中国纸质书画的保护与修复

中国纸质书画的保护与修复刘舜强造纸技术是中国古代的四大发明之一，造纸术的产生为人类历史文明发展和社会进步做出了不可磨灭的贡献。

随着中国造纸技术的产生，各类档案文献以便捷的方式被记录下来，而艺术创作在纸张载体出现后有了飞跃性的发展。

中国传统书画艺术就是在纸张产生和逐渐普及的基础上被注入了很大的活力。

以纸张为依托的传统中国书画，以其独特的艺术风格成为中国古代工艺美术的典型代表，同时作为东方文化的重要组成部分对周边国家和地区艺术的产生与发展起到了重要的影响。

目前，中国的各大博物馆中都有大量的古代书画藏品，这些传统的中国书画艺术品不但是单一的欣赏对象，同时还是被保留下来的一批重要的历史资料，是中国古代人民物质生活、思想精神的重要写照。

另一方面，它也反映中国对外交往的一些情况。

中国传统的书画作品（纸、绢类）上起两晋，历隋唐五代、元明清，在长达千余年的时间里，内容和形式不断发展，不断完善，但主要的创作材质不外乎绫绢与纸张，其中以中国传统手工纸为载体的书画作品占到了很大的比重。

这是因为与画绢相比，纸张可以加工成各种形式、各种形状、各种尺寸，这就使书画作品的表现方式趋于多样化，同时随着造纸技术的发展，中国传统手工纸的制作变得更加简便与快捷，质量却不断得到改善。

以纸张作为书画的创作材料，作品的尺幅也不再受到限制。

中国古代纸质书画通常是以书画的创作材料和书画的装饰材料共同组成。

其中，创作材料包括纸张、颜料、墨及胶等。

传统手工纸作为中国画创作的载体在中国古代书画中起到了十分关键的作用。

自从东汉的蔡伦发明造纸术后，中国的造纸技术历经魏晋不断完善，植物纤维纸的历史地位逐渐确立。

由于纸张的出现，各种文献图书的抄写变得简单，古代文书与佛教经典得以普及，而随着这些文书、经典的普及，纸张的使用量不断增加，这又从侧面促使造纸技术迅速发展。

在唐以前，人们撰写文书或者进行书画创作时常使用由各种麻纤维制成的纸张，同时还会使用到一部分竹纸和藤纸。

隋唐时期是中国造纸技术发展的一个重要时期，也是纸质书画发展的重要时期。

当时，麻纸成为经文抄写和书画创作用纸。

现在传世的唐代书画作品中韩滉的《五牛图》手卷（黄麻纸）、褚遂良的《倪宽传赞》手卷（白麻纸）、《摹王羲之长风帖》（硬黄麻纸）等都是当时重要的纸质书画艺术品代表。

当时还出现了一批专用于书画创作以及图书文牒的特种工艺纸贡奉朝廷，如江苏的“鱼子笺”、江西的“云蓝笺”、广东的“香皮纸”等。

唐以后，随着造纸技术的改良，出现了许多名贵的纸张，如“澄心堂纸”、“匹纸”、“谢公十色笺”等等。

由于制纸技术的不断普及，到了宋代，书画创作逐渐形成以纸张为载体的形式。

宋代，各种纸张的制造和生产都有了很大发展，皮纸、藤纸、竹纸大量生产，配料逐渐稳定。

在这样的背景下，书画的创作开始首先选用柔软而富有韧性的手工纸。

手工纸的用途也逐渐扩展到人们生活的方方面面。

元明之际，真正的宣纸问世。

与原先的麻纸、皮纸、竹纸相比，宣纸更加柔软温润、易于吸附墨色，使书画创作更加具有表现力。

而与宣纸发展的同时，中国画的创作更走上了一个新的时期。

当时以倪云林、王蒙、吴镇、黄公望等四大家为首，开始尝试用新的方法表现山水事物，以前的绢素和麻纸、皮纸等亦不能满足他们在创作上的要求，于是润墨性好、性质稳定、光滑柔软、保存时间长的宣纸成为他们创作的首选材料，这极大影响了当时书画艺术的发展，书画创作开始出现极为洗练的大写意的技法，而此时，宣纸开始被广泛普及，宣纸的配料、抄造工艺开始日趋成熟。

在明代，宣纸还主要是以单一的青檀皮为原料，此从清代中期以后，宣纸的配方开始成为檀皮和稻草各占一定比例的情况，随着稻草的混入，原有的单一以檀皮为材料的宣纸在性质上得到进一步的改善，这时的宣纸已经完全成为了书画创作的首选用纸。

直到今天，宣纸以其洁白温润、光滑柔软、易发墨的特点深受书画家的喜爱，成为书画创作的重要载体。

中国古代的纸质书画作品，无论在创作时选用了何种纸张，但大体上讲，其主要原料基本上可以分为植物的韧皮纤维，如桑纸、楮纸的纤维；植物的茎纤维，如麻、竹、稻草等；以及植物的种毛纤维，如棉花。

其中韧皮纤维长度较长，纤维素含量高，所以造出的纸张有较好的韧性，如古代的桑皮纸、楮纸及早期的宣纸都是典型代表。

而宣纸在单一的檀皮纤维中掺入了植物的茎纤维——稻草纤维，其内部檀皮纤维与稻草纤维相互交错，纸张原有的性质发生改变，纸张变得光滑、柔软富有韧性。

在普通的手工抄造纸以外，粉笺、蜡笺、洒金宣等特种工艺纸也经常被使用。

除了各种纸张，中国传统书画创作还用到各种颜料。

在中国古代绘画中通常会使用到的颜料仅明代宋应星《天工开物》中就记载有：朱（朱砂、朱膘等）、胡粉、黄丹、淀花、紫粉、大青、铜绿、石绿、代赭石（赭石）、石黄、燕脂等等，此外，在中国古代书画创作中还使用到了藤黄、曙红、以及金银等。

朱砂又叫辰砂，属于辉闪矿类。

主要成分是硫化汞。

它生在石灰岩中，成块形、柱形、板形、马牙形、箭头形。

我国主要产地分布在湖南的凤凰、晃县、麻阳、乾城，贵州的玉屏、毕节、贵筑、安顺，四川的酉阳、秀山、彭水，云南的保山、大理等地。

最好的是表面光华像镜子似的天然朱砂。

黄丹又叫漳丹，产福建。

制法是把制作铅粉剩下的铅，再炒一下，即成黄丹。

赭石又叫土朱，主成分是氧化铁。

入画的赭石，是出在赤铁矿中的，原石伴随赤铁矿产出，原产山西雁门一带，古属代郡，所以又叫“代赭石”。

凡是有赤铁矿的地方，全产赭石。

胡粉又叫铅粉、官粉、亚铅华。

成分是碱式碳酸铅，从前妇女擦脸的粉。

因把它制成银锭形，所以又叫锭粉。

也是我国古代用化学方法制造出来的颜料。

石青和石绿都是碱式碳酸铜，存在于铜矿中。

花青是用蓝淀(又作靛)制成。

我国用蓝淀染色，发明最早。

古书如“月令”，如“说文解字”，都说蓝是染青色的草。

藤黄是海藤树有海藤树的枝叶制成，又叫作月黄，色彩鲜明。

以上的这些颜料大体可以分为矿物颜料：如朱砂(HgS)、胡粉（PbCO3）、石青（2CuCO3·Cu(OH)2）、石绿（CuCO3·Cu(OH)2）、赭石（Fe2O3）等；植物颜料则包括花青、藤黄等；以及动物性颜料如胭脂等；金属类颜料金、银。

这些颜料种类多、结构比较复杂，有的可以直接使用，有的则需要加入动物胶或植物胶后才可以使用，这是中国古代书画的一个重要特点。

与各种颜料相对应，传统的中国墨在中国古代的书法绘画创作中占有相当重要的地位。

作为中国传统的基本书写材料，墨与古代中国人的生活有着密切的关系。

尤其是在明代以后，书法和水墨画艺术有了进一步的发展，宣纸与墨共同表现文人的审美情趣，书法艺术和纸本水墨画更成为中国古代书画艺术的典型代表。

传统的中国墨本身是由碳单质构成，它是通过有机物不完全燃烧后生成细小的颗粒状组成。

早期的墨质地较杂，而且没有任何的添加物，书写效果较差，后来随着制墨技术的改善，墨的质量逐渐提高。

在墨的制作过程中，由于燃烧取墨的材料不同，制成的墨可以分为松烟墨、油烟墨及漆墨等。

松烟墨墨色清莹但缺乏光泽，是由松枝烧炼集烟制成，，是表现水墨山水的良好材料；油烟墨是烧炼桐油所得，色黑有光泽；漆墨则是烧炼生漆及桐油所得，书写成的字迹色黑如漆、光亮似镜。

古人为了将墨制成一定的形状，制作时需要在墨中加入一定量的动物胶，如皮胶、骨胶、鱼胶，由于胶的加入，墨变得容易发霉，因此为了防止长霉，制墨时通常还会加入一些中药，如冰片、麝香等等。

这些中药的加入，不但增加了墨的防腐性能，还增加了墨的香气。

墨的使用，作为基本书写材料的中国传统的墨应用于书画创作，也是中国古书画一个重要特点。

中国古代的墨不变色、不退色，在中国古代的写经、书画创作中广泛应用，由于碳的化学性质在常温下十分稳定，使书写的字迹等得到长期的保存。

在中国古代纸质书画的创作中，除调制颜料、制作墨以及在书画创作用纸的制作过程中还会使用到各种胶。

其中主要有黄明胶黄明胶又叫广胶，产广东广西，是用牛马皮筋骨角制成的。

黄色透明，成方条状，无臭味。

阿胶。

阿胶又叫传致胶。

也是用牛马等兽类的皮筋骨角制成的。

出山东阳谷县东北六十里的阿井，清薄透明，色淡黄的，选作兑颜料用。

桃胶。

桃胶是从桃树、山桃、樱桃、李子、杏等果树皮因各种原因造成的表皮损伤而分泌出来的水不溶性物中提取出来的多糖类天然胶。

鱼胶。

鱼胶是古代广泛应用的一种动物胶,主要原料为鱼鳞和鱼鳔。

这些胶在不同的场合进行使用，成为中国古代纸质书画创作的又一大特点。

由于中国古代书画创作完成后还要经过装裱，通过使用淀粉浆糊为古代书画作品托上起到画面支撑作用的托纸，四周粘贴用以装饰作品的绫、绢，最终在装裱好的作品上安装轴杆、轴头等装饰物，使作品成为一个完整的艺术品。

因此，我们可以看出，中国古代的纸质书画区别于青铜器、竹木漆器、石质文物、陶瓷器等，是由不同材料、经过多次创作完成的具有高度艺术价值和历史价值的复合体。

因为古代纸质书画构成材质复杂，制作、加工工艺繁琐，使得其受外界作用影响较大；同时由于纸张本身质地相对较弱，相比之下较其他文物更容易损坏。

中国古代纸质书画艺术品通过不同的形式表现所要反映的内容。

然后按照一定的格式进行装潢。

而按照书画的装潢样式，中国古代书画作品又可以分为立轴、对联、手卷、册页、横批、镜片等。

1、立轴亦称挂轴、挂幅、条幅、竖幅、条幅；特别窄的有人称其为“琴条”，悬挂在厅堂正中的大幅字画称“中堂”。

是一种将作品在纵向上进行装饰的形式。

出现时间应当在两宋时期。

现在常见的立轴传统装潢样式有：一色装、二色装、三色装、宋式（宣和）装、诗堂装等。

2、对联亦称对子、门联、门对、字联、书联、楹联、楹贴。

双行长句还称龙门联。

产生于明代。

它是由两条字数相等，内容相连、书体一致、画心尺寸与装裱规格完全相同的书法作品构成的。

悬挂时，右为上联，左为下联。

因对联尺寸特殊，所以在装潢上也有其特殊性。

对联装大都为绢裱一色式，天头约25cm左右，地头18cm左右，两边各宽5cm左右。

3、卷轴亦称手卷、横卷、轴卷、横轴、卷子等，是将书画作品在横向上进行装潢，并在横向上加以欣赏的样式。

通常由天头、隔水、引首、尾子将画心连接而成的。

其装式虽有所不同，但各部位的要求、规格基本是一致的。

卷轴一般分为：撞边卷、转边卷、包边卷。

4、横批，亦称横挂、横式装。

是一种装潢横长竖短的横幅作品的形式。

通常将作品用花绫或绢装饰四边然后在两端加装用于横向悬挂作品的木杆。

横批应当出现在宋代，而且很有可能为米芾父子首先发明的。

5、镜心，亦称镜片，是在书画作品的四周用绫绢装饰，然后覆背纸即可。

镜片是一种简便的形式。

因制成后多装入镜框，所以称为镜片装。

6、册页，是受经籍装帧影响而产生的一种样式。

有蝴蝶装（在横向上展阅，打开后因呈蝴蝶状而得名）、推篷装（展阅时向上方推开的一种形式）、经折装（简单的折叠本，可能因早期作为经文抄写的特殊样式发展而来的）等。