第6课 看看梵高画的床
美术鉴赏-梵高(艺术作品及其特点)PPT课件

• 梵高简介 • 梵高的艺术风格 • 梵高的代表作品赏析 • 梵高作品的艺术价值 • 梵高作品对后世的影响
01
梵高简介
梵高的生平
出生背景
梵高出生于荷兰的一个牧师家庭, 年轻时从事过画商、教师等多种 职业,后决定投身艺术。
创作历程
梵高在巴黎时期受到印象派影响, 后赴法国南部寻找创作灵感,最终 在阿尔勒度过了生命最后的时光。
历史地位的价值
梵高的作品在艺术史上具有重要的历史地位,他是表现主义画派的奠基人之一,对20世纪的艺术产生了深远的影响。例如, 《加歇医生像》这幅作品,梵高通过精细的笔触和准确的描绘,表现出人物的性格和内心世界,这种写实主义的表现手法对 后来的表现主义和现实主义画派产生了重要的影响。
梵高的作品在历史地位上具有很高的价值,他的作品不仅代表了19世纪末的艺术风格和潮流,也影响了20世纪乃至当代的艺 术创作和审美观念。
05
梵高作品对后世的影响
对现代艺术的影响
表现主义
梵高的作品对表现主义运动产生了深远影响,他的画风强调情感和个性的表达, 突破了传统绘画的限制。
抽象艺术
梵高的作品对后来的抽象艺术发展也有一定的影响,他的画风中表现出来的强 烈个人主义和情感表达方式为抽象艺术提供了灵感。
对绘画技巧的影响
色彩运用
梵高对色彩的运用具有开创性,他运用鲜艳、浓烈的色彩和 对比色,打破了传统绘画中色彩运用的规则,对后来的画家 在色彩运用上产生了深远影响。
短促笔触
梵高的笔触短促有力,常 常以快速的节奏和激情的 方式挥洒,使得画面充满 活力和动感。
自由的线条
梵高的线条自由奔放,不 受拘束,常常呈现出狂野 和激动的特点,使得画面 充满了表现力和生命力。
美术鉴赏——梵高课件

梵高的作品展现了独特的艺术风格和审美观念, 有助于拓宽观众的审美视野。
05
梵高的创作背景和思想内涵
社会背景对梵高创作的影响
工业革命背景
梵高生活时期正值欧洲工业革命,社 会变革剧烈,人们对传统价值观产生 怀疑。这种背景下,梵高的作品反映 出对自然和传统的向往。
荷兰画风影响
梵高早期受荷兰现实主义画风影响, 注重细节刻画和光影处理,这种风格 在其早期作品《吃土豆的人》中得到 充分体现。
详细描述
在《自画像》系列中,梵高以现实主义和表现主义相结合的手法,描绘出自己的形象。这些作品不仅反映了梵高 的外貌特征,更展现了他的内心世界和情感状态。通过这些自画像,观众能够深入了解梵高的个性、思考和情感 。
03
梵高的艺术特色
色彩运用
色彩大胆、鲜明
梵高的作品常常使用饱和度极高 的颜色,如亮黄、宝蓝和翠绿,
笔触的节奏感
梵高的笔触有强烈的节奏 感,通过笔触的排列和组 合,创造出独特的视觉效 果。
笔触的情绪表达
梵高的笔触也是他情感的 直接表达,通过笔触的力 度和方向,表现出他的喜 怒哀乐。
构图技巧
强调画面的平衡感
梵高在构图上注重画面的平衡感,通 过色彩、线条和形状的合理安排,使 画面看起来既和谐又富有张力。
独特的绘画风格
梵高的画风独特,注重色 彩和笔触的表现力,对后 来的艺术家在绘画技巧和 形式上有所启示。
情感表达的探索
梵高的作品关注个体情感 和内心世界,对后来的艺 术创作在情感表达上有所 启迪。
对现代艺术的启示
突破传统束缚
梵高的作品不受限于传统绘画规 范和审美标准,启示现代艺术家
要勇于突破和创新。
使画面充满活力和生命力。
美术鉴赏-梵高PPT课件

梵高的作品强调表现画家的内心 世界和情感,对现代艺术中情感
表达的重视产生了影响。
绘画技巧的革新
梵高的作品在绘画技巧上有所创新, 如运用点状笔触和厚涂技法,对现 代绘画技巧的发展有所贡献。
艺术与生活的结合
梵高的作品展现了艺术与生活的紧 密联系,强调艺术家的个人体验和 情感表达,对现代艺术观念产生了 一定的影响。
情感表达
梵高的作品充满了强烈的情感表达,通过色彩和 笔触展现出他对自然和生活的独特感受。
创新与突破
梵高在绘画技巧和表现手法上进行了大胆的创新, 对后来的艺术发展产生了深远的影响。
社会批判
梵高的作品反映了当时社会的贫困、压迫和不公, 通过艺术表达了对社会问题的关注和批判。
对梵高作品的批评与反驳
风格过于个性化
对社会文化的影响
提升艺术地位
梵高的作品在艺术史上具有重要 地位,提升了艺术家的社会地位
和文化影响力。
促进艺术普及
梵高的作品受到广泛欢迎和认可, 推动了艺术的普及和发展。
启发思考人生意义
梵高的作品表达了对生命、自然 和艺术的深刻思考,引发了人们
对人生意义的思考和探讨。
04
梵高的艺术评价与争议
梵高作品的价值与意义
详细描述
在《星夜》中,梵高运用了浓烈的蓝色和白色调,通过旋转的笔触和夸张的透 视,创造出一个宁静而神秘的星空景象。这幅画展现了梵高对宇宙的敬畏和对 无限空间的向往。
《麦田与乌鸦》
总结词
梵高的晚期作品,以其深邃的情感和丰富的色彩展现了麦田与乌鸦的对比。
详细描述
在《麦田与乌鸦》中,梵高运用了深蓝、黑和金黄色调,通过细腻的笔触和丰富 的色彩层次,将麦田与乌鸦的形象相互衬托,表现出一种悲凉而壮美的氛围。这 幅画反映了梵高在生命晚期对死亡和孤独的深刻思考。
画家梵高美术课件PPT精选全文

《吃土豆的人》
吃土豆的人前期速写
吃土豆的人素描
7、与弟弟同住,一改往日抑郁的作画色调
1886年3月,梵高来到巴黎与弟弟同住。巴黎的印象 主义绘画艺术的艳丽色彩和轻松的笔触使梵高一改往日阴 郁的色彩。《唐古伊老爹肖像》是体现梵高这一时期特点 的代表作。
运用了印象派和点彩派的笔法,以浮世绘版画为背景, 将唐古伊老爹布置在前景的正中,画面色彩绚丽和谐,造 型坚实有力。有人评论说,“唐古伊被描绘成具有东方特 征的‘菩萨’。
他的画风已经深刻的影响了20世纪的美术创作发展,他将主观情感注入 到对画面的探索,直接启发了表现主义艺术的产生,20世纪的现代艺术由此敞 开了一扇大门。
梵高摒弃了一切后天习得的 知识,漠视学院派珍视的教条, 甚至忘记自己的理性。在他的 眼中,只有生机盎然的自然景 观,他陶醉于其中,物我两忘。 他视天地万物为不可分割的整 体,他用全部身心拥抱一切。 梵高很晚才作为一位极具个性 化的画家而崭露头角,距他去 世时只有八年。
梵高出生
梵高幼年
梵 高 九 岁 的 作 品
梵高在幼年时期并没有任何特殊奇异的表现,他的幼年时代值得一提的 只是一颗善良的心,对自然界的动物、花鸟特别关心,但有时也难免性情暴躁
9 岁时梵高的素描
9 岁时梵高的素描
9 岁时梵高的素描
9 岁时梵高的素描
13岁的文森梵高。
10岁时的作品。
十 岁 时 的 作 品。
梵谷传福音
1879年6月,他到贫困的矿区担任非神职的牧师去传福音,村里的矿工 及家属们生活困苦,文生为了要受到矿工及家属们的认同,将自己涂黑抹脏 ,并跟着工头到不见天日又缺乏新鲜空气的矿坑巡查,甚至将自已仅有的一 点钱、食物及衣物分送给村民,帮助他们渡过寒冷的冬天,自已反而染上一 身的病。
梵高作品欣赏介绍PPT课件

后世影响与评价
作品受到广泛赞誉和收藏,成为世界艺术史上的经典之 作
被誉为现代艺术的先驱之一,推动了绘画艺术的创新和 发展
对后来的艺术家产生深远影响,如表现主义、抽象表现 主义等流派
梵高的创作精神和艺术追求激励着无数后来的艺术家和 观众
02 梵高代表作品赏析
《向日葵》
创作背景
梵高在阿尔勒期间,对向日葵产生了极大的兴趣,创作了一系列以向 日葵为主题的作品。
在处理光影时,梵高注重光源 的设置与表现,使画面中的物 体呈现出不同的光影效果。
通过光影的处理,梵高成功地 表现了物体的质感与空间感, 增强了画面的真实感与生动性。
创新性地将日常生活场景升华为艺术形象
梵高的作品多以日常生活场景为 题材,但他却能将这些普通场景 升华为具有深刻内涵的艺术形象。
通过对日常生活场景的创新性表 现,梵高揭示了生活的本质与意 义,使观众在欣赏艺术的同时也
能思考人生。
梵高的这种创新性表现方式,不 仅丰富了艺术创作的题材与内涵, 也为后世艺术家提供了新的创作
思路与启示。
04 主题思想解读与探讨
对自然和生活的热爱
描绘自然景色
梵高善于运用色彩表现自然之美 ,如《向日葵》、《星空》等作 品都展现了他对大自然的热爱。
刻画生活场景
梵高的作品中经常出现农民、工 人等普通人的生活场景,体现了 他对生活的关注和热爱。
代表作品众多,如《向日 葵》、《星空》等,被誉 为现代艺术奠基人之一
在绘画技巧、色彩运用和 主题表达等方面有独到之 处,对后世影响深远
创作背景与时代特征
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03
04
19世纪末欧洲社会变革,工 业革命带来城市化进程加速
印象派运动兴起,强调光影效 果和颜色运用
梵高画作欣赏PPT课件

• 荷兰全称尼德兰王国,位于欧洲西北部,国土总面积 41864平方千米,濒临北海,与德国、比利时接壤。荷兰 以海堤、风车和宽容的社会风气而闻名。其首都设在阿姆 斯特丹,荷兰有着繁荣和开放的经济,农业实现了高度机 械化,畜牧业也是世界闻名。荷兰是发达的资本主义国家, 西方十大经济之一。
星月夜
• 这幅星月之夜是凡高深埋在灵魂深处的世界(宇宙进化)感 受...星云与棱线宛如一条巨龙不停的蠕动着.暗绿褐色的柏 树像一股巨形的火焰,由大地的深处向上旋冒...所有的一切 似乎都在回旋,转动,烦闷,动摇,在夜空中放射绚丽的色彩...... --"世界名画与巨匠-凡高" 荷兰自古以来即有画月光风 景的题材,但是能够像凡高般,把对宇宙庄严与神秘的敬畏 之心表现在夜空的画家,却前所未有...一方面表达高亢压抑 的感情,另一方面画面构图又经过精确的计算.画中以树木 衬托天空,以获得构图上微妙的平衡,从这点来看,就可明白 绝非是光靠激情即可画出来的.
《乌鸦群飞的麦田》
《向日葵》
• 这些简单地插在花瓶里的向日葵,呈现出令人心弦震荡的 灿烂辉煌。梵·高以重涂的笔触施色,好似雕塑般在浮雕上 拍上一块黏土。黄色和棕色调的色彩以及技法都表现出充 满希望和阳光的美丽世界。然而在画此作的同时,画家死 命想抓住的这个世界还是缓慢却无情地溜走了。或许这画 的表面反映了他悲剧性的短促一生接近终结时期的心理状 态。他是个热爱自然并能从简单的事物看到纯粹之美的画 家,他说他宁可画从窗户向外看到的树影而不想象中的幻 像。
文森特·威廉·梵高 Vincent Willem van Gogh
1853-1890),荷兰后印象派画家。他是表现主义的先 驱,并深深影响了二十世纪艺术,尤其是野兽派与德国 表现主义。梵高的作品,如《星夜》、《向日葵》与《 乌鸦群飞的麦田》等,现已跻身于全球最具名、广为人 知与昂贵的艺术作品的行列。1890年7月29日,梵高终 因精神疾病的困扰,在美丽的法国瓦兹河畔结束了其年 轻的生命,是年他才37岁。
画家梵高美术课件PPT课件

社会批判和反思
现代艺术在继承梵高关注 社会现实的基础上,进一 步深化了对社会问题和价 值观的批判与反思。
现代艺术对梵高作品的再创作
重新诠释经典作品
现代艺术家通过重新诠释梵高的经典作品,挖掘其内在意义和价值, 为观众提供新的视觉体验和思考角度。
跨媒介再创作
利用不同媒介和材料对梵高作品进行再创作,如将他的画作转化为 雕塑、装置艺术或数字艺术,以全新的形式呈现其艺术魅力。
情感表达
梵高的色彩运用也是他情感表达的重 要手段,他通过色彩的运用将内心的 情感和感受直接呈现在画面上。
梵高的创新精神
勇于探索
梵高是一位勇于探索的艺术家, 他不断尝试新的表现手法和材料,
开创了绘画的新领域。
独立思考
梵高是一位独立思考的艺术家,他 不拘泥于传统的规范和限制,敢于 挑战和创新。
追求真实
梵高的绘画技巧在当时具有创新性,他打破了传统绘画的 规范和限制,尝试运用新的表现手法和材料,开创了绘画 的新领域。
梵高的色彩运用
鲜艳明亮
表现力强
梵高的色彩运用鲜艳明亮,他善于运 用纯色和对比色,使得画面更加生动 和鲜明。
梵高的色彩运用具有强烈的表现力, 他通过色彩的运用使得画面更加生动 有力,能够给观众留下深刻的印象。
梵高与其他画家的比较
与其他画家相比,梵高的作品更 加注重情感表达和个性展现。
他的画风独特,与其他印象派画 家有所不同,更加注重色彩和线
条的表现力。
梵高的作品在情感表达和表现形 式上都具有很高的艺术价值。
梵高作品的收藏价值
梵高的作品是世界各地博物馆 和私人收藏家竞相追逐的对象。
他的作品在拍卖市场上屡创高 价,成为艺术市场的宠儿。
艺术美术鉴赏梵高

对现代艺术教育的启示
梵高的作品具有很高的教育价值,可以作为艺术教育的教 材和范本,引导学生了解艺术的历史、发展和评价。
梵高的创作方法和表现形式也可以为现代艺术家提供启示 和借鉴,推动艺术的创新和发展。
05
结语
结语
梵高是荷兰后印象派画家,他以独特的 后印象派风格和表现主义手法,成为了 西方艺术史上的巨匠之一。
对后世艺术家的影响
梵高的作品对后世许多艺术家产生了深ห้องสมุดไป่ตู้的影响,包括 表现主义、未来主义等现代艺术流派,成为了现代艺术 史上最重要的艺术家之一
02
梵高作品分析
《向日葵》的分析
创作背景
构图特点
梵高在阿尔勒的自我放逐生活中,为了表达 对生活和自然的热爱,他创作了《向日葵》 。
作品采用强烈的对比色和粗犷的画风,塑造 了向日葵、花瓶和背景的质感。
THANKS。
色彩运用
梵高运用鲜艳的蓝色和黄色,表现了夜空和星星的神秘与 活力。
艺术价值
《星夜》是梵高表现主义绘画的代表作之一,它所传递的 对自然和宇宙的敬畏以及独特的艺术风格,具有极高的艺 术价值。
《自画像》的分析
创作背景
梵高在人生的各个阶段都创作了自画像, 这些作品反映了他的生活状态和内心世界
。
色彩运用
梵高运用鲜艳的色彩和粗犷的线条,表现 了自己的形象和性格特点。
通过欣赏梵高的作品,人们可以更深入地了解艺术的本质、表现形式和价值,从 而提升对艺术的认知水平。
启发人们对生活和社会的思考
梵高的作品表现了现实生活中的种种问题,如贫困、孤独、 精神疾病等,这些问题的呈现可以引发人们对社会现象的思 考和反思。
梵高的创作过程和人生经历也反映了艺术家在追求艺术道路 上的艰辛和挑战,可以启发人们思考生活的意义和价值。
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第6课看看梵高画的床
闸北区中山北路小学王文艳教学目标:
1、知识与技能:
·复习平行透视图;
·初步了解梵高《画家的卧室》的内在语言;
·学会依据平行透视的原理及线描的方式表现和装扮自己的卧室。
2、过程与方法:
·欣赏法——《画家的卧室》的欣赏,让学生初步了解作者绘画的感受;
·交流法——边欣赏边交流自己卧室的内在语言,提高学生善于表达的能力。
·游戏法——利用qq平台在“在qq家园的设计”中提高学生装饰的能力。
·三评法——自评、互评和师评的三评方式,让每个学生都参与评价,发展学生自主评价的能力。
3、情感态度与价值观:教育学生从小要好好学习,长大实现当设计师的梦想。
教学重点和难点:
1、重点:用色相渐变的方法涂色。
2、难点:如何掌握色彩渐变的正确方法。
教学准备:
1、教具:油画棒、范例、媒体等。
2、学具:彩色卡纸、水笔、铅笔。
教学过程:
一、欣赏名画揭示课题
1、媒体出示《画家的卧室》:
并旁白作品说明:
这是一副关于凡.高卧室的著名画作。
凡.高所拥有的画作都有非常强烈的个性色彩,这是该画作如此另人震惊难忘的部分原因所在。
房间是幽闭性的。
他可怜的试着把所有对他来说最重要的东西画进到这副
作品之中。
右边的墙上挂着两副画。
一副是他自己的肖像。
因为他是一个非常自我中心的人,另一副画的是那为数很少的几个善待他的人中的一个。
当地的邮递员的画像。
在床头挂着的是一副古怪而喧嚣的风景画。
暗示着他在受到外界打扰时心绪不宁的内心状态。
还有两张模糊的速写(他是一个充满激情的文书)。
还有一个小小的洗架。
在画家个人艺术气质的强力裹挟下,它几乎在触电一般的颤动着。
挂在它附近的毛巾像一面无风时的旗帜一样低垂着,他的衣物被努力地整理出一种秩序来:三条小小的衣物悲伤地排列成一列。
孤独的痛苦也被那两把椅子进一步强化了。
它们摆在另人尴尬的位置,也没人来坐在上面,双人床的一头,放着两个枕头。
他把这张双人床看做是生活稳定的巨大象征。
但这张床看上去相当奇怪。
它像是一个箱子,上面覆盖着一条画着野生动物的深红被子或是毛毯,那些动物,看起来正试着要从被拘禁中逃走的样子。
在这间不通风的斗室里,凡.高相信他正在表现那伟大的“宁静与安息”,他所表达的是强烈的焦虑和挫折感。
2、小结:大师梵高的《画家的卧室》反映了他当时强烈的挫折感,我们今天就要来模仿大师的作品来画画自己的卧室,如果让你设计自己的小天地你想要告诉读者什么呢?
3、小组学生交流并回答。
(反映自己的兴趣爱好、舒适、温馨、卡通、幻想等)
4、揭示课题:《看看梵高画的床——设计我的小天地》
二、复习旧知完成初稿
1、复习平行透视的基本知识:
(1).媒体出示以下图片:
(2).媒体出示问题:
《画家的卧室》中的床是依据哪个立方体的平行透视来画的?
如果你设计自己的床,你认为还可以依据哪个立方体画呢?
2、学生讨论:依据右下角的那个立方体;还可以依据右下角旁边两个。
3、小结:也就是说,你可以依据在视平线以下的三个立方体来画。
4、教师演示床的基本形。
5、学生完成床的初稿,教师逐个辅导。
作业要求:
用铅笔依据平行透视的原理绘画;
三、玩玩游戏设计装饰
1、电脑游戏:小小设计师(装饰自己的卧室)。
游戏方法:在qq平台里有一个“qq家园的设计”,学生在这个游戏中自己摆放卧室中的家具或装饰物。
(四人为一组共同游戏)
教师出示自己qq家园,以供学生参考。
2、问:通过这个游戏,现在你们知道该怎样装饰自己的卧室了吗。
谁来说说。
3、学生说说自己游戏的收获。
4、学生用水笔在刚才床的基本形上添加装饰物
教师提出作业要求:
1)、突出个性。
2)、线条流畅。
3)、不用涂色。
四、展示评价教师小结
1、评价方法:自评、互评、师评。
评价标准(媒体出示):线条流畅、透视准确、突出个性。
3、教师小结:同学们,今天你们都当了一回小小设计师,老师希望你们能好好学习,长大真的能实现设计师的梦想,好吗?
说课要点
以“情感”为主线的一堂课
闸北区中山北路小学王文艳
听过许多美术公开课,多以知识的传授、教学的趣味、能力的培养为重,而在这堂中我侧重的是情感的渗透。
了解作品中的情感——由梵高的《画家的卧室》了解大师当时那个年代内心的心里路程,受挫的经历,无奈的感受,从而使学生们对大师产生同情的心理,而对比自己现在的幸福美
满的生活,更加珍惜。
提升同学间的情感——在游戏环节中,让学生小组玩电脑游戏:装饰美化自己的卧室,在同学间的商讨、合作中加深彼此间的友情,让情感更为融洽与和谐。
沉浸于自我的情感——在评价环节里,由老师点出德育教育的重点:让学生明白只有从小学好本领,长大才能真正做个有用的人,使学生的情感聚焦于自我,产生向上积极的心理。