动画分镜头设计——镜头语言蒙太奇
影视镜头语言在动画中的运用
影视镜头语言在动画中的运用影视镜头语言在动画中的运用[摘要]在动画中运用影视镜头语言，可以使动画更加生动，并且增强审美感和视觉冲击力。
本文从以下几个方面阐述了具体运用方法：摄影机位相对于镜头画面的设计、镜头设计中的镜头调度、电影镜头蒙太奇手法用于动画的分镜头。
[关键词]影视动画镜头语言蒙太奇影视语言是一种艺术语言，它直接诉诸观众的视听感官。
并且以直观的、具体的、鲜明的形象传达含义，具有强烈的艺术感染力。
由摄影机的运动和不同镜头的剪辑所产生的蒙太奇不仅形成了银幕形象的构成法则。
也完善了影视语言的语法修辞规律。
动画是一种动态的画面语言，它有自己的单词。
造句措辞，语型变化和文法，影视镜头语言的加入可以使动画视觉效果更加丰富。
随着科技的发展，他们的结合也越来越紧密。
动画片的世界是虚拟的世界，动画片的镜头设计也是虚拟实拍摄机的镜头设计。
除动画摄影机本身运动以达到某种效果外，其它的镜头设计都是画出来的。
虽然动画摄影机无法拍出有些效果：如有透视变化的旋转镜头等，但是在动画片的镜头设计中，这一切都不是问题，一切实拍手法、一切摄影运动、一切场面调度都能在动画镜头中设计出来，动画片能摹拟所有的实拍手法。
动画中的镜头表现力甚至要超过影视实拍，因为它缺少了真实环境中的限制。
动画片的镜头画面设计包括：摄影机本身的运动而产生的画面效果和由画面变化而产生的摄影机运动效果。
这些都要借助于影视镜头语言，以达到强烈而真实的镜头感。
具体运用表现在以下几个方面：一、摄影机位相对于镜头画面的设计作为镜头画面设计中的虚拟摄影机。
机位当然也是虚拟的，但这虚拟的机位是十分讲究的，这与动画的起源有联系。
众所周知，动画和另一种艺术形态有着极为密切的联系，那就是漫画。
在过去，漫画的出现只是简单的图画，生硬的对话框；后来，漫画渐渐加入了电影的手法、加入了电影化的造型手段；构图、机位、分镜、景别等等，使得漫画更加丰满。
这种现代漫画被称为电影式的漫画。
由于电影漫画的流行和与动画影片的相似，许多著名漫画作品被改编成动画片。
动画编导之蒙太奇课件
空间转换
蒙太奇可以创造不可能的场景或 环境，例如将角色从一个场景瞬 间移动到另一个场景，或者创造
出超现实的视觉效果。
情节连贯
通过选择合适的镜头和剪辑，蒙 太奇可以帮助观众理解故事情节 的发展，引导观众的注意力，并
强调关键的情节转折点。
表达情感和思想的功能
视觉隐喻
通过将两个看似不相关的镜头组 合在一起，蒙太奇可以创造出新 的意义和视觉隐喻，从而传达特
剧本构思中的蒙太奇是指通过巧妙的 情节安排和角色设计，将不同的场景 和故事线进行有机的组合，以达到特 定的艺术效果和情感表达。
VS
在动画剧本的构思过程中，蒙太奇手 法可以帮助创作者实现情节的转折、 悬念的设置以及角色的深度塑造。通 过将不同的情节片段进行巧妙的拼接 ，可以引导观众的注意力，增强故事 的节奏感和张力。
平行蒙太奇在动画中常用于构建复杂的情节结构，让观众 在多个故事线中感受到情节的紧张和冲突。
交叉蒙太奇
将两个或多个镜头交替展示，以制造 紧张感和悬念，引导观众关注情节的 发展。
交叉蒙太奇在动画中常用于构建高潮 部分，通过镜头的快速交替引发观众 的紧张感。
重复蒙太奇
通过重复相同的镜头或情节，强调某个特定的细节或情感。
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动画编导之蒙太奇课件
• 蒙太奇简介 • 蒙太奇手法 • 蒙太奇在动画中的功能 • 动画中的蒙太奇实践 • 案例分析
01
蒙太奇简介
蒙太奇的定义
01
蒙太奇是一种电影或动画中使用 的剪辑和组合技巧，通过将不同 镜头或场景连接起来，创造出新 的意义和效果。
02
它不仅是一种技术手段，更是一 种艺术表达方式，能够影响观众 的情绪和思考。
艺术手法 蒙太奇 镜头语言
蒙太奇艺术手法镜头语言的应用一、蒙太奇发展概述蒙太奇是法语montage的音译，原是法语建筑学上的一个术语。
该词的原意是安装、组合、构成。
蒙太奇(montage)在法语是“剪接”的意思，被俄国电影理论家库里肖夫、普多夫金、爱森斯坦等发展成一种电影中镜头组合的理论。
还有美国的著名导演格里菲斯也对蒙太奇的发展做出了突出贡献，使之成为电影艺术的一个术语。
蒙太奇原对影像与影像之间的关系而言，有声影片和彩色影片出现之后，在影像与声音（人声、音响、音乐），声音与声音，彩色与彩色，光影与光影之间，蒙太奇的运用又有了更加广阔的天地。
蒙太奇的名目众多，迄今尚无明确的文法规范和分类，但电影界一般倾向分为叙事的、抒情的和理性的（包括象征的、对比的和隐喻的）三类；电视较多用叙事和表现蒙太奇。
第二次世界大战后，法国电影理论家安德烈·巴赞（Andre Bazin，1918－1958）对蒙太奇的作用提出质疑：认为蒙太奇是把导演的观点强加于观众，限制了影片的多义性，主张运用景深镜头和场面调度连续拍摄的长镜头摄制影片，认为这样才能保持剧情空间的完整性和真正的时间流程。
较极端的例子：希区柯克曾经在电影《绳索》（Rope）中尝试全本用一个镜头拍到底，但是效果并不理想。
但是蒙太奇的作用是无法否定的，电影艺术家们始终兼用蒙太奇和长镜头的方法从事电影创作。
也有人认为长镜头实际上是利用摄影机动作和演员的调度，改变镜头的范围和内容，并称之为“内部蒙太奇”。
1、蒙太奇的定义简要地说，蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。
通过将摄影机拍摄下来的镜头，按照生活逻辑，推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。
因为每一个镜头都不是孤立存在的，它在形态上必然和与它相连的上下镜头发生关系，而不同的关系就产生出连贯、跳跃、加强、减弱，对比、反衬等不同的艺术效果。
另一方面，镜头的组接不仅起着生动叙述镜头内容的作用，而且会产生各个孤立的镜头本身表达不出的新含义来。
动画分镜头设计解析
2）拍摄方向（半侧面、侧面、背面） 3）拍摄高度（仰拍、俯拍）
4）镜头光学转换
淡入淡出
圈入圈出 化入化出
切入切出
2、轴线分类 轴线分为关系轴线和运动轴线。
3、轴线原则 拍摄人物访谈节目，两台摄像机都安排在人物关系
轴线的同一侧，并采用“外反拍”或“内反拍”的方式 来拍摄。既确保画面符合“轴线原则”，又得到较好的 取景角度，人物有接近于正面的镜头。
第四节 分镜头台本的作用
第二章 分镜头设计要素
第一节 分镜头设计前期准备要素
一、导演阐述（主题思想体会、风格样式、人物性格、场景要求、 对音乐、录音、剪辑等各创作部门的提示。）
例子：《水火大战》导演阐述 第一场悬崖：（色调阴沉蓝紫色，同第一集尾接） 情节：精卫劝阻共工、祝融不要格斗不成，二人使魔法斗将起来。 重点：气氛渲染：二神大战突出“神”字、“大”字；两件兵器应 各有特点；水神发“水威”、火神发“火威”各有不同招数；出乎 意料的力量对比，应用镜头语言和摄影技术加以强化处理。人物造 型：精卫的忧心忡忡；共工的野心勃勃。
中景 显示人物膝盖以上部分形象的镜头。此种景别的人物占有空间 的比例增大，观众能看清人物的形体动作，并比较清楚地观察 到人物的神态表情，从而反映出人物的内心情绪。在影视作品 中是使用较多的基本景别。中景在主要表现人物的同时，也提 供人一定的活动范围，如房间的一隅，院落的一角等。
近景 表现人物的腰部或胸部以上形象的镜头。此种景别人像 占据大部画面，环境变得零碎而模糊。观众已难于看全人物的 动作，注意中心往往在人物的肖像和面部表情上。 特写 表现人物肩部以上部位或有关物体、景致的细微特征的 镜头。它是视距最近的一种景别，能把表现的对象从周围环境 中强调、突出出来，近使观众去注意某某关键性细节，诸如惊 愕的眼睛、欲滴的泪水、颤抖的睫毛、抽搐的章 机位与轴线
艺术手法蒙太奇镜头语言
艺术手法蒙太奇镜头语言蒙太奇艺术手法镜头语言的应用一、蒙太奇发展概述蒙太奇是法语montage的音译，原是法语建筑学上的一个术语。
该词的原意是安装、组合、构成。
蒙太奇(montage)在法语是“剪接”的意思，被俄国电影理论家库里肖夫、普多夫金、爱森斯坦等发展成一种电影中镜头组合的理论。
还有美国的著名导演格里菲斯也对蒙太奇的发展做出了突出贡献，使之成为电影艺术的一个术语。
蒙太奇原对影像与影像之间的关系而言，有声影片和彩色影片出现之后，在影像与声音（人声、音响、音乐），声音与声音，彩色与彩色，光影与光影之间，蒙太奇的运用又有了更加广阔的天地。
蒙太奇的名目众多，迄今尚无明确的文法规范和分类，但电影界一般倾向分为叙事的、抒情的和理性的（包括象征的、对比的和隐喻的）三类；电视较多用叙事和表现蒙太奇。
第二次世界大战后，法国电影理论家安德烈·巴赞（Andre Bazin，1918－1958）对蒙太奇的作用提出质疑：认为蒙太奇是把导演的观点强加于观众，限制了影片的多义性，主张运用景深镜头和场面调度连续拍摄的长镜头摄制影片，认为这样才能保持剧情空间的完整性和真正的时间流程。
较极端的例子：希区柯克曾经在电影《绳索》（Rope）中尝试全本用一个镜头拍到底，但是效果并不理想。
但是蒙太奇的作用是无法否定的，电影艺术家们始终兼用蒙太奇和长镜头的方法从事电影创作。
也有人认为长镜头实际上是利用摄影机动作和演员的调度，改变镜头的范围和内容，并称之为“内部蒙太奇”。
1、蒙太奇的定义简要地说，蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。
通过将摄影机拍摄下来的镜头，按照生活逻辑，推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。
因为每一个镜头都不是孤立存在的，它在形态上必然和与它相连的上下镜头发生关系，而不同的关系就产生出连贯、跳跃、加强、减弱，对比、反衬等不同的艺术效果。
另一方面，镜头的组接不仅起着生动叙述镜头内容的作用，而且会产生各个孤立的镜头本身表达不出的新含义来。
漫画中的镜头语言--蒙太奇与分镜
穿插式句型 的（或是前进式和后退式蒙太奇穿插使用）。 等同式句型 就是在一个句子当中景别不发生变化。
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前进式句型
蒙太奇句子
GUSHIMANHUAJIFA
作业案例
画出下面漫画的分镜。
理性蒙太奇
反射蒙太奇
思想蒙太奇
叙事蒙太奇与句型
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等同式+重复
GUSHIMANHUAJIFA
等同式+交叉
GUSHIMANHUAJIFA
前进式+交叉
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前进式+交叉
GUSHIMANHUAJIFA
前进式+交叉
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库里肖夫效应
GUSHIMANHUAJIFA
库里肖夫效应
一个镜头，与不相干的另一个镜头剪辑在 一起时，能产生出第三种含义
蒙太奇句型
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蒙太奇句子
词语
句子
文章
镜头
蒙太奇句子
影片
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蒙太奇句子
前进式句型 远——全——中——近——特
后退式句型 特——近——中——全——远
后退式+交叉
阅读顺序
阅读顺序
ห้องสมุดไป่ตู้ THANK YOU
故
事漫画技
漫画中的镜头语言
——分镜的艺术张力
蒙太奇与分镜
法
什么是蒙太奇
GUSHIMANHUAJIFA
蒙太奇
蒙 太 奇 是 法 语 montage 的 音译，原是法语建筑学术语。 该原意将各种个别的建筑材料， 根据一个总的设计蓝图，分别 加以处理，安装在一起，构成 一个整体，使它们发挥出比原 来个别存在时更大的作用。 随着电影艺术的发展，外国的 一些艺术家将其创造性的引入 到电影的创作领域中，发展成 为一种理论。
皮克斯动画电影分镜设计中的蒙太奇应用研究
皮克斯动画电影分镜设计中的蒙太奇应用研究【摘要】本文研究了皮克斯动画电影中蒙太奇的应用，通过分析分镜设计在故事叙述中的重要性、影片节奏与情节推进的关系、视觉呈现与情感表达的互补以及声音效果与蒙太奇的配合，揭示了蒙太奇在皮克斯动画电影中的成功应用。
研究认为，蒙太奇技巧对于提升影片的节奏感和情感表达起着关键作用，为故事的推进和情节的发展提供了有效的手段。
未来的研究可以进一步探讨蒙太奇在动画电影中的创新应用，以推动动画电影的发展和提高观众的观影体验。
【关键词】皮克斯动画电影、分镜设计、蒙太奇、故事叙述、影片节奏、视觉呈现、情感表达、声音效果、成功应用、未来研究。
1. 引言1.1 研究背景在当代电影制作中，蒙太奇是一种重要的叙事技巧，通过快速剪辑和画面转换，将多个片段融合在一起，创造出连续流畅的视觉效果。
这种技术最早由俄国导演谢尔盖·爱森斯坦在20世纪20年代发展起来，被广泛运用在电影艺术中。
随着动画电影的崛起，尤其是皮克斯动画工作室在过去几十年的成功，蒙太奇在动画电影制作中逐渐得到了重视。
皮克斯动画电影以其独特的创意和精湛的技术闻名于世，其每一部作品都深受观众喜爱，并在商业和艺术上取得了巨大成功。
在这些电影中，蒙太奇的运用成为了一个重要的元素，帮助观众更好地理解故事情节、加强情感表达，并提升了影片的节奏和视觉效果。
虽然蒙太奇在皮克斯动画电影中发挥了重要作用，但对于其具体应用方式以及与其他制作要素的关系，仍然值得进一步深入研究和探讨。
本次研究将重点关注蒙太奇在皮克斯动画电影分镜设计中的应用，探讨其在故事叙述、影片节奏、视觉呈现和声音效果等方面的作用和意义。
希望通过对这一问题的深入研究，能够更好地理解皮克斯动画电影的制作技术，为未来的动画电影制作提供借鉴和启示。
1.2 研究意义：蒙太奇在皮克斯动画电影中的应用一直备受研究者关注，其在影片制作中的重要性不言而喻。
通过深入探讨蒙太奇在皮克斯动画电影中的具体运用，可以揭示其在故事叙述、影片节奏、视觉呈现、情感表达以及声音效果上的作用机制和效果。
动画电影分镜设计中的蒙太奇分析
动画电影分镜设计中的蒙太奇分析作者：程泽航来源：《昆明民族干部学院学报》2016年第06期【摘要】蒙太奇这一术语被电影所采用，并且在电影的发展历程中这一分镜手法逐渐被广泛的应用，其所能表达的氛围、画面以及剧情的衔接都具有着独特的魅力。
在电影中蒙太奇这一手法主要是将摄影机所摄录下的镜头画面被作者进行构思后重新排列组合。
动画作为影视作品的一个分支，其与电影之间的联系有着诸多共性，将两种影视作品放在一起进行对比不难发现，动画较电影来说更具有想象力，其表达方式的空间更为庞大，许多无法进行拍摄的场景、场面均能够在动画中进行表达。
【关键词】动画；蒙太奇；分镜蒙太奇其来源于法语，是法语建筑学术术语，其含义为构成和装配。
随着各行业的水乳交融，蒙太奇这一术语被电影所采用，并且在电影的发展历程中这一分镜手法逐渐被广泛的应用，其所能表达的氛围、画面以及剧情的衔接都具有着独特的魅力。
在电影中蒙太奇这一手法主要是将摄影机所摄录下的镜头画面被作者进行构思后重新排列组合。
如果将电影比作是一栋建筑，那么蒙太奇所说的就是他的整体框架。
其对于整个影片都有着统筹规划的作用，是一部影视作品所不可缺失的重要部分。
动画作为影视作品的一个分支，其与电影之间的联系有着诸多共性，将两种影视作品放在一起进行对比不难发现，动画较电影来说更具有想象力，其表达方式的空间更为庞大，许多无法进行拍摄的场景、场面均能够在动画中进行表达。
因此，在动画作品中，蒙太奇的使用更能够达到作者所期许的表达效果，当代动画作品艺术家对于蒙太奇的运用也更为普遍和重视。
一、动画作品中蒙太奇的起源及构成动画是一门凭空创造出的艺术，但动画的制作更具有其独特的艺术化的自主性，艺术家能够充分的展开其想象力，创作出现实拍摄难以达到的独特情节、形象乃至氛围等细节。
但是，艺术源于生活又高于生活，所以动画语言的蒙太奇也是立于日常生活之上来组织而成的，其根本便是现实生活中的观察，并经作者进行概括总结出的艺术形式。
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• 二、蒙太奇产生与发展的过程
•
电影艺术产生的同时，镜头的意识开始形成，酝酿着
蒙太奇的萌芽，经过几代艺术家几十年的辛勤努力，蒙太 奇产生并发展成熟。蒙太奇从产生到理论的形成大致经历 了以三个学派为代表的三个阶段。
•
电影产生的初期，法国卢米埃尔拍摄的只是生活原始
记录的片段，不分镜头，一次拍摄完成；梅里爱将戏剧艺
式镜头的组接，电影造成了极端自由、超 越的时空，将过去、现在、将来，融于一 体，将心理时空和现实时空汇于一瞬，满 足了人们对线性单向时问和单调空间超越 的渴望。
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• 4．创造节奏 • 蒙太奇把不同长度(对观众来说，是镜头
的实际长度和内容动人程度即心理长度结 合的产物——延续感)和不同幅度的镜头组 接起来，会产生不同的节奏。以长镜头抒 情格调为主的影片和以短镜头组接为主的 影片的节奏当然不同，大全景和特写给人 的节奏感也不同。
.
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• 《电影艺术辞典》(1986版)定义：
•
“在电影创作，根据主题的需要，情节的发展，观众
注意力和关心的程度，将全片所要表现的内容分解为不同
的段落、场面、镜头，分别进行处理和拍摄。
•
然后再根据原订的创作构思、运用艺术技巧，将这些
镜头、场面、段落，合乎逻辑地、富于节奏地重新组合，
使之通过形象间相辅相成和相反相成的关系，相互作用，
奇的原理、作用作了系统的总结。.蒙太奇的艺术功能与作用
• 1．对表现对象的选择与取舍、概括与集中 组织与安排
•
蒙太奇按照主题的需要、作者的目的，通过对镜头、场面、段落
的分切与组接，删去被表现的对象生活中琐细的过程，重复的动作，
没有审美意义的人和事，突出生活中既具有叙事信息又具有视觉意义 的部分和细节，组成客体生活的艺术形态。影视就是省略的艺术，蒙 太奇镜头组接的基本精神就
• 在于此。
• 2．引导观众注意力，激发联想
•
蒙太奇应包括所有“镜头组接”的技巧在内，无论它是连续的构
成或对列的构成方法，都要根据一个总体构思和计划，把许许多多镜
头分别加以剪裁，然后把它们组接起来，发挥比它们原来单个存在时
更大的作用。镜头组接的顺序和方式，直接影响、制约镜头的含义，
无不规范观众的思路和感觉。
本世纪最初10年。
• 勃列顿学派改善，丰富了电影镜头的表现力，他们的作品标 志着蒙太奇的产生。
•
2．美国学派
•
继勃列顿学派之后，对电影蒙太奇的形成做出决定性贡献
的是美国的格里菲斯。格里菲斯从1908年开始导演影片。在他
开始的影片中已经掌握和发展了电影镜头的运用技巧，到了
1915年《一个国家的诞生》，1916年《党同伐异》，格里菲斯
分镜头设计——镜头语言
授课——杨睿端
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镜头语言——蒙太奇
• 蒙太奇的概念
• 蒙太奇(montage)的语义：源于法文，原 为建筑学用语，直译为“装配”、“构成 ”的意思。最初由路易·德吕克[法]借用到 电影中来，到现在，在世界上已成为电影 艺术的专用语。主要有剪接、组合之意。 后来出现的电视，在叙事文法上也沿用蒙 太奇方法。
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• 蒙太奇用在镜头上，可以改善或改变电影 的叙事表达，用在段落上，可以改变叙事 结构和整体意蕴。前者正如爱森斯坦所说 的：任何两个镜头的对列都可以产生新的 意义，后者如巴拉兹所说： “蒙太奇并不 表现现实，它表现了真理或谎言。”(《论 电影》）
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• 3．创造独特的影视时空 • 依赖平行、交叉、重复、闪前、闪回等形
几乎创造性地发明或运用了蒙太奇所有最主要的手段和技巧。
•
3．苏联学派
•
格里菲斯对蒙太奇的运用和发展是在实践上的一种伟大的
贡献，在电影史上具有不可磨灭的功绩。但把蒙太奇上升到电
影美学的层面，并使之成为完整的理论是苏联学派。主要代表
人物是库里肖夫、爱森斯坦、普多夫金。他们在十月革命后，
认真研究世界电影艺术的经验、探索电影艺术的奥秘，对蒙太
.
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蒙太奇概念的外延
• 蒙太奇在实际运用中，更为广泛，包含的内 容复杂得多，大致可分为三个层面：
• 蒙太奇指影视反映现实的思维方式，一种独 有的形象思维的方法——蒙太奇思维：以音画结 合的动态时空立体，逼真地反映现实。蒙太奇是 电影艺术本质的体现。
• 蒙太奇指影视叙事的主要表现方法和结构手 段
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• 5．创造声画结合的银幕形象 • 蒙太奇通过各种形式的镜头组接，将影
视各种视觉元素(人、景，物、光、色、构 图)和各种听觉元素(人声、自然及环境声、 音乐)融合为运动的、连续不断的各种关系 的声画结合的银幕或荧屏形象。
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产生连贯、对比、呼应、联想、悬念等效果，构成一个连
绵不断的有机整体——一部完整地反映生活、表达思想、
条理贯通、生动感人的影片。这种构成一部完整影片的独
特的表现方法称为蒙太奇。”
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• 蒙太奇是指在电影或电视艺术创作中，出 于创作者特定的构思和目的，把不同的景 别、不同长度、不同内容等分散的镜头， 按照一定的规律组接起来，从而构成场面 、段落以至整部影片的艺术方法或表现手 法。
段落，然后按照主题、情节的要求和观众注意力组合起来
，这是蒙太奇最基本的精神与方法。而这正是人类观照事
物先分析后综合的思维方式的表现。先分析后综合的思维
具体到人的视觉习惯和感受规律上，就是观察或感觉对象
的某种形式的组合。蒙太奇由此而产生。
• 2、蒙太奇的构成符合艺术反映现实的原理
• 3、蒙太奇的构成基于影视制作方式、构成元素以及摄影( 像)工具、器材的种种可能性
术引入电影，大大增加电影的表现力和表现对象，但基本
上限于舞台框架，也没有镜头景别和视角的变化，多是角
度固定的中景场面。总之，那时期蒙太奇尚未发现。
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•
1. 英国学派
•
蒙太奇的简单形态最早出现在英国勃列顿学派。因为这个
流派的几位主要代表人物出生在英国南部海岸勃列顿而得名。
主要人物有乔治·阿尔培特斯密士、詹姆斯·威廉逊等，活动在
• 蒙太奇指电影镜头剪辑的具体技巧和技法。 主要用于镜头的分切与组接，如镜头之间的时间 ，空间、节奏、构图等方面“剪辑点”的选择等 。
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蒙太奇
• 一、蒙太奇产生的原理与依据
•
蒙太奇的构成有三方面的依据与原理。
• 1、蒙太奇是人类思维方式及其它心理活动方式的体现
•
蒙太奇将要表现的影视片的内容分解成镜头、场面、