《伊豆的舞女》读后感(精选10篇)
《伊豆的舞女》读后感(精选10篇)
《伊豆的舞女》读后感（精选篇1）
第一次读川端康成对他一无所知，在图书馆的一排书里，封面都美极了，我选了一本最好看的，小清新极了。《伊豆的舞女》，打开之后才发现是一本短篇小说集，从《十六岁的日记》到《抒情诗》，我看的颇为艰辛，往往是看完了之后，还不能反应过来作者所要表达的意思。可以说，整本书都很客观，鲜少有主观的东西存在。还有一点体会颇深，那就是作者的描写很动人。很细致，很精美。你读着文字，脑海里自然便有画面出现。有视觉有听觉，交相呼应，这种读书的感觉让我读完了它，很奇妙。作者平时肯定很细心的观察，然后以一支笔把他们描绘的淋漓尽致。在来说主题，就拿《伊豆的舞女》这篇大家熟知的文字来说吧。我只是觉得两个人之间的感情很美好，在伊豆这样美丽的地方，这样美好的感情，让我读起来很舒服。但是，如果细究为什写这样的故事，他要表达作者怎么样的思想的时候我就无能为力了。或许心里多少有些感知，但是，让我能完全描绘出来，怕是不太行。很奇怪的一种感情，明明不很懂，但也是有一种吸引你读下去的魅力在其中。我想，等过了几年，再来读这本书，到那时，再把所思所想写下来，回过头来，再找来这篇文字，对比着看，是不是很有趣呢?
《伊豆的舞女》读后感（精选篇2）
找了很多首歌，想了到底哪首歌比较容易激发出内心潜藏着的东西来，这样的念头在脑子里徘徊了好久，终于在花了好久的时间试着调整了好多种情绪后，开始动笔。如果试着写出对川端康成的文字的观感，应该会再次体会到瞬间即逝的灵光吧，一想到这里，动力又足了一些。
这些文字柔软的、寂寞的，深入灵魂骨髓。 以我这个年纪看川端康成断是无法感受到字行间所蕴含所有的情感的。就但那些传达给我内心深处的只言片语，已经折服了我。
这本书是我大学学习中，我最爱的老师在课上偶然提到的一本书，他在说日本热海的温泉旅馆时候提到伊豆的舞女，提到送别的一幕，我似乎能想到这一幕，这是很偶然的感动。
川端康成应该是个寂寞的人吧。能传达出那么多柔软的情感，那么可以多净化心灵的思绪，他一定是珍藏了生活多年的孤寂才能对那些不经意的人和事娓娓道来。他这种情绪深深地感染着我，每当我打开书页，进入状态，就感觉自己变得好纯粹，好清净，心中一丝污染也没有。并且每当寂寞两个字眼出现在文中时我的心就不由收紧一下，他写的寂寞，是能有所感同身受的那种。这种寂寞又贯穿着人的命运，对于命运来说呢，接受悲哀或者欢喜的填充，极其细的空隙还是存在，类似烟、淡香这类事物弥散着，大概是灵魂吧?很是细腻好闻、很有意思。
腰封也值得一提。上面写：这是世界上最美好的初恋。
世界上的初恋大都美好，但我们绝大部分的人的初恋已在不知何处忘却了呢，好的或者有人寄托在几句歌词里，有人反复推敲锤炼过那段回忆忆。更可怜的却早已忘却了，在人潮的现实中挤灭了。就类似于喜欢这样的话该怎么说呢，对于这种还未生出，就已赴死的感情。在伊豆的舞女中最后一幕分明画着这样的图景，船要远去了，无法慰藉的悲伤还在淌着水，浆划过去，似乎有什么散落了。
我也喜欢川端康成的真诚，在参加葬礼的名人这篇中，他可以感受到作古之人一生中悲哀的某点。也喜欢他字的空明、幽远的意境。但最喜欢的还是他的抒情字，有时很平的说，有时也带一些热情。能读到这样的字，很幸福。
《伊豆的舞女》读后感（精选篇3）
嗯，我没读过川端康成。 其一，是我不太喜欢日本作家，除了东野圭吾这种写推理悬疑的作家，读得也很少。风格大多阴郁孤独，问题是我也没看明白到底有什么好孤独的。大概是刻在DNA里的忧伤吧。
其二，翻译腔实在是浓厚。我不否认其实翻译腔就和口音一样，有时候你完全本土化了反而失了趣味。比方一个中国人真要操一口流利纽约口音，也是不能代表国家发言的，没有中国特色。所以翻译中保留了日*学的语言特色我也并不是特别有意见。只是，着实不喜欢这种风格。
日*学，喜欢的人就觉得精致又孤独。我这种不喜欢的就不是很能明白到底要干什么，到底在忧郁些什么啊。
《雪国》是没读过的，先读了这本《伊豆的舞女》，其实真的还挺喜欢的。故事是很简单的故事。喜欢那种细腻的感觉，是川端康成爱上了舞女熏子，却不敢靠的太近或者不想靠的太近。有时候你可以解读为这是懦弱和孤独成习惯，但另一个角度来说，这个简单的故事美在那种小心翼翼的触碰。思慕而不追求。是有些怯懦了，但是也因为这样纯洁而美好。
爱是想触碰又收回手。爱你但让别人替我说。差不多是这意思。
《伊豆的舞女》读后感（精选篇4）
说到底，我们很多人对于日本的固有印象，就是京都穿着和服的少女，温泉、雪景与纷落的樱花雨，但是又有多少人知道，樱花、和服这些象征着日本的符号，却都是自中原传过去的舶来品呢?就像是樱花本来就不是日本的本土产物一样，原名是吴服的和服也是自中原传来的。也许是小时候对于日本印象太差，加之那个时候互联网尚未得到普及，想要获取资讯自然不如时下这样便捷，此后很多年一直对该地的物产无甚兴趣。不是不知道日本的东西是精细的，但是究竟是怎么个精细法却是全然不知了。
直到十余年前，偶然自电视上看到一部讲述清朝末年女侠秋瑾的连续剧里出现的日本公使夫人四处派送的那摞日本布料，顿时被那绚烂若云霞的美色晃了眼，大受震撼地发现原来日本的传统织物竟然是如此的华美。也开始留意起了相关的书籍。随着网络的普及，能够获取的国外资讯也更多起来了。才终于知道，那些织物、漆器、和纸、和果子、插花、庭院里沥水的竹水车等等雅致生活的细微处，仰仗着时令依序生活的方式，正是我们早已丢失了的传统。
说起来，一直认为人要多看有价值有内涵的东西，这样才能内心丰富，也就活得安然了。感觉内心丰富的人，不大会为外在的物质丰富而焦灼。而在选书的时候，就个人口味来说，我个人是更重视书籍的制作的。我一贯是相信，精心制作了的书，内容也差不了，至少，出版社这样重视总是要捞回本的吧?这本书就是如此合了我的眼缘，精美设计的书封，实在是让人看的满心花花啊O(∩_∩)O哈哈~那种渲染得彩虹般梦幻的色彩，让书的内容相较之下，倒没什么了!不是为别的，实在是市面上川端康成的文集版本太多，内容还都大同小异的，私以为，看哪个不一样呢。还不如索性选那等装帧设计精美的，至少放在书架上看了也赏心悦目不是。自从知道和服的美感完全是出于对日本女性体型的修饰，就此将日本女性和韩国女性画上了等号。只能说，这两者给我的印象都是不整形不修饰就没法见人的那类。
在我看来，那些个电视上出现的酥胸丰隆、长腿细腰的东瀛美人，大概都是在改良人种和整形术盛行后出现的。要知道，江户时九头身的美人儿还都是罕物呢。原装的日本女性，扁胸扁臀、短腿直腰才是常态，应该是契合其传统服装和服的遮掩体型不足的原意才是。只是，正是由于和服的全然遮盖，日本的色情文化也是同样的盛行。感觉上，川端康成也不可避免的受到了些影响。因为幼年失母而在成长过程中逐渐产生的对于温柔女性形象的憧憬与渴慕，和那种青少年的对和服遮掩下女性胴体光怪陆离的臆想，有时甚至会混杂成为一种近乎妖异的氛围。总脱不了日本鬼怪文化盛行的影响罢了。川端康成笔下将传统的日式美学体现的淋漓尽致，许是民族的就是世界的缘故吧。为了美的事业，他穷尽了一生的心血，没有枉费他的殚精竭虑;他的作品在国外也同样簇拥者众。或而也是过于忠实于日式的审美情趣了，有时甚至感觉他那种对于‘美’的坚持，是有些的偏执甚而是病态的了。比如说这本小说集中的那篇《水晶幻想》，委实是意象化过了头，偏向弗洛伊德的重口味去了。我还是更喜欢传统的简单的白描式的书写，至少让人看着不会太反感。讲真的，整本小说集中唯有那篇讲述埃及闺房制度改革的首倡者伊莎·特莱米夫人——婚前的玛格丽特·斯图尔特小姐的《闺房的舞蹈》，令人打破对其作品的一贯印象。
爱情，一直是文学的永恒主题。川端康成的绝大多数作品也不能例外，但是他所表现的爱情主题【既不偏重爱情的缠绵悱恻和欢乐气氛，也不侧重爱情的生离死别和悲剧结局，而是表现一种轻淡、感伤的爱情。川端康成在他的一些主要作品中保持了一贯的抒情、孤独与寂寞的格调。】
如本书中的那篇《伊豆的舞女》中，【“我”和舞女阿薰自始至终没有向对方倾吐过一句爱慕之情的话，而彼此对对方的感情又都处于似察觉非察觉之间，这样的恋情，只是一种心心相印、不见言表的情愫，既没有狂热的海誓山盟，也没有心醉神迷的情话喁喁，没有冲动，没有骚怨，更没有断肠的痛苦，一切言行都是那么淡泊、含蓄。相对的，小说中却对“我”的家庭情况及孤寂的因由未作过多的交待，对那班艺人情况也只是简笔勾勒，而主要以含蓄的笔墨凸现了“我”与阿熏的心理变化及情感交流过程。】川端康成的小说大都是以描写男女主人公的感情生活为入手，而不太注意主人公的种种社会关系，甚至干脆将与主人公相关的众多人物给艺术的简化掉了。由于省去了与主人公相关的其他许多人物，便腾出了大量篇幅对主人公的心灵情感世界进行酣畅淋漓的表现，这样小说中往往形成几个主要人物的活动，更显得故事情节的洗练，人物性格、情感变化的丰富了。在他笔下的恋人里，男主人公大都是忧郁型的，敏感、孤独、感伤，是焦灼的，甚至是显出躁动不安的情绪来;而他笔下的女主人公，则更偏爱那些温柔美丽、善良多情的女性形象，作者赋予了她们一种理想化的色彩，使得她们具有细腻的情感与自我牺牲的品格，甚至是带有日本古雅娴静的美的姿态的。前者如《伊豆的舞女》中的“我”，而后者则如《古都》中的苗子等等。川端康成幼年父母双亡，其后姐姐和祖父母又陆续病故，他被称为“参加葬礼的名人”。
一生多旅行，或许对他来说，旅行倒是成为了生命的出口吧。但无论如何，他的心情始终为苦闷忧郁所困扰，逐渐形成了感伤与孤独的性格，这种内心的痛苦与悲哀成为后来川端康成的文学底色。这种对于死亡的体验给他留下的恐惧的影响是一生的。孤独的川端康成一边拒绝现实中的热量，一边在文字的世界里绘制着想象中的热量，那个时候他开始阅读《源氏物语》——在他的一生中，这本书是另一个重大的影响;评价他的作品，就不可避免的要提到《源氏物语》。许是自怜身世的缘故，加之生活中受到日本风俗、习惯的哀伤情调所浸染，从而形成了一种感伤主义。他总是把‘美’与‘悲’联系在一起加以表现，其绝大多数的作品中都萦绕着日式的纤细哀婉的愁绪。
【他的美学思想是建立在东方美、日本美的基础上，与他对东方和日本的传统的热烈执着是一脉相通的，其美学基本是传统的物哀、风雅与幽玄。】加之语言清丽而柔美，描写准确、简明，和重视运用传统艺术的表现手法，抒发人物内心深处感情变化，从而形成了抒情化的散文化的风格。许多此类作品堪称悲哀美的颂歌。死亡与破败、离散，这些涉及了“物哀”的内容，也是其文学作品中最常表达的主题。由于文风上受日本传统文学“物哀”的影响，在审美意识上则继承了佛教的无常思想。是以，总能够在其文学作品的创作中看到幽玄的意向，与被命运无常所摆布产生的虚无与悲观。在大都作品中，他总是不自觉地表现它们，这些个被命运无常所摆布的人生。也或许是受了佛教和日*化的影响，他描写的死亡却与西方作家有着根本性的不同，事实上，大多数的作家是把死亡当作故事的终结来写的。但川端康成偏不。他把死亡当作故事的起点来写，更独特的是，他认为死亡是最高的艺术，那是美的一种表现，所以他在作品中完全是把死亡描写成了一种……让我等读者看着毛骨悚然的另类之“美”。大概是写作手法的不同，有的作品热心追求新颖形式，采用纯粹的新感觉派的写法，极力强调主观感觉;而另有一些作品，却没有采用纯新感觉派的写法，主要使用传统的白描手法。而且，川端的好多小说都是写很长时间，断断续续加上去的，就跟前些年金庸老先生重新大修作品集似的。他的小说在很多处断了都可以独立成篇，而很多的长篇小说干脆是在短篇的基础上续写成的，这样反倒使其作品具有很多其他作者的
伊豆的舞女想表达什么[伊豆的舞女读后感]
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伊豆的舞女想表达什么[伊豆的舞女读后感]
最近又想看日本文学了，于是就在网上找川端康成的小说来看。看回《伊豆的舞女》后，发现自己仍然喜欢这部作品。《伊豆的舞女》是川端康成早期的代表作，短短几十页，却牵引了多少读者的心！
作品写了作为高中生的'我“到伊豆去旅行，途中偶遇到一家流浪的艺人，便结伴而行。故事中的女主人公舞女就是这家流浪的艺人中一员。舞女名叫薰子，一个十四岁的艺妓，天真烂漫，纯真可爱。她朴真、憨厚而娇美，歌声婉转动听，舞步轻盈而优美，对男主人公'我“更是表现出一种温馨的情意，使男主人公内心萌发了一缕缕的真情，以至于主人公'我“对她感到惊奇，并渐渐地产生了邪念，进而由迷惑她的肉体美，到感觉她的心灵美。
日本作品感情很是细腻，简简单单的几句，读来却韵味无穷，川端康成在这方面运用的如鱼得水，不得不让人佩服。在整个创作过程中，作品的基调始终处于一种淡淡的忧伤美，飘渺的虚幻美之中。无论是对旅途景物的描写，还是对主人公和舞女之间的感情的描写，甚至是生活美、人情美的描写，都是处于一种经验之中。小说中所描写出来的环境，也在衬托着主人公的心境。川端康成的作品，能够感染读者的不只是优美的情节和唯美的言语，而且文章中所表现的人物或景物，都有一种真实的美感，淡淡地浮现在读者眼前，叫人回味。就好像川端康成先生把主人公们的第一次见面，少男和少女朦胧而惆怅的情怀写到了极致，把少年人的情窦初开写的暧昧、灼热而煎迫，这种日系唯美意境的冷抒情，澄澈如水的诗意语言平添了淡淡的回味。主人公'我“对于舞女薰子似恋非恋的朦胧之情，不可以用成年男子的粗俗情欲来形容，那是一种甜蜜而又烦忧的感觉，既不知道该怎样把握，也不想眼睁睁地让幸福溜走，于是幸福着，也烦忧着。 准确地说这是一篇忘情的故事。邂逅和告别，而告别也就是永别，这中间是一个情窦初开和自持自省的过程，什么都木有开始就结束了，就像一个含苞待放的蓓蕾。这个爱情故事就像日本人心爱的樱花一样，蓬勃而短暂，鲜艳而凄美，正如文章中所说的一样，'轮船开出下田的海面，伊豆半岛南端渐渐在后方消失，我一直凭倚着栏杆，一心一意地眺望着海面上的大岛。我觉得跟舞女的离别仿佛是很久很久以前的事了。船舱的灯光熄灭了。船上载运的生鱼和潮水的气味越来越浓。在黑暗中，少年的体温暖着我，我听任泪水向下流。我的头脑变成一泓清水，滴滴答答地流出来，以后什么都没有留下，只感觉甜蜜的愉快。...
伊豆的舞女读后感
伊豆的舞女读后感
《伊豆的舞女》是川端康成创作的一部作品，通过对于主人公探寻自我的旅程的描写，展现了人性的复杂性和对于生命的思考。读完这本书，我深受触动，感受到了作者对于生命与爱情的深刻思考，也对于人生的意义有了新的认识。
小说中的主人公是一位年轻的学生，他身世不幸，失去了母亲，父亲再婚后也离开了他。在对家庭和亲情的缺失中，他渴望着找到属于自己的归属感。于是，他踏上了前往伊豆的旅途，希望能够摆脱现实的束缚，发现自己内心真正的渴望。
在伊豆，主人公遇到了一位舞女，她引领他探索了田园风光和美丽的舞蹈。通过与舞女的接触，主人公逐渐认识到生命的短暂和珍贵，也学会了珍惜眼前的幸福。舞女的身世和经历让他对于人生的苦难和纷纷扰扰有了更深刻的思考。
小说中展现了人性的复杂性。主人公对于舞女的爱情既伟大又无奈，他所面对的是一个社会对于等级和传统观念束缚的世界。舞女的身份决定了他们的爱情不可能得到正统的认同，而主人公也面临最终的离别。这让我深刻体会到爱情的辛酸和无常，同时也反映了社会和人性的局限。
这本书给了我很多启发。它让我思考何为真正的自我，何为真正的幸福。人们在追求物质和地位的同时，常常忽略了内心真正的渴望和平静。通过主人公的旅程，我明白了一个道理：人生的真正意义在于探寻、体验和珍惜，而非在于执着于一时的功名利禄。 在小说的结尾，主人公离别了舞女回到了城市，但他的内心已经发生了改变。他不再追求世俗的成功，而是静静地等待着自己真正的归宿。这给了我勇气去追求自己真正的梦想，即使世俗的眼光会让这个梦想变得可笑或不切实际。因为，只有坚持自己的内心，才能找到真正的快乐。
通过阅读《伊豆的舞女》，我对于生命和爱情有了更加深刻的思考。这本书展现了人性的辉煌和悲哀，启示了对于内心真实的探寻和珍惜。它不仅是一部文学作品，更是一本探索人生意义的指南。读完这本书，我对于自己的人生有了更加明确的目标，并愿意勇敢地去追寻真爱与真正的快乐。
伊豆的舞女读后感范文欣赏
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伊豆的舞女读后感范文欣赏
《伊豆的舞女》是一部由日本作家川端康成著作的小说集，相信有很多的网友都看过这本书，本文库这里也为大家带来了网友们关于这本书的观后感，一起来看看吧！
极少读日本文学作品，这次花一小时读完《伊豆的舞女》也纯属意外。
开篇的描写像我正在喝的白萝卜排骨汤一样，有形却没什么味道。怎么也读不出情窦初开的感觉，反而觉得一切过于顺畅，有点老司机。
直到舞女一行人的关系和身世展露开来，我才开始与人物产生共鸣。她们很自然地提及了去世的婴儿，这一话题之后又反反复复，甚至成为了一条线索。婴儿断七的场景至结尾也没有出现。（不得不说川端康成的文字其实相当犀利）
从最初的旅馆老夫妻，到卑贱的舞女一家，以及离别时偶然相遇的老婆婆，这名生活宽裕的少年的伊豆之旅直接与社会最底层的人民接触：他们身世悲惨，但从不过度怨愤感伤，面对生计洋溢着热情，面对善意也心存感激。
少年经过纲代和热海的傍晚，正是青春的感觉。
人在旅行中，怕是格外容易动情，你想，在令人沉醉的景色里，暂时忘却了平时的诸多烦扰和羁绊，偶然遇见一个人，增添了无限旅行的情趣，在这段不过问从前、不追寻未来的时间里，默默经历，很难不流连忘返吧。
读《伊豆的舞女》，第一个感受是，徒步旅行真好。从早到晚，都在路上，山路是弯弯曲曲的，骤雨白亮亮地笼罩着茂密的衫林；深秋时节，浑身起了鸡皮疙瘩，然后进到温暖的房间，看优美的幽谷深不见底；黑黢黢的隧道，前面的出口露出了小小的光亮，像是焦灼的心找到了希望……在迅猛的急雨中坐立不安，担心＂她＂受伤；在海上的晨曦、温暖的山腹中观赏旭日，与＂她＂愈发亲厚。不知道是那次躲雨让座暗生了情愫，还是伊豆的阳春天气里，她孩子般的满心喜悦，荡涤着我的心，总之，在那个山巅，他们二人先于其他人到达停歇时，世界安静得只能听见小鸟停落在枝头上时摇动树枝的沙沙声，也许有那么一秒，他们心里都希望过，时间就此停下吧，停在最纯粹、最热忱也最真挚的爱人心里间。
《伊豆的舞女》读后感
《伊豆的舞女》读后感
《伊豆的舞女》是日本作家川端康成创作的一部长篇小说。故事发生在20世纪30年代的日本伊豆半岛，讲述了女主角我的弃儿身份及爱情经历。这是一部关于生命、爱情和个人成长的作品。通过阅读，我深受感动，同时也思考了许多人生的问题。
小说以第一人称叙述，通过女主角的视角，较为真实地展现了她从小丧失父母一路成长起来的经历。在她还很小的时候，父亲因为事故去世，母亲也在她年幼时因病去世。这对于小女孩来说无疑是一个巨大的创伤，她被迫离开自己的亲人，去住在伊豆的父亲家里。小女孩在新环境中感到孤独和无助，没有父母的爱护，她渴望被关爱，也期待能够找到自己的归宿。
在伊豆的山村里，小女孩偶然遇见了一个叫“江子”的舞女。江子是一位以才华与美貌饰演日本传统艺能的女性。她那激情澎湃的舞蹈给小女孩留下了深刻的印象，并因此对江子产生了敬佩之情。小女孩立志成为一名舞女，她希望能够通过这个职业寻找到属于自己的幸福。
在成为一名舞女的道路上，小女孩经历了一系列艰辛的训练和挑战。她付出了很多努力，慢慢地成长为一名优秀的舞女。然而，她的幸福却并没有随之而来。她爱上了一个叫“望”的男子，但由于她的身份和工作，她们的爱情充满着挫折和障碍。尽管她们在一起度过了许多快乐的时光，但最终还是无法逃脱命运的安排。小女孩在面对爱情和事业的选择时，做出了一个勇敢而痛苦的决定。这个决定既令人感动，也颇具讽刺。
通过《伊豆的舞女》，川端康成以细腻的笔触和丰富的想象，描绘了小女孩的成长和爱情经历。小女孩从一个失去亲人的孤独女孩，变成了一个坚强而独立的女性。她的经历教会了我生命的可贵，爱情的辛酸和奋斗的意义。
小说中的江子是一个重要的角色，她是小女孩的导师，同时也是她的倾诉对象。江子的坚韧和对自由的追求给了小女孩很多启示。她告诉小女孩要相信自己，要为自己的梦想而奋斗。正是江子的引导和鼓励，让小女孩找到了方向，坚定了前进的步伐。
通过阅读这本小说，我开始思考许多人生的问题。我们每个人都会遇到挫折和困境，但关键在于我们如何应对它们。小女孩为了实现自己的梦想，不断努力，乐观向前。她展现了一种勇气和坚持不懈的精神，这对我来说是一种很好的启示。人生的道路并不平坦，我们需要坚持不懈地追求自己的梦想，即使面临困难和挫折，我们也不能放弃。
《伊豆的舞女》日语读后感
《伊豆的舞女》日语读后感
純朴な一校生(現東大)がふらりと伊豆へ一人旅にでた。
天城峠に差し掛かったころ急の雨で峠の茶屋に駆け込んだーー小説の出だしから、私は小説の世界にスムーズに入り込むことができました。
旅芸人の一家と巡り会い一緒に伊豆の温泉町を旅することになった。
その旅芸人の末っ子の純真無垢な娘に淡い恋心を抱いた。しかし、
主人公はうぶでたぶん女性の手を握ったこともない若者です。
彼とその娘との、しばしの楽しい旅だったのです。
そのうちに、主人公は東京に帰ることになった。
船着き場で別れることになった。娘は岸を離れる船に向かって、いつまでも手を振り続けて別れを惜しんだ。
主人公は、夜に船底に横たわりながら娘のことを思った。そして、つい涙がながれてきた。淡々として、しかし娘との楽しい旅の最後に、主人公は娘が好きだったことに気づき、別れの悲しみが込み上げてきたのでしょう。
このときの主人公の気持ちがとても印象的で、私はいまでも忘れることができません。
たぶんこの小説を読んだとき、私もまだ純情で主人公の気持ちがよく理解できて、心情的に主人公と同じ思いになったのだと思います。 小説には読者の年齢や人生経験がタイムリーに合うときに感動するものです。
「伊豆の踊り子」はその小説を読んだときが学生時代だったから感動したのだと思います。
一方、川端康成の最高傑作といわれている「雪国」は大人の小説です。
だから、学生時代に読んだときには、あまり感動しませんでした。
ついでながら、私は、後年<会社勤めをしたころ>、初恋の人と天城峠から下田まで「伊豆の踊子」と同じルートをたどって、二人で旅をしたことがあります。この恋人と結婚したかったのですが、彼女は東京で好きな人ができて、私は失恋しました。我が人生で女性を真剣に愛したのはこれ一回だけです。私は東大に匹敵する京大卒で、一流企業の研究者でした。一方、恋人は大学受験に失敗して東京で働いていたのです。
伊豆的舞女读后感范文500字
伊豆的舞女读后感范文500字
在《伊豆的舞女》中，作者把一个凄美纯真的微妙的感情故事展现在如诗如画的美丽背景下，体现了情景交融之美。
伊豆的舞女读后感1
日本文化的精神之一是物哀。“物哀”简单地说，在人的种.种感情中，只有苦闷、忧愁、悲哀，即一切不如愿的事，才是使人感受最深的。有这样情感的人，便是懂得“物哀”的人。
在崇尚东方古典美的川端康成的文学创作中，无论是《雪国》中的岛村、驹子、《千只鹤》中的菊野、太谷夫人、太谷小姐、《抒情诗》中的抒情女主人公、男性形象等都有一个共性。这便是在社会以及命运发展中，表现出来的物哀之美。这种物哀之美并不是“乐美”的意义中的“美”，相反是一种“凄美”“哀美”，是对健全的人、浪漫感情、美好事物消逝的感慨哀伤。
《伊豆的舞女》笔下的形象，大学生“我”、荣吉、熏子、千代子……都真切地体现了人物的物哀之美。
小说中的男主人公 “我”是一个二十多岁的大学生。“我”一再严肃地反省到自己由于孤儿根性养成的怪脾气。“我”正因为受不了那种令人窒息的忧郁感，这才走上伊豆的旅程。主人公是一个孤儿，长期孤独寂寞的生活使他的性格具有双重性，一方面具有天真质朴、明亮的一面，另一方面具有与生活在社会底层的人们同病相怜等伤感的一面。“我”渴望与人正常地交往，更企望人与人交往中的那种温情、温暖。舞女的单纯善良吸引了大学生“我”，因而，在旅途中，“我”没有一丝对相遇的舞女艺人的轻蔑之感。相反，还对那个大约十七岁的舞女有一丝朦胧而又纯洁的感情。这种感情逐渐由“小我”情怀升华为整个社会的“大我”情怀。最后，当“我”听到舞女们议论自己是个好人时，心里真有说不出的感谢。
但是，现实的残酷又使他时时感到一种隐隐的痛苦，让他更清醒，从自己甜美的梦中醒来。舞女艺人就像是整个社会中的多余人，漂泊在生活的凄风冷雨中。茶店老板娘对对舞女艺人一行人的鄙夷态度，各村入口处立着“乞丐与舞女不得入内”的木牌，无时无刻不在提醒着他，刺痛着他，使他常常有一种绝望和凄凉之感时时热泪盈眶。使读者读之无不为之感到哀伤。这就是川端的魅力。美到极致就是哀，也就是日本传统的物哀。
《伊豆的舞女》读后感想感受随笔心得
《伊豆的舞女》读后感想感受随笔心得
不知该如何评价这篇小说。少男少女朦胧的初恋，这怕是人间最美的风景之一了。描述这种情感的文艺作品有很多。但如《伊豆的舞女》这样，将这种情愫描述的如此动人的作品，却是极少的。如果想怀念一下纯真的少年时光，回忆一下某段遗憾错过的情感，就来读这篇小说吧！
其实这篇小说的故事很简单，人物也不多。描述的人物在现实生活中都很普通。但是每个人物都是栩栩如生，就像在读者眼前一样。这正是作者的厉害之处。不愧是诺贝尔文学奖得主。
作者并没有描写太多内容，只抓住了旅途中少年少女纯真朦胧的情愫这一点，巧妙再现了这一丝情感，于细微处打动了读者的内心。作品不一定要写的波澜壮阔、结构宏大，细微之处写到极致，一样可成为永恒的作品。
《伊豆的舞女》是川瑞康成早期的一个短篇，那淡紫色的哀愁风格鲜明地疯狂滋长着。它讲述了作者与歌女的一段刻骨铭心的爱情经历，整个故事像一本水墨连环画，轻松而凝重，又像一壶清茶隽秀而清新淡雅。
作为学生的“我”，为了派遣窒息的忧郁，独自去伊豆旅行。在旅途中，与一伙巡回卖艺的人邂逅，她们是舞女薰子，舞女的哥哥、嫂子等。于是，在四天的旅程中“我们”结伴而行，并渐渐建立起了纯真的友谊和信任。特别是“我”和舞女之间产生了纯洁而朦胧的爱情。旅行结束了，“我”站在返航的船头，心中无限惆怅……
川瑞康成的艺术感敏锐细腻，但《伊豆的舞女》却没有连贯的故事情节，似乎他的创作全是凭兴致进行的，独特的艺术构想，感人的美的艺术形象和悲哀的意境，使他的小说形成了鲜明的特色，而那纯洁舞女也成为他作品中纯洁无暇的象征。
同时，文中那种连贯首尾的伤感凄清和带有印象主义的唯美意境，总能抓住读者。如小说的末尾：“我任泪泉涌动……”，使那与舞女别离的无限惆怅和与舞女交往的往事的甜蜜，被作者用感觉上的清泉含蓄曲折地表现出来，生动新颖。
《伊豆的舞女》是一个忘情的故事，邂逅与告别，告别也就是永别，在这整个过程中，什么都未开始却已经结束了，整个故事就像一朵蓓蕾，叫人不忍心又不甘心。不忍心看着这两个年轻人有爱不能表达，有爱不能开放，不甘心眼睁睁地见他们那样分开，刚刚见面就要永别，这个爱情故事跟日本人心爱的樱花 一样，蓬勃而短暂，鲜艳的悲壮，也许就因为这样，深受人喜爱。
伊豆的舞女日语读后感
伊豆的舞女日语读后感
《伊豆的舞女》是日本作家川端康成的一部经典小说，讲述了一个关于爱情、成长和人生选择的故事。小说以其细腻的描写和深刻的情感而闻名，读后让人深受触动。
故事的主人公是一名叫做西村的青年，他在东京的一家公司工作，但内心却充满了对乡村生活的向往。在一次偶然的机会下，他来到了伊豆的一个小村庄，邂逅了一位名叫志津的舞女。志津是一个美丽而神秘的女子，她的出现改变了西村的生活，也让他对爱情和人生有了全新的认识。
通过西村和志津之间的故事，川端康成展现了对爱情和人生的深刻思考。在小说中，西村对志津产生了强烈的爱慕之情，但他却始终无法得到志津的真心回应。志津的内心世界充满了痛苦和挣扎，她对爱情和婚姻抱有深深的恐惧和不安。在这样的背景下，两人之间的感情变得复杂而深刻，让人不禁为他们的遭遇而心痛。
除了对爱情的探讨，小说还通过西村的成长故事，展现了对人生选择的思考。在伊豆的小村庄里，西村经历了许多人生的磨炼和考验，最终找到了自己内心的答案。他学会了放下对志津的执念，接受了自己的现实和命运，也找到了对生活的新的态度。这种对人生的思考和成长，让人深受启发和感动。
通过《伊豆的舞女》，川端康成向读者展现了一幅关于爱情、成长和人生选择的画卷。小说中的人物形象栩栩如生，情感细腻而深刻，让人不禁为之动容。读完这部小说，我深深地被故事所吸引，也对生活和爱情有了更深刻的思考。
在这个喧嚣的都市中，人们往往被功利和物质所迷惑，忽略了内心真正的需求。而《伊豆的舞女》通过对爱情和人生的思考，提醒我们要保持内心的纯真和真诚，珍惜当下的幸福，勇敢面对生活的选择。这部小说让我深刻地感受到了生活的真谛，也让我对未来充满了期待和希望。
总的来说，读完《伊豆的舞女》给我留下了深刻的印象。小说中对爱情和人生的探讨，让我对自己的生活有了新的认识和思考。我相信，这部小说会一直陪伴着我，让我在人生的道路上更加坚定和勇敢。感谢川端康成，让我有机会读到这样一部优秀的作品，也让我对文学和人生有了更深刻的理解。
《伊豆的舞女》观后感优秀作文600字
《伊豆的舞女》观后感优秀作文600字
《伊豆的舞女》的作者并没有描写太多内容，只抓住了旅途中少年少女纯真朦胧的情愫这一点，巧妙再现了这一丝情感，于细微处打动了读者的内心。这是一部值得一看的作品,这里给大家分享一些关于《伊豆的舞女》观后感，方便大家学习。
《伊豆的舞女》观后感1
一口气看完了《伊豆的舞女》(以下简称《伊豆》)，因为很久以前看过《雪国》啦，《湖》啦，《古都》啦，相比之下，《伊豆》更加清纯而忧伤。
川端的文字给人以细腻而又伤感的落差。明快一点的是对山野花草的描写。景色总是空旷，像是水彩渲染的雨过天晴。还有则是人物对话，动作，外貌描写。《伊豆》里的薰子就像是艺伎的代表一样，同川端在《雪国》里对驹子描写也是乌黑发丝、白晰皮膏、脸上红晕等等。实话说就像一个男子在呷茶时偷瞥一样。除了薰子外，《伊豆》里还有一个小配角——天城岭北口的中风老头，那个身边堆满没用纸袋的老人。“据说但凡能治中风的药方他都要弄到手，再依照他抓药。无论是来自翻过山峰的旅人之口，抑或是来自新闻广告。他并不扔弃一张信件或纸袋围，把它们放在自己身边……这些无用的旧纸便难以计数了。”中风老人似乎在被炉里等待结束，那些纸带或许是生的希望，抑或是生的渴望。主人公在老人临走前嘱咐他注意身体，“老人呆若木鸡，黄浊的眼睛微微一动，轻轻颔首”。我想这之后，一拉上纸门，老人就隔在了门内，大概永远再也不会有什么交集。他或许确实存在过，但在纸上只不过是一页。教科书上许许多多图片中的人们此刻在哪?又在做什么?明明我们只是这样近乎没有气息的存在，但还是想活着。不论因为在别人的记忆中有那么一个自己存在着，还是单纯的本能。主人公也是，舞女也好。曾经满路痴痴地追，直到船上离别，泪尽后，“最后，一切终归于零，那时我感到了怡然”。那是生命中美好的偶然，也是必然，可悲滑稽的是美好的脸庞、情愫种种最后都成了“过客”。《雪国》中驹子曾对岛村谈起她记日记的习惯，却得到岛村的一句“徒劳而已”，直到后来，不曾相信过这句话的她发现这一切都是“徒劳”，“徒劳”。有时候，对这种宿命的悲叹只不过是一种浪费(毕竟我只是一个小屁孩，吃过的盐，走过的桥都很少，于是出口难免猖狂，请多见谅)。
《伊豆的舞女》的纯真爱情读后感
《伊豆的舞女》的纯真爱情读后感
《〈伊豆的舞女〉的纯真爱情读后感》
读完《伊豆的舞女》，我的心就像被春风轻轻拂过，留下了一片温暖又略带怅惘的涟漪。
故事中的“我”，是一个孤独的青年学生，在伊豆的旅途中，邂逅了那一群流浪艺人，尤其是那个纯真可爱的舞女薰子。他们之间那若有似无、朦胧而美好的情感，让我仿佛置身于一个充满诗意与温情的世界。
记得文中有一处细节，让我深深地感受到了薰子的纯真与羞涩。那是“我”和薰子下棋的时候，她一开始因为紧张老是下错，那紧蹙的眉头，微微咬着的嘴唇，还有因为着急而微微泛红的脸颊，都显得那么生动可爱。当“我”故意让着她时，她那瞬间绽放的笑容，就像春日里盛开的第一朵樱花，灿烂而动人。她的眼睛里闪烁着惊喜和兴奋的光芒，那一刻，我仿佛能看到她内心的单纯和善良。
还有那次在茶馆里，薰子为“我”端茶的情景。她小心翼翼地捧着茶杯，脚步轻盈地走过来，眼神中带着一丝羞涩和期待。当她把茶杯轻轻放在“我”面前时，手指不经意间触碰到了“我”的手，她像触电般地缩回手，脸上泛起了红晕。那一瞬间的触碰，仿佛是两颗心在不经意间的轻轻碰撞，虽然短暂，却在彼此的心中激起了层层的波澜。 在爬山的过程中，薰子因为疲惫落在了后面。“我”回头看去，只见她额头上布满了汗珠，气喘吁吁的样子让人心疼。但她依然努力地跟上大家的步伐，眼神中透着坚定和倔强。当“我”伸手去拉她时，她先是犹豫了一下，然后把手放在“我”的手中。那一刻，她的手是那么柔软，却又带着一丝紧张的颤抖。
他们一起走过的那些小路，一起看过的风景，都成为了这段纯真爱情的美丽背景。比如在溪边，薰子蹲下身子，用手轻轻地拨弄着溪水，水花溅在她的脸上，她咯咯地笑着，那笑声清脆悦耳，仿佛能穿透人心。“我”在一旁静静地看着她，心中满是欢喜。
然而，这段爱情从一开始就注定了充满了无奈和离别。“我”是一个学生，有自己的学业和未来；薰子是一个舞女，生活在社会的底层，四处流浪。他们的身份和境遇，就像一道无法跨越的鸿沟，横在了他们的爱情面前。尽管彼此心中都有着深深的眷恋，但最终还是要面对分离。