小学美术个性化教学研究
个性化教育在小学美术教学中的运用
浅析个性化教育在小学美术教学中的运用[摘要]纵观国内外的教育发展方向，都把个性化教育放在重要的位置。
小学生的个性正处在发展阶段，在教学中如何针对小学生个性差异，抓住小学生的个性具有可塑性，进行指导，就显得尤为重要。
[关键词]个性化教育；因材施教一、因材施教，尊重学生的个性（一）根据不同的年龄特征，培养学生的个性在小学阶段，学生对美术的兴趣与爱好随着年龄的增长不断发生变化。
低年级的学生相对来说更喜欢用五颜六色的画笔来表达自己的思想情感，但却喜欢摹仿别人的作品，缺乏独立性。
针对学生的这一特点，我引导他们学会用自己的眼睛去观察周围的事物，用自己的头脑去回忆、思考，用自己的双手去表现所见所想及外界与内心世界，表扬那些富有强烈个性色彩的作品，鼓励他们要敢于创新，不要受任何清规戒律的约束。
课堂上我经常将个性鲜活的作品作为表扬的对象，让那些优秀的小画家们谈谈自己的想法和画法，培养他们自豪感和创造个性。
久而久之，孩子们的积极性被调动起来了。
孩子们都有一种你能做好，我能做得更好，你做得更好，我能做得更新奇的劲头，教学呈现出了“八仙过海，各显其能”的喜人氛围。
瞧！孩子们有的擅长画人物，有的擅长画动物，有的擅长画山水……凡是天上飞的、地上跑的、水里游的，平面的、立体的、抽象的、形象的，都能够尽显无遗。
既张扬了学生的个性，又达到了求异创新的教学目的。
中高年级的学生随着兴趣、爱好范围的扩展，对美术的兴趣相对低年级有所减退，开始由形象思维向抽象思维过渡，有了独立思考问题和分析问题的能力。
教师要注意保护他们的兴趣，授课环节设计得要生动，让比较枯燥的透视、比例、空间等难度较大的知识能让学生轻松地掌握，然后通过实践，让学生去体验成功的喜悦。
对于那些美术天份较高的同学要对他们提出更高的要求，帮助他们找出绘画的优点确定今后努力的方向，要抓住时机将其创作作品作为典范在班上展览。
这样既是对他们的一个鼓舞，又提高了其他同学对美的认识与理解，从而增强了他们学习美术的自信心和对美的进一步渴望与追求。
个性化教学
个性化教学摘要从现代小学美术教学中存在的问题入手，着重探讨如何在小学美术教学中实现个性化教学，促进学生能力发挥的问题。
关键词小学美术问题个性化教学新课程改革没有彻底改变小学美术教学中长期存在的不良现象，我们首先要正视这些不良现象，然后采取对策，改变这种现状，实现个性化教学。
一、小学美术教学中存在的问题1.模式化教学扼杀学生的个性化表达。
一些小学生在入学前极具绘画天赋，对生活的理解和表达有着不同的看法，但是经过一段时间的学习后，他们的个性化表达不再那么鲜明，而是趋向同一化。
这一点可以从六一儿童节举办的画展中看出。
老师并没有打开孩子们的心灵，反而在另一方面扼杀了孩子们的个性。
究其原因是老师在教学中没有遵照小学美术教学的根本宗旨，没有让学生完全表达自己的内心世界，直接伤害了学生的绘画潜能。
2.符号化教学忽略学生的特殊性要求。
在小学美术教学中，老师没有将注意力集中在学生的兴趣点上，不清楚学生喜欢的东西，小学生都比较喜欢新奇鲜活的东西，比如小猫、小狗、小虫子、卡通、机器人等等，这些都是结构比较复杂的物象。
而当下，不少老师却忽略了这一点，认为孩子们的认知能力只集中在简单的东西上，只能画一些简笔画等等，殊不知孩子们具有天然的综合能力和表达能力，在传统的模式化教学活动中，整齐划一，以统一的教学目标组织教学活动，忽视了学生的独特要求，降低了课堂教学质量。
3.课堂教学忽视学生的自主性学习。
目前的小学美术教学活动以课堂讲授为主，以老师为中心对学生进行灌输，忽略了学生的自主性地位。
美术课程的核心价值是关注学生的情感和心灵，培养学生的独特性和创新性。
但是教师在实际教学却没有实现这种核心价值，比如在画太阳时，教师总是告诉学生太阳是什么形状、什么颜色等等，并没有鼓励学生去画出自己心中想象的太阳，这种以物象为中心的教学忽略了学生的内心感受和个性表达，也扼杀了学生的创造性。
二、在小学美术教学中实现个性化教学1.倡导学生自主性学习。
小学美术教育创意课堂教学模式研究
小学美术教育创意课堂教学模式研究1. 引言1.1 研究背景小学美术教育是培养学生审美情感、创造能力和审美修养的重要途径，在当今社会受到越来越多的重视。
传统的美术教育模式往往注重技巧和规范，缺乏对学生创造力和想象力的培养，导致学生们在创作过程中缺乏自主性和独立思考能力。
探索新的教学模式成为当前小学美术教育的重要课题之一。
随着社会的发展和教育理念的更新，创意教育逐渐成为教育研究的热点领域。
在小学美术教育中引入创意教学模式，能够激发学生的创造力和想象力，培养学生的综合素质和创新精神。
对小学美术教育中的创意教学模式进行研究具有重要意义。
通过对小学美术教育的研究，我们可以更好地了解当前教育模式存在的问题和不足，进一步探讨如何引入创意教学模式，提升教学质量和效果。
研究小学美术教育创意教学模式也能够为未来教育改革提供借鉴和参考，推动教育向更加多元化、创新化的方向发展。
1.2 研究意义小学美术教育创意课堂教学模式研究的意义在于：1. 帮助培养学生的创造力和想象力。
通过创意教学模式，可以激发学生的创造力，让他们在艺术创作中展现个性和创意，培养他们独立思考和解决问题的能力。
2. 促进学生全面发展。
美术教育作为一门综合性学科，不仅能够培养学生的审美情趣和艺术修养，还可以促进学生综合素质的提升，培养他们的情感、思维和审美能力。
3. 提高教学质量和效果。
创意教学模式能够使教学更加生动有趣，激发学生学习的兴趣和热情，促进学生的积极参与和主动学习，从而提高教学的效果和质量。
4. 推动美术教育的创新和发展。
通过研究小学美术教育创意课堂教学模式，可以为美术教育的改革和创新提供新思路和新方法，促进美术教育的健康发展和进步。
2. 正文2.1 小学美术教育的现状分析小学美术教育是我国基础教育的重要组成部分，其在学生的全面发展中起着至关重要的作用。
目前小学美术教育存在着一些问题和挑战。
由于课程设置的限制和教学资源的不足，许多学校的美术教育课程缺乏针对性和趣味性，学生往往对美术学习缺乏兴趣和动力。
小学美术创作教学中的个性化指导
小学美术创作教学中的个性化指导在小学美术教学中，创作教学是培养学生创造力和想象力的重要环节。
然而，每个学生都具有独特的个性、兴趣和天赋，因此，个性化指导在小学美术创作教学中显得尤为重要。
个性化指导，顾名思义，是根据每个学生的特点和需求，为其提供有针对性的指导和支持。
在小学美术创作教学中，这种指导能够激发学生的创作热情，帮助他们发掘自身的潜力，提高美术创作能力。
首先，要实现个性化指导，教师需要充分了解学生。
这包括了解学生的兴趣爱好、性格特点、学习风格以及已有的美术基础。
通过课堂观察、与学生交流以及对学生作品的分析，教师可以逐步掌握每个学生的情况。
比如，有些学生对色彩特别敏感，喜欢用鲜艳的色彩表达情感；而有些学生则更擅长用线条来描绘物体的形态。
了解这些差异后，教师在指导学生创作时就能有的放矢。
在教学过程中，教师应尊重学生的创意和想法。
小学生的思维往往天马行空，充满了童真和想象力。
当学生提出独特的创作主题或表现方式时，教师不应轻易否定，而应给予鼓励和引导。
比如，一个学生想要画一幅“太空城市”，但不知道如何下手，教师可以引导他先思考太空城市的建筑形状、交通方式等，帮助他将抽象的想法具体化。
提供多样化的创作素材和工具也是个性化指导的重要方面。
不同的学生可能对不同的素材和工具感兴趣。
有些学生喜欢用油画棒，因为它色彩浓郁、易于涂抹；有些学生则更喜欢水彩，因为它能营造出清新、透明的效果。
教师可以准备丰富的材料，让学生根据自己的喜好进行选择。
同时，对于一些有特殊需求的学生，教师还可以提供特殊的工具，如手指画颜料、立体塑形材料等，以满足他们的创作欲望。
个性化的评价方式对于学生的发展也至关重要。
传统的评价往往侧重于作品的完成度和技巧，而个性化评价则更关注学生在创作过程中的进步、创意的展现以及个人风格的形成。
教师可以针对每个学生的特点，指出他们的优点和不足，并提出具体的改进建议。
比如，对于一个在构图方面有所欠缺的学生，教师可以建议他多观察生活中的场景，学习如何合理安排画面元素。
在美术教学中引导学生个性化发展
在美术教学中引导学生个性化发展《美术课程标准》中指出：“美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。
”然而，小学美术教学中经常会出现很多令人不太满意的地方。
具体表现为教学过程程式化，教材处理简单化，课堂气氛异常沉闷，教学结构单一，教学语言平淡，作业内容呆板等等。
怎样让美术课既富有浓郁美感又具有育人功能呢？在美术教学实践中，我尝试创造性地处理教材，合理创设课堂气氛，优化组合课堂教学结构，讲究教学语言艺术，精心设计作业形式等，进行了积极的探索与实践，取得了较好的教学效果。
一、精心处理教材许多美术教师认为，小学美术课教学无非就是让学生学习绘画技法，激发学生的学习情感和爱国热情，因而在整个教学过程中仅仅侧重于讲授绘画的方式方法，而忽略了教材的艺术性处理。
对教材的处理也仅仅停留在单一的教学模式上，也就是将课本上的学习内容演变成自己的教学流程，根本没有自己独特的教学个性。
其实，教材的处理应在遵循课堂教学总原则的前提下，根据教材内容和学生实际，发挥教师的独创性，对教材进行特殊性处理和艺术性加工。
二、营造课堂气氛美术课和其它科目相比，有其独特性，是属于一门轻松愉快的课程。
在教学过程中，信息的相互传递是全方位的。
因此，师生之间、学生之间必须不断地进行多向交流。
当这种交流传递形成良性循环时，学生的个性就能得以充分展示。
教学双方也随之产生良好的效果。
在多年的教学实践中，我一直把学生当作知心朋友，努力营造愉快轻松的课堂气氛，让学生能在这种和谐的气氛中潜移默化地愉悦心理，掌握各种美术技能。
即使有些同学美术基础功底比较差，但只要我们用赏识的目光、鼓励的言语去激发他们的学习兴趣，挖掘他们的内在潜力，就能让学生在情绪高涨的状态下保持强烈的求知欲望。
在这种状态下，学生比较容易接受老师的教导，并能转化成进步的动力，从而使教学达到预期的效果。
三、优化教学结构课堂结构最优化，是指正确处理课堂教学诸因素之间的关系，科学合理安排教学环节，使课堂教学环环相扣，步步为营，循序渐进，重点突出，层次分明，时间分配得当，以取得最佳的教学效果。
美术课教学实践研究(3篇)
第1篇摘要：美术课作为一门培养学生审美情趣、提高审美能力的重要课程，在我国基础教育体系中占据着重要地位。
本文通过对美术课教学实践的观察和分析，探讨美术课教学中的问题，提出相应的改进措施，以期为美术教育的发展提供参考。
关键词：美术课；教学实践；问题；改进措施一、引言美术课教学是培养学生审美能力、提高综合素质的重要途径。
在我国，美术教育已经取得了长足的发展，但仍存在一些问题。
本文通过对美术课教学实践的观察和分析，探讨美术课教学中的问题，并提出相应的改进措施。
二、美术课教学实践中的问题1. 教学目标不明确部分教师在教学过程中，对教学目标的认识不够清晰，导致教学内容的安排和教学方法的选择不符合学生的实际需求。
2. 教学方法单一一些教师习惯于传统的教学模式，即以教师讲解为主，学生被动接受。
这种单一的教学方法限制了学生的创造性思维和自主学习能力的发展。
3. 教学评价不合理部分教师对学生的评价过于注重结果，忽视了对学生过程和方法的评价。
这种评价方式不利于激发学生的学习兴趣，也不利于培养学生的创新精神。
4. 教学资源匮乏一些学校的美术教学资源匮乏，如教材、教具、场地等，导致美术教学效果不佳。
5. 教师专业素养不足部分教师对美术教学的认识不够深入，缺乏专业素养，导致教学质量难以提高。
三、美术课教学改进措施1. 明确教学目标教师应根据学生的年龄特点、兴趣爱好和认知水平，制定合理的教学目标。
同时，要关注学生的全面发展，注重培养学生的审美能力、创新能力和实践能力。
2. 丰富教学方法教师应采用多种教学方法，如启发式教学、探究式教学、合作学习等，激发学生的学习兴趣，培养学生的创新思维。
3. 合理评价学生教师应关注学生的学习过程，注重对学生学习方法的评价，鼓励学生自主探究，培养学生的创新精神。
4. 拓展教学资源学校应加大对美术教学资源的投入，完善教材、教具、场地等设施，为学生提供良好的学习环境。
5. 提高教师专业素养教师应积极参加专业培训，提高自身的专业素养，不断丰富教学经验，提高教学质量。
个性化教学在小学美术教学中的运用
教师 没有把所 设计 的教 的 目的 向学生表 述清 楚 ， 学生 也没有 将在 英 语教 学活 动 中 学的 目的向教 师 表 明 。因为 教师 在教
采用传统的“ 满堂灌” 进行教学， 其低效是可 以预见的。 有效
教 学 的关键 是 学 生的 参与 。有 效 教学 重 点在 于教 师对 学 生 学 习 的引导 ， 而 非 教师 教给 学 生什 么具 体 的知 识 。 有 效教 学 是 以 改变 学 生 学 习方 式 、 方 法为 基本 目标 ， 并 在此 基础 上 实
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个性化教学在小学 美术教学 中的运用
张梅杨
许 昌市郊裴 山庙 小学 ，河 南
美术 ， 是人类 的精神产物 ０ ０
论墼 新课标提 出， 小学美术不同于其他文化课程 ， 它 旨在培养学
生的整体 艺术修养。 而个性化绘画可 以培养小学生的想象 力与创造力， 要培养学生独特的个性， 就是要使学生的个性 得到 自由的发展 ， 增强他们 的主体意识 ， 形成开拓精神、 创 造才能， 提高其个人价值 。 我认为， 个性化教学在小学美术 教学 的应用 中。应该注意 以下几个方面：
现教学质量效率的不断提高， 其结果也是推动了学生的全面
发展。 从英 语 教 学的角 度来 盾 ， 要 促进 学 生基 本 能力和 基 础 知 识的提 升 ， 促进 学生对 问题 思考 、 解 决能 力的提 高 ， 特别 是 学 生创新 思维 的发展 ， 都 要求 在课堂 教学 中突 出学生 主体 地
在小学美术教学中促进学生学习兴趣的研究
在小学美术教学中促进学生学习兴趣的研究1. 引言1.1 研究背景在小学美术教学中促进学生学习兴趣的研究背景美术课程在小学教育中一直扮演着重要的角色，不仅可以培养学生的审美情趣和创造力，还可以锻炼学生的观察和表现能力。
在当前教育环境下，学生的学习兴趣逐渐下降，尤其是在美术领域，很多学生对美术课程缺乏兴趣，表现出对画画和创作的抵触情绪。
这种现象不仅影响了学生的学习效果，也影响了他们的综合发展。
如何在小学美术教学中促进学生的学习兴趣成为了一个亟待解决的问题。
通过研究在小学美术教学中促进学生学习兴趣的方法和策略，可以帮助教师更好地引导学生，激发他们对美术的兴趣，提高他们的学习积极性和创造力。
这不仅有利于学生的个人发展，也有助于提高教学效果和教育质量，进一步推动美术教育的健康发展。
对于在小学美术教学中促进学生学习兴趣的研究具有重要的理论和实践意义。
1.2 研究目的研究目的是为了探讨在小学美术教学中如何促进学生学习兴趣，提高他们的学习积极性和学习效果。
通过研究美术教学中存在的问题和不足，寻找有效的方法和策略，帮助学生更好地接受美术知识，提升他们的审美能力和创造力。
也旨在为教师提供更科学、更有效的教学指导，使他们能够更好地引导学生，激发学生对美术学习的热情与兴趣。
通过研究促进学生学习兴趣的方法和实施效果评估，可以为小学美术教学的改进和提高提供有益的参考和建议。
最终目的是为了构建一个良好的美术教学氛围，让学生在快乐中学习、在学习中成长，实现美术教学的最终目标。
1.3 研究意义在小学美术教学中促进学生学习兴趣的研究具有重要的意义。
美术是培养学生创造力、审美能力和情感表达能力的重要途径，而学习兴趣是学生主动融入学习、提高学习积极性的关键因素。
通过研究如何促进学生在美术学习中的学习兴趣，可以有效提高学生的学习效果和学习动力，进一步促进学生全面发展。
随着社会的发展和教育改革的深入，学生的学习需求也在不断变化。
传统的美术教学模式可能已经无法满足学生多元化的学习需求，因此有必要探讨如何通过创新教学方法和手段，激发学生对美术学习的兴趣，提高他们的学习积极性与参与度。
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小学美术个性化教学研究随着素质教育的全面深入,美术教育越来越受到人们的重视,尤其是小学阶段美术教育的重要性更加突显。
美术教学的个性化教育的研究,突破传统的教学模式,深化教学的改革,通过创造多种条件使学生在最有利的情况下得到最充分发展,充分发挥学生的主观能动性和个性潜能,全面提高学生素质,在探索新的课堂教学模式的过程中,促使美术教学的个性化发展,从而实现教育、教学的个性化。
浅析小学美术的个性化教学；一．个性化教学的内涵及其开展条件；1：个性化教学的内涵；个性化教学首先是指尊重学生个性；1、创造良好的教学环境；（1）教学硬件设施的完善；2、创造良好的课堂氛围；（1）在教学中要确立平等的观念；（3）充分发挥学生的主动性；的时间以充分自由的表达自己的感受；二：个性化教学实施的方法；1.树立以人为本的教育理念；由于现代教育活动的复浅析小学美术的个性化教学一．个性化教学的内涵及其开展条件：个性化教学的内涵：个性化教学首先是指尊重学生个性。
同时，个性化教学更是指充分尊重学生的主体地位，以挖掘学生的个体潜能，促进学生个性发展的教学。
因此，我认为，小学美术个性化教学是以学生的发展需要为中心，以培养学生的良好个性为目标，以学生在美术学习中所表现的个别差异为基础，以学生为主体积极参与美术教学过程，自主探索学习，让每个学生在美术学习的各个领域找到表现自我的方式，并达到某种完善的程度，从而促进学生素质提高的教学。
在每个学生的成长过程中都具有独特的个性。
即个体与他人相比在智力、非智力等心理因素上存在着相对的差异性。
学生的个体差异，既是个性化教学的前提，也是个性化教学的结果。
承认并发展学生的个别差异，是个性化教学的重要内容，要注重发展学生的个性与特长，促进学生的全面发展。
个性化教学的开展条件：1、创造良好的教学环境（1）教学硬件设施的完善。
学校应创造条件设置专用美术教室，有条件的学校可以配备多媒体教学设施，使美术教学能多层次、多角度地呈现丰富的教学信息，以达到创设情景、激发兴趣、培养个性等目的。
（2）要根据学生的心态和美术教学的不同内容，灵活安排课程的设置，以激发学生的审美情趣，促进学生审美个性的发展。
2、创造良好的课堂氛围（1）在教学中要确立平等的观念。
教师不要以一种权威的形象出现在学生面前，那种居高临下硬性灌输的教学方式，既会抹煞美术作品客观上所提供的多样、微妙的信息，也会压抑每个学生在教学活动中主观因素的发挥。
因此，只要在教学过程中做到师生平等交流，教学民主，允许学生发表与教科书、与教师、与同学不同的观点，理解学生，鼓励学生要乐于表现自己，建立学习的自信心。
在教学过程中教师要放下“老师的架子”与学生真诚交流，才有助于培养学生鲜明的个性。
（2）充分发挥学生的主动性。
在美术教学中，教师要给每个学生以自主探究、自由表达的机会。
当课堂上呈现一件新奇的美术作品时，学生在此瞬间，把他们看到的、感受到和体味到的东西会聚到一起，会表现出较强的表情、姿态、动作和声音。
此时教师不仅不能制止、训斥学生的随意和不守规矩，相反教师应支持、鼓励甚至激发学生的表现欲，并给他们一定的时间以充分自由的表达自己的感受。
这样，通过学生的自主探究，，而且有效地培养了学生的学习自主性，发展了学生的学习个性。
二、个性化教学实施的方法：1.树立以人为本的教育理念。
正确的、先进的理念对人的实践活动具有重要的指导意义,因而在实践中常常倡导理念先行,实施个性化教学也需要有先进的理念来指导。
个性化教学的核心是促进学生的个性发展,在教学中充分尊重学生,发挥学生的主体性,这就需要以人为本的教育理念的指导。
以人为本,首先要尊重人的个性,即尊重学生的个人价值;其次,要发展和完善学生的个性,让学生能够形成合理的知识结构、良好的品质和健康的体魄。
在实际教学中,我们应该根据学生的个性“因材施教”。
个性化教育是指在充分尊重学生个性特点的基础上的教育实践。
这就要求教师在课堂上和作业评价中改变原来的传统观念和习惯方式，使更多学生能在这种全方位的美术教学中发展综合艺术能力创造能力与健全的个性，从而真正体现美术教育的本质和内涵。
由于现代教育的活动的复杂性、多样性，不可能有哪种教学模式适用于一切课堂教学活动。
美术教育的最大特点是情感性和个性，虽然传统是现代的渊源，现代是传统的延续和发展，但在旧教学论指导下的教学实践，把教学作为一个封闭系统，以教师为中心，把教学主体置于被动地位，抹杀了学生的个性，面对心理品质各异的学生采用同一的教学模式，同一的教学手段，不顾学生的兴趣和个性特点。
这种划一的教学要求和标准不利于使每个学生得到主动发展，随着时代的发展和社会对人才价值取向的变化，美术教育应注意探索新的教学形式，开拓学生视野，尊重学生个性，创设发挥想象力的空间。
个性化教育是指教学要从学生出发，教师既要对全班同学提出统一要求，又要按照每个学生的个性特点，把集体指导和个别指导结合起来，使每个学生的才能都得到充分的发展。
个性化教育原则是学生身心发展客观规律在教学中的反映，也是辩证唯物主义实事求是思想作风在教学中的体现。
学生身心发展在一定阶段有共同的特征，又有个性特点，教学中只有针对学生的共同特征和个性特点施教，才能收到理想的效果。
以学生为主体是个性化教育的中心。
一切教学活动都要服务和服从于主体，都要充分调动学生积极地参与教学活动中来。
教学中注重学生的心理感受和优良个性的发展形成，创设教育情景，挖掘学生内在潜能，培养开拓和创新精神。
实践证明，大多数学生因个性的差异，都有自己的想法。
培养学生良好个性发展，就是要求学生克服思维定式，不受习惯、传统的思路、方式、方法的影响，充分发挥想象力，从不同角度，不同途径去思考问题。
美术教学应把发展学生的个性放在首位，做到因材施教，因人施教，不应以统一的标准和模式来要求他们，而是让学生充分显示和发挥自己的个性，鼓励他们在观察与表现中不拘泥于客体的外在形象，任意将，观察视点扩展，表现出自己的思想和感受。
课堂上的个性化教育教师要培养学生创造性思维活动，就必须在课堂上始终贯彻个性化教育，探索出富有个性的独特新颖的教学方法，力争使更多的学生积极参与教学活动，将蕴藏在学生身上的宝贵资源，积极开发，才能培养真正具有创造性的人才。
首先教师要深入调查研究学生，努力做到知才、识才，不仅要了解全班学生的一般特点，而且更重要的是了解每个学生的个性特点，比如哪些学生擅长用写实的方法，哪些学生擅长用写意的方法等等，只有这样，才能从他们的实际出发，有的放失的进行教学，使全班同学在各自不同个性的基础上发展自己。
再者，要善于把集体教学和个别指导结合起来。
教师要处理好一般与个别、集体与个人的关系。
在教学中注重营造有利于创新教育的环境，通过教学活动使每个学生的创造能力在原有的基础上有所提高。
也就是说教师的课堂教学目标不求全体学生达到同一水平，而是让每个学生能够自主的发挥能动性，尽可能的提高自己的创造力。
例如让学生写生一幅素描头像的课，学生可以用结构画法，也可以用明暗画法，还可以用漫画的形式等，不拘一格。
课堂上要以极大的热情鼓励学生敢于超越自己、超越别人、超越过去。
要告诉学生没有固定的模式，没有不可变的方法，其作品求创新、标立异，突出个性，要在直觉引导下令辟蹊径。
总之，美术教师要改变教育观念，主动的更新知识结构与教育方法，充分挖掘美术教学内容有利突出个性的因素，营造良好氛围，充分发挥美术学科提高学生创新能力的功能。
在美术教学中，努力创造一种轻松的氛围，对有个性的表现多加赞同，使学生充满自信，学生的愿望得到实现，表现才得到了施展，从而刺激发展了他们的个性。
（1）教学目标学生本身就具备独特的个性，而教师所做的只是把他们身上的创造力尽可能地激发出来。
教师应适当控制学生的绘画技巧，但不是去规范他们的想法。
在全面了解学生个性特征的基础上，充分开发他们的潜能。
对学生进行美术教育时，不要一味地灌输如何掌握各种技术技巧，我们的美术教育不是单纯要培养一个个小画家，而是要让学生从中感受美、发现美、创造美。
教师所要做的只是提供一个自由轻松的空间，让学生们充分发挥自己的想象力，创造力，并在学生出现困难时鼓励、启发和引导他们，让学生的个性得到充分的发挥。
（2）用多媒体调动多种感官。
实验表明，学生的学习思维主要属经验型，即学生在进行逻辑思维时，需要具体的形象、感性的材料等感性经验的支持。
据心理学家研究，人类通过五官吸取知识的比例是：视觉80%、听觉11%、嗅觉3.5%、触觉1.5%、味觉1.0%，通过视听获取的知识信息高达90%。
（3）教师可采用主动在教室里来回走动的方式“接近”学生，缩短与他们之间的空间距离，从而缩短师生的心理距离，为全体学生积极主动参与创造条件。
（4）绝大部分学生对教师有一种畏惧心理，教师应给予学生安全感，制造和谐、幽默、舒适的氛围。
（5）把教室某一处墙面作为作品展区，展览课堂绘画作品，让学生在“看”中参与。
学生对此较感兴趣，看得仔细，学得认真，因为这时的看，关系到自己的具体操作。
教师若再在此基础上介绍一下那些作品构图、色彩等方面的优点，那么学生掌握得就会越快，越全面。
2．教学方法（1）学生独立学习。
教师可尝试不规定主题，由学生任意作画的方法，作画过程中学生可以随时提问，教师则随时提示、检查和讲评。
画到一半时，教师坐下来读一篇童话，学生边画边听，这样童话里的人物、鸟儿、花草、各种景物不仅可以丰富儿童作画时的想象力，还能启发学生和老师一起设想童话中的情境，促进学生独立思考能力的发展，使学生个人情感与个性充分自然释放。
（2）读诗词既可激发学生的想象力与情感，又可增加学生的文学艺术修养，同时加强了对中国传统文化的热爱。
（如：岑参的诗中“旷野看人小，长空共鸟齐。
”既说明了近大远小的透视道理，又描述出一幅画面。
）（3）尝试放学生喜欢、有情感体验的、有场景感的歌曲或音乐。
（如学生感兴趣的宫崎峻的动画主题曲）。
（4）对学生进行个别指导。
根据学生兴趣爱好与基础不同，进行不同要求的艺术教育辅导。
（5）学生走上讲台，让他们在“教”中参与。
改变传统教育中，师讲生听，教师高高在上，学生惟命是从的状况。
（6）评论自己和他人的作品，利用他自己创作的图像和作品进行介绍和展示。
个性化教育是未来教育的重要特征，它在承认学生共性的前提下，在教学过程中强调学生个性的培养和发挥，突出学生的个体差异性。
美术课与其他学科相比，最突出的特征是它的表现性、多样性和个性化。
在美术创造活动中只有强调个性的表现，提倡独出心裁，才可能促使学生产生创造力和探索欲望。
一、个性化培养的意义：人的个性是在气质基础上的社会实践性发展，气质是个性的遗传的生理基础。
个性形成的另一遗传生理基础是潜能。
我们不同意“遗传决定论”，因为潜能不能直接形成个性能力，倘无外在条件的影响，潜能也许只能永远潜伏。