如何上好中学美术课

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关于高中美术教学工作计划(13篇)

关于高中美术教学工作计划(13篇)

关于高中美术教学工作计划(13篇)高中美术教学工作计划 1一、思想政治忠诚于党的教育事业。

热爱本质工作,认真遵守学校的规章制度,服从领导的安排,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。

二、坚持以马列主义为指针全面贯彻党的教育方针,全面推行和实施素质教育,为学生的全面发展、为国家输送合格人才打下坚实的基础。

通过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高自己的专业素质和教学水平,提高学生的知识水平,培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。

三、美术班在于培养学生的兴趣、爱好,并增加学生的课外知识。

提高一定的技能,丰富学生的课余文化生活,为今后培养美术人才起着积极推动的作用。

在课堂上我认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到一定的基础知识,掌握美术的基本技能和技巧,同时也要学会判断美和创造美,提高学生的审美能力。

使他们通过美术班的学习得到更好的发展,进一步了解美术的基本知识,培养学生的观察能力和创新思维能力,提高学生的.审美观。

美术是一个很广的课程,素描,水粉,速写等都是学习的内容。

学得多不如学得精,所以我会给学生制定具体的学习内容。

在教学中,指导学生从事美术创作,培养学生的观察能力和热爱生活的习惯,以校园中常见的事物为主旋律,画出内容积极向上,形象生动,有一定的艺术品味的作品。

我认为兴趣是学习美术的基本动力,在教学中我会充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。

同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

同时举办美术展览,交流、回顾、总结学习成果,为学生提供表现自己实力,增强自信心。

在美术教学中,我还要注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,做到精心计划,精心备课,精心上课,这样才能保证美术课的深度,广度和力度。

怎样让美术课程更加生动有趣二

怎样让美术课程更加生动有趣二

如何让美术课程更加生动有趣美术课程作为中小学艺术教育中必修课程之一,是培养学生艺术素养和审美能力的重要手段,然而,在实际教学过程中,差异化教学的不健全、教学资源的短缺、理论与实践结合不足等问题,可能会使得美术课程变得乏味和鸡肋。

那么,如何让美术课程更加生动有趣呢?本文将结合自己的经验和研究成果,从以下三个方面进行探讨。

一、优化教学手段教学手段是美术课程的重要组成部分,很大程度上影响了教学效果。

因此,优化教学手段,使其更加活跃有趣,就显得尤为重要。

1.多元化的教学方式在美术课程教学中,教师可以采用多元化的教学方式,如通过组团、小组讨论、案例探究等方式,使学生更加积极主动地参与进来。

同时,教师还可以将艺术教育知识融入到各种课程中,如语文、数学、科学等,让学生在跨学科学习中认识到美术知识的重要性。

2.频繁的实践环节美术课程的实践环节非常重要,无论是绘画、雕塑还是拓印等,都需要学生不断的练习与实践。

因此,教师在教学中可以设置频繁的实践环节,让学生在实际操作中不断提高。

同时,教师还可以引导学生在作品创作过程中,体验到艺术带来的快乐与创造力。

3.多媒体教学手段在美术课程中,多媒体教学手段也是不可缺少的一部分。

教师可以借助投影仪、幻灯片、博客、视频等多种形式展示美术作品,让学生更加深入地了解艺术。

同时,教师还可以借助三维建模软件、VR技术等工具,让学生在虚拟现实中感受艺术的魅力。

二、拓展实践空间美术课程的实践空间不仅限于教室或艺术学院,实践空间的拓展能够给学生带来更加丰富和多元化的学习体验,也更好地促进了美术教育的普及和传播。

1.参观美术馆、展览等美术馆、展览是学生认识艺术、欣赏艺术和了解艺术史的重要途径。

教师可以带领学生去参观,不仅可以让学生更加深入地了解艺术,还可以丰富学生的课外阅读和知识储备。

2.社区、校园美术项目学校可以联合社区、博物馆、画廊等单位,开展各种美术活动,如美术比赛、摄影大赛、画展等,促进美术教育的普及和传播。

美术课教案初中5篇

美术课教案初中5篇

美术课教案初中5篇美术课教案初中篇1教学目标学问与技能目标:能够了解构成网页风格的根本元素及根本作用。

了解网页的常见风格和创意手法。

过程与方法目标:学习运用网页版面构造搭配的根本技巧,依据网页主题设计表达网页特点的主题图标;情感态度与价值观目标:尝试设计表达共性的网页图标及自己的个人网页。

教学重难点了解网页绘制步骤以及要留意的问题。

设计简洁的网页。

教法学法引导、实践、讲解。

教师教学活动设计学生学习活动设计一、引入新课展现网络中的网页或教师自己申请的网页,共学生参考。

二、复习归纳网页的特点及制作的方法。

三、方法探究1、学习网页的根本设计手法,直接进入到互动探究的教学情境。

重点引导学生探讨不同设计手法的特点,简洁叙述自己宠爱的理由,并留意不同设计手法之间相互的联系。

2、分析网页的表现手法可以从以下问题入手:①把画面归纳为点、线、面的构造形式,分析它们在画面上所占的空间位置,揣摩运用这些元素使画面到达均衡的用意;②规章排列和自由排列给人的不同感受;③利用字体外形、大小、颜色的变化,在表意的同时还可以作为图形加以运用;④处理好图形和字体的协调关系,使主题更加明确。

3、小结:在引导学生总结网页设计的根本构成特点时,更加关注网页文字、图标、动画、颜色等根本构成元素的搭配特点。

四、设计网页1、作业要求:课本p36页学习活动二,收集班级成长资料,建立班级网页,展现共性风采。

2、学生练习,教师巡回指导。

五、评价沟通学生谈自己看到的网页或其他自己心目中的网页等。

1、回忆沟通。

观赏,探究沟通。

2、学生听讲,分析、沟通;理解、体会。

3、学生总结,归纳。

学生根据作业要求尝试进展共性网页设计。

学生相互观赏并评价。

美术课教案初中篇2教学目标:1、感受大自然丰富的颜色之美,初步了解自然颜色形成的缘由与规律。

2、学习写实绘画中颜色运用的根本方法,把握肯定的颜色工具性能与调和技巧。

3、在临摹颜色练习中表达出肯定的颜色空间关系。

教学重点:1、学习写实绘画中颜色运用的根本方法,把握肯定的颜色工具性能与调和技巧。

如何让初中美术课有趣

如何让初中美术课有趣

如何让初中美术课有趣以下方法让美术课生动有趣一、教师要转变传统教育模式,提高自身文化素养在传统思想的束缚下,教师是高高在上的严师。

所谓“严师出高徒”教师教,学生学,学生必须按照教师的方法和思路进行课堂学习。

学生只有被动的接受知识。

古人云:授人之鱼,供一饭之需;教人以渔,则终生受益”所以教师要转变传统的教学方式和观念,转变角色,建立良好的师生关系。

首先教师要让学生成为课堂的主人,教师要带着微笑走进我们美术教学的课堂,给学生营造一种比较轻松的氛围。

教师要充分发挥领航员的作用,引导学生积极的思考问题,解决问题。

培养学生“自主、合作、探究”学习模式。

教师要关心每一位学生,让学生感觉到爱的温暖。

让学生在这个慈母般的怀抱中茁壮成长。

教师不仅仅要转变传统教学思想,还要利用课余的时间积极为自己补充新鲜的血液,学习美术方面的理论知识和提升自己的绘画能力,让自己多才多艺,使其精神世界更加丰富,让自己脱离庸俗。

二、调动学生的兴趣,使学生能主动愉快地学习兴趣是学习的先导,初中生对教师教授的学科如果产生了兴趣,那么他们的精神和思维就会迅速进入最佳状态—因愉快而学习、因学习而愉快。

所以,教师在初中美术教学过程中首先要激发初中生的兴趣,使初中生在学习美术过程中感受到快乐,这样学生对美术的学习才能慢慢地从有趣发展到乐趣,最终成为一种志趣。

在初中美术课堂中,情境美非常重要。

创设情境美,营造特殊的情境,运用多样的教学技巧和辅助手段营造一种引人入胜的气氛,不仅可以调动初中生的兴趣,还能提高美术课堂的效率。

一首激昂的诗、一段悦耳的音乐,都可以创造出与美术教学内容相关的独特情境,使初中生置身于如诗如画的美妙境地,与美术教学内容和教师产生共鸣,从而获得意想不到的教学效果。

如,教学《在绘画中永生—外国肖像画赏析》这一课,教师可以先播放《唱脸谱》这首歌。

随着醒目的Flash 动画的播放,学生情不自禁地打着节奏跟着音乐唱起来。

笔者又建议他们上讲台表演,学生兴致更高了,纷纷参与。

如何上好美术课

如何上好美术课

如何上好美术课小学、初中、高中的美术教育主要是以美术鉴赏为主,以实践体验为辅助,我在十几年的教学摸索中感受到:美术课就应当让学生感到轻松愉快,如果单凭学生欣赏一老师引导一学生感受这条老路,会失去开设这门艺术的初衷,那么,如何让学生喜欢这个课堂,作为一名美术教师,如何上好美术课是摆在我们面前的一个重要课题。

标签:美术;多样化;实践下面我从几个方面来谈谈我的认识。

1、教师上课的理念是影响美术课的前提理念的转变可以改变教师的以往经验,例如一堂课充满民主、开放、合作的氛围,教学是师生合作的交往,积极互动的过程。

在这一过程中,教师与学生将分享彼此的知识和经验,交流彼此的感受和体验。

教师的角色可以做出相应的转变。

教师不再是知识的传播者和管理者,而是学生发展的促进者和引导者。

教师由教学中的主角转向为了能充分调动学生积极性和参与性的配角。

例如在《原始人的创造》一课中,当我问到有人说原始美术起源于劳动,有人说原始美术起源于游戏,有人说原始美术起源于巫术,你倾向于那种观点,谈谈自己的看法时?有的同学说:“游戏”也有的同学说:“巫术”还有同学说:“劳动”。

突然我听到有个同学轻声到:“也许三个可能都有”。

是呀,为什么不可能是三个都有呢?他们是相辅相成,共同促进的呢?这位同学看似不太守纪律的话反到提醒了我,这样的问题他们提的多好呀?于是我马上鼓励那个提问题的同学把刚才的问题再说一遍,请其他同学也回答一下,结果一些同学都认同他的观点,因为游戏也存在于劳动中,劳动的丰收又和巫术紧密相连,巫术又是可能通过游戏的方式表现出来的。

等他们发表了自己的看法后,我在此基础上通过实例与他们一起来分析原因。

通过这些课堂提问我认为教师要把主要精力转到激发学生的内在动力,培养学习能力上来,要把教学的重心放在如何促进学生学习的学习,从而真正实现教是为了不教。

教师要引导学生寻找,收集和利用学习资源,营造开放式的课堂气氛。

让学生始终在课堂上处于一种积极的,活泼的,兴奋的状态。

怎样上好初中美术课

怎样上好初中美术课
十八、文化传承与创新
1.传统文化教育:将传统文化融入美术教学,培养学生对民族美术的热爱和传承意识。
2.创新发展:鼓励学生在传统基础上进行创新,探索美术表现的新形式。
3.文化交流:开展校际、国际文化交流活动,增进学生对多元文化的理解。
4.社区互动:与社区合作,利用美术教育资源,促进社区文化发展。
十九、学习支持与辅导
3.职业规划:为学生提供美术相关的职业规划指导,帮助学生明确未来发展方向。
4.终身学习:鼓励学生树立终身学习的理念,关注美术教育的长远发展。
二十三、教育公平与普及
1.公平教育:确保美术教育机会均等,让每个学生都能享受到优质的美术教育。
2.普及教育:通过美术教育普及活动,提高全体学生的美术素养。
3.特殊关怀:关注特殊需求学生,提供个性化的美术教育服务。
十二、教师专业发展
1.师资培训:积极参加师资培训,提高美术教学理论和实践能力。
2.教学研究:参与或主持美术教学研究项目,提升教学研究水平。
3.学术交流:参与国内外美术教育学术交流活动,拓宽教育视野。
4.教学成果:鼓励教师总结教学经验,撰写论文,参与教学成果评选。
十三、课程内容创新
1.结合时代:将当代艺术元素融入教学,使课程内容与时俱进。
1.校内资源:整合校内美术教育资源,如图书馆、美术室等,为学生提供丰富的学习资源。
2.校外资源:积极拓展校外美术教育资源,如美术馆、艺术家工作室等,拓宽学生艺术视野。
3.网络资源:合理利用网络美术教育资源,如在线课程、美术论坛等,丰富教学内容。
4.社会资源:与美术院校、艺术团体等建立合作关系,为学生提供更多学习和发展机会。
初中美术课的教学不仅是传授美术知识与技能,更是培养学生的审美情感、创新意识和人文素养。通过精细的教学准备、多样化的教学方法、丰富的实践活动、全面的评价体系以及教师专业发展等多方面的努力,我们旨在打造一个开放、包容、高效的美术课堂。同时,关注教育公平与普及,不断适应新时代的发展需求,为学生的全面发展奠定坚实的基础。在这样的教学理念和实践指导下,初中美术课将成为学生成长道路上的重要篇章,为他们的未来描绘出丰富多彩的画卷。

如何上好一节课美术课

如何上好一节课美术课

如何上好一节美术课上好美术是一门技术,更是一门艺术。

一堂好课应该是有意义的课、充实的课、有内容的课,上好一堂课,对于学生和教师都有重大的意义,作为老师,我们要认真研读好课,让我们的课堂做到有笑声、有掌声,让学生的思维有创意。

那么作为教师要如何做才能够上好这一节课,成就一堂好课的标准呢?一、充分学习,掌握与教材相关的知识教师在备课前要先了解课程内容,初步掌握本课的教学重点和难点。

学生们见多识广,小脑袋里装满了各种各样的知识,所以教师不能只有浅薄的知识,一定要多学习,多充实自己,尽可能多地掌握一些与本课有关联的内容和课外美术意识。

二、熟悉教材,备学生,备好课为了更好地上课,教师在备课时,首先要对教学内容优化,要灵活地运用教材,创造性地使用教材,熟悉教材也是为备课、提纲教学计划做准备。

其次多从学生的思维和年龄等特点出发,以学生为主体,鼓励学生多讲、多说、多谈感受,并作适当的引导与补充。

美术课的目的在于引导,教给学生正确的审美观念,培养学生感受美、认识美、鉴赏美的能力。

三、注重课堂教学的师生互动教师上课时要注意巡视指导,特别关注基础较弱的学生,可以多鼓励多指导,并告诉他为什么要这样改,久而久之就能提高他们的绘画水平,使全体学生一起进步。

教师必须坚信每个学生都具有学习美术的能力,相信他们都能在各自的潜质上获得不同程度的发展和提高。

四、重视评价和课后小结互评、自评、师评,极为重要,在课程将要结束时,教师要注意小结,可用简练的语言回顾本课的重难点,也可以让学生自己对本课的内容进行归纳、小结,使本课的教学重点在学生头脑中形成清晰的理论知识。

课后点评可以结合学生的作业来进行,让学生自己点评,也可以学生间互评。

教师重点引导学生:讲一讲这幅画好在什么地方?表现了本节课所学的什么内容?这位同学是怎样用画笔来表现的?以此来增强学生的自信心,同时还要指出画面中需要改进的地方,这样既使学生重新回顾了所学知识,找到了自己的不足,又使学生正确认识自己、肯定自己。

初中美术工作计划五篇

初中美术工作计划五篇

初中美术工作计划五篇初中美术工作计划篇1在新的学期里,美术教学工作已经展开,为做好本学期的教学工作特作如下计划。

美术学科是基础教育阶段必修的艺术文化课程。

它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中,承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。

美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造能力,培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。

本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则,提供创造活动最适宜的环境。

在美术教学活动中,培养学生艺术创造能力是作为本学科重要的内容和目标。

一、指导思想:进一步贯彻国家课程改革的重要精神,整体结合素质教育理念,以党的各大会议精神为总的指导思想,提高美术学科的教学质量,以达到全面提高中学生的艺术素质和人文素养为目的。

二、教学目标:1.创新精神培养目标(1)初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。

理解美术的表现和创造是对客观的能动反映,创造是美术的生命。

(2)具有在美术活动中不墨守成规,敢于创新,通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式,表现自己审美感受的意识。

(3)逐步提高独立思考能力,能够对学习中产生的疑问大胆质疑并提出个人见解。

具有初步的独立构思、表现主题与内容的能力。

能初步有通过各种艺术形式展现自己的特质并能自我评析的能力。

(4)初步具有在美术活动中进行富有新意的构思与设计,并运用新媒体、新手法进行造型表现的能力。

(5)逐步养成形象思维能力,提高综合思维水平。

2.实践能力培养目标(1)初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识,以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。

2)初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合,找到不同知识之间的关联。

(3)能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中,解决具体问题。

(4)初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯,以发展审美感知和获取视觉信息。

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如何上好中学美术课
作者:刘魏魏
来源:《神州》2012年第04期
【摘要】中小学美术教育是中学美术教学的重要组成部分,在深化教育体制改革的今天,全社会全面推行素质教育,促进中小学思想道德建设。

此时,艺术教育逐渐显示出他的特殊作用,艺术教育当中的美术教育更加发挥它的社会作用。

它能够培养学生发现美、认识美、创造美,提高审美意识,陶冶情操,培养他们热爱生活、表现生活、创造生活的兴趣,将来把我们的生活装点得绚丽多姿、五彩缤纷。

【关键词】美术课教学能力
如何上好中学美术课呢?
一、通过美术欣赏,让学生对美术有初步的了解和认知
青少年时期是人生观确立、社会认知能力发展的重要时期,这时候接受美术教育是非常有必要的。

初一美术课程安排第一节课的内容是《美术的世界》。

这是一节欣赏、评述课,课本列举了各种图片,并且每张图片都配有一个编号,画种较多,内容较多。

怎样上好这一堂课,让学生对美术产生兴趣,为此后的教学打好基础呢?我认真钻研教材大纲,深入领会每幅画的含义,当我面对学生讲解时,注意难易程度,抓住重点,深入讲解评述。

比如《秦始皇陵兵马俑》这幅作品,详细介绍了有关背景,作品的规模、人物形象的高超艺术,以及秦代雕塑艺术的卓越成就,对世界造成的影响等等,进而由秦俑联想到以兵马俑为题材的其他艺术形象,如电影、舞蹈等等。

我适时地把美术概念、不同的门类艺术特征介绍给学生。

而对一些作品,也可以是课外美术作品,让学生自己去分辨,去分析,并用自己的语言表述对作品的理解。

通过多次欣赏,逐渐提高他们的艺术鉴赏力,培养他们热爱美术、热爱生活、热爱祖国、热爱世界的博大胸怀。

二、动手动脑,坚持不懈,努力提高绘画能力
首先,对于绘画来说,线条是美术语言中最古老、最简洁的艺术语言。

直到今天,依然是人们依赖的重要造型手段。

长期以来,美术是动手课、实践课。

俗话说:“熟能生巧。

”只有勤思考,多练习,才能得心应手。

美术的种类很多,就拿速写来说,操作简便,一支笔,一张纸足矣,非常适合学生长期坚持大量的练习。

坚持进行速写练习,不仅可以迅速提高学生的线描表现能力,还可以使学生观察事物的敏锐性、塑造形象的准确性,对物象形态、神态的概括、提炼能力得到较好地促进和发展。

长期大量的速写练习,还会为美术创作活动提供大量的形象素材。

其次,色彩是构成纷画的重要因素,恰当运用色彩,能够增强绘画的表现力。

在色彩教学中,我针对色彩比较抽象、难度大的特点,采取循序渐进的方法。

第一步,让学生在观看色彩的过程中,展开丰富的联想。

比如,由红色能想到什么,学生踊跃回答,有的说“太阳”,还有的说“火焰”,还有说“红苹果,红花”等等。

第二步,让学生充分感受、理解、熟悉色彩。

为了让学生直观体验色彩,教师用粉颜料做演示说明三原色、间色等。

首先,教师把颜料盒中的品红、柠檬黄、湖蓝直接挤在调色盘上,此时学生看到红、黄、蓝三原色。

接着,教师用笔蘸黄色,再蘸蓝色,在调色盘上调和这两种色,慢慢的,黄色没有了,蓝色也没有了,出现一种新的颜色。

“这是什么颜色?”教师问。

“绿色。

”学生齐声回答。

然后,我又调出另两种间色:橙、紫。

同学们认真地看着、听着,跃跃欲试。

最后,我让同学们自己去调配,亲自体会色彩带来的快乐。

第三步,能够理解色彩具有心理效应,提高有目的地运用色彩的实际能力。

对于这项目标,教师设计一些与生活、生产贴近的色彩练习。

例如,学生对服饰色彩的选择,就很好地体现了学生的性格倾向。

再如,不同家居场所的色彩环境,能给人带来不同的心理效应。

有这样一个故事:在北方一个寒冷的冬天,一家女主人老抱怨说屋子里太冷。

她丈夫很纳闷,家里的暖气是单位统一供应的,手摸上去很热,可她妻子为什么总感觉冷呢?他环顾屋子四周,顿时明白了。

原来他们家的窗帘、床单、被罩、家居的色彩全是冷色调的绿、蓝、暗紫色,所以整个屋子显的阴冷,没有一些温暖。

而后夫妻把家居色彩全部换上暖色调后,屋子再也没有冷清的感觉了。

三、大自然中去,加强室外写生
经过多次室外写生,同学们对书本知识更加融会贯通,同时也增强了实践能力,更重要的是培养了他们热爱大自然、热爱生活、表现生活的技能,提高了审美能力,陶冶了情操,人变得了开朗了、自信了,人格也得到了锻炼。

四、通过多种渠道提高教学质量
对于学生的作业,我曾经留意保存下来,等到新一届学生上课时,我把相关的作业拿出来,这样他们的心里就有一个比较。

大多数同学是有上进心的,好的作业会激励他们更加努力,朝自己的目标发展。

再有,我找到一个具有传统剪纸艺术的民间老艺人。

为了让学生多了解剪纸艺术,我多次拜访,终于把老人请到课堂上来,给学生上了一节生动有趣的课。

还有,在业余时间,我组织了美术绘画兴趣小组,他们整体水平的提高,对其他的同学影响极大。

五、给学生一个展示自己的平台
选取好的作业、绘画,利用课堂、课外举办小型展览,让同学们观摩、评述,增强审美意识、评价意识,促进更多的学生参加进来,相信自己,表现自己,提高自己,不断完善自己,更加努力学好美术课。

只有不好的老师,没有不好的学生。

关键在于老师精心设计每一课,做好引导,做好辅导。

教师要采取灵活多变的教学方法,发挥学生的主体作用。

课上得有趣,学生才能接受,才能多想、多练、多比较,找出自己的差距,促进自己的基础知识、基本技能的提高。

打好基础,将来才会成为对社会有用的人才。

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