巴拉干作品的精神品质
巴拉干作品的精神品质
色彩的运用各种色彩浓烈鲜艳的墙体的运用是巴拉干设计中鲜明的个人特色，后来也成为了墨西哥建筑的重要设计元素。在巴拉干游历欧洲的时候曾深深的被摩洛哥那种独特的地中海式气候下浓烈的色彩风格所打动。他发现这里的气候与风景是那么的和谐。在回到墨西哥之后他便开始关注墨西哥民居中绚烂的色彩，并将其运用到了自己的众多作品当中。这些色彩来自于墨西哥传统而纯净的色彩。“这种彩色的涂料并非来自于现代的涂料，而是墨西哥市场上到处可见的自然成分染料。这种染料是用花粉和蜗牛壳粉混合以后制成的，常年不会褪色。你可以看出他常用那种粉红色的墙，其实边上经常有一丛繁盛的同样颜色的花木。这是墨西哥的国花，墙的颜色就来自这些花。但是在早期，巴拉干只用红黄蓝三个原色。后来他认识了一位画家，也许是rivera，然后他就开始自由使用色彩了。”⑴ 巴拉干对色彩的浓厚兴趣使得他不断在自己的设计作品中尝试着各种色彩的组合。这也许并不是他对色彩可意的研究而是一种体验。这种体验使他能够极好的驾御各种艳丽的色彩，使几何化的简单构筑物透出丝丝温情，并用色彩塑造空间给空间加上魔幻诗意的效果。他的色彩实际上是在毫无羁绊的表达着作者的各种情感与精神。
1980普利兹克得主-路易斯_巴拉干的园林艺术
色彩的运用
各种色彩浓烈鲜艳的墙体的运用是巴拉干设计中鲜明的个人特色，后来 也成为了墨西哥建筑的重要设计元素。在巴拉干游历欧洲的时候曾深深的被 摩洛哥那种独特的地中海式气候下浓烈的色彩风格所打动。他发现这里的气
。 候与风景是那么的和谐
但是在早期，巴拉干只用红黄蓝三个原色。后来他认 识了一位画家，也许是rivera，然后他就开始自由使用色彩 了。” 巴拉干对色彩的浓厚兴趣使得他不断在自己的设计作 品中尝试着各种色彩的组合。这也许并不是他对色彩可意的研
美的舞台上悠闲地散步……
这座白色的房子的体量被设计成一系 列不同高度的组合，并围绕着一条走 廊来组织空间。游泳池由一段沿着水 面延展的墙体围合着，并把楼梯和其
他空间连接起来。
设计精神
平静
巴拉干认为平静是摆脱苦闷与恐惧的良药，无论所设 计的建筑是华丽还是简朴，建筑师都有责任在所设计的建 筑当中营造这种平静的气氛。
•
距墨西哥城西北约20公里处，巴拉
干本人是这个项目的投资人、开发商、
规划师和建筑师。洛斯•克鲁布斯空间去尽情享受他们的生活。
洛斯·克鲁布斯(Los Clubes)住宅区规划
在做这个项目的时候，巴拉干作 了整个地区的规划，设计了其中一些 主要的元素，如是服务入口和爱之泉。 并和另一个建筑师安杰斯•卡希拉斯 （Andres Casillsa）合作设计了一些 房子，如圣•克里斯特伯（San Cristobal）马厩和艾格斯道姆 （Egerstrom）住宅。巴拉干参与了这 个项目的各个部分，所以在这个设计 中他享受了充分的自由空间，在这期 间，他的作品也逐渐达到了成熟阶段。 建成后，这个项目成为了一个系列杰 作的组合。
“我相信有情感的建筑。‘建筑’的生命就是它的美。这 对人类是很重要的。对一个问题如果有许多解决方法，其中的 那种给使用者传达美和情感的就是建筑。”
建筑大师路易斯巴拉甘大师作品分析
巴拉干自宅
巴拉干自宅，位于墨西哥城郊，于1948 年建造完成，是一幢引起争议但是最有纪念 意义的建筑。这个建筑师二战后建筑创意工 作的杰出代表。这幢混凝土结构的建筑面积 共有1161㎡，有一个地下室及两层楼，还有 一个私人小花园。住宅的外观简朴无华，与 周围灰白的普通民居保持一致。住宅采用墨 西哥传统的内向式住宅，只是环绕内院的房 间被浓缩成了墙。巴拉甘在此度过了后半生。 这个住宅的设计几经修改反映了巴拉甘对空 间和形式的不断探索。这座建筑在2004年被 列入世界遗产。
马 厩 部 分
中心水面
住宅部分
半室内半室外灰空间 与庭院部分紧密联系
室外景观中心，住宅部分 与马厩部分空间过渡
住宅部分，白色墙体为主， 体量高低错落
主要居住活动
交 通 联 系 室内 泳池
次要居住活动
主
次
体
要
住
居
宅
部 分
联系走 廊
住
部 分
室内泳 池
卧室
活动 起居 空间
走 廊
活动 空间
活动 空间
厨卫
屋顶平台的高 墙，部分使用 了大红色，热 烈且具有雕塑 感。
室内的个别墙面 使用洋红色，使 室内呈现热烈的 暖色调。
总结：
巴拉干有着不可思议的能力 ， 对于材料的忠实呈现 ， 因应当地的建筑特色 ， 在建筑物内部所呈现的光影变化 ， 活泼的色彩随着水景的倒影产生的律动 ， 创造出一种贯 穿建筑与景观的寂静氛围 。 当然美化墨西哥的功绩 ， 也为他带来国际上的认同，1980年所获得国际普立兹克建 筑奖 。
巴拉干自宅分析课件
社区参与
巴拉干自宅的设计注重社区参与， 通过与当地居民沟通和交流，了解 他们的需求和期望，实现了对于社 区的参与和贡献。
人文精神的体现
巴拉干自宅的设计注重人文精神的ห้องสมุดไป่ตู้体现，通过在建筑中融入当地的历 史和文化元素，展现了对于人文精 神的尊重和传承。
03
巴拉干自宅建筑特色
空间布局
开放式布局
巴拉干自宅的建筑材料大多就地取材，如石头、 木材等，这些材料的使用不仅使建筑与周围环境 融为一体，也体现了巴拉干对于自然材料的巧妙 运用。
室内设计艺术价值
01 总结词
巴拉干自宅的室内设计艺术价值体现在其 独特的设计理念和风格上。
03
02
总结词
04
详细描述
巴拉干自宅的室内设计艺术价值还体现在其 对于空间利用的巧妙之处。
巴拉干自宅的空间布局开放，没有明显的室内外界限，使得室内与室外空间相 互渗透，增强空间的连续性和整体感。
重点空 间
空间布局中强调重点空间，如起居室、餐厅和厨房等公共空间，以及卧室和书 房等私人空间，这些空间的设计和装饰都体现了巴拉干的建筑特色。
材质运用
天然材质
巴拉干自宅的建筑材质主要采用天然的混凝土、石材、木材 和瓷砖等，这些材质不仅环保健康，还能够增强建筑的自然 感和舒适感。
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THANKS
05
巴拉干自宅的艺术价值
建筑艺术价值
• 总结词：巴拉干自宅是建筑艺术的典范，具有极高的艺术价值。 • 详细描述：巴拉干自宅以其独特的建筑风格和精湛的建筑细节处理闻名
于世。建筑外观朴素而又不失优雅，体现了巴拉干对于材料和空间的巧 妙运用。 • 总结词：巴拉干自宅的建筑艺术价值不仅体现在其外观上，更体现在其 内部的空间布局和采光设计上。 • 详细描述：巴拉干自宅内部的空间布局十分独特，充分利用了自然光， 使得整个建筑内部明亮通透。此外，巴拉干的建筑细节处理也十分精湛， 无论是墙体的材料选择还是家具的设计，都体现了极高的艺术修养。
普利兹克奖(路易斯·巴拉干)
中巴拉干被冠以国际盛誉。
1979-1981 为蒙特雷设计了商业塔楼和迈耶住宅。1980年，巴拉干获得了
该年度的普利策奖，并在颐奖典礼上发表了他最著名的一次讲话。由于身体不
好，此时他已不能再继续工作下去了。
1985-1987 1985年，巴拉干回到瓜达拉哈位，在墨西哥城举办了个人作品
展。1987年，他获得了普雷米欧奖。
获奖感言
我谨此向美国表达我由衷的赞美之情。她对于艺术与科学事业的支持使她超越 地理的国界与纯粹的国家利益，给予一个墨西哥裔人这项至高荣誉。这是对于多元 化文化价值观，特别是我祖国的文化的肯定。
没有人能仅凭自己做成事情，因此，我要对那些一直以来以他们的才智、帮助 以及鼓励对我的工作给予支持的人表达感激之情。这其中有在一起工作过的建筑师、 设计师、摄影师、作家、记者，还有对我的作品感兴趣的朋友们，这让我感到十分 荣幸。
墨西哥城南有许多火山熔岩遗迹。我被这美丽的地貌 迷倒了，决定创造一系列花园，使其人性化，同时又不被 破坏。我走在壮丽岩壁的阴影下，走在火山岩的缝隙边， 突然惊奇地发现了一些小小的神秘的绿色村庄——它们被 牧羊人称为“珠宝”——它们被岩层包围着，这些岩层瑰 丽多彩。这是史前岩浆受到强风化作用而形成的。这些不 经意的发现带给我一种感动。我曾经步行穿过阿拉巴马一 条又黑又窄的隧道，不知不觉进入藏在古老宫殿深处的宁 静、沉寂、孤独的花园。这种经历也曾给我带来相同的感 动。我有一种感悟，那就是我们用以围绕一座完美的花 园——无论花园的大小——应当是整个宇宙。
获奖感言
在此我想引用艺术界另外一个好朋友、诗人卡洛斯·佩里茨的诗，但愿不会 显得不合时宜：
“我们的眼， 看穿好与坏。 看不见的眼， 只有绝望的灵魂。”
怀旧情绪使我们饱含诗意地意识到自己的过去，既然艺术家自身的过去就是 他创作的源泉，那么建筑师也应该倾听、捕捉自己的这种情绪。
路易斯·巴拉干
Thanks!
• 巴拉干家庭住宅改建（1931） • 三座私人花园（1944） • 巴拉干自宅兼工作室（1947） • 佩吉格尔居住区（1945-1950） • 圣方济会小礼拜堂（1952-1955） • 安东尼奥·格雷夫兹住宅（1955） • 卫星城塔（1957） • 拉斯·阿普勒达斯景观住区（1958-1961） • 圣·克里斯特博马厩与别墅（1967-1968）
在饮马槽广场中水池尽端一堵纯净简单 的白墙在树影的掩映下拥有了生动的表 情。这是建筑与自然的对话，白墙上婆 娑的树影就好象自然通过阳光空气与植 物在建筑上留下的诗意画卷。
巴拉干作品中阳光的运用可谓作品中 的点睛之笔，将自然中的阳光与空气 带进了我们的视线与生活当中。并且 与那些色彩浓烈的墙体交错在一起， 使两者的混合产生奇异的效果。
•形体特征
建筑平面及功能
一层 家庭生活的公共区，有一个后花园和小 的庭院，厨房、餐厅、接待室、书房、 工作室、休息室、秘书室、私室也都设 在第一层，所有的房间面向花园开巨窗， 借光借景。
一楼
二层 顺着门厅的楼梯间或书房的悬挑楼梯都可 以到楼上的二楼，二楼主要是卧室，主卧 室是一个单独的两倍高的空间。
•在接待室的北面开了一扇高高的落地窗，而 北立面面向花园，开了很多窗，而且窗都比 较大，是为了把花园的景致尽量引入室内。
• 这样开窗的好处：使接待室和书房光线 相通，即使东西面不开窗，也照样能引 入蓝天阳光和美丽的景致。这便是巴拉 干开窗与采光的匠心所在。
这是巴拉干自宅的开门、开窗整体平面效果图， 我们可以看到最通亮的一块就是刚才讲的接待室与 书房的开窗与采光部分。还有一处天窗的设计同样 很巧妙。
巴拉干自宅赏析
• 。“我相信有情感的 建筑。‘建筑’的生 命就是它的美。这对 人类是很重要的。对 一个问题如果有许多 解决方法，其中的那 种给使用者传达美和 情感的就是建筑。”
——路易斯·巴拉干
巴拉干经典作品
• 巴拉干自宅兼工作 圣方济会小礼拜堂
拉斯·阿普勒达斯景观住宅 圣·克里斯特博马厩与别墅
安东尼奥·格雷夫兹住宅 伊达多·普利特·洛佩兹住宅
而愉悦，摆脱在社会中的烦恼并且神秘和富有诗意。 平静
•
巴拉干认为平静是摆脱苦闷与恐惧的良药，无论所设计的建筑是
华丽还是简朴，建筑师都有责任在所设计的建筑当中营造这种平静的
气氛。 愉悦
•
巴拉干认为当一个建筑能传达无声的愉悦与平静的时候这件艺术
作品就达到了完美的境界。 死亡
•
死亡的存在是我们一切行动的源泉，因此才有了生活，在艺术作
• 屋内的走廊通过小前门通往一个黑暗的长 廊，长廊是有黑色的熔岩石铺成，与外面 的小路大体一致，这种过度的空间是依照 传统的长廊而建的，入口门厅中，空间是 以红色墙体为背景，厚实的桌面从墙体挑 出，半开敞的楼梯向上升起
大厅楼梯
入口空间
• 他为自己建造的只有一个教士的修道院， 在一天中的任何时候都可以举行仪式。在 起居室的另一侧是一个阅览室，阅览室的 窗户在墙的最上面，有着柔和的光照，窗 户俯瞰着外面的街道，以避免分散阅览者 的注意力。
品的带有宗教色彩元素中，生命总是战胜死亡的。 孤独
•
巴拉干认为只有孤独才能让人能够发现自己认识自己，孤独一直
伴随着他。他的建筑中有着一种孤独的气质，因此他自称他的建筑不
会为了那些害怕也回避孤独的人而设计。 童年的回忆
•
他认为童年的回忆是他创作的源泉和无尽的资源。童年时生活的
【普利兹克奖巨匠系列】之二——路易斯巴拉干1（1980年第二届普利兹..
路易斯·巴拉甘(Luis Barragán 1902年—1988年)20世纪最重要的墨西哥建筑师之一。
1980年第二届普利兹克奖得主。
他的全部建筑与景观作品都完成于墨西哥。
其主要作品有1947年设计的自宅、1957年设计的墨西哥城苏塔德。
塞特莱特塔楼建筑群、1961年设计的拉斯巴拉干主张要将建筑与景观相融合，将建筑与景观一体设计，建筑与景观的融合，色彩的运用，光的运用，水的应用，地方性材料的运用，静谧。
1902年出生墨西哥瓜达拉哈拉(Guadalajiara)。
在学校里他接受的是工程学的教育，而建筑完全依赖}：自学。
1920～1929年间，他游历了法国和西班牙。
1931年，又在巴黎居住了一段时间，期间听过勒•柯布西耶的演讲。
1951年，他的行程又扩展到摩洛哥。
1927～1936年间，他在瓜达拉哈拉进行他的建筑实践，后来搬到墨西哥城(Mexcio City)，并在此终其一生。
在北非和地中海的旅行中，当地的传统建筑让他联想到祖国的建筑，并激发了他强烈的兴趣。
他的作品曾被归作极少主义，它们不具有奢华的色彩和材质。
纯净的平面、灰泥墙、砖坯、木材甚至水都能成为他创作的元素，而这些都是与自然息息相关的。
巴拉干称自己为一个景观建筑师．他在圣．马丁St．Martins出版社的《当代建筑师》(Contemporary Architects)上写过：“我坚信，一个建筑师应当像设计他的房子一样经营他的花园：能使用，能传递美感，能提高品位，能包含美妙的艺术和其他精神价值。
而任何没有传递平静的建筑都是错的。
”作为一个虔诚的宗教徒，巴拉干和其作品被描述成“神秘的”，如同他们的“平静”。
他的圣方济会小礼拜堂(CapuchinasSacramentarias)是这两者的完美结合。
他童年的回忆和爱好成为他设计的源泉，他热衷干马，并设计了很多马厩，穿过其中的喷泉和流水也表达了其平静的性格。
巴拉干不仅对二代墨西哥建筑师有着深远的影响，更为重要的是他对全球建筑界的影响。
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巴拉干作品的精神品质
上一篇 / 下一篇 2008-08-25 15:22:11 / 个人分类：路易斯·巴拉干
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巴拉干设计的景观，建筑，雕塑等作品都拥有着一种富含诗意的精神品质。
他作品中的美来自于对生活的热爱与体验，在自于童年时在墨西哥乡村接近自然的环境中成长的梦想，来自心灵深处对美的追求与向往。
因此解读巴拉干的作品要用心去静静的体验他温和的激情所创造出的静谧而悠远的空间。
西扎在为巴拉干的作品集做序的时候曾说“悄然的漫步在他的园林之中，用任何的语言来形容眼前的景观都显的多余而苍白”。
如今笔者还是不得不以苍白的语言来介绍这位伟大的景观建筑师与他的作品，并对他的作品做出笔者的解读。
希望笔者在感受作品魅力时的感受能透过本文苍白的语言略表一二，同时也希望通过这篇文章中的分析能从更深刻的角度来理解巴拉干。
色彩的运用各种色彩浓烈鲜艳的墙体的运用是巴拉干设计中鲜明的个人特色，后来也成为了墨西哥建筑的重要设计元素。
在巴拉干游历欧洲的时候曾深深的被摩洛哥那种独特的地中海式气候下浓烈的色彩风格所打动。
他发现这里的气候与风景是那么的和谐。
在回到墨西哥之后他便开始关注墨西哥民居中绚烂的色彩，并将其运用到了自己的众多作品当中。
这些色彩来自于墨西哥传统而纯净的色彩。
“这种彩色的涂料并非来自于现代的涂料，而是墨西哥市场上到处可见的自然成分染料。
这种染料是用花粉和蜗牛壳粉混合以后制成的，常年不会褪色。
你可以看出他常用那种粉红色的墙，其实边上经常有一丛繁盛的同样颜色的花木。
这是墨西哥的国花，墙的颜色就来自这些花。
但是在早期，巴拉干只用红黄蓝三个原色。
后来他认识了一位画家，也许是rivera，然后他就开始自由使用色彩了。
”⑴ 巴拉干对色彩的浓厚兴趣使得他不断在自己的设计作品中尝试着各种色彩的组合。
这也许并不是他对色彩可意的研究而是一种体验。
这种体验使他能够极好的驾御各种艳丽的色彩，使几何化的简单构筑物透出丝丝温情，并用色彩塑造空间给空间加上魔幻诗意的效果。
他的色彩实际上是在毫无羁绊的表达着作者的各种情感与精神。
光的运用巴拉干作品中阳光的运用可谓作品中的点睛之笔，将自然中的阳
光与空气带进了我们的视线与生活当中。
并且与那些色彩浓烈的墙体交错在一起，使两者的混合产生奇异的效果。
在饮马槽广场中水池尽端一堵纯净简单的白墙在树影的掩映下拥有了生动的表情。
地面的落影，墙面的落影，水中的倒影构成了一个三维的光的坐标系，一天之中随着光线的变化缓缓移动旋转，像一种迷离的舞蹈。
这是建筑与自然的对话，白墙上婆娑的树影就好像自然通过阳光空气与植物在建筑上留下的诗意画卷。
吉拉迪住宅中光与色彩的运用也是堪称经典之作。
在室内游泳池的一角，光与色彩，空间，墙体，水面，地面奇妙的交错在一起，给人以梦幻般的感觉，使人们融入他诗意的空间当中。
水的运用“建筑除了是空间的还是音乐的，是用水来演奏的乐曲。
墙的重要性在于隔绝街道外部的嘈杂，街道是带有侵略性的而墙则为我们创造了宁静，在这份宁静中用水奏响美妙的乐章在我们身边缭绕。
”。