芭蕾舞剧音乐赏析
芭蕾经典赏析（3）《天鹅湖》
芭蕾经典赏析（3）《天鹅湖》展开全文魅力永存的《天鹅湖》《天鹅湖》的故事取材于德国中世纪的民间传说。
讲的是年轻的王子齐格弗利德在皇宫中与同伴庆祝自己的成年日并被封为骑士的那天黄昏，看到了一群天鹅，他跟随她们来到了天鹅湖畔，爱上了其中一只最美的白天鹅——奥杰塔，并向她起誓在皇宫的选妃舞会上将选她做自己的新娘。
但在舞会上，王子却被魔王罗德巴特带来的外表酷似白天鹅的黑天鹅奥吉莉娅所迷惑而背叛了奥杰塔，当他发现自己上当受骗后冲向天鹅湖边请求奥杰塔宽恕，经过与魔王罗德巴特的一场搏斗，王子战胜了魔王并冲破他的阻挠，重新获得了奥杰塔的爱情，一对有情人终于战胜了邪恶，重新站在了一起。
这就是《天鹅湖》一剧的故事梗概。
全剧共分四幕。
当序曲结束、第一幕的帷幕拉开时，王子齐格弗利德像一束阳光投到了舞台上，开始跳他的第一个变奏。
那一连串大跳动作和大小舞姿上的旋转刹那间给我们带来了一股青春的活力和不可遏制的快乐，展现出他年轻英俊、内心充满幸福的形象。
因为今天是他18岁生日，同时在这一天还要按当时的风俗习惯举行封他为骑士的仪式。
王子变奏结束后，他的家庭教师和皇宫的小丑上场与王子一起跳一小段舞蹈，然后王子的伙伴们也加入到他们之中舞蹈。
在紧接着的大型华尔兹以独舞、领舞、4人舞、男女群舞等多种形式，多层次、立体化地表现出王子生日上的欢乐气氛。
接着是把王子封为骑士的哑剧性场面，编导努力使哑剧场面舞蹈化，比如母后和男女宫廷的出场不再是过去那样一般式的过场戏，而是有舞步、有对比、有调度，整个仪式充满一种庄严的气氛。
受封骑士仪式结束后是一段程式化的古典芭蕾3人舞，它包括3个舞，两个女变奏、一个男变奏和结尾。
王子在这段一人舞中比他的第一个变奏显得更加优雅、稳重，使人能感到受封为骑士后的王子似乎更加成熟起来了。
3人舞之后是王子与小丑、家庭教师及贵妇们的一段舞蹈化的哑剧场面。
在紧接着的一大段波罗涅兹舞中王子的内心世界发生了戏剧性变化。
当夜幕降临，一天的节日气氛达到高潮时，音乐突然从辉煌、庄严变得宁静而富有神秘感。
芭蕾舞剧《红色娘子军》的音乐与舞蹈探析
2020-03文艺生活LITERATURE LIFE，芭蕾舞剧《红色娘子军》的音乐与舞蹈探析张海东（辽宁芭蕾舞团，辽宁沈阳110000）摘要:芭蕾舞剧《红色娘子军》作为中国第一部成功借鉴欧洲芭蕾形式而创作的大型现代舞剧，是一个时代所能产出的最佳作品。
芭蕾舞剧《红色娘子军》的音乐创作上体现了音乐主题鲜明的特征，舞蹈编创上则体现出动静对比鲜明的特征。
其音乐与舞蹈在剧中的交织展衍，产生了十分强烈的戏剧性，创造出赏心悦目的艺术效果。
关键词:《红色娘子军》；音乐；舞蹈中图分类号：J723；J618文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2020）09-0097-01一、引言舞剧《红色娘子军》作为中国成功借鉴欧洲芭蕾形式而创作的大型现代舞剧，，它多元而复杂的艺术内质都让我们有理由相信，解读它、研究它，可以成为一项耐人寻思的工作。
本文以1970年版的舞剧《红色娘子军》音乐、舞蹈进行综合研究，探寻其音乐特点和舞蹈特色。
二、芭蕾舞剧《红色娘子军》的音乐与舞蹈特征（一）音乐主题鲜明1.娘子军主题。
作曲家选用了同名影片中的《娘子军连歌》，作为这部舞剧音乐的贯穿主题之一。
“主题动机”（la-la-re）是一个纯四度的音程结构，成为贯穿全剧的音乐素材，根据剧情发展给予不同形式的变化处理。
娘子军主题动机出现在多个舞蹈场景的音乐中，成为全剧音乐最坚实的“底色”。
娘子军主题不同的地方所起到的作用也不相同，如：在第二场，以女声合唱形式展现红色娘子军的飒爽英姿；过场中的音乐是由“娘子军主题”发展而来，这段音乐气势磅礴，塑造出红军战士英勇无畏、所向披靡的伟大形象；最后部分以极快的速度，混声合唱的形式完整再现，以极强的号召性将舞剧推向高潮。
2.吴清华主题。
吴清华主题音调素材和调式与《娘子军连歌》有着紧密联系，其内涵和意韵更为丰富。
如：序幕中，被铁链吊在木柱上的吴清华双目圆睁，一个昂首摆头，乐队激昂、铿锵有力地奏出音乐主题，主题具有小调风格，开始的“主题动机”给人一种不屈、愤怒、反抗的音乐形象，其中三短一长的节奏组合和四五度的音程跳进，使这个音乐主题获得一种戏剧性张力。
芭蕾舞剧《斯巴达克》的音乐分析
当代音乐2018年第4期MODERN MUSIC 芭蕾舞剧《斯巴达克》的音乐分析李冬妍[摘要]芭蕾舞剧《斯巴达克》是俄罗斯著名作曲家哈恰图良的经典之作，他是真正融入亚美尼亚生活中去的民族艺术家。
哈恰图良在创作这部舞剧时说过：《斯巴达克》在创作方法和以往的作曲家有所不同，我把这部舞剧深入展开的艺术形象和突出的富有感情的音乐戏剧结构相融合，形象地描述了一幅古罗马时期战争的画面，通过音乐与舞蹈之间的完美配合，呈现出一部史诗性的古代题材与现代元素相结合的作品。
本文通过对这部舞剧的剧情了解加以对音乐演奏方面进行分析。
[关键词]哈恰图良；斯巴达克；音乐分析；主题与主题变奏[中图分类号]J614 [文献标识码]A[文章编号]1007-2233 (2018) 04-0080-06“以心灵表演出来的翩翩起舞”是普希金的诗句，他 准确地表达了俄罗斯芭蕾舞表演的实质，而美妙绝伦的音 乐更使芭蕾锦上添花。
俄罗斯著名的作曲家柴可夫斯基、斯特拉文斯基等作曲家的作品对俄罗斯芭蕾具有独特的意 义，从最初的舞蹈音乐到现代的舞剧交响，出现了一系列 经典的作品。
其中还有一位作曲家的两部作品也是举世闻 名的，《加雅涅》和《斯巴达克》都是他的经典之作。
他 就是阿拉姆•伊里奇•哈恰图良。
哈恰图良是苏联作曲家、教育家、指挥家、社会活动 家。
他的作品受到了亚美尼亚民间说唱的影响居多，作品 的整体气势磅礴、宽广、绘声绘色、富有诗意。
色彩鲜明、情感热情洋溢，同时吸收了很多亚美尼亚民间音乐的特点，如山地民歌、农村民歌、民间器乐曲等。
他的调式结构是 运用全新的把亚美尼亚音乐和欧洲的调性体系加以结合创 作，充分表现了东方曲调的特征。
配器方面也是新颖独特 的，经常出现不同的音响效果。
是真正融人到亚美尼亚生 活中去的民族艺术家。
1950—1954年间，哈恰图良创作了芭蕾舞剧《斯巴达 克》，1956年在列宁格勒基洛夫歌舞剧院首演，获得成功。
很多编导们都热衷这部芭蕾舞剧。
《天鹅湖》的音乐赏析
《天鹅湖》的音乐赏析
《天鹅湖》是1876年俄国作曲家彼得伊里奇柴可夫斯基创作的芭蕾舞剧，它创作完成后，便风靡了大量的观众。
柴可夫斯基为该剧谱写了一支受欢迎的乐曲《天鹅湖》，也就是我们熟知的“天鹅湖”，它广受赞誉，被誉为一部芭蕾史诗作品。
《天鹅湖》的音乐具有杰出的艺术价值，其乐曲风格多样，表达了主题作品的主题，它是一种神秘而又神奇的作品，它把愤怒、痛苦、高兴，以及快乐和悲伤等情感混合在一起，形成一部感人肺腑的芭蕾舞剧。
首先，柴可夫斯基用淡定、安静的音乐带领观众进入一个美丽的湖边，随后，节奏变快了，乐曲表现出了天鹅的狂乱舞蹈，然后，又慢慢的回归到宁静的湖边，使观众觉得宁静而幸福。
《天鹅湖》的乐曲构成丰富多彩，展示了柴可夫斯基的技巧。
他把不同的节奏、音乐理论和技巧构建在一起。
在这部芭蕾舞剧中，柴可夫斯基用古典爱乐曲来显示优美的背景音乐，用大号协奏曲强调张力和重复，用小号协奏曲强调扬声器的变化，用弦乐组曲强调动态变化，用奏鸣曲来传达欢乐，用室内乐来传达宁静和温柔，并用三重奏曲来突出音乐主题，最终形成一幅华丽的画面。
《天鹅湖》乐曲把各种音乐元素融合在一起，使芭蕾舞剧表演更加完美，这首乐曲的成功不仅取决于它的音乐本身，更取决于它如何与舞蹈相结合，演员们用动作和表情来表达柴可夫斯基的音乐思想，并以精彩的舞蹈表现出来，从而将舞台升华为芭蕾史诗。
《天鹅湖》乐曲是一部古典音乐的杰作，它包含了柴可夫斯基的
情感、理论、艺术、词曲、舞蹈等元素，这首乐曲的成功表明了芭蕾舞剧的深远影响力，并且也表明了芭蕾舞剧的魅力。
正是由于《天鹅湖》的伟大乐曲，它成为了一部不朽的芭蕾作品，无数的芭蕾舞者都会在舞台上用它重温经典，使它在世界上流传不衰。
《天鹅湖》音乐鉴赏
《天鹅湖》音乐鉴赏
———————————————————————————————— 作者:
———————————————————————————————— 日期：
《天鹅湖》音乐作品赏析
文学与艺术传媒学院０９广告四班
肖淞月
芭蕾舞在西方被称为舞蹈艺术皇冠上的明珠，柴可夫斯基的《天鹅湖》,是芭蕾音乐的典范作品。《天鹅湖》取材于神话故事,描述被妖人洛特巴尔特用魔法变为天鹅的公
开幕场景,显示了柴可夫斯基富于幻想的情景描绘能力。轻盈的小提琴和流畅的竖琴声似在表现波光粼粼的湖水。如泣如诉的双簧管奏出主题，悲剧气氛随着代表巫师形象的圆号的戏剧性介入得到加强。接踵而来的圆舞曲生动而美妙。但即刻被乐队的爆发所打断。形成对比的是独奏小号以富于表现力的“卡巴莱”形式引入的第二主题具有较为轻松的幽默的情趣。活泼的天鹅之舞过后，来自木管的持续节奏乐句把人们带入场景,紧接着的竖琴声颇有华丽色彩。这为小提琴略显踌躇的进入创造了条件。富于表现力的小提琴旋律似在描绘白天鹅奥杰塔细微而脆弱的举止
第三分曲是另一个舞蹈场面。舞台上出现天鹅的行列，奥杰塔的同伴们登场。她们发现王子,围拢来保护奥杰塔。奥杰塔告诉她们：＂他是善良的,你们走吧。"伴随着奥杰塔这个舞蹈动作的,是双簧管的独奏。王子扔掉弓，向奥杰塔表白爱情,并告诉她说,他想杀死洛特巴尔特，使她获得自由。公主凄然告诉他说，这是不可能的，除非有一个准备为她而死的人，发誓始终不渝地爱她。才能破除妖术，使洛特巴尔将毁灭。王子欣然起誓，并要求奥杰塔参加第二天晚上的舞会,届时他将选她为新娘。但她说，她要到午夜才能摆脱妖术去参加舞会，而那时舞会已经结束了。她还警告王子，洛特巴尔特会用奸计破坏他的誓言。奥杰塔请她的同伴们跳舞娱乐王子。这时，刚才听到的双簧管主题,改由长笛独奏。这段慢舞,是奥杰塔在王子的支持和同伴们的拱卫下表演的。
简报第三十九期：芭蕾舞剧《敦煌梦》——《伎乐天》赏析
简报第三⼗九期：芭蕾舞剧《敦煌梦》——《伎乐天》赏析芭蕾舞剧《敦煌梦》——《伎乐天》赏析芭蕾舞剧《敦煌梦》是由作曲家黄安伦先⽣创作于1979⾄1980年之间，并于1981年被⽂化部授以优秀奖。
1994年中华民族⽂化促进会把这部作品选为“⼆⼗世纪华⼈⾳乐经典”之，芭蕾舞剧《敦煌梦》是由著名剧作家徐庆东创作的剧本，由作曲家黄安伦先⽣谱曲，以⼀⽣献给了敦煌的艺⽊家常书鸿为蓝本，描述⼀对年轻艺术家为寻求艺术与爱情的真谛，在沙漠中历尽艰险，终于在飞天⼥的帮助下到达莫⾼窟，得偿所愿。
剧中⼈物⼤多取材于神奇的敦煌壁画，《敦煌梦》选曲《⽻⼈舞》描述精灵的⽻⼈们以善意的玩笑对到访莫⾼窟的男艺术家极尽捉弄之事，《伎乐天》描述司乐之神伎乐天们⾃壁画中飘下来奏乐、起舞……芭蕾舞剧《敦煌梦》选曲三⾸来⾃于《黄安伦钢琴作品新编》，芭蕾舞剧《敦煌梦》选曲三⾸中《伎乐天》、《⽻⼈舞》及《波斯舞》则直接来⾃于作曲家对同名舞剧中三段乐曲的改编。
芭蕾舞剧《敦煌梦》选曲三⾸中，作曲家主要运⽤以我国民族五声性调式为旋律构成的基本因素，且采⽤横向发展线条的⾳⾼素材，体现出中国民族性的语⾔特点。
但是不仅如此，还将西⽅及东欧民族性的⾳乐应⽤了乐曲中，通过全⾳阶、地域性⾳阶、传统的⼤⼩调体系、混合调式及复合调式这些素材表现出来，使⾳乐独具特⾊，⽣动地表现出⾳乐形象的特点。
《伎乐天》⼀曲的主题旋律采⽤了古代传统古琴曲《潇湘⽔云》的主题⽚段，在创作过程当中吸取了西⽅作曲精华的同时，坚守中国⾳乐中以民族五声元素为基础的艺术传统。
《伎乐天》主要采⽤的是带有偏⾳的七声调式以及五声⾳阶为基础的综合性⾳阶材料，再将多个调性进⾏复杂的融合，丰富了五声性风格⾳乐中多声材料的形态，使五声性风格更具兼容性与延展性，表现出作曲家对中国⾳乐的构思与作曲技法别具匠⼼的特⾊理念，这⼀特点在此曲的⾳阶设计中得到了鲜明的体现，是《伎乐天》⼀曲的创作独到之处。
这段舞曲主要描写莫⾼窟中的司乐之神——伎乐天们听到优美飘扬的⾳乐，纷纷⾃壁画上飘然⽽下，翩翩起舞、轮番奏乐的情景。
看完吉赛尔赏析
看完吉赛尔赏析《吉赛尔》是一部充满浪漫主义气息的芭蕾舞剧，由法国作曲家阿道夫·亚当创作，于1841年首演。
这部作品以德国民间传说为基础，讲述了一个美丽的乡村姑娘吉赛尔和她的爱情故事。
吉赛尔被描述为一个天真无邪、善良纯洁的女孩，而她的爱情故事也充满了悲剧色彩。
在这篇文章中，我们将对《吉赛尔》这部芭蕾舞剧进行赏析，探讨其音乐、舞蹈和故事情节的魅力。
首先，让我们来谈谈《吉赛尔》的音乐。
阿道夫·亚当为这部芭蕾舞剧创作了一系列优美动人的音乐，其中包括了许多著名的旋律和主题。
在第一幕中，吉赛尔与阿尔伯特的爱情主题以其柔美的旋律和动人的节奏深深地吸引着观众。
而在第二幕的“白天鹅”舞中，弦乐器的悠扬旋律与舞者的优美舞姿相得益彰，将整个舞剧推向高潮。
此外，亚当还运用了一些充满神秘和恐怖气氛的音乐元素，为舞剧增添了一些神秘感和戏剧性。
除了音乐，舞蹈也是《吉赛尔》的一大亮点。
这部芭蕾舞剧融合了古典芭蕾和民间舞蹈的元素，舞者们在舞台上展现出了优美的身姿和精湛的技巧。
尤其是第二幕中的“白天鹅”舞，舞者们化身为优雅的天鹅，以流畅的舞姿和高难度的动作征服了观众。
此外，第一幕中的乡村舞和第二幕中的幽灵舞也各具特色，展现了不同的舞蹈风格和情感表达。
而故事情节也是《吉赛尔》吸引观众的重要因素之一。
整个故事以吉赛尔和阿尔伯特之间的爱情为主线，将爱情、背叛、复仇等元素融合在一起。
吉赛尔的悲剧命运和她对爱情的执着也触动了观众的内心深处。
在第一幕中，吉赛尔被描绘为一个天真善良的乡村姑娘，而在第二幕中，她化身为一个被背叛的幽灵，以悲伤和愤怒的情感向世人诉说自己的遭遇。
整个故事情节紧凑、引人入胜，给观众留下了深刻的印象。
总的来说，《吉赛尔》是一部充满魅力的芭蕾舞剧，它的音乐、舞蹈和故事情节都充满了浪漫主义的色彩，让人沉浸其中无法自拔。
观众在欣赏这部舞剧的过程中，不仅可以感受到优美的音乐和舞蹈，还可以被故事情节所感动，体会到爱情、背叛和复仇所带来的情感冲击。
音乐赏析——芭蕾舞剧《天鹅湖》观后感
音乐赏析——芭蕾舞剧《天鹅湖》观后感(总3页)--本页仅作为文档封面，使用时请直接删除即可----内页可以根据需求调整合适字体及大小--芭蕾舞剧音乐的明珠——芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析在音乐赏析课的上，老师带着我们欣赏了闻名中外的芭蕾舞剧《天鹅湖》。
为了帮助我们观看，老师先简要向我们介绍了剧情。
为了营造一个适合观看的环境，把教室四周的灯关上之后，我们开始观看这部名声大噪的舞剧。
舞剧中演员流畅、优美的动作，华丽的服饰和场景，人物鲜明的性格和美妙的音乐深深的抓住了我的神经。
一、眼中，美丽动人的《天鹅湖》《天鹅湖》这部芭蕾舞剧共分四幕和尾声，故事所描述的是齐格弗利德王子18岁生日，皇宫里为他举行盛大的庆祝晚会。
王子对绚丽多彩的现实并不感到满足，他要追求新的、他所未知的世界。
这时，他的眼前出现了白天鹅——美丽的少女奥杰塔，王子不顾一切地向白天鹅奔去。
他走近湖边，与白天鹅奥杰塔相会，并向奥杰塔表露爱慕之情，发誓永不变心。
统治天鹅湖的恶魔罗德巴特阻挠他们相爱，迫使奥杰塔离开了王子，王子感到十分悲伤。
母后为成年的王子挑选新娘，5位来自匈牙利等王国的美貌公主，王子都没有看上，他一心想着奥杰塔。
恶魔带着黑天鹅奥吉莉娅出现在王子面前，奥吉莉娅冒充奥杰塔向王子表露爱情，赢得了王子的爱心和誓言，他请求母后祝福他们结为伉俪。
这时窗外闪现出奥杰塔的身影，王子如梦初醒，绝望地跑向天鹅湖畔。
清晨，群鹅为奥杰塔的不幸而感到痛苦和气愤，奥杰塔悲伤地倒在地上。
王子感到无比悔恨和痛心，请求奥杰塔原谅，恶魔百般阻挠，他们的爱情再次受到考验。
奥杰塔、王子并与恶魔展开殊死搏斗，同归于尽。
王子与奥杰塔以身殉情，为众多的天鹅湖少女作出伟大牺牲，他们忠贞不渝的爱情得到了净化和永生。
它是一部令人回味的舞剧，那是人世间美丽爱情故事的神话，是人们心中最美丽的传说，它是人间追求的经典爱情故事，那白天鹅如泣如诉的舞姿优美而抒情，黑天鹅的惊艳和狂野着实让人震惊，王子的表演刚柔相济，无可挑剔，能够有幸目睹世界一流的舞剧可谓是大饱眼福。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
芭蕾审美标准
芭蕾审美标准
三长一小一个高 二十公分顶重要
开绷立先天有
轻高快稳师傅教
五个脚位
七个手位
古典芭蕾舞剧代表作品
柴科夫斯基，十九世纪伟大的俄
罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟 大的俄罗斯音乐大师。 彼季帕，法国芭蕾演员，19世纪 圣彼得堡帝国剧院最著名的编导，被 誉为“古典芭蕾之父”。 芭蕾舞剧代表作： 《天鹅湖》（1876年） 《睡美人》（1889年） 《胡桃夹子》（1892年）
中国芭蕾舞剧代表作品
《红色娘子军》1964年首演于中央歌舞剧院。根据同名电影改编而
成。它在芭蕾舞台上破天荒的塑造了英姿飒爽的“穿足尖鞋”的中国 娘子军形象，将芭蕾的精华与中国的气派融为一体，为世界芭蕾舞坛 增添了一朵奇葩。
当代著名芭蕾舞者
vladimir malakhov 弗拉基米尔· 马拉霍夫是当今 舞蹈界最知名、最具艺术个性且 享盛誉的舞蹈家之一。2004年柏 林芭蕾舞团成立时，他荣任柏林 芭蕾舞团艺术总监并兼任首席独 舞演员。
音乐鉴赏
第七章 中外舞剧和音乐剧鉴赏
第一节
芭蕾舞剧鉴赏
脚尖的艺术——芭蕾
芭蕾，欧洲古典舞蹈，由法语 ballet音译而来。芭蕾舞是用音乐 、舞蹈手法来表演戏剧情节，它孕 育于意大利文艺复兴时期，十七世 纪后半叶开始在法国发展流行并逐 渐职业化。
脚尖的艺术——芭蕾
世界芭蕾舞发展概况
芭蕾舞最早出现于15-16世纪文艺复兴全盛时期的意大 利，其发展经历了早期芭蕾、浪漫芭蕾、古典芭蕾、现代 芭蕾、当代芭蕾五个阶段。