影视鉴赏论文
《影视鉴赏》课程论文格式模板
绥化学院《影视鉴赏》
课程论文
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《影视鉴赏》课程论文要求
一、题目：自拟。
以论文的形式考查，学生任选一例电影或电视作品进行分析，
题目自拟，字数不少于1500字，目的是考查学生电影、电视作品分析能力与影视作品的评论能力。
二、内容范围：
（1）电影方面研究前沿进展；
（2）电视学在新媒介领域的应用等；
（3）电影、电视具体作品的分析等。
三、写作要求：
（1）内容要求语言精练、通顺，内容新颖，层次清楚，格式正确，结构完整。
（2）论文要摘要、关键词、正文、参考文献等要素要齐全。
（3）论文要手写，避免抄袭现象：①整段抄、整篇抄②移花接木③冒名顶替④直接从网上下载⑤雷同现象。
（4）如果发现抄袭或雷同，成绩60分以下。
1500
1800 2000
《影视鉴赏》
课程论文评分标准
总分：
教师签字：。
影视文学与鉴赏论文
影视文学与鉴赏姓名：*****班级：*******学院：************ 学号：************浅谈如何鉴赏影视文化影视与我们密不可分，我们的生活早已经被一步步经典的影视包围，有的影视让我们感动，有的影视让我开怀大笑，有的让我们感动的流泪，有的让我们惊叹于先进的科幻技术，而如何欣赏一部好电影呢？下面是我简单谈一下这个问题。
无论是讲述横跨百年的历史故事，还是讲述一个瞬间发生的微观情感故事，所能给导演的，就只有90分钟而已，而导演还要在这仅有的90分钟里把整个故事讲完整，因此，整个影片的每一个厂景都是导演精心设计的，每一件道具都是有意义的，我们需要去琢磨。
在这种情况下，我们要仔细地听每一句话，看每一件东西，对看到的、听到的要仔细想想，这样才能真正地品出电影的味道来，如果看完电影只是知道了电影的情节，那影片就是白看了，就是在浪费时间，我们现在已经没有时间可以去浪费了，所以即使是看电影，也要这样去看。
然我们还要有一个前提，就是，先不要去怀疑导演，先去努力地理解影片，而不是让影片按照我们固有的逻辑去发展，然后去评判。
好的电影不能只看一遍，因为这样会浪费了一次很好的学习的机会，也浪费了一部好片子。
而能称得上好片子的电影也确实少可怜，纵观整个电影史，基本上是5年出现一部经典的片子，那么百年的电影史，屈指算来也只能找出几十部好片子，因此，对于好片子，一定要品，仔细去琢磨。
就象前面说的那样，每一部好的片子都有一些弦外之音，我们一定要看出这样的弦外之音。
比如《大话西游》，它是国内不多的能把一个娱乐片拍得象文艺片的电影之一。
但是，人们往往有一种误解，把它归于无厘头之类的搞笑，我想说的是，这样的片子已经完全超出子无厘头片子的范畴，成为周星驰最有代表性的一部影片，也开创了一个很高的高度，象后来的《天下无双》，还是无厘头，但是就再也拍不出这样的内涵来了。
我曾经对一个朋友来说，看这部片子要能看出几个境界来的，首先是动作片，然后是搞笑片，然后是喜剧，然后是爱情片，然后是悲剧。
影视鉴赏论文
影视鉴赏论文
影视鉴赏是观看电影、电视剧等节目后对其进行评价、分析和评论的一种活动。
影视鉴赏需要具备一定的观察力、分析能力和批判思维，以理性、客观的态度对影视作品进行评价和解读。
对于一个好的影视鉴赏，首先需要考虑影视作品的整体性和内在结构。
我们需要了解其叙事手法、情节设置、人物形象等，从而理解影片整体的主题和意义。
同时，还需要关注影片的细节，如画面构图、镜头运用、音乐选取等，这些细节往往会深刻地表现出主题和情感。
其次，影视鉴赏需要对文化背景和时代背景有一定的了解。
电影、电视剧在某种程度上反映了社会文化和时代氛围，在进行影视鉴赏时应该考虑到这些因素对作品的影响。
最后，影视鉴赏需要具备一定的批判思维。
任何作品都有其优点和不足之处，我们应该通过批判性分析来发现其中的问题和不足，提出改进建议，以期提升未来的影视作品质量。
总之，影视鉴赏需要有独立思考、批判性思维和深入分析的能力。
通过对电影、电视剧等作品的理性评价和解读，可以更好地理解和欣赏影视作品，并对未来的影视创作提出启示和建议。
艺术导论影视鉴赏论文 (2)
艺术导论影视鉴赏论文以《雨果》为例《雨果》是导演马丁.斯克塞斯的第一部3D作品，根据布莱恩.瑟兹尼克的同名畅销小说改编，是一部具有魔幻色彩的儿童题材电影，更是一部向世界电影导演第一人乔治.梅里爱致敬的影片。
影片制作成本高达1.7亿，在奥斯卡中获最佳电影、最佳导演、最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳摄影、最佳服装设计、最佳剪辑、最佳原创音乐、最佳音效剪辑、最佳混音、最佳视觉效果共11项提名。
斯科塞斯说：“我想在电影中展示出一种真实感，那种像是在现实生活中的可以触摸的3D的感受。
所以我觉得现在3D是一种最好的表达手段。
”斯科塞斯成功的实现了他的想法，影片充分发挥了3D的优势，电影画面极具纵深感，人们在3D特有的包围感中享受着这一视觉盛宴。
影片一开始由齿轮到巴黎街道，然后飘飞的雪花，高空俯瞰下的城市，最后镜头穿过大街小巷穿过熙熙攘攘的人群，直入巴黎梦帕纳斯火车站钟表盘空隙后的雨果。
高耸钟塔中迷宫般重叠的齿轮连锁转动，雨果穿梭在车站墙内狭窄的通道之间，烟雾吞吐，警察的杜宾犬发怒追逐雨果，雨果在人群中灵活的躲闪，翻过桌子冲过胯下，乔治珍藏的箱子被打翻图画漫天飞舞构成连续的画面，神奇的“造梦”玻璃摄影棚，以及早期电影拍摄场景等等。
所有这些画面细节在3D的特效下的真实与美轮美奂让人惊叹，同时也体现出影视技术在电影发展中的重要性。
出演影片的有奥斯卡影帝本.金斯利、萨莎.拜伦.科恩、小演员阿沙.巴特菲尔德和科洛.莫瑞兹，此外还有裘德.洛、雷.温斯顿、克里斯托弗.李、海伦.麦克洛瑞、弗朗西斯.德.拉.图瓦等。
雨果的饰演者阿沙.巴特菲尔德的透明蓝色大眼睛给我留下深刻的印象。
看到玩具老鼠时的期望，被店主抓住时的惊恐，摆脱追捕时的灵巧小心，注视机器人时流露的对父亲的思念，乔治夸奖肯定他时的开心和成就感，被乔治收养时的感激和温暖……雨果的眼神传达的感情色彩对影片的情节发展起到很好的推动作用，那一抹幽蓝色深摄人心，把人带入情节发展中去。
国内影视文学鉴赏结课论文
我眼中的霸王别姬一千个读者眼中就会有一千个哈姆雷特。
我不知道也不去深究我对霸王别姬这部电影的见解到底对不对，只是抱着一种敬畏的心情用自己仅有的匮乏文字去说说我的感受。
霸王别姬主要讲述了一个妓女母亲出于生活的无奈将儿子小豆子（程蝶衣）送去戏班学唱戏，经过长期的努力，蝶衣和他师哥小楼合演的霸王别姬在京城一举出名，由于多方面因素导致蝶衣和他的师哥感情深厚，蝶衣慢慢将这份感情转化对师哥的同性的喜欢爱慕，途中却出现了菊仙，在大时代背景不断变化的下，三个人的故事。
老实说，在没看霸王别姬前，我对国内电影是排斥的，狭隘的觉得中国拍不出什么大片子，不过是青春校园玛丽苏，不然就是抗战神剧，再者是无厘头的无营养喜剧，因而也很少看国内的电影，这也是我选国内影视文学鉴赏的原因之一。
但是当我看了霸王别姬时，的确是被震惊到了。
首先霸王别姬整个电影中的背景布局和背景音乐选取的很到位的，故事情节流畅，开片主人公的亮相，灯光慢慢的将蝶衣和小楼照亮，围在一个圈内，周围一片漆黑，第三个人的旁白，将电影很好的拉开序幕。
霸王别姬把用三个小时把几个时代给串联出来了，人的生活故事是大时代下的历史产物：蝶衣的母亲是北洋军阀时代的产物，一个弱女子在动荡不安的时代选择那种生活，我们无可指责。
同时她将蝶衣的手指切去狠心将蝶衣留在戏班也可以理解了。
张公公也是时代的产物，只是他属于被抛弃的那一类。
小癞子也是时代的弃儿，小癞子的最大的追求是天天吃冰糖葫芦。
或许这在我们看来是多么的荒唐，但是那就是事实，而且是那么真实，当看到小癞子说以后他要是当角儿了，就天天吃冰糖葫芦，最后他选择吃完兜里的糖葫芦然后上吊自杀时，我嗓子被咽住了，我不觉得那个情节夸张，恰到好处。
故事情节也是大时代的历史产物，如果没有文化大革命，便没有小四的背信弃义,也不会有后面蝶衣和小楼相互残杀的故事了，其实，确切说所有的故事情节都是建立在时代的大背景下的，在动荡不安的时代下你是无法决定自己的故事情节的，每个人都是被动被推动向着时代前进的方向走的，霸王别姬便可以称得上是中国近代史的一个总括，只是单纯依靠京剧的发展就把军阀时期的动荡不安，抗战时期的混乱，文化大革命时期的捕风捉影的矛盾特征表现出来了。
《影视鉴赏》期末小论文2
《影视鉴赏》期末小论文《岁月神偷》—用心走好自己的人生《岁月神偷》讲述的是一个很坚忍的家庭在那么不容易的时代生活的故事，也许是一个很老套的故事，但是却用非常细腻的一个个画面，让我们时而微笑时而沉默，触动我们的内心。
这部影片也告诉只要用心走过，任凭岁月是何等轻狂的神偷，它偷得走容颜、偷得走亲情、爱情、友情，但它偷不走希望、偷不走未来、更偷不走——我们勇敢的心！只要我们用心走好自己的人生！影片一开始是非常朴实的陈述，并没有在叙事方式上玩什么特别的花样。
这个六十年代的香港，任达华和吴君如是一对夫妻，经营一家鞋店，他们十分辛苦的工作谋生，为了他们的两个儿子。
大儿子叫罗进一，长得极帅气，每次功课和田径比赛都是第一名。
小儿子叫罗进二，极其顽皮，爱观察，爱偷别人瓶瓶罐罐。
通过对这个家庭的生活，我们看到了六十年代在香港生活在中下层百姓的真正的生活，他们的艰辛的生活和坚韧的毅力都让我们深深的感动。
看片名，《岁月神偷》可能会让人联想到一年前杜琪峰的《文雀》——都和“偷”有关，又都有着浓烈而倔强的老香港的怀旧情怀。
但归结到具体内容，两者千差万别，杜琪峰是通过一门消逝的传统江湖技艺来追溯对老香港的记忆，而《岁月神偷》基本上和“偷”无关，它是导演罗启锐私人的童年往事，“岁月神偷”，隐喻的是那些被悄悄偷走的往昔岁月。
“神偷”二字，尤其表达了作者的杂糅情绪——无奈、自嘲、怀恋、感伤。
“在幻变的生命里，岁月，原是最大的小偷……”，电影的开篇字幕，开宗明义，点明了影片的中心思想。
就这样，伴着苏格兰风笛和吉他的乐音，以头戴鱼缸变身小宇航员的罗家小崽罗进二的视角展开，苏格兰风笛缥缈绵远，轻易地便将观众带入到那段如老照片一样的久远岁月，而吉他则犹如定位雷达，带着你穿越时空，锁定并聆听那个年代一个个普通的家庭所奏响的生活咏叹调。
20世纪60年代，如同身边的很多人一样，罗家兄弟随母亲由南海逃难到香港，哥哥（秦沛饰）在街头开理发店，弟弟（任达华饰）在街尾开鞋店，兄弟俩起早摸黑，辛勤劳作，支撑着各自的一家子，大儿子罗进一人见人夸、二儿子罗进二鬼马顽皮，可以说罗家浓缩了那个时代很多家庭的喜怒哀乐。
天那边影视文化赏析3000字论文
天那边影视文化赏析3000字论文篇一：电影赏析论文中国经典电影赏析论文题目：从三枪到一步之遥，论中国电影的发展瓶颈班级：13级电气工程及其自动化姓名：胡斌学号：20xx163007时间：二零一四年十二月题目：从三枪到一步之遥，论中国电影的发展瓶颈【摘要】从三枪到一步之遥，从张艺谋到姜文，同为中国第五代导演，观众对其评价更是众说纷纭，作为中国导演界颇具实力的导演，他们的作品更是引领着中国电影的发展方向，从他们的代表电影中我们能看到看出中国电影发展的什么瓶颈呢？【关键词】张艺谋；姜文；电影；瓶颈。
一从《三枪》探索张艺谋的电影风格《三枪拍案惊奇》是由中国导演张艺谋执导的喜剧电影，于20xx年12月11日上映。
是根据1985年科恩兄弟执导的电影《血迷宫》（Blood Simple）改编而成。
影片上映后，评论有好有坏，作为一部惊悚喜剧，“三枪”究竟好不好笑，是评判该片是否成功的关键之一。
各大院线的代表们透露，这部电影大致可以分成两部分，前半部分是喜剧，后半部分是惊悚剧，虽然两位男女主角小沈阳、闫妮均是因喜剧出名，但是负责搅活整部戏还是本山大叔的三位弟子小沈阳、程野和毛毛。
这其中，小沈阳获得了院线代表们的普遍认可。
他们认为，小沈阳不论是前半部分的喜剧，还是后半部分的心理戏，都完成得十分不错，是电影中整体表现最好的。
“佟掌柜”闫妮此次在“三枪”中不再是一个喜剧角色，事实上，把搞笑的任务留给本山的弟子后，闫妮变成了一个悲情人物。
据了解，在片中，闫妮饰演的老板娘敢爱敢恨，性格泼辣，并且，这是一个遭遇“家庭暴力”的角色。
正是她片中的丈夫，倪大红饰演的王五麻子经常殴打她，导致这个角色在遇到了小沈阳饰演的店小二后，马上有了跟他私奔的想法。
除了各个角色的闪光点外，各家院线代表对于影片的画面质感都交口称赞。
学摄像出身的张艺谋，对于色彩和镜头的运用一直十分独到，不论是早期的《大红灯笼高高挂》，还是之后的《满城尽带黄金甲》等影片，画面色彩和质感，一直是保持了高水准，这次依旧如此。
长津湖影视鉴赏论文2000字
长津湖影视鉴赏论文2000字（一）假期我们全家一起去影院观看了电影《长津湖》。
观影之前，女儿反复向我确认所看的电影是不是动画片，当得到否定的答案时小家伙有些失望，但观影后小朋友却说电影很好看，还煞有介事的和我探讨起了电影中的一些情节。
我想一部战争片能够打动小朋友，一定因为它残酷爆裂的背后有它柔软可爱的地方，而《长津湖》柔软可爱的地方应该就是片中刻画的一个个个性鲜明的志愿军战士，正是这群可爱的人触及了小孩子单纯美好的心灵。
出发前，紧张的形势使得战士们来不及将过冬的物资搬运到火车上，站台上追赶着火车投掷棉服的人儿，为战士们抛来了一条可爱的红围巾，影片中的那抹红让我看到了燃烧的温暖和希望。
那抹红伴随着年轻的战士踏上了远方的战场，在战士心中种下了可爱的种子！在火车上，战士余从戎读着伍万里满是圈圈的检讨书，一边读一边打趣，引得一众战友嬉笑。
雷爸适时对余从戎进行了教育，但教育的的言语中还处处流淌着他的幽默，一番教育爆料了余从戎第一次上战场时吓尿裤子，排长亲自给他洗裤子的事情，引得片内片外一阵爆笑。
看到这一幕，我脑海中蹦出几个字：谁还不是个小可爱呢！的确在忙中偷闲的日子里战士们尽显可爱之人的可爱本色！在荒野中，余从戎告诉伍万里雷公的右耳被炮声炸坏了，怂恿上了战场还没有得到子弹的伍万里到雷公的右耳边咒骂，伍万里信以为真，骂了人也挨了打，那一刻影院中传来了大家的欢笑声，观众在紧张之余感受到了战士们的可爱！在冰天雪地的战场上，战士们吃着硬如石头的小土豆，还互相调侃着不要把牙齿崩掉了，这幅画面让我想到了边塞诗中“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”的豪情，更感受到了战士们面对不畏艰难的可爱！雷公，战士亲切将他称为“雷爸”，身为七连炮排排长，在战场上他既有着严父一般的威严，更有着慈父一般的亲切。
伍百里兄弟三人都是他调教出来的兵，伍百里英勇果敢、舍己为人，伍千里临危不乱、指挥有方，伍万里坚毅刚强、勇敢杀敌。
雷爸的爱如春雨般浇灌出一个个可爱的战士！在战场上，为了保护阵地，保住更多战友的生命，他毅然托起美军投掷到我军阵地正在燃烧的指示弹，并将其转移到他处，转移的过程艰难而漫长，指示弹的光芒照亮了夜空，也点燃了英雄生命最后的光芒，当战友赶来时，烧伤、弹伤，总之他已经血肉模糊…雷公用他的生命诠释了抗美援朝精神——祖国和人民的利益高于一切、为了祖国和民族的尊严而奋不顾身的爱国主义精神，诠释了最可爱的人可敬的一面！攻克美军的一个营帐时，战士们警惕的端着枪进入其中，但账内桌面上的食物、墙上的美女海报使他们惊诧之余目光有些流连，余从戎不忘教育并提醒着战友们，当他看清营帐内的情景，他的惊诧不亚于小战士们，如此紧张的时刻，导演依然不忘凸显战士们的可爱。
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影视鉴赏
—对电影《十月围城》的赏析
摘要：第29届香港电影金像奖于2010年4月18日晚在香港文化中心举行颁奖典礼，各项大奖一一揭晓，最终《十月围城》以八项大奖完胜呼声很高的《岁月神偷》，成为本次金像奖最大赢家，举拿下了最佳影片、最佳导演、最佳男配角等八项含金量颇重的大奖。
整体概论：作为一部动作戏，我个人认为《十月围城》属于上乘之作。
它的铺垫紧密合理，不拖泥带水，下半部动作场景张弛有致，紧张但不腻烦。
本部影片的动作多，而且还多为群体性质的动作，其中每个人都有自己的动作风格给本部影片增加了很大的艺术欣赏力，更为精彩的就是每个人的动作风格跟本身的人物本人是紧密相关的，印象最为深刻的就是甄子丹的实拳实腿，和黎明的飘逸洒脱，一实一虚，相得益彰。
本部影片整体风格是以叙事加紧密的动作相结合，影片在选角方面独具慧眼，不仅没有落入明星大展览的俗套，反而让每个演员都挖掘出自己的表演潜质。
?紧张有促的风格给本部影片提供了很大的艺术感染力，整体布局和风格相结合给人一种视觉盛宴。
其中本部影片最为出色的表达形式就是本部影片的镜头语言、声音语言和服装设计。
影片简介：影片由陈德森导演，主要演员有甄子丹、王学圻、谢霆锋、胡军、梁家辉、李宇春、黎明、曾志伟等，讲述了1906年10月15日来自四面八方的革命义士，商人、乞丐、车夫、学生、赌徒、戏班主在香港中环浴血拼搏，粉碎了一场暗杀行动，保护孙中山的故事。
负责接待他的义士商人知道有一批满清政府派来的刺客暗杀，所以请了一批身怀绝技的保镖护送，最后顺利将孙中山安全送去日本。
镜头分析：本部影片镜头主要采用跟拍的手法，让观众随着前进的马车一起杀出重围，为了表现整体的场面，又有从客观角度对整个场景进行描幕。
在这一部分，镜头十分注重多空间的调度，往往从高空俯下，直至降落至正常视角，随后紧密跟拍。
充分让观众感受到空中、地面和平行四周的复杂环境，极具冲击力和真实感。
本片在叙述的节奏上也把握的恰到好处，在慢与快、动与静之间，片子很好的处理了每一个段落之间的关系，往往用“突然袭击”的方式，猛然的揪住观众的心。
毫无防备的突击镜头在片中的使用非常的熟练和圆滑。
在平静的叙述中，突然加入激烈的动画场面，而片中音乐也随着这种变化起伏跌宕，在抒情时催人泪下，在厮杀时让人心惊胆战，本部影片的视觉错落有致，变化多端，精彩的画面频频出现并放大，让影片叙述跌宕起伏，感人至深！
音乐分析：音乐是电影中不可或缺的成分，因为音乐是和着电影写的，每一个场景，每一个镜头，每一句台词，每一动作、眼神，都影响着音乐的走向，而每一次音乐的变动都意味着影片中演员感情的变化。
本部影片整体的音乐风格融合了古典、民族及流行音乐元素，而配器几乎是西方的东西，中国的很少，音乐线条非常流畅，和精彩，尤其是追逐和打斗场面，反映了创作者深厚的音乐功底，美中不足之处是文化的东西比较薄，不厚重，虽然音乐尽量的去表现那种历史感，但毕竟香港是很西化的社会，还有台湾，他们的音乐缺乏对于文化的理解，即不能得其意，大家可能看过央视的一些大戏，如《闯关东》及一些古代戏，音乐在文化层面上非常厚重，手法娴熟，对于音乐风格把握的也很到位，不同的地域、不同的风土人情、不同的文化、不同的音乐。
在字幕正在淡出的时候，弦乐奏出的一个长音渐渐进入，接着木吉他的速度不稳定十六分音符的支点音阶如流水般倾泻出来，伴随着下课的嘈杂脚步声，大提琴唱出了哀怨的前奏，导演对于整体氛围的把握非常准确，一下子把人们带入了那个时代，伴随着弦乐震音轻轻地吟唱，钢琴在c小调上奏出了主题音乐，音乐以主和弦的分解为动机，加入了民族音乐的元素，接着大提琴重复着主题旋律，诉说着杨教授内心的苦闷，突然一声枪响，杨教授应声倒地，接着合唱伴随着黑暗的弦乐弥漫着整个场景，后面还有这种歌唱，就听得很清楚了，伴随着学生痛苦的表情，一件中东的管乐器奏出了葬礼的哀乐。
随着管弦乐短促的嚣叫影片打出字幕——十月围城，伴随着弦乐的长音主题音乐再次响起——场景切换到了香港，在弦乐的衬托下，甄子丹出场，好像是竹笛，吹出了苍凉的音乐。
镜头推进陈少白的画像时，急促的打击乐让镜头流畅的切入到追逐的镜头，切分的节奏渲染了气氛的紧张感，镜头在追逐与李玉堂更衣之间频繁切换，加剧了紧张感，竹笛凌乱的节奏，以及不时的泛音，暗示着陈少白已陷入危险之中。
甄子丹和范冰冰眼神相会之时，因为观众不了解剧情，会认为范冰冰发现甄子丹后会报警或者抓人，此时的音乐应该紧张激烈才对，但是音乐并没有那样，而是钢琴的大二度进行，营造出了温馨的场景，巧妙地埋下了伏笔。
陈少白拜托方将军之后，方将军向兄弟们宣布三天之后的事情，此时的主题音乐再次响起，不过改用圆号演奏，大义凛然之势油然而生。
阎孝国祭拜之时的音乐加入了打击乐，音乐诡异黑暗，揭示了阎孝国的阴险歹毒。
总的来说，《十月围城》中的音乐有时让你感到很轻松，有时又让你的神经突然间就紧绷起来，让你的心情跟着影片的发展而改变。
这样的设计就完全将观众带入到影片中来了。
服装设计的巧妙：在服装造型设计方面，服装师通过匠心独运的设计，将1905年的人物服装造型与2009年的渐变色、流苏、磨旧、破洞等时尚关键词巧妙接轨！例如：谢霆锋扮演的车夫除了在衣着方面巧妙设置之外，更是在个人形象方面下了苦功夫。
“剃头”、“毁容”和“拉车”对于谢霆锋来说是一个相当大的考验，但也正应为这样，才将他所扮演的角色那种草根人物的形象体现出来了，同时增加了一大亮点。
黎明以劲爆的“落魄造型”亮相，爆炸头、络腮胡子、衣衫褴褛完全进入状态。
看似一套简单的“乞丐装”，却不失时尚因素，磨旧、破洞、流苏、渐变色……这些不仔细看是很难看出来的。
影片整体总结：总体来说本部影片极具艺术感染力，其中添加了不少的新鲜时尚元素，而且还加有不少的摄影技巧和画面音乐等各方面的特技与特效，虽然影片是一部群体性质的影片但是导演把每个演员的性格、动作、关系和语言都表现的淋漓尽致充分的表达出了影片的整体内容和效果，外加这部影片非常具有民族风格与时代气息，充分的表达了中华儿女的爱国情怀以及对中国广大爱国人士有极其大力的鼓舞，无论是从影片的故事情节还是艺术特效手法和艺术风格都是独当一面的旷世之作，充分的给我一种艺术视觉的享受！。