音乐教学反思通用15篇

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音乐课后教学反思

音乐课后教学反思

音乐课后教学反思音乐课后教学反思范文(通用15篇)作为一位刚到岗的教师,我们要在课堂教学中快速成长,写教学反思可以快速提升我们的教学能力,那么大家知道正规的教学反思怎么写吗?下面是小编为大家整理的音乐课后教学反思范文(通用15篇),希望能够帮助到大家。

音乐课后教学反思篇1在课堂教学中,教师充分尊重了学生的主体地位,真正做到以学生为本。

教学内容不仅具有音乐性、审美性,更贴近学生的生活实际。

老师在教学中充分利用现有教材中引起学生兴趣的内容,调整教材内容以适合现代学生审美需求,并根据学生的学习水平重组教材,把充满生活情趣的内容充实到教学中去,有效地激发了学生的审美情感与审美愉趣,真正使学生想学、爱学、乐学。

老师紧紧抓住了音乐的要素来进行教学,乐理知识的渗透非常自然,在歌曲的演唱中体验速度、情绪、强弱,并让学生比较演唱;尝试用多种教学手段调动学生的积极性,尤其值得一提的是,小组合作学习的形式在本课中得到了充分的体现,学生合作创作的歌词非常精彩。

在本课的导入环节,老师采取了谈话式导入:“你的家长在哪里?那里有什么特产?”问题贴近生活,能很自然的引入歌曲教学。

教案设计合理,教学过完整清晰,较有层次感,教师语言亲切生动,范唱动听。

学生开开心心的学会了一首歌曲。

但本节课也有一些不足之处,如:在教授新歌时,由于这首歌曲的旋律比较简单节奏也不复杂,所以我给学生自我展示的机会较少,也就造成对学生的评价语言过少,歌曲中有些较难的节奏没有处理好。

在歌曲情绪指导方面还不够到位,如果能再使用多一些的煽情语言更能加深学生的对歌曲的感情上的投入,就能使学生唱歌时更富有表现力。

音乐课后教学反思篇2《白桦林好地方》是人民音乐出版社三年级下册第四单元的一首以怀念家乡童年生活的学唱歌曲。

歌曲简短流畅,歌词的描绘和曲调的有机结合,给人们眼前展现了一幅美丽的加拿大白桦林风景图,使人仿佛置身在大自然风光中。

本节课反思如下:从整节课的课堂效果来看,教学目标基本落实,但是某些细节掌握地不是很精确。

音乐的教学反思15篇

音乐的教学反思15篇

音乐的教学反思15篇音乐的教学反思15篇音乐的教学反思 1一、这堂课的教学思路和设计理信念这堂课的教学目的是让学生感受春天,聆听大自然带来的美妙声音,并让学生能用欢快、活泼地声音演唱歌曲,从而让学生热爱大自然、热爱生活。

第一个环节我从网上查寻了各种素材,并做了大量的准备工作,认真备课,我从听《春天在哪里》的歌声中进入音乐教室,营造一个轻松的音乐氛围,学生既熟悉又感兴趣。

从而引入新课《春天举行音乐会》,在教唱新歌时我通过初听让学生初步感知歌曲的情感和内容;第二个环节有节奏地念歌词,通过接龙游戏让学生更好地掌握节奏和他们的声音特点;第三个环节教师的范唱和表演,让学生有个整体的感知;第四个环节学生学唱,先让他们跟着音乐哼唱,再填上歌词,老师对发现的问题进行一一的解决,要求学生完整地有感情地演唱;第五个环节是歌曲的表演,让学生自己创编动作进行表演;还采用分角色扮演的形式,请个别同学表演。

最后在《春天举行音乐会》的音乐中结束这堂课。

二、谈谈对这节课的反思这节课上下来,通过组里的`评课及我个人的感觉,谈以下几点:成功之处:1、课堂形式多样,不单一。

有视频地播放、集体律动、打击乐器地伴奏、还有角色扮演等等,很适合低段学生的心理和年龄特点,受学生的喜欢。

2、每个环节安排清晰,过渡自然。

既是发声的练习又是巧妙地引入,这个效果不错。

3、教师与学生一起律动表演、范唱。

低段学生要在老师的引领下才能更深入地去感知、模仿,我在这节课里能与学生一起去感受去表演、去范唱,我想不管表演得怎样、唱得怎样,至少比不好不表演效果好得多。

存在的问题:1、课堂内容需要整合。

把后面一个环节念节奏可与前面聆听声音时结合在一起。

聆听春天的各种声音后,可直接出示里面的声音节奏,叫学生按照节奏来拍打,来念,不用在教唱歌曲时再来念节奏,难点可以直接解决,把两块内容整合在一起,使课堂结构更严谨。

2、教唱歌曲这个环节分得太细碎。

在学生学唱歌曲时,不用一句一句来唱,一段一段来教,分得太细碎了,其实把难点句单独练习一下就可以了,特别是第二部分教唱时有后十六分节奏及八分何止符等,本来节奏就很紧凑了速度也很快了,不用叫学生分角色来唱甚至唱时站起来,学生都反应不过来了,导致了不好地效果,有点乱。

音乐课教学反思(精选15篇)

音乐课教学反思(精选15篇)

音乐课教学反思(精选15篇)音乐课篇1一个学期已经过去,回顾前一时期的音乐课教学,下面两个方面体会较深。

一、学习教学大纲,明确教学目的。

作为音乐教师,首先应该明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。

为了实现这一目标,在教学中,要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。

因此在音乐课起始课上,我就从下列几个方面对学生进行教育、强调:1、通过音乐教学,提高学生的音乐审美观念和审美情趣;2、通过音乐教学,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习;3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。

欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等),培养学生热爱祖国文化传统情感。

二、采用多种方法,努力提高学生的学习兴趣。

针对本校学生音乐基础差的特点,在使用音乐新教材的同时,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:1、教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野、提高审美能力的目的。

2、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。

让学生学会划拍、打节奏、哼曲调,逐步提高学生的识谱能力。

虽然大部分同学有困难,但从一个学期教下来,学生的进步还是较快的。

3、利用多媒体、电视、音响等设备,向学生介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。

指导学生边听音乐、边哼歌谱,反复练习,学生识谱能力有明显提高。

由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字,学生积极响应,从实践看,收效较大。

4、课内让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

音乐的课后教学反思(15篇)

音乐的课后教学反思(15篇)

音乐的课后教学反思(15篇)身为一位优秀的老师,课堂教学是重要的工作之一,通过教学反思可以很好地改正讲课缺点,那么优秀的教学反思是什么样的呢?下面是小编收集整理的音乐的课后教学反思,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

音乐的课后教学反思1本次音乐活动——《小老鼠和大懒猫》音乐选自海顿的第94交响曲片段,音乐有较明显的强度与力度变化。

考虑到小班幼儿的年龄特点,我在活动中结合故事、课件、游戏等形式帮助幼儿理解音乐的强度、力度的变化,并引导孩子用身体动作的幅度力度的变化来表现乐曲力度的变化。

孩子在扮演小老鼠走路的时候,能分辨出音乐的轻重,根据轻重声音,他们一步一步有节奏地走,也给这个音乐很好的表现出来。

通过本次的欣赏活动初步提高幼儿对音乐的感受力和表现力。

在本次教学活动中,我也存在着许多的不足。

《惊愕交响曲》中的“惊愕”,我可以在刚开始引出的时候,铺垫词语“惊愕”;虽说有图谱的出示帮助幼儿理解整段音乐的结构,但是总体来说图谱的利用还是不够,可以与音乐配合;吃饼干的环节可以省略,用动作代替;在胸饰的摆放方面也需要我再仔细考虑,我是不是可以事先在教室里贴好或者贴在黑板上,让幼儿自己来撕取,这样一来也减少了幼儿注意力的分散。

整个活动,幼儿的参与性很高,兴趣也很浓,我可以在以后的艺术教学中,多多开展此类的音乐欣赏教学活动。

音乐的课后教学反思2《论语八佾》中,孔子对鲁国大司乐说:“乐其可知也;始作,翕如也;从之,纯如也,皎如也,绎如也,以成。

”这是孔子对音乐的理论说明,他要求音乐和谐、纯粹、清晰。

孔子不只仅认识到了音乐是对实际的摹仿,同时也注意到了并不是对实际的自然摹仿,而是要求对实际进行艺术概括。

因为只有这样,才可以做到“纯粹和谐”。

《我当老师》就是这样一首天真的歌曲,表达了一个小主人公对“当老师”的有趣实践。

千年前的孔圣人已经意识到:音乐在教育中有着极为重要的作用,一个人全面发展,不只需要智慧、勇敢,而且必需“文之以礼乐”,所以他说:“兴于诗,立于礼,成于乐”(《论语泰伯》)。

小学音乐教学反思(15篇)

小学音乐教学反思(15篇)

小学音乐教学反思(15篇)小学音乐教学反思1《大鹿》是一首具有童话色彩的法国儿童歌曲,旋律明快,节奏简洁,本节课主要的教学目标是指导学生用富有弹性的声音演唱歌曲,能够用紧张的形象表现兔子,用热情了乐于助人的形象表现大鹿。

为了更好地设计这堂课,通过这堂课激发学生对音乐的好奇心和探究愿望,引导学生进行创编活动,我认为做的比较好的是:1、故事导入激发学生兴趣针对一年级好奇心强,爱模仿的特点,我在导入部分先让学生讲自己生活中喜欢的小动物及其特点,小朋友兴致勃勃的模仿起来,通过发声训练将歌曲的音准和节奏难点进行渗透。

2、教学难点设置,为歌曲学习做铺垫。

通过营救小兔的这个情境,将音准和节奏的难点在游戏中就解决了,整首歌曲唱的时候学生有了一定的基础,大大降低了难度。

“__ __x”这一小节学生把握有点难度,主要歌词处于乐段的交换点,前八后十六的节奏型又需要连贯的感觉,所以学生容易唱错,我利用了一个双响筒将此节奏反复练习,难点得以解决的还不错。

3、鼓励学生大胆创作,激发学生的创造力和表现力在唱好的基础上,我鼓励小朋友发挥自己的想象力,为每一句歌词都配上合适的动作进行表演唱,这样不仅调动了学生的演唱热情,也大大的激发了他们的创造力和表现力。

不足与思考之处:1、对歌曲的挖掘不够。

可以请学生分组表演唱2、学生的演唱质量不高。

由于加入动作演唱有事容易走调。

正确的咬字、吐音的把握可通过范唱等让学生知道怎么唱才是科学的唱歌。

我也会更加的努力教好小朋友。

小学音乐教学反思2【主题内涵】课堂是学生生活的一个空间,学生在课堂这个生活空间中不仅仅是以认知、记忆存在的智能有机体,而且是有血有肉有灵魂的生命有机体。

新型的课堂教学应强调的是平等、民主、和谐与人性化。

作为教师,要以尊重的教育为理念,创造性地进行教学,为学生的自我觉醒,自我实现营造一个值得生活于其间的世界。

【案例描述】上课铃声过后,我走进教室,像往常一样按照教学计划进行正常的教学。

小学音乐教学反思(15篇)

小学音乐教学反思(15篇)

小学音乐教学反思(15篇)小学音乐教学反思1通过试唱歌谱促进学习:在欣赏完第一遍歌曲后,我先教唱了整首歌曲的旋律,让学生们感受这首歌曲热情愉快的旋律特点。

学生们跟唱三遍后基本会唱熟这首歌的旋律了,在唱歌词时我引导学生要用热情、愉快的情感来演唱这首歌,并从中体会少年儿童与小鸟和谐相处的美好愿望,进一步激发了同学们的环保意识和行为。

同学们通过视唱歌谱熟悉了音乐旋律,并且能较好的掌握了歌曲。

通过这几点加以运用,学生基本能够熟练掌握这首歌曲,但是在教学过程中我也意识到诸多不足之处,上完这节公开课后给了我很深的感悟……1、学生们对歌曲情绪的表现仍然没有达到我的要求。

虽然学生们熟悉了旋律,并能较好的掌握了歌曲,但是在演唱歌曲是表现的过于简单、生硬。

我觉得以后要让学生多聆听音乐,发挥他们的想象力,使他们脑海中能够浮现出一幅幅画面,从而更能够使他们感知歌曲所要表达的意境。

2、这节课我为了激发学生们的环保意识和行为,过多的时间向学生们进行关于环保的思想品德教育,时间没控制好。

我觉得以后要控制好时间,把大部分的时间用来学唱歌曲,以免失去重心。

3、这节课后我发觉教师对学生激励的语言很重要,我在课上还说的不够多,以后的教学中我要多说些激励学生的语言,精彩的课堂用语可以提高他们学习的积极性。

掌握这几点并加以运用,使学生掌握这首歌曲旋律的同时,对歌曲的情绪及艺术形象的诠释也更加适当和形象。

要使学生唱好一首歌。

教师就必须在歌曲演唱上做艺术加工和修饰。

我觉得作为音乐老师,在教学中要使学生对音乐产生浓厚的兴趣,感受体验和表现音乐中丰富的情感内涵。

只有这样,才能让学生慢慢喜欢上音乐,从而对音乐有更深、更全面的了解。

作为老师,在上课过程中也要积极地引导学生,使学生能够受益。

因此在今后的音乐教学上,我要从以下几个方面对学生进行教育和培养:1、在音乐理论知识的教学方面,避免枯燥式讲解,利用情境联想教学,让学生能够理解和掌握基本的音乐知识。

音乐课教学反思通用15篇

音乐课教学反思通用15篇

音乐课教学反思通用15篇音乐课教学反思1新学期开始了,第一次上音乐课,孩子们表现得很兴奋,今年我任教的是五年级的几个班,他们刚从四年级升上来,并未上过我的课,但他们都认识我,并有学生不时在队伍里偷偷地说:张老师,他就是张老师!我知道孩子们是什么心理,于是我立刻面无表情地说:“现在开始站队!倒计时!”学生仿佛意识到了,立刻站好队,有秩序地走向音乐楼,音乐楼门口整好队,我让学生脚尖轻轻踮起,靠右上楼梯,有秩序不讲话,到了教室门口,再次整队,然后让学生有秩序地进教室,直到这时,我都没有一个笑脸,学生用敬畏的目光看着我,其实我是一个很爱笑的人,但是第一天第一次音乐课,如果学生太随便,常规抓不好,以后就后患无穷,所以我宁愿忍受一段时间,看看效果不错,于是我开始认真严肃地讲起了音乐课的一些常规。

我要求学生准备上课时队伍要快、静、齐,行走过程上下楼梯不允许追逐打闹和讲话喧哗,到音乐楼门口特别注意安全,先站队后上楼,因为班级太多,上课之前的坐姿要求为坐半个凳子,抬头挺胸,坐半个凳子有精神,面带微笑,我们的公约是不把不好的情绪带进课堂,包括老师,快乐地上课,上发言先举手,想好了再举手,别人在发言时,注意倾听,这是对别人的尊重,听音乐时聚精会神,唱歌时身体坐直,双手捧书,上课语言要规范,不要有口头禅,提倡用我赞同,我不赞同,我有补充,我觉得,我认为等等。

还有这首歌曲的'情绪是悲伤的、热情的、高兴的、深情的等等,鼓励每一位同学积极参与发言和每次音乐活动,只要上台的就加分,因为能参与就是一种自信和勇气,好不好是另外一回事,学会客观地恰当地评价别人,评价音乐,敢于表达自己的见解,勤于思考,我还给各小组起了名称,四个小组分别为:月亮、太阳、星星、银河,以后由各小组表组命名并确定小组名称,鼓励相互竞赛竞争,既比上课表现,如参与音乐活动,又比遵守常规和纪律,更比各组的高雅风格,输了不气馁,胜了不骄傲,不嘲笑别人,规定每节课需带的学习用品,做到自己的物品专人专用,自己保管,在讲常规的过程,我每讲一条都阐述一下为何这样做,另外还通过学生乐于接受的方式进行正反比较加深学生的印象。

音乐的教学反思15篇

音乐的教学反思15篇

音乐的教学反思15篇音乐的教学反思1《小白船》是一首在我国流传已久的朝鲜童谣,歌曲描述了孩子们对神秘宇宙的丰富想像与探求的愿望,反映了孩子们对美好世界的追求。

这首歌曲旋律优美,节奏舒展,鲜明的三拍子韵律,描绘了月亮船在夜空中荡漾的生动形象和美好神奇的意境。

艺术教学长期以来存在的只重视技能训练、知识传授,而忽视学生感悟、情感的生成与发展,音乐教育应该遵循艺术本身规律,充分重视审美体验在音乐教育过程中的重要作用。

通过多种感官的参与、体验,是学生获得艺术经验的最基本方式和基础。

也只有在参与、体验的过程中才能使学生感受到发现、探索的乐趣,表达他们的独创性,丰富他们的经验,促进想象力、创造性能力的发展。

这一堂课我试图在这方面做一尝试,教学中创设多种体验、感受、表现的形式和通道,使每个学生都能够在更宽广的领域发展自己的艺术潜能。

在教学中为了让学生体验到歌曲所描绘的情境,在整个课件的设计中我都注重了一个教学氛围的营造。

用深蓝的底子坠满闪烁的小星,给孩子们一个美丽的夜空。

孩子在学唱歌曲时情境相结合,更能激发他们的想像,更好的感受音乐。

在课的开始环节我设计的按节奏朗读歌谣,目的是想让学生体会二拍子与三拍子不同的韵律感,让学生选择歌谣的意思用那种节拍更能体现从而也引导出了本课《小白船》的三拍子韵律。

歌曲感受的环节,我通过生动的图片,意境的创设引导孩子们进入歌曲的意境当中,学生从哼鸣过渡到演唱环节十分自然,情绪也在教师不断的激发中一步到位,歌曲的演唱环节设计是通过学生的讨论来完成对歌曲速度、声音、情绪上的选择,并通过反复演唱来达到最好的效果。

本课通过歌曲的教学来激发学生想像力是我教学的一个设计重点。

我从孩子们喜欢的话题入手,让孩子们自由发言,讨论,通过图片的配合介绍激发学生展开想像,通过让孩子们欣赏课外歌曲《飞向月球》激发他们探究的兴趣,也达到了较好的效果。

最后让孩子们自由挥洒画笔画出自己的想像,做到听——唱——演——画步步结合。

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音乐教学反思通用15篇作为一名优秀的教师,教学是重要的工作之一,通过教学反思可以有效提升自己的课堂经验,如何把教学反思做到重点突出呢?下面是小编为大家收集的音乐教学反思,欢迎阅读与收藏。

音乐教学反思1低年级学生的年龄小,经验有限,生活中的形象再现做得越明显越具体,对他们的思想影响才会越强烈。

例如在学习乐理知识的时候,学生往往感到乏味无趣,我在教授这部分知识时也感到头疼无奈。

那么如何使乐理知识的教学变乏味为有趣呢?今天一年级音乐课学唱《大树妈妈》,在歌曲中出现了切分节奏“X X X”,切分节奏也是音乐中较难掌握的一个节奏,对于一年级的学生更是难上加难,如果我按常规教,学生肯定都唱不准,不理解,即使强化训练肯定会使学生觉得复杂而失去信心,怎么办?突然我灵机一动,:这个切分节奏不就像肯德基里的汉堡吗,于是,我对小朋友说:“小朋友汉堡你们吃过吗?”“吃过”大家异口同声的说,“嗯,现在的这个节奏像不像一个汉堡?面包(一拍)切成两片(两个半拍),两片面包(半拍)中间加上大家喜欢的一块牛肉或鸡肉(一拍)”“哈哈哈哈!汉堡汉堡!”课堂一下活跃起来,这时我又不失时机的说:“一般汉堡中加什么心就会强调说xx汉堡,那么在音乐中切分节奏也是如此要强调中间那一拍,前后半拍要唱的弱一点,那就是弱强弱。

”“弱强弱,哈哈!老师,切分节奏真有趣!”“是呀,其实音乐本身就比较有趣,它给我们带来的是无尽的欢乐与激情。

在今后的学习中我们还会遇到有趣的音乐知识的。

”经我这么形象的讲解,学生很快的掌握了切分节奏,在欢声笑语中结束了本次活动的学习。

通过这次教学,使我认识到,用形象的语言把学生自己生活中熟悉或感兴趣的事物巧妙的用在音乐的乐理教学中,让问题简单化,对激发学生音乐学习兴趣有事半功倍之效。

音乐教学反思2孩子们到了大班以后,他们对歌唱活动的接受能力越来越强,甚至一些歌唱活动能够在一教时内就基本掌握好,但这样的情况却也是少数的,而且针对绝大多数孩子的接受能力来看,他们很难掌握好歌曲完整的曲调或者歌词。

所以,我们老师也一直都在探寻能让幼儿更好更快掌握歌词学会演唱的方法,比如:运用与歌曲相关的图片、制作教学图谱、运用多媒体、提供表演道具等等。

但我觉得与此同时,要培养幼儿对歌曲的感受力也是非常重要的一项目标。

在今天《秋叶》的歌唱活动中,我对如何提高音乐的感受力有所尝试:1.加强情感的交流。

这首歌曲围绕秋叶飘落、飞舞、落下的顺序表现秋天叶子的可爱形象,歌曲前部分的曲调非常活泼优美,后部分转入缓慢抒情。

我为了让幼儿进一步感受音乐独特的风格,提供了小树叶的头饰,让幼儿自由的模仿秋叶自由飞舞、飘落,在音乐中体验欢乐的情感,感受叶子舞蹈的快乐。

2.控制好演唱的音色、力度。

在演唱过程中,我提醒幼儿要注意改变音色、力度来提高对歌曲的感受力。

在前部分,鼓励幼儿尽量用悠扬、愉快、活泼的音色来演唱,表现小树叶欢乐的情绪;在后面部分,让幼儿用轻柔、缓慢、越来越轻的声音表现小树叶睡着后安然躺落的样子。

通过对比演唱,幼儿知道了该如何控制自己的声音,才能又清楚又好听,使演唱更加的动听。

音乐教学反思3本学期,我校为了培养我们老师能够更快更好的掌握并上手自己的专业技能,培养团队合作能力,开展了“长湴小学第七届绿韵杯教学大赛”。

在经过我们音乐科团队反复讨论、仔细钻研教材过后,按照新课标的要求,决定选取第七册六课“环球音乐探宝——拉丁美洲之旅”。

经历了大家备课、写教学设计以及吸取专科其他老师意见的基础上的再设计,到以《墨西哥歌舞》为题的课堂教学,再到课后的反复研磨过程中,我们音乐科团队三人对如何才能上好一节音乐课有了以下几点感悟:一、注重备学生。

要想上好一节音乐课,首先要分析学生的年龄特点以及他们对音乐的感知和理解程度。

如果没有在课前很好的分析学生的年龄特点,教学效果将会适得其反。

就拿彭薇老师教授的这节课来说,四年级学生喜欢表演唱,学生喜欢自行动手、动脑、自行创作表演。

因此,只有正确的分析学生的年龄和对音乐的感知特点,才能更好的与学生进行音乐上的沟通,从而更好地驾驭课堂。

二、以学生的兴趣为出发点。

歌曲教学课的目的不是让学生在老师的帮助下仅仅学会演唱一首歌曲就可以了,而是通过学生有感情的演唱所学歌曲,让他们喜欢音乐,感受到音乐之美,学会从音乐的角度去欣赏和理解相关文化。

因此,我们音乐科团队以学生的兴趣为出发点,设计教学过程中的每一个环节:(一)学生们都比较喜欢情境式问答,我们科组在学习歌曲之前设计了这样一个环节:师:同学们,大家早上好!又到了我们欢乐、轻松的音乐课堂时间。

今天彭老师想邀请咱们四(3)班的同学来一次快乐的音乐之旅,想知道我们今天的目的地是哪儿吗?请跟我来。

准备好了吗?于是同学们颇有兴趣地、安静认真地听奏,此环节达到了两个教学目标:1、感受歌曲的风格特点;2、为导入新课做铺垫。

(二)在学习歌曲重点节奏时,我们音乐科团队是这样设计的:让学生通过自己听到的并指出来引出要重点掌握的节奏型。

然后围绕这一节奏型让学生展开联想,可以用什么方式表现这一节奏型。

此时老师要适时的指导学生可以从动作、词、旋律这几个方面着手,学生跟着老师的思路就会很踊跃的回答。

学生在“动”中感受了难点节奏,并在积极的学习氛围中掌握了它。

(三)表现歌曲时,设计了这样一个问题:“歌曲《快来吧,朋友》学习完了,你想用什么样的方式来表现它?”就这样一个问题激发起了学生的创作兴趣,于是采用分组同学先讨论老师融入讨论再表演的方式,在表演中巩固和掌握歌曲的演唱,这一环节取得了较好的教学效果。

(四)学生自评,老师点评。

部分学生表演完后,由学生自主的评价哪位(哪组)同学表演得最好,好在哪里?然后老师再做客观性的点评。

因此,以学生的兴趣为出发点对于上好一节音乐课起着致关重要的作用。

学生的积极性提高了,这样学中有动,动中有学,达到寓学于乐之中,激发了学习兴趣。

三、为师者要适时激励和赞美自己的学生。

我们音乐科团队觉得激励评价是提高教学质量和激发学生创新能力的很好的、很有效的方法;开放的自由的创作空间也给了学生更大、更宽的发展余地;不同能力的学生有不同的收获,每个人都能感受到成功的愉悦。

“一句激励话,胜过万节课”!四、不足之处。

在上这堂音乐课还存在着很多的不足。

首先是在老师介绍墨西哥这一环节,可以让学生在课前查找相关的资料,上课时就由老师抽学生简略回答;二是学生在表演互动这一环节上,不够灵活,我们团队设计表演环节是“创编舞蹈”,老师先让学生分组创编,再挑选几组上台表演,做出适时的点评。

在学生自创环节中,老师应该更加仔细的关注学生,对于节奏和舞步不正确的当场指正,这样在小组上台展示时能减少出错率;三是让学生找典型节奏型环节中,在老师抛出问题,学生听了三遍歌曲都回答不上来的情况下,老师应灵活对应课堂教学,最好能把握在听完两遍后就告知^答~`案,才不会致使这一环节时间拖得太长。

以上是我们音乐科团队在教授音乐歌舞表演课《墨西哥歌舞》中的几点感悟,我们三人将针对如何才能上好音乐课不断探索。

在日后音乐艺术教学中,我们将不断拓展专业基础,提高自身的综合素质。

在教学内容上,要为学生提供丰富多彩的内容,使得学习更有趣、更容易。

在师生关系上,改变以老师为中心,师生之间在平等^对`话和互动****同提高。

同时我还将提高自己的教学组织能力和教学设计能力,学会探究性的教学方法,使学生能更主动地介入学习过程,使得音乐课越上越好。

音乐教学反思4《云》是小学音乐教材第二册第7课的表演的歌曲,节奏舒展平稳,旋律起伏跌宕,抒情优美,白云在蓝天上飘荡,引发了孩子们天真的联想,从“蓝天”、“白云”到“大海”、“帆船”,从“装着小雨点”的大船到“快快浇麦田”,寄托了孩子们真诚而美好的愿望,一直深受学生的喜爱。

教学中我充分调动各种手段让学生在短短的三十五分钟内得到美的体验,指导学生在演唱中发挥想象,在编创中得到发展。

一节课下来,收获颇多:一、设置情境,激发兴趣。

“太阳公公露出了笑脸,彩虹也偷偷地跑出来了,那么多的白云,天空上可热闹了!”新的音乐课堂里更强调教师教学语言的艺术性,通过语言交流更有利于启发学生的创造性思维活动,帮助学生体会音乐中的美,能唤起学生的学习注意和兴趣。

在教唱环节中,我用轻柔的声音:“请小朋友闭上眼睛,现在你的身体越来越轻,慢慢升上天空,现在你就是一朵白云,轻轻地飘到老师身边来跟着音乐哼一哼”。

把学生带到天空、白云的情景当中。

良好情境的设置,激起了学生演唱欲望,他们很感兴趣的“飘”到教室中间轻轻地哼唱,为学唱歌曲做准备。

这一过程中我转变角色,和孩子们一块变成天空中的云朵,在“蓝天上”尽情的歌唱。

二、淡化教唱,注重体验。

《云》是一首四三拍的歌曲,节奏平缓,旋律优美。

教学中我淡化了教唱环节,以听唱为主。

打破老师教,学生唱的模式,并且用鼓励的语言激发学生的自信心,让学生大胆上来演唱做示范,虽然这位学生的音准把握不是很准确,但节奏非常稳,表情丰富,给其他学生树立了好榜样。

三、“你做我猜”,迁移创新。

编创环节中,运用生动活泼的游戏引入,激起学生编创的兴趣。

我用肢体语言表现各种形态的云朵让学生猜一猜,课堂气氛顿时活跃起来,这时孩子们都想参与到游戏当中,最后让他们来做动作我来猜,无形中创立了一种自由平等愉悦的学习氛围,使得孩子们大胆的参与、充分的表现。

在小组活动中,学生戴上云帽子,结合平时的生活体验把每朵“白云”组合起来,就像天空中一幅美丽的云图画。

孩子们充分发挥了自己的个性想象和体验,有的编创云火车、有的编创云房子、还有一个组的学生编创出载人的云火箭,虽然动作略显笨拙,但却是最真实的表现。

回想愉悦之后,我也有些遗憾。

在音乐创编活动环节上应该让每个小组充分展示自己设计的云图画,并及时反馈、评价。

同时我也在思考,课堂上如何做出指导性的评价,让学生在自由、宽松、欢乐的氛围中充分发挥个性特长。

我想,随着经验的积累和不断地学习、不断地实践,任何问题都会得到解决。

音乐教学反思5说真话,我不喜欢教授诗歌。

怎么说呢,首先由自己的原因,自己不太喜欢诗歌;其次学生学习这样的文章感觉没有思考和讨论,说不理解还理解,说了解却又不明了。

经过这么多年,对于诗歌的看法也在改变,现在在教学时,我主要从结构和内容来入手,感觉这样下来,脉络很清晰,尤其是现在“学讲计划”,提出这样的学习思路后,学生学起来感觉很轻松了。

这一课,我抓住全诗中“我们赞美长江,你是无穷的源泉;我们依恋长江,你有母亲的情怀”直抒胸臆的中心诗句,让学生在自由朗读的过程中提出质疑问题:“为什么说长江是‘无穷的源泉’?为什么长江有‘母亲的情怀’?”然后再让学生结合这两个问题的答案——分别表示“长江是无穷的源泉”以及“长江有母亲的情怀”的诗句进行品读。

在品读诗歌的同时,让学生体会到长江的源远流长、历史悠久,以及养育了一代又一代的中华儿女的伟大精神。

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