论现代艺术的感官特征

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浅析东方美学意境影响下的现代艺术

浅析东方美学意境影响下的现代艺术

浅析东方美学意境影响下的现代艺术东方美学意境一直以来都给人们留下深刻的印象,其独特的审美理念和丰富的文化内涵,不仅深刻影响了东方古典艺术,也对现代艺术产生了重要的影响。

在现代艺术中,东方美学意境不断地与西方艺术相互融合,创作出了许多富有东方韵味又充满现代气息的作品。

本文将从东方美学意境对现代艺术的影响角度进行探讨,以期更好地理解当代艺术的发展脉络。

东方美学意境对现代艺术的影响主要体现在艺术主题和艺术表现方式两方面。

在主题方面,东方美学意境强调自然、内心与生命的联系,注重情感和心灵的表达。

在现代艺术创作中,越来越多的艺术家倾向于从内心深处挖掘主题,表达情感和思想。

东方美学意境的影响使得现代艺术更加注重精神层面的体验,注重内心世界的表达,呈现出更为深刻和细腻的艺术主题。

东方美学意境对现代艺术的影响在艺术表现方式上也是显而易见的。

东方美学意境注重意境的营造,追求“静中见动”的审美效果,讲究情感的内化和凝固。

在现代艺术创作中,艺术家们开始更加注重作品的意境营造,追求通过视觉、听觉等方式触发观众的情感共鸣,使得观众在欣赏作品时不仅仅是感官上的享受,更是一种在心灵深处的体验。

东方美学意境的影响使得现代艺术表现方式更加多样化和丰富,呈现出更为独特和深刻的艺术特征。

东方美学意境在现代艺术创作中也对艺术形式的发展产生了积极的影响。

东方美学强调“去繁求简”、“以静制动”,在绘画、书法、诗歌等艺术形式中体现得尤为突出。

在现代艺术创作中,越来越多的艺术家追求简约、抽象的艺术形式,强调用最简单的方式表达出最深刻的感受。

东方美学意境的影响使得现代艺术形式变得更加清新、简约,更加富有内涵和意境感。

东方美学意境对现代艺术的影响主要体现在艺术主题、艺术表现方式和艺术形式三个方面。

东方美学意境的深刻影响使得现代艺术呈现出更加丰富、深刻的艺术特征,展现了更为独特和个性化的审美风格。

在当代艺术发展的过程中,东方美学意境所蕴含的丰富内涵将会不断地为艺术家们提供灵感和启示,推动艺术创作走向新的高度。

“新艺术”音乐的基本形态及特征

“新艺术”音乐的基本形态及特征

“新艺术”音乐的基本形态及特征专业品质权威编制人:______________审核人:______________审批人:______________编制单位:____________编制时间:____________序言下载提示:该文档是本团队精心编制而成,期望大家下载或复制使用后,能够解决实际问题。

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现代舞蹈艺术:建构在“情感存现”上的审美感知——以《马赛曲》为例

现代舞蹈艺术:建构在“情感存现”上的审美感知——以《马赛曲》为例

我国著名舞蹈教育家潘志涛先生,曾在第二届CCTV 全国电视舞蹈大赛回答观众提问时谈道:看得懂的现代舞叫当代舞,看不懂的现代舞叫现代舞。

看似一句绕口令,但潘志涛先生却以简单的一句话道出了两个舞种的真实状态。

那么,究竟为什么现代舞蹈会呈现出一种抽象、难懂的语言形态,从而导致观众对其百思莫解?事实上,现代舞蹈的缘起,是为了突破古典芭蕾的传统创作与表演原则:一来扭转长久以来桎梏不变的身体语言风格(开、绷、直、立),二来打破已成型的叙事结构(综合艺术)。

因此,二者(身体风格与叙事表意)兼顾的传统在现代舞蹈艺术中就不复存在,剩下的只有现代文化所凸显的“多元”“自我”“个性”的鲜明特征。

如果说现代舞蹈不再与约定俗成的灯光、布景、服装、道具等舞台符号元素配合进行叙事表意、再现客观社会,如果说现代舞蹈家以无拘束、个性化的身体为表现核心,通过内心情感来表达自我对当下社会的主观看法,那么,孕育现代舞蹈家及现代舞蹈艺术的社会土壤是什么?如果说现代舞蹈所凸显的是“多元”“自我”“个性”的鲜明特征,那么,它究竟会为观众带来怎样的审美感受?本文以伊莎多拉·邓肯的《马赛曲》为研究对象,运用文献分析与观察法,阐述现代舞蹈的诞生背景、本体特征及观众的审美困惑,挖掘现代舞蹈艺术创作与传播途径,力图呈现出一种可理解的现代舞蹈形态。

作者简介:张大策,男,博士研究生,沈阳音乐学院舞蹈学院专业理论教研室副主任,副教授。

研究方向:舞蹈美学、表演艺术跨领域。

现代舞蹈艺术:建构在“情感存现”上的审美感知——以《马赛曲》为例张大策(沈阳音乐学院沈阳110169)摘要本文以伊莎多拉•邓肯(Isadora Duncan ,1877-1927)的《马赛曲》(La Marseillaise )为研究对象,运用文献分析与观察法,探索孕育现代舞蹈的社会土壤及其传播手法与可欣赏的途径,为普通观众解析欣赏现代舞蹈的困惑缘由,使其能够获得审美共鸣。

关键词现代舞蹈情感存现审美感知《马赛曲》J O U R N A L O F X I N J I A N G A R T S U N I V E R S I T Y一、滋长在现代社会的现代舞蹈现代社会又称科技社会,是继农业社会和工业社会之后的社会发展阶段。

基于“五感”体验的艺术设计研究

基于“五感”体验的艺术设计研究

基于“五感”体验的艺术设计研究【摘要】本文围绕基于“五感”体验的艺术设计展开研究,首先介绍了研究的背景、意义和目的。

接着探讨了感官设计的特点,分别从视觉、听觉、触觉、味觉和嗅觉体验设计角度展开讨论。

视觉体验设计包括色彩、形状等因素;听觉体验设计涉及声音、音乐等元素;触觉体验设计关注材质、触感等方面;味觉体验设计着重于食物、口感等内容;嗅觉体验设计囊括香气、气味等要素。

结论部分强调了五感体验在艺术设计中的重要性,展望了未来的发展趋势,并对本研究进行了总结。

通过本文的研究,我们可以更好地理解和应用“五感”体验在艺术设计中的作用,为未来的设计实践提供借鉴和启示。

【关键词】五感体验、艺术设计、感官设计、视觉、听觉、触觉、味觉、嗅觉、重要性、未来发展、研究总结。

1. 引言1.1 背景介绍随着社会的进步和人们对生活品质的追求,艺术设计领域的创新不断涌现。

在这样的背景下,基于“五感”体验的艺术设计逐渐受到人们的关注和重视。

五感包括视觉、听觉、触觉、味觉和嗅觉,它们是人类感知世界的关键。

艺术设计通过创造出丰富多彩的感官体验,不仅让人们在审美上获得愉悦,也可以激发人们更深层次的情感共鸣。

随着科技的发展和全球化的影响,传统的艺术设计方式已经无法满足人们日益增长的审美需求。

人们开始探索如何通过五感的融合来进行艺术设计,以创造更加立体、多元、互动的艺术作品。

五感体验不仅可以让艺术作品更加生动、具有共鸣力,还可以使观众在参与其中时获得更加丰富的感受和体验。

这种“身临其境”的感觉让人们能够更加深刻地理解和感受艺术作品所要传达的情感和内涵。

研究基于五感体验的艺术设计具有重要的现实意义和发展前景。

1.2 研究意义感知是人类与外部世界联系的桥梁,而五感体验是艺术设计中极其重要的一环。

通过对五感的综合利用,可以使作品更加具有沉浸感和互动性,使观众能够更深入地融入到艺术作品中。

研究基于五感的艺术设计具有重要的意义。

通过五感体验的设计,可以提升艺术作品的感染力和影响力。

现代艺术种类

现代艺术种类

现代艺术种类现代艺术是一门广泛而多样的艺术形式,它包含着各种不同的种类和风格。

在过去的几十年里,现代艺术已经成为了艺术领域中的重要组成部分,为人们带来了前所未有的视觉和触觉体验。

本文将探讨几种主要的现代艺术种类,以展示现代艺术的多样性和创新性。

1. 抽象艺术抽象艺术是一种将形象与现实进行解构和抽离的艺术形式。

在抽象艺术中,艺术家通过运用抽象的形状、线条、色彩和构图,表达出自己对世界的独特感知和情感。

著名的抽象艺术家包括毕加索和康定斯基等,他们的作品以抽象的形式传达出艺术家内心的情感和思想。

2. 极简主义艺术极简主义艺术是一种追求极端简约和纯粹性的艺术形式。

极简主义艺术家通过简化和削减艺术形式的细节和元素,创造出简洁而富有力量感的作品。

极简主义常常以几何形状、单一的色彩和简洁的线条为表现手法,体现出一种对形式和空间的精确控制。

著名的极简主义艺术家有唐纳德·朗、杰夫·昆斯和丹·弗拉维尼等。

3. 街头艺术街头艺术是一种在公共空间中进行的艺术表达形式。

它在城市的墙壁、街道和建筑物上,通过涂鸦、壁画和贴纸等形式来传达艺术家的观点和创作。

街头艺术通常以大胆、生动和引人注目的图案和色彩为特征,具有强烈的反叛和社会批判的意味。

著名的街头艺术家包括班克斯、谢帝和OBEY等。

4. 数字艺术数字艺术是随着科技的发展而兴起的艺术形式。

它通过计算机技术和数字媒体,创造出虚拟的艺术品和交互式的艺术体验。

数字艺术家使用软件和编码,将传统的绘画、雕塑和摄影等艺术形式与计算机生成的图像和影像相结合,创造出新颖独特的艺术作品。

数字艺术既在艺术机构和画廊中展示,也在互联网上分享和传播。

著名的数字艺术家有盖瑞·胡梅斯和托尼·奥尔斯伯格等。

5. 环境艺术环境艺术是一种与环境和空间相互作用的艺术形式。

它常常在自然或公共空间中创造出艺术装置、雕塑和景观设计等作品,与环境相融合,为观众带来独特的视觉和感官体验。

简述现代文学的思想和艺术特征(800-1200)

简述现代文学的思想和艺术特征(800-1200)

简述现代文学的思想和艺术特征(800-1200) 现代主义文学的对象是主观的内心世界,是人的潜意识中的“自我”。

这就必然导致现代主义创作方法的心理性和表现性特征。

简单地详,现代主义创作方法就是心理主义或表现主义的创作方法,这一方法主要有以下一些特征:第一,以潜意识为表现对象。

现代主义与传统文学的最基本的区别是表现对象的转移,传统文学注重人物的形象、性格及环境的联系,现代主义则转而重视人的内心,而且是人所自觉不到的、心灵深处的潜意识。

第二,非理性的思维方法。

由于现代主义的潜意识为表现对象,而潜意识是人的理性所无法控制的领域,它缺乏明晰的逻辑性和规律性,也没有明确的目的和意义,因而,在创作中,他们就必然常常使用非理性的思维方法、塑造支离破碎、互不连贯的形象系列。

因为只有这样,才能完满地达到表现自己的潜意识的艺术追求。

另外,由于从潜意识的角度看世界,世界也自然变得无秩序、无规律、无意义起来,并且认为这就是艺术所要表现的世界的真实本质。

诗歌之所以要采用象征的手法,也正是因为它所表现的是一种无理性的潜意识冲动。

第三,以象征,意识流,变形为表现方法,突出虚幻性和假定性。

为了表现超感觉的激情和难以捉摸的内在现实,现实主义文学普遍运用在非常态的,变形的假定性手段。

它采用奇特的比喻,极度的夸张,使对象象征化。

象征可以说是现代主义文学的最基本的手法。

如果客观事物的原有形象不能完满天的表达内心深处的东西,就得加以扭曲变形,直到能够完满天地表现主观的内在冲动为止。

这样的手法在象征主义、神秘主义、荒诞派戏剧等流派的创作中,表现得更为突出。

意识流也是现代主义的常用手法,这是现代主义以人的内心世界,特别是以人的潜意识为表现对象的直接产物。

它不是通过塑造外物形象来象征人所要表现的主观自我,而是频频采用“自由联想”、“内心独白”、“感官印象”等手法,直接描写心灵深处的活动,描写潜意识的流向,这种意识流的手法完全是自然主义的,它不需要用理性加以整反理,综合。

现代艺术中的审美标准与变革

现代艺术中的审美标准与变革

现代艺术中的审美标准与变革从古至今,艺术一直是人类文明发展的重要组成部分,而审美标准作为评定艺术价值的重要依据,也随着时代的推移不断发生着变革。

在现代社会,艺术的定义与审美标准受到了前所未有的挑战与突破,传统的审美观念逐渐被打破,新的审美标准在不断涌现,这些变革不仅影响着人们对艺术作品的认知和接受,也深刻影响着艺术创作的方向与形式。

本文将探讨,分析其背后的原因与影响,以期能够更好地理解当代艺术的发展趋势和内涵。

一、现代艺术审美标准的多元化在过去的几十年里,随着全球化的进程不断推进,不同文化之间的交流与碰撞日益频繁,传统的审美标准已经不再能够满足人们的审美需求。

现代艺术审美标准的多元化已成为一种普遍现象,不同的文化、民族、地域对于艺术的理解与评价各有不同,这种多元化的审美标准为艺术创作注入了新的活力与可能性。

例如,在东方传统文化中,强调内涵与意境的表达,追求心灵的寄托与超脱;而在西方现代文化中,更加注重形式与技术的创新,强调个体的表达与独创性。

现代艺术以其多元的审美标准吸引着越来越多的关注与探索,成为当代文化的一大亮点。

二、技术与材料对现代艺术审美标准的影响随着科技的不断进步和材料的不断创新,现代艺术的创作和表现形式得到了前所未有的丰富与多样化。

技术与材料对现代艺术审美标准的变革起到了至关重要的作用,它们为艺术家提供了更加广阔的创作空间和可能性。

例如,数字艺术、虚拟现实、智能装置等新型技术的运用,使艺术作品具有了更加丰富的表现形式和媒介,呈现出了前所未有的视听享受与感官冲击。

不仅如此,各种新型材料的应用也为现代艺术的审美标准注入了新的元素,例如陶瓷、金属、塑料等各种材料的创新运用,使现代艺术作品呈现出了更加独特和奇特的审美效果。

三、社会变革对现代艺术审美标准的塑造社会变革是审美标准发生变革的重要原因之一。

随着社会经济的快速发展和文化的多元交融,人们的审美观念和价值取向也在不断调整和更新,这种社会变革为现代艺术审美标准的塑造提供了重要的背景和资源。

艺术特征

艺术特征

各个具体艺术门类所塑造的艺术形象具 有不同的特点,如雕塑、绘画、电影、戏剧 等门类的艺术形象,欣赏者可以通过感官直 接感受到,而音乐、文学等门类的艺术形象, 欣赏者必须通过音响、语言等媒介间接地感 受。但无论怎样,任何艺术都不能没有形象。
1.艺术形象是客观与主观的统一 任何艺术作品的形象都是具体的、 感性的,体现着一定的思想感情,都 是客观因素与主观因素的有机统一。 鲁迅先生曾经说过:画家所画的, 雕塑家所雕塑的,“表面上是一张画, 一个雕像,其实是他的思想和人格的 表现。”

艺术创作的这种主体性特点,是由于艺术生产是
一种特殊的精神生产。 马克思在谈到动物的生产和人的生产的严格区别 时指出,动物也可以生产,如海狸筑窝、蜜蜂造巢 等,但是, “动物只是按照它所属的那个种的尺度和需要 来建造,而人却懂得按照任何一个种的尺度来进行 生产,并且懂得怎样处处都把内在的尺度运用到对 象上去;因此,人也按照美的规律来建造。”
(1770-1827)
德国伟大的作曲家 26岁时听觉衰退 35岁时完全耳聋„„
——世界不给他欢乐 他却创造了欢乐给世界
阿炳 (1893-1950)
原名华彦钧
二十多岁时患眼疾,双眼 相继失明„„
二胡作品《二泉映月》获 二十世纪华人经典音乐作 品奖。
2.艺术形象是内容与形式的统一 任何艺术形象都离不开内容,也离不 开形式,必然是二者的有机统一。 艺术欣赏中,首先直接作用于欣赏者 感官的是艺术形式。 艺术形式所以能感动、影响人,是由 于这种形式生动鲜明地体现深刻的思想内 容。
徐悲鸿笔下的 马不仅拥有优美的 体态,还具有勇猛 的活力和坚韧的耐 力。它们的鼻孔张 度很大,表明其具 有很大的肺活量, 善于长时间奔跑。 它们的腿修长,蹄 宽大,暗示其奔跑 时的矫健与迅捷。
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圆润 细腻 。形状 影 响的是 音质 。
信息 的感 知 、 识 和记忆 这 些 复杂 的功 能 , 也是 人 认 这
类 视 觉 与物理 照相 间 的根本 区别 。
“ 现象 学研 究 ” 曾经 对 视 觉 认 知 与 记 忆 做 出 实
验 , 一 张图形 清 晰 的 照 片和 一 张 图形 模 糊 的照 片 将
听觉 与视觉 相通 , 同的形状 会有 不 同的乐感 , 不
方 形 四平八 稳 , 是 打击乐 的沉稳 且铿 锵有 力 ; 角 像 三 形 随着 从锐 角到 直 角 到钝 角 的变 化 , 表现 出 的音 乐 质 感也 会不 同 , 是 小 提 琴 的 尖 锐 、 大 提琴 的低 像 或 沉; 圆形 饱 满规整 , 有棱 角 , 滑柔 和 , 没 光 像是 弦乐 的
第2 2卷
第 3期






Vo. 2 )o 3 12 i.
Ma .201 r 2
21 0 2年 3月
J OURNAL OF C HANGC HUN UNI RS T VE I Y
论 现 代 艺 术 的 感 官 特 征
张如 画
( 长春大学 美术学院 , 长春 10 2 ) 30 2 摘 要 : 日常经验里 , 觉 、 在 视 听觉 、 触觉、 嗅觉 、 觉往 往可 以相互作用 , 味 现代 艺术 中的感 官互动无论作 为心理学或
一 -
图 2 色彩 与 听 觉 感 受
收 稿 日期 :0 1 0—1 2 1 —1 1
作者简介 : 张如画( 9 3一) 女 , 17 , 吉林长春人 , 副教授 , 硕士 , 主要从事艺术设计教 学研 究。
34 " /






第2 2卷
不 同 的大小会 有不 同的乐感 。康定 斯基 曾经在 书 中阐述 图形 与音 乐 的关 系 :音 乐 的线 是 什 么 , “ 这 是 众所 周知 的 , 大多 数 乐 器 都有 一 种 线 的特 点 。不
明度低 的视 觉效 果 更具 冲击 力 ; 动感 强 的视 觉效 运
果 要 比运动 感弱 的视 觉效艺 术 的 感 官 特 征
2 1 视 觉感 知特 征 .
总之 , 觉感 知 是 我 们感 知 信 息和 交 流信 息 的 视 重要基 础 , 是我们 进行 艺术 创作 不可 或缺 的条件 。
对 比变化可 以产生 软硬 感 , 与人 的色彩 体 验 、 活 这 生 经验有着密切 的 关 系。 比如 明度 低 的色彩 比较 容 易
使人联想到石材、 金属等生活中常见的厚重的物体。
色彩 的明度变 化 和纯度 变化 会使 人产 生轻 与 重 的心
同乐器的高音相 当于线的粗细 : 小提琴 、 长笛、 和短
受 , 同功能 的音 乐组 合可 以用 相对 应 的色彩 组合 , 不 形成 不 同 的色 彩 “ 道 ” 这 就 升 华 了感 官 功 能 , 味 , 使
可 听 的音乐 变为 可 视 、 嗅 的互 动 体 验 。康 定 斯 基 可 将 每一 色彩 形象 地 比喻 为某 种 乐 器 声 , 桑 的绘 画 杜 是有 节奏 的音阶 的 转 换 , 列 维 奇 的绘 画 以红 、 、 马 橙 黄 的几何 色块 在 空 间的排 列 、 叠 , 重 给人 以某 种音 乐 的强 烈 的节拍 感 , 时 的绘 画变成 可 以倾 听 的 曲调 , 这 实现 了从 视觉 到 听觉 的转 换 。
语言学 , 是一种感觉 引起 、 都 诱发 其它感官进行的 系统反应 , 一种“ 是 感觉挪移” 。注重感 官成 为现代 艺术与生活 中
重 要 的形 式 法 则 , 是 一 种 设 计 思 维 、 项 创 造 活 动 。 它 一
关键词 : 感官 ; 现代 艺术 ; 特征 中图分类号 :02 J2 文献标志码 : A 文章编 号 :0 9— 97 2 1 )3— 33— 4 10 30 (0 2 0 0 7 0
图 1 色 彩 的 形 状 与 视 觉 感 受
对 比 , 视 觉记 忆 的 调查 中表 明 “ 视 觉 化 ” “ 在 高 和 低
视 觉化 ” 给记 忆 带来 的结 果是 完 全 不 同 的。 印象 良
好 的视 觉效果 要 比印象不 良的视 觉效果 的视 觉反应 速 度快 、 记忆 程度 更深 ; 明度高 的视 觉效果 要 比鲜 鲜
l 感 官 的互 通 性
西方 现代 派 画家很 早 就对 音乐 进行 了感 官互 动 的研 究 , 人们 对音 乐 的通 感是 通 过音 乐 的感 受 转 化 为 色彩 的配 置实 现 的 , 也 就 实 现 了从 听觉 到 视 觉 这 再 到心理 的转 换 过 程 。如 莫 扎 特 的音 乐 是 蓝 色 的 , 肖邦 的 音 乐 是 绿 色 的 。不 同 的音 乐 具 有 不 同 的感
笛 产生 一种 非常 细 的线 , 提 琴 和单 簧 管 是 一 种 略 大 粗 的线 ; 由低音乐 器演 奏产生 的线 则越 来越粗 , 直 一 到双底 音乐 器或 大 号 的最 低 音 调 。在 音 乐 中 , 线提
理感知 , 与色彩 的软 与硬 相似 , 与重建 立 在生 活 经 轻 验和生理功能 的基础之 上 , 比如淡淡 的色彩 容易使 人 联想到蓝天 、 白云 、 纸张 、 棉花 等轻 盈 的事 物 , 而沉 重 的色彩则会使人联想 到泥土 、 山脉 、 矿石 、 铁等 。一 铜 般情况下 , 明度高 、 度低 、 比弱 的色彩能 够表现 出 纯 对 轻盈 ; 明度 、 低 高纯度 的色彩则能够表 现沉 重 。
2 2 听觉 感知特 征 .
日常生活 中 , 环境 信息 的 8 % 是 通 过视 觉 获 取 0
的 。视觉 感知 活 动在人 类 的社 会活 动 与 日常 生 活 中 有着 重要 的作 用 。从 物 理 学 角 度 看 , 觉 感 知 是 微 视 小 的电极 通过 细 胞进 行 的刺 激 过 程 ; 生 理 学 的角 从 度看 , 视觉 通过 大 脑 的 兴奋 和 抑制 进 行 的各 种 思 是 维活 动 ; 心 理学 的角 度看 , 是视 觉通 过神 经 回路 从 则 引起 的各 种情 绪 反 应 。 同时 , 的视 觉 认 知 功 能 不 人 但 具有 一 种观 察 外部 信 息 的能 力 , 具 备 了对 外 部 还
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