八年级下册第四单元亚洲弦歌教案重点
第四单元 亚洲弦歌——班内 教学设计 2023—2024学年人音教版初中音乐八年级下册教案1000字
- 学生活动：听讲并思考，参与课堂活动，提问与讨论。
- 教学方法/手段/资源：讲授法，实践活动法，合作学习法。
- 作用与目的：帮助学生深入理解亚洲弦歌的起源、发展和特点，掌握基本的演奏技巧，通过实践活动，培养学生的动手能力和解决问题的能力，通过合作学习，培养学生的团队合作意识和沟通能力。
4. 题型四：亚洲弦歌的演奏风格
- 例题：请简要介绍两种亚洲弦歌的演奏风格，并说明其在演奏中的体现。
- 答案：亚洲弦歌的演奏风格包括抒情和激情。抒情风格表现为柔和的旋律和缓慢的节奏，激情风格则表现为强烈的节奏和快速的旋律，展现了亚洲弦歌的多样性和表现力。
5. 题型五：亚洲弦歌的演奏乐器
- 例题：请简要介绍两种亚洲弦歌的演奏乐器，并说明其在演奏中的作用。
- 批改作业：认真批改学生的课后作业，了解他们对亚洲弦歌的演奏技巧的掌握情况。
- 点评作业：对学生的作业进行点评，指出他们的优点和不足，鼓励他们继续努力。
- 反馈学习效果：及时反馈学生的学习效果，鼓励他们继续努力，提高音乐素养。
反思改进措施
（一）教学特色创新
1. 引入更多互动元素：通过小组讨论、角色扮演等方式，增加学生之间的互动，提高学生的参与度和学习兴趣。
4. 教室布置：根据教学需要，布置教室环境，如分组讨论区、实验操作台等。分组讨论区用于学生进行小组讨论和分享学习心得，提高学生的参与度和积极性；实验操作台则提供给学生进行实际操作和演奏亚洲弦歌的机会，增强学生的实践操作能力。
五、教学过程
1. 导入新课：通过播放亚洲弦歌的经典曲目，让学生感受亚洲音乐的独特魅力，激发学习兴趣。
2. 辅助材料：准备与教学内容相关的图片、图表、视频等多媒体资源。图片主要包括亚洲弦歌的乐器图片，帮助学生直观了解乐器的外观和构造；图表则包括亚洲弦歌的主要类型和特点，便于学生进行比较和分析；视频则包括亚洲弦歌的经典曲目和演奏视频，让学生感受音乐的魅力。
《第四单元亚洲弦歌班内》学历案-初中音乐人音版八年级下册
《班内》学历案（第一课时）一、学习主题本学历案以初中音乐课程《班内》为学习主题，主要围绕班级音乐文化与同学间的音乐交流展开，通过学习本课内容，使学生掌握音乐欣赏、音乐表达及音乐创作的基本技能，培养学生的音乐素养和团队协作精神。
二、学习目标1. 了解班级音乐文化的概念及其意义，形成良好的音乐审美观。
2. 学会运用多种形式表达音乐情感，如歌唱、舞蹈、器乐演奏等。
3. 掌握基本的音乐创作技能，如旋律创作、歌词创作等。
4. 培养团队合作能力，通过小组活动共同完成音乐作品创作与表演。
三、评价任务1. 学生对班级音乐文化的理解程度，能否形成正确的音乐审美观。
2. 学生能否运用所学技能进行音乐表达和创作，如歌唱、舞蹈、器乐演奏等。
3. 学生在小组合作中表现出的团队协作能力和创新能力。
4. 学生完成的作品质量及表演效果，是否达到预期的学习目标。
四、学习过程1. 导入新课：通过播放班级同学共同参与的音乐活动视频，引导学生了解班级音乐文化的意义和价值。
2. 知识讲解：教师讲解班级音乐文化的概念、特点及作用，介绍音乐欣赏、表达和创作的基本技能。
3. 技能训练：学生分组进行歌唱、舞蹈、器乐演奏等技能训练，教师进行指导与点评。
4. 创作实践：学生小组合作，共同完成一首歌曲或舞蹈作品的创作与排练。
5. 汇报表演：各小组进行汇报表演，展示创作成果，教师与学生共同评价。
6. 总结反思：学生总结学习收获，反思自己在学习过程中的表现及需改进的地方。
五、检测与作业1. 检测：通过课堂互动、小组表演等形式，检测学生对班级音乐文化理解程度及音乐技能掌握情况。
2. 作业：学生完成一份关于班级音乐文化的调研报告，总结班级音乐文化的发展历程及现状，提出自己的见解和建议。
同时，学生还需完成一首歌曲或舞蹈作品的创作与排练，为下一次课堂汇报表演做准备。
六、学后反思1. 学生应反思自己在课堂上的表现，包括技能掌握情况、团队协作能力等方面，找出需改进的地方。
《第四单元亚洲弦歌欣赏深情》学历案-初中音乐人音版八年级下册
《欣赏深情》学历案（第一课时）一、学习主题本次音乐课的主题为“深情”，主题下涵盖的子主题是“不同音乐作品中的深情表达”。
通过本课的学习，学生将了解不同音乐作品中如何通过旋律、节奏、和声等音乐元素表达深情，并学会欣赏和感受音乐中的情感内涵。
二、学习目标1. 知识与技能：了解音乐中深情的表达方式，能通过具体的音乐作品识别并分析其中深情的表现。
2. 过程与方法：通过听、看、感受等多元学习方式，提高学生的音乐欣赏能力。
3. 情感态度与价值观：培养学生对音乐的热爱，提高学生的审美情趣和情感表达能力。
三、评价任务1. 识别能力评价：学生能够准确识别出不同音乐作品中深情的表现手法，并描述其特点。
2. 感受能力评价：学生能够通过聆听音乐作品，准确表达对作品情感的感受。
3. 表达能力评价：学生能够用文字或口头表达的方式，阐述对音乐作品的理解和感受。
四、学习过程1. 导入新课：教师播放一段具有深情的音乐作品，引导学生进入学习情境，并提问学生对于深情的理解。
2. 新课讲解：教师通过PPT等多媒体手段，介绍深情的定义及在音乐中的表现方式。
同时，介绍本节课将要学习的音乐作品及其作者背景。
3. 听赏音乐：学生聆听第一首音乐作品，教师引导学生注意作品中深情的表现手法，如旋律的起伏、节奏的缓急等。
4. 分析讨论：学生分组讨论并分析第一首作品中的深情表现，教师巡视指导并参与讨论。
5. 继续听赏：学生聆听第二首音乐作品，教师继续引导学生关注深情的表现方式。
6. 深入分析：教师引导学生分析两首作品中深情表现手法的异同，以及其背后的文化内涵和情感表达。
7. 总结反馈：学生分享对两首作品的感受和理解，教师进行总结并给予反馈。
五、检测与作业1. 检测：通过课堂小测验的形式，检测学生对深情在音乐中表现的理解程度，包括对作品的分析和感受能力的考查。
2. 作业：要求学生选择一首自己喜欢的具有深情表现的音乐作品，写一篇欣赏心得，描述作品的深情表现及其给自己带来的感受。
第四单元亚洲弦歌班内 教学设计 2023——2024学年乐人音版初中音八年级下册教案1000字
- 亚洲音乐文化简介：介绍亚洲不同地区和国家的音乐风格和特点，以及它们在音乐史上的地位。
- 亚洲音乐家简介：介绍亚洲著名音乐家及其作品，以及他们对音乐发展的贡献。
- 音乐鉴赏指南：介绍如何鉴赏音乐，包括旋律、节奏、和声等方面的分析。
- 参与音乐创作：尝试创作自己的音乐作品，将亚洲音乐的元素融入其中，以锻炼自己的音乐创作能力。
- 研究音乐理论：学习音乐理论，如和声、节奏、旋律等方面的知识，以提高自己的音乐鉴赏能力。
- 交流与分享：与同学或朋友分享自己对亚洲音乐的看法和体验，交流学习心得，以拓宽自己的音乐视野。
七、课堂小结，当堂检测
7. 请谈谈你对亚洲音乐的看法，以及你希望通过学习音乐来达到的目标。
8. 请谈谈你对音乐背后的文化内涵的理解和认识。
9. 请谈谈你在课堂上学习音乐理论的收获和体会。
10. 请谈谈你在课堂上与同学交流音乐的心得和体验。
七、课堂小结，当堂检测
课堂小结：
当堂检测：
1. 请简要介绍《高山流水》的背景和音乐特点。
3. 课后拓展应用
教师活动：
- 布置作业：根据歌曲背景和音乐特点，布置适量的课后作业，巩固学习效果。
- 提供拓展资源：提供与歌曲相关的拓展资源（如书籍、网站、视频等），供学生进一步学习。
- 反馈作业情况：及时批改作业，给予学生反馈和指导。
学生活动：
- 完成作业：认真完成老师布置的课后作业，巩固学习效果。
2. 设计具体的教学活动：
为了促进学生的参与和互动，本节课设计了以下教学活动：
a. 角色扮演：让学生分别扮演《高山流水》中的俞伯牙和钟子期，通过表演来表达他们之间的深厚友谊和美好情操。
《亚洲弦歌》教案：弘扬中华音乐文化,提高文化素养
《亚洲弦歌》教案：弘扬中华音乐文化，提高文化素养提高文化素养人类文明的发展历程中，音乐一直是人们最珍视的艺术形式之一。
而在所有的音乐种类中，中国音乐的独特性和美感广受全球音乐人的赞扬，中华音乐文化也因此成为了世人关注的焦点。
为了更好地传承和弘扬中华音乐文化，提高学生的文化素养，我们需要在学校中加强中华音乐教育的内容和形式，让更多的学生能够感受到中华音乐的美丽和魅力。
在这方面，《亚洲弦歌》教案是一份非常优秀的教材资源，它能够在许多方面帮助学生们更好地了解和学习中华音乐文化。
一、中华音乐文化的特点及其价值中华音乐文化有许多特点，比如它注重内涵、推崇艺术的熏陶作用、富有哲学性等。
中华音乐的美感是一种内敛的美感，它通过音乐的表现方式，将对自然、生命、人情等方面的感悟传递给听众，让人们对自然和人性有更深刻的认识和理解。
另外，中华音乐的演奏方式和乐器都富有特色，比如中国古典音乐中的古琴、二胡、笛子等等，这些乐器都有着千百年的历史和文化底蕴，是中华音乐文化重要的组成部分。
中华音乐文化的价值也是不容忽视的。
它代表了中国的文化传统和精神面貌，是国家文化软实力的重要体现。
它具有强烈的富国强民意识，因为只有一个有着文化自信的民族才有可能获得自主权和自由发展，而中华音乐文化就是中国国家的文化底蕴之一。
它的艺术价值是无与伦比的，中华音乐的内涵深厚，演奏技巧独特，因此它不仅仅能带来心灵的享受，还能让人们拥有更高的审美能力和文化鉴赏力。
二、《亚洲弦歌》教案的教学内容《亚洲弦歌》教案是一份非常优秀的中华音乐教材，它通过系统的音乐教学与实际操作，全面地介绍了中华音乐文化的特点、演奏技巧和表现形式。
教案首先介绍了《亚洲弦歌》音乐作品的构成、演奏方式、技巧和精髓，让学生们感受到中华音乐的魅力。
接着，教案提供了大量中华音乐的背景知识材料，让学生们了解和感受中国古典音乐的文化魅力和审美品味。
而在教学实践中，教案也提供了详细的演奏指导，让学生们将所学知识运用到演奏中去，感受到音乐的魅力和美丽。
《亚洲弦歌》教案：打造多元化的声乐课程体系
《亚洲弦歌》教案：打造多元化的声乐课程体系打造多元化的声乐课程体系作为一种古老的艺术形式，声乐在亚洲有着广泛的传承和发展。
亚洲弦歌教案就是一个着眼于亚洲声乐特色，并结合当代世界音乐的教学方案。
它的目标是建立一个多元化的声乐课程体系，培养出全面性和多元化的声乐人才。
本文将围绕这一教案的构思和实践，探讨如何进一步拓展声乐课程的教学方式，并创造更丰富的演唱艺术体验。
一、教学宗旨亚洲弦歌教案的核心宗旨是弘扬传统艺术，并结合现代音乐的特点，建立适合亚洲文化背景的声乐课程系统。
在传承和保护传统声乐文化的基础上，亚洲弦歌教案提倡创新思维，引入多元化的声交融的音乐风格元素，让学生在学习声乐的过程中，更好地感受到历史和现代的交流。
二、教学内容亚洲弦歌教案的教学内容主要包含声乐基础训练和多元声乐风格教学。
其中，声乐基础训练包括发声、气息控制、音准、节奏和表演技巧等方面，让学生掌握正确的演唱技巧。
而多元声乐风格教学主要涵盖了世界各地的音乐元素，例如民谣、流行音乐、爵士乐、传统音乐等。
多元声乐风格教学不仅可以增加学生接触不同音乐流派的机会，同时也为学生提供更广泛的表现空间，开拓学生的音乐思维和表演水平。
三、教学策略亚洲弦歌教案采取了多种教学策略来实施课程教学。
亚洲弦歌教案通过提供实践机会，鼓励学生积极参与学校内外的音乐活动，培养他们的演唱技巧和自信心。
亚洲弦歌教案通过多媒体、互动教材等各种方式，让学生充分理解课程内容和教学主题。
此外，亚洲弦歌教案还采用合作式学习和小组讨论等教学策略，让学生互相合作，促进彼此之间的互动和学习。
四、教学效果亚洲弦歌教案通过多年的实践，取得了较好的教学成果。
学生们不仅学习了传统声乐的基础技能，同时也能灵活运用多元声乐风格元素，提高了其演唱技巧和表达力。
在教师的引领和培养下，他们现在已成为声乐方面的优秀学生和艺术家，参加许多演出和音乐大赛，为传承和发展声乐艺术事业作出了积极的贡献。
亚洲弦歌教案不仅实现了亚洲声乐文化的传承和创新，同时也为现代音乐教学提供了一个多元化和全面性的教学范本。
《亚洲弦歌》教案：挖掘声乐潜力,开发音乐创造力
《亚洲弦歌》教案：挖掘声乐潜力，开发音乐创造力。
一、教学理念“亚洲弦歌”教案旨在灌输学生艺术魅力和文化自信，推广亚洲传统音乐文化，提高学生对音乐的欣赏和创造能力。
同时，教学理念也注重学生身心健康，关注学生的兴趣和特长，培养学生的个性和自信。
二、教学内容（一）声乐基础——发声练习教学目标：让学生学会正确的发声，以便更好地处理声音教学内容：颈部和肩部放松练习、深呼吸练习、唇共鸣练习、喉咙共鸣练习、掌握力度练习等。
（二）声乐技巧——歌曲解析教学目标：让学生掌握正确的技巧和演唱方式，以便更好地演唱歌曲。
教学内容：通过解析一首绩哥西蒙的代表作《花样年华》来学习如何调整声音、如何表达情感、如何处理节奏等。
（三）亚洲弦歌——演唱练习教学目标：让学生熟悉亚洲弦歌的特点和演唱方式，以便更好地演唱。
教学内容：通过向学生介绍中国民乐、日本民乐、韩国民乐等亚洲传统音乐文化，让学生感受不同文化背景下的音乐表达方式。
然后选择一首适合的亚洲弦歌，引领学生进行演唱练习。
（四）文化交流——亚洲音乐活动教学目标：让学生了解不同国家的音乐文化，增强文化自信心和国际化视野。
教学内容：通过参观各种音乐展览，如亚洲音乐博物馆、民间音乐展览会等，让学生接触到亚洲各种传统音乐文化。
还可以组织学生参加国际音乐节，参观海外音乐表演，在不同文化背景下进行音乐交流和学习。
三、教学方法（一）实践教学实践教学是本教案的一个重要教学方法。
通过实践，学生能够更深刻地了解音乐知识，深入体验音乐文化，探究音乐艺术的内在魅力。
（二）多元化教学多元化教学是本教案的第二个重要教学方法。
音乐教育既要注重技能的培养，也需要关注语言和文化的特点。
因此，教学方法应多元化，以让学生充分尝试不同的学习方式，创造出多样化的音乐体验。
（三）合作学习合作学习是本教案的第三个重要教学方法。
在合作学习中，学生可以通过互动和交流，共同发掘音乐知识，相互激发音乐创造力，发挥个人的才华和优势。
四、评估方法本教案的评估方法旨在检验学生对于音乐知识和文化的掌握程度和技能水平，评估方法应应用多种多样的方式。
第四单元亚洲弦歌--鹦鹉教学设计2023—2024学年人音版初中音乐八年级下册
1.对学生撰写的短文进行批改，指出他们在旋律、节奏和表现力分析上的不足之处，并提供改进建议。
2.对学生选择的亚洲音乐作品进行评价，指出他们在感受和理解上的不足之处，并提供改进建议。
3.对学生设计的音乐创作进行评价，指出他们在旋律、节奏和表现力运用上的不足之处，并提供改进建议。
4.在反馈中，强调学生对音乐的理解和欣赏能力的重要性，鼓励他们在课后继续学习和探索音乐。
4.音乐创新能力：通过欣赏和分析《亚洲弦歌--鹦鹉》，培养学生对音乐的创新能力，使他们能够运用音乐元素进行创作和表达，培养创新思维和创造力。
重点难点及解决办法
重点：
1.亚洲音乐的特点和魅力：学生需要理解并欣赏亚洲音乐的独特风格和情感表达。
2.《亚洲弦歌--鹦鹉》的旋律、节奏和表现力：学生需要分析和感受作品中的音乐元素，理解它们如何表达情感和意境。
难点：
1.音乐情感的理解和表达：学生可能难以准确理解和表达作品中的情感，需要通过教师的引导和示范来帮助他们更好地理解和表达。
2.音乐要素的综合运用：学生可能难以将旋律、节奏和表现力等音乐要素综合运用到作品中，需要通过实践和练习来提高他们的音乐表现能力。
解决办法：
1.通过多媒体资源，如音频、视频和图片，展示亚洲音乐的多样性和魅力，帮助学生直观地感受和理解亚洲音乐的特点。
5.在反馈中，强调学生对音乐的创新和表达能力的培养，鼓励他们在音乐创作中尝试新的想法和技巧。
6.在反馈中，强调学生对不同音乐文化的理解和尊重，鼓励他们在音乐学习中拓宽视野，探索更多的音乐风格和流派。
7.在反馈中，鼓励学生积极参与课堂讨论和小组活动，培养他们的合作能力和解决问题的能力。
8.在反馈中，鼓励学生积极参与课后作业和自主学习，培养他们的自主学习和探究能力，提高对音乐学习的兴趣和动力。
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《樱花》（第四单元《亚洲弦歌》第一课时）一、教材分析：《樱花》是一首古老的日本民谣，运用都节调式音阶写出，4/4拍，中庸的速度。
整首歌曲是一个非对称性的结构：前两小节是引子，具有呼唤性，接下来的四小节是主句，然后主句重复一遍，加强了情绪与语气-既感叹樱花之美又有一种难以言喻的哀愁。
最后四小节是尾声，材料来源于引子，使得整首作品前后呼应。
二、教学设计理念：教学中，首先应注意情景的创设，让学生身临其境之后再展开后面的教学，因此，以浪漫樱花开始新课，不仅让学生欣赏了歌舞，同时也领略了樱花的美丽。
三、课例参考教案教学笔记（一）教学目标1、知识与技能：能够运用自然、舒缓的声音背唱歌曲《樱花》。
2、过程与方法：能在聆听、演唱、探究、合作、表现等音乐活动中感受和体验歌曲的音乐风格和特点。
3、情感态度与价值：了解日本音乐所表现出的崇尚自然美、朴素美，偏爱单音音乐以及追求余韵美、少装饰的特点。
（二）教学重难点重点：有感情的演唱《樱花》难点：都节调式的特点（三）教学准备钢琴、多媒体课件（四）教学过程一、导入新课：1、播放电影<<浪漫樱花>>片段引入新课的学习2、引入樱花的介绍。
樱花是春季开花的有名观赏植物，日本的人民格外喜爱它，它又是日本的国花。
《樱花》这首歌就描写了日本人民爱花、争先观赏花的一种愉悦的的情景。
樱花花朵极其美丽，为早春重要的观花树种，常用于园林观赏，盛开时节花繁艳丽，满树烂漫，如云似霞，极为壮观。
每年春天花开时节，日本人民竞相观赏它的千姿百态二、新课教学：欣赏完美丽的樱花，让我们一起来学习一首好听的歌曲，名字就叫做《樱花》1、课件出示歌曲词谱，介绍歌曲。
请同学们完整的欣赏一遍，并思考：音乐带给你的感受，歌曲的情绪？2、播放课件音乐，欣赏歌曲《樱花》，感受歌曲的情绪。
引导学生说说歌曲的情绪，教师进行归纳总结。
（典雅古朴、清新明朗、优美抒情，旋律朴实无华，生动、细腻，）3、跟钢琴伴奏轻声哼唱歌谱。
找出歌曲中出现了哪几个音？并找出乐曲中完全相同的小节）4、跟课件音乐轻声演唱歌曲。
5、观察歌曲所使用的音和句末所用的落音情况。
（3 4 6 7 1，落音在3）6、简单介绍日本的民间“都节调式”。
其旋律进行以级进为主，词乐关系一字对一音为多。
节奏平稳，旋律自然流畅，具有幽雅古朴、清新明朗的色彩和浓郁的日本风味。
在此过程中简单介绍我国民族音乐中的五声调式，并对歌曲中出现的奇特落音跟我国的歌曲进行对比，让学生了解这种奇特落音是日本音乐中的一个特色。
7、欣赏歌曲：并思考：这首歌曲应该用怎样的情绪来演唱呢？你的感受？感想是什么？（优美抒情）速度又应该？（中速。
缓慢）？8．有表情的完整的演唱歌曲。
三、总结本课（五）其他选择（教师自拟）（谭颖涛供稿）四、教学反思：《深情》《小河的呼唤》（第四单元《亚洲弦歌》第二课时）一、教材分析：《深情》是根据北印度的“拜拉夫”拉格创作的。
这种拉格是在虔诚祈求上苍时用的，应在清晨演奏。
《小河的呼唤》是一首以北印度古典音乐风格为基础的现代混合音乐乐曲，乐曲使用卡玛加拉格进行即兴表演。
主要表现爱情，通常描述一个花季少女的美貌以及她在森林中寻找、等待自己的心上人的故事。
二、教学设计理念：教学中通过印度歌舞音乐，印度电影进行导入，让学生们对印度的民族音乐感兴趣，同时通过讲解和引导，让学生能体会和感悟音乐的风格特点。
三、课例参考教案教学笔记（一）教学目标1、知识与技能：欣赏《深情》，聆听《小河的呼唤》，感受西塔尔独有的音色以及印度传统音乐独特的韵味。
2、过程与方法：能在聆听、探究、学念印度传统音乐常用的十六拍节奏圈—汀塔拉等音乐活动中感受和体验音乐风格和特点。
3、情感态度与价值：通过音乐的欣赏来感受印度传统音乐的独特韵味。
（二）教学重难点1.感受西塔尔独有的音色以及印度传统音乐独特的韵味。
2.认识了解西塔尔这件乐器，并初步了解印度传统音乐常用的十六拍节奏圈—汀塔拉。
（三）教学准备钢琴、多媒体课件（四）教学过程一、导入新课：1、播放拉维·香卡与梅纽因及其“东方与西方相遇”二重奏的视频，以引起学生学习的兴趣。
2、介绍拉维·香卡与梅纽因的生平以及拉维·香卡与梅纽因1963年首次联袂演出的“东方与西方相遇”二重奏。
二、新课教学：1、初听西塔尔与小提琴重奏曲《深情》感受音乐的风格和特点，并思考实践与创造第二题：西塔尔和小提琴分别属于什么乐器？2、再次聆听音乐，感受音乐的情感，体会在音乐到4分钟之后，小提琴和西塔尔的演奏速度加快了并穿插竞奏，给人们呈现出的另外一种画面。
3、教师介绍《小河的呼唤》的背景资料，让学生对音乐有一定的了解。
4、教师介绍第29届北京世界音乐教育大会。
5、初听《小河的呼唤》，初步感受音乐的风格和特点。
6、再次聆听音乐《小河的呼唤》，结合“实践与创造”第二题第2小题让学生进一步感受印度传统音乐中人声和各种乐器音色独特的、难以用语言表达出的韵味。
7、教师讲解印度传统音乐常用的十六拍节奏圈—汀塔拉击拍示意图，结合“实践与创造”第二题第3小题，带领学生随录音反复念熟乃至会背上述节奏圈之后，再次来聆听用此节奏演奏的音乐《深情》和《小河的呼唤》。
三、拓展教学：教师介绍印度音乐文化：西方音乐进入印度后不但没有同化印度音乐，而是受印度音乐的影响，逐渐被其本土化。
虽然这些西方乐器的外型仍保持原状，但它们表达的内涵，采用的方法、技巧、风格都已完全印度化了。
代表性的乐器有：小提琴、曼陀林、单簧管、萨克斯、吉他等，其中最突出的是小提琴。
鼓在印度音乐中作用非凡，几乎所有的印度音乐中都会运用到鼓。
在北印度音乐中主要使用坦布拉鼓。
四、课堂小结（五）其他选择（教师自拟）（谭颖涛供稿）四、教学反思：《班内》《鹦鹉》《像花儿一样》（第四单元《亚洲弦歌》第三课时）一、教材分析：《班内》原是节日或有尊贵客人来到时，由宫廷乐师演奏的欢迎曲，现已成为佳美兰乐队的保留曲目。
《鹦鹉》原为一首印度尼西亚民歌，歌曲轻快活泼，后流传至菲律宾，被改编成用安格隆演奏的乐曲。
此曲为3/4拍，两段体结构。
《像花儿一样》是一首伊朗民间歌曲，结构可划分为两部分。
第一部分，歌曲前奏由阿拉伯地区传统吹管乐器乃依主奏；第二部分，乐队齐奏，速度变快。
整首歌曲表现了一位年轻小伙子终日为心爱的姑娘祈祷，盼望她早日来到她的面前的迫切心情。
二、教学设计理念：教学中，通过欣赏、聆听、体会、感悟来感受音乐，并能体会音乐的演奏风格和特点，从音乐的欣赏和聆听中对阿拉伯地区的民间音乐感兴趣。
三、课例参考教案教学笔记（一）教学目标1、知识与技能：聆听《班内》、《鹦鹉》、《像花儿一样》三首乐曲。
2、过程与方法：能在聆听、合作、探究等音乐活动中感受和体验东南亚地区民间音乐“佳美兰”和“安格隆”的乐器音色和演奏特点。
3、情感态度与价值：通过音乐的欣赏，来体会阿拉伯地区的风俗习惯及民间音乐的基本风格。
（二）教学重难点1.感受“佳美兰”和“安格隆”的乐器音色和演奏特点。
2.体会这三首乐曲的情绪和风格特点。
（三）教学准备钢琴、多媒体课件（四）教学过程一、导入新课：复习导入，通过复习上节课的内容来导入新课的学习。
二、新课教学：1、介绍佳美兰音乐，让学生对这一概念有一定的了解，同时对乐曲《班内》做一定的介绍。
2、初听《班内》感受音乐的风格和特点。
3、再次聆听音乐《班内》，让学生关注不同种类乐器的音色，能够听辨出旋律乐器和节奏乐器的演奏，并根据音响唱出核心旋律，或击打出典型的节奏。
4、通过视频和图片，让学生观看佳美兰乐器的演奏方式及形制。
5、介绍乐曲《鹦鹉》的创作背景。
6、聆听乐曲《鹦鹉》，初步感受乐曲的风格特点，能够体会音乐。
7、再次聆听音乐《鹦鹉》，完成“实践与创造”的第三题，回答安格隆是用竹筒材质制成的乐器。
8、初步聆听音乐《像花儿一样》，感受音乐的风格和特点。
9、再次聆听音乐《像花儿一样》，随着音乐用手划一划旋律的走向，感受阿拉伯地区音乐的基本风格特征。
10、再次完整的聆听音乐《像花儿一样》，思考：伴奏中所使用的乐器和我国哪个地区的乐器很相近？（新疆地区的手鼓、艾捷克、冬不拉）三、课堂小结（五）其他选择（教师自拟）（谭颖涛供稿）四、教学反思：古今名言敏而好学，不耻下问——孔子业精于勤，荒于嬉；行成于思，毁于随——韩愈兴于《诗》，立于礼，成于乐——孔子己所不欲，勿施于人——孔子读书破万卷，下笔如有神——杜甫读书有三到，谓心到，眼到，口到——朱熹立身以立学为先，立学以读书为本——欧阳修读万卷书，行万里路——刘彝黑发不知勤学早，白首方悔读书迟——颜真卿书卷多情似故人，晨昏忧乐每相亲——于谦书犹药也，善读之可以医愚——刘向莫等闲，白了少年头，空悲切——岳飞发奋识遍天下字，立志读尽人间书——苏轼鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书——李苦禅立志宜思真品格，读书须尽苦功夫——阮元非淡泊无以明志，非宁静无以致远——诸葛亮熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟——孙洙《唐诗三百首序》书到用时方恨少，事非经过不知难——陆游问渠那得清如许，为有源头活水来——朱熹旧书不厌百回读，熟读精思子自知——苏轼书痴者文必工，艺痴者技必良——蒲松龄声明访问者可将本资料提供的内容用于个人学习、研究或欣赏，以及其他非商业性或非盈利性用途，但同时应遵守著作权法及其他相关法律的规定，不得侵犯本文档及相关权利人的合法权利。
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