中国古典舞基本功训练女班 (2)
古典舞入门20个基本动作
古典舞入门20个基本动作古典舞是中国传统文化的瑰宝之一，其优雅的动作和独特的韵律吸引了许多人的关注。
作为古典舞的入门者，了解并掌握基本动作是非常重要的。
下面我将介绍古典舞的20个基本动作，希望对大家有所帮助。
一、站立动作1. 直立：古典舞要求身体保持笔直，双脚并拢，双手自然下垂。
2. 踮起脚尖：将双脚平行并拢，然后用力踮起脚尖，保持平衡。
二、手臂动作3. 大臂展开：双臂自然展开，与肩同高，手指微微张开。
4. 手掌展开：手臂展开的基础上，手掌往外翻转，手指稍微弯曲。
5. 手臂上举：双臂从侧面向上举起，手臂保持直线，与头顶呈一条直线。
三、手部动作6. 指尖点：将手臂放在胸前，手指自然张开，然后用力点一下指尖。
7. 手掌翻转：手臂放在胸前，手掌向下，然后用力翻转手掌，手掌朝上。
8. 手部扇形运动：手臂放在胸前，手掌向内，然后用力打开手掌，手指张开呈扇形状。
四、腿部动作9. 跳起：用力蹬腿，将双脚离地跳起，然后轻轻着地。
10. 踏步：将一只脚向前迈出，然后将身体重心移到前脚上，再将另一只脚迈出。
11. 弓步：将一只脚向前迈出，弯曲膝盖，同时将另一只脚向后迈出，保持平衡。
五、身体动作12. 转体：身体保持笔直，然后用力转动腰部，将上半身转到一侧，再转回原位。
13. 弯腰：身体保持笔直，然后用力弯曲腰部，将上半身向前弯曲，再恢复原位。
14. 侧身：身体保持笔直，然后用力侧身，将上半身向一侧倾斜，再倾斜到另一侧。
六、头部动作15. 点头：将头部向前轻轻点一下，然后恢复原位。
16. 摇头：将头部向左右两侧摇动，然后恢复原位。
17. 转头：将头部向左右两侧转动，然后恢复原位。
七、眼部动作18. 侧眼：将眼睛向左右两侧移动，然后恢复原位。
19. 上下眼：将眼睛向上下两方向移动，然后恢复原位。
20. 眨眼：将眼睛轻轻闭上一下，然后睁开。
以上就是古典舞的20个基本动作，通过学习和练习这些动作，可以帮助入门者掌握古典舞的基本技巧和姿势。
中国古典舞身韵女班教材完整教程
中国古典舞身韵女班教材完整教程中国古典舞身韵女班是一种传统的舞蹈形式，源于中国古代宫廷里的女官舞蹈。
它具有优雅、自然、柔美的风格，强调身体的协调和统一性。
如下是中国古典舞身韵女班教材完整教程的相关参考内容：一、基本功训练1. 身体训练（1）伸展训练：包括各种伸展动作，如旋转手臂、伸直腰背、扭转腰部、拉伸腿部等，以增强身体柔韧性和协调性。
（2）力量训练：主要是腿部力量训练，如腿跃、蹲跳、腿立等，以提高舞者的承受力和稳定性。
2. 舞姿训练（1）身姿训练：包括各种基本身姿的练习，如平步并足、罗汉跪、马步站等，以使舞者能够控制自己的身体姿态并具有优美的舞姿。
（2）手势训练：包括各种手势练习，如扇舞、提壶、拂尘等，以培养舞者的手腕柔韧性和手指灵活性。
3. 舞步训练（1）步伐训练：包括各种基本步伐的练习，如圆步、徐步、抬步等，以使舞者在舞台上能够自如地展现舞姿。
（2）转身训练：包括各种转身动作的练习，如转圆、转弯、转体等，以使舞者能够流畅地完成舞蹈中的转移动作。
二、舞蹈技巧训练1. 光影配合舞蹈不仅可以通过音乐和动作表现情感，还需要光影来加强氛围感。
舞者需要学习如何配合光影，使舞蹈更加精彩。
2. 表情和神态舞蹈需要舞者适时地表现出合适的表情和神态，以传达出所要表达的情感和意境。
3. 布局和编排舞蹈编排需要准备各种道具、服饰以及舞台布置，以使整个表演更加生动和丰富。
三、舞蹈表现力训练1. 细节表现舞者需要学习如何通过微小的动作和细节来表现情感，以让观众更好地感受到舞蹈的内涵。
2. 舞蹈情感表现舞者需要从内心深处感受到舞蹈的情感，以让舞蹈更有灵魂和生命力。
3. 舞蹈创新和表现舞者需要具备一定的创新能力和表现能力，以在舞蹈表现中有所超越和突破。
四、评估和评价1. 自我评估舞者需要通过自我评估来发现自己的不足，从而不断地提高自己的舞蹈水平。
2. 教师评估教师需要对舞者的表演进行评价并提出指导意见，以帮助舞者不断提高。
古典舞的八个基本动作
古典舞的八个基本动作古典舞是一种优雅而精细的舞蹈形式，它以舞者的姿势、动作和舞台表演而著称。
在古典舞中，有八个基本动作，这些基本动作构成了整个舞蹈的基础，掌握这些动作可以帮助舞者更好地表达自己的情感和故事。
一、平行步（Parallel Walks）平行步是古典舞中最基本的动作之一。
舞者保持身体直立，双脚并行向前迈步，脚跟先着地，再由脚跟向脚尖滚动。
在平行步中，身体保持纵向平衡，舞者展示出优雅的行走姿态。
二、三段跳（Pas de Trois）三段跳是一种结构复杂的动作，在这个动作中，舞者完成三个跳跃动作，从而形成优美流畅的舞蹈序列。
舞者通过合理的转身和灵活的脚步完成这一动作，在舞台上展现出舞蹈的魅力。
三、转体（Turns）转体是古典舞中非常重要的一个动作，舞者通过旋转身体来展示他们的技巧和灵活性。
在转体动作中，舞者将一个脚用力地推开，然后身体跟随着旋转，最后再用另一只脚着地。
通过不断地练习和磨练，舞者可以完成更加精准和优雅的转体动作。
四、飞跃（Leaps）飞跃是古典舞中一种具有冲击力的动作，舞者通过腿部力量和身体的控制来完成跳跃的动作。
在飞跃动作中，舞者迅速运用脚力，将身体抛起并伸展脚腿，最后稳稳地着地。
飞跃动作要求舞者具备协调性和力量感，给人以美丽和优雅的感觉。
五、旁分（Plié）旁分是古典舞中非常基础的一个动作，它是指舞者屈膝并伸展腿部的动作。
旁分通常被用来过渡其他舞步或者作为独立的动作。
通过旁分动作，舞者可以展示出他们的灵活性和力量。
六、展臂（Demi Bras）展臂是古典舞中常见的舞步之一，它是指舞者以手臂打开的方式展示自己。
展臂动作要求舞者保持优雅和轻盈，手臂要伸展自然，展示出古典舞的优雅气质。
七、点尖（Pointe）点尖是古典舞中非常特殊和困难的一个动作，它是指舞者用脚尖着地的动作。
通过点尖动作，舞者可以展示出他们的平衡能力和控制力量，给人以独特的视觉效果。
八、旋转（Pirouette）旋转是古典舞中最为重要和困难的一个动作之一，它要求舞者以一个脚为中心旋转身体。
古典舞24个基本动作
古典舞24个基本动作古典舞作为一种优雅而典雅的舞蹈形式，源远流长，有着许多技巧和基本动作。
本文将介绍古典舞的24个基本动作，帮助读者了解古典舞的美妙之处。
第一组：手臂动作1. 弓形手势这是一个古典舞中常见的手臂动作。
舞者将两只手臂弯曲，形成一个流线型的弧形。
2. 花瓶手势这个手势是模仿花瓶的形状，舞者将双臂完全伸直，手掌相对，呈现出一个垂直的直线姿态。
3. 充气球手势舞者将两只手臂伸直，像充气球一样慢慢地膨胀，然后再缓慢地放气。
4. 蝴蝶手势这个手势模仿蝴蝶的翅膀。
舞者将两只手臂伸直向上，然后轻轻地下落，再次向上升起。
第二组：头部和颈部动作5. 仰望舞者将头部抬起，目光朝上，仿佛在仰望天空。
6. 俯视与仰望相反，舞者将头部低下，目光朝下，仿佛在俯视地面。
7. 转颈舞者将颈部转动，使头部在各个方向转动，表达出舞者灵活的颈部力量。
8. 旋转眼球舞者将双眼转动，从一个点转到另一个点，形成流畅的眼神转换。
第三组：上身动作9. 波浪动作舞者将上身左右摇摆，从而形成优美流畅的波浪动作。
10. 饭碗动作舞者将上身向前倾斜，胸部微微凸起，犹如端着一个饭碗。
11. 垂直动作舞者将上身挺直，使身体呈现出垂直的姿势。
12. 旋转舞者将上身转动，从一个方向旋转到另一个方向，展现出自身的柔韧性和优雅。
第四组：下身动作13. 高抬腿舞者将一条腿高抬，使之与身体呈垂直姿势，然后缓慢放下，再换另一条腿。
14. 揉腿舞者将一条腿前后揉动，仿佛在为腿部肌肉按摩。
15. 绕脚踝舞者将一只脚绕过脚踝，再慢慢放下，换另一只脚。
16. 弯腰动作舞者将上身前倾，手臂伸直向前，尽量触摸脚尖。
第五组：脚部动作17. 点脚尖舞者将一只脚尖轻轻触地，然后再缓慢收起。
18. 叩脚尖舞者将一只脚尖重重地敲击地面，发出清脆的声音。
19. 跨步舞者将一只脚迈出，然后迅速换另一只脚迈出，如此交替进行。
20. 抛踢舞者将一只脚向前抛起，然后收回，再把另一只脚抛起。
中国古典舞基本功训练
中国古典舞基本功训练中国古典舞是中国传统文化的重要组成部分之一，它具有悠久的历史和深厚的文化底蕴，是中国文化传承的重要载体之一。
古典舞的基本功训练是舞蹈学习的重要环节，通过基本功训练可以提高学员的舞蹈技巧和身体素质，使其具备扎实的舞蹈基本功，为成为一名优秀的古典舞演员奠定良好的基础。
下面将详细介绍中国古典舞基本功训练的内容和方法。
一、身体基本功训练1. 身姿和站立身姿和站立是舞蹈基本功中的基本内容，它们是舞者进行舞蹈动作的起始和基础姿势。
学员在学习古典舞的基本功训练时，需要重点训练身姿和站立的正确姿势和动作技巧，包括站姿、坐姿、卧姿等。
身姿和站立的训练可以培养学员的良好姿势和正确的身体力度，为学员后续学习古典舞的动作提供坚实的基础。
三、基本功训练的方法1. 分层次训练基本功训练应该根据学员的不同层次进行分层次的训练，例如初级学员可以进行站姿、步法、手势等基本功的训练，中级学员可以进行转身、跳跃等基本功的训练，高级学员可以进行复合动作、舞蹈动作等基本功的训练。
分层次的基本功训练可以使学员系统地提高自己的舞蹈技巧和动作水平，为学员的成长和发展提供坚实的基础。
2. 组合训练基本功训练应该注重基本功与舞蹈动作的结合，例如学员可以通过基本功训练提高自己的站姿和手势，然后再与舞蹈动作进行结合，例如借助手势和步伐完成舞蹈动作的练习。
组合训练可以使学员更好地掌握古典舞的基本功和动作，提高学员的舞蹈技巧和表现力。
通过以上训练方法可以使学员更好地提高古典舞的基本功，提高古典舞的技巧水平和表现力，为学员成为一名优秀的古典舞演员奠定良好的基础。
在进行基本功训练过程中，学员需要不断地进行反复练习，通过反复练习和不断地修正和调整，使自己的舞蹈技巧和动作水平得到提高。
同时在进行基本功训练过程中，学员需要注重每个基本功和舞蹈动作的细节，例如动作的形态、力度的变化、转换的连贯性等，通过注重每个细节来提高自己的技能和表现力。
古典舞基训项目课程标准
古典舞基训项目课程标准一、适用对象全日制艺术中专校六年制中国舞表演专业学生二、课程性质中专中国古典舞课的总任务是：训练和培养学生具有中国古典舞所需要的较全面、扎实的基本能力和基本技术技巧，以及与此相联系的民族风格、韵律、音乐感和艺术表现力。
中国古典舞课总的要求是围绕“形、神、劲、律”进行的种种训练，这种要求必须贯穿在每一个教学进程中。
低、中、高三个教学阶段，每个教学阶段的任务不同，它是教学中的横线；各类教材的有浅入深。
由简至繁则是教学的纵线。
纵横线是紧密联系的，它构成了严密的教学网络，必须严格按照各个教学阶段的任务要求实施。
三、参考课时1260课时四、总学分70学分五、课程目标通过任务引导的各项活动，讲授中国舞表演的基础知识、教授中国舞表演的基本技能，使学生理解“中国舞表演”的基本理论、掌握中国舞表演的基本操作技能、使学生具备一定的审美能力及与中国舞表演相关艺术创作能力。
同时培养学生爱岗敬业、团结协作的职业精神。
（一）素质教学目标1. 培养学生具有良好的思想品德素质、法律意识和道德品质。
2. 树立客观公正的职业理念，坚持正确的舆论导向。
3. 培养学生的自我学习能力，形成稳固的专业思想。
4. 培养勤于思考、善于动手的习惯和团队协作、用于创新的精神。
5. 培养高度的责任心，严格遵守专业训练规范的良好习惯。
（二）知识教学目标1. 掌握《中国舞表演》课程标准相关的风格特点、动律体态基本知识。
2. 掌握体态、动律的基本原理，风格、特点的基本常识。
3. 掌握中国舞表演的基本知识。
4. 掌握相关的网络知识。
（三）技能教学目标1. 会运用所学有关知识，对成品剧目进行动作分析。
2. 熟练地运用课堂所学知识和方法，实践于自身风格特点的纠正。
3. 会合理掌握组合音乐、节奏。
4. 会运用中国舞表演特色技术技巧。
会正确区分中国舞表演不同舞姿的风格特点，能完成成品剧目。
六、课程设计思路1、本课程的总体设计原则是：以考学、就业为导向，以能力为本位，以职业实践为主线，以项目课程为主体，以夯实基础、适应岗位为目标，形成项目课程体系。
古典舞基本动作12个
古典舞基本动作12个古典舞是一门充满优雅和艺术性的舞蹈形式，拥有独特的动作和技巧。
在古典舞中，有许多基本的动作需要掌握。
以下是古典舞基本动作的12个重要动作，让我们一起来了解和学习吧！1. 摇臂：摇臂是古典舞中最基础的动作之一。
舞者以优美的姿态将臂腕轻轻抬起然后慢慢摇动。
这个动作需要练习舞者的臂部肌肉和身体的平衡感。
2. 弯腰：弯腰是古典舞中展示舞者柔韧性的重要动作。
舞者将上半身向前弯曲并尽量贴近腿部，同时保持优雅的身姿。
这个动作需要柔软的腰腹部和灵活的臀部。
3. 踮起脚尖：踮起脚尖是古典舞中独特的动作之一。
舞者需要站立在脚趾尖上，在保持平衡的同时保持身体的优雅和稳定。
这个动作需要舞者的脚踝和小腿肌肉的力量和灵活性。
4. 弓箭步：弓箭步是古典舞中的基本步伐之一。
舞者将一只脚向前迈出一大步，同时将另一只脚伸直放在后方。
这个动作需要舞者平衡能力和迈步的稳定性。
5. 旋转：旋转是古典舞中展示舞者转体技巧的重要动作。
舞者可以进行单脚或双脚旋转，以及不同的身体姿势。
这个动作需要舞者身体的平衡感和控制力。
6. 分腿：分腿是古典舞中展示舞者柔韧性和力量的动作之一。
舞者可以以站立或靠墙支撑的方式将双腿分开，并尽量保持腿部伸展和直立。
这个动作需要舞者的大腿肌肉力量和腰腹部的灵活性。
7. 飞步：飞步是古典舞中快速移动和跳跃的动作。
舞者迅速地跃起并在空中完成美丽的姿势，然后轻盈地着地。
这个动作需要舞者身体的力量和平衡感。
8. 扇形摆动：扇形摆动是古典舞中展示手臂优美线条的动作。
舞者将手臂从身体两侧向前摆起并在身体前方形成一个优雅的弧形。
这个动作需要舞者手臂肌肉的力量和身体的柔韧性。
9. 展开：展开是古典舞中展示舞者优雅的动作之一。
舞者将双臂从身体两侧展开至身体伸直的位置，同时保持身体的平衡和优雅性。
这个动作需要舞者手臂肌肉的柔韧性和身体的稳定性。
10. 圆臂：圆臂是古典舞中形成优美线条的重要动作。
舞者将手臂从身体两侧向上圆弧摆动，并形成一个美丽的圆形。
中国古典舞身韵教材(男班 女班)
中国古典舞身韵教材（男班女班）
中国古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别，是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的和古典风格特色的舞蹈。
《中国古典舞身韵：元素短句教材》是一套学习古典舞身韵的必要教材，它将帮助您更好的掌握古典舞。
中国古典舞身韵女班教材元素训练部分
地面
01 提沉
02 冲靠与旁移
03 含腆仰
04 云肩转腰
05 横拧
06 旁提
中间
07 基本手位
08 基本脚位
09 基本舞姿
步伐
10 园场
11 花帮步
12 漫步
13 掰扣步教材短句训练部分
中间
02 横拧
03 旁提
04 穿手
05 双晃手
06 盘腕
07 风火轮
步伐
08 慢步
09 行步
10 园场
11 花帮步中国古典舞身韵男生教材元素训练部分地面
01 提沉
02 冲靠
03 含腆
04 旁移
05 云肩转腰
06 基本手位和脚位短句训练部分
中间
08 云肩转腰
09 摇臂
10 穿手
11 燕子穿林
12 冲靠
13 大揉球
14 青龙探爪
15 步伐课程：中国古典舞女班基本功训练课。
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《中国古典舞基本功训练》(女班)课程教学大纲
1、课程代码：E2201
2、英文译名：Classical Dance Training
3、课程性质：专业课
4、适用专业和年级：表演（舞蹈表演－古典舞）专业/二、三、四年级
5、学时与学分：900学时，35学分
一、教学目的和要求
中国古典舞基本功训练，是为培养中国古典舞优秀表演人才设立的专业主干课。
本课程在中专舞蹈教育的基础上，对中国古典舞基本功训练教材进行全面、系统地学习和掌握，使学生具有规范、扎实的基本功、达到身法与技法的和谐统一，注重对学生表演能力的开发和训练，同时掌握理解中国古典舞基本功训练的方法，为今后成为优秀的舞蹈表演人才打下坚实基础。
本课程教学基本要求是：
第一学年——基础训练阶段。
主要对肢体的基本形态、用力方法进行专业化规整
第二学年——短句强化阶段。
从单一的基础素质能力，单一技术技巧训练转向“短句形式”的训练，即把动作多种因素组成相对独立完整的动作语言，形成身法与技法相结合的训练短句，为综合性组合阶段作好铺垫和过度。
(第三/四学年省略)
二、教学内容
一年级
三、把杆部分训练：
1、活动
2、蹲
3、擦地
4、小踢腿
5、单腿蹲
6、腰
7、弹腿
8、控制
9、大踢腿（前、旁、后）
四、中间部分训练：
1、大踢腿（前、旁、后、蹁、盖）
2、控制
3、旋转：
单一旋转：a掖腿转 b反跨腿转 c旁腿转 d拧身吸腿转
行进旋转：平转
4、翻身：
a踏步翻身 b点翻身 c 吸翻身 d串翻身
5、小跳：
原地小跳： a一位 b变位
舞姿小跳： a射燕跳 b旁吸腿跳
流动性小跳：a擦地 b舞姿跳
6、中跳：
原地中跳：a一位 b变位
舞姿中跳：a大射燕跳 b旁燕式跳 c分腿跳
大跳：
a凌空越 b吸撩腿跳 c倒踢紫金冠
二年级
一、把杆部分训练：
1、活动
2、蹲
3、擦地
4、小踢腿
5、单腿蹲
6、腰
7、弹腿
8、控制
9、大踢腿（前、旁、后）
二、中间部分训练：
1、大踢腿（前、旁、后、蹁、盖）
2、控制
3、旋转：
单一旋转：a后腿转 b大掖步转c紫金冠转 d抱前腿转
原地复合转：a正掖腿转接反掖腿转b旁腿转接吸腿转
c旁腿转接掖腿转
行进旋转： a平转接上步掖转 b平转接抱前腿转 c平转接抱旁腿转
4、翻身：
a原地踏步翻身2—3个 b点翻身 c点翻身接吸翻身 d正吸腿翻身
e反吸腿翻身 f 反端腿翻身g刺翻身
行进：a串翻身（斜线、圆圈） b串翻身接蹦子
5、小跳：
原地小跳： a一位 b变位
舞姿小跳： a射燕跳 b旁吸腿跳 c劈腿射燕
流动性小跳：a擦地 b舞姿跳
6、中跳：
原地中跳：a一位 b变位
舞姿中跳：a大射燕跳 b旁燕式跳 c分腿跳 d单腿变身
7、大跳：
A摆腿跳 b旁腿一字大跳 c拧身紫金冠d吸撩腿接紫金冠
e凌空越接紫金冠(第三/四年级省略)
三、教学方法
（一）第一学年——基础训练阶段
1、以地面的方式进行练习。
2、把杆练习。
3、中间练习的形式在第一学期多以地面和扶把练习为主。
（二）第二学年——短句强化阶段
掌握达到复合技术技巧所必备的能力即、旋转、翻身、跳跃的幅度、力度、速度，以至从原地的、移动的、转向完整性及连续性，并
借其动力动势（顺势、反势）等运动规律，达到对技术技巧进一步强
化的目的，采取训练方式以把干、中间练习的形势进行。
（第三、四
学年省略）
四、考核方式
1、期中考试：由系内组织教师集体看课，根据授课教师制定并在系教研
室通过的教学计划对教学质量和教学进度进行检查。
2、期末考试：授课教师按照系通过的教学计划在学期期末以课堂考试的
方式，学院考委打分的形式进行教学考核。
（1）第二学年第一学期：组织一堂以简单搭配的动作短剧训练为主的典型示范课。
（2）第二学年第二学期：组织一堂短剧训练阶段的典型示范课。
（3）第三学年第一学期：组织一堂以专注能力技巧训练为主的典型示范课。
（4）第三学年第二学期：组织一堂集综合性变奏组合集复合性技术技巧的典型示范课。
（5）第四学年第一学期：组织一堂集综合性变奏组合集复合性技术技巧的典型示范课。
总评成绩中，平时成绩占30％，期中考试成绩占30％，期末考试成绩占40％。
参考教材及书目
参考教材:
《中国古典舞基本功训练教程》王伟高等教育出版社 2004年9月
结合教师自编教材，讲义
参考书目:
《古典芭蕾舞基本功教程》孟广成上海音乐出版社 2004年9月。