对于琴棋书画大版票邮票的见解
琴棋书画的审美观念与文化底蕴
琴棋书画的审美观念与文化底蕴琴棋书画是中华传统文化中的四种艺术形式，代表着中国古代人们对美学的追求与表达。
其中的审美观念与文化底蕴贯穿其中，体现着中国人对美的独特认识与表达方式。
首先，在琴棋书画这四种艺术形式中，审美观念体现在对美的理解与追求上。
在中国传统文化中，美被理解为和谐、均衡、内在的美，而非只是外表的装饰。
琴的音乐、棋的策略、书法的笔墨、画的构图，在表面之下都蕴含着深刻的内涵和哲学思考。
审美观念在这四种艺术形式中得到了淋漓尽致的体现，通过探寻内在的美感，使人们从中体会到更高尚的审美境界。
其次，琴棋书画所具有的文化底蕴来源于中国悠久的历史与传统。
中国传统文化强调人与自然、人与人之间的和谐关系，这种和谐关系贯穿于琴棋书画的每个细节之中。
琴以雅致的音乐引领人们融入自然，棋以智慧的布局培养人们的心性，书法以流畅的笔墨诠释情感，画以生动的图象表达生活。
这些艺术形式皆受传统文化的影响，反映了中国人对生活的态度和情感。
再者，琴棋书画的审美观念与文化底蕴也体现了中国人对精神世界的追求和表达。
在琴棋书画中，人们通过对音乐、策略、笔墨、构图的追求和创作，不仅是对外在形式的表现，更是对内心精神境界的抒发。
音乐和棋谱中的节奏、书法中的笔法、画作中的用色，都蕴含着创作者对内心世界的表达和呈现。
这种表达并非简单的展示，更是对内在世界的探寻和体验。
最后，琴棋书画作为中国传统文化的瑰宝，其审美观念与文化底蕴不仅体现了中国人对美的独特认识，也传承和弘扬了中华传统文化的精神内涵。
在现代社会，随着文化的多元发展，人们对琴棋书画的理解与欣赏也在不断深化和拓展。
因此，我们需要继续保护和传承琴棋书画这四种艺术形式，让其在当代社会中焕发出更加独特的魅力，为世人带来更多的美好和精神愉悦。
综上所述，琴棋书画作为中国传统文化中的四种艺术形式，其审美观念与文化底蕴承载着对美的独特认识与表达，传承着中国人对生活、自然、人性的理解与追求。
通过对琴棋书画这四种艺术形式的深入理解与研究，我们可以更好地体会和领悟其中所蕴含的美学境界和文化内涵，从而让中华传统文化在当代社会中绽放出更加耀眼的光芒。
琴棋书画在中华文化中的地位
琴棋书画在中华文化中的地位中国传统文化源远流长，而琴棋书画作为其中的四绝，承载着深厚的历史底蕴和文化内涵，在中华文化中拥有非常重要的地位。
这四种艺术形式代表着中国传统文化的精髓，体现了古代文人士大夫的审美情趣和文化修养，对中国人民的生活和精神世界产生了深远的影响。
首先是琴，指的是古代的弹拨乐器。
琴在中国文化中有着独特的地位，被誉为“天籁之音”，被视为一种高雅的艺术形式。
自古以来，琴就被视为一种高雅的艺术形式，被文人雅士们所钟爱。
弹琴不仅能够培养人的情操，还能够陶冶人的性情，使人心平气和。
琴的音色悠扬，具有独特的韵味，能够传递出情感和思想，让人陶醉其中。
因此，在中国文化中，琴一直被视为一种高尚的艺术形式，代表了对美的追求和对生活品质的追求。
其次是棋，指的是围棋。
围棋作为中国传统的智慧游戏，拥有悠久的历史和深厚的文化内涵。
在中国文化中，围棋被视为一种智力游戏，能够培养人的思维能力、判断力和决策能力。
围棋不仅是一种游戏，更是一种哲学，通过围棋可以看到中国人独特的思维方式和智慧。
围棋在中国文化中有着非常高的地位，被许多文人雅士所崇尚，被视为一种独特的精神追求。
围棋的魅力在于其微妙的规则和精湛的技巧，能够激发人的智慧和潜力，对提升人的素质和才华有着重要的作用。
再次是书，指的是中国的书法艺术。
中国书法作为中国传统文化的瑰宝，被誉为“文人之雅趣”，体现了中华民族优秀的书法传统和文化底蕴。
中国书法是中国文化的瑰宝，是中国文化的灵魂。
中国书法不仅是一种文字的表现形式，更是一种审美享受，一种文化修养。
中国书法有着悠久的历史和丰富的艺术内涵，被称为“字画之长”。
中国书法通过汉字的书写，展现了中国人的审美情趣和情感世界，传达了中国人对美的追求和对生活的热爱。
因此，书法在中国文化中占据着极为重要的地位，是中国传统文化的瑰宝之一。
最后是画，指的是中国的绘画艺术。
中国绘画作为中国传统文化的重要组成部分，具有深厚的历史和文化内涵。
对琴棋书画的认识1000字
对琴棋书画的认识1000字1、琴中国古代推崇正音雅乐，以“清幽平淡”为上，不以繁声热闹为趋。
琴瑟、箫笛、胡琴，都音色柔和，恬淡而音韵绵长。
儒家注重社会伦理的“教化”，推崇中和之美，平稳节制、含蓄淡雅，排斥媚惑喧闹的溺音淫乐。
道家倡导自然、清静、无为、柔弱、和谐。
老子说：“大音希声，”正声应“简静”，静才会有空灵渺远的空间感，与万物合一的心灵体验。
庄子提出“平易恬淡”为人生理想。
“平易恬淡，则忧患不能入，邪气不能袭，故其德全而神不亏。
”2、棋“古松流水间，唯闻棋声”，“闲敲棋子落灯花”“胜固欣然，败亦可喜”，古人弈棋的乐趣可见一斑。
闲暇时，下棋交友，益智增慧。
下棋讲究棋品。
弈棋情状种种，往往表现出棋手的性格修养。
宋大臣潘慎修以孔孟之道比喻围棋，曰：“棋之道在乎恬默，而取舍为急。
仁则能全，义则能守，礼则能变，智则能兼，信则能克。
君子知斯五者，庶几可以言棋矣。
”梁武帝善弈棋，着书写的多是经验之谈。
“若局势已胜不宜过轻，祸起于所忽，功坠于垂成。
”棋盘虽小，却玄妙多变，见仁见智。
如：天地阴阳，王政、兵法韬略等等。
棋局如战场，黑白双方运兵布阵，攻占御守，斗智比勇。
东汉文士应玚说：“博弈之道，贵乎严谨。
”既要有出世之大略，又要有入世之细谋。
3、书书法是中国古代极为普及的、雅俗共赏的艺术形式，习书法能调神修心、健康长寿。
王羲之观鹅掌拨水而得笔法，张旭观公孙大娘舞剑器而得草书之法，黄庭坚观樵夫荡桨而得笔势……书法家悬腕运笔，掌虚指实，快而不急，慢而不滞。
捕捉到“鸾舞”之姿，“龙腾”之态，可达浑然忘我的天人合一状态。
古代书论普遍关注品德与书法的关系，即有“书如其人”之说。
清代的朱和羹在《临池心解》中写道：“书学不过一技耳，然立品是第一关头。
品高者，一点一画，自有清刚雅正之气；品下者，虽激昂顿挫，俨然可观，而纵横刚愎，未免流露出外。
”4、画文人画讲究全面的文化修养，提倡“读万卷书，行万里路”，必须诗、书、画、印相得益彰，人品、才情、学问、思想缺一不可。
琴棋书画的审美特点
琴棋书画的审美特点琴棋书画是中国传统文化中的四种艺术形式，它们在审美特点上各具特色，体现了中国人民对美的追求和理解。
下面我们分别来谈谈琴棋书画这四种艺术形式的审美特点。
首先是琴，古琴是中国传统的弹拨乐器，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。
琴的审美特点主要体现在音乐之美、器物之美和艺术之美上。
在音乐之美方面，古琴音色清雅悠扬，能够表达出内心的情感和思想，给人以深远的感受。
在器物之美方面，古琴制作精美，外形简洁大方，线条流畅，体现了中国传统工艺的精湛和高超。
在艺术之美方面，古琴在演奏过程中需要借助手指弹奏琴弦，体现了一种高超的技术和审美境界。
古琴的审美特点体现了中国人对音乐、器物和艺术的独特理解和追求。
其次是棋，围棋是中国传统的棋类游戏，也是世界上最古老的一种棋类游戏。
围棋的审美特点主要体现在策略之美、棋盘之美和棋子之美上。
在策略之美方面，围棋需要玩家根据局势和对手的走子来制定出最佳的下棋策略，体现了智慧和思维的魅力。
在棋盘之美方面，围棋棋盘简洁明了，黑白相间，给人以美的享受。
在棋子之美方面，围棋的棋子形状规则，线条流畅，体现了中国传统艺术的美学。
围棋的审美特点体现了中国人对智慧、策略和美的独特追求。
再者是书，中国书法是中国传统文化的瑰宝，也是世界上独具特色的艺术形式。
书法的审美特点主要体现在笔法之美、结构之美和意境之美上。
在笔法之美方面，中国书法强调笔墨纸砚的运用，通过不同的线条和墨色表现出不同的意境和情感，给人以审美的享受。
在结构之美方面，中国书法要求布局合理、结构完整，线条舒展流畅，具有一种美的秩序和和谐。
在意境之美方面，中国书法注重抒发作者的情感和思想，营造出一种意蕴深远的审美效果。
中国书法的审美特点体现了中国人对笔墨、结构和意境的独特理解和追求。
最后是画，中国画是中国传统绘画形式的代表，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
中国画的审美特点主要体现在笔墨之美、构图之美和意境之美上。
在笔墨之美方面，中国画强调笔墨的运用和墨色的变化，通过线条和色彩表现出不同的情感和意境，给人以视觉的享受。
琴棋书画中的情感表达
琴棋书画中的情感表达在琴棋书画中，艺术家们通过不同的形式和技巧来表达各种情感，从而让观者深刻感受到情感的细腻和真实。
琴棋书画作为中国传统文化的重要组成部分，不仅是一种艺术形式，更是一种传达思想和情感的媒介，通过琴棋书画可以体现出人们对生活、自然以及内心情感的独特理解和表达。
在古代，琴被认为是表达情感的高雅艺术之一。
古琴的音乐清雅深沉，能够表达出人们内心深处的情感。
演奏琴曲需要艺术家在琴弦上拉扯、挑动，将自己的情感融入其中，通过琴音的高低、轻重、缓急表达内心的愁绪、忧虑、喜悦等各种情感。
琴曲《广陵散》、《阳春白雪》等脍炙人口的古曲，以其独特的旋律和深刻的内涵，深受人们喜爱，将琴音与情感的表达完美地结合在一起。
而琴棋相思，也是一种常见的表达情感的方式。
在下棋的过程中，棋子的移动、攻防的变化，能够直接反映出选手的智慧、决策和情感。
两位对弈者在棋盘上较量，不仅需要思维敏捷，更需要理智和耐心。
每一步棋背后都蕴藏着对手的意图和情感，而最终的胜负也由此产生。
在围棋中，有“一子胜千军”的说法，这正是因为胜者的棋艺和情感在对局中得以彰显，令人感叹不已。
与此同时，书法和绘画也是表达情感的重要形式之一。
中国书法是一种独特的艺术形式，通过墨笔的挥洒，勾勒出优美的文字和线条，抒发自己的情感。
书法家在用笔之间展现出内心的平和、波澜和慷慨，使他们的作品充满了生命力和感染力。
同样，绘画也是表现情感的有力工具，绘画作品通过色彩、线条和构图，展现出艺术家的对于生活、田园、山水的情感抒发，引发观者共鸣。
在中国传统文化中，琴棋书画被誉为“文房四宝”，是传统文化艺术的代表之一。
在古代，贵族学士雅士们常以琴棋书画相邀，共同品读诗文、弹奏琴曲，以此陶冶情操、抒发情感。
现代社会，虽然琴棋书画的地位和影响力不再像古代那样重要，但它们仍然是人们抒发情感、传递思想的重要方式。
综上所述，琴棋书画作为一种非语言艺术形式，能够通过音乐、棋局、文字和图画等形式，准确传达作者内心的情感和思想。
琴棋书画的传统观念与现代气息
琴棋书画的传统观念与现代气息琴棋书画是中国传统文化的四种艺术形式，代表着中国人民对于生活和艺术的追求。
这四种艺术形式在中国历史上被视为高雅的文化形式，承载着悠久的传统观念和价值观。
首先，琴棋书画在中国传统文化中被赋予了特殊的意义。
古代中国文人士大夫都以琴棋书画为自己的修养之道，将其视为文人雅事。
琴是古人们用来陶冶情操、修身养性的一种方式，凝聚了他们对于心灵境界的追求；棋是一种策略性的游戏，代表了古人们对智慧和谋略的崇尚；书则代表了古代文人的诗意生活，将他们的思想与情感转化为文字；画则是古人们用来表达对自然、生活的理解和审美情趣。
这些传统观念贯穿在琴棋书画的艺术实践中，使得这四种形式成为文化的载体，传承并弘扬着中国传统文化的精髓。
然而，随着社会的发展和文化的变迁，传统的琴棋书画形式也在不断融入现代气息。
在当代社会，琴棋书画不再只是停留在传统文人士大夫的范畴，而是逐渐走向大众化。
越来越多的人开始学习和欣赏琴棋书画，琴棋书画也逐渐融入了现代人的生活方式和审美观念中。
在现代社会，琴棋书画的传统观念与现代气息的结合，呈现出新的艺术风貌。
比如，一些艺术家尝试将传统的琴棋书画元素与现代的艺术形式相结合，创作出具有时代特色的作品。
他们在传统的基础上进行突破与创新，使得琴棋书画艺术更加富有活力和创意。
此外，随着现代科技的发展，琴棋书画也在数字化的浪潮中焕发新的生机。
人们可以通过网络学习和欣赏琴棋书画，数字化的琴棋书画作品也在互联网上得到广泛传播。
这种将传统的琴棋书画形式与现代数字技术相结合的新方式，不仅拓展了琴棋书画的传播渠道，也为琴棋书画注入了现代科技的元素，使得琴棋书画更具前卫性和时尚感。
总的来说，琴棋书画作为中国传统文化的重要组成部分，持有着丰富的传统观念和价值观。
在现代社会，琴棋书画逐渐融入现代气息，传统与现代的结合呈现出新的艺术形式和风貌。
传统观念与现代气息的结合，不仅丰富了琴棋书画的艺术内涵和表现形式，也使得琴棋书画更加符合当代人的审美趣味和生活需求。
琴棋书画的审美意义
琴棋书画的审美意义琴棋书画在中国传统文化中具有极其重要的地位，被视为中国传统文化中的四绝。
这四种艺术形式不仅代表了人类文明的最高艺术成就，更蕴含着深刻的审美意义和精神内涵。
首先，琴棋书画的审美意义在于其表现出的高雅与典雅美。
琴在中国传统音乐中被视为“乐中之雅”，象征着高贵与典雅；棋作为一种智力游戏，在运筹帷幄之间展现着智慧与机智；书法被誉为“文以载道”，具有独特的审美价值；画则是艺术的最高形式，以其独特的画意和意境吸引着人们的目光。
这四种艺术形式体现了中国传统文化对于高尚品位的追求，体现了对美的向往和追求。
其次，琴棋书画的审美意义体现在其具有的文化内涵和精神境界。
琴在演奏中需要心境平和、气质高雅，弹奏出的音乐既能舒缓人心，又能提升人的内在修养；棋有“用巧制胜”之美，反映了中国传统文化中“阳明心学”和“中庸之道”的思想；书法作为一种书写形式，蕴含着作者的情感与精神风貌，通过笔墨勾勒出不同的文化内涵；而绘画则展现了艺术家的审美情趣和对客观世界的理解与表现。
这四种艺术形式不仅是中国传统文化的重要组成部分，更是代表了中国传统文化的精神境界和智慧。
另外，琴棋书画的审美意义还在于其对人们情感的陶冶和精神世界的启迪。
琴的悠扬琴音能让人放松心情、陶冶情操，使人沉浸在音乐的美好之中；棋的智慧之美使人思考智慧与策略，在博弈中体会人生百味；书法的韵律美和意境美能够启迪人们的心灵和境界，使人领悟到中国传统文化中的审美价值；画作为一种视觉艺术形式，不仅能够给人带来美的享受，更能激发人们对于艺术的热爱和追求。
这四种艺术形式通过不同的方式感染和启迪人们的情感和精神世界，使人们更加珍惜美好生活，追求内心的平静与安宁。
综上所述，琴棋书画作为中国传统文化中的四绝，具有非常重要的审美意义。
它们以各自独特的形式和内涵，体现了中国传统文化对于高尚品位、文化内涵和精神境界的追求，同时也启迪了人们的情感和精神世界，使人们更加珍惜生活、热爱艺术，追求内心的平静与安宁。
琴棋书画的文学价值
琴棋书画的文学价值琴棋书画是中国传统文化中的四种艺术形式，被誉为文人雅好的代表。
在中国古代社会，琴棋书画被视为文人墨客修身养性的重要途径，也是展现文人风采和才情的表现形式。
首先，琴棋书画在文学价值方面体现在其独特的艺术表现力和内涵深度。
琴作为一种乐器，能够表达情感、抒发内心，通过弹奏琴曲传情达意；棋作为一种策略性游戏，体现智慧和思考能力，启发人们对生活的思考；书法作为一种文字艺术，更是集书法、诗词、文学于一体，展现了文人墨客的情怀与才情；书画作为绘画的一种形式，结合文字和绘画，展现了文人的审美追求和情感表达。
这些艺术形式通过独特的语言和形式，深刻地表达了文人对世界的观察和对心灵世界的探索，体现了中华传统文化的独特精神内涵。
其次，琴棋书画在文学交流和创作中起到重要的推动作用。
自古以来，琴棋书画都是文人墨客们的雅好，也是他们进行文学创作的重要创作灵感源泉。
许多中国古代文学名家都是琴棋书画的爱好者，他们通过琴棋书画的修行和创作，汲取灵感，培养情感，进而写出了许多优秀传世之作。
例如苏轼、黄庭坚等文学大家都是琴棋书画的爱好者，他们在艺术修养和创作中获得了更多的启发和灵感，创作出了许多优秀的诗词歌赋和文学作品，为中国文学史留下了宝贵的财富。
此外，琴棋书画也是中国传统文学中的重要主题之一。
在古代文人的作品中，琴棋书画常常被用来描绘思想情感、表达审美追求，成为作品中的意象和象征。
许多诗人以琴为主题，抒发思乡之情；棋被用来比喻智慧和策略；书法作品被多次引用，展现诗人对文字艺术的热爱；而画作更是为诗文赋予了生动的形象和色彩。
琴棋书画作为中国文化的重要组成部分，在文学作品中长期占有重要地位，为文学创作提供了丰富多彩的想象空间和艺术表现手段。
总的来说，琴棋书画的文学价值体现在其独特的艺术表现力和内涵深度，对文学创作和交流有重要的推动作用，并且是中国传统文学的重要主题之一。
通过琴棋书画的文学价值，我们更加深刻地理解和感受中国古代文人的审美情怀和艺术追求，也更好地认识和传承中华传统文化的精髓。
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对于琴棋书画大版票邮票的见解
中国邮政将于2013年7月13日发行《琴棋书画》特种邮票1套4枚。
邮票内容分别为：高山流水、弈秋课徒、怀素临池和道子画壁。
中国邮政发行过很多传统文化题材包括民族乐器、古琴、围棋、书法以及绘画题材的邮票。
而将“琴棋书画”作为古人倡导的一种高雅情操与艺术修养，专门设计发行一套邮票，对于弘扬中国文化、传承中华文明，是一件很有意义的事。
弹琴、弈棋、书法、绘画，指四种古人修身所必须掌握的技艺，又称雅人四好。
琴棋书画中，“琴”居之首。
说明琴在古人心目中地位之高。
琴亦称“七弦琴”，是我国最古老的弹拨乐器。
在我国古籍稗史里，有关琴的故事，数不胜数。
古代的俞伯牙和钟子期以琴为缘，成为知音，千古传为美谈。
在已发行的邮票中，有的画面虽不见琴，却蕴含着琴的故事。
《西厢记》邮票中的“听琴”，画面上的张生与莺莺虽一墙之隔，却难以相见。
只得用琴声来排遣那“离恨千端，闲愁万种”的情怀。
邮票《三国演义》（第五组）“空城计”小型张，图面表现的是诸葛亮以一张琴一首曲，巧施空城计，令司马懿15万大军闻琴声而丧胆退兵的故事，更是脍炙人口。
琴棋书画中的“棋”，主要指围棋。
棋局棋法，千变万化，奥妙无穷，魅力无限。
自古以来，历朝历代的文人雅士嗜爱有加，留下了许多经典棋谱棋经、咏棋诗赋和棋坛轶事，被后人经久传诵。
古人有“世事如棋”和“棋如人生”的感喟，并把棋品作为衡量人品的尺度，在棋艺中追求高尚典雅、博学敏思、处惊不乱、淡泊名利的精神境界。
参与棋类游戏，可以锻炼思维，磨练意志，陶冶性情，强体健脑。
内向益修身，外向益交往。
中国邮政发行过一套2枚《围棋》邮票，分别是“古人对弈图”和“中国流布局”。
琴棋书画中的“书”，指中国传统文化中的书法。
中国书法具有三千余年的悠久历史，是中国特有的艺术瑰宝。
千百年来，中国历史上着名书家辈出，各种流派纷竞，碑帖佳作如林。
中国邮政自2003年起，先后发行了《中国古代书法》系列邮票：篆书、隶书、楷书、
行书、草书，使我们透过方寸之窗，领略了不同书体、不同流派的风格特点与美学价值。
此外，还有许多古今名人书法，也曾以不同的形式见诸邮票方寸。
琴棋书画中，“画”排在最后。
大概是由于绘画高雅难学，和者盖寡的缘故。
中国绘画源远流长、博大精深，具有自己独立的美学体系和鲜明的民族风格。
被誉为世界东方艺术的奇葩。
一般说来，中国画从题材内容看，有山水画、花鸟画、人物画等类别。
从运笔着色技法去分，有工笔、写意之别。
中国画讲究构图、注重神韵，并时常将诗、书、印、画融为一体，反映出画家的精神世界和思想内涵，体现了中国人的审美情趣和修身养性的道德理念。
仅以我国发行的绘画邮票为视窗，便可窥其一隅、略其梗概。
从新石器时代的彩陶、青铜器、到汉画像砖，从汉墓帛画到敦煌莫高窟壁画。
隋代以后，更是名家辈出，精品杰作，流传颇多。
已发行邮票的有：阎立本的《步辇图》，吴道子的《八十七神仙卷》，张萱的《虢国夫人游春图》和《捣练图》，韩干的《神骏图》，周昉的《簪花仕女图》，顾闳中的《韩熙载夜宴图》，北宋张择端的《清明上河图》，元代黄公望的《富春山居图》等，此外还有明清时期以及近代和现代诸多绘画大师的精选作品。
方寸邮票以它特有的魅力，正在逐步构建一座微型的中国绘画艺术馆。
我们的祖先为何将琴棋书画这四门才艺，作为衡量一个人情操与修养的标准，从琴棋书画这四门才艺的特点与规律中，可以归纳出五个方面的共同点，可谓有异曲同工之妙。
第一，琴棋书画这“四艺”，都具有鲜明的中国特色和深刻的文化内涵。
它们是中华民族优秀文化遗产中的瑰宝。
第二，琴棋书画这“四艺”具有知识性强、技艺性高的特点，自古以来就被视为高雅艺术。
善于琴棋书画者，素有文人雅士之名和才子、才女的美誉。
第三，琴棋书画这“四艺”，都具有修身养性、陶冶情操的功能。
在从艺过程中，情有所寄、心有所依，全神凝注、超然脱俗。
第四，琴棋书画这“四艺”，都具有沟通情感、广结朋友的作用。
在弹琴听琴、下棋观棋，写字画画的过程中，无论学习创作，还是欣赏切磋，它给予人们的是文化熏陶、艺术浸染，展现的是个人才能、融洽了人际关系、增进了彼此友谊。
第五，琴棋书画这“四艺”，学无止境，绝非一朝一夕之功，需要人们持之以恒、循序渐进。
因此，学习和培养琴棋书画的兴趣爱好，有益于丰富人们的精神文化生活，提高人们的文化艺术素养。
正因如此，琴棋书画这一宝贵的文化遗产，才得以代代相传、延绵不息。
这套邮票特别约请范增先生手绘创作，用白描的手法和精湛的人物造型能力，描绘了中国古代关于琴棋书画的四个着名典故。
高山流水，取自俞伯牙钟子期高山流水谢知音的传说故事；弈秋课徒，表现古人学棋、专心致志；怀素临池，表现唐代书法家怀素少年练字的轶事。
道子画壁，表现有画圣之称的唐代画家吴道子壁上作画的传奇故事。
琴棋书画邮票设计精湛娴熟，神采飞扬，简笔泼墨，气韵生动，表现了邮票设计者对中国传统文化的深厚造诣和独到见解。
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