高校戏剧影视表演专业教学中的若干问题及对策
戏剧影视表演教学现状与创新改进
关键词]高职院校；戏剧影视表演；教学现状；创新改进戏剧影视表演就是通过个人舞台行动、语言、肢体动作、歌唱、表情、服饰、道具来阐述内容、表达情感、塑造形象，从而使观众获得故事性、情感性的视听。
近年来，我国影视行业的蓬勃发展使得社会对戏剧影视表演工作者的需求量增加，为了给社会输送更多优秀的戏剧影视表演工作者，越来越多的高职院校开设了戏剧影视表演专业，并逐步形成了一套较为成熟的教学模式，但这一发展过程中也存在一些亟须解决的问题。
高职院校戏剧影视表演教学现状1.以培养应用型人才为核心的教学定位高职院校戏剧影视表演教学主要是以培养应用型人才为核心目标，提升学生的专业实操素质，增强学生的就业能力，使培养的学生能够适应演员、主持人、专业讲师、PR经理、剧场管理员之类的工作岗位。
这符合高职院校发展“应用型高校”的定位，学生有良好的就业一方面能保证高职院校戏剧影视表演专业招生工作的顺利进行；另一方面则为特定区域提供了优秀的人才，可以有效地服务于区域经济的发展。
因此，培养应用型人才成为高职院校戏剧影视表演教学的主体任务，统领着高职院校戏剧影视表演教学的专业方向设置、课程安排、内容选择、教学方法处理以及教学计划制订等方面的工作。
2.细分戏剧、影视、音乐剧的教学导向为了进一步满足社会需求，增强学生的就业能力，高职院校戏剧影视表演教学还设置了戏剧表演、影视表演、音乐剧表演三个方向。
戏剧表演方向主要是培养学生的台词能力、表演能力、形体素质，尤其是对学生的台词表达能力要求比较高，要求学生的能力能满足话剧、舞台剧对于专业演员的要求。
影视表演方向侧重于培养学生的表情控制、动作处理、语言表达、场地站位能力，尤其是要求学生具有良好的镜头感，能够符合电影、电视剧中角色塑造的要求。
音乐剧表演方向培养学生的声乐、舞蹈、表演、形体方面的素质，具有良好的台词与表演功底，要满足戏剧、歌剧、音乐剧表演的现实需要。
这充分反映了高职院校戏剧影视表演教学细致化的专业导向，也进一步提高了戏剧影视表演教学工作的针对性与实操性。
关于高校戏剧影视表演教学的探索
关于高校戏剧影视表演教学的探索高校戏剧影视表演教学是培养专业表演艺术人才的重要途径，旨在通过培养学生的艺术表现能力，全面提升学生的综合素质和创新思维能力。
在当前社会快速发展的背景下，高校戏剧影视表演教学也面临着一系列的挑战和问题。
对于高校戏剧影视表演教学的探索成为了迫切需要解决的问题。
高校戏剧影视表演教学应重视理论与实践相结合。
传统的理论教学在一定程度上满足了学生对于表演基本知识和技能的需求，但是理论知识往往难以直接应用于实践中。
高校戏剧影视表演教学应该注重实践环节的设置，引导学生在实际演出中不断积累和运用表演技巧，培养学生的综合表演能力。
高校戏剧影视表演教学应注重学生创新能力的培养。
随着社会变革的不断加速，传统的表演方式逐渐无法满足现代观众的需求。
高校戏剧影视表演教学应该鼓励学生在表演过程中展现自己独特的个性风格和创新思维。
通过培养学生的创新能力，能够为戏剧影视行业注入新鲜血液，推动行业的发展。
高校戏剧影视表演教学应重视文化自信的培养。
传统的戏剧影视作品往往会融入当地的文化元素，在表演过程中折射出了当地的文化特色。
高校戏剧影视表演教学应注重培养学生对于本土文化的自信和理解，引导学生在表演中展现出对于传统文化的热爱和发扬，提升学生的国际视野和文化意识。
第四，高校戏剧影视表演教学应加强与行业的合作。
传统的教学模式往往局限于学校内部的教学资源，难以满足学生对于实际工作经验的需求。
高校戏剧影视表演教学应积极与行业合作，与戏剧影视公司、演出团体等建立良好的合作关系，提供更多的实践机会和工作岗位，让学生能够更好地融入到行业中，将所学知识和技能应用于实际工作中。
高校戏剧影视表演教学在面临挑战的同时也面临着巨大的发展机遇。
通过理论与实践相结合、培养学生创新能力、注重文化自信的培养以及加强与行业的合作，能够有效地推动高校戏剧影视表演教学的发展，为培养更多优秀的表演人才提供更好的教育环境和平台。
高校戏剧影视表演专业存在的问题及对策
高校戏剧影视表演专业存在的问题及对策作者：李鹏来源：《文艺生活·下旬刊》2017年第10期摘要：人们生活水平不断的提高，需要越来越多的娱乐活动来填补人们的空闲时间，这就刺激了戏剧及影视表演这个专业的报考人数越来越多。
同时也因为演员是一个吸金职业，不仅光鲜亮丽且是一个收入相当高的职业。
所以各大高校不得不顺应时代的发展，纷纷开设了戏剧影视表演专业，此专业发展十分迅猛，报考人数不断增多，但是在发展的过程中也出现了各种各样的问题。
关键词：戏剧表演；存在问题；解决方法中图分类号：J812；J912 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）30-0116-01众所周知，演员是一个相当吃香的职业，如果在演艺圈中有较好的发展和较好的前途的话，一个好的艺人可以得到好的待遇以及参演作品和工资薪酬，这些方面待遇也会比较高。
特别是我国现在的艺术发展，发展到鼎盛的时期。
影视和戏剧这种表演形式现在也深受广大人民群众的喜爱和追捧。
不断的刺激表演这个行业的发展进程，加快了这个行业的发展。
这样来说这个行业也存在着大规模的空缺，迫切的需要大量优秀表演的人才来进行创作，亟待好的作品的出现。
一、高校戏剧影视表演专业发展状况现在的戏剧表演专业所面临的情况是国家的各项措施都是在向教育方面靠拢的，各个高校都在不断地进行招生，加以高校政策支持进行扩招，所招收的人数也越来越多。
大部分开设戏剧表演影视专业的高校，大部分都是在其原有专业上进行整合的。
在教育这个行业上也是遵循供求关系的。
因为现在的演艺事业需要不断注入新鲜的活力，来产生新的价值，形成新的产业链，所以说现在的社会对演艺这个行业的需求越来越大，专业人才需要的越来越多。
二、高校现存的问题由于有一部分高校是新开设戏剧影视表演专业的，所以说大部分高校都并不是专业培养定向人才，都是在其它相应的、有联系的基础课上来进行课程和专业开设的。
包括这些专业的学生，想要进行正规的学习表演和影视戏剧是不切实际的，也是相当困难的，学生学不到真正的表演方法和技能。
高校戏剧影视表演专业教学中的问题及对策探析
188杨越添：高校戏剧影视表演专业教学中的问题及对策探析高校戏剧影视表演专业教学中的问题及对策探析杨越添（重庆人文科技学院 重庆 401524）作者简介：杨越添（1987- )，男，重庆人，汉族，毕业于重庆大学，表演教师，本科，助教，研究方向：影视表演教育。
【摘 要】当代艺术的快速发展，带来了戏剧影视表演行业的不断拓展。
社会对戏剧影视表演人才的要求进一步提高，然而高校戏剧影视表演专业教学依然沿用传统的方式方法和内容，以至于产生诸多问题，对高校戏剧影视表演专业教学发展带来一定的阻碍。
新时期的高校戏剧影视表演专业教学需更新戏剧影视表演教学理念、探索戏剧影视表演教学形式和教学方法，培养出适应性强的戏剧影视表演人才。
【关键词】高校；戏剧影视表演专业教学；问题；对策中图分类号：G42 文献标志码：A 文章编号：11007-0125(2018)33-0188-01戏剧借助电影、电视剧的形式得到了更进一步地发展，形成了最具影响力的艺术产品。
社会对戏剧影视作品以及表演专业人才的需求急剧扩大，很多国内高校也开设了对应的戏剧影视表演专业。
然而考虑到高校戏剧影视专业教学并没有完全跟上时代，其教学理念、教学方式、教学方法还比较滞后，与国外先进教学相比还有很大的差距，因此探讨高校戏剧影视表演专业教学问题，并提出对应的解决对策，是当下需求迫切解决的难点。
一、高校戏剧影视表演专业教学中的问题（一）戏剧影视表演教学理念滞后。
高校戏剧影视表演专业教学普遍存在教学理念滞后的问题。
一方面，高校戏剧影视表演专业教学对戏剧文学修养的认识不足，这样一来，使得教学过程普遍缺乏文学底蕴。
另一方面，高校戏剧影视表演专业教学缺乏对学生创造力的培养。
戏剧影视演员要想有好的作品，势必要有生活的体验和感受，真正演绎戏剧生活。
如果缺乏创造力，则会大大降低表现效果。
（二）戏剧影视表演教学形式单一。
现阶段高校戏剧影视表演教学形式较为单一，学校理论教学以及戏剧表演实践课程成为教学的主要方式，但是效果并不理想。
关于高校戏剧影视表演教学的探索
关于高校戏剧影视表演教学的探索高校戏剧影视表演教学一直是艺术教育中的重要组成部分，具有丰富的内涵和广泛的应用价值。
随着社会的发展和人们审美需求的不断提高，高校戏剧影视表演教学也面临着更高的要求和挑战。
为了更好地探索高校戏剧影视表演教学的方法和路径，提升教学质量和效果，需要从以下几个方面进行深入探讨。
高校戏剧影视表演教学应注重培养学生的实践能力。
在教学过程中，应该加强学生对戏剧影视表演技巧和艺术理论的学习，同时注重培养学生的实践能力。
通过剧本的分析、角色的塑造、舞台表演的排练等一系列实践环节，帮助学生理解和掌握戏剧影视表演的基本技能。
还应鼓励学生参与实际演出和拍摄等活动，提高学生在实践中的表演水平。
高校戏剧影视表演教学应注重培养学生的创新能力。
在教学过程中，应该鼓励学生进行自主创作和表演实践，提倡创新思维和创作精神。
通过开设剧本创作、导演实践等专业课程，培养学生的创新意识和创作能力。
通过组织学生参与戏剧影视比赛和演出展示等活动，激发学生的创作热情和艺术潜能。
高校戏剧影视表演教学应注重与产业对接。
现代戏剧影视行业已经成为一个庞大的产业体系，需要大量的专业人才支持。
高校戏剧影视表演教学应与产业对接，加强与行业企业的联系和合作，了解产业的需求和变化，并相应调整教学内容和方法，提升学生的就业竞争力。
通过与行业合作，还可以提供更多的实践机会和资源支持，更好地培养学生的职业素养和实际操作能力。
高校戏剧影视表演教学应注重创造多元化的教学环境。
戏剧影视表演是一门综合性的艺术学科，需要学生具备艺术素养和综合能力。
在教学过程中，应创造多元化的教学环境，鼓励学生进行跨学科的学习和研究。
还可以通过组织学生参与表演交流、学术研讨等活动，拓宽学生的视野和思维，提高学生的综合素质。
高校戏剧影视表演教学的探索是一个不断改进和完善的过程。
通过加强学生的实践能力、培养学生的创新能力、与产业对接和创造多元化的教学环境，可以更好地提升高校戏剧影视表演教学的质量和效果，培养出更多高素质的戏剧影视表演人才。
关于高校戏剧影视表演教学的探索
关于高校戏剧影视表演教学的探索高校戏剧影视表演教学是高等教育中一门重要的艺术课程，它不仅培养学生的表演技能，更重要的是培养学生的审美情趣，提升学生的文化修养，培养学生的创造力和表达能力。
近年来，随着社会对艺术人才需求的不断增加，高校戏剧影视表演教学也面临着新的挑战和探索。
本文将从多个方面探讨高校戏剧影视表演教学的现状和发展趋势，以及如何更好地满足社会需求，培养优秀的戏剧影视表演人才。
高校戏剧影视表演教学需要更加贴近实践，注重学生的实际表演能力。
传统的教学模式注重理论知识的传授，但在艺术教育中，理论与实践同样重要。
学生需要通过大量的实践训练，才能真正掌握表演技巧。
高校戏剧影视表演教学需要更加注重实践性教学，为学生提供更多的表演机会，让他们能够在舞台上展现自己的才华，培养自信心和表演能力。
高校戏剧影视表演教学需要更加注重实践教学与产业接轨。
随着我国文化产业的不断发展，戏剧影视表演人才市场需求量不断增加，高校戏剧影视表演教学需要更加贴近产业需求，积极与戏剧影视行业建立合作关系，为学生提供更多的实习机会、参与剧组演出机会和与知名导演、演员面对面交流的机会，使学生能够更好地了解产业发展现状，增强就业竞争力。
在实际教学中，高校戏剧影视表演教学可以采取多种教学方法。
可以组织学生参与话剧社团、戏剧节目、校园演出等，让学生在实际演出中锻炼自己的表演技能。
又如，可以开设专门的实践课程，进行角色表演、即兴表演、戏剧创作等实践活动，拓展学生的表演想象和创造能力。
高校还可以邀请知名导演、演员来校授课，为学生提供更高水平的教学资源和学习机会。
随着社会需求的不断增加，高校戏剧影视表演教学需要不断拓展、创新。
唯有如此，才能更好地培养出符合社会需求的戏剧影视表演人才，为我国文化产业的繁荣做出更大的贡献。
希望高校能够重视戏剧影视表演教学，不断加大对这门学科的支持力度，为学生提供更好的学习环境和更多的发展机会。
相信在高校和社会的共同努力下，戏剧影视表演教学一定会迎来更加美好的未来！。
高职戏剧影视表演专业课程教学方法改革思考
高职戏剧影视表演专业课程教学方法改革思考随着社会的发展和人们对艺术的需求不断增长，高职戏剧影视表演专业的教学方法也需要不断改革，以适应行业发展的需求，提高学生的专业素养和实践能力。
本文将围绕高职戏剧影视表演专业课程教学方法改革进行探讨，分析当前存在的问题，并提出相应的改革思路和策略。
一、现状分析1.传统教学方法单一目前，高职戏剧影视表演专业的教学方法主要以传统的课堂授课为主，学生主要通过老师的讲解和演示学习表演技能和表演理论知识。
这种教学方法虽然具有一定的可操作性，但是容易使学生的学习内容过于枯燥，缺乏实践性和创新性，难以激发学生的学习激情。
2.实践教学不足高职戏剧影视表演专业的实践教学相对不足，学生在校期间往往只在课堂上接触到一些理论知识，对于真正的舞台表演和影视拍摄工作缺乏足够的实践经验和实际情况的了解。
这导致学生在毕业后进入社会实践时，经验不足，难以适应行业发展的需求。
戏剧影视表演专业的教学资源相对匮乏，学校教学设备滞后，无法满足学生的实践需求。
师资力量不足也是一个不容忽视的问题，少数老师的教学水平和实践经验有限，难以满足学生的需求。
高职戏剧影视表演专业的教学方法存在许多问题，需要通过改革进行调整和完善。
二、改革思路1.拓展教学内容要改变传统的教学方法，拓展教学内容，加强实践教学。
在课程设置方面，应该增加实践课程的比例，包括舞台表演、影视拍摄、服装化妆等方面的实践课程。
学生在实践中才能更好地掌握表演技能和理论知识，提高专业素养。
2.创新教学方式要创新教学方式，提高教学效果。
教师可以采用多媒体教学、案例教学等方式，以提高教学效果。
应该鼓励学生参加各类表演比赛和演出活动，增强实践能力和表演经验。
3.丰富教学资源要丰富教学资源，提高教学条件。
学校应该加大对于戏剧影视表演专业的投入，提高教学设备的水平，提供更好的舞台表演场地和影视拍摄设备，满足学生的教学需求。
加强师资队伍的建设，增加具有实践经验的专业教师，提高教学质量。
关于高校戏剧影视表演教学的探索
关于高校戏剧影视表演教学的探索随着社会的不断发展，文化的多元化越来越明显。
在这个充满多元文化的时代，高校戏剧影视表演教学显得尤为重要。
然而，目前国内高校戏剧影视表演教学仍存在一些问题，例如，教学环节单一、与社会发展脱节等。
在高校戏剧影视表演教学中，教学环节的单一程度较高。
大部分教学时间都花在了理论的学习上，而较少的时间花费在实践操作上。
这样的教学方式限制了学生的创造性思维和表演能力的提高。
因此，应当适度增加实践操作环节，鼓励学生在实践中发掘自身潜力和能力。
另外，高校戏剧影视表演教学应该加强与社会发展的联系，加强与艺术市场的对接。
目前，许多大学的戏剧影视表演教学仅仅停留在教学层面，缺乏社会的反馈与对接。
这不仅影响了学生对行业的了解和认知，也让学生无法真正了解市场需求和发展方向。
因此，加强与社会的联系，招聘业内专家的实训或开设实务课程，让学生参与文艺活动等多种方式，能够让学生更深度地了解行业和市场，进一步提高他们的表演能力和专业水平。
除了以上两点，高校戏剧影视表演教学还应注重多元文化对表演教学的影响。
多元文化的融合已经成为当代的主流趋势，而这也必将对表演教学带来新的挑战和机遇。
在高校教学中，教师应当注重引导学生对多元文化的认识和理解，帮助他们克服文化差异造成的心理隔阂，并提高对多元文化背景下表演的理解和把握。
综上所述，高校戏剧影视表演教学应该以学生学习能力和专业能力提升为核心目的，加强实践环节学习，与社会发展相结合，并注重多元文化对表演教学的影响。
帮助学生从多方面认知和提升自己，在竞争激烈的文艺市场中脱颖而出。
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高校戏剧影视表演专业教学中的若干问题及对策
作者：蒋思
来源：《戏剧之家》2018年第03期
【摘要】随着时代的进步，人们的需求从物质到精神进行了转变，促进了艺术文化的发展与进步。
艺术文化的不断进步，促使戏剧影视表演专业在全国各高校中普及，但是高校戏剧影视表演专业的教学中仍旧面临了许多问题与挑战，因此本文对高校戏剧影视表演专业教学中的问题进行分析并提出浅薄的建议。
【关键词】戏剧影视；表演专业；问题；对策
中图分类号：G642 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）03-0150-01
一、高校戏剧影视表演专业教学面临的问题
（一）专业定位模糊，人才培养趋同性。
根据对全国各大高校戏剧影视表演专业的调查显示，除了全国著名的中央戏剧学院及北京电影学院等主要培养戏剧影视人才的高校，绝大多数的高校中增添的戏剧影视表演专业的专业定位都非常模糊，大家都上着一样的课学着一样的内容，专业定位没有根据学生自身的特点选择各式各样的专业进行学习，导致学生对专业课程的学习丧失兴趣，最后培养出趋同性的人才。
人才的趋同性直接导致了人才市场大量的同质性人才出现，因此就业率大大降低。
更有影响的是一些有潜力的人才资源被埋没，专业能力降低。
（二）课程设置无特色。
我国高校戏剧影视表演专业的课程设置不合理，课程内容也比较相似，课程设置无特色。
对于课程设置无特色，直接限制了学生专业化能力的提高和综合素质的提高，针对各有优势的人才无法具体问题具体分析，难以实现特色化发展。
（三）师资力量薄弱且质量低。
当前，我国高校戏剧影视表演专业的发展还不完善，师资力量薄弱且专业性师资力量较少，教师对自身知识能力和实践能力的要求较低，师资力量没有实现更新换代，因此无法促进师资力量的结构优化。
戏剧影视表演专业是一个专业性要求极高的专业，只有专业化的师资力量和特色化的教学模式才能促进学生的全方位发展和个人特色的形成。
师资力量的问题制约着我国高校戏剧影视表演专业的发展。
二、针对高校戏剧影视表演专业教学中问题的对策
（一）促进专业精准定位，培养独特人才。
各大高校应当积极促进影视表演专业的专业定位，针对不同类型的学生进行不同的专业定位，发展独特的专业人才。
立足学生的实际和自身特点进行的专业定位，一方面节约了学生的学习时间，不用对不适合自身特色的课程进行学
习；另一方面针对学生的独特发展制定合适的教学任务，精准的专业定位提高了教学的效率和质量，有利于培养独特的专业化人才，在人才市场因独特的个人优势脱颖而出，实现了学生的自我价值和艺术梦想。
对我国的戏剧影视表演行业来说，开拓富有特色的戏剧影视表演专业人才的培养，精确的专业定位有利于我国戏剧影视表演行业的进步与发展。
（二）课程内容新颖特色化，培养特色人才。
在我国各大高校戏剧影视表演专业的教学中，课程的设置上要进行改进，实现特色化课程内容。
充分利用网络资源丰富课程的内容，使课程内容新颖潮流化，戏剧影视专业教学只有不断地更新与特色发展才能培养优质人才。
教师在日常授课时，可以采用情境化教学，在创造情境化的氛围中加强学生对戏剧影视情感的理解；并且多运用多媒体教学，提高学生的学习兴趣和学习质量；同时加强学生的合作表演，体会其中蕴含的情感，使学生更好地掌握课程中的知识内容。
课程内容的特色化有利于培养特色化的人才，提高人才就业率。
（三）提高专业的师资力量，促进教学效率提高。
师资力量是学校发展潜力和学生学习能力的基本保障，教育部门应当加强重视，采取措施提高专业的师资力量，对教师人员进行专业化的培训和筛选，提高高校戏剧影视专业教师的质量水平。
同时提高对戏剧影视专业教师的基本要求，在不断引进新教师资源的同时优化师资力量的结构，促进教师对自身知识能力、综合素养和实践能力的提升，只有优秀的教师才能培养出优秀的学生。
提高师资的专业力量，促进教学效率的提高，最终促进我国高校戏剧影视表演专业的进步与发展；对学生而言提高了学生的综合能力，同时在个人特色的培养中加强了自身的优势，促进了学生戏剧影视事业的成功。
三、结语
高校戏剧影视表演专业教学受到传统教学模式的影响，仍有一些局限性，戏剧影视表演吸收国外优秀成果少，因此高校相关专业定位模糊和课程无特色导致人才培养毫无特色，并且当前我国高校戏剧影视表演专业的师资力量薄弱且非专业。
因此，针对种种问题，高校应当促进专业的精准定位和提高课程内容的特色化，从而提高教学效率促进人才的专业培养；努力提高师资专业力量，提高教学质量，促进我国高校戏剧影视表演专业教学的发展，促进我国戏剧影视表演人才的进步与发展，最终推动我国戏剧影视表演的进步与革新。
参考文献：
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