影视摄影与制作人才培养方案知识讲解
影视摄影与制作人才培养方案
VR 影视摄影与制作（ 10604）人才培养方案、专业简介：涉及的内容涵盖电影综合理论知识，前期拍摄以及后期剪辑与合成、三维制作、 虚拟现实等重要内容。
在教授学生前后期实际操作、制作的同时，还要着重培养学生的 认知水平、鉴赏水平、创新能力以及综合艺术修养。
培养符合国际影像发展潮流的高级 应用型专业人才。
二、培养目标 三、掌握技能：毕业生应具备以下几方面的知识和能力：1、掌握相关影视媒体与制作专业方向领域内的基本理论和基本知识；2、掌握相关影视媒体与制作专业方向领域内的设计方法和有关技术；3、 重点掌握数字三维制作的技术、VR 互动技术4、 了解相关影视媒体与制作专业方向领域内产品的应用前景、需求和发展动态；5、 具有初步的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维。
四、毕业要求： 影视媒体与制作专业要求学生在毕业时应达到以下几个要求。
第一，具有一定绘 画能力和对画面的艺术鉴赏能力。
第二，掌握影视制作的相关理论知识，例如掌握电影 史、试听语言等相关理论知识。
第三，具有一定的实践经验，例如掌握影视媒体和影视 照明的方法与技巧；熟练使用影视拍摄器材和影像后期剪辑制作设备；熟练掌握三维制 作软件与VR 虚拟现实的实际应用等。
五、专业核心课程： 按不同专业方向，分别为影视综合创作、三维数字制作（一）、广告创意与制作、 三维数字制作（二）、影视后期制作 （ 合成） 、纪录片创作、交互影视技术（一）、交 影视技术（二）等。
六、 主要实践性教学环节（含主要专业实验）： 艺术考察 市场调查 毕业设计 毕业论文七、 学制、学时、学分：学制 4 年 总学时 3753 学分 139.5八、授予学位:艺术学学士十、课程计划表（见下表）影视摄影与制作专业课程计划表［总表］教学单位负责人（签字）：年月日本科教学工作委员会主任（签字）：年月日。
影视摄影与制作人才培养方案20190526
影视摄影与制作专业本科人才培养方案（专业代码：130311T）一、培养目标本专业培养德智体美劳全面发展，掌握电影与电视艺术学的基本知识，具有较高政治水平和艺术创新能力，具备影视摄影和制作的专业素质，能在各级电视台、网络与新媒体平台、影视制作公司及其它行业宣传部门等领域从事摄影、摄像、后期制作等岗位工作的应用型专门人才。
二、培养规格（一）知识结构1.人文社会科学知识：了解中国特色社会主义理论、思想道德修养与法律基础知识；文学、艺术学、经济学、哲学和历史等知识。
2.工具性知识：具有一定的英文写作和表达能力；掌握计算机和网络应用能力；掌握文献、信息、资料检索的一般方法。
3.专业知识：掌握新闻传播、戏剧与影视学科的基本原理、基本知识；熟悉我国新闻、出版、文化、宣传工作的方针、政策、法规；掌握影视视听语言、影视摄影、视频剪辑、影视特效与合成等专业知识；了解专业前沿技术与发展前景。
（二）能力结构1.技术能力：善于运用视听语言进行艺术表述，熟练掌握影视作品制作的各项技能，如能够进行摄影及图片处理等工作；能够进行影视短片、电视节目、影视剧等的拍摄等操作；具有视频剪辑合成及特效包装与输出等能力。
2.工作能力：具有良好的语言表达、人际沟通、团结合作能力，能够配合导演、编导或独立进行影视节目制作等工作；具备在工作中不断学习的能力。
3.社会能力：具有健康的体魄，健全的人格和良好的心理素质；具有良好的社会交往能力和生活感悟力；具有应对危机和突发事件的能力。
4.创新、创业能力：具备熟练运用影视专业知识的能力和创造性思维能力；具备清晰的职业规划以及一定的创业能力。
（三）素质结构1.政治素质：热爱祖国、热爱人民，拥护中国共产党的领导，拥护社会主义。
2.道德素质：遵守社会公德和职业道德；追求真实、为受众服务的信念；保持清正廉洁的工作作风。
3.文化素质：具有理性的继承和批判精神；具有较高的文化修养与审美品位。
4.职业素质：具有强烈的事业心与敬业精神；具备对个人和集体目标、团队利益负责的职业精神；具备积极探索或推进新的传播技术、技能的进取精神。
专业摄影人才培养方案
专业摄影人才培养方案
摄影人才培养是一个系统性的过程，包括学习摄影技术、提升创作能力以及培养综合素质等方面。
下面提供一个摄影人才培养的基本方案供参考：
1. 学习摄影基础知识：了解相机的使用方法、光线的控制、构图原理等基本概念和技能。
2. 掌握摄影器材：学习各种相机、镜头和其他摄影器材的使用，包括参数、功能和性能等。
3. 学习摄影技术：了解曝光、焦距、景深、快门速度等摄影技术，掌握合理运用技术手段来表现主题。
4. 提升审美能力：学习欣赏、分析优秀摄影作品，培养对光影、色彩、构图等的敏感度和审美能力。
5. 实践摄影创作：通过大量的实践拍摄，探索不同题材、风格的摄影作品，提升自己的创作能力。
6. 学习后期处理：学习使用影像处理软件进行后期修饰和编辑，提升作品的质量和效果。
7. 学习专业知识：了解摄影发展史、各类摄影流派和著名摄影师的作品，拓宽视野，掌握摄影专业知识。
8. 参与摄影活动和比赛：积极参与摄影社群、展览、比赛等，与同行交流、学习，展示自己的作品。
9. 培养综合素质：提升沟通能力、写作能力、团队合作能力等，培养成为具备良好素质和自我管理能力的摄影人才。
10. 持续学习与进修：摄影是一个不断发展的领域，要保持学习和进步的态度，不断提高自己的综合素质和专业能力。
摄影人才培训计划方案范文
摄影人才培训计划方案范文一、培训目的和背景随着影视行业的不断发展和摄影技术的不断提高，摄影人才的需求也日益增加。
然而，目前市场上缺乏高素质的摄影人才，造成了摄影人才短缺的现象。
因此，为了培养更多优秀的摄影人才，满足市场对摄影人才的需求，我们制定了摄影人才培训计划，旨在为有意向进入摄影行业或者提高自身摄影技术的人士提供专业的培训和指导。
二、培训内容和方式1. 培训内容（1）基础摄影知识：包括摄影机器的使用、曝光、快门、镜头、光圈、感光度等基础知识。
（2）构图与色彩：介绍构图规律、构图技巧、色彩搭配等内容。
（3）光影与氛围：教授如何利用自然光、人工光及灯光设备来创造不同的光影效果和氛围。
（4）后期处理：介绍主流后期处理软件的操作技巧，如photoshop、lightroom等。
（5）摄影作品赏析：通过赏析优秀摄影师的作品，学习感受不同的摄影风格。
2. 培训方式（1）理论教学：采用课堂授课和讲座的形式，结合PPT、视频、案例分析等教学手段，使学员全面理解摄影的基本知识和技巧。
（2）实践操作：安排实际拍摄练习，让学员在实战中熟练掌握摄影技术，并及时纠正错误，提高拍摄技能。
（3）作品展示：鼓励学员参与摄影作品的展示和比赛，提高学员的学习兴趣和积极性。
三、师资团队1. 主讲教师：我们将邀请具有丰富实战经验的专业摄影师担任主讲教师，他们将结合自己的实际经验和案例进行教学，使学员能够更深入地理解摄影技术。
2. 助教人员：我们还将配备具有丰富后期处理经验的助教人员，为学员提供技术支持和指导。
四、培训要求和收益1. 培训要求（1）学员资格：欢迎所有对摄影感兴趣的人士报名参加，不限制学历和专业背景。
（2）学习态度：学员需要具备积极的学习态度和良好的团队合作精神。
2. 培训收益（1）掌握摄影基础知识和技巧，提高摄影技术水平。
（2）丰富摄影作品，建立个人摄影作品库。
（3）获得结业证书，有机会进入影视行业从事相关工作。
五、培训计划的推广和宣传1. 宣传渠道：通过线上线下多种媒体渠道进行宣传和推广，包括网络平台、社交媒体、媒体合作等。
影视摄影与制作人才培养方案
影视摄影与制作人才培养方案一、培养目标1.1建立高素质的影视摄影与制作人才队伍，满足社会对专业人才的需求。
1.2培养具备创意能力和实践操作能力的影视摄影与制作人才。
1.3培养具备良好的职业道德和团队合作精神的影视摄影与制作人才。
二、培养方案2.1知识体系的建立2.1.1设计必学的专业课程，包括影视摄影技术、影视制作流程、剪辑与后期制作等等。
2.1.2设计多样化的选修课程，包括广告摄影、纪录片制作、电影拍摄技巧等等，满足学生个性化的发展需求。
2.2实践能力的培养2.2.1设置实验课程，包括实地拍摄、灯光布置、后期修图等等，通过实践让学生掌握专业技能。
2.2.2提供实习机会，与各大影视公司、电视台建立合作关系，为学生提供实践锻炼的机会。
2.3创新能力的培养2.3.1引导学生进行影视相关的研究，提倡学生自主思考、创新实践。
2.3.2组织创意大赛，为学生提供展示创造力的舞台，鼓励他们敢于尝试新的摄影与制作方法。
2.4职业道德和团队合作精神的培养2.4.1教育学生遵循职业道德，以专业精神对待工作，尊重客户需求。
2.4.2通过团队合作的项目，让学生学会与他人合作，提高沟通与协调能力。
三、教学方式3.1授课形式多样化3.1.1采用理论教学与实践结合的方式，将学生所学到的理论知识运用到实践中去。
3.1.2通过案例分析、讲座等形式，提高学生的综合分析与解决问题的能力。
3.2专业师资队伍的培养3.2.1邀请具有丰富实践经验的专业人士担任讲师，为学生传授实际操作技巧和行业经验。
3.2.2组织教师参加培训和学术交流，提升其教学水平和专业知识。
3.3学习资源和设施的提供3.3.1提供专业的摄影器材和后期制作设备，让学生能够熟悉并运用到实践中。
3.3.2建立实验室和创作工作室，为学生提供学习和创作的场所。
四、评估与认证4.1学习成果的评估4.1.1设计学业水平考核，通过考试和实践作品评选，评估学生的学习成果。
4.1.2定期进行学习能力测试和实践能力测试，评估学生的学习进展和实践能力。
摄影摄像专业人才培养方案
摄影摄像专业人才培养方案一、培养目标1.掌握摄影摄像技术：培养学生掌握摄影摄像的基本技术知识，包括相机操作、光线控制、构图、色彩管理等方面的技能。
2.培养艺术创作能力：使学生具备良好的审美素养和创意能力，能够利用摄影摄像表现个人思想和情感，以及对社会现象的关注。
3.培养理论研究能力：培养学生具备摄影摄像艺术理论基础，能够进行相关领域的研究和创新。
4.培养实践能力：提供实践机会，培养学生在各种实际项目中运用所学知识和技能进行实践的能力。
5.培养管理能力：提供管理理论和实践知识，培养学生具备团队合作和项目管理的能力。
二、课程设置1.基础课程：包括摄影摄像基本理论、摄像机操作原理、光线与色彩控制、构图与视觉表达等基础课程。
2.专业课程：包括景物摄影、人像摄影、创意摄影、社会摄影、电影摄像等专业方向的课程。
3.理论课程：包括摄影摄像理论、影像美学、媒体与社会等相关的理论课程。
4.实践课程：包括摄影摄像实验、摄影摄像创作、项目实践等实践课程。
5.选修课程：根据学生的兴趣和需求，提供一定数量的选修课程，如摄影摄像后期制作、摄影写作、人文摄影等。
三、教学方法1.理论与实践相结合：将理论知识和实践技能相结合，通过课堂授课、实验实训、实践项目等方式，提高学生的实际操作能力。
2.项目导向：通过开展一系列实践项目，培养学生解决实际问题的能力和团队合作精神。
3.实习机会：为学生提供参与一些实际项目的实习机会，增加实践经验和职业素养。
四、评估方式1.考试评估：包括理论考试和实践操作考试，测试学生的理论知识和实际能力。
2.作品评估：通过学生的作品，评估其创作能力和技术水平。
3.口头报告和答辩：对学生的研究成果和实践项目进行口头报告和答辩，评估其科研和创新能力。
五、实践环节1.课程实验：根据理论课程内容设置相关实验，让学生在实验环境下进行实践操作，加深对理论知识的理解和掌握。
2.实践项目：组织学生参与各类实践项目，如摄影摄像比赛、摄影展览、影视拍摄等，提高学生的实际工作能力和创作能力。
影视摄影与制作知识培训
影视摄影与制作知识培训
影视摄影与制作是一门既需要艺术眼光，又需要细致的技术操作的学科。
以下是关于影视摄影与制作知识的简要介绍。
1. 摄影基础知识：摄影是以光线为媒介记录影像的艺术和技术。
摄像机的三个基本参数包括快门、光圈和感光度，它们共同决定了光线的进入方式、曝光和图像的质量。
2. 摄影构图：构图是指通过摄像机的取像范围、拍摄角度和主体位置来安排图像元素。
常见的构图规则包括三分法、对称法、透视法和对角线法等。
3. 影视灯光：灯光在影视制作中起着重要的作用，通过合理的灯光布置可以改变影像的色彩、明暗和氛围。
影视制作中常用的灯具包括补光灯、特效灯、背景灯和美光灯等。
4. 影视剪辑：剪辑是指将拍摄完成的原始素材根据整体叙事需要进行拼接和剪辑。
影视剪辑需要考虑时间、音效、转场和画面等因素，以达到叙事效果的最佳表现。
5. 影视制作流程：影视制作包括策划、拍摄、剪辑和后期制作等环节。
每个环节需要配合完成，以呈现出高质量的影视作品。
以上是影视摄影与制作知识的简要介绍，掌握这些知识需要不断的实践和学习。
摄影专业人才培养方案
摄影专业人才培养方案摄影已经成为一门广泛应用于各个领域的艺术和职业。
为了培养具备专业技能和创新思维的摄影人才，需要一个系统完善的培养方案。
以下是一个摄影专业人才培养方案的概述。
一、教学目标1.培养学生具备摄影理论知识和技术技能，能够独立完成各种类型的摄影作品。
2.培养学生具备创新思维和艺术感知能力，能够表达自己独特的摄影观点和风格。
3.培养学生具备专业素养和职业道德，能够在各个领域中胜任摄影师的角色。
二、培养内容1.摄影理论课程：包括摄影史、摄影理论、摄影艺术分析等课程。
通过学习这些课程，学生可以了解摄影的历史发展和理论基础，培养他们的审美意识和理论思维能力。
2.摄影技术课程：包括摄影器材和摄影技术的基础知识，如曝光、对焦、构图等。
通过实践和实验，学生可以掌握各种摄影器材的使用技巧，并培养他们的观察力和技术能力。
3.艺术课程：包括绘画、设计、艺术史等课程。
通过学习这些课程，学生可以培养自己的艺术感知能力和创意思维，从而能够创作具有艺术性和创新性的摄影作品。
4.实践课程：包括实习和实践项目。
学生可以通过实习在实际工作环境中学习摄影技术和实践经验。
实践项目可以是学生自己的个人创作或团队合作项目，涉及各个领域的摄影主题。
三、实践环节为了培养学生的实践能力和工作经验，需要提供一系列的实践环节。
包括实习机会、实践项目、参与展览和比赛等。
这些实践环节不仅可以提高学生的技术水平和创意能力，还可以帮助他们建立自己的作品集和人脉资源。
四、评估方式评估方式应综合考虑学生的理论学习成绩、实践项目成果、作品集质量、参与度等方面。
可以采用学习报告、作品评审、实践考核等方式进行评估。
评估结果应及时反馈给学生，以便他们进一步完善自己的学习和创作。
总结起来，摄影专业人才的培养需要全面考虑理论和实践的结合，培养学生的技术和创意能力，使他们能够在各个领域中胜任摄影师的角色。
这需要一个系统完善的培养方案，包括摄影理论课程、摄影技术课程、艺术课程、实践课程和学科综合，以及各种实践环节和评估方式。
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影视摄影与制作（10604）人才培养方案
一、专业简介：
涉及的内容涵盖电影综合理论知识，前期拍摄以及后期剪辑与合成、三维制作、VR 虚拟现实等重要内容。
在教授学生前后期实际操作、制作的同时，还要着重培养学生的认知水平、鉴赏水平、创新能力以及综合艺术修养。
培养符合国际影像发展潮流的高级应用型专业人才。
二、培养目标
三、掌握技能：
毕业生应具备以下几方面的知识和能力：
1、掌握相关影视媒体与制作专业方向领域内的基本理论和基本知识；
2、掌握相关影视媒体与制作专业方向领域内的设计方法和有关技术；
3、重点掌握数字三维制作的技术、VR互动技术
4、了解相关影视媒体与制作专业方向领域内产品的应用前景、需求和发展动态；
5、具有初步的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维。
四、毕业要求：
影视媒体与制作专业要求学生在毕业时应达到以下几个要求。
第一，具有一定绘画能力和对画面的艺术鉴赏能力。
第二，掌握影视制作的相关理论知识，例如掌握电影史、试听语言等相关理论知识。
第三，具有一定的实践经验，例如掌握影视媒体和影视照明的方法与技巧；熟练使用影视拍摄器材和影像后期剪辑制作设备；熟练掌握三维制作软件与VR虚拟现实的实际应用等。
五、专业核心课程：
按不同专业方向，分别为影视综合创作、三维数字制作（一）、广告创意与制作、三维数字制作（二）、影视后期制作(合成)、纪录片创作、交互影视技术（一）、交互影视技术（二）等。
六、主要实践性教学环节（含主要专业实验）：
艺术考察市场调查毕业设计毕业论文
七、学制、学时、学分：
学制 4年总学时 3753 学分139.5
八、授予学位：
艺术学学士
九、各类课程学时学分比例
十、课程计划表（见下表）
影视摄影与制作专业课程计划表[总表]
教学单位负责人（签字）：本科教学工作委员会主任（签字）：年月日年月日。