学中国近现代音乐鉴赏心得体会
学习音乐鉴赏的感想

学习音乐鉴赏的感想音乐能带给人们欢乐,学习音乐鉴赏让你们懂得了更多音乐方面的知识,那么你们是不是有很多的感想?下面是!让我来分享一些学习音乐鉴赏的感想吧,希望能对你有帮助!学习音乐鉴赏的感想篇一在本学期,我选择了《音乐欣赏》课作为选修课。
起出我选修《音乐欣赏》课,仅仅是因为觉得欣赏音乐时不用动脑子,不用写字,只要用耳朵去听就行,上课时会很轻松。
但在上过几堂课之后,我的想法有了些变化。
我对欣赏音乐有了更深刻的理解,也懂得了欣赏音乐的方式方法,并且在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后,我的音乐文化知识增长了许多,了解了更多种形式的音乐。
同时,我的艺术修养也得到了很大的提高。
在学习《音乐欣赏》课前,我对音乐的认识更多是在流行音乐方面。
之所以更关注流行音乐,是因为它的语言生活化、节奏明快、贴近生活、易于接受。
而对于其它方面的音乐,我则是一知半解,而这学期的《音乐欣赏》课使我开阔了眼界。
在《音乐欣赏》课上,我们是以“聆听”的方式进行学习的,聆听是沟通的开始。
在整个学习过程中,我觉得老师的角色像是一个导游,引导着我们直接面对音乐,体验音乐,同时也给我们留有想像的空间,这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。
在课上,我们都欣赏了民乐、管弦乐、钢琴曲、圆舞曲、小夜曲、歌剧、舞剧„„ 同时,为了更好的使我们欣赏音乐,了解音乐家的故事。
老师也为我们准备了几部以音乐或音乐家为题材的电影。
像经典的音乐电影《音乐之声》,描写被世人誉为“圆舞曲之王”的小约翰;施特劳斯生平的故事片《翠堤春晓》和被称为“钢琴诗人”的肖邦生平的故事片《一曲难忘》。
其中,我感受最深的是《一曲难忘》这部影片。
它描写了在十九世纪三、四十年代的巴黎,寓居法国的肖邦为着事业与爱情、个人与祖国,经历了爱与恨、灵与肉的心灵冲突。
尔后肖邦决心以巡回演出募捐筹资援助浴血奋战的爱国志士们,直至因劳累而到生命的最后一息。
学中国近现代音乐鉴赏心得体会

学中国近现代音乐鉴赏心得体会第一篇:学中国近现代音乐鉴赏心得体会学中国近现代音乐鉴赏心得体会音乐,我很感兴趣,所以我选了这门选修课。
我们的生活到处都充满了音乐,悠扬的音乐可以抚平我们烦躁的情绪,轻快的音乐可以唤起沉重的心情,激昂的音乐可以调动消沉的心态。
音乐潜移默化的影响着我们的心灵。
在这短暂的几节课我对音乐的兴趣更浓,也学到了很多,很多。
对于我这样的非音乐专业学生这几节课学到的对我以后简单的品味音乐有着很大作用,我热爱这种感觉,这种和以前不同的感觉。
了解了以及他们不为人知的艰难创作历程。
不像以前总是很盲目的去听歌,根本什么都不了解,一味地追求流行音乐,把很多经典的音乐遗忘了。
平时我也只是听听音乐但并不是真正的了解音乐,所以我想借此机会更多的去了解音乐。
在老师的教导下,我们也欣赏到了许多著名的曲目。
给我印象最深刻的就是《梁祝》和《义勇军进行曲》赏析。
《梁祝》用琴声还能告诉现世的世界,爱情是存在的。
老师给我们播放《梁祝》的时候,只感觉心随弦在拨动,爱与誓言在交汇。
《梁祝》吸取了越剧中的曲调因素,是一部小提琴协奏曲。
《梁祝》这首曲子讲述的是一段凄美的爱情悲剧。
曲中音调婉转,悲凉。
使听者动容.在悲愤低音锣声中,纵身投入突然爆开坟墓中自尽,音乐同时推向最高潮。
乐曲的最终部分是再现部“化蝶”,在轻盈飘逸的弦乐衬托下,爱情主题再现,梁山伯与祝英台从坟墓中化为一对蝴蝶,在花间欢娱自由飞舞,永不分离。
草桥结拜、英台抗婚和坟前化蝶分别作为乐曲的显示部、展开部、再现部的内容,表现了青年男女对爱情忠诚和对封建礼教的控诉。
最后化蝶的描写,极富于浪漫色彩,可谓全曲的点睛之笔并以浙江的越剧唱腔为素材,成功地将我国民族音乐与西方作曲技法融为一体,用音乐的形式艺术地再现这一动人的故事。
爱情主题:在轻澈的竖琴伴奏下,由独奏小提琴奏出“爱情主题”,它由越剧唱腔的典型音调演化而来,纯朴、优美、动情,表现梁山伯与祝英台甜蜜而美好的爱情。
音乐鉴赏心得体会800字(5篇)

音乐鉴赏心得体会800字(5篇)音乐鉴赏心得体会800字(5篇)当我们备受启迪时,可以写一篇心得体会将其记下来,它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。
下面是小编为大家整理的关于音乐鉴赏心得体会800字,如果喜欢可以分享给身边的朋友喔!音乐鉴赏心得体会800字【篇1】一个学期的音乐欣赏课即将结束,在此感谢老师的专业知识的传授,使我从简单的“听歌”这样的肤浅理解,到懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法的概念的转变。
开始学习这门课程就感觉到音乐的魅力,或许真的是这样:我们不一定都要成为音乐家,但是懂得欣赏音乐就是我们对音乐最直接的热爱的表现形式。
通过一个学期的学习,我们通过聆听这种方式,阅读并分析有关音乐的背景和材料,从而得到了审美的愉悦。
当初选这门课完全是由于学校要求必须选择一门鉴赏课,我由于写字很丑,其他的课又不是很喜欢,就选了音乐鉴赏。
更由于这学期专业课太多,所能选择的机会不多,就选择了周二下午的这节课。
我以为的音乐鉴赏就是老师给我们放放歌,只是需要带个耳朵即可。
并且自己由于五音不全,又不是很喜欢唱歌,完全是修个学分就好。
但是当我上课时我就觉得不是自己所想的这样。
老师应该是对音乐是非常的喜欢,所以对我们的要求很严格。
所欣赏的也不是什么流行音乐,而是古典的音乐会。
这的确让我认识很多。
通过一学期的学习我认识到音乐的世界是一种虚拟中的征服,它用不同的方式征服着不同种类的人的心情。
再普通的人,不管他的知识层面如何,不管他的地域文化所带来的差异如何,他都具有一样与生俱来的能力,那就是音乐鉴赏的能力。
音乐对于喜欢他的人来说只限于欣赏的品位和能力。
对他的了解并不仅仅限于听上,要从各方全面了解。
具有良好的音乐鉴赏能力对情感的培养和素养的提升都有很大的帮助,所谓“阳春白雪和下里巴人”不是轻而易举就能分辨出来的。
虽然音乐欣赏课是在每个周二的下午,但仅有的几次课上我学会了如何去欣赏乐曲。
过去听歌曲的时候,往往需要反反复复的听好几遍才能品味出其中的精华,而且听完了之后印象不深刻。
音乐鉴赏课学习心得体会

音乐鉴赏课学习心得体会
在音乐鉴赏课学习的过程中,我获得了许多宝贵的经验和体会。
首先,我学会了如何
倾听音乐。
在之前,我只是简单地听歌,却没有真正地理解和感受音乐的内涵。
通过
学习音乐鉴赏,我学会了分析音乐的要素,如旋律、和声、节奏等,并进一步探索了
音乐作品所表达的情感和意义。
其次,音乐鉴赏课让我对不同风格和类型的音乐有了更深入的了解。
在课程中,我接
触到了古典音乐、流行音乐、爵士乐等各种不同的音乐类型,并深入了解了它们的特
点和发展历程。
通过学习音乐鉴赏,我开始喜欢上了一些之前从未接触过的音乐类型,也更能够欣赏和理解不同类型音乐所传递的不同情感和意境。
此外,音乐鉴赏课也提高了我的品味和审美能力。
通过学习名家的作品和经典音乐,
我逐渐培养了对音乐的敏感度和审美眼光。
我能够更好地区分好的音乐作品和普通的
作品,并欣赏到好的音乐作品所带来的愉悦和享受。
总的来说,音乐鉴赏课是一门非常有趣和有益的课程。
通过学习音乐鉴赏,我不仅增
加了音乐方面的知识和素养,还培养了自己的审美能力和艺术情趣。
这不仅对我的个
人发展有很大的帮助,也让我对音乐有了更深入的理解和热爱。
最新音乐鉴赏心得体会300字(精选11篇)

最新音乐鉴赏心得体会300字(精选11篇)(实用版)编制人:______审核人:______审批人:______编制单位:______编制时间:__年__月__日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。
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音乐鉴赏心得体会范本2篇

音乐鉴赏心得体会范本 (2)音乐鉴赏心得体会范本 (2)精选2篇(一)在音乐鉴赏的过程中,我深深体会到了音乐的魅力和力量。
音乐有着独特的表达方式,能够让人们产生共鸣,引发情感的共振。
通过欣赏不同类型的音乐,我不仅得以感受到不同的情绪和情感,还能够在音乐中感受到艺术家的用心和创造力。
我发现,音乐能够带给人们快乐、激动、感动等丰富的情感体验。
例如,当我听到一首欢快的快乐曲调时,我会忍不住跟着节奏随之欢快起来,感受到一种喜悦和幸福的情绪。
而当我听到一首悲伤的慢歌时,我会感受到一种沉重、伤感的情绪,仿佛可以进入歌曲中主人公的内心世界,与他们一同悲伤。
同时,音乐也是一种语言的表达方式。
通过音乐,艺术家能够表达出他们内心的情感和思想。
例如,一首抒情的小夜曲可以让人感受到深情的爱意,而一首壮丽的交响乐可以让人感受到庄严和激情。
通过音乐,我能够感受到不同音符和乐器的组合所传达的情感和意境,仿佛在与艺术家进行一场心灵的对话,这种沟通让我倍感愉悦。
音乐还能够激发人们的想象力和创造力。
当我听到一首充满想象力的音乐时,我经常会想象自己置身于一个完全不同的场景中,与音乐里的人物和景物产生亲近。
例如,当我听到一首水波轻拍的钢琴曲时,我会联想到安静的湖面和远处的山峦;而当我听到一首慷慨激昂的进行曲时,我会想象自己站在战场上,与战友们并肩作战。
这种想象通过音乐得到了启发,为我的思维和创造能力提供了无穷的动力。
综上所述,音乐鉴赏让我体会到了音乐的魅力和力量,让我能够在音乐中感受到情感的共振、艺术家的用心和创造力,以及音乐所激发出的想象力和创造力。
通过欣赏不同类型的音乐,我感受到了音乐的奇妙之处,也让我对音乐的世界充满了无限的向往和探索的欲望。
音乐鉴赏心得体会范本 (2)精选2篇(二)音乐是一种独特而无形的艺术形式,它可以通过声音的韵律和调子表达出丰富的情感和思想。
在我进行音乐鉴赏的过程中,我深深体会到了音乐的魅力和对情感共鸣的力量。
音乐鉴赏学习心得体会优秀10篇

音乐鉴赏学习心得体会优秀10篇我国民族乐器有着悠久深远的历史传统。
我们的先人经过长期的创造,为我们留下了多种多样富有特色的民族乐器。
我国的民族乐器按照其性能的不同,可分为吹、拉、弹、打四类。
我要介绍的便是弹拨乐器中的一种。
“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。
”是大家都知道的诗句,由此大家知道这是琵琶。
琵琶,已经有二千多年的历史,最早被称为“琵琶”的乐器大约在中国秦朝时期出现的。
“琵琶”这个名称来自所谓“推手为枇,引手为杷”(最基本的弹拨技巧)所以名为“枇杷”(琵琶)。
南北朝时,通过丝绸之路与西域进行文化交流,曲项琵琶由波斯经今新疆传入我国。
曲项琵琶为四弦、四相(无柱)梨形,横抱用拨子弹奏。
它盛行于北朝,并在公元6世纪上半叶传到南方长江流域一带。
从北齐到唐代,是琵琶发展史的第一个高峰,原籍曹国(今乌兹别克斯坦撒马尔罕东北一带)的曹氏琵琶家族是其中的杰出代表,如北齐至隋代的曹妙达,因善琵琶在北齐时即被封王,入隋后又被任为宫中乐官,于太乐教习琵琶技艺。
在隋唐九、十部乐中,曲项琵琶已成为主要乐器,对盛唐歌舞艺术的发展起了重要作用。
从敦煌壁画和云冈石刻中,仍能见到它在当时乐队中的地位。
唐代更是是琵琶发展的高峰,涌出了大量的琵琶演奏者和乐曲,如唐代世居长安的曹保,其子曹善才,其孙曹纲,都是著名的琵琶演奏家,为世人所推崇,诗人对其高超技艺亦多有诗作赞颂,曹纲的演奏,右手刚劲有力,“拨若风雨”,另与之齐名的裴兴奴则左手按弦微妙,“善于拢捻”,故当时乐坛有“曹纲有右手,兴奴有左手”之誉。
来自西域疏勒的“五弦”名手裴神符是唐太宗最看重为宫廷乐师之一,他首创了琵琶手指弹法;康昆仑号称琵琶第一手,段善本则是有名的佛殿乐师,后与康昆仑琵琶比赛后,进入宫廷成为皇家乐师。
唐社佑《通典》云:“坐部伎即燕乐,以琵琶为主,故谓之琵琶曲。
”在唐代的文献记载和诗词中,有许多描述琵琶音乐的精采篇章,说明那时的琵琶演奏技巧已有高度发展,表现力十分丰富。
音乐鉴赏学习心得体会5篇

音乐鉴赏学习心得体会5篇(1458字)通过对音乐鉴赏课一个学期的学习,我对音乐有了一个全新的理解,而且自己的音乐鉴赏能力也有了一定的提高。
在选音乐鉴赏课之前,我认为音乐只是用来听的。
其实不然,音乐的功能不只是这些,所谓的音乐,广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。
它是一种符号,声音符号,表达人的所思所想,是人们思想的载体之一;是有目的的,是有内涵的,其中隐含了作者的生活体验,思想情怀;它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。
整个学期学习下来,对我印象最深的音乐是古典主义音乐和浪漫主义音乐。
下面就重点来谈谈我对这两种音乐的学习心得:一)古典主义音乐古典主义音乐是历经岁月考验,久盛不衰,为众人喜爱的音乐。
其特点是:理智和情感的高度统一;深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。
创作技法上,继承欧洲传统的复调与主调音乐的成就,并确立了近代鸣奏曲曲式的结构以及交响曲、协奏曲、各类室内乐的体裁和形式,对西洋音乐的发展有深远影响。
古典主义时期音乐的发展在器乐方面成绩比较显著,它完善了一套纯器乐的大型曲式,如独奏奏鸣曲、二重奏、三重奏、四重奏、室内乐、协奏曲、交响曲。
它的主要特点是:作品具有生活的真实性和鲜明的时代感;曲式结构规范,主题乐思发展严谨,功能和声完善,配器细腻,音色力度变化丰富;作曲技法上创造了动机展开的发展手法,用旋律模进、变速度、变节奏、变调性、变和声织体等,造成乐曲发展趋势。
并规范了奏鸣曲式和奏鸣交响套曲。
此外,在古典主义时期还确定了交响乐队的组织形式,形成了完整的双管编制乐队。
而在此之前的乐队里,只有弦乐组是完整的。
木管乐器、铜管乐器及打击乐有组织的充实到乐队后,加强了乐曲的和声效果,乐队演奏时能产生浑厚、均衡、色彩丰富的音响。
这种乐队组织形式一直影响着以后的音乐发展。
在古典音乐派别中,以“交响乐之父”海顿、“音乐天才”莫扎特和“乐圣”贝多芬为代表的维也纳古典乐派,在音乐史上竖立了一座不朽的丰碑。
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学中国近现代音乐鉴赏心得体会
音乐,我很感兴趣,所以我选了这门选修课。
我们的生活到处都充满了音乐,悠扬的音乐可以抚平我们烦躁的情绪,轻快的音乐可以唤起沉重的心情,激昂的音乐可以调动消沉的心态。
音乐潜移默化的影响着我们的心灵。
在这短暂的几节课我对音乐的兴趣更浓,也学到了很多,很多。
对于我这样的非音乐专业学生这几节课学到的对我以后简单的品味音乐有着很大作用,我热爱这种感觉,这种和以前不同的感觉。
了解了以及他们不为人知的艰难创作历程。
不像以前总是很盲目的去听歌,根本什么都不了解,一味地追求流行音乐,把很多经典的音乐遗忘了。
平时我也只是听听音乐但并不是真正的了解音乐,所以我想借此机会更多的去了解音乐。
在老师的教导下,我们也欣赏到了许多著名的曲目。
给我印象最深刻的就是《梁祝》和《义勇军进行
曲》赏析。
《梁祝》用琴声还能告诉现世的世界,爱情是存在的。
老师给我们播放《梁祝》的时候,只感觉心随弦在拨动,爱与誓言在交汇。
《梁祝》吸取了越剧中的曲调因素,是一部小提琴协奏曲。
《梁祝》这首曲子讲述
的是一段凄美的爱情悲剧。
曲中音调婉转,悲凉。
使听者动容. 在悲愤低音锣声中,纵身投入突然爆开坟墓中自尽,音乐同时推向最高潮。
乐曲的最终部分是再现部“化蝶”,在轻盈飘逸的弦乐衬托下,爱情主题再现,梁山伯与祝英台从坟墓中化为一对蝴蝶,在花间欢娱自由飞舞,永不分离。
草桥结拜、英台抗婚和坟前化蝶分别作为乐曲的显示部、展开部、再现部的内容,表现了青年男女对爱情忠诚和对封建礼教的控诉。
最后化蝶的描写,极富于浪漫色彩,可谓全曲的点睛之笔并以浙江的越剧唱腔为素材,成功地将我国民族音乐与西方作曲技法融为一体,用音乐的形式艺术地再现这一动人的故事。
爱情主题:在轻澈的竖琴伴奏下,由独奏小提琴奏出“爱情主题”,它由越剧唱腔的典型音调演化而来,纯朴、优美、动情,表现梁山伯与祝英台甜蜜而美好的爱情。
草桥结拜:大提琴与小提琴对答,情意融融,比拟主人公漫步于草桥亭畔,结拜手足的情景。
主题再现:乐队全奏的爱情主题,进一步表现了梁山伯与祝英台之间的真挚友谊和深厚情意
连接部:这是在钢琴衬托下小提琴演奏的华彩段,表
现人物内心的喜悦和爱慕之情。
抗婚:沉重的大管和大提琴齐奏及低沉的大锣作为悲剧的预示,造成惶惶不安的气氛。
象征残暴的封建势力的主题,以中低音铜管齐奏为主体的低音线条,用粗暴的音色奏出,威严、冷峻而凶狠。
接着是小提琴用散板双弦演奏的激昂音调,表现出祝英台的痛苦与激愤;象征祝英台抗婚的主题由小提琴演奏,作曲家借鉴中国乐器琵琶的扫弦技巧,用强烈的切分节奏,生动地表现了反抗者的精神和形象。
接着,“抗婚主题”与“封建势力主题”交替出现,将音乐推向第一个矛盾冲突的高潮,描述祝英台激烈的抗婚场面。
楼台会:由小提琴及长笛奏出梁、祝“楼台相会”,互诉衷肠的哀伤的慢板主题。
接着是独奏大提琴和小提琴的对答,动情的复调旋律表现一对深爱的主人公生离死别的伤感,如泣如诉、感人挚深。
哭灵投坟:音乐转为急板,情绪急骤变化,悲愤的音调、紧张的节奏,形成了展开部的第二个音乐高潮。
化蝶:在宁静的音乐气氛中,飘逸的长笛旋律和竖琴的刮奏创造了一个幻想的仙境。
加弱音器的小提琴再现了爱情主题,钢琴奏出流水般的晶莹音响,弦乐群轻盈的拨奏扑朔迷离,象征梁、祝死后化成一对蝴蝶,在天堂翻飞起舞,永不分离
音乐以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展,伴随我们每一天的生活。
演奏家精湛的表演,令我们羡慕不已,歌唱家动听的歌声,令我们跃跃欲试,这是因为音乐是美的艺术。
追求美是人类的天性,高层次的审美追求会使人的精神得到升华,情操受到陶冶,生活也将变得更加丰富而充实。
世界也会愈加澄明。
一直都觉得音乐这东西很深奥、很有内涵、很奇妙;我也很喜欢音乐,不过只是喜欢听听唱唱流行歌曲,对于那种专业的音乐,还有肖邦、贝多芬什么的,虽能听听,却不知所云,我只能在心里默默地感叹,我一直觉得自己听不懂所谓的音乐,也许有一定程度的心理意识,反正我就是一直都有这种想法,而且也从来没有去试过听那种音乐的感受。
本来这次选修音乐欣赏课是因为随便玩玩才选的,之前也是抱着一种随便听听的心态,不过渐渐地我被吸引了,它让我再次感受到音乐的魅力。
课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习,
还叫我们视唱,还给我们能介绍乐曲和一些优秀歌唱家的作品。
每个人对于同一首音乐作品,会有各种不同的感受和理解。
很多时候,即使同一个人在不同的环境和心境下,对于同一首作品的理解和感悟,也可能会发生很大的差异。
适当的了解作品产生的时候作曲家所处的时代背景和作曲家当时的处境,对理解音乐也许有一定的帮助。
但是,也仅仅是“适当的帮助”而已。
因为我们即使知道作曲家当时所处的时代环境、生活环境,我们也不可能完全了解作曲家当时的心境。
对于音乐而言,最重要的,还是能不能引起你共鸣。
再退一步讲,也就是能不能让我们觉得所听的音乐“好听”。
所以,我觉得,乐理知识对于欣赏(仅仅是欣赏)音乐而言,不是太重要。
欣赏音乐,重要的是感悟,而不是知识。
伴随着社会的发展与进步,音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色,成为生活的调和剂。
在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。
在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲,在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来,认真的思索。
在这个充满竞争的世界,在这个信息化的时代里,音乐,作为一种意识形态,作为一种感情重要的存储和表达方式,必定将会更受我们的
欢迎。
不仅如此,而且近年来,我国大学一直在提倡素质教育,其实是在追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡。
素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上。
因此,素质教育本质上应该是面向全体学生的教育。
在这个充满竞争的世界,在这个信息化的时代里,每个人都应该从各方面全面的提升自己,而通过各种科学有效的途径,成为“有理想、有道德、有文化、有纪律”,德、智、体、美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。
素质教育其中一个要义就是德、智、体、美的全面发展。
于是,我国的各个大学正逐步向综合性大学发展的同时,尤其注意了艺术教育的发展。
当代大学教育中强调素质教育是我国社会经济不断发展的要求,而艺术教育的关注正是人类感情的关注,作为一种意识形态,作为一种感情重要的存储和表达方式,艺术教育为实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和教育内容成为受教育者最易接受的、最有活力的一种教育形式
美的事物总让人回味,音乐欣赏课便如此!。