室内设计的艺术流派与风格
室内陈设艺术风格分类
室内陈设艺术风格分类1、西洋古典主义风格模仿欧洲古典样式和风格流派，基本包括古罗马式，哥特式、文艺复兴式、巴洛克式和洛可可式及美国殖民地时期风格样式等。
欧洲古典建筑内部空间较高大，往往以壁炉为中心来组合家具。
装饰造型严谨，天花、墙面与绘画、雕塑、镜子等相结合，室内装饰织物的配置也十分讲究，注重艺术品的陈设。
室内灯光采用烛形水晶玻璃组合吊灯及壁灯、壁饰等。
2、中国传统风格中国传统建筑样式，室内多为对称的空间形式，在彻上露明造的宫殿与厅堂中，梁架、斗拱、撑间等都以其结构与装饰的双重作用成为室内艺术形象的一部分。
室内的天花与藻井、装修、家具、字画、陈设艺术等均作为一个整体来处理。
室内除固定的隔断和隔扇外，还使用可移动的屏风、半开敞的罩、博古架等家具相结合，对于组织空间起到增加层次和深度的作用。
在室内色彩方面，宫殿建筑室内的梁、柱常用强烈红色，天花藻井绘有各种彩画，用强烈鲜明的色彩，取得对比调和的效果。
南方则常用栗色、黑墨绿色等色彩，与白墙灰瓦形成秀丽淡雅的格调。
3、和风传统样式即日本传统式样，日本的传统建筑为木结构的高基架以利通风，人们入室需脱履，室内空间造型简洁朴实，悬挂灯笼或木方格灯罩的灯具，室内以细木工障子推拉门分割空间。
在铺榻榻米的地面上放置矮茶几和坐蒲团，夜间移开茶几即可用于睡卧。
装饰台内，墙上装饰画和陈设插花均有定式，室内气氛淡雅、简朴、舒适。
4、伊斯兰传统样式伊斯兰建筑普遍使用拱券结构。
拱券的样式富有装饰性。
建筑和廊子三面围合成中心庭院，中央是水池。
伊斯兰建筑有两大特点：一是券和弯顶的多种花式；二是大面积表面图案装饰。
券的形成有双圆心尖券，马蹄形券、火焰式券及花瓣形券等。
室外外墙面主要用花式砌筑进行装饰，随后又陆续出现了平浮雕式彩绘和琉璃砖装饰。
室内用石膏作大面积浮雕、涂绘装饰，以深蓝、浅蓝两色为主。
室内多用华丽的壁毯和地毯装饰，爱好大面积的色彩装饰。
伊斯兰风格图案多以花卉为主，曲线匀整，结合几何图案，其内多缀以《古兰经》中的经文，装饰图案以其形、色的纤丽为特征，以蔷薇、风信子、郁金香、菖蒲等植物为题材，具有艳丽、舒展、悠闲的效果。
室内设计的风格与流派
样-----从字面上看是指形态、模样、图样、榜样和指 品种、类别。 式-----是指形式、样式等。 样式：一般是指造型艺术作品的样式，或称为“体 裁”。在建筑和室内设计中是指形成生活空间诸要素 的形象、模样、形式特征和所具有的艺术特点（如中 国明式家具中的京式、苏式、和广式三种形式）。 样式中的经典样式，是指经久不衰的样式，经历史变 迁仍被沿用的样式，跨越国界广被选用的样式可称为 经典样式（如希腊柱式因其造型、比例典雅端庄，被 世界范围公认为欧式建筑柱子的经典样式）。
室内设计的风格与流派
第一章Leabharlann 室内设计的风格样式风 格 ---- 即风度品格，体现创作中的艺术特色和个 性；它本身带有某种可知的内涵，这就是把整体的概 念都集结到一个概念中去，以显示出它不同的特性， 并用来区分或评论其它的设计。 1.风度品格； 2.与风韵有同义； 3. 可泛指作家、艺术家在艺术创作中所表现出来的艺 术特质和个性。 风格也是一个整体的概念，涉及的内容是多方面的， 有：时代、地域、民族特点、生活习俗、文化思潮、 宗教信仰、装饰材料、装修技术等。
关于室内设计的风格、样式和流派
1．所有的风格样式和流派都有在一定的社会条件下产生， 受到社会经济发展的直接或间接影响。 2．任何设计都是社会整体文化系统中的一部分，它与其他 部分相互关联、相互影响，因此，风格流派样式的形成和 发展，就必然受到所处时代科技水平和学术思想的影响。 3．室内设计的风格、样式和流派受到地域风土、民风民俗、 审美情趣的直接影响。
具体表现
1、在空间装修上，多采用“框栏”或“格扇”两种形式。 2、在构件细部上多采用雕梁画栋的手法，显得富丽堂煌， 其装饰构件不是多余的为装饰而装饰，有的对建筑起保护 作用，或直接作为建筑构件。 3、在梁枋和顶棚多用彩绘装饰。 4、整个室内构图庄严严谨，多采用对称与均衡的手法， 常巧妙的运用题字、字画、玩器、盆景以及借景等手段创 造出一种清雅、含蓄的意境。
室内设计八大风格的历史及特点要点
室内设计八大风格的历史及特点八大设计风格包括:美式乡村风格、古典欧式风格、地中海式风格、东南亚风格、日式风格、新古典风格、现代简约风格、新中式风格.地中海风格◆ 历史渊源地中海文明一直在很多人心中都蒙着一层神秘的面纱，给人一种古老而遥远的感觉.这种风格的形成是在9至11世纪文艺复兴前的西欧，以其极具亲和力的田园风情及柔和的色调和组合搭配上的大气很快被地中海以外的广大区域人群所接受。
对于久居都市，习惯了喧嚣的现代都市人而言，地中海风格给人们以返璞归真的感受,同时体现了对于更高生活质量的要求.◆ 风格特点1同其他的风格流派一样,地中海风格有它独特的美学特点。
它一般选择自然的柔和色彩，在组合设计上注意空间搭配，充分利用每一寸空间，集装饰与应用于一体，在组合搭配上避免琐碎，显得大方、自然，散发出的古老尊贵的田园气息和文化品位；其特有的罗马柱般的装饰线简洁明快，流露出古老的文明气息.2在色彩运用上，常选择柔和高雅的浅色调,映射出它田园风格的本义。
3地中海风格多用有着古老历史的拱形状玻璃，采用柔和的光线，加之原木的家具，用现代工艺呈现出别有情趣的乡土格调.欧式古典风格◆ 历史渊源欧式古典主义的初步形成，始于对文艺复兴运动推崇的和谐统一风格的反叛和冲击。
在法国路易十四时代，表现为巴洛克风格；路易十五时代，表现为洛可可风格。
二者均以追求不平衡的跃动型的装饰样式为特征，前者表现出来的是宏伟、生动、热情奔放的艺术效果,后者则运用流畅自如的波浪形曲线、贝壳状纹样处理家具的外形和室内装饰，致力于追求运动中的纤巧华丽，强调实用、轻便与舒适。
◆ 风格特点1欧式古典风格在空间上追求连续性，追求形体的变化和层次感.室内外色彩鲜艳，光影变化丰富。
2室内多用带有图案的壁纸、地毯、窗帘、床罩、及帐幔以及古典式装饰画或物件；为体现华丽的风格，家具、门、窗多漆成白色，家具、画框的线条部位饰以金线、金边。
3古典风格是一种追求华丽、高雅的欧洲古典主义,典雅中透着高贵,深沉里显露豪华，具有很强的文化感受和历史内涵.美式乡村风格◆ 历史渊源美式乡村风格主要起源于十八世纪各地拓荒者居住的房子，带着浓浓的乡村气息，以享受为最高原则，在布料、沙发的皮质上，强调它的舒适度,感觉起来宽松柔软，家具以殖民时期的为代表，体积庞大，质地厚重，坐垫也加大，彻底將以前欧洲皇室贵族的极品家具平民化，气派而且实用，◆ 风格特点1美式家具虽有不少的流派，但一般给人的印象是体积巨大厚重，非常的自然且舒适,充分显现出乡村的朴实风味。
室内设计的风格与流派
室内设计的风格与流派室内设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格以及混合型风格等。
一、传统风格传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”“神”的特征，给人们以历史延续和地域文脉的感受，它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。
二、现代风格现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派。
强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺；尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果；发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法；强调设计与工业生产的联系。
三、后现代风格后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判，后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。
四、自然主义风格自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇自然、结合自然，才能在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们能取得生理和心理的平衡，因此室内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。
五、混合型风格随着各国个名族文化的不断交流，室内设计与审美总体呈多元化，兼容并蓄的状况。
设计中既注重现代功能主义需求，又吸收传统装饰特征，溶东西方装饰风格为一体的设计风格也逐渐为人们所接受，成为一种新的设计风格。
室内设计流派流派，这里是指室内设计的艺术派别。
现代室内设计从所表现的艺术特点分析，也有多种流派，主要有：高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、超现实派、解构主义派以及装饰艺术派等。
一、高技派或称重技派高技派或称重技派，突出当代工业技术成就，并在建筑形体和室内环境设计中加以炫耀，崇尚“机械美”，在室内暴露梁板、网架等结构构件以及风管、线缆等各种设备和管道，强调工艺技术与时代感。
各类设计流派与风格名词解释
【艺术设计流派】【古典主义】17世纪一种艺术思潮，由法国流传世界。
它以古希腊、罗马为典范和样板而被称为“古典主义”。
代表作品：马拉之死、佩劳的卢浮宫东立面建筑设计。
【新古典主义】又称“典雅主义”“形式美主义”“新复古主义”。
兴起于18世纪。
资本主义初期一种设计思潮。
把希腊罗马的古典建筑作为创作源泉。
追求古典风格和简洁、典雅。
追求合理的结构和简洁的形式。
代表人物：杰弗逊的维吉尼亚大学校园。
英国大笨钟。
美国建筑师菲利普·约翰逊。
【折衷主义】任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样而不拘泥于某种特定风格。
也被称为“集仿主义”。
【形式主义】或“形式主义设计”。
对形式而非内容的重视。
20世纪形式主义美学，形式主义强调艺术的形式因素具有独立的审美意义，将文本的形式结构作为艺术的核心。
【现代主义】兴起于20世纪初。
最初发端于建筑领域。
在建筑设计表现最为充分。
特点是功能主义，形式上非装饰性的几何造型，重视空间的考虑，重视设计对象费用开支，具有高度理性化。
幕墙架构，梁柱支撑。
代表人物：瑞士勒·柯布西埃的钢管座椅。
米斯·凡德罗的“少则多”。
美国的弗兰克·赖特。
芬兰的阿尔瓦·阿图的伊马特拉教堂。
德国格罗佩斯的法古斯鞋楦厂和包豪斯校舍。
【粗野主义】也就“野性主义”“朴野主义”。
以柯布西埃的粗犷的建筑风格为设计倾向。
以表现建筑自身为主，讲究建筑形式美。
以毛糙、粗鲁为建筑美的标准。
只有钢筋混泥土，没有涂抹和装饰。
马赛公寓是粗野主义达到成熟阶段的标志。
代表人物：柯布西埃。
路易康的达卡政府大楼。
【纯粹主义】属于现代主义风格的一个分支。
以新帕拉图哲学为基础，涉及到所有塑性表现的造型设计倾向。
由建筑师兼画家勒?柯布西埃和画家奥占芳发展起来的。
1920年以后，在柯布西埃的力主下，建筑领域出现了纯粹主义创作思潮。
它以“数学”即秩序为基础建立新创造纯净与美的形式的过程中，用来作为构图参考的。
设计五大风格 八大派别
传 统 风 格
传 统 风 格
二、现代风格
现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派，该学 派处于当时的历史背景，强调突破旧传统，创造新建 筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的 形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成
工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩
的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不 对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作*作，
三、白色派
白色派的室内朴实无华，室内各界面以至家具等 常以白色为基调，简洁明确，例如美国建筑师R· 迈耶 设计的史密斯住宅及其室内即属此例。R· 迈耶白色派 的室内，并不仅仅停留在简化装饰、选用白色等表面
处理上，而是具有更为深层的构思内涵，设计师在室
内环境设计时，是综合考虑了室内活动着的人以及透 过门窗可见的变化着的室外景物，由此，从某种意义
自 然 风 格
五、混合型风格
近年来，建筑设计和室内设计在总体上呈现多元 化，兼容并蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实 用，又吸取传统的特征，在装潢与陈设中溶古今中西 于一体，例如传统的屏风、摆设和茶几，配以现代风
格的墙面及门窗装修、新型的沙发；欧式古典的琉璃
灯具和壁面装饰，配以东方传统的家具和埃及的陈设、 小品等等。混合型风格虽然在设计中不拘一格，运用
一、高技派或称重技派
高技派或称重技派，突出当代工业技术成就，并 在建筑形体和室内环境设计中加以炫耀，崇尚“机械 美”，在室内暴露梁板、网架等结构构件以及风管、 线缆等各种设备和管道，强调工艺技术与时代感。高
技派典型的实例为法国巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中
心、香港中国银行等。
高 技 派
高 技 派
二、光亮派
设计五大风格 八大派别
各类设计流派与风格(名词解释)
【艺术设计流派】【古典主义】17世纪一种艺术思潮，由法国流传世界。
它以古希腊、罗马为典范和样板而被称为“古典主义”。
代表作品：马拉之死、佩劳的卢浮宫东立面建筑设计。
【新古典主义】又称“典雅主义”“形式美主义”“新复古主义".兴起于18世纪。
资本主义初期一种设计思潮。
把希腊罗马的古典建筑作为创作源泉。
追求古典风格和简洁、典雅.追求合理的结构和简洁的形式。
代表人物：杰弗逊的维吉尼亚大学校园.英国大笨钟。
美国建筑师菲利普·约翰逊.【折衷主义】任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样而不拘泥于某种特定风格。
也被称为“集仿主义”.【形式主义】或“形式主义设计”。
对形式而非内容的重视.20世纪形式主义美学，形式主义强调艺术的形式因素具有独立的审美意义,将文本的形式结构作为艺术的核心。
【现代主义】兴起于20世纪初。
最初发端于建筑领域。
在建筑设计表现最为充分.特点是功能主义,形式上非装饰性的几何造型，重视空间的考虑,重视设计对象费用开支，具有高度理性化。
幕墙架构，梁柱支撑。
代表人物：瑞士勒·柯布西埃的钢管座椅.米斯·凡德罗的“少则多”。
美国的弗兰克·赖特。
芬兰的阿尔瓦·阿图的伊马特拉教堂。
德国格罗佩斯的法古斯鞋楦厂和包豪斯校舍。
【粗野主义】也就“野性主义”“朴野主义"。
以柯布西埃的粗犷的建筑风格为设计倾向.以表现建筑自身为主，讲究建筑形式美。
以毛糙、粗鲁为建筑美的标准.只有钢筋混泥土,没有涂抹和装饰.马赛公寓是粗野主义达到成熟阶段的标志。
代表人物：柯布西埃.路易康的达卡政府大楼.【纯粹主义】属于现代主义风格的一个分支.以新帕拉图哲学为基础,涉及到所有塑性表现的造型设计倾向。
由建筑师兼画家勒•柯布西埃和画家奥占芳发展起来的。
1920年以后,在柯布西埃的力主下，建筑领域出现了纯粹主义创作思潮。
它以“数学”即秩序为基础建立新的纯净与美的形式的过程中，用来作为构图参考的。
室内设计原理---2
室内设计的流派
哥特式 巴洛克 洛可可 新艺术运动 现代主义 高技派 光亮派 白色派 风格派 超现实派 装饰艺术派 解构主义派
哥特式
时间：13世纪后半期。 地点：以法国为中心并风靡欧洲大陆 特点：哥特式又称高直式，是以垂直向上的 动势为特点．哥特式以尖拱取代了罗马的圆 拱，室内有竖向排列的柱子，柱间有尖形向 上的拱形洞口，广泛地运用族柱、浮雕等层 次丰富的装饰。 代表作：法国的巴黎圣母院、德国的科隆大 教堂。 哥特式家具最常见的手法是在家具上饰以尖 拱和高尖塔的形象，并强调垂直向上的线条。
实 例 未 来 冲 击 居 住 样 板 间
装饰艺术派
装饰艺术派起源于20年代法国巴黎召开的一次装饰艺 术与现代工业国际博览会，后传至美国等各地，如美 国早期兴建的一些摩天楼即采用这一流派的手法。 装饰艺术派善于运用多层次的几何线型及图案，重点 装饰于建筑内外门窗线脚、檐口及建筑腰线、顶角线 等部位。 近年来一些宾馆和大型商场的室内，出于既具时代气 息，又有建筑文化的内涵考虑，常在现代风格的基础 上，在建筑细部饰以装饰艺术派的图案和纹样。
新艺术最 典型的纹 样都是从 自然草木 中抽象出 来的，多 是流动的 形态和蜿 蜒交织的 线条，充 满了内在 活力。
新艺术运动十分强调整 体艺术环境，它用抽象 的自然花纹与曲线，脱 掉了守旧、折衷的外衣， 是现代设计简化和净化 过程中的重要步骤之一。 为设计走向现代主义创 造了十分重要的条件。
阿尔丰斯.穆卡
实 例 梦 幻 之 都
白色派 白色派的室内朴实无华，室内各界面以至家具 等常以白色为基调，简洁明确，例如美国建筑 师R·迈耶设计的史密斯住宅及其室内即属此例。 R·迈耶白色派的室内，并不仅仅停留在简化装 饰、选用白色等表面处理上，而是具有更为深 层的构思内涵，设计师在室内环境设计时，是 综合考虑了室内活动着的人以及透过门窗可见 的变化着的室外景物，由此，从某种意义上讲， 室内环境只是一种活动场所的“背景”，从而 在装饰造型和用色上不作过多渲染。
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室设计的艺术流派与风格
一、古典时期
A、希腊、罗马式
代表：帕提农神庙、斗兽场、凯旋门
特点：三角形山墙、拱券、风格厚重。
五种柱式： 1、希腊立克柱式（DORIC）
2、罗马式立克柱式（DORIC）
3、希腊爱奥尼克柱式（IONIC）
4、罗马爱奥尼克柱式（IONIC）
5、罗马科林斯柱式（CORINTHIAN）
B、哥特式
代表：法国巴黎圣母院
特点：飞扶壁、尖券、窗口上部火焰形线脚装饰、卷蔓、亚麻布、螺形等纹样装饰来创造至高无上的严肃神秘气氛。
造型华丽、色彩丰富明亮。
C、文艺复兴式
特点：具有冲破中世纪装饰的封建性和闭锁性而重视人性的文化特征。
建筑：开敞、明快、讲究构图。
室：强调表面装饰、细密描绘。
意大利文艺复兴时期的家具多不露结构部件；而强调表面雕
饰，多运用细密描绘的手法，具有丰裕华丽的效果。
法国文艺复兴时期的室和家具木雕饰技艺精湛为其主要的装饰手法。
英国文艺复兴样式似可见哥特式的特征，但随着住宅建筑的快速发展，室工艺占据了主要位置。
D、巴洛克与洛可可
建筑：强调曲线变化、装饰繁多、华美厚重
室：庄重豪华、墙面多用建筑符号
比起巴洛克的厚重特点，洛可可以其不均衡的轻快、纤细曲线著称。
“洛可可”一词来自法国宫廷庭院中用贝壳、岩石制作的假山“洛卡优”，意大利人误叫成“洛可可”而传开来。
特点为造型装饰多运用贝壳的曲线、皱折和弯曲形构图分割，装饰极尽繁琐、华丽之能事，色彩绚丽多彩，以及中国卷草纹样的大量运用，具有轻快、流动、向外扩展以及纹样中的人物、植物、动物浑然一体的特点。
E、拜占庭式（土耳其）
建筑：穹隆和尖塔、墙面多用镶嵌马赛克。
室：券式（马蹄形、尖券、火焰式、花瓣式）、马赛克镶嵌画、多用地毯。
F、日本和式
建筑：低矮轻巧、室外相融。
室：跪坐方式、枯山水、纸屏、木格、蔺草席。
二、近现代时期
A、新艺术运动（19世纪末20世纪初）
使用工艺方法（不同于手工制作和机械化生产）模仿草木
曲线、大量应用铸铁，有简化和净化倾向。
B、现代主义（20世纪20、30年代开始）
抨击装饰，强调结构和机械化生产特点，注重表现材料。
代表人物：
1、勒••••柯布西耶（法）
是一位集绘画、雕刻和建筑于一身的现代主义建筑大师。
（1）1929年设计的沙沃伊别墅对新的建筑语言作了总结，成为现代主义建筑设计的经典作品之一。
他关注中、下层民众
的居住研究，倡导大量生产的工业住宅。
（2）1952年建造完成的“马赛居住单位”是现代主义公寓建筑的杰作。
（3）晚年设计的朗香教堂，其粗犷、隐喻的造型设计举世闻名，特别是室深邃、神秘的意境和气氛给人创造难忘的体验。
2、密斯•凡德罗（法）
是一位既潜心研究细部设计又抱着般信念的超越空间的
设计巨匠。
他设计上倾向于造型的艺术研究和广阔空间的观念，而不是把功能作为设计的注解。
他在室空间设计上主“灵活多用，四望无阻”，提出“少就是多”的口号，造型上力求简洁的“水晶盒”式样。
他注重细部设计，对衔接和节点处理极为重视。
使用材料讲究，多用名贵的材料（如铜、青铜、玻璃、花岗石等）。
这些作法对六、七十年代的晚期现代主义建筑及室设计产生影响。
（1）1929年设计的巴塞罗那国际博览会
（2）1958年完成的西格姆酿造公司的三十八层办公楼
（4）1968年设计的西柏林二十世纪博物馆等是现代主义建筑设计的里程碑。
3、赖特（美）
是世界著名现代建筑大师，早年创造了富于田园诗意的“草原式住宅”，造型新颖，摆脱折衷主义常套，建筑与周围自然环境融汇渗透，在居住建筑设计方面取得众多成就。
后来他提倡“有机建筑”是由“草原式住宅”概念发展而来。
他的室设计与建筑设计协调一致，不仅满足现代生活需要，而且强调艺术性，在力图摆脱折衷主义的框架下，走上体形组合的道路，创造了新的建筑室构图手法。
（1）1908年纽约康列依住宅室设计
（2）1937年“落水山庄”（流水别墅）
C、后现代主义（20世纪70年代以后）
后现代主义大师凡丘里宣称“建筑就是装饰起来的遮掩
物。
”后现代主义建筑、室设计趋向繁多、复杂。
反对现
代主义千篇一律，强调趣味和装饰。
多用夸、变形、断裂、折射、叠加、二元并列等手法。
代表人物：
1、汉斯•霍拉因（奥地利）
他的设计勇于创新，强调物件的场所意义和物件之间的
空间变化关系。
用历史、文化的背景创造新的建筑室形
象。
提出：机遇、冲突的统一，隐喻（理解的渗透和再
生的设计理论），创造了耐人寻味的环境意境。
（1）休林珠宝店（1972-1974
（2）奥地利旅游代理店（1978-1979）
室中庭设有带拱形小屋顶的亭子和金属制棕榈树林子、小水池、飞鹰等室造景。
用象征隐喻的手法牵动旅游者的情思与响往。
（3）莱迪蜡烛店
D、极少主义
受绘画影响，用最简单的构图和材料表达美学趣味。
E、高技派（活跃于五十年代末至七十年代初）
高技派是指在建筑室设计中坚持采用新技术，在美学上
极力鼓吹表现新技术的作法。
包括战后“现代主义建筑”在设计方法中所有“重理”的方面，以及讲求技术精美和“粗野主义”倾向。
主用最新的材料如高强钢、硬铝、塑料和各种化学制品
表现结构及节点的准确和完美，暴露结构。
来制造体量轻、用料少、能快速与灵活地装配、拆卸与改建。
设计方法强调系统设计和参数设计。
表现手法多种多样，强调对人有悦目效果的、反映当代最新工业技术的“机器美”。
代表作品：
（1）法国巴黎的蓬皮杜国家艺术与文化中心是典型代表作品。
（1977年）室可按需要任意分割空间。
（2）汇丰银行（1984年）
F、地方主义和乡村风格
强调回归自然及地方特色，采用当地的材料表现质朴的美
感。
G、解构主义
解散原有结构进行重现，构图分裂大胆。
代表人物：
彼德•艾森曼
注：安藤忠雄（精致、简洁、混凝土）理查德•迈耶（白色派）。