【实习报告】电脑美术设计实习报告
美术专业实习报告3篇
美术专业实习报告美术专业实习报告精选3篇（一）实习报告一、实习单位背景我进行的是美术专业实习，实习单位是一家知名的艺术画廊。
该画廊位于市中心的艺术区，拥有一流的展览场地和艺术品收藏，是艺术爱好者和艺术家交流、展示作品的重要场所。
二、实习内容与任务1. 展览策划与组织：根据画廊的展览计划，参与策划和组织各类艺术展览。
负责联系艺术家、准备展览资料、布置展示空间等。
2. 艺术品管理：负责管理艺术品的存储、保管和维护工作。
学习使用专业的艺术品管理软件，了解艺术品的鉴定、保养和保险等知识。
3. 客户服务：接待来访的艺术爱好者和潜在客户，向他们介绍画廊的展览和艺术品，并解答他们的疑问。
根据客户需求进行艺术品推荐和销售。
4. 艺术评论与撰写：观看展览，并根据个人的感受和专业知识撰写艺术评论文章，用于画廊的宣传和推广。
三、实习收获与体会1. 专业知识的拓展：通过实际操作和学习，我更加深入地了解了美术专业的知识和技能。
对于展览策划、艺术品管理和客户服务等方面有了更为全面的了解和掌握。
2. 提升沟通能力：在与艺术家和客户的沟通中，我学会了更加准确地表达自己的想法和理解。
通过与不同的人交流，我提升了自己的语言表达和人际沟通能力。
3. 学会独立思考和创新：在参与展览策划和艺术评论的过程中，我要求自己能够独立思考和创新。
这种思考和创新能力的培养将对我的专业发展产生积极的影响。
4. 加强团队合作意识：在画廊的团队中，我和同事们互相帮助、合作完成各项任务。
这个过程增强了我的团队合作意识和能力，使我更好地适应了集体工作环境。
四、实习总结与展望通过这次实习，我深刻体会到了美术专业的实际工作需要具备的各方面能力。
我在实习过程中积累了宝贵的经验和知识，对自己的未来发展也更加有了清晰的规划和目标。
希望将来能在艺术领域有所建树，为美术事业的发展贡献自己的力量。
美术专业实习报告精选3篇（二）作为一个美术专业的学生，我的心得体会主要有以下几点：1. 实践是提高美术水平的关键。
2024计算机平面设计实习报告范文6篇
2024计算机平面设计实习报告范文2024计算机平面设计实习报告范文精选6篇（一）尊敬的导师：您好！我是XXX，一名2024届计算机专业的学生，非常荣幸能有机会在您的指导下参与计算机平面设计的实习项目。
在这次实习中，我通过与企业合作，学习并实践了许多与计算机平面设计相关的理论知识和实际操作技巧，这在我未来的学习和职业发展中将起到非常重要的作用。
首先，在实习过程中，我学会了使用计算机平面设计软件，如Adobe Photoshop、Illustrator等。
通过对这些软件的学习和实践，我了解了它们的基本功能和应用方法，比如如何编辑图片，如何设计标志和海报等。
这些知识和技能对于我今后从事与平面设计相关的工作非常重要，因为平面设计是一个视觉艺术形式，需要通过软件工具来表达自己的创意和观念。
其次，在实习过程中，我还学到了与平面设计相关的美学原理和设计思维。
我了解到平面设计需要注重颜色搭配、排版布局、字体选择等方面，这些因素都会直接影响设计作品的效果和传达的信息。
通过学习美学原理和设计思维，我可以更好地把握设计的目标和要求，提高设计作品的质量和创造力。
此外，我还有机会参与了一些实际的平面设计项目，在团队合作中学会了与他人沟通、合作和协调。
在这个过程中，我深刻认识到设计不仅仅是个人创造的过程，还需要与客户进行有效的沟通和协商，了解他们的需求和要求，才能设计出满意的作品。
这也让我更加意识到平面设计的含义和责任，设计作品不仅仅需要满足美学的要求，还需要传达客户的意图和价值。
最后，通过这次实习，我也对自己的职业规划有了更加明确的认识。
我意识到计算机平面设计是一个非常有前景和发展潜力的行业，随着互联网和移动设备的普及，越来越多的企业和个人需要平面设计师来帮助他们展示产品和服务。
我希望将来能够成为一名优秀的平面设计师，为客户提供高质量的设计作品，并且不断学习和创新，跟上行业的发展动态。
总之，通过这次实习，我在计算机平面设计方面取得了很大的进步和收获。
美术类学生实习报告范文7篇
美术类学生实习报告范文7篇美术类学生实习报告（精选篇1）本人是__学校__级美术设计专业毕业生，在步入社会正式工作之际，我先到__公司为期两个月的实习，两个月的实习也许是短暂的，但对我来说是十分宝贵的，它是我在学校学习知识和实际应用的充分结合，是走上工作岗位的一个演习，使我不断的充实自己，提高自己，下面就是实习鉴定。
我是学设计的，在书本上学过很多套经典设计方法，似乎通俗易懂，但从未付诸实践过，也许等到真正成为一个美工时，才会体会到难度有多大；我们在老师那里或书本上看到过很多精彩的设计案例，似乎轻而易举，也许亲临其境或亲自上阵才能意识到自己能力的欠缺和知识的匮乏。
实习这两个月期间，我拓宽了视野，增长了见识，体验到社会竞争的残酷，而更多的是希望自己在工作中积累各方面的经验，为将来成为一名称职的美工做准备。
这段时间学到了不少学校里没有教的东西，感觉很不一样。
也许这就是社会吧。
给我感触最深的还是认真的态度。
不管做什么事都要认真对待，否则一不小心就会出错。
因为我马马虎虎的毛病，老是做错。
也许现在的错误看起来很小。
可是如果不能改掉这个毛病的话，以后可能会给公司带来很大的损失。
所以每天都得自我总结一下，做了什么，做好了什么，还有什么缺憾。
必须尽快改掉这样的习惯，做好一个社会工作者。
现在的社会高速发展，竞争激烈程度不言而喻，而正是有了这样的竞争，优胜劣汰，适者生存，因为挑战所以存在，我相信自己的实力，在未来的道理上创出自己的天空！美术类学生实习报告（精选篇2）一、实习基本情况根据省教育厅制定的四年制师范本科美术教育专业的教学计划的要求，高校师范类学生不仅应有广博扎实的专业知识，还应具备一定的教育教学技能。
为此，我于本学期10月6日11月3日到学校进行了为期一个多月的教育教学实习。
我们实习队共有4个人前往。
时间过的真快，转眼间实习工作已经结束了。
回顾已逝的那段实习生活，它充满了苦、辣、酸、甜、充满了喜怒哀乐。
值得去回味，值得我永远地把它封存在我的记忆的最深处！在实习学校，我们主要有两个方面的工作：一个是教学工作，另一个是班主任工作，也就是既要带班又要教课。
美术设计专业实习报告
美术设计专业实习报告•相关推荐三、实习目的1、提高艺术修养和审美能力。
2、深化对光和色彩的规律认识，锻炼掌握视觉色彩和运用色彩的能力，培养表现色彩的能力和对技法的掌握能力、。
3、培养对自然风景和环境的观察力和感受力，提高选材取景构图和深入加工能力。
四、实习内容20xx年xx月xx日，我们开始了一直期待的水彩实习。
当然我们之所以这么兴奋，是因为我们来到了浙江西塘古镇。
我们几乎都被这美丽质朴的山村老舍所吸引，作画的同时也观摩了这里的建筑和名胜风景，在水彩作画水平得到有效提高的同时也增长了许多见识，给自己留下了较为深刻而美好的印象。
当然，仅仅几天的美术训练尽管有限，但这给予自己的专业能力的方面不少积极向上的影响，并且使我们对山水风景有了一个较为直观、具体的认识，对祖国的大好河山有了更加深刻的体验。
总的来说，这次水彩实习，我们受益匪浅。
都说上有天堂，下有苏杭，我想说：西塘还真是很美的，她有她独特的美。
西塘——生活着的千年古镇，世界历史文化遗产预备名单，中国首批历史文化名镇，国家AAAA级旅游风景区，最具水乡魅力影视基地。
西塘历史悠久，人文资源丰富，自然风光优美，是古代吴越文化的发祥地之一。
西塘历史悠久，人文资源丰富，自然风景优美，是古代吴越文化的发祥地之一。
早在春秋战国就是吴越两国的相交之地，故有“吴根越角”和“越角人家”之称。
能来到这里实习，我们心中许多说不出的激动。
6月17日当到嘉善县境内，那一座座古老的建筑，那浓厚的历史气息深深的吸引了我们。
当天下午，我们开始游逛美丽的西塘古镇，参观、欣赏它的独特的建筑和迷人的风景。
我们来到这里，目的是学习，是作画，所以第二天我们就去写生了，这里水与古建筑的结合，人们住的房子由灰墙土瓦建成，这样的房子小而别致，带有丰厚的历史气息。
古镇里小桥流水，风景优美，这江南水乡的美丽是谁也抗拒不了的，任谁见了都会不由得拿起手中的画笔记录这一幕幕的精彩。
这里的建筑大都依水而建，这是水所孕育出来的人间仙境。
电脑美术设计实习报告
精选范文:电脑美术设计实习报告(共2篇)我不知还在这间公司呆多长的时间，也许好快就离开，也许会一个月、一年、几年。
但我依旧会好好的把握自己。
我相信我会成功，即使现在很多人用另一种眼光看我、说我。
但我走自己路，我不喜欢那世俗的眼光去挫伤我那前进的步履！就算不会成功也罢，没有什么大不了的事，凡事看开。
不必话要生要死的！世界是美丽的也是现实的，作为初涉社会体会美丽与败坏，每个人总会有许多回忆和联想，在面对残酷的现实社会，每个人都无法选择逃避，除了勇敢面对，我们也无从选择！本次实习是我大学生活中不可缺少的重要经历，其收获和意义可见一斑。
首先，我可以将自己所学的知识应用于实际的工作中，理论和实际是不可分的，在实践中我的知识得到了巩固,解决问题的能力也受到了锻炼；其次，本次实习开阔了我的视野，使我对法律在现实中的运作有所了解，也对法言法语也有了进一步的掌握；此外，我还结交了许多法官和律师朋友，我们在一起相互交流，相互促进。
作为一个南工学生，我竭力成为一名南工文化的使者，向社会各界的朋友们介绍南工，使他们走近南工，了解南工。
[电脑美术设计实习报告(共2篇)]篇一：电脑美术设计实习报告电脑美术设计实习报告尊敬的校领导；您好！面临毕业实习在即的我！心情也是非常的激动！我是03级的毕业生！新的学年的开始当然也是我们毕业实习的开始！身边的同学纷纷都找到了单位和公司实习去了！我也和大家一样！但是并没有想象的那那样完美！我也是远离家乡！但是并没有离开我的母校！我实习是在这里就是现在的南阳！这是我的片种。
试验动画片，一些有思想、有追求的艺术性强的动画片。
这些片子往往制作人员少，手法、材料不受限制，时间短．三五分钟的单本剧为主，这类动画片没有原动画概念．随意性和想象性和想像力是这类片的一大特点。
广告动画片这种片子时间景短．少则5秒．多则6e秒，信息量大，首失从造型、色彩、动作、台词、音乐考虑在极短的时间内要抓住观众的心理．广告片大多一拍一，原画张数很密，几乎无动画，动作典型流畅．有很强的视觉冲击力。
学生电脑美术实践报告
学生电脑美术实践报告1. 引言电脑美术实践是指通过计算机和相关软件，运用设计原理和创意手段，进行美术创作和设计的活动。
作为学生，我参与了电脑美术实践课程，并在课程中进行了一系列的实践活动。
在这篇报告中，我将总结我在电脑美术实践中的学习经验和收获，以及对这门课程的评价。
2. 学习过程2.1 学习软件和工具在电脑美术实践中，我学习了多种美术设计软件和工具，包括Adobe Photoshop、Adobe Illustrator和CorelDRAW等。
通过这些软件和工具，我能够进行图像处理、平面设计和矢量绘图等不同类型的创作工作。
我逐渐熟悉了它们的操作界面和基本功能，并学会了利用它们进行美术设计创作。
2.2 实践项目在课程中，我完成了多个实践项目，包括设计海报、制作LOGO、绘制矢量图等。
这些实践项目要求我们结合所学的设计原理和创意手段，运用各种工具进行创作。
通过这些项目，我对美术设计的实际操作有了更深入的了解，并提高了我的创作能力和审美水平。
2.3 参观展览和作品评比为了提高我们对美术设计的认识和欣赏能力，课程组织了多次实地参观美术展览和作品评比。
我们有机会欣赏到优秀的艺术作品，并与其他学生进行交流和讨论。
这些活动不仅丰富了我们的艺术鉴赏眼光，也激发了我们对美术创作的兴趣和热情。
3. 学习收获3.1 提高创意能力通过电脑美术实践，我学会了如何从不同的角度思考和表达创意。
通过学习设计原理和创意心理学等知识，我能够更好地理解和运用创意生成的方法和技巧。
同时，在实践项目中，我有机会尝试不同的创意表达方式，提高了我的创意能力。
3.2 掌握设计工具的使用通过学习电脑美术实践，我熟练掌握了多种设计软件和工具的使用方法。
这些工具给予了我更多的创作可能性，并提高了我的设计效率和质量。
我学会了如何利用软件和工具实现自己的创意，并通过不断的实践和尝试提高我的技术水平。
3.3 增强审美能力通过参观展览和作品评比，我接触到了大量的优秀艺术作品。
计算机绘画实习报告
一、实习背景随着计算机技术的飞速发展，计算机绘画逐渐成为现代艺术创作的重要手段之一。
为了更好地了解计算机绘画技术，提高自己的实践能力，我于2022年暑假期间，在XX公司进行了为期一个月的计算机绘画实习。
通过此次实习，我对计算机绘画有了更加深入的了解，并掌握了一定的绘画技巧。
二、实习目的1. 学习计算机绘画的基本原理和操作方法。
2. 提高自己的审美能力和艺术修养。
3. 培养自己的创新意识和团队协作精神。
4. 为今后的艺术创作积累实践经验。
三、实习内容1. 计算机绘画基础知识在实习初期，我学习了计算机绘画的基本概念、发展历程以及各类绘画软件的使用方法。
通过学习，我了解到计算机绘画主要分为二维绘画和三维建模两大类。
二维绘画软件如Photoshop、CorelDRAW等，主要用于平面设计、插画创作等；三维建模软件如Maya、3ds Max等，主要用于影视特效、游戏开发等。
2. 绘画软件操作在实习过程中，我主要使用了Photoshop和CorelDRAW两款软件进行绘画实践。
以下分别介绍两款软件的操作：（1）PhotoshopPhotoshop是一款功能强大的图像处理软件，适用于平面设计、照片编辑、插画创作等领域。
在实习期间，我学习了以下操作：① 图像编辑：裁剪、复制、粘贴、旋转、缩放等。
② 图层操作：创建图层、合并图层、调整图层顺序、添加图层样式等。
③ 图像合成：蒙版、通道、滤镜等。
④ 图像调整：亮度、对比度、色彩调整等。
（2）CorelDRAWCorelDRAW是一款矢量图形设计软件，适用于平面设计、插画创作、标志设计等领域。
在实习期间，我学习了以下操作：① 矢量绘图：创建直线、曲线、贝塞尔曲线等。
② 对象编辑：修改节点、调整路径、组合对象等。
③ 图形填充：纯色、渐变、图案等。
④ 图像导入：导入位图、调整图像大小、位置等。
3. 创作实践在实习过程中，我尝试运用所学知识进行绘画创作。
以下列举几幅作品：（1）插画作品：以“自然”为主题，运用Photoshop软件绘制了一幅描绘森林景象的插画。
电脑美术实习报告
一、实习背景随着科技的飞速发展，电脑美术已成为现代设计领域的重要分支。
为了更好地适应社会需求，提高自己的专业素养，我于2021年6月至8月在某知名广告公司进行了为期两个月的电脑美术实习。
此次实习使我深入了解了电脑美术的应用领域、工作流程和实际操作技巧，为今后从事相关工作奠定了坚实基础。
二、实习单位简介实习单位是一家集设计、制作、策划、推广于一体的综合性广告公司，业务范围涵盖平面设计、网页设计、UI设计、动画制作等多个领域。
公司拥有一支专业的技术团队，为客户提供优质的服务。
三、实习内容及收获1. 实习内容（1）了解公司业务及企业文化实习期间，我首先熟悉了公司的业务范围、组织架构、企业文化等，以便更好地融入团队。
（2）参与实际项目制作在实习过程中，我参与了多个实际项目的制作，包括平面设计、网页设计、UI设计等。
具体如下：①平面设计：负责公司宣传册、海报、名片等的设计工作，运用Photoshop、Illustrator等软件进行设计，确保作品符合公司风格和客户需求。
②网页设计：协助团队完成公司网站的设计与制作，运用HTML、CSS、JavaScript 等前端技术实现网页效果，提升用户体验。
③UI设计：参与公司APP、网站界面设计，运用Sketch、Axure等软件进行原型设计和交互设计，确保界面美观、易用。
（3）学习新技术在实习过程中，我积极学习新技术，如响应式设计、移动端适配、前端框架等，以提高自己的技能水平。
2. 实习收获（1）专业知识提升通过实习，我对电脑美术领域的专业知识有了更深入的了解，掌握了Photoshop、Illustrator、Sketch、Axure等软件的操作技巧，提高了自己的设计能力。
（2）团队协作能力在实习过程中，我学会了与团队成员沟通、协作，共同完成项目。
这对我今后从事相关工作具有重要意义。
（3）职业素养培养实习期间，我严格遵守公司规章制度，按时完成任务，培养了自己的职业素养。
Ui美工毕业实习报告通用5篇
Ui美工毕业实习报告通用5篇Ui美工毕业实习报告（精选篇1）一、实习目的实习目的是，通过UI设计相关工作岗位实习使我了解以后再UI 设计相关工作岗位工作的特点、性质，学习体验UI设计相关岗位工作的实际情况，学习与积累工作阅历，为以后真正走上UI设计相关工作岗位做好岗前预备。
同时通过UI设计相关工作岗位的实习，熟悉实际工作过程的运作体系和管理流程，把自己所学UI设计工作岗位理论学问应用于实际，熬炼UI设计工作岗位业务能力和社会交际实践能力，并在工作中学习UI设计相关工作岗位的新学问，对自己所学的学问进行总结并提升，以指导将来在UI设计相关工作岗位的学习重点和发展方向。
二、实习时间20__年03月01日～20__年06月15日(修改成自己UI设计相关工作岗位实习时间)三、实习地点苏州市经济开发区江南大道(修改成自己UI设计工作岗位实习地点)四、实习单位江苏省苏杭教育集团(修改成自己UI设计相关工作岗位实习单位)此处可以连续添加详细你UI设计工作岗位实习单位的具体介绍五、实习主要内容我很荣幸进入江苏省苏杭教育集团(修改成自己UI设计相关工作岗位实习单位)开展UI设计岗位实习。
为了更好地适应从没有UI 设计岗位工作阅历到一个具备完善业务水__的工作人员，实习单位主管____首先给我们分发UI设计相关工作岗位从业相关学问材料进行一些基础学问的自主学习，并安排特地的老前辈对UI设计岗位所涉及的相关学问进行专项培训。
在实习过程，单位安排的了杜老师作为实习指导，杜老师是位特别和气亲切的人，他从事UI设计相关工作岗位领域工作已经有二十年。
他先带领我们熟悉实习工作环境和UI设计相关工作岗位的工作职责和业务内容，之后他亲切的和我们交谈关于实习工作详细性质以及UI设计相关工作岗位简单遇到的问题。
杜老师带领我们认识实习单位的其他工作人员，并让我们虚心地向这些辛勤地在UI设计相关工作岗位上的前辈学习，在遇到不懂得问题后要乐观请教前辈。
美术类实习报告三篇_9
美术类实习报告三篇美术类实习报告篇1实习单位：××××艺术设计公司××××艺术设计公司位于××××××××××××，是一所专业的平面设计公司。
公司经营项目有：标志创意设计、样本画册设计、包装广告设计、展示设计制作、品牌形象策划、户外写真喷绘等。
从××××艺术设计公司开始实习到结束算然只有短短的三个多月，但这次的实习却让我感到受益匪浅，自我感觉在专业理论知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少收获。
总体来说这次实习是对我的综合素质的培养，锻炼和提高。
刚到这个公司开始实习的时候，我就感受到公司与学校教学的截然不同，不知道该做些什么，最后还是老师让我们先做些简单的图片和文字的排版操作，等慢慢熟悉了解了公司的设计流程，老师也开始把一些比较重要的任务交给我处理，这让我感受到专业知识的重要性，也发现了自己的一些不足，懂得了设计需要坚持学习和不断的自我创新。
经过了最初的磨合期，实习也逐渐步入了正轨，对公司的基本运作状况有了更深入的了解。
学会运用平面软件做一些画册的简单排版，并学会了公司打印机和写真机的使用和维护。
通过这段时间的认真实习，我认识到实践的重要性，之前在学校学到的都是理论知识，和实际操作还存在着很大的差别，需要平时不断的练习向他人学习才能把每天的工作任务完成好。
公司的设计流程很简单，首先是客户提出要求，然后公司设计主任根据客户的需求，结合每个设计师的设计特点，合理分配任务，尽可能的发挥出每个设计师的优点，最大限度的让设计出来的作品符合客户的要求。
一个设计团队是否优秀，要看它对设计的管理和分配，将每个设计人员安排在最合适的位置，这样才能发挥出每个人的优点。
团队精神很重要，一个优秀的设计团队，并不是说每个人都要非常的优秀，这样会造成成员之间的意见分歧。
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电脑美术设计实习报告尊敬的校领导；您好！面临毕业实习在即的我！心情也是非常的激动！我是03级的毕业生！新的学年的开始当然也是我们毕业实习的开始！身边的同学纷纷都找到了单位和公司实习去了！我也和大家一样！但是并没有想象的那那样完美！我也是远离家乡！但是并没有离开我的母校！我实习是在这里就是现在的南阳！这是我第一次到社会上去真正的成为社会上的一员！说心理话我不喜欢这个大的环境！也许是刚刚走出校园那个家门！心理上还有那中对老师和长辈的依赖！也许是我还不够成熟！还没办法一下和社会这个大家庭向融合！感觉自己就想一只失落的小鸟！在工作中我渐渐找到了自己要去努力的方向！结合我在学校所学到的东西和工作中的需要还有我的个人爱好！我是越来对动画这个方面感兴趣了！熟话说干一行爱一行！我也是的`！感觉自己要不全心的投入这个行业当中是不会有什么成就的！我决定要把自己的全部精力都投入到动画事业上！虽然我是新到社会上闯荡但是我对业界还是比较了解的！全国上下现在对动画方面的人才是比较缺乏的！我想我得抓住这个机会！这是个新的道路！我相信我走的路没错`！工作中累是肯定的！要想成事做什么不付出会得到回报呢`！这个大家都知道的！我也是深有体会的！所以我在实习的时候是很刻苦的！对各个方面不理解的问题都回一丝不苟的弄明白！在实习当中有各种场合播放的动画影片，电视节目广告，节目片头…，也许，已经感到数码动画的时代已经悄悄来临了。
一点没错，一般媒体所展现的视觉效果已经无法满足人们寻求动、静、变、丰富视觉感官的多种要求.为了适应这种要求，数码动画应运而生，它是将人类的艺术创作以科技的手法呈现出动态的效果。
在实习当中我领会到了许多关于原画、动画中的一些常识：卡通动画速度的设计在了解运动之前，我们应当了解一下物体运动要受到哪些力。
首先要有主动力、地球的吸引力、空气阻力，摩擦力、水的浮力等．作用力、反作用力以及因而产生的弹性和惯性等力的因素，这些力的因素会使物体产生各种运动变化。
当我们使用每秒钟24格的画面来表现物体的运动变化时，我们会发现，这不仅是可能的而且是非常充分的。
虽然．用我们的肉眼来观察日常生活中的这些简短运动并不明显。
不同风格的动画片除比较写实的系列动画片之外，动画片还有其他一些风格独特的片种。
试验动画片，一些有思想、有追求的艺术性强的动画片。
这些片子往往制作人员少，手法、材料不受限制，时间短．三五分钟的单本剧为主，这类动画片没有原动画概念．随意性和想象性和想像力是这类片的一大特点。
广告动画片这种片子时间景短．少则5秒．多则6e秒，信息量大，首失从造型、色彩、动作、台词、音乐考虑在极短的时间内要抓住观众的心理．广告片大多一拍一，原画张数很密，几乎无动画，动作典型流畅．有很强的视觉冲击力。
这种动画也可叫标题动画。
一是用在动画片的片头、片尾上，二是用在实拍影片的片头中，三是用在各种电视栏目的片头中。
这种片子时间很短，为主片服务，在乎内容和原画设计上要短而典型。
网络动画适于在网上播动，主要制作也在计算机上完成艺术性较强，也有纯商业的。
还有其他一些风格独特的电视卡通片．如我国早期的剪纸动画片《渔童》、水墨动画片州、《小蝌蚪找妈妈》美国影片《淘气小兵兵》、《幻想曲》。
关于动画镜头上面的一些分镜！我也有深刻的体会和认识！镜头的衔接动画片和电影一样．是把大量的单个镜头组接起来.才组成了了完整的影片。
这其中，镜头衔接工作就像一位优秀的裁缝一样，将单个的材料缝出一件上等的时装。
镜头的衔接在世界上较为流行的有两种：第一种以美国为代表，这种手法的特点是以行为为主，只注重两头，中间过程一带而过，以保证镜头中情绪、动作幅度、表情度的流畅性、连续性：第二种以法国影片为代表，以事件作为中心，镜头切换带有一定的随意性．不太注重整体镜头的流畅性。
镜头衔接常用的手法有情绪接法、时间接法、透视接法、出入画接法、声音、动效接法。
在镜头衍接中宁可不交持动作的中间过程．也不可有动作重复。
例如上一个镜头是一人物；中镜左脚在前、右脚在后。
下一个镜头动作接上一镜头表现的是侧面，就可右脚在前，左脚在后，中间再加一张动画更好。
其实，我渐渐的发现如果做一部好的动画片！有几个好的形象是最重要的！它不但给人一个好的印象！还便于宣传。
好的形象才能使之儿童门的喜爱！说白了就是原画的创作！这个主要是来自于个人的思想！我很喜欢可爱的卡通人物！我想大家和我有同感！原画中的曲线运动由于受地心引力的影响，地球上所有的自然物体在运动时必将按照曲线进行运动．并不只是一些常见的、明显的物体．像马尾巴、柳枝等明显的曲线运动，而一些大体积，大重量的东西在很小的动作范围内的运动也是一些曲线运动方式。
自然界的物体，像水波纹、牛、马、狗尾巴、火焰、红旗等本身质量不同所呈现出来的曲线运动也不同，所以要根据每个物体的自身性质设计出相应的曲线运动。
在人物循环跑或循环定时．人的一些关节部位膝盖、手的甩动都是呈八字曲线运动。
做为一个好原画，需要掌握的是带纵深、带透视的曲线运动，横向的曲线运动对于初学原画都应掌握，设计带纵深的曲线运动时．要有准确的纵深空间距离设计原画的节奏掌握。
所谓原画的节奏，从时间的角度来说，就是有规律的快慢，从视觉的角度来说．就是两张动画在画面上距离的长短，节奏是由两个因素所决定的，一是时间，二是空间，而二者又是一个密不可分的整体。
原画的节奏主要强调两头比较常用的要*加减速来体现节奏，一种是动作本身的节奏．另一种是相对节奏任何一种节奏的体现，都必须在准确的运动规律下进行，局部的节奏和整体的节奏要一致镜头之间的节奏衔接要到位．节奏是为原画服务的，不能为了节奏而节奏。
一个优秀的原画师．如果他所设计的原画已经达到无可挑剔的地步．那么可以这样说，他手绘纳单纯画面效果的技术含量只达到40％。
但他所填写摄影表所包含的技术含量却可以达到60％。
由此可见，摄影表对于原画的重要程度。
将原画用数字形式加以排列组合填写在书面上，以表达原画的创作意图的方式，这就是摄影表．就好像在电影剧本中用文字去讲述演员的表演。
摄影表是给摄影师看的，最后动画片的制作过程中，最主要环节就是影片的拍摄过程，而拍摄的依据便是摄影表。
摄影表分电视和电影两种．电视摄影表25格／秒，电影摄影表24格／秒。
在摄影表的层数排列上有以A、B、C、D分层也有以甲、乙、丙、丁分层，我们所采用的是A、B、c、D。
一般来讲，A层放在最低层，D层为最上层．在原画的分层填写时，动的次数越多层放在景上面．不被遮挡的放在上面，不动层放在最下面。
在一拍二的情况下第一张画稿一般停拍8格，停拍8格一是视觉上比较适应，二是提供剪辑量。
一拍二的停格规律为2、4、8一拍三为3、6、9、11。
这样主要便于计算和掌握其规律。
原画易出现的问题1．人物造型不准。
道具及各种自然物体的造型不准例如：头发和火的造型分不清。
2．运动规律不准。
一指人物、动物的运动规律不准．二指自然运动规律风、雨、雪、雷、电、雾、烟、氯爆炸运动规律不准。
3．原画选择不准，没有抓住关键动作，张数很多．效果不好。
4．加减速度不准。
一是不会应用加减速，二是滥用。
5．对设计稿表达不准，一是没有充分表达出设计稿意。
二是表达的信息量过大，俗称“戏过了”三是领会错了设计稿的要求。
6．人物、性格、表情不准。
画了很多的张数，动作也很好看，但跟剧情无关。
7．透视镜头连接不准。
指在画面上二人之间或几人之间对话时，人物各自的位置关系和镜头机位体现的俯视、仰视不准。
8．口型不准，口型设计和人物吐字、语速、情绪不准。
9．速度线、特技表达不准。
速度线主要在画面上出现时机不对，特技表达指在摄影表填写上表达不清，例如：渐隐、渐显、叠画、二次曝光、正反马赛克、频闪等。
10．摄影表填写移动镜头标示不准，移动镜头移始与移停不准，移速尺标示不准。
移动镜头画法做为一个原画，要进行一个镜头的创作时，首先应树立一个观念．我并不是要简单地画一套原动画的动作，而是要完成一个镜头的创作，首先根据镜头的特点，是空景移动镜头还是特技镜头，此镜头在本场戏中所处的位置是否是戏中的最高潮。
确定下来以后．准备着手进行原画的动作设计。
之前看人物处在一个什么环境，和场景的透视关系，人物的情绪，人物在上下镜头的动作衔接，景别衔接，此镜头可有台词．人物是以乌体语言为主还是以表情语言为主人物有没有一些特殊特征，设计稿留给原画即兴发挥的空间多大，台词、动效都是一个什么特征，要给后期剪辑时留多大的量，给下一部的动画工作是否留够了动作参照及特殊标识……在一个镜头完成之后，如果这些因素都被充分地考虑进去．那么这个镜头应该是完整的。
真正地能够成为一名好原画者，实际上是能够熟练地完成各种移动镜头的设计工作，才能称得上是一个合格的原画．移动镜头是一部优秀的动画片中必不可少的，本书从最基础说起，大致包括以下几种：移空景动画片中的空景概念,是指给观众的一个场景画面一般没有运动或物体,大多数用于交持开场，中间过场交待主场景运动方式有推、拉、摇、移移动空景对于原画来讲，主要在于时间的把握．根据剧情本身需要来设计时间的长度．给出速移尺。
移背景在动画片中，以人或动物在画面中心位置做循环走、跑、飞等背景做移动、以体现运动中的人或动物，称其为移背景，以横摇、上下移动最为常见，一种是人物先动画、后循环，背景再移动；一种为一开始便循环移背景。
原画设计时一定要注意人体、物体和背景的透视关系，背景移速相对观众的视觉认同感在人物或动物循环走、跑时，给出精确的移速尺，移速尺的确定除了根据动画距离的确定以外，还有一个经验问题，有经验的原画师能根据原画、背景制订出一个合理性的移速尺，使人或动物的循环及背景的移动相结合时看起来很舒服，没有脚步打滑的现象。
人景同移在动画片中．人或物本身都是动画，而背景又在同时移动的方式叫人景同移，以横摇，上下移动为多，多用于高速的镜头面面，相对于循环动画而言，例如在表现赛车、人物赛跑有追赶、超时的时候，就要用人景同移的方法来表现。
多景人景同移和人景同移届于一个类型，相对于循环动画而言，多用于表现在人物众多的情况下，创造出空间感．纵深感主要以横摇镜头为主．原画创作此类镜头时要计算每层人物原画之间的距离，并给出循环动画的移速尺。
前层景、中层景、后层景的移动在动画片中要表现山、林、树、云和星际空间的星球运动时就要设计前层、中层、后层景的移动，实际上有时要设计七、八层甚至更多。
原画设计此类镜头时主要以循环动画为中心．把握物体在运动过程中参照物体前的移动的一个交替点，制定出合理的前、中、后层的移速尺。
透视镜头的移动在片中带背景透视的镜头，和移背景届同一类型，人或动物是带有透视的循环走、跑、这种镜头有很强的画面空间感在方法上推、拉、移均可采用，原画设计此类镜头时，要根据基本透视原理．背景长度，原画距离首先要以符合适视原理为原则，定出移速尺。