【推荐】设计概论-手打-第一部分 设计 (800字)-word范文 (10页)
设计概论--第一章-导论
塞尚认为：“画画并不意味着盲目 地去复制现实，它意味着寻求各种 关系的和谐。”从塞尚开始，西方 画家从追求真实地描画自然，开始 转向表现自我，并开始出现形形色
“设计”的概念
色的形式主义流派，形成现代绘画 的潮流。
日常语言中的“设计” 多个层次、通常分为 三类： 第一、精神活动层面。 是指在人的意识和思想中对人的生活世界进行 预先设定与规划，这是宽泛意义上的设计； 第二、造物活动层面。 设计起源于人类物质生存的需要，是人为了改 善生存环境而进行的有目的的造物活动。从远 古的彩陶、青铜，到今天的电子、家具产品等 ，都是人类为了改善自身的生存环境，基于精 神或物质上的需要而创造出来的物品。这是狭 义上的设计；
“设计”的概念
第三、非物质层面。 指在信息社会中，对信息的表达和处理所进行 的设想与规划。如人机交互界面的设计、软件 程序的设计等。这是设计在信息时代新的表现 形式。
“设计”的概念
深泽直人——茶包设计
（造物活动层面）
设计 —— 一词虽然是西语Design在现
代汉语中的反映，但其西语词源学上的含义，
1950年，美国人爱德华·考夫曼·琼尼“12条定义”：
1.现代设计应满足现代生活的实际需要。
2.现代设计应体现时代精神。 3.现代设计应不断发展的纯美术与纯科学中吸取营养。 4.现代设计应灵活运用新材料、新技术，并使其得到发展。 5.现代设计应通过运用适当的材料和技术手段，不断丰富 产品的造型、肌理、色彩等效果。 6.现代设计应明确表达对象的意图，绝不能模棱两可。 7.现代设计应体现使用材料所具备的区别于它种材料的特 性及美感。 8.现代设计须明确表达产品的制作方法，不能使用表面可 行，实际却不能适应大量生产的欺骗手段。
另一种斱式为写意仿生设计也就是在仿生自然界物佑时需要对物佑的典型特征造型迚行升华加工然后通过设计手段实现再特征的再创造这种斱式丌仅在视觉上佑现出了物佑特质的仿生更是追求物佑特性的意境也就是通过造型表现出杢的产品情怀引起亰仧养心丐界的共鸣
设计概论第一、二章
第二章 设计的目的与本质
第一节 设计的目的
以人为尺度，一切为人而设计， 以人为尺度，一切为人而设计，设 计的根本目的是为人民服务。 计的根本目的是为人民服务。
第二节 设计的本质
一、功能性
1.安全性；2.适用性； 安全性； 适用性 适用性； 安全性 3.象征性；4.多功能的利弊 象征性； 多功能的利弊 象征性
三、设计与艺术的关系 1.设计具有艺术的某些特征； 设计具有艺术的某些特征； 设计具有艺术的某些特征
意 大 利 产 品 设 计
2.艺术影响设计 艺术影响设计
达芬奇人体解剖图及机械设计
3.设计影响艺术 设计影响艺术
波普艺术
四、设计与技术 1.设计受技术的制约（如：丝袜） 设计受技术的制约（ 丝袜） 设计受技术的制约 2.技术促进设计进步 技术促进设计进步 3.设计不同于技术 设计不同于技术
二、艺术性
设计的艺术性本质是以满足人的精神需 求而存在的， 求而存在的，是衡量设计物审美价值的 重要标准， 重要标准，同时也是实现设计创造性的 主要途径。（愉悦感、舒适感、美感） 。（愉悦感 主要途径。（愉悦感、舒适感、美感）
zippo 苏州园林
赖特.流水别墅 美.赖特 流水别墅 赖特
三、经济性 1.设计作为经济发展的战略手段 设计作为经济发展的战略手段 2.设计作为经济管理的手段 设计作为经济管理的手段 3.设计经济性的主要体现（设计创 设计经济性的主要体现（ 设计经济性的主要体现 造产品的高附加值、 造产品的高附加值、设计的价值还 体现在最佳资源配置上） 体现在最佳资源配置上）
一、设计的基本涵义 设计是一种主观能动行为， 设计是一种主观能动行为，是将 人类社会积累的审美情趣、 人类社会积累的审美情趣、人文 历史及科学技术相融合的活动。 历史及科学技术相融合的活动。 首先、 首先、设计是基于人类生活的一 种创造性活动 其次、 其次、设计反映着现在与过去的 联系以及未来的发展趋向。 联系以及未来的发展趋向。
设计概论课程教案模板范文
课程名称：设计概论授课班级：XX级XX班授课教师：XX授课时间：XX周XX节教学目标：1. 知识与技能：- 了解设计的基本概念、发展历程和分类；- 掌握设计的基本原则和审美标准；- 熟悉不同设计领域的应用和特点。
2. 过程与方法：- 通过案例分析，培养学生的观察力和分析能力；- 通过小组讨论，提高学生的沟通协作能力和团队精神； - 通过实践操作，培养学生的动手能力和创新思维。
3. 情感态度与价值观：- 培养学生对设计的热爱和敬畏之心；- 增强学生的审美意识和审美能力；- 树立正确的价值观，关注社会、环境和人类发展。
教学重点：1. 设计的基本概念和发展历程；2. 设计的基本原则和审美标准；3. 不同设计领域的应用和特点。
教学难点：1. 设计原则的灵活运用；2. 创新思维在实践中的应用。
教学准备：1. 教学PPT；2. 设计案例图片或视频；3. 教学实践所需的材料。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师简要介绍设计概论课程的基本情况和教学目标；2. 通过提问，引导学生思考设计的定义和重要性。
二、基础知识讲解（20分钟）1. 设计的基本概念：介绍设计的起源、发展历程和分类；2. 设计的基本原则：讲解比例、节奏、对比、平衡、对称等原则；3. 设计的审美标准：分析视觉美、功能美、情感美等标准。
三、案例分析（15分钟）1. 展示不同设计领域的案例，如平面设计、工业设计、室内设计等；2. 引导学生分析案例中的设计原则和审美特点；3. 学生分组讨论，分享对案例的见解。
四、实践操作（15分钟）1. 教师讲解实践操作步骤，如设计一幅海报、一个产品等；2. 学生分组进行实践操作，教师巡回指导；3. 学生展示作品，教师点评并给予建议。
五、总结与反思（5分钟）1. 教师总结本节课的重点内容；2. 学生分享实践过程中的收获和体会；3. 教师引导学生思考设计在实际生活中的应用。
课后作业：1. 查阅资料，了解一种设计领域的应用和发展趋势；2. 设计一个具有创意的设计作品，并撰写设计说明。
设计概论【精选文档】
第一章设计涵义1、广义的设计是一种人类对秩序和规律的渴望和冲动。
补充：广义的设计，是蕴含宇宙万物之中的一种追求平衡与有序的力量，是人类试图统一和支配一切冲动和需要而设计,即design一词，有其语源学上的历史含义。
2、现代设计的一般涵义:指的是一种计划、设想、规划、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。
3、现代设计的核心内容:①计划，构思的形成；②视觉的传达方式，即把计划、构想、设想、解决问题的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程;③计划通过传达之后的具体应用。
补充：现代设计的计划、构思受到市场营销，一般的心理学和消费心理、人机工程学、技术美学、现代科学技术等因素影响和制约而形成的；传达这种计划和构思的方式,可以从简单的、传统的手工绘图（预想图）、模型到复杂的电脑设计预想虚拟呈现，因具体的设计要求而不同；而设计应用，与具体涉及所涉及的生产方式的技术条件和应用的现代社会密切相关。
4、现代设计的基本形态:现代环境设计（包括城市规划设计、建筑设计、室内设计和环境设计）、现代产品设计(工业设计)、视觉传达设计（包括广告设计、包装设计、书籍装帧设计，以及企业形象及标志设计）、染织服装设计（包括时装设计与成衣设计、染织品设计等)、非物质设计（包括各类数字多媒体设计等)。
第二章设计元素1、动线:空间的组织把空间的连续性排列和时间的先后顺序有机地统一起来，形成一个空间动态的主线。
2、主轴线：按照一定意义进行主题空间的排布，并寻求相同或相似的媒介形态来限定，形成整体造型主导整个空间形态，并形成的造型路线成为主轴线。
3、序列:为了展现空间的总体势或者突出空间的主题而创造的空间先后次序组合关系。
4、线条在设计中的作用：①线传达情绪和感觉;②定义形状。
5、三维立体空间的类型：方体空间；锥型空间；柱形空间；球形空间;三角形空间;环形、弧形或螺旋形空间6、二维平面幻想空间的营造方法：①重叠②大小③垂直定位④透视⑤错视空间7、线条的类型和特性：从性质上，线条可以分为实际、隐藏和精神的线。
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第一章走近设计世界上的物分为两类，一类是大自然生成的，一类是人类创造的；山顶洞人用螺壳、石头和兽骨制成的项链；案例分析：论述题，陶器和青铜器体现人类造物的哪些思想？讲到早期人类的造物，陶器和青铜器是很典型的范例。
陶器是人类从洞穴走向平原时创造的存储物品使用的器皿，新石器时代由于生产方式和生活方式都改变了，对于生活器具的需求自然就高了起来。
陶器还需要分出石器和水器，又分出日用器、随葬器和礼器来。
陶器的造型和纹饰体现着很多原始文化。
那些看起来粗糙的陶器不自觉地包含着人类早期的审美意识，也体现了工艺过程的明显的设计行为，设计行为包括、选材、打制、研磨、穿孔、染色、装饰等等。
“虎食人卣”外观造型“虎食人卣”是我国商贷的青铜器，卣是一种酒器。
上有盖，有提梁，器型的设计就是根据商代传说的饕餮来设计的。
设计理念，设计思想体现在哪？英格兰南部的“司通亨治”是原始的宗教场所，有着人类最早的环境设计意识。
不仅仅在视觉的气场上，而且在空间的结构上，都有许多神秘的色彩。
越走进它，那种神秘感就越深，研究它，你不会知道哪些让人根本无法想象的原始设计意念。
这是一个举行宗教仪式的场所，或者说是控制人们思想的地方，在开口的马蹄形结构中，设计人有着非凡的天文，数学地质、结构上的科学的东西，也有原始的、巫术上的东西。
在夏至的早上，人们向东眺望，会发现那里正好是面对太阳升起的地方，于是司通亨治中的那块踵石就很重要，是夏至的时间到来的标志。
这个标志一定和当时人们的信仰有着关联性，有先知先觉的人就利用了人们信仰活动的需要，创造了巨石的结构和空间的形态。
人们不会去玩无聊的石头游戏，只有把这种场合和器具的创造当做比他们生命还重要的时候，才具有一种无法抗拒的力量，将这些设计视为至高无上的目标。
“蚂蚁椅”是丹麦的设计师雅可布森1952年设计的，是一把结构上很简单的椅子。
（与同类产品对比）对认识的认识最好的途径是通过同类产品的比较来分析作品1957年“蚂蚁椅”在意大利米兰家具展上获金奖；为什么这把椅子会得到如此高的评价？从椅子的侧面看，线条是有优美的，能够完全考虑到人体曲线的需要，非常符合人体工学的原理，所以就座非常舒适，其实是形式上简洁、明快、结构简单，用料精打细算，它的坐面与靠背为一次成型的模压弯曲多层板，钢管腿，几乎没有任何多余的东西，比伊姆斯的设计更为简单、省料：其三是工业化批量生产的家具中它是最容易生产的那种，而且它可以叠起来存放：其四是由于作者对家具材料的色彩有多种选择方案，材料的语言特性就更强了，能适应于各种环境。
【精品文档】设计概论-手打-第一部分 设计 (800字)-推荐word版 (10页)
本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！== 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ ==设计概论-手打-第一部分设计 (800字)第一部分设计内涵第一章设计含义广义上的设计，是人类试图统一和支配一切的冲动和需要。
我们现在所说的设计，一般指的是“现代设计”。
1.1设计1.1.1设计是人的冲动和需要①在人类设计的每件作品中，设计者都遵循着一种与宇宙一样古老的冲动——宇宙的形成是一个一个接连不断的过程，而设计是所有这些过程的前提——这是一种追求统一有序的力量和冲动，也就是设计的力量和冲动；②自然界存在着许多设计师们无法企及的设计杰作，它是我们无尽灵感的来源，蕴含着设计的元素和原则；③蕴含的是一种自然本能的冲动和力量，是一种对我们自身的自然表达。
1.1.2设计的语源学意义“设计”意为“素描、描画”。
瓦萨里成立了西方第一所艺术学院。
“设计”进入法国，变成为“设想、计划”和“描画”两个词。
古汉语“设计”是“设”与“计”的合词。
在古代艺术概念中，与“设计”相对应的是另一个词“经营”。
古汉语“设计”不同于“经营”，其核心含义是设想、运筹、计划与预想，与空间、视觉没有紧密的联系。
汉语中所说的设计，通俗地解释为：“在正式做某项工作之前，根据一定的目的要求，预先制定方法、图样等”。
“设计”其核心含义都指向设想、运筹、计划与预算。
“设计”是人类生活行为的共同特征，设计是人类为实现某种目的而进行的创造性活动。
1.2现代设计1.2.1现代设计的产生和发展现代设计的产生和发展？现代意义上的设计，发端于英国工业革命产生以后的伦敦世界博览会。
现代设计是工业革命造就的工业化大批量生产技术条件下的必然产物，改变以往专为权贵服务的方向，是设计民主化的表现，现代设计的形成是社会的日益丰裕，科学技术日益发展的一个过程。
现代主义设计奠定了现代设计的基础，使设计进一步发展成为可能。
它兴起于20世纪20年代的欧洲，通过几十年的发展，特别是在第二次世界大战以后的美国发展迅速，最后影响到世界各国。
尹定邦设计学概论(完整版)精品
【关键字】化学、摄影、活动、历史、生物、政治、设计、方案、目录、情况、设想、思路、方法、环节、条件、动力、前提、成就、空间、领域、效益、质量、模式、计划、运行、传统、地方、认识、问题、矛盾、战略、系统、体制、有效、全力、密切、自觉、继续、充分、整体、现代、均衡、平衡、合理、良好、优良、和谐、文明、民主、透明、持续、开拓、合作、保持、统一、发展、建设、建立、提出、发现、掌握、了解、研究、措施、规律、特点、位置的学科，设计学的产生是20世纪以来的事件；作为一门专门的学科，它毫无疑问有着它自己的研究对象。
由于设计与特定的物质生产与科学技术的关系，这使得设计学本身具有自然科学的客观性特征；而设计与特定社会的政治、文化、艺术之间所存在的显而易见的关系，（全国百家知名出版社全国特约经销商－文乔图书专营店整理资料）又使得设计学在另一方面有着特殊的意识形态色彩。
本书希望引起中国设计界对理论问题的关注进而对设计教育的关注，并最终使设计学成为一门真正登载教育和实践两方面都得到落实的学科。
目录第一章导论：设计学的研究范围及其现状设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。
第一节设计学的研究范围设计学成为一门独立的学科，并且被学者们作出思辨的归纳和伦理的阐述，是20世纪以来的产物。
简单说来，设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动，是一种物质文化行为；而设计学则是既有自然科学特征又有人文学科特色的综合性的专门学科。
设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。
设计的终极目标永远是功能性与审美性。
我们一般将设计学划分为设计史、设计理论和设计批评三个分支。
设计史必须要研究科技史与美术史，研究设计理论必然要研究相关的工程学、材料学和心理学，研究设计批评必然要研究美学、民俗学和伦理学的理论要求。
一、设计史1.1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科，大学里美术史系也将设计史作为单独的一门课程向学生们提供。
设计概论(电子版)(完成版)
设计概论(电子版)(完成版)简介设计是指根据特定的目标和需求，通过创意思维、创意技术，进行系统性和有组织的创作过程，以达到预期目标和效果的活动。
设计具有极高的实用性和经济价值，因此在现代社会中扮演着重要的角色。
设计也是一门涉及多学科的综合性学科，在不同领域都有广泛的应用。
设计的分类设计可以按照不同的分类方式进行分类，如按行业领域、按功能、按技术手段、按设计理论等方面进行分类。
下面对其中几种较为常见的分类方式进行简要介绍。
1. 按行业领域分类按照行业领域可以把设计分为诸如建筑设计、工业设计、平面设计、室内设计、服装设计等。
1.1 建筑设计建筑设计是指针对人们居住、工作、活动等需要，对建筑物的平面布局、造型形式、功能结构、材料选择、构造方式以及景观设计等方面，进行创新设计。
建筑设计要求设计师需要具有精湛的技艺、深厚的文化底蕴以及创造力和高度的责任感。
1.2 工业设计工业设计是指针对产品进行设计的一种活动，其目的是寻找能够提升产品价值的设计方案，包括产品的外观设计、机械结构设计等方面。
工业设计注重的是与人类生产和生活联系紧密的产品的改进创新，提高其实用性和使用时的视觉和感官享受。
2. 按功能分类按照设计的功能可以分为实用设计、艺术设计等。
2.1 实用设计实用设计是以功能为导向的设计，目的是满足用户的需求。
实用设计注重的是产品的便捷性、实用性和易操作性等方面的设计。
2.2 艺术设计艺术设计是以审美为导向的设计，主要关注的是产品的外观、色彩、纹理等方面的设计。
艺术设计注重造型美学、空间感受、情感传递等方面的设计。
3. 按技术手段分类按照设计的技术手段可以分为手工设计、计算机辅助设计等。
3.1 手工设计手工设计是指通过手工绘制、剪贴、雕刻等手段进行设计的过程。
手工设计早期是主要的设计方法，现今已极为罕见，但在一些情况下手工设计具有独特的艺术性和设计感。
3.2 计算机辅助设计计算机辅助设计是以计算机技术为基础的设计方法。
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本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！== 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ ==设计概论-手打-第一部分设计 (800字)第一部分设计内涵第一章设计含义广义上的设计，是人类试图统一和支配一切的冲动和需要。
我们现在所说的设计，一般指的是“现代设计”。
1.1设计1.1.1设计是人的冲动和需要①在人类设计的每件作品中，设计者都遵循着一种与宇宙一样古老的冲动——宇宙的形成是一个一个接连不断的过程，而设计是所有这些过程的前提——这是一种追求统一有序的力量和冲动，也就是设计的力量和冲动；②自然界存在着许多设计师们无法企及的设计杰作，它是我们无尽灵感的来源，蕴含着设计的元素和原则；③蕴含的是一种自然本能的冲动和力量，是一种对我们自身的自然表达。
1.1.2设计的语源学意义“设计”意为“素描、描画”。
瓦萨里成立了西方第一所艺术学院。
“设计”进入法国，变成为“设想、计划”和“描画”两个词。
古汉语“设计”是“设”与“计”的合词。
在古代艺术概念中，与“设计”相对应的是另一个词“经营”。
古汉语“设计”不同于“经营”，其核心含义是设想、运筹、计划与预想，与空间、视觉没有紧密的联系。
汉语中所说的设计，通俗地解释为：“在正式做某项工作之前，根据一定的目的要求，预先制定方法、图样等”。
“设计”其核心含义都指向设想、运筹、计划与预算。
“设计”是人类生活行为的共同特征，设计是人类为实现某种目的而进行的创造性活动。
1.2现代设计1.2.1现代设计的产生和发展现代设计的产生和发展？现代意义上的设计，发端于英国工业革命产生以后的伦敦世界博览会。
现代设计是工业革命造就的工业化大批量生产技术条件下的必然产物，改变以往专为权贵服务的方向，是设计民主化的表现，现代设计的形成是社会的日益丰裕，科学技术日益发展的一个过程。
现代主义设计奠定了现代设计的基础，使设计进一步发展成为可能。
它兴起于20世纪20年代的欧洲，通过几十年的发展，特别是在第二次世界大战以后的美国发展迅速，最后影响到世界各国。
现代主义是20世纪设计的核心。
现代主义建筑设计是20世纪初在欧美同时产生的最重要的运动之一。
第二次世界大战之后的设计发展，在很大程度上是商业主义的发展。
现在设计在20世纪90年代发生了很大的变化，特别体现在工业设计（或者产品设计）和平面设计两个领域。
1.2.2现代设计的含义、特点和形态现代设计的一般含义，指的是把一种计划、设想、规划、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。
其核心内容包括三个方面，即：①计划，构思的形成；②视觉传达方式，即把计划、构想、设想、解决问题的方式利用视觉的方式传达出来；③计划通过传达之后的具体应用。
现代设计是20世纪期间发展起来的设计活动，与传统工艺美术有很大的区别，其最基本的区别在于，生产和现代文明密切相关，与现代社会生活密切相关的。
现代设计的范围包括哪些？首先，设计不同于艺术；其次，设计不同于工程设计。
现代设计一般包括以下几大形态：①现代环境设计；②现代产品设计；③视觉传达设计；④染织服装设计；⑤非物质设计。
1、为什么说设计是人的冲动和需要？P22、简述设计的语源学意义。
P33、现代设计的内涵和特点是什么？P64、设计与现代设计的联系与区别有哪些？5、现代设计的一般涵义和核心内容P66、现代设计的特点P67、现代设计的基本形态P7第二章设计元素2.1 线条、空间2.1.1线条①从性质上，线条可以分为实际、隐藏和精神的线；②从方向上，线条可以分为水平线、垂直线和斜线；③从形式上，线条可以分为直线和曲线。
线条在设计中的作用：①线传达情绪和感觉；②定义形状。
2.1.2空间空间的表现可以是多维度的。
线表现为一维空间，面表现为二维空间，体表现为三维空间，三维空间加上时间表现为四维空间。
在二维的平面传达三维的真实空间的几种方法：①重叠；②大小；③垂直定位；④透视；⑤错视空间。
垂直定位是一种空间处理方法，在纸面或格式上位置的上升表示深度的隐退。
物体位置越高被认为越远。
也就是从前景到仲景再到远景。
空间透视：空间与光线的关系常被归入“大气透视”或“空气透视”一类。
空间的基本类型：设计中的真实物理空间，可以分为闭合空间、开放空间和中界空间。
空间基本形态：方体空间；锥形空间；柱体空间；球形空间；三角形空间；环形、弧形或螺旋形空间。
序列：是为了展现空间的总体势或者突出空间的主题二创造的空间先后次序组合关系。
创造空间的方法，通常有减法和加法，以及综合运用，或根据一定的模式进行变化创造。
分割积聚是将减法和加法两种方法综合使用。
首先对基本形进行简单分割（包括等分或者自由分割），然后再组合被分割的形体。
由于这种形体具有阴阳、凹凸、正负形的关系，所以整体上容易和谐统一。
空间构成的实际的原则和方法，结合造型的需要来处理好空间的相互关系，使其既能满足表现特定情感的需要，又具有统一而完全的造型形式。
2.2明度、色彩2.2.1明度明度就是指从最暗的深色到最亮的浅色之间的各部明暗层次。
物体在光线照射下会出现三种明暗变化，即被称为三大面的亮面、暗面、中间面。
艾维斯色相环艾伯特·孟塞尔色彩的性质——色相、明度、纯度邻近色：任何两种在色相环上相邻的颜色。
互补色：任何两种在色相环上相反的颜色。
2.3肌理、材料2.3.1肌理肌理，又称质感或质地。
是物质表面所呈现出来的色彩、光泽、纹理、粗细、厚薄、透明度等多种外在特性的综合表现。
肌理的类型：肌理包括自然肌理和人工肌理。
肌理还可以分为触觉肌理和视觉肌理。
肌理的功能：肌理具有生理和心理功能。
2.3.2材料材料分为：天然材料和人造材料。
材料的特质：可塑性；柔韧性；坚硬度。
1、简述线条的类型、特性和在设计中的作用。
P10,122、空间的类型和特点有哪些？P163、简述色彩的性质和色彩关系。
P19,204、列举设计中的常用材料、简述它们的作用和特点。
第三章设计原则3.1统一与多样3.1.1统一性如何达到设计的统一？设计的统一由设计师的计划和控制来达到。
将设计元素按照一定的原则和结构组合起来，构成统一协调的整体。
统一的方法：重复；连续。
3.1.2多样性多样性的精髓在于对比。
结合统一性与多样性的原则和方法：结合统一性与多样性的最万无一失的一种方法是以多种方式、多种途径发展和开拓同一主题。
3.2平衡与节奏3.2.1平衡平衡的分类方式可分成：结构平衡和视觉平衡。
前者是一件物体的实际物理平衡；后者则与人们对它的知觉和心理反应有关。
结构平衡有水平、垂直、放射等几种。
3.2.2节奏节奏具体可以分为四种类型：度量节奏、流动节奏、回旋节奏、高潮节奏。
3.3比例与尺度3.3.1比例黄金分割：又称黄金律，是指事物各部分间一定的数学比例关系，即将整体一分为二，较大部分与较小部分之比等于整体与较大部分之比，其比值为1:0.618或1.618:1螺旋形：斐波那契级数：这一系列的数字以一种有规律的模式递增，每个数字都是前两个数字的和：1+1=2,1+2=3,2+3=5,3+5=8,5+8=13,8+13=21......3.3.2尺度尺度：指大小与度量单位有关。
1、简述设计中统一于多样性原则。
2、平衡与节奏的类型和特点有哪些？3、简述设计中的比例与尺度原则。
4、举例说明设计中尺度的应用？第四章设计思维与方法4.1设计思维4.1.1设计思维是科学思维和艺术思维的结合设计思维包含了科学思维和艺术思维科学思维或称逻辑思维，它是一种锁链式的、环环相扣递进式的线性思维方式。
它表现为对现象的间接的、概括的认识，用抽象的或逻辑的方式进行概括，并采用抽象媒介进行思维。
艺术思维则以形象思维为主要特征。
包括灵感思维在内。
它是非连续性的、跳跃性的、发散性的非线性思维方式。
艺术思维主要用典型化、具象化的方式进行概括，用形象作为思维的基本工具。
在设计思维中，逻辑思维是基础，形象思维是表现，两者相辅相成。
在实际思维过程中，两种思维是互相渗透的。
艺术思维在设计思维中具有相对独立和重要的位置。
设计思维是科学思维的逻辑性和艺术思维的形象性的有机整合。
4.1.2设计思维是一种创造性思维创造性思维特征：独特性，即与众不同，独特；流畅性；多向性；跨越性；综合性。
创造性思维活动如何催生设计创意？设计的创意是创造性思维活动的结果，创造性思维是抽象思维和形象思维、发散思维和聚合思维、顺向思维和逆向思维、横向思维和纵向思维等多种思维方式的协调统一。
因此，设计的创意往往是多种思维共同作用的结果。
按照思维的认知加工方式，创造性思维也可以分为发散思维或辐射思维和收敛思维或辐合思维。
在创造性思维中，人们往往会忽视逻辑思维，思维的分析，推论对设计的创意能否获得成功时常起到关键性的作用。
与创造性思维关系更紧密的是形象思维，特别是形象思维中的想象和联想。
很多时候，创意来自于人们运用形象思维产生的联想。
4.1.3设计思维的类型设计思维分为三种类型：程序性设计思维、典范性设计思维和叙述性设计思维；程序性设计思维主要应用于工业设计，典范性思维主要应用于空间设计，叙事性思维主要应用于视觉传达设计。
典范性设计思维，是指设计的创作是在社会文化的规范下，通过社会的价值观或文化符码。
通过设计作品的制作与使用，通过实质环境的组成与改变，表达出社会。
文化特有的精神内涵与形式特点。
典范性设计思维是一种历史思维，倾向于将自己传统上的杰出作品当做典范来继承，建筑设计是这方面突出的代表。
所谓叙事性设计思维是指设计的创作重点不在于实用，而在于表达和宣传。
该思维类型是一种叙述故事思维，倾向于以说故事或主题表达的方式来思考设计创作。
4.2设计方法从总体上看，有功能论方法、艺术论方法、系统论方法；如头脑风暴法、逆向思维法、切割法、整合法等。
功能论方法是保障产品具有良好功能的设计方法，任何设计都有目的，目的是功能的表现。
艺术论方法是以艺术和审美为向度的设计方法，主要表现在产品及系统的形态设计方面。
系统论方法，是运用现代系统论进行设计，关注设计的整体、过程和相关因素的协调、统一。
头脑风暴法，是现代设计团队中，经常用到的激发创意、优选最佳方案的有效方法。
4.2.1功能论方法4.2.2艺术论方法4.2.3系统论方法4.2.4头脑风暴法头脑风暴法，1938年有现代创造学的创始人、美国学者阿历克斯.奥斯本首次提出，最初用于广告设计，是一种集体、突击性开发创造性思维的方法。
头脑风暴法是以集体讨论的方式，最大限度地挖掘集体每一位成员的潜能，是参与者能够自由表达，无拘无束地表达自己的意见和提案，让各种思想火花自由碰撞。
1、分析和论述设计思维的特点和类型。
2、设计的方法有哪些类型？3、创造性思维如何催生设计创意？第五章设计程序5.1设计过程5.1.1灵感触发以前的印象和积淀集体迸发，从而发现某种新的关系，产生新的想法，赋予它们以新的形式，这种现象叫做“灵感”。