浅谈如何上好小学音乐课?
小学音乐课堂教学基本步骤

小学音乐课堂教学基本步骤
音乐课是小学教育中的重要组成部分,为了有效开展音乐教学,以下是小学音乐课堂教学的基本步骤:
1. 教学目标设定
在每堂音乐课开始前,教师需要明确教学目标。
目标可以包括
学生对音乐基本知识和技能的掌握,以及培养学生欣赏音乐的能力等。
2. 课前准备
教师在上课前要充分准备课堂所需的教材、乐器、音乐播放设
备等。
确保这些物品的准备工作能够顺利进行。
3. 热身活动
在课堂开始时,教师可以设计一些热身活动,如唱歌、跳舞或
音乐游戏等,以激发学生对音乐的兴趣,为正式的教学做好准备。
4. 正式教学
在正式教学环节中,教师可以结合讲解、示范和实践等方式,向学生传授音乐知识和技能。
教师可以通过讲解音乐理论,示范演奏乐器,指导学生唱歌或演奏等方法,帮助学生理解和掌握音乐技巧。
5. 练与巩固
在学生掌握了一定的音乐知识和技能后,教师应引导学生进行练,并及时给予指导和反馈。
这样可以巩固学生的研究成果,并帮助他们在音乐方面不断进步。
6. 评价与总结
在音乐课结束时,教师可以对学生的研究情况进行评价,并与学生一起进行总结和反思。
教师可以提出问题,让学生回答,或通过讨论的方式,帮助学生加深对音乐知识的理解。
以上是小学音乐课堂教学的基本步骤,希望对您有所帮助!。
浅谈如何上好一节音乐课

浅谈如何上好一节音乐课展开全文音乐可以陶冶人的心灵,使人获得美的感受、美的发现。
音乐课在学校教育中的功能是陶冶情操、培养集体主义精神、提高审美能力、进行德育教育的辅助手段。
音乐课程重视学生在音乐年第学习中创造美和鉴赏美的实践,通过“教”与“学”,使学生的音乐经验不断得到丰富和升华,三获得感受美、鉴赏美、创造美的能力和健康的审美情趣。
那么,作为音乐老师,要善于利用音乐期《学科的特殊性,深入挖掘歌(乐)曲中内在的思想情感,采用“潜移默化”的方式,把这些思想儿情感充分地揭示给学生,让他们更好地感受、体验和表现,并在情感上受到陶冶,道德上受到影童音响,心灵上受到启迪,乃至意志上受到熏陶、感染,达到“润物细无声”的境界。
我根据自己的乐音乐教学实践,粗浅地谈谈如何上好音乐课,与大家分享。
》一、选择正确的音乐教学方法教学方法是师生在教学的双边活动中为了有效地完成一定的教学任务而采用的方式与手段的总称,它既包括教师的教法,又包括学生在教师指导下的学法,是教授方法和学习方法的有效结合。
音乐教学普遍采用的教学方法有练习法、欣赏法和示范法。
教唱歌,可以采用听赏法、视唱法,还可由教师范唱、范奏,并运用图片、教具及手势提示辅导学生唱好歌。
器乐教学要避免机械枯燥的练习,教师讲解要简明扼要形象。
欣赏课,可以采用诗、文、图画等多种手段促使学生联想。
如我在教唱歌曲《我爱妈妈我爱中华》时,采用欣赏法入手,幻灯片展示祖国壮丽山河的秀丽景象,让学生欣赏并想象,激发学生产生自豪感,在教唱过程中,我用示范法,从视谱、歌词、旋律、情感等方面一遍遍反复示范(范唱),让学生体会,理解歌词,再用练习法学唱歌曲,很快他们就会唱了。
对于音乐基本知识的学习,可以用视听结合法、联系对照法、讲解法等。
总之,要依据不同的教材内容和特点,选择相对应的教学方法。
二、课堂的情境导入十分重要音乐是实施美育的重要途径,那怎样在音乐教学中体现审美意义呢,我认为,应从“情”1/3页49和“美”的视角切入,把着眼点放在对音乐教育教学的“情感化”和“审美化”的构建上来。
浅谈如何上好一节小学音乐课

义务教育《新课程标准》提出“以美育人”的教育思想。
提倡通过音乐教育来提高学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力。
所以在小学音乐课程的教学中,应该以丰富和发展学生的形象思维,激发其创新意识,培养其创造能力为主,即把学生对音乐感受能力的培养放在首位。
音乐是一门听觉上的艺术。
创作者运用曲式、节奏、和声、调性等音乐素材来塑造音乐形象,通过处理音响的强弱表达情感,从人们的听觉进入内心,引发其情感共鸣。
因此,学会聆听,学会感受是接触音乐的开端,所以在日常的教学中,运用多种不同的手段让学生去感受音乐、体味音乐,培养他们的感知能力便显得极其重要了。
大自然是最奇妙的音乐家,在它的世界里,有着形形色色具有丰富表现力的声音。
春天万物复苏,鸟儿在树梢上放声歌唱;夏季艳阳高照,草地里蝉虫低鸣;金秋时节,风吹麦浪涌,“沙沙沙”是丰收的私语;然而冬天,同样的风,却发出令人颤抖的嘶吼声……声音在我们的生活中随处可见,同学们的交流声,小商贩的叫卖声,流水的哗哗声,机器运转的机械声,电视里枪声、炮声,火箭冲入云霄的声音……作曲家们从这些声音里找来了灵感,他们从声音里感受到美,为了将它们呈现出来,而创作了大量富含表现力的音乐作品。
那么在教学中,教师可以指导学生去聆听这些音乐形象鲜明的作品(如《野蜂飞舞》《动物狂欢节》《百鸟朝凤》等),在聆听中让他们感受音乐源于大自然,音乐就在我们身边,体会自然界中丰富的音响世界,以及音乐独特的表现力和感染力。
学会聆听后,学生必然对音乐的学习有着更深的渴望,那么不妨引导他们利用自己手边的工具以及生活中的一些废弃材料,来自己动手制作乐器。
喝完的塑料瓶放在手中揉捏,能发出“啪、啪”的鞭炮声;瓶子里装上细砂,在手中轻轻摇动,便成为很好的节奏器;甚至还有些瓶子直接就能吹出低沉的鸣笛声……在老师的启发下,他们发现,塑料盆倒过来拍打就成了简易的小鼓,玻璃杯装上不同深浅的水,用筷子轻轻一敲,便能奏出悦耳动听的音乐。
如何上好音乐课

如何上好音乐课
音乐课是研究音乐的重要环节,能够培养学生的音乐素养和艺
术才能。
下面是一些提高音乐课效果的建议:
1. 制定清晰的研究目标
在每节音乐课开始前,教师应该制定明确的研究目标,并将其
告知学生。
这样能够帮助学生理解他们将在音乐课中学到什么,并
激发他们的研究兴趣。
2. 注重基础训练
音乐课的基础训练尤为重要,教师应该安排一定时间进行声乐、节奏和音阶练等基础训练。
这些练能够帮助学生建立良好的音乐基础,为后续研究奠定坚实的基础。
3. 多种教学方法结合
在音乐课中,教师可以采用多种教学方法结合,如讲授、示范、讨论、互动等。
不同的教学方法可以激发学生不同的研究方式和兴趣,使音乐课更加生动有趣。
4. 提供丰富的音乐素材
教师应该为学生提供丰富的音乐素材,包括不同风格、不同流派的音乐作品。
这样可以帮助学生开阔音乐视野,培养对不同音乐形式的欣赏能力和理解能力。
5. 鼓励学生参与音乐活动
音乐课不仅仅是被动接受知识的过程,还应该鼓励学生主动参与音乐活动。
教师可以组织合唱、乐队演奏、合作创作等活动,培养学生的团队意识和表演能力。
6. 定期评估学生的研究成果
教师应该定期评估学生的研究成果,通过测验、演奏评估等方式了解学生的掌握程度和进步情况。
根据评估结果,及时调整教学策略,帮助学生更好地提高。
通过以上的措施和建议,可以帮助教师更好地上好音乐课,激发学生对音乐的兴趣和热爱,提高他们的音乐技能和表演能力。
浅谈现代化教学手段在小学音乐课堂上的运用

浅谈现代化教学手段在小学音乐课堂上的运用现代社会发展迅速,科技日新月异,这也影响到了教育领域,教学手段也在不断更新和改进。
在小学音乐课堂上,如何有效利用现代化教学手段,提高教学效果,激发学生学习兴趣,是每一位音乐教师需要思考和探索的问题。
本文将就现代化教学手段在小学音乐课堂上的运用进行一些浅谈和探讨。
一、多媒体辅助教学现代多媒体技术的发展,为音乐教学提供了丰富的资源和手段。
在小学音乐课堂上,教师可以利用投影仪、电脑、录音设备等多媒体设备,播放音乐作品、音乐视频、音乐剧等资源,让学生通过视听感受音乐的魅力。
教师还可以借助多媒体软件制作教学课件,展示音乐知识、乐器演奏技巧、音乐作品赏析等内容,使抽象的音乐知识变得更加生动形象,提高学生的学习效果。
通过多媒体的辅助,可以激发学生的学习兴趣,增强他们对音乐的认识和了解,促进他们的情感体验和审美情趣。
二、互动式教学现代化教学手段的发展,为教学带来了更多的互动性。
在小学音乐课堂上,教师可以借助互动设备,进行互动式教学。
可以利用点击器、电子白板等设备,设计互动游戏、音乐问答等活动,调动学生的积极性,培养他们的团队合作意识和竞争意识。
在学习音乐乐理知识时,可以让学生通过互动设备参与答题,及时了解学生的学习情况,及时进行调整和反馈,提高课堂教学的效率和质量。
互动式教学可以使学生在参与中学习,在学习中参与,增强他们的学习主动性和创造性,提高他们的学习效果。
三、个性化教学现代化教学手段的发展,也为个性化教学提供了更多的可能。
在小学音乐课堂上,教师可以利用现代化教学手段,实施个性化教学。
可以根据学生的兴趣爱好和学习特点,为他们设计不同的学习任务和学习方式,提供个性化的学习资源和学习空间。
在教学中,可以借助互联网资源,为学生提供更多的音乐素材和音乐作品,让他们发挥自己的创造性,进行个性化的音乐创作和表演。
可以针对学生的学习困难和问题,通过个性化的辅导和指导,帮助他们克服困难,提高学习成绩。
浅谈小学音乐课堂学习习惯的培养

浅谈小学音乐课堂学习习惯的培养引言小学音乐课堂是培养学生音乐素养和音乐能力的重要场所。
而学习习惯是学生取得优异成绩的关键因素之一。
本文将浅谈小学音乐课堂学习习惯的培养,希望能为教师和家长提供一些建议和启示。
一、培养学生对音乐的兴趣培养学生对音乐的兴趣是培养学习习惯的第一步。
教师可以通过以下几种方式来激发学生对音乐的兴趣:1.多样化的音乐教学内容:提供丰富多样的音乐作品、音乐风格和音乐活动,激发学生的好奇心和兴趣。
2.生动活泼的教学方法:运用肢体动作、游戏等生动的方式来引导学生参与音乐课堂,增加学习的趣味性。
3.创设良好的音乐学习环境:布置温馨的音乐教室,展示学生的作品和成果,营造积极向上的学习氛围。
二、建立良好的学习习惯1.定期的音乐学习计划:帮助学生规划音乐学习的时间和内容,让他们养成每日坚持学习音乐的习惯。
2.培养自主学习的能力:鼓励学生在课后主动学习音乐,培养自我学习的能力,如自己练习乐器、欣赏音乐作品等。
3.良好的学习环境:提供安静、整洁的学习环境,让学生专心致志地学习音乐。
4.制定学习目标:帮助学生制定明确的学习目标,让他们有明确的方向和动力。
三、鼓励学生参与音乐表演和比赛参与音乐表演和比赛是培养学生音乐能力和学习习惯的有效手段:1.学校音乐会:定期组织学校音乐会,让学生有机会展示自己的音乐才华,增加他们学习音乐的动力。
2.参加音乐比赛:鼓励学生积极参加各类音乐比赛,锻炼他们的音乐技巧,增强他们的自信心。
3.合唱团或乐团:鼓励学生加入学校的合唱团或乐团,通过与他人合作演奏,培养他们的团队意识和合作能力。
四、家校合作促进学习习惯的形成家庭和学校的合作对培养学生良好的学习习惯至关重要:1.家长关注:家长应关心孩子的音乐学习情况,与教师保持沟通,共同关注孩子的学习进展。
2.家庭学习环境:家长可以为孩子创造良好的音乐学习环境,提供适当的乐器和学习资源,为孩子学习音乐提供支持。
3.鼓励孩子:家长应鼓励孩子参与音乐活动和演出,并给予积极的反馈和奖励,增强孩子学习音乐的动力。
(完整)浅谈如何上好一节音乐课

浅谈如何上好一节音乐课嵩明县小街镇哈前小学段斯娇一、关爱学生、热爱音乐教育。
首先,我们要走进孩子们的世界,给孩子们多一点微笑,跟孩子们交个朋友,多点鼓励给孩子自信!许多的学生不是不喜欢音乐课,而是对音乐课没有信心而失去兴趣的,这就需要教师给予更多的爱心和关注!不管是谁都不希望也不喜欢面对一个严肃的,整天板着脸孔的人。
学生更是如此,老师的微笑不仅给学生留下良好的印象还能给学生信心和勇气。
这是一个教师应该做到的,而要走进学生的世界,我们教师就要弯下腰来,与学生站在同一个世界里,体验他们的快乐,感受他们的需要,这样才可能知道学生喜欢什么样的音乐课。
教师更要关注自己,教师自己更要热爱音乐,这样才能带动学生和你一起在音乐的国度里畅游!因此我们要做一个热爱音乐的音乐老师,这样才更有说服力,这样的音乐课堂才是美的,相信也是学生们喜欢的。
路是人走出来的,经验是人找出来的,作为一个音乐老师就应该做好自己的本职工作,在工作中不断地找出并总结出适合学生的优秀的教学方式,做到与时俱进,跟上时代的脉搏,上出学生们喜欢的音乐课。
二、培养学生的音乐学习兴趣。
兴趣是最好的老师,兴趣也是打开学生心灵的钥匙。
新课程提出改变学生的学习方式,教师的教学方式,教师更应运用多种途径激发学生的音乐兴趣,让学生爱学、乐学、勤学,变兴趣为动力,提高学习效率。
培养学生的音乐学习兴趣要做到以下几点:(一)、建立和谐师生情感,激发兴趣。
黑格尔说过:“音乐是情感的艺术.”只有重视情感在音乐教学中的作用,才能达到最佳的教学效果.孩子们的情感是丰富的,容易把教师之间的情感转移到学科上去,只有学生喜欢你,才会乐意听你的课,所以,教师热爱学生,用一颗诚挚的心搭起师生情感的桥梁,运用温和、亲切的语言组织课堂教学,使学生从中得到快乐、温馨,感到教师可亲可信,从而真正喜欢上音乐课。
这样,使学生在“亲其师、信其道"的基础上从心灵深处激发学生学习音乐兴趣.(二)、贴近生活,激发兴趣。
浅谈如何上好素质教育的音乐课

小学教育教学论文浅谈如何上好素质教育的音乐课颍东区杨楼镇中心小学:武颍2013年3月浅谈如何上好素质教育的音乐课音乐教育是素质教育的重要手段之一,它起着非常重要的作用。
音乐教育中的各个方面各个环节无一不体现着素质教育。
发挥音乐课的特点陶冶学生性情,提高审美情趣,把音乐教育首先作为培养人基本素质的教育手段,是人们的一种共识,是一种超越时空的观念。
而教学中既帮助学生完成学业,又能潜移默化地,有计划的培养学生的创新能力,全面提高学生的素质和良好的审美能力,则是广大教育工作者应该重视的。
我认为音乐课是一门实践性、技术性很强的学科,基础知识、基本技能的获得都需要练习,而且是扎扎实实地练习,才能达到“双基”要求。
根据已经总结的教学经验和现行音乐教材的特点,要在识谱和听音两个环节中,把增强学生信心、提高学生兴趣放在重要位置上,把音乐基础知识、技能和课本歌曲、课外补充歌曲结合起来。
九年义务教育音乐教材系统性很强,不仅练习内容和唱歌欣赏有机结合,而且欣赏的曲目到高年级又是主课教材,这种前有孕伏,后有发展的配置,显示了编写人员的匠心,千万不可忽略。
在音乐教学中,许多教师还停留在口口相传的旋律性教学中,这和世界上许多先进的音乐教学方式相差太远,如西德的奥尔夫音乐教学体系,强调节奏训练和乐器教育。
日本的铃木教学法,强调欣赏和表现并列的体制等等;从他们的教学方法中,不难看出当代音乐教学正在向着音乐欣赏和节奏第一的方向发展。
这些都值得我们研究和采用。
音乐欣赏是扩大学生视野,提高学生对音乐的感受、记忆和鉴赏能力的重要途径,是学生间接参与音乐艺术实践的重要内容。
教材好,再配以科学的教法,相得益彰,音乐课就会更受学生欢迎。
我认为要上好音乐课应从以下入手。
一、采用相应的措施,提高音乐教学质量首先要提高对音乐教学的认识,真正把音乐素质的培养和锻炼作为素质教育的重要内容来抓紧抓好。
认识问题是提高音乐教学质量需解决的首要问题,也是最关键的问题。
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浅谈如何上好小学音乐课?
梁翠华
传统的音乐课教学以唱歌为主,学生则经常围绕着教师的指挥棒转,教学缺乏灵活性,学生较为被动。
因此,显得枯燥、乏味,没有符合音乐课“寓教于乐”的特点。
那么,怎样才能使一堂音乐课真正具有活力,让学生主动参与到学习中来。
因此,就应该营造一种民主、和谐、有利于学生主动参与的氛围,让学生变观众为演员,在上课的过程中,学习音乐知识与技能,
掌握并提高音乐审美能
一、增强与学生的互动性,调整教学方式
音乐课本身就是要做到“寓教于乐”。
如果只是提提问题,唱唱歌,那么课堂气氛就显得单调、枯燥,这显然不能满足学生的需要,激发不起学生的学习欲望和兴趣,发挥积极主动性更是难上加难了。
相反,学生在民主和谐的气氛中学习,心情舒畅,思维始终处于积极、活跃的状态,敢想、敢说、敢问,敢于大胆创新,乐于发表意见。
在教学中适当加入了游戏、歌表演等教学手段,让学生在轻松愉快的氛围中学习,有益于学生淋漓尽致地发挥其主动性。
例如:在歌曲《春来了》的教学中,由于单调的歌谱教学激不起学生的兴趣,我就设计了“找朋友”这一游戏,让同学们充当“鸟”的角色,老师弹旋律,请“小鸟”来找到这条旋律作为自己的朋友来唱一唱,同学们全神贯注地投入了学习,并且每个人都能踊跃发言,手都举的高高的,气氛活跃极了,歌谱也很快就掌握了。
另外,用器乐来充实课堂内容也能营造一种轻松和谐的气氛。
如:在《春天在哪里》的教学中,先请同学们互相讨论春天到底有哪些美丽的景色和美妙的声音呢?请同学自愿上台随意拿取能表达春天美妙声音的打击乐器给歌曲伴奏,在坐的每个学生都很积极地思考,很投入地伴奏,有的用沙球表现雨声,有的用三角铁表现雷声等。
热闹极了。
不仅每个学生都动了起来,都参与了活动,也培养了学生的节奏感。
再者,注重个性发展,鼓励音乐创造。
没有创造就没有发现与突破,没有创造就没有进步和发展。
音乐实践过程的每一个环节都具有创造性的特征,为鼓励音乐创造这一理念的贯彻提供了可能性。
小组合作是两个或两个以上的个体为了达到共同的目的在一起学习协作的教学方式。
他不仅能改善课堂气氛,提高教学的效率,而且能培养同学之间的合作与创造精神。
如,在《小雨沙沙》的节奏教学中,采用小组合作的方法。
几个人在一起自由练习出示在黑板上的难点节奏。
开始时,同学们有的打正确,有的打错。
但经过几分钟的讨论、各抒己见,组内的同学就会相互纠正并练习,达到正确的打法。
等到老师提问个别学生时,一般都能准确的打出节奏。
有的学生可能存在着一些小的节奏错误,但加上老师示范点拨,然后再次分组练习,第二次学生反馈给老师的节奏都是正确的了。
它比起先教师教后学生学的教学方法来更显得灵活、集中学生注意力,学生主体贯穿于节奏教学之中,有利于个性充分发展,学生也从中思维得到了一定的训练。
音乐有内容,但没有固定的内容。
因此,音乐实践过程上的每一个环节,都不可避免地带有实践者的个性特征。
如欣赏《动物狂欢节》中的表现大象的这段音乐时,教师提出了这样的一个教学问题:“同学们,这段音乐描写的是什么动物呢?”学生听后,有的认为是狮子,有的认为是野猪,有的认为是大熊猫,有的认为是狗熊。
初听,学生的这种感觉都是正确的,如果教师非得说只有大象才是对的那是不科学的。
每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐、享受音乐的乐趣,参与各种音乐活动,表现个人的情智。
因此,对于某一音乐作品如何理解,对一首歌曲如何表现,都应鼓励学生有不同的感受结果,有更多的表现方法,只有这样才能通过音乐教育使学生的个性能到张扬和发展,激发学生的创新动机,形成学生的创新意识,发展学生的创新思维,培养学生的创新能力。
二、培养学生的音乐兴趣
儿童的心理特点是好奇、好动、好胜、好玩,虽然他们的知识面和联想力还不够丰富,但对音乐情绪的直接感受能力并不差,特别是自我表现欲望非常强。
当聆听一段欢乐的音乐时,
高年级学生面呈喜悦,低年级学生则手舞足蹈地“动起来”。
“动”是低年级学生的突出特点,是他们表达自己对音乐感受和理解的最直接、最喜爱的方式。
在欣赏乐曲时,充分利用他们好“动”的特点,动静结合,通过“动”激发他们欣赏音乐的兴趣,引导他们加深对音乐形象的联想和对乐曲的理解。
随着一节课地深入展开,思考的问题增多,学生往往会出现思路狭窄,产生思维定势,这时就要老师适当运用语言点拨,引导学生走出这种思维弊端,使他们走上正确的思维轨道。
这样,学生的主体才能发挥,问题就能得到完美的解决。
如:在教《我是草原小骑手》时,学生往往只能浅显地用“高兴”、“愉快”等词概括歌曲的表现情绪,并不能真正地深入体会其内在含义。
这时就可以略加语言点拨:“你喜悦时通常会用什么方式表现出来?”有的学生说:“用舞蹈动作表现;”有的说:“会情不自禁地哼上一曲。
”
等等。
教师再点拨:“那么,请你用这些属于自己的方式把内心的喜悦表达出来。
”全班学生有的用快乐的歌声来表现,有的用模仿骑马、有的模仿射箭等动作来表现,每个学生都尽情地用各种自己的方式来表达内心的感受,身临其境的置人于快乐的场面之中。
音乐是抽象的,每个人听同一首作品都会产生不同的感受,教师讲述得太多或对意境描绘得太具体,既限制了学生的主动思维,又阻碍了对学生想象能力的培养,所以老师大可不必多费口舌,而要把更多的想象空间留给学生,让其发挥主观积极性和参与教学的主动性,这样学生才会获得审美的愉悦体验。
但是老师如果不加引导,一味让学生体会,学生也很有可能会摸不着头脑着就需要老师的牵引,使学生联系生活展开丰富的想象,从而正确领会音乐内容,如在欣赏乐曲《梦幻曲》时,让学生随着音乐展开联想,教师轻声启发:“夜,静悄悄的,天上的星星眨着眼睛,一位美丽的仙女出现在我的面前,她拉着我的手和我一起飞向遥远的夜空……”同学们在乐曲中展开想象的翅膀,个个身临其境,优美的旋律把孩子们带到轻柔飘渺的梦境中去了。
三、提高学生音乐审美视野能力
小学低段音乐教材都为我们提供了培养审美趣味的有利条件。
教材中选择了许多适合于低段儿童的结构短小、旋律动听、节奏明快、形象鲜明的音乐作品。
教师应充分发挥教材优势,做好这项工作。
许多老师在这方面已经积累了不少经验,如:创设优美的音乐教学环境;进行乐音化教学活动的训练;用音像结合的方式进行欣赏教学;用角色化的歌表演与游戏增强学生的情感体验;用“竞赛”评比的方法引导学生积极参与音乐教学活动……。
低年级的学生往往对当代的音乐作品比较熟悉,因而倍感兴趣。
然而中华民族炎黄子孙在人类历史长河下创作了极为丰富的音乐作品,这是我国民族文化的宝贵财富。
小学音乐教学负有不断扩大学生音乐审美视野的任务,要让学生不仅喜欢当代的音乐,对古代、近代、现代的优秀音乐作品也能逐渐欣赏、喜欢。
教材中安排的喷呐独奏曲《百鸟朝风》、管弦乐《春节序曲》片断、民歌《草原上升起不落的太阳》、齐唱《歌唱祖国》等内容正是进行民族音乐教育的极好的材料。
除此以外,还可以利用课外音乐教学活动,如学校艺术节中让有文艺特长的学生演奏民乐,演唱民歌、跳民族舞,有的放矢地介绍民族乐器、乐曲、民歌或历史上有名的声乐作品,让学生更多地了解民族音乐,热爱民族音乐。
四、鼓励学生调动学生的学习兴趣
老师要保护学生的自尊心,如有学生在歌表演或者律动中,动作笨重、呆板,老师要及时制止其他学生的取笑行为,并给予耐心辅导,纠正动作,帮助他们树立自信心。
还有,老师要鼓励学生大胆发言,并给予积极的评价,回答得好的学生要用肯定性语言进行评价,使学生感受到被赞誉的喜悦,回答得较差的学生,尽量不用否定性语言加以评价,而是适当降低问题的难度,引导学生正确回答,并进行鼓励,让学生感受到老师热切的期望,老师少一份居高临下,学生就多一份自信与热情。
总之,通过研究课程内容,准备形式多样的教学内容,最大限度调动学生的学习兴趣,以培养学生音乐素质,审美情趣为出发点,同时加强自身的业务学习,提高教学质量,最终达到教学育人的目的。
2011年11月4日。