设计要素与艺术风格特点研究
浅析动画角色造型的艺术特点与设计理念

动画片电影中不可缺少的是动画角色造型设计的过程,是一部动画片的心腹,它决定着整部动画片的整体风格与人物情节表达出来的情感,也充满了创作者对作品的热爱,动画中创作者设计的角色造型特点会非常显著,尤其是在人物特征表达上。
一部好的动画片它的角色造型的特点是非常值得去探究,去观察,不仅要观察还要去探究它的设计理念,了解作者制作它时的心境与灵感。
1动画造型艺术的基本分类动画角色造型设计是在剧本完善好之后的一个必不可少的重要步骤,也是二维动画造型制作和三维动画制作的参考资料,要结合资料全面的分析与理解,数字动画的概念范围十分的宽广,比如三维类动画、数码艺术等许多样式。
动画中道具、角色、场景造型里的。
造型是首要的的制作方案,动画本身就是专业技术发展的事情,是属于影视类的重要领域。
动本身造型特点必须对应相对应类别的创作专业方法。
1.1二维动画造型艺术以写实风为常态的二维动画片当中人物角色造型主要的是以自然的形象来进行绘制的人物形态。
而且,这种写实类的风格更受青年人的喜爱。
在二维动画片当中大多是以人物为角色,人物是整部动画片的主体,所以人物这一部分是很难表达出作者内心想表达的动作来的,尤其是从写实风格方面来理解创作二维动画时的想法。
一个是人物的表情变化很复杂多变,比如,形态、结构类似、表情与动作不够协调有,一点都会很难看,因为人的动态很难表达准确,所以,在二维动画片制作当中,不只要注意他的外形、衣服、相貌、年龄等人物特征,还要充分了解角色的背景资料,只有熟练了解这些基础设计才能精准的创造出一个好的角色造型出来。
在设计二维动物角色造型的时候呢,大多数采用的都是常见的动物,当然,动物角色也是写实类的比较好,要塑造出一个好的动物角色造型呢,要掌握动物的内在结构和外在形状,经过设计挑选后的形象才能好的显现出动物的形象与结构。
比如说,动画片《狮子王》中如图1-1所示,狮王与母狮还有黑猩猩等角色所表达出来的感情,但是重点是虽然是动物也能表达出人的感情,这就是所谓的拟人化。
ART_DECO_风格的研究

号召大家通过理论学习丰富我们的建筑设计——ART DECO 风格的研究转载请注明出自SketchUp虚拟现实设计论坛ArtDeco风格,又被译作装饰艺术派、装饰艺术风格、摩登风格等。
ArtDeco是20世纪二三十年代风行于全球的一种装饰艺术设计风格,以严明的轮廓、几何的形体、阶梯状的造型、新材料的运用为其特点。
ArtDeco源于经典,但并非新古典主义事实上,ArtDeco是从新古典主义过渡到现代主义的一种艺术风格。
其既有新古典主义建筑的影子,又具有现代主义建筑的设计要素——工业化建筑的表现形式。
ArtDeco建筑在整体布局上讲究古典秩序感,如强调对称、追求宏大的气魄,横三段纵三段的立面构图等。
古典秩序感使ArtDeco风格持续了新古典主义中宏伟与庄严的特点。
ArtDeco建筑也有来自古典主义的造型元素。
如其在拱券、柱式、雕塑等在立面设计上的运用,源自古典主义的装饰题材和图案。
但是ArtDeco的雕塑和浅浮雕比起新古典主义更加样式化,趋于几何和简化,更具现代感,并且往往被赋予全新的题材。
ArtDeco建筑通过变形、简化、几何化处理,将古典装饰转变成了摩登装饰。
但是Art Deco的雕塑和浅浮雕比起新古典主义更加样式化,趋于几何和简化,更具有现代感,并且往往被赋予全新的题材。
通过变形、简化、几何化处理将古典装饰转变成摩登装饰,在Art Deco风格的建筑设计中屡见不鲜。
新古典主义美学是以形的简洁和对庄严的考虑为准则的。
相比之下,Art Deco风格中的古典秩序感并不十分严格,有时甚至是非常自由的。
Art Deco的装饰有下列几个主要的特征1.放射状的太阳光与喷泉形式:象征了新时代的黎明曙光。
2.摩天大楼退缩轮廓的线条:二十世纪的象征物。
3.速度、力量与飞行的象征物:交通运输上的新发展。
4.几何图形:象征了机械与科技解决了我们的问题。
5.新女人的形体:透露了女人赢得了社会上的自由权利。
6.打破常规的形式:取材自爵士、短裙与短发、震撼的舞蹈等等。
创作实践中对蒂姆·艾特尔作品构图形式要素应用研究

创作实践中对蒂姆·艾特尔作品构图形式因素应用探究引言:蒂姆·艾特尔(Tim Attrell)是一位杰出的艺术家和设计师,他以其奇特的构图形式和作品风格有名。
在创作实践中对蒂姆·艾特尔作品构图形式因素的应用探究,不仅可以援助我们深度了解艾特尔的艺术风格和创作理念,还可以为我们的创作实践提供有益的启示。
一、蒂姆·艾特尔的构图风格特点蒂姆·艾特尔的作品以其奇特的构图风格而著称。
他擅长利用外形、线条、颜色和空间等构图元素进行创作,创设出极富动感和表现力的作品。
艾特尔的构图风格主要表此刻以下几个方面:1. 构图元素的运用:艾特尔在构图中屡屡使用各种外形和线条来创设视觉层次和节奏感。
他擅长运用对比和平衡的原则,通过不同大小、强弱和方向的元素组合,使整体构图更加丰富有趣。
2. 颜色运用的奇特性:艾特尔的作品颜色丰富多样,屡屡运用大胆的配色方案。
他通过颜色的对比和互补,营建出强烈的视觉冲击力。
3. 空间布局的灵活性:艾特尔在作品中擅长运用正、反、重复造型和空间演变,以及场景的变化来创设视觉冲击力和表现形式的迭代。
二、在创作实践中运用蒂姆·艾特尔的构图形式因素1. 外形和线条的运用:在创作实践中,我们可以借鉴艾特尔的构图方式,通过运用不同外形和线条来创设视觉层次感和动感。
我们可以思量使用各种有趣的线条和外形,以及有机的曲线和直线结合,使构图更加丰富有趣。
2. 颜色运用的奇特性:在颜色运用方面,我们可以尝试运用大胆的配色方案,通过颜色的对比和互补,创设出视觉冲击力。
同时,我们也应该注意颜色的搭配与平衡,使得整体构图更加协调和谐。
3. 空间布局的灵活性:在创作作品时,我们可以灵活运用空间布局,通过正、反、重复造型和空间演变来创设视觉冲击力和表现形式的迭代。
在设计中,我们可以通过元素的挪动和布局的变化,呈现出不同的表现效果。
三、创作实践的收获与启示1. 丰富构图的表现形式:通过对蒂姆·艾特尔构图形式因素的应用探究,我们可以更加灵活地运用不同的构图元素,丰富创作作品的表现形式。
“国潮”风格海报设计研究与实践探索

“国潮”风格海报设计研究与实践探索RESEARCH AND PRACTICE EXPLORATION OF"NATIONAL TIDE"STYLE POSTER DESIGN 东北大学艺术学院李孟贾霍楷摘要:探索“国潮”风格海报的艺术表征与形式特点,归纳总结其设计方法论,为“国潮”风格海报设计提供参考依据。
该文通过研究“国潮”风格的概念与特点,深入探讨“国潮”风格海报设计的应用优势。
然后,从其特点出发归纳出“国潮”风格海报设计类型与风格特征,将其分为图形类、文字类、合成类、涂鸦类四大类,并结合具体设计案例进行分析。
最后通过分析个人“国潮”风格海报设计实例,得出相应结论,旨在推动“国潮”风格海报的创新化发展。
结论“国潮”风格海报设计以中国本土文化为根基,深入挖掘传统文化意义与价值,表现中国文化魅力与风采,符合时代发展的需求。
关键词“国潮”风格海报设计创新应用案例实践中图分类号J524文献标识码:A文章编号1003-0069(2021)05-0148-04Abstract:To explore the artistic representation and form characteristics of the poster of"National Tide"style,and summarize its design methodology,so as to provide reference for the poster design of"National Tide"style.By studying the concept and characteristics of"National Tide"style,this paper deeply discusses the application advantages of"National Tide"style poster design.Then,from its characteristics,the design types and style characteristics of"National Tide"poster are summarized,which are divided into four categories:graphics,text,composition and graffiti,and analyzed with specific design cases.Finally,through the analysis of personal poster design examples of"national tide"style,the corresponding conclusions are drawn,aiming at promoting the innovative development of"national tide"style posters.The poster design of"National Tide"style is based on Chinese local culture,deeply excavates the significance and value of traditional culture,expresses the charm and elegant demeanor of Chinese culture,and meets the needs of the development of the times.Keywords""National tide"style Poster design Innovative application Case引言随着国民经济的快速发展,国货品牌迅速崛起,“国潮”风格作为当下商业海报中最为流行的设计风格之一,逐渐兴起并广为传播,成为了彰显国货品牌独特魅力价值的艺术载体,深受年轻人的喜爱。
简要概述现代主义设计的风格特征

现代主义设计是20世纪初期兴起于欧洲的一种设计风格,其风格特征包括现代化的线条、简约的形式和功能性的设计。
在现代主义设计中,人们追求简洁、纯粹和实用的设计理念,注重材料的利用和功能的表现,追求形式与功能的完美结合。
现代主义设计风格在建筑、家具、艺术等领域都有广泛的应用,成为20世纪设计史上的重要流派之一。
在各种设计领域中,都可以看到现代主义设计的影响,其风格特征包括:一、简约的线条和形式现代主义设计着重追求简洁、清晰的线条和形式,摒弃了过去复杂、繁琐的装饰风格,注重从功能需求出发,设计出简约而富有美感的作品。
建筑中常见的平面立面、简洁的造型和明快的色彩搭配,体现了简约的设计风格。
在家具设计中,现代主义追求简约的几何形式和功能性的设计,以及简洁的线条和舒适的使用体验。
在艺术领域,现代主义注重形式与内容的统一,追求简洁而富有表现力的艺术语言。
二、追求实用和功能性现代主义设计风格注重实用性和功能性,设计作品追求满足人们的实际需求,强调材料的利用和功能的表现。
建筑设计中,现代主义建筑注重空间的合理利用和功能区分,尤其是在工业化生产大量住宅的时代,功能性成为建筑设计的主要考量。
在工业设计领域,现代主义设计追求工业化生产的可实现性和实用性,设计作品注重解决人们的实际问题,提高生活品质。
三、形式与功能的完美结合现代主义设计强调形式与功能的完美结合,追求艺术与工程的统一。
建筑设计中,现代主义建筑致力于创造富有创意和美感的空间,同时满足功能需求。
家具设计中,现代主义注重形式与功能的完美结合,将艺术性与实用性相结合。
在艺术领域,现代主义设计追求形式的简洁和精准,同时注重艺术作品对观众的情感和思想的冲击。
现代主义设计风格以其简约、实用和功能性的特点在设计领域中占有重要地位。
现代主义设计对20世纪的设计发展产生了深远影响,同时也为当代设计提供了宝贵的借鉴和启示。
通过对现代主义设计风格的了解与研究,不仅可以增进对设计的理解,还能够影响和激发我们的审美,促进设计的创新与发展。
艺术设计的分类及特点

艺术设计的分类及特点艺术设计是一种创造性的活动,通过运用美学原理和设计技巧,将想法、概念和情感转化为视觉表达形式。
它是一种以审美为目的,通过创造和组织形式、结构、色彩、材料和空间等要素,创造出具有美感和艺术价值的作品或产品。
艺术设计广泛应用于各个领域,包括绘画、雕塑、建筑、室内设计、服装设计、平面设计等。
艺术设计可以根据不同的标准和要素进行分类。
以下是几种常见的艺术设计分类及其特点:1. 绘画设计:绘画设计是使用画笔、颜料等工具在平面上创造形象的艺术形式。
它可以通过线条、色彩、形状等要素表达艺术家的观念和情感。
绘画设计可以分为油画、水彩画、素描等不同的技法和风格。
每种技法和风格都有自己独特的特点和表现力,例如油画以浓郁的色彩和丰富的质感为特点,水彩画以清透的色彩和流动的笔触为特点。
2. 雕塑设计:雕塑设计是通过对材料进行切割、雕刻、造型等方式创造立体形象的艺术形式。
它可以通过雕塑的形状、纹理、比例等要素表达艺术家的观念和情感。
雕塑设计可以分为石雕、木雕、金属雕塑等不同的材质和风格。
每种材质和风格都有自己独特的特点和表现力,例如石雕以坚实的质感和雄浑的形象为特点,木雕以柔软的质感和细腻的纹理为特点。
3. 建筑设计:建筑设计是通过对空间、结构、材料等要素进行组织和设计,创造出具有实用性和美感的建筑形式。
建筑设计可以分为住宅建筑、商业建筑、公共建筑等不同的类型和风格。
每种类型和风格都有自己独特的特点和表现力,例如住宅建筑以人居环境和私密性为特点,商业建筑以商业功能和视觉吸引力为特点,公共建筑以公共服务和社会意义为特点。
4. 室内设计:室内设计是通过对空间、布局、家具、装饰等要素进行组织和设计,创造出具有舒适性和美感的室内环境。
室内设计可以分为住宅室内设计、商业室内设计、酒店室内设计等不同的场所和风格。
每种场所和风格都有自己独特的特点和表现力,例如住宅室内设计以私密性和个性化为特点,商业室内设计以商业功能和品牌形象为特点,酒店室内设计以舒适性和奢华感为特点。
中国装饰艺术设计发展要素研究

中国装饰艺术设计发展的要素研究摘要装饰设计,作为不同于一般的造型设计手段,它通过各种不同的特殊手段来创造,以达到特定的装饰美感。
中国的装饰艺术作为一种独具一格的艺术表现方法,一直在中国传统工艺和民族民间的艺术土壤中茁壮成长,并随着时代社会技术的发展而不断更新,同时在传统中体现了独特的形式美法则的艺术风格,并在其实用功能的不断扩大中取得巨大的发展动力。
关键词:装饰造型艺术设计工艺中图分类号:j525文献标识码:a装饰艺术设计是人类最古老的艺术形式之一,是人类特有的一种实践活动,是使生活艺术化、艺术生活化的活动,同时也是人类用审美的方式把握世界的一种方式。
随着中国5000年文明的历史进程,装饰活动和装饰意识逐渐由朦胧走向自觉,由实用走向与审美结合。
装饰艺术设计正以其独特的艺术形态,受到越来越多的关注,显示出旺盛的生命活力。
设计的灵魂归结于文化,而一切设计作品又离不开装饰,装饰从美感的角度标明了作品的特征、性质、功用以及价值,又从主体中独立而出,显示出自己的审美价值。
中国装饰艺术设计作为一种独具一格的艺术表现方法,一直在中国传统工艺和民族民间的艺术土壤中茁壮成长,并随着时代社会技术的发展而不断更新,同时在传统中体现了独特的形式美法则的艺术风格,并在其实用功能的不断扩大中取得巨大的发展动力。
一传统装饰艺术是设计的活力之源装饰艺术设计是一种文化现象。
从文化形态学视角看,它不同于以文字浓缩在书本的方式存留于世的宗教或哲学的语义和语体,它是一种人类精神理想覆盖面最为宽泛的、最大众化的视觉艺术,因此,它也是最具时代属性、审美直觉的一种文化形态。
装饰作为一种艺术形式,一种独具一格的艺术的表现方法,一直在民族民间的艺术土壤中茁壮成长,并随着时代的发展而不断更新,体现了独特的艺术风格。
我们研究装饰艺术就需要从其历史发展中获得力量源泉。
装饰艺术正是在传统艺术的历史发展中获得了活力之源,才形成了独特设计语言的艺术风格。
在我国,传统装饰艺术形式早已有之。
艺术欣赏—艺术设计篇

艺术设计的属性与特征
一、艺术设计的理念 设计风格 风格是艺术设计中追求的一种 格调和作风,设计者把观念和理想 表现在作品中,包括对材料和技术 的认识和利用而产生的某些特点。 设计的风格主要指产品的艺术特点 和反映的内在风貌。风格对于艺术 设计不是可有可无的,而是必须具 备的条件,因为风格可以产生特殊 的艺术魅力。
艺术设计的属性与特征
二、基本元素与构成 空间:任何物体都占有空间,并且 具有一定的空间形式。这种空间不 仅在立体造型方面存在,就是在平 面两度空间中,也有所表现。空间 既是具体的,也是抽象的,或是虚 拟的,只有通过实在的形和体才能 够显现其存在的意义。 空间在具体的设计中主要有闭 合式空间、半闭合式空间、开敞式 空间和半开敞式空间。
艺术设计的的领域与分类
二是从工艺制作方式来划分,可以 分为手工产品的艺术设计、工业产 品的艺术设计。
三是根据所使用的工艺材料的不同 来加以区分,如陶瓷艺术设计、金 属艺术设计、漆器艺术设计等。
艺术设计的的领域与分类
一、工业设计 目前被广泛采用的定义是国际工业 设计协会联合会在1980年的巴黎年会上 为工业设计下的修正定义:工业设计, 是一种根据产业状况以决定制作物品之 适应特质的创造活动。适应物品特质, 不单指物品的结构, 而是兼顾使用者和 生产者双方的观点, 使抽象的概念系统 化, 完成统一而具体化的物品形象, 意即 着眼于根本的结构与机能间的相互关系, 其根据工业生产的条件扩大了人类环境 的局面。
艺术欣赏—艺术设计篇
中山大学南方学院电子信息与软件工程系
艺术设计的属性与特征
一、艺术设计的理念 设计要素 设计是以物为媒介,完成物与 物、物与人、物与环境的协调关系, 因此,这一关系网络中的各种要素, 共同构成了设计的基本内容。
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设计要素与艺术风格特点研究
作者:代小丹王秀峰金逸林
来源:《艺术科技》2016年第01期
摘要:本文以《龙泉青瓷堆积法制造》这一项目为载体,从项目推荐书的构图要素及分类、色彩构成要素和印刷工艺等方面展开研究,总结该类推荐书的特点,最终形成适用于3D 打印制造的龙泉青瓷得以推广和宣传的项目推荐书。
关键词:龙泉青瓷;堆积法制造技术;项目推荐书;艺术设计
1项目推荐书设计目的、设计要求分析
1.1项目推荐书设计目的
本次项目推荐书设计主要针对于龙泉青瓷堆积法制造技术,在追求推荐书设计功能性的同时更加注重科学技术与设计艺术性的结合,运用理性有序的规则,有意识的捕捉并良好地表达出项目推荐书各类要素的内涵。
本次设计虽然受制于设计内容主题,但绝非是狭隘的文字解说或简单的图片堆积宣传,本次设计主要通过对项目推荐书设计元素的分析,系统地研究国内外项目推荐书的设计方法、风格,让原本严谨、乏味的龙泉青瓷堆积法制造技术内容表现得生动形象、通俗易懂,使其在短时间内实现良好的传播效果,让人们更加了解龙泉青瓷堆积法制造技术,以达到更好地传承和发展青瓷这一非物质文化遗产。
1.2项目推荐书设计要求
本次项目推荐书设计欲从以下几个方面人手:
(1)树立以读者为中心的服务设计理念。
本次项目推荐书设计的核心功能主要以树立服务为主,任何设计都是有针对性的,由于人群的多样性,不同的群体对推荐书有不同的要求。
设计时应把读者作为一个群体来研究,了解这个群体的共性和个性,有针对性地进行设计服务,而不是单纯地从产品、企业本身的需要出发。
因此,推荐书设计的核心是从为人服务的角度出发,分析目标群体的认知经验,从而进行设计。
(2)明确产品推荐书设计人员的责任。
产品推荐书设计与制作不只是平面设计与印刷问题,它与企业经营哲学、市场分析、插图、印刷等专业的知识与素养息息相关。
所涉及的相关学科非常广泛,要注重艺术与工学的结合。
(3)完善产品推荐书的设计流程。
推荐书的首要任务是对项目的说明,追求过于高档精美的形式和夸张的平面设计,不仅对资源是种浪费,而且有悖于设计师的职业道德和社会责任感,还会引起读者的反感。
因此,本次设计的项目推荐书应尽量简洁明白,增加智力的投入。
2项目推荐书构成要素
2.1系统设计
推荐书设计以信息的传达为主导,最终需要通过文字、图形的方式呈现。
系统设计根据不同推荐书系统设计的特点进行信息分析、采集与处理、分类,了解信息使用对象特征的整合设计,通过图形、文字和色彩的形式表现出来。
《龙泉青瓷堆积法制造》项目推荐书是针对龙泉青瓷及堆积法制造技术详细解说的一种宣传媒介,随着科技的不断发展,堆积法制造技术越来越受到重视,但是作为一项新技术,对技术原理、机械构成等方面了解的人却不多,究其原因,一方面是因为使用专业术语和外文太多,让很多读者看不懂;另一方面是因为部分宣传资料过于简单,内容不全,内容设计方面过于繁杂,整体设计、布局等方面设计缺乏科学性、合理性,不便于阅读。
鉴于以上原因,本次课题经过对项目推荐书内容和受众群体的分析以后,确定需要系统设计的内容有开数与开本定位、字体字号定位、字间距定位等。
2.2材料选用
系统设计与材料选用是一个有机的整体,作为设计师,对材料的了解与掌握是必须具备的素质之一。
材料的运用在艺术作品表达中具有极为重要的影响,其中包括观感、触感,甚至嗅觉等方面。
结合推荐书的实际应用,本次推荐书封面封底定位为压光凸版纸,压光凸版纸是一种以磨木浆或其他机械浆为主要纤维原料而又不同于普通新闻纸的特殊纸张品种,有相当高的平滑度,压光凸版纸具有印刷彩色图像还原性好、层次丰富的特点。
2.3装订方式
最常见的书刊装订方式有平装、线装、胶装、精装,也有传统的装订方式,现已不常用六合套、经拆装、蝴蝶装等。
鉴于《龙泉青瓷堆积法制造》项目推荐书从内容到设计方面都充满科学性、时尚性,同时也提倡环保。
所以,采用平装锁线订。
这是一种传统的装订方法,用此方法装订出来的书籍不受厚度限制,平装锁线订极富魅力,读者只要随便找来一本词典,将外壳去掉就能体会这种装订方法的合理之处,特点是装订书籍时订口不占书的版面,装订出来的书牢固性好,便于阅读,可长期保存。
2.4项目推荐书设计艺术风格特点概述
(1)实物与介绍一体化的感知设计。
《现代汉语词典》对感知的定义为:客观事物通过感觉器官在人脑中的直接反映、感知包括:视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉、第六感官等。
《龙泉青瓷堆积法制造》项目推荐书引进了感知设计,首先,推荐书文字内容由龙泉青瓷和堆积法制造技术构成,用不同的文字、图片通过艺术设计的手法组合在一起,给读者视觉上的感官享受。
其次,本次项目推荐书还将引进实物设计,在项目推荐书中加入精美的瓷器实体——青瓷茶盏这一元素,让人们对青瓷的认识不仅仅停留在文字和图片的层面,更加上升到对青瓷实物的触觉方面,让阅读者不仅能通过视觉阅读了解青瓷、了解龙泉青瓷堆积法制造技术,而且能一边亲手触碰青瓷,更加真切、深刻地感知青瓷的魅力。
再次,项目推荐书的书签设计将一改常规的设计方式,书签不再单纯的作为阅读标记使用,书签将链接一款u盘,u盘内附实地拍摄的有关龙泉青瓷和龙泉青瓷堆积法制造的视频资料,让读者从听觉、视觉等方面了解龙泉青瓷和龙泉青瓷堆积法制造技术,以达到更好的传承和发展青瓷这一非物质文化遗产的目的。
(2)欣赏与使用一体化的品鉴设计。
《龙泉青瓷堆积法制造》项目推荐书主要由三部分构成:1)文字、图片通过艺术设计的手法组合成为项目推荐书的主题部分。
2)实物——龙泉青瓷茶盏成为点睛之笔。
3)反传统的书签——U盘作为宣传龙泉青瓷和龙泉青瓷堆积法制造技术的补充。
《龙泉青瓷堆积法制造》项目推荐书不再是传统的文字和图片的堆积,更加侧重欣赏和使用一体化设计,推荐书无论是从文字的斟酌、构图的设计,还是色彩的搭配都给人以美的欣赏。
青瓷茶盏除了让读者通过触觉更加了解龙泉青瓷以外,还具备实用功能,青瓷茶盏作为推荐书的组成元素之一,将被设计为可自由取出,读者可以一边阅读项目推荐书了解龙泉青瓷、龙泉青瓷堆积法制造技术,也可以一边用推荐书附带的龙泉青瓷茶盏,品茗、观看u盘书签里关于龙泉青瓷和龙泉青瓷堆积法制造技术的视频,在了解龙泉青瓷这一非物质文化遗产的同时更添加了一份惬意与休闲。
(3)收藏与传承一体化的评议设计。
项目推荐书内容丰富,不仅详细地介绍了龙泉青瓷的历史、发展现状,还涵盖了近代有关堆积法制造技术的众多科学介绍,包括堆积法制造技术的原理、分类、实现方式等,是一本了解龙泉青瓷、了解堆积法制造技术的全书,为龙泉青瓷、堆积法制造技术爱好者提供了更多的参考资料,丰富的内容、精美的图片、简明扼要的科学介绍、合理的艺术设计使得《龙泉青瓷堆积法制造》项目推荐书极具收藏和传承的价值。
3项目推荐书系统设计
3.1项目推荐书文字设计
文字是书籍信息传递的重要组成部分,文字设计是赋予审美价值的重要组成要素,而文字的编排直接反映了书籍内容的传播效果。
因此,文字设计及编排的目的既要增强觉效果,又要提高书籍的精神内涵表达,运用计算机技术和版面设计的原理对文字进行设计和编排,以达到有效地传播信息的功能和协调页面效果的目的。
本次项目推荐书标题采用黑体,黑体在欧美等国又被称作“无衬线体”,在日文中被称为“Goshikku—tai”(直译即“哥特体”)c黑体没有衬线装饰,字形端庄,笔画横平竖直,笔迹全部一样粗细,结构醒目严密,笔画粗壮有力,撇捺等笔画不尖,使人易于阅读。
黑体的笔画单纯,朴素大方,结构严谨,比较引人注意,常用于标题、导语、标志等。
正文采用细圆字体,该字体简洁、大方,是后人在黑体的基础上,经过不断的实践演变而来的,具有极强的时代感,能很好地诠释本次项目推荐书的设计对象——龙泉青瓷堆积法制造技术的时代性、科技性。
同时细圆字体比一般的文字更加容易阅读,不易产生阅读疲劳,从而达到视觉上的美感和欣赏心理,黑体和细圆字体的结合能使推荐书文字设计和编排达到和谐统一。
3.2项目推荐书构图设计
在设计作品中,图形和图像在整个设计中占有相当大的比重,经研究发现图形、图像的视觉冲击力比文字强85%,它们不仅是对文字做出的说明,还是吸引读者的强有力的手段。
《龙泉青瓷堆积法制造》项目推荐书在构图方面主要以点、线、面等元素作为构图主体,无论是封面中的文字还是图形,我们都可以视为抽象图形,采用垂直构图、水平构图、向心构图、曲线构图、离心构图、方形构图等构图方式相结合。
在有限的版面空间里,将文字、图片、图形等要素进行合理化地组合排列。
3.3项目推荐书色彩设计
色彩是推荐书设计中不可缺少的重要元素,除了具有极强的视觉吸引力外,还要具有传递信息的重要作用,在推荐书设计中色彩还要将推荐书的具体内容和相关文化背景等因素结合起来。
基于极简主义垫底的整体设计风格,《龙泉青瓷堆积法制造》项目推荐书背景色以白色为主,主题内容以黑白灰的色彩为主,蓝色系列色彩为辅。
黑白灰系列是一个中性色调,这是相对于冷性色调和暖性色调而言的。
中性色调可以和任何一种色彩相调和,所以又被称为“万能调和色”。
在社会色彩学里,黑白灰被称为“永久流行色”,黑白灰的这一调和特性,为我们构建一个五彩缤纷的世界提供了可能性。
黑白灰构成的版面色彩看似单调,其实也是非常丰富的,因为在黑白灰系列里可以划分成无数个层面,区别这些层面的主要标志就是黑白度,不同的层面可以用来表示不同的情感和不同的意境。
我们将利用各种手段来改变版面的黑白度,使编辑思想能在艺术形式里充分地体现出来。