数字文化产业的发展趋势与商业模式
数字文化产业发展的特点趋势
数字文化产业发展的特点趋势今年以来，国家数次提到数字经济发展的重要性，其中，数字文化产业的发展已经凸显其强劲的发展势头。
数字文化产业是以数字技术为手段，以文化产业为核心，通过数字技术的创新应用，推动文化产业的发展和升级，呈现出文化产业“互联网+”的发展特点和趋势。
1、数字化创新数字化创新是数字文化产业发展的核心。
随着数字技术的不断进步和创新，文化产业正在经历着前所未有的变革。
数字化创新可以带来更高效、更便捷、更丰富的文化产品和服务，满足人们对精神文化的需求。
数字化创新还为文化产业提供了更多的市场机会和商业模式，推动文化产业向更高层次发展。
2. 个性化需求个性化需求是数字文化产业发展的重要趋势。
随着消费者对文化产品的需求日益多样化，文化产业必须提供更加个性化的产品和服务，以满足消费者的个性化需求。
数字技术的出现为个性化需求提供了更好的解决方案，例如大数据分析、人工智能等技术的应用，可以更好地了解消费者需求，为消费者提供更加个性化的产品和服务。
3. 跨界融合跨界融合是数字文化产业发展的新趋势。
数字技术的快速发展使得不同产业之间的界限逐渐模糊，文化产业与其他产业的融合成为必然趋势。
跨界融合可以为文化产业提供更多的发展机会和商业模式，同时也能够满足消费者对多元化、综合化的文化产品的需求。
4. 知识产权保护知识产权保护是数字文化产业发展的关键问题。
随着数字技术的普及和应用，文化产业的版权问题越来越突出。
文化产业需要加强知识产权保护意识和技术手段，保护文化创作者的权益，促进文化产业的健康发展。
5. 全球化发展全球化发展是数字文化产业发展的必然走向。
随着经济全球化的不断深入，文化产业也需要走向全球化，参与国际市场竞争。
文化产业需要加强自身的技术创新和品牌建设，提高文化产品的质量和附加值，增强国际竞争力。
同时，文化产业也需要积极开展国际合作，加强与其他国家的文化交流和合作，共同推动全球文化产业的繁荣发展。
文化产业需要积极应对这些数字经济发展的特色和趋势，加强技术创新和品牌建设，提高文化产品的质量和附加值，以增强国际竞争力。
数字文化产业发展现状及趋势
数字文化产业发展现状及趋势数字文化产业是指以数字技术为基础，以数字内容为核心，通过数字化的方式进行创作、生产、传播和消费的产业。
近年来，随着信息技术的飞速发展和数字化生活方式的普及，数字文化产业呈现出蓬勃发展的势头。
本文将从数字文化产业的现状和趋势两个方面进行探讨。
数字文化产业在我国的发展已经取得了显著的成绩。
根据相关数据显示，截至2020年底，我国数字文化产业规模达到了6.8万亿元，占国内生产总值的比重超过了7%。
数字文化产业已经成为推动经济增长的新动力之一。
其中，游戏、动漫、影视、音乐等子行业发展迅猛，成为数字文化产业的重要组成部分。
例如，中国游戏市场规模已经超过了3000亿元，成为全球最大的游戏市场。
同时，中国的动漫、影视作品也在国际舞台上崭露头角，吸引了全球观众的关注。
数字文化产业的发展正呈现出几个明显的趋势。
首先是移动互联网的普及和5G技术的推广，使得数字文化内容可以随时随地地获取和传播。
人们可以通过手机、平板电脑等移动设备随时观看电影、玩游戏、听音乐等，数字文化消费的便利性得到了极大的提升。
其次是虚拟现实、增强现实等新技术的应用，为数字文化产业带来了更加丰富多样的表现形式。
虚拟现实技术可以让用户身临其境地体验游戏、观看电影等，增强现实技术可以将数字内容与现实世界相结合，创造出全新的艺术形式。
再次是数字文化产业与其他产业的融合加速推进。
数字技术的发展催生了新的商业模式和产业链条，数字文化产业与旅游、教育、医疗等各个行业的融合越来越密切，形成了数字旅游、数字教育、数字医疗等新兴产业。
数字文化产业的发展给社会带来了诸多益处。
首先，数字文化产业为人们提供了丰富多样的文化产品，满足了人们日益增长的文化需求。
人们可以通过数字平台欣赏到来自世界各地的电影、音乐、艺术品等，拓宽了文化视野。
其次，数字文化产业的发展促进了文化创意产业的繁荣。
数字技术的应用为创作者提供了更多的表现手段和创作工具，推动了文化创意产业的创新和发展。
文化产业的商业模式和趋势
文化产业的商业模式和趋势随着文化产业的不断升温，商业模式和趋势也在不断更新和变化。
在当今社会，文化产业已经成为一个重要的经济增长点，涵盖了文化创意、传媒、教育、旅游等多个领域，正在逐步成为新的经济增长模式。
一、文化产业商业模式的演变1. 传统模式：传统的文化产业商业模式主要是以文化制品的销售为主，例如书籍、音像制品、文艺作品等。
这种模式强调了文化制品的创作和销售，但缺乏个性化的定制和多元化的文化内容。
2. 平台模式：随着网络技术的发展，文化产业开始向平台模式转化。
平台模式强调了文化内容和平台之间的共生关系，平台提供文化内容的展示、传播和交流功能，消费者通过平台获取文化内容和参与文化活动。
例如，类似于芒果TV、爱奇艺等在线视频平台，引领着文化产业的发展趋势。
3. 社交模式：在平台模式基础上，社交模式又从竞争的市场规则中飞出，以社交为核心，形成了一批具有社交属性的文化产业平台，例如抖音、快手等短视频社交平台。
这种模式强调了平台与用户之间的社交互动，通过吸引用户产生UCC（User Created Content）来实现自主内容生产，同时还可以通过支付、悬赏等方式将良好的UGC（User Generated Content）派生为商业模式。
4. 区块链模式：随着区块链技术的不断完善，文化产业的商业模式也逐渐发生变化。
区块链技术将生产和消费的过程记录在分布式账本上，实现了去中心化和安全性保护。
同时，这种模式还强调了良好的生态系统，使文化产业中的所有参与者都可以分享价值和收益。
二、文化产业商业趋势1. 个性化定制：随着消费者个性化需求的逐渐增加，文化产业也开始向个性化定制转化。
这种趋势强调了文化内容的多样性和消费者的自主选择权，自主定制文化内容和服务。
2. 互动体验：互动体验已成为当前文化产业的一大趋势，观众和消费者不再只是单纯的接受文化内容，而是可以参与其中，成为文化内容的一部分，例如参加文化展览、音乐现场互动等。
文化产业的发展趋势
文化产业的发展趋势随着时代的发展和全球化的加速，文化产业正成为世界各国经济增长的重要驱动力。
在这一背景下，文化产业也面临着新的发展趋势和挑战。
本文将从几个方面探讨文化产业的发展趋势，并分析其对经济和社会的影响。
一、数字化和技术创新随着信息技术的不断进步，数字化对文化产业的影响愈发明显。
数字化技术为文化创作者提供了更多的创作和传播方式，使得文化产品更加多样化和个性化。
例如，音乐、电影和出版等传统文化形式已经实现了数字化转型，数字音乐平台和在线阅读成为了主流。
同时，虚拟现实、增强现实等技术的应用也为文化产业带来了全新的体验和市场。
二、跨界融合与创新创意文化产业的发展不仅依赖于传统的艺术创作，还需要与其他领域进行跨界融合。
文化与科技、金融、旅游等产业的融合将产生更多创新的产品和服务。
例如，文化与科技的结合催生了新媒体艺术和数字艺术，文化与金融的结合推动了文化金融的发展。
这种跨界融合不仅丰富了文化产业的内涵，也加速了新技术、新思维和新商业模式的涌现。
三、全球化和本土化并重随着全球交流与互动的加强，文化产业的全球化趋势也日益明显。
国家和地区之间的文化产品流通和交流促进了文化产业的繁荣和创新。
但与此同时，本土文化的保护和传承也愈发重要。
在全球化的浪潮中，要平衡本土文化的特色和全球市场的需求，弘扬民族文化和地方特色成为了一个重要的发展方向。
只有通过本土化的创意和创新才能在全球竞争中找到差异化的优势。
四、文化消费升级与品质提升随着人们经济条件和消费水平的提高，文化消费呈现出升级的趋势。
人们开始更注重文化产品的品质和体验，而不仅仅满足于基础的文化娱乐需求。
高品质的文化产品和服务将成为未来发展的重点。
例如，优质的音乐演出、文化旅游体验和文化教育等领域都将受到更多关注和投资。
总结起来，文化产业的发展趋势主要包括数字化和技术创新、跨界融合与创新创意、全球化和本土化并重，以及文化消费升级与品质提升。
这些趋势在推动文化产业健康发展的同时，也给我们带来了更多机遇和挑战。
文化产业发展的新趋势
文化产业发展的新趋势随着全球经济一体化的加速发展，文化产业以其独特的魅力和巨大的发展潜力逐渐崭露头角。
特别是在数字化、网络化浪潮的推动下，文化产业的发展呈现出一些新的趋势，这些趋势不仅重塑了文化产业的生态结构，也为文化的传承与创新提供了新的机遇。
数字化技术的广泛应用是推动文化产业发展的显著动力。
互联网、大数据、人工智能等技术的结合，使得文化内容的创造、分发和消费方式发生了革命性的变化。
数字化博物馆和虚拟展览使得人们不受时空限制即可欣赏到世界各地的文化遗产；网络文学、数字音乐和在线视频等数字内容产业的兴起，极大地丰富了人们的文化生活，并促进了文化产品的全球化流通。
跨界融合成为文化产业发展的另一大特色。
传统文化产业与科技、旅游、教育等领域的交叉融合，孕育出新的业态和商业模式。
例如，通过增强现实和虚拟现实技术的应用，传统演艺和展览活动能够提供沉浸式体验，吸引更多年轻观众；文化旅游结合地方特色文化资源开发，不仅活化了历史遗迹，也促进了地方经济的发展。
个性化和定制化服务日益受到消费者的青睐。
随着消费者对文化产品和服务需求的多样化、个性化，市场上涌现出更多注重用户体验、能够提供定制化服务的文创产品。
这些产品往往蕴含独特的文化价值和创意设计，满足消费者对于品质和文化内涵的追求。
可持续发展理念正在成为影响文化产业发展的重要因素。
环境保护和社会责任的观念被越来越多的文化企业所接受，绿色包装、节能降耗的生产方式以及公益性质的文化活动逐渐成为常态。
文化产业的可持续发展不仅体现在产业链的各个环节，也反映在通过文化的力量推动社会整体的可持续发展。
随着全球文化交流的加深，文化产业的国际化步伐也在加快。
文化产品的海外输出、国际文化贸易的扩大以及跨国文化项目的增多，不但推广了本国文化，也促进了文化的多元共融。
文化产业的发展展现出数字化推进、跨界融合、个性化服务、可持续发展以及国际化五大新趋势，这些趋势反映了文化产业正在向着更加开放、多元和创新的方向发展，为全球文化交流与合作提供了新的平台和机遇。
中国数字文化产业发展趋势与机遇
中国数字文化产业发展趋势与机遇随着信息技术的迅速发展，数字文化已成为当下文化产业的主流。
中国数字文化经过多年的发展，已经成为了世界数字文化市场上的重要一员。
在这篇文章中，我们将探讨中国数字文化产业的发展趋势和机遇。
一、数字文化产业的发展现状数字文化产业是指基于信息技术、网络技术，以数字内容为核心的创造、生产、传播和利用的产业。
数字文化产品已经成为当下文化市场的主要产品，其包括数字文化衍生品、游戏、动漫、网络文学、数字音乐、数字电影等。
数字文化产业的迅猛发展已经成为推动文化经济发展的重要力量。
近年来，中国数字文化产业的发展呈现出速度猛增的趋势，数字文化已经成为文化产业的重要发展方向。
目前，中国数字文化产业在电影、游戏、文化旅游、数字音乐等领域取得了显著的成绩。
以游戏产业为例，中国游戏市场已经成为全球最大的游戏市场之一，预计到2021年，中国游戏市场规模将达到约2700亿元。
此外，在数字音乐产业中，中国的音乐用户数量高达6亿，市场规模也在不断扩大。
二、数字文化产业发展趋势数字文化产业未来的发展方向主要有以下几个趋势。
1. 移动化发展：随着移动互联网的发展，移动终端已经成为数字文化产品的主要使用终端。
未来数字文化产业将更加依赖移动终端，移动设备将成为数字文化产品的主要渠道之一。
2. 产业链升级：未来数字文化产业将实现从单一产品向多元化产品和服务转型。
数字文化产品与传统文化产品之间的整合将成为发展趋势之一。
3. 创新驱动：在数字时代，数字文化产业需要不断进行技术创新和商业模式创新，以满足用户的需求，才能在激烈的竞争中立于不败之地。
4. 多元化内容：数字文化产业在创作内容方面必须要注重创新，推出多元化的内容创作，以期满足用户多样化的需求。
同时，未来数字文化产品将更多地向虚拟现实、增强现实、人工智能等方向发展。
三、数字文化产业的机遇数字文化产业的发展提供了许多机遇，这些机遇主要有以下几个方面：1. 政策扶持：数字文化产业已经成为政府关注的重点领域之一，政府出台了一系列支持数字文化产业发展的政策。
数字文化产业新业态及发展趋势
数字文化产业新业态及发展趋势数字文化产业新业态及发展趋势数字文化产业是指借助信息技术发展而产生的一种新型文化产业形态，它基于数字技术，通过数字化、网络化和智能化等手段，以数字为媒介，实现文化产品和服务的创造、传播和交流。
随着信息技术的快速发展和互联网的普及，数字文化产业正迅猛崛起，并形成了一系列新的业态和发展趋势。
首先，数字文化产业呈现出融合创新的特点。
传统文化和新兴科技的融合，创造出了许多新业态和新模式。
例如，虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术的应用，使得用户可以身临其境地体验文化活动，如参观博物馆、观看舞台剧等，打破了时空限制，让人们可以随时随地享受文化盛宴。
同时，数字文化产业与旅游业、教育业、传媒业等行业的深度融合也为文化创意产业注入了新的活力，推动了文化产品的创新与升级。
其次，数字文化产业呈现出个性化和定制化的特点。
信息技术的发展使得数字化生产和数字化消费成为可能，个性化需求催生出了一批以用户为中心的文化产品和服务提供商。
例如，音乐和影视作品的数字化和个性化定制，使得每个用户都可以根据自己的喜好和需求，定制自己专属的音乐和影视内容。
此外，数字化艺术品的兴起也为艺术消费者提供了更多选择，他们可以通过线上平台购买数字艺术品，享受收藏的乐趣。
再次，数字文化产业呈现出全球化和跨界合作的特点。
互联网的出现打破了地域限制，使得文化产品和服务可以迅速跨越国界传播，实现全球化发展。
数字文化产业以其便捷性、流动性和互动性，为文化的多元化交流提供了平台和机会。
此外，数字文化产业与其他行业的跨界合作也得到了推广，形成了数字+旅游、数字+教育、数字+体育等多种融合模式，促进了文化产业的创新和发展。
最后，数字文化产业呈现出数字版权保护的重要性。
数字化和网络化的特性使得文化产品容易遭受盗版和盗用的风险，数字版权保护成为数字文化产业发展的重要问题。
各国政府和行业组织都积极加强数字版权保护的力度，采取技术手段和法律手段来维护数字文化产业的合法权益。
数字文化产业新业态及发展趋势
数字文化产业新业态及发展趋势数字文化产业是指以数字化技术为基础，通过数字化媒体和网络平台，以文化内容为核心，不断创造和提供文化产品和服务的产业形态。
随着数字技术的飞速发展和互联网的普及，数字文化产业迎来了新的业态和发展趋势。
本文将探讨数字文化产业的新业态和发展趋势, 并分析数字文化产业在经济社会发展中的作用和意义。
一、数字文化产业的新业态1.1 移动游戏移动游戏是数字文化产业中的新兴业态，也是最具发展潜力的领域之一。
移动游戏以其便捷的操作和丰富的游戏内容受到了广大用户的热爱。
随着智能手机的普及，移动游戏逐渐成为人们休闲娱乐的首选方式。
随着移动游戏市场的不断壮大，这一新业态已经渗透到了各个领域，包括电子竞技、社交媒体等。
1.2 数字文化内容生产随着数字化技术的发展，传统的文化内容创作模式正在发生改变。
数字文化产业通过数字化技术和互联网平台，提供了全新的文化内容生产方式。
借助于数字化工具和网络平台，个人和小团队也能够进行专业水准的文化内容创作，并通过网络平台进行传播和销售。
这种新业态为文化创作者提供了更广阔的创作空间和更多的机会。
1.3 虚拟现实与增强现实虚拟现实和增强现实技术的出现，为数字文化产业带来了新的创作和体验方式。
虚拟现实技术可以为用户提供身临其境的虚拟体验，增强现实技术则可以将现实世界与虚拟内容相结合。
这些新的技术形式为数字文化产业注入了新的活力，并丰富了用户的文化体验。
二、数字文化产业的发展趋势2.1 数据驱动创新随着大数据、人工智能等技术的发展，数字文化产业正朝着数据驱动的创新模式发展。
通过分析和挖掘用户数据，数字文化产业可以更好地理解用户需求，提供更精准的文化产品和服务。
数据驱动的创新模式将带来更高效的生产和更具个性化的消费体验。
2.2 跨界融合数字文化产业正逐渐与其他行业进行跨界融合。
通过与教育、旅游、体育等行业的融合，数字文化产业可以拓展创作领域，创造更多元化的文化产品和服务。
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数字文化产业的趋势与商业模式1陈少峰陈晓燕2（北京大学哲学系、文化产业研究院，北京100871）【内容摘要】：数字文化产业是文化与信息技术相互融合的产业，代表着文化产业发展的主流方向。
本篇论文以文化与科技融合为出发点，讨论了数字文化产业发展的几种趋势，并且，为了促进政府文化管理提升和改善文化企业经营管理，提出了应对数字文化产业发展趋势的基本方法和有效的商业模式。
关键词：数字文化产业发展趋势基本方法商业模式Abstract：Digital culture industries are the integration of culture and information technology industry, representing the essential aspect of the development of cultural industries.On the existence of the integration between culture and technology,this paper discusses some trends of the digital culture industries ,and, in order to promote the government culture administering and improve the culture enterprises management,puts forward some proposals concerning the basic approaches and the effective business models in reply to the trends.Key words：digital culture industries,develpment trends,basic approaches,business models无论是从国际还是国内的角度来看，数字文化产业都是朝阳文化产业，也是与信息技术密切结合的产业，该产业代表文化产业的主流方向。
数字文化产业，也可以称之为数字出版产业。
数字文化或数字出版是指利用数字技术进行内容编辑加工，并通过网络传播数字内容产品的一种新型出版方式，其主要特征为内容生产数字化、管理过程数字化、产品形态数字化和传播渠道网络化。
数字出版产业或者数字文化产业涉及内容产业、平台产业和文化科技三个主要领域，内容产1本文为国家社科基金重大项目“我国文化产业发展战略研究”（项目批准号：10zd&021）课题研究成果。
2陈少峰，北京大学哲学系教授，北京大学文化产业研究院副院长；陈晓燕，北京大学哲学系博士生。
业可以具体化为电子图书、数字报纸、数字期刊、网络原创文学、网络教育出版物、网络地图、数字音乐、网络动漫、网络游戏、数据库出版物、手机出版物（彩信、彩铃、手机报纸、手机期刊、手机小说、手机游戏）等。
因此，在发展数字文化产业的过程中，意味着首先是一种跨界的理念，即跨部门、跨行业、跨领域、跨技术门类等等的资源和技术平台的合作。
最重要的是通信网络成为数字出版和文化产业最重要的网络交流平台。
结合对中国文化产业十几年发展的整体性思考和现今产业发展的趋势，本篇文章阐述了我对文化和科技融合的几点思考，特别是怎么从产业来融合科技角度做了一些思考，包括两个部分：对数字文化产业趋势的思考和对数字文化产业商业模式的思考。
一、发展趋势第一个发展的趋势是文化与科技的融合，出现了双驱动、双提升。
文化和科技本身总体构成了一种对经济发展和产业升级的驱动力，文化本身可以提升科技，科技可以提升文化，文化提升科技在苹果公司表现的非常明显。
科技提升文化，百度公司做了广告，它用科技的方式来做广告。
文化本身和科技之间有一种驱动发展的作用。
文化与科技融合的商业模式，一般来说是技术很高的经济价值。
如果是文化加科技的模式，在同等的盈利水平下，公司的市值要比别的公司大很多。
因为它代表着一个正确的方向。
中国移动的收入有一部来自于数字化的文化产业内容，中国移动还是最大的音乐公司，中国移动也是中国最大的下载文化内容的企业。
中国现在市值比较高的公司，比如百度，中国移动，这些都是以数字文化产业为核心的企业。
这种公司正是代表着未来发展的方向。
所以我们现在讲很多公司很多人都在提到一些公司在发展中，比如说水晶石、华强，但是大家会发现他们还是很小的公司，跟数字文化产业的公司、综合发展的公司相比，这些公司偏向于技术。
偏向于技术的公司一般比较小。
要把科技和文化融合起来，以数字为核心，这会是一个平台的公司，这个公司会做很大。
数字化的文化产业和信息产业高度融合。
这种融合带来的影响非常深远，不仅仅局限在产业的生态变革，对我们的生活方式也带来非常深刻的影响。
第二个发展的趋势是内容产业驱动信息产业。
以文化内容产业为驱动力的信息产业体现了技术与人文融合的根本性的转变。
在信息产业发展中，内容产业是一种驱动力。
以三星为例，三星公司在手机智能化方面取得了很大的成功，十年前它的市值和索尼差不多，现在它的市值是索尼的十倍。
它所做的数字化是要给人家提供一种娱乐内容的平台。
我们发现能够针对内容的发展作出的数字化，才会是有价值的一种应用。
所以我们现在把它叫做应用型的数字化产业，它是以文化内容为驱动力的信息产业。
这里面有几个特点：第一，内容驱动产业消费的增长。
第二，内容本身的需求驱动着技术设备和终端的创新和发展。
新的手机类型出来，消费者会重新购买。
前一阵消费者选苹果，现在又选样式很大的三星手机。
第三，电信企业成为媒体企业，中国电信现在主要收入是靠宽带服务，宽带服务主要收入主要是靠游戏和视频内容的，包括上网等等。
现在电信企业已经不再是传统的以信息、通话为主的企业。
而是变成了一个媒体公司。
现在最典型的就是中国移动，中国移动现在就是移动互联网，移动互联网现在成为了一种媒体，其主要的媒介是内容传播和广告下载收入，还有提供传输服务的收入，但传输服务是完全依赖于消费者在其上面玩的内容的多少。
第四，海量的内容需求会促进网络应用和移动技术升级。
传统的出版业一般很难实现升级。
因为互联网上面存在着一个海量内容的需求，如果不能提供海量内容的需求的话，就会遇到一个很大的挑战。
原来是做内容的，现在必须做平台，但是做平台的更适合于做平台。
这里有一个非常大的挑战，很多传统做文化产业的人老想进入数字化或者转型到互联网，但是其视角是从传统的眼光去看互联网。
做互联网的人一转型就比传统产业的人在数字化的时代具有强大的优势。
以盛大文学为例，为什么是盛大搞了文学，不是搞文学出版社的搞文学呢？因为其可以做平台，而出版社的不能做平台，后者总是想出一本书，前者要做的是一天要出版一千部的书。
这就是一个非常大的变化。
第五，内容消费成为增长的引擎，现在包括iPhone上面的APP Store应用软件，加上内容的应用是消费最大的增长点。
所以，除了传统的语音流量以外，现在主要是增值服务，特别是内容消费，这是一个非常重要的发展。
第六，内容消费、技术平台和文化软实力的政策扶持之间存在着相互支持的关系。
我们需要支持内容创作，需要去支持技术平台，又要把它们结合起来作为一个文化软实力的平台。
今天面临一个比较大的问题就是数字文化产业发展的速度非常好，而国家软实力方面非常弱，这是需要解决的问题，是我们现在遇到的最大的挑战。
第三个发展的趋势是娱乐无边界的生活方式。
我从2002年底写了一篇文章讲娱乐无边界，这成为主流娱乐生活的形态，特别是80后、90后的主流娱乐的生活形态。
它最大的特点是娱乐不再受时间和空间的限制，可以随时随地的娱乐。
随时随地娱乐成为人们生活方式的重要组成部分，人们生活方式就是低着头在玩手机，或者是一边开车一边发信息，或者是一边在听音乐、一边在玩游戏、一边在看边上又有什么人在表演。
消费者不用到具体的某个时间段或者是空间。
这里面有两个方面，一个方面是数字技术促进了娱乐便利化的趋势。
人们要娱乐很方便，不像以前要很艰辛；另一方面，娱乐化的生活方式成为驱动文化科技产业发展的一种新的动力。
在这里面，有一种大众化的新的娱乐形态及其生活方式为企业快速发展提供了强大的支撑，不少企业在短时间内成为大型企业。
现在会出现一种爆发式增长的企业，这种增长在短时间内快速增长，就像FACEBOOK或者是愤怒的小鸟。
娱乐无边界的影响可以分为两类：首先，关在家里的人也会变得很娱乐，不走出门也可以很娱乐。
今后的宅人可能会越来越多；其次，娱乐的内容有可能就放在一个终端上面。
不管要看电影、玩游戏还是读书，仅仅需要一个娱乐的终端，我们拥有一个东西就行了，随时打开就可以玩，而且是互动的，而且是全方位的。
所以，现在娱乐无边界的生活方式的改变让王者通吃型出现的可能性增加，谁做的好就会成为非常巨大的企业，其他的企业只能跟在他后面作为一个小小的补充。
所以我想今后的企业会出现两极分化的情况，大的企业做的越来越大，小的企业就没有办法，面临着很多成长的瓶颈。
第四个发展趋势是青少年成为数字娱乐主流消费者。
我主要指的是35岁以下的青少年。
他们围绕着英特网和移动互联网进行内容消费和娱乐体验，既是消费者又是创作者，又是活动的主宰者，成为网络阅读、互动和体验消费的主体。
而且他们有消费能力，我以前经常跟大家说，青少年背后都有六个以上的“赞助商”：父母、爷爷奶奶、外公外婆给。
所以在中国有一个很奇怪的跟国外不同的现象：年纪越小、花费越多，消费力越大。
这跟数字娱乐完全是对应的关系：他们手机买得快、换得也快，中国40岁以上的人数字消费就在递减。
国外很多年龄大的人去看戏、看表演，其支出是非常大的，与中国的情况所有不同。
青少年也是电子产品消费和付费下载的主体。
数字消费的时代，是技术加时尚才构成了电子产业的潮流。
原来的电子产业是偏向于功能性的，现在的电子产业是偏向于感觉性的。
感觉已经变成一个很主要的东西，必须要给人提供一种感觉，感觉与时俱进，能够跟上时代的步伐，相关商品和服务就可能越容易引起青少年消费者之间的共鸣。
在中国表现出的很多东西，比如中国对苹果公司的追捧，很多情况下都超过了美国。
乔布斯去世之后出版的《乔布斯传》，第一批在中国卖出67万册，美国才卖出65万册。
中国人对于时尚电子产品的消费已经变成了新的潮流，他们喜欢的东西正好是数字文化产业多数能够表达的。
他们喜欢节奏更快、娱乐性、体验感更强、明星在场，明星出的更多、更大，以及互动性的体验等等。
从这个角度上来说，青少年的消费活动促进了企业今后必须要选择新的产品战略，或者对于自己的商业模式进行重新的定位和思考。
企业需要关注消费者是谁，而这个消费者是不一样的。
所以很多人在说是不是要提倡历史文化，或者经典，包括历史文化内容的体验。