初中音乐课堂合唱教学的策略研究
在初中音乐中探索合唱教学
浅谈在初中音乐中探索合唱教学【摘要】音乐教学作为艺术教育的一种，蕴含着对艺术美的无尽追求和尽善向往。
在初中音乐教学中进行合唱教学，是音乐教学中的一项重要部分，如何将合唱教学开展得更加活跃，有效、富有内涵和品味，本文就此进行探讨，提出了三点建议和策略，以供同行们参考。
【关键词】初中音乐合唱教学方法【中图分类号】g421 【文献标识码】a 【文章编号】1006-5962（2013）02（a）-0236-01我国著名的教育家陶行知老先生曾经指出，集体生活为学生将自我推向社会提供了道路和力量源泉，是学生身心发展所必需的。
在初中音乐课堂教学中引入合唱这一独特的艺术教学活动，可以有力地丰富学生的思想感情，陶冶他们的审美情趣，提升他们精神品味，对于学生的综合素养和全面发展具有非常积极的作用。
在现行的音乐教材中不缺乏风格各异、题材不一的合唱歌曲，很适合初中学生合唱，同时也深受他们喜欢，然而，在现实的教学实践中，合唱教学没有得到很好的开发和利用，有的将合唱改成齐唱，有的只对一个声部进行教唱，甚至有的干脆就不教。
究其原因，可能很多，但挖掘深层缘由，笔者认为除了某些教学环境限制的客观原因外，更多的是音乐教学者对合唱教学缺乏科学的认识和高度的重视，进而对合唱教学缺少研究和行之有效的方法，以致使得合唱教学难以展开。
对此，下面就对在初中音乐中如何开展合唱教学展开探讨。
1、紧扣音乐教学内容和合唱教学目标。
强化教学基本功音乐教学内容是课堂教学的实体材质，合唱教学目标是合唱课堂教学的靶向，两者对于成功开展合唱教学起着决定性的作用，为了更好地开展合唱教学，必须关注基础，搞好基本功，对此必须注意在以下四个方面下功夫：一是确实加强音准和节奏的训练。
节奏不统一必然导致合唱的失败，音高不准确，合唱将难以进行。
因此，必须强化音准和节奏这两个合唱基础，为合唱艺术生命力提供活水源头，系统、严格、科学、扎实地开展训练。
二是加强发声方法与气息控制的训练和探索。
初中音乐课堂中合唱教学的有效训练
初中音乐课堂中合唱教学的有效训练
合唱是音乐课堂中重要的教学内容之一，通过合唱训练可以提高学生的音乐素养、团队合作能力和表达能力。
下面将从声乐训练、节奏训练、表情和动作训练以及团队合作训练等方面谈谈初中音乐课堂中合唱教学的有效训练。
声乐训练是合唱教学的重点之一。
在合唱教学中，学生需要学习正确的发声方法、音准和音色的调节等基本声乐知识和技能。
教师可以通过声音练习、唱名练习和音阶练习等方法，帮助学生熟练掌握发声技巧，提高音准和音色的准确度。
教师还可以通过指导学生唱出丰富的表现力和情感，让学生在唱歌的过程中感受到音乐的魅力，从而激发学生对音乐的兴趣和热爱。
表情和动作训练也是合唱教学不可忽视的部分。
在合唱表演中，学生的表情和动作可以增添音乐作品的魅力和感染力。
教师可以通过身体语言教学、表情动作配合音乐的训练来帮助学生掌握正确的表演方式，使他们在表演时能够自然、舒展、生动地表现出音乐作品的情感和意境，从而吸引观众的注意，达到更好的演出效果。
团队合作训练也是合唱教学的重中之重。
在合唱表演中，学生需要和其他成员密切合作，互相协调，共同完成一首音乐作品的演出。
教师可以通过合唱排练、团队游戏和集体讨论等方式，帮助学生培养团队合作意识和能力，增强集体荣誉感和凝聚力，从而提高整个合唱团的整体表现水平。
初中合唱歌教案
初中合唱歌教案一、教学目标1. 让学生了解合唱的概念，感受合唱的魅力，培养学生的合唱兴趣。
2. 培养学生良好的音乐审美能力，提高学生的音乐综合素质。
3. 通过合唱训练，培养学生的团队协作精神，提升学生的集体荣誉感。
二、教学内容1. 合唱基础知识：合唱的定义、合唱的分类、合唱的声部组成。
2. 合唱技巧：发声方法、呼吸技巧、音准控制、和声感知。
3. 合唱曲目：选择适合初中生演唱的合唱曲目，如《同一首歌》、《歌唱祖国》等。
三、教学过程1. 课堂导入：教师简要介绍合唱的概念和魅力，激发学生的学习兴趣。
2. 合唱基础知识讲解：教师讲解合唱的定义、分类和声部组成，让学生了解合唱的基本知识。
3. 合唱技巧训练：（1）发声方法：教师指导学生正确的发声方法，如气息控制、共鸣等。
（2）呼吸技巧：教师讲解呼吸的重要性，教授合适的呼吸技巧。
（3）音准控制：教师通过音阶练习，帮助学生掌握音准。
（4）和声感知：教师引导学生感知和声，培养学生的和声意识。
4. 合唱曲目学习：（1）教师挑选适合初中生演唱的合唱曲目，如《同一首歌》、《歌唱祖国》等。
（2）教师逐句教唱，学生跟随演唱，掌握歌曲旋律。
（3）教师指导学生进行合唱练习，注意声部和谐、音量平衡。
5. 课堂展示：学生进行合唱展示，教师点评并指导改进。
6. 课后作业：学生回家后练习合唱曲目，加强合唱技巧的掌握。
四、教学评价1. 学生合唱水平的提高：通过课堂表现、课后作业和合唱比赛等方式评价学生的合唱水平。
2. 学生音乐审美能力的提升：通过课堂互动、合唱曲目学习等方式评价学生的音乐审美能力。
3. 学生团队协作精神的培养：通过课堂合唱练习、课后合唱活动等方式评价学生的团队协作精神。
五、教学策略1. 采用生动有趣的教学方法，如游戏、故事等，激发学生的学习兴趣。
2. 分组练习，让学生在团队中相互学习、相互帮助，提高合唱水平。
3. 注重个体差异，因材施教，使每个学生都能在合唱中发挥自己的特长。
初中音乐学科教学的案例分析
初中音乐学科教学的案例分析音乐教育在初中阶段起着至关重要的作用，它不仅能够培养学生的音乐素养和审美能力，还能够促进学生的全面发展。
本文将以一个音乐学科教学的实例进行分析，探讨初中音乐教学的有效方法和策略。
案例一：合唱团的创设和指导在某初中，音乐老师创设了一个合唱团，并负责指导学生进行合唱训练和表演。
通过合唱团的活动，学生们不仅能够培养团队合作精神，还能够提高他们的音乐表演能力。
首先，音乐老师积极组织学生参与合唱团的招生宣传，并开展选拔活动。
在选拔过程中，老师注重考察学生的音感、节奏感和表演能力等方面的综合素质。
经过选拔，合适的学生被选进合唱团。
其次，音乐老师制定了详细的合唱团训练计划，并根据学生的不同水平制定了个性化的训练目标。
例如，对于一些音准较差的学生，老师可以通过唱准音阶、练习和声等方式进行训练；对于一些节奏感较差的学生，老师可以通过鼓点练习、节奏打击乐器等方式进行训练。
通过持续的训练，学生们的演唱水平得到有效提升。
此外，音乐老师还组织了定期的合唱团排练和公演。
在排练过程中，老师注重培养学生的合作意识和团队精神，通过合唱技巧的训练和歌曲的解析，提高学生们的演唱技巧和音乐理解能力。
在公演过程中，老师注重演唱技巧、舞台礼仪等方面的训练，让学生们在舞台上展示自己的才艺。
通过合唱团的创设和指导，音乐教学在初中阶段取得了显著的成效。
学生们在音乐表演方面不断提高，团队合作精神也得到了培养。
结论：通过案例的分析，我们可以得出以下几点结论：首先，音乐教师在初中音乐教学中起着重要的作用。
他们应该具备扎实的音乐素养和丰富的教学经验，能够指导学生进行综合性的音乐训练。
其次，音乐教学应该注重培养学生的音乐表演能力和团队合作意识。
通过合唱团、乐团等形式，积极开展音乐团队活动，培养学生的合作能力和表演技巧。
最后，音乐教学要注重个性化教学，根据学生的不同水平和特点制定相应的教学目标和训练计划，保证每个学生都能够得到有效的培养和提高。
初中音乐教师如何选择适合学生的合唱曲目
初中音乐教师如何选择适合学生的合唱曲目音乐教育对于学生的全面发展起着至关重要的作用，合唱是音乐教育中不可或缺的一环。
作为初中音乐教师，如何选择适合学生的合唱曲目是一项重要而又具有挑战性的任务。
本文将介绍一些选择适合初中学生合唱曲目的方法和策略，帮助音乐教师取得良好的教学效果。
一、了解学生群体在选择合唱曲目之前，初中音乐教师首先需要充分了解自己所教的学生群体。
这包括学生的音乐水平、声部配置和音域状况等。
了解学生的特点可以帮助教师更好地选择适合的曲目。
例如，如果学生整体音域较为狭窄，那么应该选择音域相对较宽的曲目，以便让每个学生都能找到合适的声部。
二、选择曲目风格在初中阶段，学生的审美能力和音乐理解能力相对较弱，因此应该选择简洁明快、易于理解的曲目风格。
一些通俗的流行歌曲或童谣可以激发学生的兴趣，并且易于教学。
另外，选择一些旋律优美、充满活力的曲目，可以帮助学生更好地表达情感，并且能够激发学生对音乐的热爱。
三、考虑文化背景在选择合唱曲目时，还需要考虑学生的文化背景。
选取具有代表性的民歌或传统曲目，可以帮助学生更好地了解本国的音乐文化，增强他们的民族自豪感。
同时，还可以选择一些国际知名的合唱曲目，让学生接触到不同文化的音乐，培养他们的国际视野。
四、适应教学目标教学目标是选择合唱曲目时需要考虑的重要因素之一。
初中音乐教学的目标是培养学生的音乐素养、审美能力和合作精神。
因此，在选择合唱曲目时应该注重培养学生的合唱技巧、音准感和合作意识。
同时，也要根据学生的音乐水平和发展需求，选择适合不同难度层次的曲目，让每个学生都能参与到合唱中来。
五、注重曲目教学的系统性选择合唱曲目后，教师应制定合理的教学计划和教学方法，注重曲目教学的系统性。
可以从歌曲的整体结构、旋律、和声和节奏等方面进行分析和讲解，帮助学生全面理解曲目。
同时，要进行细致的声乐指导，让学生掌握正确的发声技巧和合唱技巧。
此外，定期进行合唱排练，并有针对性地解决学生在演唱中遇到的问题，以提高合唱的质量。
初中音乐课堂合唱教学的技巧分析
探索篇•方法展示现如今，大部分初中音乐课堂还处于老师教，学生学的教学状态中，全程以老师为主体，学生一直处于一种被动学习的状态，而音乐教师的教学也只是讲解一些音乐知识以及一些音乐理论，以及教学生正确地演唱歌曲，内容较为枯燥，对于学生的吸引力不足，教学效率自然十分低下。
在这样的情况下，教师想要提升教学效果，就要改变自身的教学方式以及教学理念。
在教学过程中，老师要加强课程的趣味性以激发学生学习音乐的兴趣，让学生主动投入音乐学习中，学习效率自然大大加强。
除此之外，音乐老师可以使用多种多样的教学方法来辅助合唱教学的进行。
比如在课堂上使用柯尔文手势，这种具有强烈表演效果的手势对于学生来说是新奇有趣的，可以有效吸引学生的注意力，从而达到提升教学效果的目的；或者使用新型的教学方式———多媒体教学，通过在多媒体上播放不同的两首歌曲，让学生倾听分辨两首歌曲的不同音色，这种方式可以有效提升学生的注意力，加强了课堂的趣味性，在提升了教学效果的同时还可以提高学生的听音能力[1]。
一、讲合唱谱简单化相比较城市而言，一些乡镇地区的学生的音乐素养不够，学习音乐教材上面的内容对于他们来说还有一些困难，对于这种并不少见的情况，音乐教师就需要结合学生的实际能力来制定相应的教学方法。
对于音乐素养不够的学生，将学习内容的难度适量调低。
例如：只在结尾处出现和声的变化，慢慢加入简单的二声部，由浅入深，找到适合孩子的二声部。
这样就不会因为内容过于晦涩难懂造成学生学习兴趣大幅度下降的事情发生了，有效提升了教学效率。
二、对歌曲进行解析在合唱教学课堂中，老师在教导学生练习合唱的同时，需要对学生合唱的歌曲进行详细的讲解，然后根据讲解的内容来制定教学方法。
对于合唱曲目的分析讲解，除了歌曲的曲调之外，最为重要的还是合唱曲目的合唱声部部分，这一块教师要为学生进行重点解析。
声部有两种类型，一种是主调性，它的主要功能是为了突出合唱歌曲的主旋律，所以就需要用低声部来进行衬托。
核心素养视域下初中音乐班级合唱教学的策略探究
- 36 -2024年 第2期当今我国基础教育层面的课程改革已全面进入了新时代。
教育工作者要全面贯彻党的教育方针，遵循教育教学规律，落实立德树人的根本任务，着力培育学生的核心素养，促进学生全面发展。
审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解是艺术课程要培养的核心素养。
《义务教育艺术课程标准（2022年版）》强调：“要重视并着力加强合唱教学，积极创设条件开展全员参与的班级合唱。
”这为义务教育艺术课程进行班级合唱教学提供了行动指南，教师可以以班级整体为单位进行合唱教学，尝试运用多样、有效的方法培养学生的多声部听觉感知能力和合唱能力。
班级合唱教学是面向全体学生的审美教育，是全员参与的素质教育，旨在培养学生的集体意识及合作、协调能力，推进学生良好品格的养成，在增强团队意识、彰显班级精神面貌方面有着不可替代的作用。
初中音乐班级合唱教学较之于合唱团的教学难度更大。
因为班级合唱是以自然班级整体为单位进行的合唱教学，每一个自然班级中的学生并非是经过合唱选拔而组合起来的，所以就会出现学生的音乐素养、演唱技能和学习基础水平参差不齐的情况，从而导致班级合唱教学的难度也更高。
据调查，现在初中班级合唱存在普及率较低、学生对班级合唱兴趣不高、合唱配合度低等问题。
如何才能解决这些问题，使班级合唱教学高效开展，并提升学生的核心素养，笔者为此做了一些研究，探究核心素养视域下初中音乐班级合唱教学的策略。
一、培养合唱兴趣的策略兴趣是发动机、助推器，是一切动力的源泉。
兴趣的助力推动，能最大限度地激发一个人的求知欲和创造欲，促进学习效率的提高，从而提升学习质量。
（一）欣赏经典，培养兴趣在班级合唱教学中，根据学生的认知水平、发展规律和兴趣爱好，教师可选择一些贴近学生实际生活、适合同龄人演唱的优秀合唱作品供学生欣赏。
如厦门六中、二中合唱团演唱的曲目《稻香》《夜空中最亮的星》《如愿》等。
这些歌曲是学生最熟悉、最喜欢、最贴近生活的，因而最能引起他们的情感共鸣。
浅谈初中音乐教学中的合唱教学
浅谈初中音乐教学中的合唱教学合唱是音乐教学中非常重要的一部分，对于初中学生的音乐素养、团队合作能力和审美情趣的培养起着十分重要的作用。
本文将就初中音乐教学中的合唱教学进行浅谈。
一、合唱教学的必要性1. 促进音乐素养的形成。
学生在参与合唱的过程中，不仅可以熟悉歌曲的曲调和歌词，还可以了解合唱的声部和音色。
通过学习和实践，他们可以逐步形成对音乐的认知和感受，提高音乐素养。
2. 培养团队合作的精神和能力。
合唱需要各个声部协调配合，唱出和谐的音乐。
学生在学习合唱时，不能只考虑自己的部分，还要考虑整个团队的表现，需要有强烈的团队意识和合作精神。
通过合唱表演，学生可以培养团队合作的能力，提高集体意识和凝聚力。
3. 培养审美情趣。
通过参与合唱表演，学生可以接触不同类型的音乐，并对音乐产生更深刻的感受和认识。
在演唱中，学生要充分理解歌曲的情感，并在演唱中表达出来，培养其对音乐的感性认识，提高审美情趣。
1. 基础练习。
首先，学生需要进行基础练习，掌握正确的发声方法和呼吸技巧。
通过对声音、发音和音准等方面的练习，使学生形成良好的唱歌习惯，能够更好地演唱合唱曲。
2. 歌曲学习。
选择适合初中学生唱的歌曲，并分配相应的声部，进行合唱的学习。
在学习过程中，要注重声部之间的协调配合和整体的和谐效果。
在歌曲的学习过程中，要注意情感的表达，使学生对歌曲产生共鸣并能够深情演唱。
3. 合唱排练。
将所有声部的学生集合起来进行合唱排练，培养学生的整体协调能力和团队合作精神。
排练时要注重细节，如音准、节奏、声部的平衡等，以达到整体和谐的效果。
排练时也可以适当加入一些表演元素，提高表演的吸引力和效果。
三、合唱教学中的注意事项1. 歌曲选择。
歌曲的选择要符合学生的年龄特点和语言表达能力，同时还要符合教学纲要和社会主流价值观。
2. 歌曲难度。
初中学生的音乐基础比较薄弱，教师在选择歌曲时，要根据学生的实际情况，选择适合学生水平的歌曲，防止过于难易不一的问题。
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初中音乐课堂合唱教学的策略研究
《义务教育音乐课程标准》中对中学生歌唱教学的要求是：“能用和谐、统一的声音唱好歌曲，重视加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，尽早建立与他人合作演出的经验，培养群体意识及协调、合作能力，使他们在歌唱表现中享受到美的熏陶。
”本文结合音乐教学实践，针对歌唱教学中面临的最需要解决的问题是：节奏感的培养和如何进行准确地歌唱，提出自己的一些体会和经验，并结合相关课例进行分析论述，为音乐课合唱教学提供经验与方法。
《义务教育音乐课程标准》中对中学生歌唱教学的要求是：“能用和谐、统一的声音唱好歌曲，重视加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，尽早建立与他人合作演出的经验，培养群体意识及协调、合作能力，使他们在歌唱表现中享受到美的熏陶。
”由此可见，合唱教学在中学音乐课堂中的重要地位。
与艺术团合唱队训练不同的是，音乐课堂合唱教学是基于普通学校班级授课制的前提下而进行的以班级为单位，结合相应教材内容对学生在课堂上进行的普及性合唱教学和
训练。
由于以班级为单位，更加注重面向全体学生，因此，它比合唱队的训练意义更深远。
课堂合唱教学往往被一些老
师直接忽视掉，他们认为合唱歌曲要求高、难度大，教学上麻烦，所以，经常直接将合唱作品省略为单声部的齐唱，普及性合唱教学的偏失情况大面积存在。
目前，厦门市中学音乐课程采用的是苏教版的新教材，与旧教材相比，2011年新版初中音乐教材加进不少二声部歌曲的教学，这就需要探索一整套如何完成音乐课堂合唱教学的有效方
法。
2014年1月，我和几位老师到福建省教育学院培训，收益最大的是听了北京市音乐教研员梁洪来老师的讲座，主要是介绍柯达伊教育教学体系。
通过学习让我感受到合理借鉴柯达伊教育教学体系，能更好地提高学生准确歌唱的能力；培养学生的音乐感受能力和审美能力；培养学生掌握正确的音准、节奏、速度、艺术表现、情感处理、音乐分析等多种能力；培养学生与人交流的合作能力，提升团结协作的意识与能力。
在歌唱教学中面临的最需要解决的问题是：节奏感的培养和如何进行准确地歌唱。
这两个方面都和听觉感受力、创造性地运用、音乐分析不可分割，他们应该完美地统一于对音乐的表现和理解之中。
因此，如何开展有效的合唱教学，激发学生合唱兴趣，掌握合唱技能，大胆自信地表达自己的情感，值得音乐教师深入研究和实践。
多年来，我十分关注音乐课堂合唱教学，并在日常教学中积极探索实践，寻求扎实有效的合唱教学方法，努力提高学生合唱水平，
使学生认识理解合唱、喜欢参与合唱。
以下针对节奏感的培养和如何进行准确地歌唱谈谈自己的一些体会和经验。
一、节奏感的培养
节奏是音乐美感的重要来源。
节奏绝不仅仅是一种数字关系，它充满了活力、情感和意义，所有的节奏都需要通过身体的协调运动、肌肉反应来感知，节奏感知完全依赖于运动。
节奏感不仅是感受、理解和表现音乐的基础，还能培养学生的感知能力、反应能力、记忆力和自我控制能力。
节奏感的培养包括以下几个方面：
1.感知节拍和节奏。
2.配合固定节奏型的多声部练习。
3.休止拍节奏。
4.节奏卡农。
5.丰富节奏练习形式，发展学生的创作能力。
二、准确歌唱的培养
即对歌曲准确音高的心理感知和控制声音的能力。
柯达伊音乐教学体系基本上不使用钢琴教唱歌曲的做法值得我们借鉴，他们认为不应该使钢琴成为离不开的拐杖，学生会变得习惯于依赖琴的帮助，而不能充分地感受风格，不利于学会自我调整、准确歌唱和听觉的发展。
不采用钢琴教学生歌唱，可以便于让教师走近学生，准确地判断学生歌唱中的问题。
人声在表现音高、音色、强弱和表情方面是受自己个
人控制的。
准确歌唱的培养包括以下几个方面：
1.气息训练生活化、发声练习形象化、歌曲处理人性化。
2.培养学生建立敏锐的和声听觉。
3.运用卡农形式进行声部创编。
4.通过不同反向练习培养学生的逆向思维能力，提高准确表现音乐要素的能力。
5.通过借鉴科达伊教学体系中变化音的唱名法帮助准确歌唱。
6.利用器乐辅助歌唱教学。
在对学生进行歌曲二声部的训练时，我们常常会遇到这样的问题：老师分声部进行伴奏时，每个声部都完成得非常好。
可是，当学生进行两个声部的合唱时却乱了，老师帮助哪个声部，哪个声部才能成功地唱下来，老师不能同时帮两个声部，甚至到了同一个音时还能唱出两个音高。
因此，分析作品尤为重要。
二声部合唱曲大致可分为4类：轮唱型、填充型、平行三度型、复调型。
要解决这个问题，教师的引导很关键！钢琴离学生有些距离，教师在弹伴奏时无法及时关注到每个学生的课堂表现，一些学生破坏纪律迫使教师停止弹奏影响了作品的完整性。
学生音准、节奏教学中的困难，主要不是来自于学生本身，更多的是来自于教师的认识和行动。
只要坚持每节课有一点点相关训练，坚持不懈。
学生的进步会从量变到质变，最后会使我们惊讶。
学生的进步也会
使教师感觉到自身教学的价值。
参考文献：
周晓艺.论柯达伊教学法在童声合唱教学、训练中的运用[D].湖南师范大学，2007.
编辑王团兰。