小提琴协奏曲梁祝赏析
小提琴协奏曲《梁祝》赏析.doc
小提琴协奏曲《梁祝》赏析小提琴协奏曲《梁祝》采用奏鸣曲式，并选取民间故事《梁祝》中的“草桥结拜”“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个主要情节分别作为乐曲的呈示部、展开部、再现部的内容。
1.引子音乐一开始，在弦乐颤音的背景下，长笛吹奏出优美、轻柔的旋律，仿佛从天上俯瞰人间，拨开云层，人物景象由模糊慢慢变得清楚，由小提琴奏出主题，二长二短加上一个结束句，绵绵长长，幽幽远远，仿佛祝英台在身旁说著昔日的故事。
描绘了梁祝求学路上春光明媚、鸟语花香的故事背景。
由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐。
然后在低音重复一次主题，回到人间。
2.呈示部（1）相爱：在竖琴伴奏下，小提琴奏出传颂千古的爱情主题。
此主题取材于越剧的音乐素材，此主题的旋律特点强弱强，强时仿佛表现梁祝对幸福生活和美好爱情的向往与追求；弱则好像预示他们生活中的曲折及有情人难成眷属的痛苦心情。
大提琴代表的梁山伯和小提琴代表的祝英台分别出现，大小提琴鸣奏著主题，渐渐的小提琴主导旋律并引进管弦乐再强调一次。
等乐音渐歇，木管接续旋律慢慢落下。
小提琴独奏深情舒缓带点内省的音色，表示祝英台对将来疑虑不安，但还是坚定相信自己。
勇敢去爱吧！情绪轻快，笛声嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如风光明媚三月天两人春游。
小提琴展现技巧，风华绝代。
相聚虽好总有分别，快乐情绪之后就是离情依依十八相送。
将主题变奏缓缓奏出，有如迈不开的步履，却终究不得不离去。
大小提琴二重奏，紧密结合难分难舍。
在这段末尾由弦乐第一次奏出哭调主题，预言悲剧结局，这构成了全曲的呈示部「相爱」。
此处由独奏小提琴从高音区转入中音区，大提琴以潇洒的音调与独奏小提琴“一唱一合”，形成对答，仿佛描绘梁祝“草桥结拜”的情景。
接着，乐队以充沛的感情奏出这个主题，充分表现出梁、祝相互欣赏和倾慕之情。
（2）连接部：为独奏小提琴的华彩乐段。
在华彩乐段通常乐队暂停演奏，由独奏者充分发挥其表演技巧，连接部与爱情主题形成鲜明对比的曲调。
小提琴协奏曲《梁祝》赏析
小提琴协奏曲《梁祝》赏析小提琴协奏曲《梁祝》采用奏鸣曲式，并选取民间故事《梁祝》中的“草桥结拜”“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个主要情节分别作为乐曲的呈示部、展开部、再现部的内容。
1.引子音乐一开始，在弦乐颤音的背景下，长笛吹奏出优美、轻柔的旋律，仿佛从天上俯瞰人间，拨开云层，人物景象由模糊慢慢变得清楚，由小提琴奏出主题，二长二短加上一个结束句，绵绵长长，幽幽远远，仿佛祝英台在身旁说著昔日的故事。
描绘了梁祝求学路上春光明媚、鸟语花香的故事背景。
由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐。
然后在低音重复一次主题，回到人间。
2.呈示部（1）相爱：在竖琴伴奏下，小提琴奏出传颂千古的爱情主题。
此主题取材于越剧的音乐素材，此主题的旋律特点强弱强，强时仿佛表现梁祝对幸福生活和美好爱情的向往与追求；弱则好像预示他们生活中的曲折及有情人难成眷属的痛苦心情。
大提琴代表的梁山伯和小提琴代表的祝英台分别出现，大小提琴鸣奏著主题，渐渐的小提琴主导旋律并引进管弦乐再强调一次。
等乐音渐歇，木管接续旋律慢慢落下。
小提琴独奏深情舒缓带点内省的音色，表示祝英台对将来疑虑不安，但还是坚定相信自己。
勇敢去爱吧！情绪轻快，笛声嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如风光明媚三月天两人春游。
小提琴展现技巧，风华绝代。
相聚虽好总有分别，快乐情绪之后就是离情依依十八相送。
将主题变奏缓缓奏出，有如迈不开的步履，却终究不得不离去。
大小提琴二重奏，紧密结合难分难舍。
在这段末尾由弦乐第一次奏出哭调主题，预言悲剧结局，这构成了全曲的呈示部「相爱」。
此处由独奏小提琴从高音区转入中音区，大提琴以潇洒的音调与独奏小提琴“一唱一合”，形成对答，仿佛描绘梁祝“草桥结拜”的情景。
接着，乐队以充沛的感情奏出这个主题，充分表现出梁、祝相互欣赏和倾慕之情。
（2）连接部：为独奏小提琴的华彩乐段。
在华彩乐段通常乐队暂停演奏，由独奏者充分发挥其表演技巧，连接部与爱情主题形成鲜明对比的曲调。
小提琴协奏曲《梁祝》赏析
小提琴协奏曲《梁祝》赏析
小提琴协奏曲《梁祝》是一部曲子，由韩德君作曲，被誉为中国
新音乐的经典之作。
这首曲子融合了中国民族音乐和西方古典音乐，
两者结合出不一样的风格，是一部十分有特色的音乐作品。
这首曲子原篇是电影《梁祝》的主题曲，讲述的是一个神话故事：一只蝴蝶携着神仙传报来到梁山，两位牛郎织女心痒难耐，从此幸福
美满，过上了如同神仙一般的生活。
曲子节奏活泼轻快，旋律优美引
人入胜，以小提琴的独奏，夹杂着唢呐、笛子的演奏，形成一个浪漫
的氛围，以及隐约的哀愁。
曲子里的旋律编排极其精美，总令人心不
禁起波澜，让人激动潸然，非常完美地表达出了牛郎织女之间浓烈而
又幸福的爱情。
《梁祝》歌颂美好的爱情，旋律变化自如，表演非常灵动，动听
而又豪放。
小提琴的独奏音色清冽而高昂，融合了中国民族乐器的音色，令人陶醉，十分动人。
曲子以小提琴把情感淋漓尽致地表达出来，让人感到一种温馨浪漫的情怀，让人沉醉在小提琴的旋律里，体会牛
郎织女之间的爱情实践。
小提琴协奏曲《梁祝》是韩德君一部非常成功的作品，它将中国
民乐与西洋古典音乐融合，创造出了一种独特而又完美的音乐风格。
小提琴曲子以淡淡的婉转旋律把浓浓的爱情情怀表达得非常出色，旋
律动人，节奏轻快活泼，是一首非常优美的曲子。
小提琴协奏曲《梁祝》赏析
小提琴协奏曲《梁祝》赏析
《梁祝》是中国小提琴协奏曲《六乐章》中之一，作者是韦正发，写于1976年。
本作品以中国民间故事为题材，体现出中国传统音乐的
特色。
《梁祝》中描述了梁山伯与祝英台的爱情故事，运用了多首民间
曲子，如《眉杆子》、《千里姻缘一线牵》、《飞燕回》等，融合古
典和民间音乐元素，创作出一部流传着千百年的文化瑰宝。
开头抒情和缓，舒缓而焦急，以小提琴单簧管主旋律，伴以柔和
的大提琴和钢琴，温柔抚慰；随着节奏加快，管乐调子上升，小提琴
演奏地更加热情，显得活泼；用抒情抒怀，加以伴奏，演绎出“梁山
伯与祝英台”美妙的爱情故事；再进行紧张的节奏，表现出激动的场景；小提琴沉浸在要求技巧的音乐中，弦音之间抒发出深情的思慕，
又彰显出激昂的热情。
《梁祝》的创作，充分展示了作曲家对古典曲风的演绎，也勾起
了无尽的遐想，重新激发了人们对爱情的思考。
(完整版)《梁祝》小提琴协奏曲鉴赏
小提琴协奏曲《梁祝》赏析《梁祝》小提琴协奏曲完成于一九五九年,并于同年在上海初演，《梁祝》是著名音乐家何占豪先生与陈刚先生创作的中国第一部小提琴协奏曲，是中国音乐史上成功地将西洋乐器与本土文化结合的一个里程碑，它将低回婉转的小提琴协奏和缠绵悱恻的历史传说故事相融合，综合采用了交响乐与我国民间戏曲音乐的表现手法，淋漓的展示了一部柔美又激昂的乐章。
乐曲一开始在轻柔的弦乐颤音背景上，由长笛吹出了优美动人的鸟鸣般华彩旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象，接着双簧管以柔和的音色奏出抒情的主题。
整个引子展示出一幅风和日丽下，草桥畔桃红柳绿、百花盛开的画面。
接下来，在竖琴的伴奏下，小提琴演绎出纯朴而美丽的“爱情主题”，这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用，作者在选取这段主题时可谓煞费苦心。
何占豪先生曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。
在创作《梁祝》时，故事流传在浙江一带，越剧是浙江的代表剧种，他决心从越剧音乐中取材。
据平时的观察，许多越剧名演员，不论他们演出任何剧目，只要唱到一段唱腔时，台下都会博得热烈地掌声为之呼应。
作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的基本音调。
这段主题是全曲的核心的音调。
在独奏小提琴的自由华彩的连接乐段后，乐曲进入副部。
这个由越剧过门变化来的主题，由独奏小提琴奏出。
这个副部主题与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比，音乐转入活泼、欢快的回旋曲，旋律轻松活泼。
独奏小提琴模仿古筝、竖琴与弦乐模仿琵琶的演奏，作者巧妙地吸取了中国民族乐器的演奏技巧来丰富交响乐的表现力。
独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。
传说中祝英台女扮男装去读书，在途中与梁山伯相识后两人情投意合，结拜为兄弟。
这段音乐主题就是表现梁祝同窗三载共读共玩时的情景。
在这段快板过后，音乐转入慢板，副部主题中的结束部。
抒情而徐缓现在已经是断断续续的音调，表现了祝英台有口难言，欲言又止的感情。
而在弦乐颤音背景上出现的“梁”、“祝”对答，清淡的和声与配器在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，音乐表现十八相送、长亭惜别的依恋之情。
小提琴协奏曲梁祝鉴赏
小提琴协奏曲梁祝鉴赏1. 引子：音乐的魅力说到小提琴，大家肯定都会想起那些优雅的旋律，还有那种能让人心里暖暖的感觉。
而提到小提琴协奏曲《梁祝》，哎呀，那可真是如沐春风啊！这部作品不仅仅是一曲音乐，它还蕴含了中国古代美丽的爱情故事，真是让人听了就心醉神迷。
你能想象吗？在一场音乐会上，乐声起伏、情感交织，就像在看一部扣人心弦的爱情电影，简直让人忍不住想要流泪。
2. 故事背景2.1 经典爱情故事《梁祝》的故事其实来源于中国古代的“梁山伯与祝英台”。
你想啊，这两个小年轻为了真爱，竟然女扮男装、跨越重重阻碍，真是“为爱奋不顾身”的典范啊！最后，他们为了爱情不得不忍受离别，甚至化作蝴蝶，飞舞在一起。
听到这里，多少人不禁感叹：“爱情真是让人又爱又恨！”所以，当小提琴的音符响起，我们就能感受到那种无法言喻的情感，仿佛一切都历历在目。
2.2 音乐的语言音乐能够传达情感，绝对是小提琴的强项。
尤其是《梁祝》，在指尖跳动的旋律中，你会感受到一种浓浓的忧伤和深深的思念。
听着听着，仿佛能看到梁山伯在追逐祝英台的身影，而每一个音符都是他们爱情故事中的点滴瞬间。
那种“此情可待成追忆，只是当时已惘然”的感觉，简直让人心痛不已。
3. 音乐的表现3.1 旋律的起伏再说说音乐本身吧。
《梁祝》这曲子有着非常鲜明的旋律，轻快的部分让人心情愉悦，而悲伤的片段则能瞬间把人带入深渊。
你听，开头的那段旋律，简直像是在描绘春天的花开，柔和又美好。
接下来，当音乐进入悲伤的部分时，那种凄婉的旋律就像秋风扫落叶，让人一下子感受到悲情的压迫。
简直是“风乍起，吹皱一池春水”，让人无法自已。
3.2 演奏的魅力小提琴演奏家更是将这段音乐演绎得淋漓尽致。
看他们手指在弦上飞舞，那种流畅与激情，真是让人目不转睛。
你能想象吗？每一次弓弦的摩擦，都像是在讲述着梁山伯和祝英台的爱情故事，浑然天成。
那种与音乐深情对话的感觉，让人真心觉得，音乐就是一种最美的语言。
连那些平时不太喜欢音乐的人，听了也会被深深吸引，真是“琴声何处诉情愁”啊！4. 总结：爱的永恒总的来说，小提琴协奏曲《梁祝》不仅仅是一曲动人的音乐，它更是一段动人心弦的爱情故事。
小提琴协奏曲梁祝赏析
小提琴协奏曲梁祝赏析 Document number：NOCG-YUNOO-BUYTT-UU986-1986UT小提琴协奏曲《梁祝》赏析（歌谱为高清矢量文件）引子：乐曲一开始由长笛奏出了华彩的旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象。
由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐，描写了秀丽的江南景色。
呈示部：主部主题──在竖琴的伴奏下，小提琴演译出纯朴而美丽的“爱情主题。
”这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。
多少人听了段旋律都为之陶醉。
作者在选取这段主题时可是费了一番苦心。
当年他们还是上海音乐学院作曲系的学生。
何占豪曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。
作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的基本音调。
这段主题是全曲的核心的音调。
副部主题──与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。
音乐转入活泼、欢快的回旋曲。
独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。
（传说中祝英台女扮男装去读书，在途中与梁山伯相识后两人情投意合，结拜为兄弟。
这段音乐主题就是表现梁祝同窗三载共读共玩时的情景。
）在这段快板过后，音乐转入慢板，副部主题中的结束部。
在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，音乐表现十八相送、长亭惜别的依恋之情。
传说中二人在临别时，祝英台假意说家中有个妹妹愿嫁与梁山伯，约梁山伯去探望。
故事就这样发展了下去。
展开部：由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。
低沉的音响预示出不详的事情就要发生。
祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁。
铜管乐奏出了表现残暴的封建势力的主题。
紧接着小提琴采用戏曲的“散板”节奏，奏出英台惶惶不安和痛苦的心情。
乐队以强烈的全奏，衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主题（抗婚主题）。
逐渐形成了矛盾冲突的高潮，越来越激化，但音乐突然停顿下来。
音乐转入慢板乐段──“楼台会”，传说中正在此时，梁山伯来祝家探望，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦，二人楼台相会互诉衷肠。
小提琴协奏曲_梁祝_赏析
小提琴协奏曲——《梁祝》赏析吴玫（陕西教育学院音乐系陕西西安710061）摘要：该文从梁祝相爱、抗婚、化蝶等情感与意境的不同表现手法对小提琴协奏曲《梁祝》进行了赏析，再现其美妙旋律与忠贞的爱情。
《梁祝》；显示；展开；再现关键词：《梁祝》创作于1959年，乐曲内容来自于一个古老而优美动人的民间传说：4世纪中叶，在我国南方的农村祝家庄，聪明的祝员外之女祝英台，冲破封建传统的束缚，女扮男妆去杭州求学。
在那里，她与善良、纯朴而贫寒的青年书生梁山伯同窗三载建立了深挚的友情。
当两个人分别时，祝用各种美妙的比喻向梁吐露内心蕴藏已久的爱情，诚笃的梁山伯却没有领悟。
一年后，梁得知祝是个女子，便立即向祝求婚。
可是祝已被许配给一个豪门子弟——马太守之子马文才。
由于得到不自由婚姻，梁不久即悲愤死去。
祝英台得到这个不幸的消息，来到梁的坟墓前，向苍天发出对封建礼教的血泪控诉。
梁的坟墓突然裂开，祝依然投入墓中。
遂化成一对彩蝶，在花丛中飞舞，形影不离。
这首绚丽多彩、真挚感人并带有浓郁的生活气息的交响作品，在民族化，群众化方面，作了大胆的创新和成功的尝试，在国内外演出均受到热烈的欢迎，群众称之为“我们自己的交响音乐”。
在1960年第3次文代会上，与其他一些文艺杰作被誉为：“是一个阶段，一个民族在艺术上走向成熟的标志。
”它已在欧、亚、美各大洲演出，并以其中华民族的鲜明风格与特点，得到国际公认。
香港艺术家们把它改编成高胡协奏曲、清唱及舞台剧，美国的舞蹈家还根据它改编成美丽动人的冰上舞蹈。
80年代初，彩蝶又飞过海峡，台湾唱片厂翻版出售《梁祝》，受到普遍欢迎，台湾刊物还发专论评价，受到各界人士很大的重视。
香港唱片公司由于该片发行量超过一万张和两万张，曾奖给作者黄金唱片和白金唱片。
如今《梁祝》已飞进世界音乐之林，成为活跃在国际乐坛上的彩蝶了。
欣赏提示：这部作品以浙江的越剧唱腔为素材，按照剧情构思布局，综合采用交响乐与中国民间戏曲音乐的表现手法，深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境，用奏鸣曲式写成，结构如下图：1.呈示部在轻柔的弦乐颤音背景上，长笛吹出了优美动人的鸟鸣般的华彩旋律，双簧管以柔和抒情的引子主题，展示出一副风和日丽、春光明媚、草桥畔桃红柳绿、百花盛开的画面。
小提琴协奏曲《梁祝》的创作与演奏特征赏析
小提琴协奏曲《梁祝》的创作与演奏特征赏析摘要：一、引言二、小提琴协奏曲《梁祝》的创作背景三、创作特点1.曲式结构2.旋律特点3.和声处理4.节奏变化四、演奏特点1.技巧要求2.音乐表现3.情感传达五、赏析《梁祝》的魅力1.音乐艺术的创新2.中西文化的交融3.民族风格的体现六、结论正文：一、引言小提琴协奏曲《梁祝》是我国著名的音乐作品，自1959年创作以来，以其独特的艺术魅力在国际音乐舞台上备受好评。
本文将从创作与演奏两个方面，对这部作品进行详细的赏析。
二、小提琴协奏曲《梁祝》的创作背景《梁祝》的创作背景源于一个脍炙人口的民间传说。
梁山伯与祝英台的爱情故事自古以来便被无数艺术家改编成各种艺术形式，小提琴协奏曲《梁祝》便是其中之一。
作曲家何占豪、陈焕庭在充分挖掘民间素材的基础上，创作出了这部具有浓郁民族风格的作品。
三、创作特点1.曲式结构《梁祝》采用了奏鸣曲式结构，以梁山伯与祝英台的爱情故事为主线，分为三个部分：呈示部、展开部和再现部。
呈示部展示了故事的起源和梁山伯、祝英台的相识；展开部描绘了两人相爱、别离的悲剧；再现部则表现了梁山伯、祝英台化蝶的重生。
2.旋律特点《梁祝》的旋律优美、富有表现力。
作曲家巧妙地将民间曲调与西方音乐相结合，创作出极具东方特色的旋律。
如呈示部中的主题旋律，采用了浙江民歌《梁山伯与祝英台》的曲调，具有鲜明的民族特色。
3.和声处理《梁祝》的和声处理独具匠心。
作曲家在保持传统和声的基础上，运用了富有创意的和声手法，如七度和弦、九度和弦等，使作品具有丰富的音响效果。
4.节奏变化《梁祝》的节奏变化多样。
作曲家巧妙地运用节奏的变化，展现了故事情节的紧张与舒缓，如在展开部中的悲剧场景，节奏紧凑、气氛紧张；而在呈示部与再现部中，节奏相对宽松，表现出梁山伯与祝英台爱情的美好。
四、演奏特点1.技巧要求《梁祝》的演奏技巧要求较高。
小提琴演奏家需要在快速演奏中保持音准和音色的稳定，同时掌握各种技巧如双音、颤音、泛音等，以表现作品的细腻情感。
梁祝赏析
呈示部
——副部 副部
这段音乐与柔美、 这段音乐与柔美、抒情的 与柔美 主部主题形成鲜明的对比。 主部主题形成鲜明的对比。以 轻快活泼的节奏， 轻快活泼的节奏，跳动的旋律 描绘了梁祝同窗三载、 描绘了梁祝同窗三载、共嬉共 玩时的生活情景。 玩时的生活情景。音乐更加欢 快跳跃。 快跳跃。
呈示部 ——结束部 结束部
展开部
—楼台会 楼台会 音乐突然停顿下来， 音乐突然停顿下来， 又转入慢板乐段 。这 时大提琴与小提琴相 对答，音乐哀伤婉转， 对答，音乐哀伤婉转， 如诉如泣， 如诉如泣，具有催人 泪下的感染力， 泪下的感染力，形象 地表现出二人互倾衷 肠的感人情景。 肠的感人情景。
音 调 。
全 曲 达 到 了 最 高 潮 ， 乐 队 奏 出 赞 颂 的
先是乐队演奏出不协和 预示着悲剧的降临。 音，预示着悲剧的降临。 然后， 然后，铜管乐器和低音弦 乐奏出了表现残暴的封建 势力的主题， 势力的主题，紧接着小提 琴采用戏曲的“散板” 琴采用戏曲的“散板”节 奏，奏出英台惶惶不安和 痛苦的心情。 痛苦的心情。乐队以强烈 的全奏， 的全奏，小提琴奏出反抗 主题， 主题，刻画出祝英台誓死 不屈的反抗性格和精神。 不屈的反抗性格和精神。 逐渐形成了矛盾冲突的高 越来越激化。 潮，越来越激化。
展 开 部 —— —— 哭 灵 投 坟
再现部
——化蝶 化蝶
长笛优美的曲调， 长笛优美的曲调， 奏出引子的旋律， 奏出引子的旋律， 再现开始时的优美 恬静， 恬静，仿佛让人忘 记悲伤。 记悲伤。而这已不 是人世间的美景， 是人世间的美景， 长笛在竖琴的伴奏 下，把我们带入了 神化的意境。最后， 神化的意境。最后， 音乐在慢板中静静 地结束。 地结束。
创作背景： 创作背景：
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小提琴协奏曲梁祝赏析 The latest revision on November 22, 2020
小提琴协奏曲《梁祝》赏析
（歌谱为高清矢量文件）
引子：乐曲一开始由长笛奏出了华彩的旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象。
由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐，描写了秀丽的江南景色。
呈示部：主部主题──在竖琴的伴奏下，小提琴演译出纯朴而美丽的“爱情主题。
”
这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。
多少人听了段旋律都为之陶醉。
作者在选取这段主题时可是费了一番苦心。
当年他们还是上海音乐学院作曲系的学生。
何占豪曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。
作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的基本音调。
这段主题是全曲的核心的音调。
副部主题──与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。
音乐转入活泼、欢快的回旋曲。
独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。
（传说中祝英台女扮男装去读书，在途中与梁山伯相识后两人情投意合，结拜为兄弟。
这段音乐主题就是表现梁祝同窗三载共读共玩时的情景。
）在这段快板过后，音乐转入慢板，副部主题中的结束部。
在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，音乐表现十八相送、长亭惜别的依恋之情。
传说中二人在临别时，祝英台假意说家中有个妹妹愿嫁与梁山伯，约梁山伯去探望。
故事就这样发展了下去。
展开部：由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。
低沉的音响预示出不详的事情就要发生。
祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁。
铜管乐奏出了表现残暴的封建势力的主题。
紧接着小提琴采用戏曲的“散板”节奏，奏出英台惶惶不安和痛苦的心情。
乐队以强烈的全奏，衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主题（抗婚主题）。
逐渐形成了矛盾冲突的高潮，越来越激化，但音乐突然停顿下来。
音乐转入慢板乐段──“楼台会”，传说中正在此时，梁山伯来祝家探望，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦，二人楼台相会互诉衷肠。
这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”，如诉如泣的曲调。
接下去音乐急转而下──哭灵、投坟，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法，将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。
传说中在梁山伯归家后不久病故，祝英台得知后悲痛万分，她已下定了决心选择了一条道路，她与父亲约定，穿素服上花轿，并绕道梁山伯的坟前祭奠，父亲同意。
那天祝英台来到坟上向苍天哭诉后碰碑自尽。
锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟，全曲达到了最高潮，乐队奏出赞颂的音调。
再现部：乐曲出现了引子的音乐素材，而这已不是人世间的美景，而把我们带入了神化的意境。
“化蝶”，当祝英台撞向石碑，墓穴突开，祝英台纵身投入后，从坟墓中飞出一双蝴蝶，我们又再次听到了那段熟悉的“爱情主题”。
许多艺术家用不同的艺术形式表现这一动人的情节。
所有的人都被梁祝二人所感动，对他们的命运给予同情，人们不甘于悲剧的结局，因为我们都憧憬未来美好生活。
一双彩蝶翩翩起舞，飞向远天，去寻找真正属于他们幸福，而给人间留下了无限地遐想。