摄影基础教程第5讲 - 静物
静物摄影在选材方面有广阔的天地，在择好素材之 后，就可以随心所欲的处理这些对象，因为被摄物体是 无生命的，可以任凭摆布，多角度移动以达到创作意图。
练习静物摄影的两大优点：
一，它是进一步体会艺术视觉的深化过程。当一些很平 常的物体被拍成引人入胜的照片时，实际上也就是深入 学习观察这些物体的过程。 二，拍摄静物能获得更多的实际摄影知识。对摄影者来 说，静物摄影的难处在于它的画面构成具有独到之处。 当布置好被摄物体之后，必须选择拍摄角度，在用光方 面发挥创造性，进而把从静物摄影中学习到的实际摄影 知识、基础原理应用到日常摄影中去。
“黑底白线”
其布光方法主要是利用光线在透明物体表面的反射现 象。被摄体放在距深色背景较远的位置上，被摄体的后 方放置两只散射光源，由两侧的侧逆光照明物体，使物 体的边缘产生连续的反光。“黑底白线”的布光特别有 利于美化厚实的透明物体，但这种布光手法技术上不易 掌握，需要不断调试才能达到预期的效果。此外，在运 用这种布光时，一定要彻底清洁透明物体，任何灰尘或 污迹都会毫不客气地被显现出来。
意念的表达:
·抽象式表达 抽象式表达是无主题式的表达法，追求物体的形体表 现，光影表现和质感对比。在用光方面特别注意暗影形 状的运用，把它作为构图因素去考虑，可通过更深刻地 了解物体外在和内在的联系，用形象思维去表达意念， 突出作者个人的特性和思想感受。
色调与情绪
色调是表现情绪的主角，静物摄影常从道具、色彩 的选择，灯光的布置，背景的取舍去营造不同的色调， 表现不同的情绪。有时在一个色调中有一点对比强烈的 色调，犹如柔和的乐曲中插入一句悦耳的高音，特别提 神，静物摄影中也常采用这种手法来表现主体。
宠 物 摄 影
宠物摄影就是在练抓拍 首先，拍摄宠物时尽量选择单反。画质只是一方面，更 重要的一点是单反的快门时滞短。在拍摄宠物时，我们基本 上都在采取抓拍的方式，小猫小狗即使再听话，让他们摆出 你想要的姿势也非常难，更别说保持住了。另外，只有通过 抓拍，才能表现出宠物可爱自然的一面。
宠物摄影的要领
5
For 空气化工
静 物 摄 影
静物摄影与人物摄影、风光摄影相对，以无生命（此 无生命为相对概念，比如从海里捕捞上来的鱼虾、已摘 掉的瓜果等）、人为可自由移动或组合的物体为表现对 象的摄影。多以工业或手工制成品、自然存在的无生命 物体等为拍摄题材。 在真实反映被摄体固有特征的基础上，经过创意构 思，并结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺 术创作，将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品。
按物体对光线的作用性质来分类，那么所有的物体可 分成三大类：
1、吸光物体 2、反光物体 3、透明物体。 在静物摄影中，掌握这三类物体的拍摄技巧是最为基 本和重要的。
1．吸光物体 吸光物体是最常见的物体，像木制品、纺织品、纤 维制品及大部分塑料制品等都属于吸光物体。吸光物体 的最大特点是在光线投射下会形成完整的明暗层次，其 中，最亮的高光部分显示了光源的颜色；明亮部分显示 了物体本身的颜色和光源颜色对其的影响；亮部和暗部 的交界部分，最能显示物体的表面纹理和质感；暗部则 几乎没什么显示。 静物摄影中，对吸光物体的布光较为灵活多样。表 面粗糙的物体，如粗陶制品等，一般采用侧光照明来显 示其表面质感。（宜硬）表面光滑的物体，宜用大面积 光源来照明。（宜软）
3．透明物体 透明物体主要指各种玻璃制品和部分塑料器皿等， 它的最大特点是能让光线穿透其内部。 拍摄透明物体时，表现物体的透明感并不困难，不 管背景是深是浅，它总会透过去；但是，对于透明物体 光亮感的表现，就要利用反射，使之产生强烈的“高光” 反光，透明物体的形状则利用光的折射来达到预期效果。 如果按常规给透明物体照明，如用 45°侧光照明，拍摄 的效果并不好，此时，大部分光线会透过物体，只有一 小部分被反射，不管使用什么背景和色彩，透明物体只 能隐约可见。对透明物体最好的表现手法是：在明亮的 背景前，物体以黑色线条显现出来；或在深暗背景前， 物体以浅色线条显现出来。
四、不可勉强
有的宠物胆子小或无定性，很难拍摄静态艺术照。象这 样的宠物可以多拍摄些户外的运动照。
宠物照也需要传神！
焦点一定放在动物眼睛上，才能最好的表现动物的表情
一般来说，我们拍摄动物时一定要将焦点对在眼睛上。 眼睛也是动物心灵的小窗户，他们的喜怒哀乐都会毫无保留 的体现在眼神之中。以眼睛为中心的表情才是最好的表情。 猫狗又大又圆又有神的眼睛，会为您的照片增添很大光彩。
意念的表达:
·直叙式表达 通过选择直接与主体有关的道具，器皿、背景及光线， 直接的展示物体，是常用的方法。
·朦胧式表达 在现代摄影中常用。间接的表达意念，用意欲的方式 体现。让观者根据自己的经验去丰富原作的内容。这时 物体的造型和道具的选择非常重要，能用朦胧的柔光， 反差控制在一定范围内，画面营造主题气氛。
静物摄影趣味无穷、创意无限
翻 拍
翻拍照片最关键的是防止拍出的照片变形。相机焦平面 与被摄体务必保持平行。
被摄本身要平整。 最好使用微距头，没有微距头则选择定焦头。 最好使用三脚架翻拍。
在自然光下翻拍：
1. 在室内，最好有两面的门窗，从两侧射入光线。如只有 一侧的门窗，另一侧可用反光板反光，使原件上受光均匀。 2. 在室外晴天，在阳光旁的阴影下最佳，一侧也可用反光 板反光。 3.在室外阴天，可以不用反光板。
“白底黑线”
其布光主要是利用照亮物体背景光线的折射效果。透 明物体放在浅色背景前方足够的距离上，背景用一只聚 光灯的圆形光来照明，光束不能照射到被摄物上，则背 景反射的光线穿过透明物体，在物体的边缘通过折射形 成黑色轮廓线条，线条的宽度正比于透明物体的厚度。 改变光束的强度与直径可以得到不同的效果，光束的强 度越强，直径越小，画面的反差就越强。画面的反差情 况仅仅由聚光灯的强度与直径决定，是非常有利于拍摄 时的控制。
在1／8秒，1／15秒这三个快门档都能取得较好的效果。
会 议 摄 影
主要有三：签到台，VIP厅和主会场。 1. 拍摄空镜头。一般全景拍摄会场、VIP厅、签到台的 布置。 2. 拍摄签到台。拍摄来宾的签到过程，特别需要注意 领导和VIP的握手的场面。（中景、特写） 3. 拍摄VIP厅。中景拍摄领导或VIP交谈的场面。 4. 拍摄茶休。茶休主要就是拍摄宾客随意交谈的场面， 一般使用中景多。 5. 拍摄领导和贵宾发言。拍摄角度为45度，决不能正 面拍摄，麦克风不能和嘴连接或挡住讲话领导的脸，还要注 意不能在领导头部出现背景分割线条。基本此场景都用特写 镜头，也可以拍摄讲话时全景。需要注意讲话的领导表情的 抓拍。全景拍摄参加会议的人。
宠物摄影也要讲究用光
儿童摄影技巧
各年龄段儿童的拍摄
儿童在不同年龄段都有自己的特点，不同时期，不仅在 饮食和教育等方面各有特点，拍摄照片也有不同的技巧和方 式。
1．母亲肚子里 当然拍不到BB本人，而是其母亲大人的大肚子，让宝宝 长大后看看其出生前与母亲的“合影”，是很有意义的。 如果你有医院的熟人，可以留下宝宝在母亲肚子里彩色 B超的图象，绝对有纪念意义。
人造光源下翻拍：
用两侧的灯光翻拍，可以自由调动，清除反光和阴影。 小原件用两盏灯，一左一右，大物体用四盏灯，一边两盏， 从45度照射到原件上。但不要过近。过近光度不匀，容易产 生反光。
翻拍不怕光弱，就怕不匀。
翻拍电视画面：
电视及电脑屏幕，至少有60赫兹以上的刷新率，而动态影像， 每秒钟的画面又有24桢，即24幅画面。
有时在一个色调中有一点对比强烈的色调，犹如柔 和的乐曲中插入一句悦耳的高音，特别提神，静物摄影 中也常采用这种手法来表现主体。
静物摄影技巧
五花八门的物体是很难用同一的技术和方法来处理 的，每一类物体都有其特点，要拍摄好，必须仔细研究 物体的外形、质地及用途，根据你构思的创意要求，确 定好拍摄器材，给出最佳的布光和构图，并在拍摄过程 中进行严格的技术控制，才能取得完美的效果。
6．三岁前
1～3岁的小孩是最有趣的拍摄对象，这个一天天成长的 小宝宝开始逐步懂得一些“人事”了，但又非常天真烂漫， 我们可以投其所好，让其与玩具合影、与动物的合影。小孩 外出活动时间也越来越多，更方便我们掌握光线，巧妙的构 图。这个时期的拍摄尽量采用抓拍的方式，而不要摆拍。 7．七岁前 一般小孩在三岁后，生活重心有了很大的改变，除了在 家庭中，更多时间会在幼儿园里。这时可以多拍摄一些在幼 儿园的活动及与小朋友的合影。这个时期的小孩开始逐步失 去幼童时的天真，变得“老成”起来，你可以适当进行一些 “摆拍”。可要抓紧时间多拍一些照片哦，现在小孩成熟得 早，上小学后，就不一定会甘心当老爸的免费小模特了。
4．半岁前
满月后到半岁前小孩的变化很大，观察他们变化万千的 表情和动作，分享成长的喜悦，且为它们留下一生只有一次 的成长的纪录。 5．一岁前 半岁后的小孩室外活动明显增多，不要忘记拍摄亲子出 游的照片。在天气好时出去散散步、晒晒太阳，可以增加抵 抗力以及吸收维他命D到户外拍照时最好不要让婴儿与母亲 直接面对阳光，可采侧光、背光或逆光的方式，然后再用闪 光灯补光，拍出背景闪亮、表情自然的照片来。这个时期的 小孩还有一个最大的变化是开始姗姗学步了。
2．医院产房里
婴儿刚出生时一般都很“丑”，但非常有纪念意义。 医院的光线条件不是很好，但小宝宝的眼睛是脆弱的， 要注意千万别用闪光灯对宝宝拍照。弱光下拍摄相机的高感 光度和大光圈就会发挥很大的作用了。 3．满月前 满月前宝宝大多数时间都在家中的小床上度过，拍摄条 件比在医院时会好一些，一般在光线最佳的中午拍摄，可将 BB的小床移到窗边。 满月前小BB每天睡眠的时间非常多，你拍照时，一般都 懒得理你，不过睡觉时，有时候会微笑喔。这时当然是苦守 在BB旁的你不能遗漏的画面。
脱影 1、用散射光照明 2、用悬空法拍摄 3、采用环形闪光灯 4、利用背景的作用
浮雕：
2．反光物体 反光物体的最大特点是对光线有强烈的反射作用， 它一般不会出现柔和的明暗过渡现象。 对形状和体积特别复杂的反光物体，布光时需要采 取复杂的措施，最常用的是“包围法布光”。“包围法 布光”是指除了照相机镜头开孔之外，用一个亮棚将被 摄物体包围起来，然后再在亮棚的外边进行布光。“包 围法布光”所用的亮棚可以用白纸或白色织物做成，用 透明的支架，如有机玻璃棒或尼龙绳等加以固定。用 “包围法布光”时亮棚的设计布置是多样的，但有一点 应明确，反光物体会像镜子一样毫不保留地将周围的一 切反射回去，亮棚稍有缺陷，就会在被摄物体上显示出 来。
静物摄影布光技巧ppt课件
病原体侵入机体，消弱机体防御机能 ，破坏 机体内 环境的 相对稳 定性， 且在一 定部位 生长繁 殖，引 起不同 程度的 病理生 理过程
病原体侵入机体，消弱机体防御机能 ，破坏 机体内 环境的 相对稳 定性， 且在一 定部位 生长繁 殖，引 起不同 程度的 病理生 理过程
• 如则在橙子正前方打了一盏柔光灯，这种 顺光的表现使表面颜色更加的鲜亮，对橘 子表面细微的皱感的肌理表现得非常到位。
病原体侵入机体，消弱机体防御机能 ，破坏 机体内 环境的 相对稳 定性， 且在一 定部位 生长繁 殖，引 起不同 程度的 病理生 理过程
2、反光体的拍摄
• 反光体表面非常光滑，对光的反射能力比 较强，犹如一面镜子，所以塑造反光体一 般都是让其出现“黑白分明”的反差视觉 效果。反光体是些表面光滑的金属或是没 有花纹的瓷器。要表现它们表面的光滑， 就不能使一个立体面中出现多个不统一的 光斑或黑斑，因此最好的方法就是采用大 面积照射的光或利用反光板照明，光源的 面积越大越好。
病原体侵入机体，消弱机体防御机能 ，破坏 机体内 环境的 相对稳 定性， 且在一 定部位 生长繁 殖，引 起不同 程度的 病理生 理过程
病原体侵入机体，消弱机体防御机能 ，破坏 机体内 环境的 相对稳 定性， 且在一 定部位 生长繁 殖，引 起不同 程度的 病理生 理过程
1、吸光体的拍摄
• 吸光体产品包括：毛皮、衣服、布料、 食品、水果、粗陶、橡胶、亚光塑料等。 它们的表面通常是不光滑的（相对反光体 和透明体而言）。因此对光的反射比较稳 定，即物体固有色比较稳定统一，而且这 些产品通常是本身的视觉层次比较丰富。 为了再现吸光体表面的层次质感，布光的 灯位要以侧光、顺光、侧顺光为主，而且 光比较小，这样使其层次和色彩表现得都 更加丰富。
静物写生技法
静物写生技法静物写生技法《素描静物写生技法》主要内容：素描是造型艺术中一种重要的表现形式。
从学术意义上讲，素描流派纷呈、面貌多变。
人们对它的认识也是各执一词，存在着分歧和争论。
对于素描的不同见解，反应出艺术本身特有的规律：没有一种固定的模式，否则艺术就会失去生命力。
本文为大家介绍美术专业基础之静物写生，提供给大家阅读参考。
静物写生静物画可以是创作性质的，也可以是习作性质的。
前者是创作的一种体裁，即通过静物的题材反映一定的主题思想。
如有一幅题为《战士的遗物》的静物创作，把阵亡战士在战争生活中使用过的，并留有战斗痕迹的遗物——钢盔、背包、水壶等组成静物，使观众看了后对于为国捐躯的年轻战士，产生了深切的怀念与崇敬的爱国主义情感。
作为水粉画基础学习的静物写生与创作不同，它是一个具有教学与研究意义的课题，主要是为了达到对水粉画性能的了解，对工具的熟练掌握和色彩规律的运用，它是一种以技法的训练为目的的教学活动。
静物写生的内容、进度与要求必须以拟订的教学计划为依据。
这是静物写生与静物创作在性质上的区别。
一、如何组织静物(1)静物写生中，应特别重视的是设计与布置好写生的静物，这除依靠教师在这方面的经验和修养外，还必须要有充分齐全的道具、设备，包括造型完美、形状大小和色彩、质地不同的种种器物，以及色相、纯度、明度、冷暖、质地不同的大小衬布等等。
设计并布置好一组具有艺术构思的静物写生，必会激发学生的学习兴趣和热情，从而有利于获得更好的教学效果。
(2)摆设色彩写生静物，首先是确立主题，然后选择好符合主题要求的各种器物。
主题即一组静物的中心内容。
一组静物不可能包含太多太杂的内容，尤其不能把意义上没有什么联系，形式上不相协调的物品拼凑在一起。
内容与形式上的统一是组成写生静物的重要原则。
如果以农家生活有关的物品为主题的静物，选择瓜果蔬菜、农家的日用陶器、蓝花瓷盆和斗笠围裙等组成静物，可以产生质朴的田园风味和乡村情调;如果用牛奶面包、玻璃杯盆、刀叉餐具、酒杯瓶子和咖啡具等组成的静物，就会联想起西方人的饮食风貌。
静物摄影实践教学(3篇)
第1篇一、引言静物摄影是一种独特的摄影形式，通过对静态物体的捕捉和表现，展现物体的质感和美感。
在摄影艺术中，静物摄影具有很高的艺术价值和实践意义。
为了提高学生的摄影技能和审美水平，本文将探讨静物摄影实践教学的方法和技巧。
二、实践教学目标1. 使学生掌握静物摄影的基本知识和技巧。
2. 培养学生的审美观念和摄影素养。
3. 提高学生的动手能力和创新思维。
4. 激发学生对摄影艺术的热爱。
三、实践教学内容1. 静物摄影的基本概念和特点（1）静物摄影的定义：静物摄影是指通过摄影技术，对静态物体进行捕捉和表现的一种摄影形式。
（2）静物摄影的特点：①构图简洁，注重形式美；②光线运用独特，强调光影效果；③色彩搭配和谐，突出主题。
2. 静物摄影的器材和设备（1）相机：选择一款适合静物摄影的相机，如单反相机或微单相机。
（2）镜头：选择具有较好成像效果的镜头，如标准镜头或微距镜头。
（3）三脚架：保持相机稳定，提高拍摄质量。
（4）闪光灯：为静物提供充足的光线，突出物体细节。
3. 静物摄影的构图技巧（1）三分法构图：将画面分为九等分，将主要元素放置在三分线上或交点上。
（2）对称构图：利用对称原理，使画面呈现出平衡美。
（3）黄金分割构图：按照黄金分割比例进行构图，使画面更具美感。
4. 静物摄影的光线运用（1）自然光：利用自然光线，捕捉物体的真实质感。
（2）人造光：利用闪光灯或柔光箱等设备，模拟自然光线，突出物体细节。
（3）逆光：利用逆光效果，突出物体的轮廓和层次。
5. 静物摄影的色彩搭配（1）对比色搭配：将两种对比色放在一起，产生强烈的视觉冲击力。
（2）互补色搭配：将两种互补色放在一起，使画面更具活力。
（3）相似色搭配：将几种相似色放在一起，使画面和谐统一。
四、实践教学过程1. 理论学习：教师讲解静物摄影的基本概念、特点和技巧，引导学生掌握摄影理论。
2. 实践操作：学生分组进行静物摄影实践，教师现场指导。
3. 案例分析：教师选取优秀作品进行分析，让学生了解不同风格的静物摄影。
手机摄影教程 第6章 静物摄影
6.5.5 画面意境的表现
为了使画面具有某种特殊的意境，摄影师在拍摄植物题材时需要借助一些特殊的手段，从 而使画面免于平淡。为了表现画面的意境，摄影师可以采用虚实对比的艺术表现形式，它 是借助镜头的特性完成的运用。
第6章 静物摄影
静物摄影是日常生活中常见的摄影题材，无论是拍摄花瓶、饰品，还是美食等，都属于静物摄影的 范畴。摄影师可以通过组合被摄主体、设置光线，尝试不同的拍摄角度，寻求最佳的拍摄效果。
6.1 掌握静物摄影的技巧
摄影师通过静物摄影可以锻炼摄影构图、布光等能力。
6.1.1 色调结合情绪
在静物摄影中，色调与情绪相互制约，摄影师使用不同的色调进பைடு நூலகம்摄影构图，可以传达不 同的思想感情。一张优秀的静物照片能影响观赏者的情绪，如绿色有使人镇静的作用，同 时也是一种很好的平衡色。
背景影响着拍摄对象的意蕴和视觉美感的表达。在按下快门按钮之前，摄影师需要留意为 拍摄对象搭配的背景，考虑它们在画面中所起的作用。由于静物摄影的拍摄对象一般相对 较小，因此使用简洁的背景更易突出拍摄对象。
6.2 拍摄金属制品和透明物品
很多摄影师都对金属制品和透明物品的拍摄感到头疼。这些物体表面的反光让他们不知所 措。摄影师掌握拍摄这类静物的技巧还是很有必要的。
6.1.2 表达意念的形式
好的照片要有好的题材，而题材是由摄影师决定的。摄影师通过照片来传达自己的意念， 分享摄影构图中的趣味。
6.1.3 组合拍摄对象
摄影师开始拍摄静物之前，必须确定拍摄对象。常见的拍摄对象包括自然物体和人造物体。 确定拍摄对象之后，摄影师便可对画面上的其他物品进行排列，并准备好必要的光源和其 他设备。
6.3 拍摄食物
拍摄食物时，最重要的是要表现出食物的美味。食物种类很多，一般情况下，拍出光泽感 能让其显得更加可口。因此，大多数食物都适合采用直接照明的方式拍摄，直接照明可以 制造出较亮的区域，让食物看上去色泽鲜艳、更加诱人。
摄影基础教学大纲
摄影基础教学大纲摄影作为一种艺术形式和创作方式在现代社会中扮演着重要的角色。
掌握摄影基础知识和技巧是每个想要成为摄影师或对摄影感兴趣的人的首要任务。
本文将介绍一个完整的摄影基础教学大纲，旨在帮助学习者理解和掌握摄影的基本原理和技巧。
第一部分：摄影基础知识1.1 摄影的起源和演变- 了解摄影术的历史背景和发展过程- 理解不同时期的摄影技术和工具的演变1.2 摄影的构成要素- 学习摄影中的构图原则和规则- 掌握如何使用线条、形状、颜色等元素来营造画面效果1.3 摄影的光线和色彩- 理解光线对摄影的重要性- 学习如何利用不同光线条件下的拍摄技巧- 探索色彩在摄影中的应用和表达方式1.4 摄影的视角和镜头选择- 认识不同视角对画面构图的影响- 掌握常用镜头的特点和应用场景- 学习如何通过镜头选择来达到理想的拍摄效果第二部分：摄影技术与实践2.1 相机操作基础- 了解相机的基本结构和功能- 学习如何调整快门速度、光圈和ISO等参数来控制曝光- 掌握焦距和对焦技巧2.2 基础摄影技巧- 学习如何拍摄静物、风景、人物和动态场景- 掌握运用不同曝光模式和白平衡设置来优化照片效果- 理解深度和动态范围的概念，学习如何调整景深和利用动态范围的差异来增强照片效果2.3 后期制作与编辑- 学习基本的后期制作工具和技巧- 掌握如何对照片进行裁剪、调整亮度、对比度和色调等操作 - 理解常见的摄影后期效果和滤镜的使用方法第三部分：摄影创作与实践3.1 摄影题材与风格- 了解不同的摄影题材和风格，如人文摄影、风景摄影、纪实摄影等- 学习如何选择适合自己创作风格的题材和主题3.2 拍摄项目和构思- 学习如何策划和进行摄影项目- 掌握构思和创意的方法，提高拍摄质量和创作独特性3.3 摄影作品展示与分享- 学习如何选取和编辑摄影作品，以及展示和分享的方法- 掌握如何利用社交媒体和在线平台来宣传和推广作品结语：通过本文所提供的摄影基础教学大纲，学习者将能够全面理解和掌握摄影的基本原理和技巧。
静物摄影5种实用布光技巧
静物摄影5种实用布光技巧我们将为大家提供五个在家中就能完成的简单拍摄项目，希望能起到抛砖引玉的作用，帮助大家利用闲暇时光创作出美丽动人的摄影艺术作品。
以下是小编整理的静物摄影5种实用布光技巧，希望对大家有帮助!静物摄影5种实用布光技巧一、静物之美在起居室的硬纸盒里享受专业影棚才有的灯光效果。
使用窗口射进来的光线在家中进行摄影创作是一个很完美的解决方案，但只能在白天进行。
可冬日的白天实在短暂，如果我们希望自己的创作热情不会因阳光的慷慨或吝啬至极而受到影响，那么就需要一个更加稳定、更加可靠的光源。
影棚灯组也许是最好的一种解决方案，但更简单、更廉价的解决方案也并非不存在。
台灯简单而廉价，但由于它们并非为满足摄影需要而设计，光线不够柔和，直接使用只能得到反差强烈的结果，乍看并非我们的理想选择。
但事实上我们完全可以以台灯作为基础，搭建一个属于自己的迷你静物影棚。
·开始搭建选择一个足够放下拍摄对象的硬纸盒，切掉硬纸盒的底部，只留下足够帮助纸盒位置站立的边缘。
接下来使用黑纸贴满纸盒的内部，减少反射光线、避免干扰。
保留纸盒的顶盖，在两侧向外粘贴更多的黑纸，它们能起到额外的挡光作用。
最后，在原本的纸盒底部粘上一张描图纸或其他白色半透明材料。
·影棚布光在家中获得专业拍摄结果的最佳方法。
·背景布光为了模拟我们所追求的窗口光线的感觉，我们将一盏台灯对准“小影棚”背后的墙壁，试图用反射光线模拟窗口光线匀称而柔和的质感。
·前景布光我们将第二盏台灯放在硬纸盒的右后方，然后使用一块自制的银色反光板将其光线反射到位于“影棚”内的拍摄对象上面。
·相机设置为了模拟窗口光线的逆光效果，我们提高了一挡曝光补偿，并使用f/4的光圈设置模糊背景。
拍摄时焦点设置在酒瓶上。
静物摄影5种实用布光技巧二、水滴飞溅想捕捉水滴跃出水面时的优美细节与形态，我们除了需要一支离机闪光灯，还需要很多很多的耐心。
静物摄影棚技巧教程_静物摄影布光基本知识
静物摄影棚技巧教程_静物摄影布光基本知识棚拍的静物照，相比较来说，棚拍就要比用自然光更讲究布光了。
而且网上商店里面见到的各种各样产品图，多是这类精密布光的棚拍照片。
下面是店铺为大家整理的相关资料，供大家参考!静物摄影棚技巧教程一、影棚内器材的选择在棚内拍摄,想要高画质,又想要手感舒适,用EOS 5D Mark III是最合适不过的了,镜头方面用EF 24-70mm f/2.8L II USM一头足能满足你的需要,它不仅有24mm的广角视野,还有70mm的理想中焦焦段,方便灵活,是最具实用的镜头。
下面我们边看图边讲解吧。
二、灯光的效果应用摄影棚内的灯光布置对所拍摄的照片是起决定性作用的,首先我们要了解各个光位所带来的效果,顺光如上图所示,打在被摄物体的正前方与相机拍摄方向一致,顺光俗称平光,它照到被摄物体上所产生的阴影部分可以忽略不计,优点是体现细节多,缺点是立体感弱。
侧顺光相对顺光要实用一些,它既可以最大程度的体现被摄物体的细节,也能营造出超强的立体感。
侧光与侧逆光打到被摄物体上的面积小,都多用于勾勒轮廓,当然逆光是勾勒轮廓中的极致灯位,三种灯光依照具体情况选择。
底光从下而上发出光线,有穿透的效果,多用于拍摄透明物体。
最后是顶光,与底光正好相反,照射在被摄物体上时会出现集中的阴影区,立体感强。
右侧顺光,我采用俯视视角拍摄了这张照片,让金橘摆成的心形有了从右至左的明暗渐变效果,与此同时它产生的投影也向左侧延伸,进一步加强了画面的立体感,有如一幅生动的浮雕一般呈现在眼前。
左侧光与右侧光同开,右侧闪光灯闪光强度稍高于左侧闪光灯,这样在体现丰富层次的同时不失立体感。
EOS 5D Mark III 快门速度:1/125s 光圈值:F11 焦距:70mm 感光度:100顶光,在金橘的下方形成了漂亮的投影区,使画面看起来有一种厚重感,圆润的金橘与优美弧度的投影交相辉映,好似一群可爱的小精灵围坐在一起认真的聆听着一位长者讲诉那古老的故事。
摄影艺术教程5、不同质地的布光和拍摄
（应用技术课程)
浙江传媒学院影视学院 石战杰
被摄体质地的表达 是通过其表面或介质对光线吸收、反射、传导的 程度，引起视觉的不同感受而达到的。
一、吸光体（吸收型被摄体） 二、反光体（反射型被摄体） 三、透明体（传导型被摄体） 四、复合型被摄体
一、吸光体——阻挡光线
吸光体： 光线无法穿透， 只能产生投影； 其自身的色彩， 是反射了光源 中的某些光 谱 成分。
布光目的： 1、完美地表现造型 2、正确显示物体的色彩 3、展示其表面质感 4、合理处理好投影 5、进一步构成和控制画面的影调、色调等。
布光要把握：
1、选择不同光质的光源 2、布置好光位 3、控制好光比
1、展示式布光
特点： 主体明亮，很好地表现主体造型及表面质
感、肌理，反映色彩和色泽，展现主体的功能。
渐变背景纸拍摄更快 可有多种选择
二、反射型被摄体
反光体指物体表面光洁度高，反射光的性能强，能将周 围的景物反映在物体表面上。如不锈钢、电镀制品等。 半反光体，对物体的表面非常光滑，如珠宝，皮革。
立体状反光物
在用大面积的柔和、均匀的软光照明。可用雾灯、柔 光箱、描图纸和有机板等柔光设备透明体，要将被摄体与背景分离，可在 两侧采用柔光灯，不但可以将主体与背景分离，也使其 质感更加丰富。如在顶部加一灯箱，就能表现出物体上 半部分轮廓，透明体在黑色背景里显得格外精致剔透。
背景中间亮、四周暗的渐变色布光
背景后面的灯光照明范围要小一些
3、背景中间亮、四周暗的渐变色布光
4、渐变布光
将单色背景纸弯曲，一部分摊放于被摄体底部， 另一部分向上弯曲伸成背景，将闪光灯移至顶 部，并在其下方放一有机玻璃（柔光纸），从侧后 方照亮底部纸面，并将主体放在明亮的位置。
静物摄影ppt课件
1.三分构图法
禅茶一味 道在其中
三分构图法在摄影中是最基础也是最为安全的一种 构图方式。将画面的上下左右各平分为三等份，他 们的四条等分分割线相交成四个点，这四个点被称 之为趣味中心点，是安排作品的最佳位置。
禅茶一味 道在其中
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1.三分构图法
禅茶一味 道在其中
禅茶一味 道在其中
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禅茶一味 道在其中
静物摄影 禅茶一味 道在其中
作为艺术，静物摄影允许摄影师对画面拥有绝对控制权——光线影，与人物摄影、景物摄影相对，以无生命（此无生 命为相对概念，比如上岸的鱼虾、已摘掉的瓜果）人为可移 动物体为表现对象的摄禅影茶一。味多道以在其工中艺品、瓜果蔬菜花卉等为 题材。在真实的基础上，经过组织安排，对构图、光线、影 调、色彩等进行艺术处理，以准确地体现被摄物的质感和立 体感。 静物摄影在选材方面有广阔的天地，在择好素材之后，就可
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2.直射光的运用 直射光适合于表现一些质硬的物体，会给观者带来一种明了、强悍的感觉。
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2.散点构图
对于拍摄非单一物体来说，散点构图是静物摄影中 最常用的构图方式禅。茶散一味点道构在其图中是把物体布满整个画 面，不刻意去突出某件物体，完全是自由松散的构 图结构。通过疏密或色调去组织画面，使无序的画 面置于有序之中。这种构图方式可以充分发挥拍摄 者的创作空间，不过要使画面看起来不过于凌乱， 各位朋友还得下一番功夫。
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四、正确使用背景 选择一个好的背景对创作一件成功的作品起
着非常重要的作禅用茶一。味 对道在于其中静物拍摄来说选择 的背景最好能够简单而且漂亮，这样不会对 你所拍摄的物体产生很大的影响。一面淡雅 素色的墙是比较不错的选择
色彩静物基本步骤及要求
色彩静物基本步骤及要求第一步构图起稿：（10分钟）铅笔起形，再用熟褐起单色稿构图：构图饱满，主体物勿居中摆放，画面前方有一定的空间。
物体位置的前后关系明确，画面整体的透视准确，处理好画面的聚散关系。
（多采用三角构图）起稿：物体的形体结构准确（包括特征形、结构形、方向性、受背光形透视准确），物体的比例关系、遮挡关系、衬布的摆放及穿插关系处理明确。
统一光源，投影方向一致，物体投影面积的大小。
单色起稿，注意用色要，干，淡，区分出物体的受背光及投影。
第二步铺大色：（20分钟）分析画面的明度层次，冷暖层次，纯灰层次，按照12345的顺序做好标记按照明度层次标记12345从重颜色开始到亮颜色，相同明度从面积大的颜色到面积小的颜色。
确定画面的色调，注意颜色的冷暖关系，区分受背光的颜色，前纯后灰，前面的对比强，后面的对比弱。
把整个画面的颜色铺满。
第三步压投影：（10分钟）画面所有的投影整体压（衬布的投影），注意投影的形、方向及完整度，不要有遗漏。
投影的颜色明度要低，色相明确，投影的三个层次的关系要明确。
第四步塑造：（50分钟）把黑白试卷照片覆盖从主体物开始塑造围绕物体的形和结构塑造，笔触明确。
笔触要起到决定性作用，体现形体和结构。
从主体开始刻画，依次进行，颜色符合画面的色调，质感明确，注意物体之间的影响（环境色），物体与周围环境的呼应关系，主次分明，前实后虚。
衬布围绕厚度、投影、褶皱关系进行刻画。
第五步调整画面：（30分钟）试卷打开参照处理色调是否统一，调整不入调的颜色。
光线是否统一，调整投影。
整个画面的颜色关系是否统一，冷暖关系是否统一，调整局部受背光的颜色。
画面的主次关系是否明确，强化画面的主体物。
画面的空间关系是否明确，调整物体的虚实对比、透视及空间位置。
画面塑造完整。
色彩静物的画面要求：色调明确---画面的整体效果好光感好-----光线统一符合明暗调子规律质感明确---物体造型准确形色结合主次分明空间感强---物体前后位置及纯灰对比得当。