人教版选修《李凭箜篌引》课件45张

十二门前融冷光
•
十二门：借指长安，当时的京城
长安四面，每面有三个门，所以说是 十二门。
•
清冷的乐声使人觉得长安城沉浸
在寒光之中——音乐具有不可抗拒的
感化力和渗透力——整个长安城仿佛
只有箜篌的美妙旋律在回荡。
二十三丝动紫皇
• 紫皇：双关语， 既可指“皇帝，也可指“天
帝”“天神”，此处应兼指天帝和当时的皇帝。 • 箜篌上的那二十三根丝弦弹奏出的妙音，连天上
单元目标：因声求气 吟咏诗韵
• 因声求气：
• 掌握节拍、用韵的特 点
• 诗的节拍看字数 • 词的节拍看词意
• 吟咏诗韵
• 韵字开口度越大者， 越容易表现昂扬之情
• 开口度小、音阻大者 则易与凄婉之情吻合
• 平声韵合于慷慨之意 • 仄声韵合于悲抑之情
• 1、“a、an、ang、 en、eng”等韵脚字 ，发音比较响亮
空山凝云颓不流
•
“响遏行云”——《列子 汤问》
•
优美悦耳的弦歌声一经传出，飘
散在寂寞山间的闲云都为之动容，凄
然停步仿佛在俯首谛听。
•
移情于物，把云写成具有人的听
觉功能和思想感情。
江娥啼竹素女愁
•
音乐变得愁苦郁闷，我们仿佛听到娥皇
和女英在湘江边为舜痛哭不己，泪尽，继之
以血，将湘江之竹尽染绯红；又仿佛在重温
• “o、ai、ao、ou”等 韵脚字，发音比较柔 和
• 这两类韵脚都可以传 达欢乐、雄壮或温和 、轻松的感情。
2、“i、u、e、ei、ie” 等韵脚字，发音比较 细微，则可表达低沉 、婉转、哀伤、悲愤 的感情。
李凭：梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。
解 “天子一日一回见，王侯将相立马迎”， 他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。
诗人具有济苍生的抱负,也期待着同 样能得到人生的知音；诗人在结尾以 “碧山暮”、“秋云暗”一方面写出了听 琴时时间不知不觉就过去了，另一方 面也抒发了自己壮志难酬的愁情。
总 结 归 琵琶行：通过比喻描摹音色的强弱缓 纳 急，主要为直接描写（以声写声）
李凭箜篌引：主要描写音乐产生的艺术 效果，对音乐旋律本身的起伏跌宕琢磨 不多，主要为侧面烘托。直接描写主要 是“昆仑玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑” （以声写声，以形写声)
吴丝蜀桐张高秋
•
高秋： “高秋”一语，除了表明时间是九月深
秋，还含有“秋高气爽”的意思，既点明了演奏的时间，
又揭示了演奏环境，与“深秋”、“暮秋”之类相比，
更富含蕴。
•
张：不仅是演奏的抽象动作，更易引起联想：
音乐情韵高远饱满，直上云霄——像礼花一样，起于弦
上一点然后发散到长空去。
• 首二句“颓”和“张”构成了一种对比，前者饱满，后 者无力
第六联：听众在幻觉中，仿佛是李凭在神山上交神妪弹奏 箜篌，仿佛觉得老弱之鱼和瘦弱的蛟龙都在乐声中有力气 跳舞了。
第七联：月宫里的吴质听得入了迷，靠在树上不睡觉了， 露水斜着飞滴，打湿了树下的寒兔。
想想前四句正常的语序是什么？ 李贺为什么这么安排？
一直到第四句“李凭中国弹箜篌”，才用“赋” 笔点出演奏者的姓名，并且交代了演奏的地点。 诗人故意突破按顺序交代人物、时间、地点的 一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然 后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这 样，突出强大的音乐效果，有着先声夺人的艺 术力量
第二课时
本堂课重点：
• 诗歌的艺术手法（表达技巧）：
• 1、修辞角度：如比喻、拟人、借代、双关等； • 2、表现手法（描写手法）：如烘托、渲染、想
像、动静结合、虚实结合、细节描写等； • 3、抒情手法：借景抒情、托物言志、用典抒情
等； • 4、结构手法：铺垫、照应、开门见山、重章叠
句、卒章显志等。
引：一种古代诗歌体裁，
篇幅较长，音节、格律一
题
般比较自由，形式有五言、 七言、杂言。
李贺：中唐到晚唐诗风转变时期的
一个代表者，他继承浪漫主义的创
作
作精神，善于运用比拟、象征、通 感手法塑造形象，以丰富的想象力
者
和新颖诡异的语言，表现出幽奇神 秘的意境。
介
少年时代就有才名，可惜仕途坎坷， 怀才不遇，只做过一个九品的奉礼
• 借代，侧重于实，侧面描写
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨
•
那激越的声响，那憾人心肺的
力量，震破了女娲所补的苍天；结 果石破天惊，秋雨倾泻。
•
秋雨密密匝匝的坠落声，可
以摹状乐声的急促，也可以唤起连 绵不绝的忧郁形象。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞
•
教：不但是对乐师的高度评价，更是对
乐曲的无比赞赏，就是誉之为仙乐了。
• 冯梦龙《杜十娘怒沉百宝箱》杜十 娘唱“小桃红”，真个：声飞霄汉 云皆驻，响入深泉鱼出游。
• 《陌上桑》： • “行者见罗敷，下担
捋髭须。少年见罗敷， 脱帽著帩头。耕者忘 其犁，锄者忘其锄。 来归相怨怒，但坐观 罗敷。”
《明湖居听书》
王小玉便启朱唇,发皓齿,唱了几句书儿.声音 初不甚大,只觉入耳有说不出来的妙境：五 脏六腑里,像熨斗熨过,无一处不伏贴；三万 六千个毛孔,像吃了人参果,无一个毛孔不畅 快.唱了十数句之后,渐渐的越唱越高,忽然拔 了一个尖儿,像一线钢丝抛入天际,不禁暗暗 叫绝.那知他于那极高的地方,尚能回环转折. 几啭之后,又高一层,接连有三四叠,节节高起 .恍如由傲来峰西面攀登泰山的景象：初看 傲来峰削壁干仞,以为上与大通；及至翻到 做来峰顶,才见扇子崖更在做来峰上；
诗的最后六句在前面四句较现实的描写之后，忽然又随 着那美妙的乐曲，让自己的想象飞向了更加神奇的境界。
• 第一个意群表现音乐的悲哀情绪由强到弱 ，由突然爆发到舒缓低回；
• 第二个意群表现音乐表情由悲怆到欢快， 再到清冷。
• 第三个意群表现乐曲在凄寒的情绪中结束 ，并在余韵中展开联想。
李凭箜篌引
李贺
也不肯离去。
•
听众听得入了迷，曲已终而意
犹未尽。
小结：
• 这六句清冷的音乐情绪发展到极致，达到 整个乐曲的高潮。诗人回味整个演奏过程 ，美妙的乐曲使人宛在仙境，活用典故， 想像出仙界神灵的痴迷状态，从音乐效果 的角度从侧面烘托出乐曲的美妙。
艺术手法
• 从修辞的角度：借代、夸张、比拟、对比 、通感、比喻等
鉴赏诗歌表达技巧的方法：
• ⑴整体把握诗歌的内容和主旨； • ⑵明确运用了何种表达技巧； • ⑶结合诗句具体分析这种表达技巧
在传达诗人诗人情感或凸显主题方 面的作用。
高山流水典故
伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓 琴，志在高山。钟子期曰：“善哉， 峨峨兮若泰山！”志在流水，钟子 期曰：“善哉，洋洋兮若江河！” 伯牙所念（想），钟子期必得（了
琴，写声，然后写人。这样，突
出了乐声，有着先声夺人的艺术
力量。
小结：
• 这四句先声夺人，意象突兀奇险， 听者被李凭精湛的演奏技艺惊呆了 ，一刹那间，仿佛失魂落魄。
• 虚实结合（侧重于虚），运用典故 ，衬托，移情于物，侧面烘托
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑
• “玉碎，状其声之清脆；凤叫，状其声之和缓。” “芙蓉泣，状其声之惨淡；香兰笑，状其声之冶丽 (美丽异常) 。” ——王琦《李贺诗歌集注》 用二者衬托其声之美。
第一联：在秋高气爽的时候弹奏制作精美的箜篌，空山里的浮 云颓然凝滞在那里不流动了。
第二联：湘妃对竹挥泪，素女也满脸愁容，那是因为李凭 在国都长安弹奏箜篌。
第三联：乐声像昆仑山的玉碎时发出的声音，也像凤凰和缓地 鸣叫。乐声使芙蓉花流泪化为露水，又会使香兰发出笑声。
第四联：清冷的乐声使得人觉得有十二座城门的长安城沉浸在 寒光之中，箜篌的二十三根弦奏出的声音令天帝听了为之动容。 第五联：在女娲用五彩石补天的地方，石头被乐声震破，引来 一场秋雨。
箜篌演奏
李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
吴丝蜀桐张高秋
• 吴丝蜀桐：
“公欲善其事，必先利其 器。 ”欲言音乐之美，先说 乐器之精。写箜篌构造精良， 借以突出音乐的高雅。衬托演 奏者技艺的高超，写物亦即写 人，收到一箭双雕的功效。
解）之。
思考：钟子期在描述音乐时用了什么手法？ 我们还学过哪些描写音乐的作品?它们 又用了怎样手法？
通感 以有形来写无形（比喻）
知 识
《琵琶行》是怎样写音乐的？
回 大弦嘈嘈如急雨 ，小弦切切如私语
顾
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘 间关莺语花底滑 ，幽咽泉流冰下难
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛
《李凭箜篌引》共分为几个层次？试简要
概括分析。
【分析探究】这首诗有三个结构层次。开头四句通过奇特的 幻想写出了乐曲的动天地泣鬼神的惊人景象。接下来四句分 别以现实生活中的声音、物象和气氛来比喻那乐曲的美妙， 即从听觉上、视觉上、嗅觉上乃至触觉上来描写和比拟那变 化多端、丰富多彩而又难以言状的音乐。
直接描写（以声喻声，以形喻声；想像；
拟声词和叠词）
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白
座中泣下谁最多，江州司马青衫湿
间接描写 侧面烘托
客有吹洞箫者，倚歌而和之。其 声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉， 余音袅袅，不绝如缕。
舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。 ——《赤壁赋》
•直接描写（以声写声，以形写声） •间接描写（舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇 )
课外拓展
• 听蜀僧浚（濬）弹琴
李白 蜀僧抱绿绮，西下峨嵋峰。 为我一挥手，如听万壑松。 客心洗流水，余响入霜钟。 不觉碧山暮，秋云暗几重。