书法常用名词和术语.

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97个书法术语

97个书法术语

一点号北京榜书家协会3天前↑点上方"北京榜书家协会"关注我们2、法书又称法帖,指学习书法可以作为楷模的范本。

古代将书写于缣楮纸帛而有法度的书法作品均称“法书”,或称“书”。

北宋王安石有“好事所传玩,空残法书帖”的诗句。

法书不同于书法。

法书是对古代名家墨迹的尊称,包含着书法作品之楷模的意思。

3.翰墨义同”笔墨”。

原指文辞。

三国魏曹丕《典论·论文》:“古之作者,寄身于翰墨,见意于篇籍。

”后世亦泛指书法和中国画。

《宋史·米芾传》:“特妙于翰墨,沈著飞翥,得王献之笔意。

”4.墨迹用墨书写的手迹。

唐代张籍《和左司元郎中秋居》之二有“学书求墨迹,酿酒爱朝和”诗句。

《宋书·范晔传》也有“上示以墨迹,晔乃具陈本末”的记载。

5.真迹真实可靠的手迹而不是出于他人的假托和伪造。

唐代张怀瓘《书断》:“开元十六年五月,内出二王真迹,及张芝、张昶等书付集贤院。

”6.金石指古代镌刻文字、颂功纪事的钟鼎碑碣之类。

金,指钟鼎铜器之类;石,指碑碣石刻之类。

《墨子·兼爱下》:“以其所书于竹帛,镂于金石,琢于盘盂,传遗后世子孙者知之。

”7.刻石专指镌刻于碑石和摩崖上的字画。

如秦代《会稽刻石》,东汉《石门颂》摩崖刻石。

桓谭《新论》:“泰山之上,有刻石,凡八百余处,而可识者七十二。

”8.摩崖把文字直接书刻在山崖石壁上称“摩崖”。

如汉碑中之《石门颂》,魏碑中郑道昭之云峰山题诗、题名等。

《宣和书谱·正书一》:“遂良(褚遂良)喜作正书,其摩崖碑在西洛龙门。

”9.碑刻石中的一类形制。

《后汉书·窦宪传》注:“方者谓之碑,圆者谓之碣。

”树碑用以歌功颂德始于秦而盛于汉。

在晋代曾严禁立碑。

故历来晋碑难得。

唐代是我国碑刻最发达的时期,不仅内容丰富,书法上也有极高价值。

10.碣刻石中的一类形制。

汉代以前的刻石没有固定形制,大抵刻于山崖的平整面或独立的自然石块上,后人将刻有文字的独立天然石块称作“碣”,石鼓文即是一件猎碣。

书法名词大全

书法名词大全

书法名词大全1. 书法:指用毛笔、硬笔或其他工具书写文字的艺术。

2. 行书:书法字体之一,字体行间相连,笔画流畅。

3. 楷书:书法字体之一,字形规范,笔画工整。

4. 草书:书法字体之一,字形简略,笔画潇洒。

5. 隶书:书法字体之一,字形方正,笔画挺拔。

6. 篆书:书法字体之一,字形古朴,笔画刚劲。

7. 临摹:模仿书法作品进行练习,以提高自己的书法水平。

8. 书法家:专门从事书法创作和研究的人。

9. 书法展:展示书法作品的展览活动。

10. 书法作品:书法家创作的文字作品,包括字帖、对联、题字等。

11. 书法教育:培养和传承书法艺术的教育活动。

12. 书法学习:学习书法技巧和风格的过程。

13. 书法字体:不同的书法风格和形式。

14. 书法材料:用于书写的纸张、毛笔、墨汁等工具和材料。

15. 书法笔画:构成汉字的基本线条和笔画。

16. 书法技法:书法创作过程中的技巧和方法。

17. 书法艺术:以书法作品为表现形式的艺术形式。

18. 书法墨迹:书法作品的墨色和线条。

19. 书法展览:展示书法作品的展览活动。

20. 书法收藏:收集和珍藏书法作品的行为和活动。

21. 书法比赛:以书法技艺为比赛内容的竞赛活动。

22. 书法字帖:用于学习和模仿的书法范本。

23. 书法书籍:记录和介绍书法艺术的著作。

24. 书法协会:组织书法家交流和合作的组织机构。

25. 书法教师:专门从事书法教学的人员。

26. 书法课程:学习书法技巧和知识的教学内容。

27. 书法展示:展示书法作品的方式和形式。

28. 书法展览馆:专门展示书法作品的场所。

29. 书法比赛奖项:表彰书法比赛中优秀表现的奖励。

30. 书法艺术欣赏:欣赏和评价书法作品的活动。

书法教学术语大全

书法教学术语大全

常见的书法教学术语
1. 笔法:书法中笔画的表现方式和方法。

2. 运笔:书写时笔锋的运动方式,包括提、按、顿、挫、转、折等。

3. 起笔:笔画开始的运笔方式,有藏锋、露锋、方笔、圆笔等不同的方式。

4. 收笔:笔画结束时的运笔方式。

5. 结构:字形和笔画间的组合关系。

6. 布局:作品的整体安排,包括字距、行距、章法等。

7. 临摹:学习书法的基本方法,包括对真迹的模仿和在心中对字帖的再现。

8. 笔力:书法中笔画的力度,可以通过提按、顿挫等运笔方式表现。

9. 姿态:书法中笔画的表现形式,包括斜、曲、直、圆等。

10. 气韵:书法中笔画间的气脉相通,是书法艺术的灵魂。

11. 骨力:书法中笔画间骨架的力度。

12. 墨色:书法中墨的运用,包括浓、淡、枯、湿等变化。

13. 节奏:书法中笔画间的快慢、轻重变化。

14. 意趣:书法中表现出的个人情感和趣味。

15. 笔势:书法中笔画的运动趋势。

16. 提按:书写时利用毛笔的提和按来表现笔画的变化。

17. 转折:书写时改变笔画方向的方式,包括顿笔成方角或圆弧。

18. 藏锋:笔画开始时较暗,不露痕迹。

19. 露锋:笔画开始时显露锋芒,有动态感。

20. 雁尾:某些笔画收尾时的形状,像大雁飞行一样。

书法常用词汇

书法常用词汇

书法常用词汇
书法常用词汇包括但不限于:
笔法:指写字的技巧和笔画的变化方式。

墨色:指书法作品中的墨色深浅、浓淡、干湿等变化。

结构:指字形的构造和安排,包括笔画的位置、角度、长度、形状等。

气韵:指书法作品的整体氛围和美感,包括字与字之间的关系、行与行之间的呼应等。

神采:指书法作品所表现出的精神内涵和个性特征,包括作者的笔力、情感、修养等。

意境:指书法作品所表达的审美境界和文化内涵,涉及到作品的内涵和意义。

布局:指书法作品的整体排版和安排,包括字的大小、位置、间距等。

线条:指书法作品中的笔画线条,是构成书法作品的基本元素。

质感:指书法作品所表现出的笔墨的质感和效果,包括
墨的浓淡干湿、笔的粗细轻重等。

节奏:指书法作品的节奏感和运动感,通过笔画的起伏变化和速度的掌握来表现。

以上词汇仅是书法常用词汇的一小部分,实际上书法的词汇非常丰富,且不同流派和风格有不同的表达方式和术语。

书法常用语大全

书法常用语大全

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一、笔法
笔力:指笔画的刚健程度,是书法美的重要因素之一。

笔锋:指毛笔的尖端,是表现笔画神态的关键所在。

笔根:指毛笔的根部,是调节笔画粗细和决定笔画走向的重要部分。

笔肚:指毛笔的主干部分,用于表现笔画的变化和立体感。

笔尖:指毛笔的尖端,是表现笔画精细变化的主要部分。

笔锋转折:指毛笔在书写过程中,根据需要将笔锋从一种状态转换到另一种状态。

二、墨法
墨色:指墨的深浅程度,是表现书法作品层次感的重要因素。

墨韵:指墨色在纸面上所产生的韵味和效果,是书法艺术的独特表现手段。

墨分五色:指通过掌握墨色的变化,表现出书法的丰富和细腻。

浓淡适宜:指在书写过程中,根据需要掌握墨色的浓淡程度,使作品层次分明。

干湿相间:指在书写过程中,根据需要掌握墨的干湿程度,使作品具有干湿变化的韵味。

三、结构
结体:指汉字的构造方式,是决定字形美观与否的重要因素。

间架结构:指汉字笔画之间的搭配和排列关系,是构成字形的基础。

结构匀称:指汉字各部分之间比例协调,重心稳定,给人以美感。

呼应:指汉字各部分之间的相互关系,有呼应有对比,使字形更具动态感。

书法常用名词和术语

书法常用名词和术语

书法基本常识、常用名词和术语解释书法硬笔书法毛笔书法中国书法字体演变顺序:甲骨文,金文,大篆,小篆,隶书,章草,今草,楷书,行书。

执笔法写毛笔字以手指执笔管的方法。

执笔,是进行写字活动的基本手段。

大致有如下几点:如双苞(即*双钩)、单苞(即*单钩)、回腕、撮管、握管、搦nuo管等。

传自锺繇、王羲之、虞世南,陆彦远等综合而成的“五字执笔法”(即擫、压、钩、格、抵)。

经历代书法家长期书写的实践,咸认为是符合生理机能而又行之有效的正确方法。

具体的握笔方法是:大拇指的第一节内侧按住笔杆靠身的一方,大拇指处于略水平的横向状态。

食指的第一节或与第二节的关节处由外往里压住笔杆。

中指紧挨着食指,钩住笔杆。

无名指紧挨中指,用第一节指甲根部紧贴着笔杆顶住食指、中指往里压的力。

小指抵住无名指的内下侧,帮上一点劲。

这样形成五个手指力量均匀地围住笔的三个侧面,使笔固定,手心虚空。

同样是五指执笔法,又因手格的张开和并拢、笔执在指尖处还是手指第二关节处而形成多种形式,古人称之为“凤眼”、“虎口”、“鹅头”等五指执笔的不同态势。

□拨镫法运笔的一种技法。

镫一作灯,故亦有譬喻执笔运指如挑拔灯芯的。

主要有二说。

一、《书苑菁华》引晚唐林韫《拨镫序》语:“镫,马镫也,盖以笔管着中指、名指尖,令圆活易转动;笔管直,则虎口间空圆如马镫也。

足踏马镫浅,则易转运。

手执笔管亦欲其浅,则易于拨动矣。

推、拖、撚、拽,诀尽于此。

”二、《桃源手听》引北宋钱若水语:“古之善书鲜有得笔法者,唐陆希声得之凡五字,擫、压、钩、格、抵,用笔双钩,则点画遒劲而尽妙矣,谓之拨镫法。

但《唐诗纪事》及《宣和书谱》所记陆希声五字执笔法并无“拨镫法”字样。

案林韫的运指四字诀和陆希声的执笔五字法系两种不同含义的方法。

不少学者对执笔法多主陆说。

□双钩书法术语。

①复制法书的技法。

法书上石,沿其笔面的两侧外沿以细线钩出,称为“双钩”,南宋姜夔《续书谱》称:“双钩之法,须得墨晕不出字外,或廓填其内,或朱其背,正肥瘦之本体。

书法名词解释汇总

书法名词解释汇总

书法名词解释汇总现代书法,又称中国书法,是汉族民族自古传统精神文化中的一种传统艺术。

书法作品是以书体和研习书法为基础,利用笔墨纸砚,通过书写形成的艺术创作,具有独特的表达能力和审美功能。

书法名词主要用来描述书法作品的特点,也可以用来描述学习书法的过程中的知识内容和技术技巧。

下面是一些常见的书法名词解释: 1.法:指挥笔墨书写的方法和技巧,也可以叫做书写技法。

不同的笔法书写的字体具有不同的风格和形式,比如楷书、行书、草书、隶书等。

2.刻:指刻画书法字符和图案的一门技艺。

篆刻不仅技法精湛,而且形象生动,雕琢细腻。

3.墨:指书法作品需要使用的墨水,也叫墨色。

水墨是书法作品写制的根本材料,也是书法作品的重要表现形式,对书法作品的审美效果有很大影响。

4.砚:指书法作品需要使用的书写纸张,是书法作品的根本材料。

纸砚应具有色泽自然、平滑、细腻、质地坚实等特点,一般可分为漆纸、油纸、宣纸等。

5.香:指书法作品需要使用的笔芯,即用来书写字体的笔尖,一般用竹子、骨头、鼻梁骨、毛、毡、仿真等材料制作。

此外,也可以做成多种类型,如毛笔、硬笔、软笔和毛竹等。

6.亭:又叫书体,是书法作品的文体和形式,按书法字体周围的空间排布和审美效果可分为楷书、行书、草书、隶书等。

7.说:指对书法作品进行对照理解、说明介绍的一门艺术形式,主要针对作品的内涵,分析作者的表现手法和构思方式,来揭示书法作品的意蕴。

8. 书藉:指书法家在书写前准备的研习材料,通常由书法家自己书写,或者从书法研究机构中获取,它是书法家进行书法研习的重要工具。

9.文:书法艺术中最常见的标题,主要用来描述作品的构思和风格,也可以用来表达主题或题材。

10.印:指书法家在书写作品后,用木刻、铜刻、陶瓷等手段,把作品印制成印章,常用于见证书法作品真伪的一种方式。

书法作品不仅可以在审美上体现出汉族民族特有的艺术风格,更可以用来传递文化精神。

因此,很多人开始学习书法,以汲取其中的精华,从而得益良多。

书法中的名词术语

书法中的名词术语

书法中的名词术语一、笔法相关1. 中锋2. 侧锋3. 藏锋4. 露锋5. 提按6. 疾涩二、字体结构相关1. 重心- 含义:指一个字的重量中心。

一个字的重心平稳,字就显得端庄、稳定。

例如,“中”字,竖画要写得垂直,并且位于整个字的中心位置,这样整个字的重心才稳。

在楷书结构中,重心的把握尤为重要,像柳公权的楷书,每个字的重心都处理得非常精妙,使字在平稳中又不失灵动。

2. 比例- 含义:指字中各个部分之间的大小、长短、宽窄等关系。

如在左右结构的字中,左右部分的比例有多种情况,有的是左右均等,像“林”字;有的是左窄右宽,如“江”字;有的是左宽右窄,像“到”字。

在书法创作中,准确把握字的比例关系,能够使字的结构更加合理美观。

3. 对称与呼应- 对称:是指字的左右或上下部分在形状、大小等方面相对称。

例如“日”“田”等字,具有明显的对称结构。

在篆书和楷书的结构中,对称结构的字较为常见,对称能给人一种稳定、规整的美感。

三、墨法相关1. 浓墨- 含义:墨汁浓稠,写出的笔画乌黑发亮,富有厚重感。

在书法创作中,使用浓墨的书法家很多,如颜真卿的书法作品,多采用浓墨书写,他的楷书笔画厚重雄浑,浓墨的运用增强了这种艺术效果。

2. 淡墨- 含义:墨汁较稀,写出的笔画颜色较浅。

淡墨能营造出一种空灵、悠远的意境。

在明代董其昌的书法作品中,常使用淡墨,他的书法作品给人一种淡雅、清新的感觉。

3. 枯墨- 含义:墨汁即将用尽时写出的笔画,笔画中出现飞白,有干枯之感。

枯墨在书法创作中可以表现出一种苍劲、古朴的艺术效果。

例如在清代八大山人的书法作品中,枯墨的运用使作品充满了冷峻、孤寂的气息。

4. 润墨- 含义:介于浓墨和淡墨之间,墨色滋润。

润墨写出的笔画圆润、流畅,富有韵味。

在赵孟頫的书法作品中,润墨的运用使他的字圆润清秀,具有一种独特的美感。

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书法常用名词和术语解释
笔力:从字的点画形态中所体现来的“力”的感受,是从书法艺术的审美角度来理解的,与物理学上的“力“不能混为一谈。

中锋:用笔的关健技法之一。

作书时,始终保持笔头的中心锋芒走中路,其走的轨迹在点画的中间。

历代书法家多主张写字要做到笔笔中锋,这是因为用中锋行笔,墨汁顺笔尖流注而下,不是上下左右偏斜,而是向四面渗透,点画就息然显得饱满圆润。

因此,中锋用笔是学习书法的重要内容,必须在正确的执笔、运腕的基础上反复领会。

侧锋:行笔时,笔的锋芒向点画的一侧。

写出来的笔画一边光一边发毛。

通常书家认为侧锋用笔是不可取的,但在行草书中使用的例子比较常见,只是初学书法都不宜使用此法。

藏锋:笔锋藏在点画之内而不外露。

在起笔和收笔处,凡不露锋芒的皆称为蔵锋。

藏锋写出的点画含蓄,力不外露,古人说“藏锋以包其气”,就是指的将笔力蕴藏于点画之内的道理,其写法是,起笔处笔毫逆锋入纸,收笔处往来的方向回锋。

露锋:亦称出锋,无论起筆收笔,凡笔的锋芒露出点画外的都称为露锋。

露锋使字的神情外露,增加了字的灵动,同时将字里行间的呼应关系显现出来,给人以流畅的感觉。

抢笔:又称“空抢”。

行笔至笔画末端,借笔画下行的力量往反方向一缩,然后提笔离纸,这一瞬间的“回力”动作,笔力已送至笔尖,写出的锋势挺拔劲健,而无“虚尖”之病。

挫锋:又称“挫笔”。

运笔时改变行笔方向的动作。

一般的写法是,行笔至转角或出钩处,先顿笔然后把笔略提,转动笔锋以改变行筆方向。

注意停笔、顿笔和转笔是一气呵成的。

太快则交待不清,过慢又疲软失势。

转锋:转锋与折锋相对而言,是写出圆的点画的用笔方法。

所谓“转以成圆”,不露锋芒棱角,转的关健处笔不停驻,担笔暗暗转过,有浑然天成之意。

折锋:折锋与转锋相对而言,是写出点画的用笔方法。

所谓“折以成方”,易显现锋芒棱角,折笔处顿笔稍停,然后改变行笔方向,古人云:“折欲少驻,驻则有力”。

又云:“方者,折法也,点画波起止是也”。

提笔:提笔有二义,一是担笔离纸,接写第二画,二是行笔过程中的提笔,笔不离纸,所出现的线条较细,但极具韧劲。

按笔:与提笔相反,笔往下按。

行笔过程中且行且按,出现的线条较粗。

应注意下按之力不可过大,否则线条浮肿无力。

实际上,写字的过程就是笔在纸上提按交替的过程。

一画之内或点画之间,有了提按交替,就有了轻重变化,从而也就有了节奏感和韵律感,所书之字就显得神采飞杨了。

顿笔:与按笔近义,但按下之力略大些,所谓“力透纸背者为顿”。

一般有顿下略停的意思,在点画的起止处用得最为普遍。

轻重:历代书家认为用笔应力不过腰,即用笔不要超过笔毫的一半,否则神气涣散,有浮滑之弊.。

故用一分笔为轻,用三分笔为重。

书法用笔的轻重首先表现在一画之中的轻重变化,其次表现在点画之间的轻重对比,如所书之字无所谓轻重,给人的感觉必然缺乏生气。

只是机械的重复而已。

缓急:缓慢急速的用笔方法。

缓使其点画凝重,急点画生动,故缓得其形,急得其势,写字是缓与急的有机配合,若是只图快,则点画轻飘,一味地慢又使点画呆滞。

清宋曹《书法约言》云:“迟则生妍而姿态毌媚,速则生骨而筯络勿牵,能速而速,故以取神,应迟不迟,反应失势。

”初学书法宜慢勿快,特别是,点画中段的行笔过程,应缓慢徐行,即古人所说“留得应笔”。

方圆:方笔和圆笔的用笔方法。

点画的起收和转折处出现棱角,顿笔后折锋写出的部份称为方笔。

方笔写出的笔画方整峻利。

气势开张,精神外溢。

故又称为“外
拓”笔法。

相对而言,凡是点画的起收和转角处不露棱角的都是圆笔,变换行笔方向处提笔暗转,且行且提。

圆笔所书点画浑劲绵韧,笔意紧敛,所以又称“内敛”笔法。

逆入平出:起笔处,笔锋从相反方向逆锋着纸,随即转锋行笔,使笔毫平铺而出。

万毫齐铺:作书时笔毫一齐着力,根根笔毫都发挥作用。

无垂不缩、无往不收:用笔的基本法则之一。

指运笔时的笔势有来有往,有去有回,有放必收。

如此用笔才能气韵生动,神完气足。

写竖画至收笔处将笔锋回缩,写横画时至收笔处须把笔锋回收。

这样写出的笔画才能前呼后应。

而笔力也蕴藏于点画之中了。

此说最先创于宋代的米芾,他用“无垂不缩,无往不收”
道出了书法用笔的精髓。

笔势:各种点画都有各自的特殊形态。

表现这些姿态不同的点画要靠用笔去完成。

用笔也当然必须顺从点画的形态,这就形成了点画自身的笔势。

又因点画在字中所处的位置不同,历代书家用笔也各具特色,所以笔势也随之而异。

笔法是写任何点画必须共同遵守的基本法则,笔势则因人的性情和时代风尚而有所变化。

取势:点画和结体取得态势的技法。

通常认为中锋以运笔,侧锋以取势。

要“竖画横下笔,横画竖下笔”,“欲左先右,欲下先上”这些动作都是为了取势,结字的参差错落,动静相衬也是为了取势。

间架结构:点画之间的联系,搭配和组合,与结字,布置同义。

落笔前先预想字形,不信手任笔为体。

唐孙过庭书谱云:“初学分布,但求平正,既知平正,务追险绝,既能险绝,复归平正”。

分行布白:安排字的点画结构和布置字与字,行与行之间关系的方法,字的点画有繁简,结体有大小、疏密、斜正,故分行布白是为使其上下左右相互影响,相互联系,以达到整幅作品浑然一体的艺术效果。

汁白当黑:点画按排的原则之一。

指将字里行间的虚空,即白处,当做实在的点画“黑”来加以布置安排,使其黑白相映生辉。

古人云:“字画疏处可以走马,密处不使透风,当计白当黑,奇趣乃出。


笔意:书法作品的意趣,气韵,风格等,表现在点画的姿态,字体的结构当中,与笔法,笔势同为书法三要素。

沈尹默先生“书法论”云:“笔势又是在笔法纯熟的基础上逐渐演生出来的笔意又是在笔势进一步互相联系、活动往来基础上显现出来的,三者都具备在一体中,才能称之为书法”。

笔断意连:写字时点画虽断开,但笔势仍相连续叫“笔断意连”、或“意到笔不到”。

精气神:指字里秀露出来的精神,气韵和神采。

这是作者的艺术造诣和精神气质在书法作品中的反映。

精气神是统一的整体,是不可分割开来理解的。

宋苏轼论书云:“书必有精、气、神、骨、血五者缺一不成为书也”。

屋漏痕:指草书中写竖画时,左右顿挫行笔,使之如屋漏之痕迹蜿蜒下注,起笔、停笔自然而无痕迹。

一说,指书法用笔画干净,形象晈洁明朗,有如屋上
之透漏。

一波三折:指写字笔画曲折多姿。

晋王羲之《题卫夫人〈笔阵图〉后》:“每作一波,常三过折笔”。

牵丝:也叫“引牵”,“引带”。

指写毛笔字时,在先后点画之间随着笔势往来而牵带的纤细痕迹。

法帖:供人临摹或欣赏的名家书法的拓本或印本。

碑帖:书翰的拓本。

碑,指刻字的石块。

帖,本指帛书,后泛指一般笔札。

五代后汇编历代名家书迹,摹勒于石或枣木板上,墨拓以广泛流传,称为法帖,也简称为帖。

碑刻文字拓印流传,拓片每行剪条贴裱、成卷成册,形成同帖,于是碑与帖混名合一,作为后世学习书法的范本。

响拓:亦作“向拓”。

古代复制法书的方法。

把纸绢蒙在墨迹贴于暗室窗户间,利用阳光的透明,以游丝笔映摹字画,再用墨廓填制成复制品,供欣赏学习。

拓本:拓,也写作“搨”。

把刻在金属或石头上的字用纸蒙上,捶打加墨刷下来的复本叫“拓本”。

墨色纯墨而浮有光泽“乌金拓”,墨色淡而匀净的叫“蝉翼拓”,用丹朱色打拓的叫“朱拓。

拓片:从碑刻或金石文物上拓下来的文字,图形以及器物形状的纸片。

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