乐元素。
爵士乐通常以即兴演奏和复杂的和弦进行为特点，代表人物包括路易斯·阿姆斯特朗和迪克西兰德乐队。
6. 古风音乐
古风音乐是一种将中国古典音乐元素与现代音乐风格相结合的音乐形式。
它通常使用传统乐器如古筝和琵琶，创造出独特的古韵与现代感。
以上是一些常见的音乐风格分类，每种音乐风格都有其独特的特点和魅力。
希望这份音乐风格分类大全对您有所帮助。
音乐风格介绍大全
音乐风格介绍大全音乐是人们生活中不可或缺的一部分，它能够给人们带来快乐、慰藉和情感的表达。
随着时间的推移，各种各样的音乐风格应运而生，给我们带来了丰富多样的听觉体验。
本文将为您介绍一些常见的音乐风格，让您对音乐世界有更深入的了解。
1. 古典音乐古典音乐是欧洲音乐传统中的一支重要流派，起源于18世纪。
它注重和声、器乐演奏和复杂的结构。
古典音乐的代表作品包括贝多芬的第九交响曲和莫扎特的《安魂曲》。
2. 流行音乐流行音乐是指在一定周期内非常流行的音乐，通常通过广播、电视、流媒体平台等传播。
流行音乐以其简单易懂的旋律和歌词吸引了大众的注意。
近年来，流行音乐的代表人物包括泰勒·斯威夫特、爱德·希兰和贾斯汀·比伯。
3. 摇滚音乐摇滚音乐是20世纪50年代末期在美国兴起的一种音乐风格。
它以强烈的节奏和强劲的电吉他为特点，歌词大多关注社会、爱情和反叛。
摇滚音乐的典型代表有披头士乐队和滚石乐队。
4. 爵士音乐爵士音乐起源于非洲裔美国人社区，它是一种具有即兴特点的音乐形式。
爵士音乐的特点是复杂的和声、即兴演奏和富有个性的独奏。
迪克西兰和路易斯·阿姆斯特朗是爵士音乐的重要代表人物。
5. 嘻哈音乐嘻哈音乐源自非洲裔美国人社区，它以说唱和鼓点为主要特征。
嘻哈音乐的歌词通常反映社会问题、城市生活和个人经历。
著名的嘻哈音乐艺人有埃米纳姆和坎耶·威斯特。
6. 乡村音乐乡村音乐起源于美国南部乡村地区，它通常以吉他、口琴和提琴为主要乐器。
乡村音乐的歌词内容涉及爱情、家庭和乡村生活。
约翰尼·卡什和泰勒·斯威夫特是乡村音乐的代表人物。
7. 古风音乐古风音乐是近年来兴起的一种音乐风格，它融合了中国传统音乐元素和现代流行音乐元素。
古风音乐的歌词和旋律通常具有中国古代文学和文化的特色。
著名的古风音乐歌手有许嵩和胡66。
8. 电子音乐电子音乐是一种使用电子乐器和数字音频技术创作的音乐。
7种流行的音乐风格解析
7种流行的音乐风格解析音乐以其多样性和创造力而闻名，从而导致了许多流行的音乐风格的出现。
本文将解析以下七种流行的音乐风格，并探讨它们的特点和流行原因。
1. 流行音乐流行音乐是广泛受欢迎的音乐风格，它融合了各种音乐元素，包括流行曲调、简单的歌词和易于记忆的旋律。
流行音乐通常以各种形式出现，如流行摇滚、流行乡村或流行电子音乐。
2. 摇滚音乐摇滚音乐是一种力量十足且富有表现力的音乐风格，它通常使用电吉他和鼓组成，以强烈的节奏和吉他独奏为特色。
摇滚音乐在年轻人中广受欢迎，因其充满能量和反叛精神。
3. 嘻哈音乐嘻哈音乐源于非洲裔美国人社区，以其独特的节奏和押韵方式而闻名。
嘻哈音乐通常以说唱形式表达，内容涉及社会问题、个人经历和情感表达。
它在青少年和都市文化中非常流行。
4. 电子音乐电子音乐是使用电子乐器和合成器创作的音乐风格。
它以其独特的声音效果和富有节奏感的舞曲节拍而受到欢迎。
电子音乐广泛用于派对、夜总会和电子舞曲表演中。
5. 乡村音乐乡村音乐起源于美国农村地区，以其质朴的歌词和钢吉他的悠扬声音而闻名。
乡村音乐的主题通常涉及爱情、自然和家庭。
它在农村和乡村爱好者中非常受欢迎。
6. 爵士音乐爵士音乐是一种富有即兴创作和复杂和声的音乐风格。
它起源于非洲裔美国人社区，以其酷炫的演奏技巧和即兴表演而闻名。
爵士音乐在音乐界中被视为高雅的艺术形式。
7. 古典音乐古典音乐是一种源远流长、注重复杂和声和乐谱传统的音乐风格。
古典音乐通常由管弦乐队演奏，并以其深沉的情感和优雅的旋律而受到赞赏。
古典音乐在古典音乐爱好者和音乐评论家中得到广泛认可。
以上是七种流行的音乐风格的解析，它们各自具有独特的特点和受众群体。
音乐的多样性使得人们能够选择适合自己口味的音乐，丰富人们的生活。
希望这份文档能够帮助你更好地了解这些流行的音乐风格。
歌曲风格的分类
歌曲风格的分类
歌曲按风格分类有古典音乐，流行音乐，民族音乐，摇滚音乐，金属音乐。
1，摇滚音乐
摇滚（Rock and Roll）是一种音乐类型，起源于20世纪40年代末期的美国，20世纪50年代早期开始流行，迅速风靡全球。
摇滚乐以其灵活大胆的表现形式和富有激情的音乐节奏表达情感，受到了全世界大多数人的喜爱，并在1960年和1970年形成一股热潮。
2，金属音乐
金属乐（Metal）是一种音乐类型，以重金属为主，包括黑金属，死亡金属，激流金属，新金属，厄运金属，华丽金属，重金属，工业金属等重型音乐。
3，古典音乐
古典音乐指那些从西方中世纪开始至今的、在欧洲主流文化背景下创作的西方古典音乐，主要因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐。
4，流行音乐
流行音乐是根据英语Popular Music翻译过来的。
流行音乐准确的概念应为商品音乐，是指以盈利为主要目的而创作的音乐。
它是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切“工业”现象。
（见前苏联《音乐百科词典》1990年版）它的市场性是主要的，艺术性是次要的。
5，民族音乐
民族音乐就是产自于民间，流传在民间的,表现民间生活，生产的歌曲或乐曲。
中国的民族音乐艺术是世界上非常具有特色的一种艺术形式。
音乐风格及情感
音乐风格及情感
音乐是一种语言，它可以表达各种情感和思想。
不同的音乐风
格给人们带来不同的情绪体验。
1. 古典音乐：古典音乐以其庄严、高雅和纯粹而著称，它可以
激发人们的内心情感。
一些悲伤的古典乐曲可以让人感到沮丧和忧伤，而快乐的古典乐曲则可以给人带来欢乐和兴奋。
2. 流行音乐：流行音乐通常具有轻快的节奏和易于记忆的旋律，它可以让人们感到愉悦和放松。
一些流行音乐也可以传递积极的情感，如希望、爱和友谊。
3. 摇滚音乐：摇滚音乐常常充满力量和激情，它可以激发人们
的冒险和反叛心态。
一些摇滚曲目表达了对社会不公和不满的情感，让人们感受到强烈的情绪和动力。
4. 古风音乐：古风音乐结合了传统和现代的元素，它可以让人
们感受到中华文化的独特魅力。
一些古风音乐展现了中国古代文人
的情怀和深厚的情感，让人们陶醉其中。
总之，音乐风格与情感密不可分。
无论是悲伤还是快乐，音乐都有力量去触动人们的内心。
选择适合自己情感的音乐，可以帮助人们表达和宣泄内心的情感，让心灵得到宁静和满足。
以上就是有关音乐风格及情感的简要介绍。
音乐指南欣赏各类音乐风格
音乐指南：欣赏各类音乐风格引言音乐是人类创作的艺术之一，它通过声音的组合和节奏的变化，传达出情感与意义。
世界上存在着许多不同的音乐风格，每个地域和文化都有各自独特的音乐风格。
本指南将介绍一些常见的音乐风格，帮助读者更好地欣赏和理解各类音乐风格。
一、古典音乐古典音乐是指起源于欧洲的音乐传统，主要包括巴洛克、古典主义和浪漫主义三个时期。
古典音乐注重和声、曲式和表达技巧，作品通常由交响乐团演奏。
著名的古典音乐作曲家有贝多芬、莫扎特、巴赫等。
经典的古典音乐作品如《命运交响曲》、《小夜曲》等。
二、摇滚乐摇滚乐起源于20世纪50年代的美国，它包括了强烈的节奏、吉他独奏和激情四溢的演唱。
摇滚乐常以社会议题、反叛思想为主题，表达出对传统观念的挑战。
著名的摇滚乐团有滚石乐队、披头士乐队等。
代表性的摇滚乐曲包括《Yesterday》、《Smoke on the Water》等。
三、流行音乐流行音乐是指大众传播和接受的音乐形式，它通常具有简单易懂的歌词和流行的节奏。
流行音乐的风格多变，从民谣、摇滚到电子、嘻哈等都属于流行音乐的范畴。
著名的流行歌手有麦当娜、迈克尔·杰克逊等。
一些经典的流行歌曲如《Billie Jean》、《Shape of You》等。
四、爵士乐爵士乐起源于非洲裔美国人社区，它融合了非洲音乐、布鲁斯、拉丁音乐和欧洲传统音乐的元素。
爵士乐强调即兴演奏和个人表达，通过乐器的互动和变奏来创造独特的音乐味道。
著名的爵士乐手有路易斯·阿姆斯特朗、迪克西兰德等。
代表性的爵士乐曲包括《Summertime》、《Take Five》等。
五、民族音乐民族音乐是各个民族的传统音乐形式，包括了世界各地的各个民族音乐风格。
每个民族音乐都有其独特的声音、乐器和节奏，反映出不同文化的特点。
中国的古琴、西班牙的弗拉明戈、印度的印度古典音乐等都是著名的民族音乐风格。
六、电子音乐电子音乐起源于20世纪50年代的实验音乐，它使用电子乐器和计算机技术创造出新颖的声音效果。
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这是欧美音乐向大家介绍的160种目前能分出的音乐类型......这两天的音乐风格喜好大调查的投票中，有些同学说管理员的分类太业余.欧美音乐希望对目前流行的音乐风格做一个基本的调查，如果像这160种都分下，恐怕大家也很难有耐心看完.音乐分类本来就仁者见仁智者见智.各位同学对音乐有不同的理解和认知.如何分类也是永远讨论不完的问题.那现在欧美音乐就向各位同学列出流行音乐风格160种所有的介绍，文字有些长，不知道各位同学能不能耐心的看完.如果大家对某种音乐类型有一种模糊的概念.大家就积极分享本日志吧！1.Acid Jazz（酸性爵士）这类音乐是成长在爵士、funk、hip-hop之间的音乐。
酸性爵士有三个基本元素：它作为一个极富力度的撞击而存在，起初的风格类似于爵士和非洲古巴舞曲，但是它又固执的游离在funk,hip-hop和舞曲音乐之间。
1998年，最初它出现在作为美国唱片的说明性短语和重新发行的70年代的英语歌收录辑系列的标题中，被Brits称作在80年代中期再现的特别的夹缝音乐。
在80年代中期和90年代初，一些酸性爵士的艺术家们显露出来：出现了一些乐队，如Stereo MCs,Jame Taylor Quartet,the Brand New Heavies,Groove Collective,Galliano和Jamiroquai,以及一些室内音乐设计，象Palm Skin,Productions,Mondo Grosso,Outside 和United Future Organization等等。
2.Acid Rock（酸性摇滚）酸性摇滚是幻觉摇滚的一种激烈、大声的变奏。
它吸取了盛期已过的Cream和Jimi Hendrix即席演奏的精华。
酸性乐队依赖变奏的吉它、柔美的歌声和长时间的即兴表演。
酸性摇滚存在的时间并不长——在幻觉剂的生命期限里，它不断的发展并形成一个中心——最后没有解散的乐队演变成了重金属乐队。
3.Acid Techno（酸性数码）当80年代中期酸性室内音乐缄默的时候，却成了年青一代沉进去加深印象的时期，他们变得十分容易受声音的影响。
在90年代初，他们中的一些人开始做音乐，并人让声音去适应技术而不是象古典芝加哥室内音乐那样是一种柔美和暖调的风格，和早期的德国Trance十分相似。
酸性数码包括许多早期的唱片，如Aphex Twin,Plastikman,和Dave Clarke等等。
4.Adult Alternative（成人另类）成人另类音乐的听众很多，那些乐于接受与主流音乐有所不同，但差距又不是很远的人往往是它的追随者。
很难说清楚是否是新成人时代的电波模式造就了成人另类还是本身成人另类就是为了电波而存在。
成人另类的风格是：无论是原声的，电子的，还是电子与原声的合成，都深受流行，摇滚和爵士的混合成分的影响。
（虽然成人另类的主要表现方式是乐器，但不少专辑却以一些柔美的声音来表达）。
当他们要让听众很容易接受他们的音乐时，顶级的艺术家们对旋律的感悟和乐器使用方式的不同，以及韵律的持久性总有特别的天分。
不过它也有不足之处，成人另类有时候听起来就象没有歌词的过了时的流行音乐。
5.Adult Alternative Pop/Rock（成人另类流行/摇滚）成人另类流行/摇滚是相对于主流音乐的另类摇滚的一个分支, 它具有柔和的旋律和另类柔美风格。
成人另类流行具有很强的商业性，但是艺术家并并不是以商业为目的。
他们来自传统的流行吉他音乐，80年代的流行舞曲(正如Gin Blossoms, Barenaked Ladies的音乐)，民谣和传统的歌者(正如Indigo Girls, Tori Amos, Jeff Buckley, Sarah McLachlan, Fiona Apple, Jewel的音乐)，美国传统摇滚乐(正如Sheryl Crow, Hootie & the Blowfish, Dave Matthews的音乐)，时髦的trip-hop电子(正如Portishead的音乐)。
成人另类流行/摇滚的产生来自于人们感观的成熟：它有意和无意的成为90年代的主流音乐形式。
它使摇滚的形式变得更加松散，更加注重创作技巧。
它的缺点是，成人另类摇滚的灵感仅仅停留在物质表面上－经常在表演中因为刻意追求而变得做作，有意让音乐变得甜美，或使声音变得深沉。
但就优点而言，这种风格造就了优秀的需要经典音乐而非凭借大声歌唱的艺术家。
6.Adult Contemporary（成人时代）成人时代的本质是精练的风格。
换句话说，它的演奏就像“街道中央的隔离带”。
它十分缺乏摇滚或者soul 这些音乐所具有的摩擦和圆滑的声音，但是它却像传统流行音乐一样过分的重视原声效果。
成人时代和软摇滚的主要分界在于：成人时代更普遍使用音响合成（以及别的电子技术，如电子鼓）作为它的一个闪光点的主要组成部分。
对于电波模式的风格和流行，成人时代着力于浪漫而伤感的情歌，但它为动人的摇滚/流行提供了足够的空间，（通常是最新的风格——较早的摇滚和平和的soul，Beatlesque流行乐——成人时代的歌迷曾和它们一起成长）以及反复斟酌的歌词，和曲作家情感的宣泄。
不少音乐家停留在成人势道的领域里，享受着他们曾做过的一切，但是这种模式也通过流行舞和乡村歌手的代表人物（有时那些最流行的音乐家通过空中的电波发表让他们的代表作）成人时代的旋律总是能很快使听众进入境界，但是它总是无可非议的被用作背景音乐；许多批评家指责它只是一种音乐墙纸、一种过分的平静，或者是一种伤感的液体，但是它并没有阻碍其发展成为80年代的主要流行电波形式。
但90年代，成人时代逐渐萎缩，只是留下点点印记，主要因为在交流电音乐家们不需要依赖大量的敲击来吸引成人听众的十年间，一些氛围时代音乐还是需要电波的传递，它依然是成为与新千年接轨的优秀音乐风格,多年来成人时代涌现了一批优秀的音乐家，包括Elton John,Billy Joel,Air Supply,Michael Bolton,Phil Cillins,Lionel Richie,Chicago,Celine Dion.7.Album Rock（专辑摇滚）70年代，FM调频电台逐渐忽视那些对转播早期的调频电台的随心所欲的革新之后的电台传媒。
就理论上，新的电台做着前人们也做过的事——以专辑播放而非单曲——但他们很快依赖与一组为他们演奏的音乐家，让所有专辑摇滚乐家聚在一起，一件很累的事就是他们通过媒介介绍他们在专辑中的贡献，加上以他们的音乐展示他们是专辑摇滚的奠基者。
这意味着专辑摇滚有重金属/南部布鲁斯摇滚。
前卫摇滚由那些摇滚乐队中的演唱者与词曲作家组成。
它有很多不同种类，但是他们都有艺术之美与放纵的特征，加上它不断的在调频电台中的播放，使这些专辑摇滚也几乎垄断了70年代的调频电台的电波。
它们一直持续到80年代，但当专辑摇滚电台逐渐发展成古典摇滚的风格，专辑摇滚就越来越少的出现在电波中。
到了90年代，专辑摇滚乐队依然在推出新专辑，但它们过去那些老歌依然还能在电波中听到——并且经常在音乐会上演奏。
8.Alternative Country-Rock（另类乡村摇滚）另类乡村摇滚常常简单的被看做是另类乡村音乐，但是这两种风格实际上在某些方面是截然不同的--简单来说，另类乡村音乐的表演者是根源于乡村音乐，而另类乡村摇滚表演者则是根源于摇滚。
它应该被看做是另类摇滚的分支--即使它并非总是听起来象另类摇滚--因为它不符合任何主流的触觉，也因为它的乐队常常让他们音乐的开头变得象美国独立音乐的场面。
和另类乡村音乐形成对比的是，它从内涵上推动了乡村音乐的边界线，另类乡村摇滚是一群没有取悦于听众希望的人们根据自己对这种声音的偏好而将精神寄托于乡村音乐的形式之上。
他们忠实的保护了传统的声音，却重新加入了个人的，同时代人们的精神和想法，而这种特殊的方式很少能够吸引普通的乡村音乐迷们。
另类乡村摇滚的教父是Gram Parsons，Gram Parsons 是对乡村摇滚的产生起到最大作用的个人，他那含有丰富感情的唱片也是受到无比推崇的不朽传奇。
Neil Y oungs改变音乐的个性也是对另类乡村摇滚一个重要的影响，这也是70年代音乐前进的举动之一，还有就是独特的Austin，除了别的以外，就是德克萨斯州中心团体中有着高文化的歌手和歌曲写作家，象是Townes V an Zandt, Guy Clark和Jerry Jeff Walker。
真正宣布另类乡村摇滚正式诞生的人是Uncle Tupelo，他在职业生涯的开始就已经把Punk和Country以一种比80年代的短命Cowpunk时期的其它乐队更加虔诚的方式融合在一起。
他们借口于the A.P. Carter精神上的“不灰心丧气”而赋予了他们的首张种子专辑一个名字，数一数二的音乐杂志把这件事当作另类乡村音乐的大事而编进编年史中，并大体上给了这次变革一个绰号。
Uncle Tupelo很快就变成了有着更加保守思想的乡村摇滚人，伴随着他们1993年的里程碑，Anodyne 分裂成为两支乐队--坚定的信仰复兴运动者Son V olt和更加趋向于向流行音乐改变的Wilco；那时候，另类乡村摇滚本身也开始分裂成为几个不同的流派。
一个学派主要专注于复兴Parsons和Y oung的70年代的声音，有时侯也加一些Beatlesque类的流行元素到他们发嘎吱嘎吱声的摇滚乐人和痛心的歌曲当中。
其它的人都是真诚的传统音乐支持者，为大家绘制了一副不易忘怀的高品质怀旧乡村音乐和Appalachian（阿巴拉契亚山脉）民谣而只是满足于更换了充满感情的内容感觉。
一个有点联系的学派也把这种古老的音乐做成温柔，无害，轻飘飘的乡村音乐和独立音乐的混种，还常以女性歌手作为其卖点。
仍然有许多另类乡村摇滚乐队在他们传统的艺术里带来一种幽默感，这是否是它在弦音和嬉戏耍闹作乐的酒吧乐队里的优良品质和智慧，还是只是Lambchop的一种古怪讽刺而已？另类乡村摇滚继续在新世代里用批判和欢呼的混种音乐艺术向我们推出他们的新作，以迎合越来越多的独立音乐鉴赏者。
9.Alternative Dance（另类舞曲）另类舞曲结合了拥有电子音乐结构，合成器采样和后DISCO舞曲的方式的地下旋律性音乐结构的另类，独立摇滚风格。
这些年当许多流行另类艺术家用舞曲或者电子音乐来试验时，另类舞曲得到了很大的发展并成为酒吧文化中不可缺少的音乐成分。
尽管另类舞曲音乐看上去代替不了俱乐部的舞曲，凭借它的流行可亲性以及和其它音乐的易结合性，它还是成为这种文化外围一种重要的形式。
这种特性使更多的人参与到另类舞曲之中，以此抗拒那种标准的固定样式的舞曲。