顾恺之简介

顾恺之是东晋画家，他出身士族家庭，字长康，小字虎头，籍贯晋陵无锡（今江苏焦溪），是杰出画家、绘画理论家、诗人。

他曾为桓温及殷仲堪参军，义熙初任通直散骑常侍。

刘裕北伐南燕，顾恺之为他作了《祭牙（旗）文》。

顾恺之多才艺，善于诗赋、书法，尤其精通绘画，曾有才绝、画绝、痴绝这“三绝”之称。

他大多作画人物肖像及神仙、佛像、禽兽、山水等。

画人注重点睛，自己他画的传神写照，尽在阿堵（即这个，指眼珠）中。

他尝为裴楷画像，颊上添了三根毛，却更加觉得有神韵了。

在建康瓦棺寺绘《维摩诘像》壁画中，画作光彩耀目，轰动一时。

后人论述他作画，意存笔先，画尽意在；笔迹周密，紧劲连绵如春蚕吐丝，把他和师傅南朝宋画家陆探微并称顾陆，号为密体，以区别于南朝梁张僧繇、唐朝吴道子的疏体。

顾恺之著有《论画》、《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》等著作，其中迁想妙得、以形写神等论点，对中国画的发展有很大影响。

现存于世的《女史箴图》传是早期的摹本，内容绘写了西晋张华所撰约束宫廷嫔妃的教诫。

1900年八国联军侵入北京，此图被英军从清宫劫去，现藏英国伦敦不列颠博物馆中。

所传，他的另一作品《女史箴图》，乃宋人摹本。

顾恺之的作品，据唐宋人的记载，除了一些政治上的名人肖像以外，也画有一些佛教的图像，这是当时流行的一部分题材。

另外还有飞禽走兽，这种题材和汉代的绘画有联系。

他同时也画了一些神仙的图像，因为那是当时流行的信仰。

而最值得注意的是他画了不少名士们的肖像，这就改变了汉代以宣扬礼教为主的风气。

而反映了观察人物的新的方法和艺术表现的新的目的，即：离开礼教和政治而重视人物的言论丰采和才华；这表示绘画艺术视野的扩大，从而为人物画提出了新的要求——表现人的性格和精神特点。

在顾恺之的著作言论中，我们见到他反复强调描写人的神情和精神状态。

顾恺之和陆探微、张僧繇是南北朝时期的三位最重要画家，代表了汉代美术得到迅速发展和成熟的人物画艺术。

唐代书法家、书学理论家张怀瓘对他的画评价甚高，云："张僧繇得其肉，陆探微得其骨，顾恺之得其神。

"
顾恺之擅长诗词文赋，尤其精通绘画。

他善于肖像、历史人物、道释、禽兽、山水等题材。

画人物主张传神，重视点睛，认为“传神写照，正在阿堵(指眼睛)中”。

他也注意描绘人的生理细节，表现人物的神情。

他画裴楷像，颊上添三毫，顿觉神采焕发。

他善于利用环境描绘来表现人物的志趣风度。

画谢鲲像于岩壑中，突出了人物的性格志趣。

其画人物衣纹用高古游丝描，线条紧劲连绵，如春蚕吐丝，春云浮空，流水行地，自然流畅。

顾恺之在绘画理论上也有突出成就，现今存有《魏晋胜流画赞》、《论画》、《画云台山记》3篇画论。

他提出了传神论、以形守神、迁想妙得等观点，主张绘画要表现人物的精神状态和性格特征，重视对象的体验、观察，通过迁想妙得来把握对象的内在本质，在形似的基础上以形写神。

顾恺之的绘画及其理论，为中国传统绘画的发展奠定了夯实的基础。

顾恺之知识渊博而有才气，擅长诗赋、书法，尤其精通绘画。

他善于画工人像、佛像、禽兽、山水等。

当时有“才绝、画绝、痴绝”之称。

他的画法卫协而又有所变化，他的画有敷染容貌，以浓色微加点缀，不求晕饰；笔迹周密，紧劲连绵，如春蚕吐丝，春云浮空的特点。

史有以曹不兴、顾恺之、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。

精通画论，其“迁想妙得”、“以形写神”等论点，对我国传统绘画的发展，影响很大。

顾恺之沉醉于艺术文学，淡于名利地位，以”痴黠参半，”明哲保身"的处世哲学，以达到他艺术最高的成就。

他留下的画迹甚多，有《司马宣王像》、《谢安像》、《刘牢之像》、《王安期像》、《阮脩像》、《阮咸像》、《晋帝相列像》、《司马宣王并魏二太子像》、《桂阳王美人图》、《荡舟图》、《虎豹杂鸷鸟图》、《凫雁水鸟图》、《庐山会图》、《水府图》、《行三龙图》、《夏禹治水图》等。

顾恺之作品的真迹并没有保存下来。

相传为顾恺之作品的摹本有《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女仁智图》等。

其中，《女史箴图》为绢本，淡设色，现藏于英国伦敦不列颠博物馆，多数人认为其是唐代摹本。

而《斫琴图》是宋代摹本之一。

此图虽不及《洛神赋图》有名，也不及《洛神赋图》更具代表性，但在风格特征上仍凸现出顾恺之的千古一绝。

这幅图描绘的是古代文人学士制琴的场景。

《女史箴图》："女史"指宫廷妇女，"箴"则为规劝之意。

晋初惠帝时，贾后专权，极妒忌，多权诈，荒淫放恣。

文人张华便以历代贤记事迹撰文《女史箴》以为鉴戒，被当时奉为"苦口陈箴、庄言警世"的名篇。

才华横溢的画家顾恺之便将此名篇分段，一段一段画成画，并将相在箴文题于画侧，中国历史上的旷世名作《女史箴图》由此问世。

《女史箴图》有两个绢本，一本藏于故宫博物院，专家认为是南宋摹本，艺术性较差；另一本则艺术性较强，更能体现出顾恺之画风和《女史箴图》的原貌，专家认为可能为唐代摹本。

它原本为清宫所藏，遗憾的是国贫民弱，连累国宝受难，此摹本现存于大英博物馆
《洛神赋图》：中国十大传世名画之一。

原《洛神赋图》卷由东晋著名画家顾恺之绘制(宋代摹本)，绢本，设色，纵长27.1cm，横宽572.8cm。

这幅画根据曹植著名的诗作《洛神赋》而作，为顾恺之传世精品。

全卷分为三个部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。

此图卷无论从内容、艺术结构、人物造形、环境描绘和笔墨表现的形式来看，都不愧为中国古典绘画中的瑰宝之一。

轶事典故：
1、痴迷
顾恺之出世没多久，他的母亲就去世了。

顾恺之因其他小朋友都有母亲，惟自己没有。

他便缠着父亲不放，问：“我为什么没有母亲？”父亲说，你怎么会没有母亲呢？顾恺之穷追不舍：“那我的母亲长得什么模样？”父亲只好耐着心思给他描述。

顾恺之就是凭借父亲的描述，一次又一次地给母亲画像。

每次画好之后，他都要问父亲像不像，父亲总是在肯定之后，表示遗憾。

但顾恺之不气馁，仍然画笔不辍，只到父亲两眼放光，说“像，像极了”，他才满意地放下画笔。

他的母亲就这样在他的心里永生了。

2、痴黠
《晋书·顾恺之本传》记载：尝悦一邻女，挑之弗从，乃图其形于壁，以棘针钉其心，女遂患心痛。

恺之因致其情，女从之，遂密去针而愈。

文人雅士多情感丰富，喜女、戏女是常有之事，自古至今，概莫例外。

顾恺之虽痴，却工于心计。

最先看出顾恺之痴中有黠的是桓玄的父亲桓温。

有一次，桓玄将一片柳叶说成是隐身法宝，要顾恺之鉴赏一下。

顾恺之刚接到手里，桓玄便对顾恺之尿尿，将顾恺之尿个精透，满身骚气，还口口声声说法宝显灵，弄得他看不见顾恺之。

其实，顾恺之心里十分清楚，无赖桓玄在玩耍他。

但他却不能以卵击石，因为桓玄阴险歹毒，又权倾内外，连其父桓温都惧他三分。

顾恺之只好忍气吞声，装痴卖傻，以此保全身家性命。

3、痴智
《世说新语》说顾恺之吃甘蔗一反常态。

别人从最甜的地方吃起，不甜了就扔掉，而顾恺之吃甘蔗从末梢吃起，越吃越甜，渐入佳境。

顾恺之倒吃甘蔗节节甜蕴含了深厚的生活哲理，这不能不说是人生的大智慧。