浅谈小学音乐欣赏课的教学策略之令狐文艳创作

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浅谈小学音乐欣赏课教学策略

浅谈小学音乐欣赏课教学策略

浅谈小学音乐欣赏课教学策略音乐是人类最古老的艺术形式之一,它对人的情感、思维和创造力有着深远的影响。

小学音乐欣赏课是培养学生音乐爱好和审美能力的重要环节,因此,教师在开展音乐欣赏课教学时,应选用适合学生认知发展特点和兴趣爱好的教学策略,激发学生的兴趣和积极性,提高音乐欣赏课的教学效果。

一、创设情境,提升学生的情感体验音乐是情感的表达,而音乐欣赏课的目的就是培养学生的音乐情感。

在教学中,教师要通过多种方式创设情境,让学生沉浸在音乐的世界中。

比如,通过播放音乐,让学生闭上眼睛,用心感受音乐的旋律和节奏,在情感共鸣中感悟音乐的美。

二、多媒体辅助,丰富音乐欣赏内容多媒体辅助是现代音乐欣赏课教学的重要手段之一。

教师可以通过投影仪播放音乐视频,展示音乐家的演奏方式,让学生直观地感受到音乐的表现力。

此外,还可以通过配以图文说明,让学生了解音乐背后的故事和含义,提升他们对音乐的理解和欣赏水平。

三、尊重学生个体差异,提供多样化的音乐选择每个学生的音乐喜好和欣赏能力都是不同的,因此,在音乐欣赏课教学中,教师要尊重学生个体差异,提供多样化的音乐选择。

教师可以让学生选择自己喜欢的音乐风格,引导他们从中深入了解音乐的内涵和特点。

同时,教师还可以将学生的音乐欣赏作品进行展示,激发他们的自信心和创造力。

四、创新评价方式,激励学生的学习动力传统的音乐欣赏课评价方式主要以听力测试为主,但这种评价方式容易简单化,降低学生的学习兴趣。

因此,在音乐欣赏课教学中,教师可以创新评价方式,如设计听音乐感受作文、音乐创作等,通过多种形式的评价,激励学生的学习动力,提高他们的学习效果。

五、延伸音乐欣赏,拓宽学生的音乐视野音乐欣赏课不仅仅是传递知识,更是培养学生音乐素养的重要平台。

因此,在音乐欣赏课教学中,教师要引导学生积极参与音乐活动,如学习一种乐器、参加合唱团等,通过实践培养学生的演奏能力和审美素养,拓宽他们的音乐视野,让他们通过自己的努力去创造音乐。

浅析小学音乐欣赏课教学策略

浅析小学音乐欣赏课教学策略

浅析小学音乐欣赏课教学策略小学音乐欣赏课是音乐教学中的重要环节,通过教学,可以培养学生的音乐鉴赏能力,激发他们对音乐的兴趣和热爱。

下面,我将从三个方面对小学音乐欣赏课的教学策略进行浅析。

创设良好的教学环境。

音乐欣赏是一种主观的体验,学生的情感和审美体验对于音乐的欣赏至关重要。

教师应该精心设计课堂环境,创设温馨舒适的音乐氛围,例如使用柔和的灯光、播放音乐的背景音效等。

教师还应该充分尊重学生的感受和差异,鼓励他们积极参与课堂活动,表达自己对于音乐的理解和感受。

采用多元化的教学方法。

小学生的认知能力和注意力有限,教师应该灵活运用各种教学方法,激发学生的学习兴趣。

可以结合多媒体技术,使用音乐视频、音频等多媒体资料,让学生通过观察和听觉感受来理解音乐。

教师还可以采用情景再现、角色扮演等形式,让学生通过身临其境的方式感受音乐的美妙。

教师还可以利用游戏化的方式,设计一些有趣的音乐活动,激发学生的参与度和学习动力。

注重培养学生的批判性思维。

音乐欣赏不仅仅是情感的体验,还需要学生对音乐进行理性的思考和分析。

教师可以通过对音乐的起源、发展历程等方面的介绍,引导学生对音乐进行深入思考。

教师还可以通过提问、讨论等方式,引导学生从不同的角度去理解和评价音乐,培养他们的批判性思维能力。

教师还可以组织一些小组活动,让学生互相交流自己的观点和理解,拓宽他们的音乐视野,促进他们对音乐的深入理解和思考。

小学音乐欣赏课教学策略包括创设良好的教学环境、采用多元化的教学方法、注重培养学生的批判性思维。

通过教学策略的合理运用,可以提高学生的音乐欣赏水平,培养他们对音乐的热爱和追求,为他们今后的音乐发展打下坚实的基础。

浅析小学音乐欣赏课教学策略

浅析小学音乐欣赏课教学策略

浅析小学音乐欣赏课教学策略小学音乐欣赏课是小学音乐教学中非常重要的一环,它不仅可以培养学生的音乐素养,还可以提高学生的审美能力和情感表达能力。

而要想提高小学音乐欣赏课的教学效果,教师们就需要制定科学合理的教学策略。

下面将从音乐欣赏课的教学目标、教学内容、教学方法和教学手段等方面,对小学音乐欣赏课的教学策略进行浅析。

一、教学目标小学音乐欣赏课的主要教学目标是培养学生的音乐情感和审美能力,使他们能够领略音乐的魅力,培养对音乐的热爱。

在制定教学策略时,教师需要将教学目标作为教学的出发点和落脚点,对照学生的实际情况具体制定教学策略。

二、教学内容小学音乐欣赏课的教学内容主要包括音乐作品的欣赏和音乐知识的传授。

在选择音乐作品时,教师需要结合学生的年龄特点和生活经验,选择那些旋律优美、简单易懂的作品,用心挑选,做到有针对性和趣味性。

在音乐知识的传授上,教师需要将音乐知识贯穿于音乐作品的欣赏之中,通过讲解音乐史、音乐家故事等方式,提高学生对音乐的认识和理解。

三、教学方法在小学音乐欣赏课的教学中,教师需要采用多种教学方法,激发学生的学习兴趣和潜能。

常用的教学方法包括讲授法、示范法、启发法、实践法等。

讲授法是教师向学生传授音乐知识和音乐作品的基本方法,通过讲解,让学生了解音乐的含义和内涵。

示范法是教师通过示范演奏或演唱的方式,让学生模仿学习,提高学生对音乐作品的欣赏和理解。

启发法是通过发问和引导的方式,激发学生的思维,帮助学生自主探究音乐的奥秘。

实践法是通过学生的实际操作和演练,提高学生的音乐表演和表达能力。

四、教学手段在小学音乐欣赏课的教学中,教师需要运用丰富多样的教学手段,使课堂教学更加生动有趣。

常用的教学手段包括多媒体教学、听力训练、音乐游戏等。

多媒体教学是通过投影仪、音响等设备,将音乐作品的视频和音频呈现给学生,使学生在听觉和视觉上都能够更好地理解和欣赏音乐作品。

听力训练是通过反复听取音乐作品,培养学生的音乐感知和音乐鉴赏能力。

浅谈小学音乐欣赏课教学策略

浅谈小学音乐欣赏课教学策略

浅谈小学音乐欣赏课教学策略音乐欣赏在开发学生智力、陶冶学生情操和培养学生气质修养等方面都起着积极作用。

然而当前音乐欣赏课教学效率低,必须讲究教学策略,引导学生动起来、玩起来、想起来,在欣赏过程中理解音乐内涵、体验音乐乐趣、领略音乐的独特魅力,进而提高学生的音乐素养,让学生坚定不移地爱上音乐欣赏课。

音乐欣赏是小学音乐教学中不可缺少的重要组成部分,它在开发学生智力、陶冶学生情操和培养学生气质修养等方面都有着不可忽视的积极作用。

但是现在的音乐欣赏课并没有发挥其应有的作用,欣赏只不过是放放磁带、听听歌而已,大部分教师把“音乐欣赏”上成了“听音乐”,教学方法陈腐,模式单调,导致多数学生反映音乐欣赏课“没兴趣”、“没意思”、“听不懂”,课堂效率低。

如何使小学音乐欣赏教学走出低谷,永葆青春活力?本文就音乐欣赏课的教学策略作了以下几点阐述:一、伴随音乐身体律动,感受音乐听到音乐即手舞足蹈,似乎是人类不分年龄的自然反应。

音乐欣赏教学应利用人的这种天性,让听者“闻乐起舞”。

瑞士音乐教育家达尔克罗兹认为:“在音乐上,凡声音的强弱、速度的快慢、节奏的长短、声音的高低等各种变化的动感,均可以身体的动作予以表现,特别是节奏。

凡有节奏,就有律动;凡有律动,均有节奏。

”二、掌握方法,聆听音乐艾伦,科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中说:“如果你要更好地理解音乐,再也没有比倾听音乐更重要的了。

音乐是听觉的艺术,音乐艺术的一切实践活动都必须依赖于听觉,因此听是参与音乐欣赏教学的关键。

教师要教给学生倾听的方法、引导学生全身心地投入到聆听音乐中去,让学生在聆听中感知、认识、理解音乐作品的内涵,从而让学生养成聆听音乐的良好习惯。

(一)静心地听”音乐是心灵的语言“。

心灵语言只能用心去感受,用心去沟通。

在相对安静的气氛中,才能全身心地投入聆听音乐,全面地体验音乐。

例如二胡齐奏曲《小青蛙》,在欣赏之前我对小朋友说:”小朋友,老师发现你们今天坐得特别端正,老师相信坐得最端正的小朋友肯定也有一双灵敏的耳朵,能听出这首《小青蛙》中的青蛙们在干什么,耳朵特别灵敏的小朋友一定能告诉老师,除了小青蛙,还有哪个小动物的叫声。

浅析小学音乐欣赏课教学策略

浅析小学音乐欣赏课教学策略

浅析小学音乐欣赏课教学策略在小学音乐欣赏课的教学中,教师需要采取一系列的教学策略来提升学生对音乐的欣赏能力和音乐素养。

下面将对小学音乐欣赏课的教学策略进行浅析。

教师应该注重培养学生对音乐的兴趣。

音乐是艺术的一种表达方式,是一种美的享受,因此教师需要通过丰富多样的音乐活动来引起学生的兴趣。

可以通过播放音乐、观看音乐表演、音乐游戏等方式,让学生感受音乐的魅力,从而培养他们的音乐兴趣。

教师要让学生了解音乐的基本概念和元素。

音乐是由旋律、节奏、和声、音色等多个要素组成的,了解这些基本概念对于学生理解音乐起到关键作用。

教师可以通过讲解、示范、操练等方式,让学生熟悉和掌握音乐的基本要素,从而提升他们对音乐的欣赏能力。

教师要引导学生主动参与音乐欣赏活动。

音乐欣赏不仅仅是被动的听,还需要学生积极地参与表达自己对音乐的感受和理解。

教师可以组织学生进行集体欣赏,让学生分享自己的音乐体验,也可以通过让学生创作音乐、演奏乐器等方式,让学生从实践中体验音乐的美好。

教师要注重培养学生的音乐鉴赏能力。

音乐鉴赏是对音乐作品质量的评判和欣赏,需要学生具备一定的音乐知识和艺术感知能力。

教师可以选择一些优秀的音乐作品,引导学生通过分析、比较等方法进行鉴赏,帮助他们提高对音乐作品的评价能力和欣赏水平。

教师在音乐欣赏课中还可以结合其他学科进行跨学科教学。

音乐与语文、美术、地理等学科有着密切的联系,教师可以结合这些学科进行跨学科教学,让学生在学习音乐的了解和理解其他学科的知识。

可以通过学习音乐形式的特点,让学生了解古代建筑的特点;可以通过学习音乐中的民族乐器,让学生了解地理上的各个民族。

教师要注重培养学生的情感交流和艺术表达能力。

音乐是一种情感的表达方式,需要学生通过自己的情感来感受和理解音乐。

教师可以通过引导学生分析音乐作品中的情感表达、让学生用自己的语言和肢体表达音乐情感等方式,培养学生的情感交流和艺术表达能力。

小学音乐欣赏课的教学策略需要注重培养学生的音乐兴趣、引导学生了解音乐的基本概念和元素、引导学生主动参与音乐欣赏活动、培养学生的音乐鉴赏能力、结合其他学科进行跨学科教学以及培养学生的情感交流和艺术表达能力等方面。

浅谈小学音乐欣赏课教学策略

浅谈小学音乐欣赏课教学策略

浅谈小学音乐欣赏课教学策略随着时代的不断发展和教育理念的逐渐更新,小学音乐课程已经从纯粹的音乐技能教学转变为一个具有多方面综合性的学科。

而小学音乐欣赏课作为音乐课程的核心之一,更是承担了引导学生倾听音乐、品味音乐、理解音乐的重要任务。

怎样才能在小学音乐欣赏课教学中做好引导学生热爱音乐的工作呢?笔者认为,教师策略的不断改进和更新尤为重要。

一、培养学生音乐鉴赏能力小学音乐欣赏课的核心是教会学生欣赏音乐,而良好的音乐鉴赏能力是实现这一目标的重要前提。

因此,在小学音乐欣赏课教学中要重视培养学生的音乐鉴赏能力。

具体而言,可以通过以下方式实现:1. 开展音乐听辨活动通过给学生播放不同类型的音乐,让学生进行听辨活动,这能够帮助学生感受到不同类型音乐的风格特征。

例如,播放巴赫的《G小调小提琴协奏曲》、摇滚乐队的歌曲、深夜电台的节目等,让学生去寻找这些音乐的异同点,即对音乐风格的鉴赏能力。

2. 聆听名曲与流行歌曲在欣赏课教学中,不能单纯地把焦点都放在名曲上。

音乐风格繁多,流行歌曲同样有其特点和魅力。

通过让学生听一些欧美的音乐,如John Lennon的《Imagine》、Beyoncé的《Halo》等,可以让学生学会发现音乐的魅力所在。

3. 理解音乐认识只是简单的听歌是不够的。

我们还应该教授学生从曲调、旋律、乐器和歌词等方面来理解和认识音乐。

例如,向学生介绍帕汀娜·玛拉涅的《风雨无阻》,让学生回顾这首歌的歌词、旋律和结尾处的过人情感,从而让学生更深入地理解音乐。

二、激发学生对音乐的浓厚兴趣好的音乐教学策略,应注重调动学生的积极性和热情,使他们更加主动地去学习和欣赏音乐。

具体而言,可以通过以下方式实现:1. 利用多媒体手段增强感官刺激多媒体教学是现代化教学模式的一种具体实现,在音乐欣赏课教学中应用多媒体手段可以实现丰富的感官刺激,增强学生对音乐的感性认知。

例如,将不同类型音乐的MV播放在屏幕上,学生通过听和看,不仅对音乐产生了更深层的理解和感受,而且更能激发他们的兴趣。

音乐课教学德育渗透案例之令狐文艳创作

音乐课教学德育渗透案例令狐文艳《小乌鸦爱妈妈》教学案例片段法国大文豪雨果说:“开启人类智慧的宝库有三把钥匙,一是数字,二是文字,三是音符。

”音乐不仅能益智,而且能以美辅德,是德育教育的一个重要组成部分,音乐教育与德育是紧密联系的。

新课标明确提出:“音乐是实施美育的重要途径,音乐教育应寓思想教育于音乐艺术之中。

”音乐教育含有丰富的德育内容,音乐教学中的德育是以爱国主义教育为中心展开的,音乐教材中还教育学生爱家乡、爱学习、爱劳动、爱科学,引导学生树立远大理想,继承革命传统,尊敬师长和团结友爱等。

从多种角度帮助学生形成高尚的道德品质。

我是一名小学音乐教师;深知德育教育一直是学校教育的工作重点,音乐教学与德育教育是紧密联系的。

《小乌鸦爱妈妈》选自义务教育人音版小学音乐教科书二年级上册。

这是一首以动物为题材的儿歌,以拟人化的笔触,勾勒出一幅动人的图画。

让孩子们通过了解乌鸦反哺的现象,明确尊敬老人的道理。

采用2/4拍、五声宫调式、带再现的两段体结构。

歌曲曲调简练,具有朴实、天真的特点。

在教学过程中,我把“突出审美,深化歌曲主题,合理地运用多媒体教学课件,引导学生感知——体验——联想——认知——理解——创造”,在教学中体现崭新的教育教学思想,培养崇高的审美情趣。

注重培养学生的实践能力和创新精神,在教学中体现以“学生为主体,教学为主导”的思想。

在每个环节中突出音乐课的趣味性、生动性,让学生在宽松的氛围中轻松地学习音乐、接受音乐、创造性地表现音乐。

将德育教育渗透到音乐教学中,以《小乌鸦爱妈妈》的音乐为主线,将故事内容贯穿于歌曲的学习、体验之中,学生在不断加深的情感体验中感受音乐,在感受音乐的过程中深化情感体验,使音乐的感染和情感熏陶相互交融,真正达到寓教于乐、寓教于情的目的。

设计思路:以审美为核心,以“母爱”为情感体验主线,通过看、听、唱、创、演等形式,为学生营造一个自主、轻松、愉快、和谐的学习氛围,在注重体验与实践的同时,培养学生的创造力和表现力。

浅谈小学音乐欣赏课教学策略

浅谈小学音乐欣赏课教学策略引言音乐欣赏作为小学音乐教育的重要组成部分,不仅能够培养学生的审美情趣,还能够启发他们的想象力和创造力。

然而,由于小学音乐欣赏课的学习对象是年龄较小的学生,因此教学策略的选择和实施非常重要。

本文将从多个角度浅谈小学音乐欣赏课教学策略,包括教学目标、教学内容、教学方法等方面。

教学目标小学音乐欣赏课的教学目标是培养学生的音乐素养和审美能力,让他们能够欣赏和理解不同类型的音乐作品,并能够表达出自己对音乐作品的感受和意见。

为了实现这一目标,教师可以采取以下教学策略。

教学内容在选择音乐欣赏的教学内容时,教师应根据学生的年龄和认知水平来确定。

可以选择简单易懂、旋律动听的音乐作品,如民间音乐、儿童音乐等。

此外,还可以选择一些经典的音乐作品,如贝多芬的《命运交响曲》、莫扎特的《小夜曲》等,以启发学生对不同风格音乐的理解和欣赏能力。

教学方法1.情感教学法:在音乐欣赏课上,教师应通过展示一段音乐作品,引导学生通过感受音乐所传递的情感来理解和欣赏音乐。

教师可以通过提问的方式,激发学生对音乐作品的情感共鸣,帮助他们更好地理解音乐作品的意义和内涵。

2.聆听教学法:音乐欣赏注重的是学生对音乐的聆听和感受能力的培养。

因此,教师可以让学生闭上眼睛,全神贯注地聆听音乐作品,在聆听的过程中体会音乐的美妙和韵律。

聆听教学法能够帮助学生更加专注地欣赏音乐,从而提高他们对音乐的理解和欣赏能力。

3.互动教学法:在音乐欣赏课上,教师可以设置一些互动环节,让学生积极参与其中。

例如,可以让学生以小组形式合作,根据所欣赏的音乐作品创作一段舞蹈或编排一段表演,以展示对音乐的理解和表达。

互动教学法能够激发学生的积极性和创造力,帮助他们更好地理解和欣赏音乐。

教学评价与反馈在音乐欣赏课的教学过程中,教师需要及时进行教学评价和反馈,以帮助学生不断提高自己的音乐欣赏能力。

教师可以通过观察学生的表现和参与度,进行直接的口头评价。

此外,还可以让学生填写反馈表或写一份简短的学习日记,让他们对自己在音乐欣赏课上的学习情况进行总结和反思。

浅析小学音乐欣赏课教学策略

浅析小学音乐欣赏课教学策略
小学音乐欣赏课是培养学生音乐欣赏能力的重要环节,对于学生的音乐素养和审美能力的提高具有重要作用。

本文将从课堂氛围、教学内容和教学方法三个方面进行浅析,探讨小学音乐欣赏课的教学策略。

课堂氛围是影响音乐欣赏课教学效果的重要因素。

在音乐欣赏课中,创设轻松活泼、积极向上的氛围尤为重要。

教师可以通过运用多媒体技术,播放与音乐欣赏相关的图片或视频,帮助学生更好地理解和感受音乐作品的意境和情感。

教师还可以组织学生进行小组合作或分角色表演等活动,激发学生的学习热情,培养学生的表演能力和团队合作精神。

教学内容是提高音乐欣赏课教学效果的关键。

在选择教学内容时,教师应根据学生的年龄特点和理解能力,选择一些具有鲜明特色、富有艺术感染力的音乐作品。

还可以从不同风格、不同国家的音乐作品中挑选出一些具有代表性的经典作品进行教学。

在教学内容的选择上,教师还可以结合学科知识和社会文化背景,让学生通过音乐作品了解到更多的知识和文化内涵。

教学方法是提高音乐欣赏课教学效果的重要手段。

在音乐欣赏课中,教师可以采用多种多样的教学方法,如讲解法、演示法、互动讨论法等。

教师可以用简单明了的语言来解读和分析音乐作品,引导学生从音乐的节奏、旋律、和声和表现手法等多个方面来感受音乐。

还可以通过语言、肢体和表情等方式来模拟音乐作品的情感表达,让学生更好地理解和感受音乐作品的内涵。

小学音乐欣赏课教学策略应注重创设良好的课堂氛围,选择具有艺术感染力的教学内容,并采用多种多样的教学方法来引导学生感受音乐作品。

通过这些策略的运用,可以有效提高学生的音乐欣赏能力,培养学生的审美情趣,并丰富学生的音乐素养。

浅析小学音乐欣赏课教学策略

浅析小学音乐欣赏课教学策略小学音乐欣赏课是培养学生音乐素养、音乐能力和音乐欣赏能力的重要环节。

它通过让学生感受和理解音乐的美,培养他们的音乐情感,提高他们对音乐的理解和鉴赏能力。

为了有效地进行小学音乐欣赏课教学,教师应采取一系列策略,下面将从以下几个方面进行浅析。

教师应根据学生的年龄特点和心理特点进行教学内容和方法的选择。

小学音乐欣赏课的学生主要是小学生,他们的认知和情感能力还不够发展,因此教师在选择音乐欣赏课的内容时应以简单、明快、易懂的曲目为主。

教师还应采用生动、形象、趣味性强的教学方法,如通过听歌、观看音乐视频、演唱等方式来激发学生的兴趣,让他们更好地理解和体验音乐的美。

教师应注重培养学生的音乐情感。

音乐欣赏是一种感受和表达情感的活动,因此教师在教学中应注重培养学生的音乐情感。

可以通过让学生用自己的话语描述音乐的感受和意境,或让学生配乐舞蹈来表达自己的情感等方式来培养学生的音乐情感。

在教学中教师还可以引导学生参与到音乐创作活动中,让学生亲自动手创作音乐,从而培养他们的音乐情感。

教师应注重培养学生的音乐欣赏能力。

音乐欣赏能力是指学生能够理解和鉴赏音乐的能力。

为了培养学生的音乐欣赏能力,教师可以通过以下几种方式来进行教学:可以通过引导学生仔细聆听音乐,帮助他们理解音乐的基本元素,如旋律、节奏、和声等,从而提高他们对音乐的理解和鉴赏能力。

可以通过听不同风格和类型的音乐,让学生了解和体验不同风格音乐的特点和风格特色。

可以通过分析音乐作品的结构和表现手法,让学生理解音乐的构成和表达方式,提高他们对音乐的欣赏能力。

可以通过参观音乐演唱会、音乐剧、音乐会等活动,让学生亲身体验和感受音乐的魅力,提高他们对音乐的欣赏能力。

教师应加强课堂互动,营造良好的课堂氛围。

音乐欣赏课是一门实践性较强的课程,因此课堂互动是非常重要的。

教师可以通过组织学生进行小组活动、分角色表演等方式,来增强学生的主动参与和合作意识,提高他们的学习效果。

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浅谈小学音乐欣赏课的教学策略令狐文艳音乐欣赏是以音乐作品为对象,通过聆听的方式及其它辅助手段来体验和领悟音乐的真谛,从而得到精神愉悦的一种审美活动。

在小学音乐课中欣赏教学占有相当大的比重,拥有相当重要的地位。

美国音乐教育家默塞尔与格连在《学校音乐教学心理学》一书中指出:“音乐欣赏课可以说是音乐教育中,设法引起儿童对音乐的爱好,并使这种爱好更深、更有智慧的一种力量。

”[5]它既可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力,又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力,还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力,从而培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。

正如达尔克洛兹说的:“欣赏是艺术中最令人神往和欣慰的,我们可以在其中体验人类创造音乐的共同情感。

”音乐欣赏课教学,是音乐课教学的一个重要组成部分,然而,就当前现状看,它还存在着较多的问题,主要有以下几个方面:1.音乐作品本身缺乏吸引力;2.教学设备落后,影响听觉效果;3.教师上课形式单调,缺乏教师与学生之间的互动;4.学习任务不明确,学习没有目的性。

本文就对音乐欣赏课的教学策略作以下三点阐述。

一、运用多媒体音乐理论家修海林曾说过:“音乐意境既产生于音乐家对形象的审美感觉中,又存在于音乐的再现中。

”[6]自然,音乐的审美也势必要求体验到这一意境,这时意境即是客体的主体化,也是主体的对象化,意境是审美意象性活动的产物。

教育心理学认为:学习者能同时开放多个感知渠道,比只开放一个感知通道能更准确有效地掌握学习对象。

音乐欣赏课,只有开放学生多个感知通道,才能让学生对音乐欣赏做到真正的主体参与,激发起强烈的情绪因素,发展学生的音乐感受能力、表现能力、创造能力。

因此,在教学过程中,创设教学意境对学生,特别是低年级的学生尤为重要。

随着科学技术的飞速发展,多媒体——这一九十年代以来计算机领域发展的新技术,以其利用计算机的交互科学性、界面友好性、反馈及时性的特点,在教学中集图文声像多形态信息为一体,使虚幻的音乐形象具体化、使复杂知识简单化、使零乱知识条理化、弥补了课堂教学不足,给音乐教学增添了无穷的魅力。

多媒体不仅能提高学生对音乐的兴趣,而且也扩展了学生想象和思维的空间。

巧妙地运用它,教学会取得许多积极的效果。

(一)引情激趣,营造氛围“兴趣是最好的老师”,兴趣对学习产生的影响,远远超过教师的督促和简单的说教。

学生学习音乐的兴趣主要是对形象具体,形式新颖的事物容易引起好奇,演示型的多媒体课件能将文字、图像等直观地展示出来,为学生提供生动逼真的教学情境、丰富多彩的教学资源、为学生营造一个色彩缤纷、声像同步、能动能静的教学情景,从而激发学生的学习兴趣,充分调动学生的视觉,把学生在音乐课堂上的审美体验推向高潮。

(二)突破难点,优化教学心理学家认为:动态刺激远大于静态刺激,给人留下的印象也最深刻。

教育心理学家认为:如果学习者能同时开放多个感知通道比只开放一个感知通道更准确,更能有效的把握学习对象。

教学中,以静态方式存在的教学材料,通过多媒体的手段可恢复其鲜活的面目,变得有声有色。

在音乐欣赏课中,如采用多媒体,把视听结合起来,更能激发学生学习音乐的积极性,从而培养他们的发散性思维和创造性。

采用CAI动态图像演示,利用其文字的闪现、图形的缩放与移动、颜色的变换等手段,不仅能把学生难懂的知识直观的显示出来,而且有较强的刺激作用,有利于促进学生的知识建构。

教学活动是一种复杂的信息交流活动,通过多媒体辅助,可以优化提高教学效果,摒弃落后的教学方法,突破创新,扩大补充知识容量。

例如在欣赏教学中,以前总是对录音磁带进行剪辑,不仅费时,而且效果不理想,但电脑可以对音乐作品进行剪辑,使以前繁琐的工作变得简单,效果更佳。

《鸭子拌嘴》的乐曲发展顺序是出发——到池塘——拌嘴——回家,在录音时,可分四次将四个乐段分别命名录制,播放时点击哪个乐段,就会播放那个乐段,还可以将“拌嘴”这一乐段设定成循环播放,反复聆听,便于在欣赏时加深印象,对作品更深入的理解。

在欣赏《丰收锣鼓》第一乐段主题时,第一遍播放时,采用原速,学生听完后说表现的是人们敲锣打鼓,喜庆丰收的欢腾场面,第二遍,可放慢速度,学生听后发现,欢快,喜庆的情绪没有了,乐曲变得面目全非。

通过这样,让学生认识到速度在作品中的重要性。

再如,欣赏《森吉德玛》时,轮到哪种乐器吹奏,就在屏幕上出现这种乐器,如单簧管、圆号等,既让学生欣赏了乐曲,又听辨了演奏乐器的音色,认识了不少乐器。

这样既丰富了教学内容,又扩大了学生视野。

二、正确引导学生参与只有以学生为审美主体,让学生积极参与音乐欣赏活动,才能真正提高学生的音乐素质。

“参与”就是使学生真正成为审美活动的主体,教师则是审美活动的主导。

教师应用多种方法,引导学生全身心地投入到音乐欣赏活动中去。

也就是要求学生在欣赏活动中充分发挥音乐的审美功能——音乐审美直觉力、音乐审美知觉力和音乐审美判断力等。

更好地完成音响感知、情感体验、想象联想、理解认识等一系列心理活动。

这种方法不仅是对传统教学方法灌输式进行了改革,而且有利于主体作用的体现,有利于学生认识的发展,也有利于教学信息的及时反馈和学生个性品质的养成等。

音乐欣赏中学生参与形式是多种多样的,听、唱、想、说四个方面是引导学生参与的主要手段。

(一)“听”的参与是欣赏作品的关键音乐是听觉的艺术。

音乐艺术的一切实践活动都必须依赖于听觉,因此听是参与音乐欣赏教学的关键。

教师如何引导学生全身心地投入到聆听音乐中去,在聆听中感知、认识、理解音乐作品的内涵。

采用提问法听和对比法听是引导学生积极参与的可行方法。

提问法听,也就是在听前,教师有意识、有目的地给学生提一些简单的带启发性的问题。

对比法听是听的深入,也是音乐欣赏中最主要的方式之一,对学生来说,惟有对比才能真正获得对音乐风格、特点、形式等要素的感性认识。

倾听中的对比有节拍、节奏、速度、力度、音色、风格、形式等方面的对比,可以在同一作品中进行对比,也可以对不同的作品进行对比。

教学中要根据实际情况灵活运用对比。

(二)“唱”的参与是欣赏作品的基础音乐欣赏是以听为主的,但唱主题是欣赏作品的基础。

因为音乐主题是作品的核心,是乐思形成和发展的基本要素。

唱主题可以有两种形式:一是听前唱主题。

引导学生听前唱主题,有利于学生把握主题形象,使学生在聆听音乐的过程中准确辨认主题的重复和变化,使学生的音乐思维真正调动起来,更好地获得音响体验。

如欣赏《翻身的日子》,在听前可以先引导学生一起唱书上的四条谱例,也就是每个乐段的主题,在学唱时,首先对每个主题音乐的节奏、特点、情绪等进行分析,然后再进行学唱。

教师要求学生边唱、边记、边对音乐进行初步的情感体验。

待学生欣赏作品时,不光对主题的出现和变化非常敏感,而且对作品的分段也不感到困难。

接着,给学生再放一遍录音,很多学生能说出:曲子是由引子加上三部分再加尾声构成的,每一部分音乐基本上是每一段主题音乐的重复和稍加变化的重复,整首曲子的情绪都是欢快的,表现了翻身农民喜气洋洋、欢天喜地的感情。

通过听前唱主题,不仅为欣赏作品打下了良好的基础。

使学生在听赏时能进一步的人情、入境地去体验作品,而且能使学生更好地展开联想和想象。

二是在听后唱主题。

学生欣赏完音乐作品后,对这个音乐作品已有了一个大概的轮廓,此时,再让学生学唱主题,可以让学生加深这个音乐的理解。

如欣赏《赞歌要比星星多》,可以先让学生欣赏,然后讲解这首合唱的内容、风格、根据哪个民族的曲子进行改编以及这首歌的衬词部分。

学生欣赏完后,对这首合唱的衬词“呀儿呀儿哟”已经很熟,此时再安排学生唱这首歌的主题便是点睛之笔。

(三)“想”的参与是欣赏作品的目的“想”就是学生在聆听音乐中,根据音乐展开联想和想象。

由于音乐艺术不同于文学和美术,它由情而动,有感而发具有抽象性、多解性、模糊性等特点。

因此,通过音乐欣赏能开阔学生思维视野,培养学生想象的广阔性、独立性、新颖性和创造性,这也是我们欣赏教学的最终目的。

首先应要求学生对作品的情绪进行体验,在对音乐的高低、强弱、节奏、调性等因素感知的基础上,对作品的情感、情绪做出判断。

第二要求学生对音乐的风格、体裁进行体验和判断。

第三教师可以适当地介绍作品时代背景、作者生平及创作意图等等。

如欣赏民乐合奏《春江花月夜》,先不告诉学生曲目,让学生随着恬静优美的音乐进入平静凝思,然后在丰富的内心体验基础上引导学生展开想象。

结果有的想象为平静的江水、朦胧的月夜、幽静的田园、仙女的舞姿,也有的想象为秀丽的山川、深切的怀恋等等。

在学生叙述后教师再告诉学生所听的曲目,并适当地介绍作品的内容,待学生第二遍欣赏音乐时,要求学生根据曲目和提示对优美流畅的旋律进行更深的感受和体验,然后开展更深、更细的想象,使学生的想象更趋完美;通过学生想的参与,不仅提高了学生音乐审美能力,审美感受力、审美判断力等,而且能使学生随着想象的翅膀飞翔,塑造出更多更完美的音乐形象,开阔学生的音乐视野,还使学生获得了美的享受。

(四)“说”的参与是欣赏作品的深入“说”就是让学生说出聆听作品后的感受。

根据音乐欣赏的心理分析理论,音乐欣赏的理性认识并不是表现在欣赏者对乐曲作出某种抽象之结论上面,而是表现在把这种理性认识融注于对乐曲的音响感知、情感体验和联想想象之中,使得这些心理要素在理性认识的指导下,达到更深更高级的阶段。

[6]因此,在欣赏的过程中,教师应注重学生说的参与,及时引导学生说出听后感是非常重要的。

如欣赏《翻身的日子》,听前教师对时代背景及曲作者已经作简单的介绍,学生学唱几遍主题音乐。

第一遍愉悦式聆听后让学生说说听后有何感受,同学们都觉得情绪是热烈欢快的。

第二遍分段细听,要求学生对各段的旋律、节奏、音色、力度等进行分析对比,说出每段不同的情感及风格特点,并说出想象中的音乐形象。

老师进行点评,部分强烈的鼓点般的节奏,流畅而又鲜明的民族特色,表现了人们喜庆翻身解放的热烈场面和欢快的心情。

第一部分,具有浓郁的陕北风味,跳跃、活泼、轻盈的节奏,描绘了翻身人们幸福甜美的心情。

第二部分,采用山东吕剧音调,活泼、欢快、喜悦之情盎然成趣,具有鲜明的地方色彩和浓厚的生活气息。

第三部分,借鉴了河北吹歌的发展手法,把音乐推向高潮,形成了更强烈的欢乐气氛,尽情地抒发了翻身农民喜气洋洋、欢天喜地的感情。

尾声变化再现了引子的旋律,前后呼应。

第三遍评价式聆听之后,学生讨论得出结论:曲式为引子+A+B+C+尾声,整首乐曲情绪欢快热烈,带有很浓的民族风味和地方色彩、尽情地抒发了翻身农民幸福、欢欣的思想感情已收到了很好的教学效果。

总之,欣赏教学中让学生进行说的参与,不仅发挥了学生的主体作用,活跃了课堂气氛,而且有利于教学信息的及时反馈,使教师及时了解教学目标与教学效果间的差距,不断改进教学方法,更重要的是,使学生的听赏过程能在理性认识的指导下,步步深入,达到深刻、高级的阶段,不断提高学生的欣赏能力和表达能力。

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